Un pumn de dolari -A Fistful of Dollars

un pumn de dolari
Fistful-of-Dollars-poster.jpg
Afiș de lansare în teatru italian
Regizat de către Sergio Leone
Bazat pe Yojimbo
de Akira Kurosawa
Ryūzō Kikushima
(ambele necreditate)
Produs de Arrigo Colombo
Giorgio Papi
În rolurile principale
Cinematografie Massimo Dallamano
Editat de Roberto Cinquini
Muzica de Ennio Morricone

Companii de producție
Distribuit de Unidis
Data de lansare
Timpul pentru alergat
 99 minute
Țări
Limbi Engleză italiană
Buget 200.000-225.000 USD
Box office 4.375.000 USD (Italia)
14.5 milioane USD (SUA și Canada)

A Fistful of Dollars ( italian : Per un pugno di dollari , lit.  'For a Fistful of Dollars' intitulat pe ecran ca Fistful of Dollars ) este un film Spaghetti Western din1964regizat de Sergio Leone și cu Clint Eastwood în primul său rol principal , alături de John Wells , Marianne Koch , W. Lukschy , S. Rupp , Jose Calvo , Antonio Prieto și Joe Edger . Filmul, o coproducție internațională între Italia, Germania de Vest și Spania, a fost filmat la un buget redus (raportat la 200.000 de dolari), iar Eastwood a fost plătit 15.000 de dolari pentru rolul său.

Lansat în Italia în 1964 și apoi în Statele Unite în 1967, a inițiat popularitatea genului Spaghetti Western. A fost urmat de For a Few Dollars More și The Good, the Bad and the Ugly , care joacă de asemenea Eastwood. Colectiv, filmele sunt cunoscute sub numele de „ Dollars Trilogy ” sau „ Man with No Name Trilogy ” după ce campania publicitară United Artists a făcut referire la personajul lui Eastwood din toate cele trei filme drept „Man with No Name”. Toate cele trei filme au fost lansate ulterior în succesiune în Statele Unite în 1967, catapultând Eastwood în stele. Filmul a fost identificat ca fiind un remake neoficial al Akira Kurosawa filmul Yojimbo (1961), care a avut ca rezultat un proces de succes de Toho , Yojimbo ' s companie de producție.

Întrucât puțini spaghete occidentali au fost încă eliberați în Statele Unite, mulți din distribuția și echipa europeană au luat nume de scenă cu sunete americane. Printre aceștia se aflau însuși Leone („Bob Robertson”), Gian Maria Volonté („Johnny Wels”) și compozitorul Ennio Morricone („Dan Savio”). Un pumn de dolari a fost împușcat în Spania , în cea mai mare parte lângă Hoyo de Manzanares, aproape de Madrid , dar și (precum cele două continuare ale sale) în deșertul Tabernas și în Parcul Natural Cabo de Gata-Níjar , ambele din provincia Almería .

Complot

Un străin fără nume ajunge în micul oraș San Miguel, la granița Mexic-Statele Unite . Silvanito, cârciumarul orașului, îi spune Străinului despre o luptă între două familii de contrabandiști care se luptă să câștige controlul asupra orașului: frații Rojo (Don Miguel, Esteban și Ramón) și familia care cuprinde șeriful orașului John Baxter, soția sa matriarhală Consuelo, și fiul lor Antonio. Străinul (pentru a câștiga bani) decide să joace aceste familii unul împotriva celuilalt. Își demonstrează viteza și acuratețea cu arma, către ambele părți, împușcând cu ușurință pe cei patru bărbați care l-au insultat când a intrat în oraș.

Străinul profită de o ocazie când vede masacrul Rojos un detașament de soldați mexicani care escortau un cufăr de aur (pe care plănuiseră să-l schimbe cu un transport de puști noi). El duce doi dintre cadavrele la un cimitir din apropiere și vinde informații fiecăruia dintre cele două grupuri, spunând că doi soldați mexicani au supraviețuit atacului. Fiecare facțiune aleargă la cimitir, Baxters pentru a-i determina pe supușii supraviețuitori să depună mărturie împotriva Rojos și Rojos să-i reducă la tăcere; se angajează într-o luptă cu armele, Ramón apărând să ucidă presupușii supraviețuitori și Esteban îl capturează pe Antonio Baxter.

Străinul se apropie de Marisol, o femeie a cărei familie a fost prinsă în focul încrucișat între familiile feudale, să meargă cu Ramón, iar soțul ei Julio să-l ia acasă pe tânărul lor fiu Jesús. El află de la Silvanito că Ramón l-a încadrat pe Julio ca un înșelător în timpul unui joc de cărți și l-a luat prizonieră pe Marisol, forțând-o să locuiască cu el. În noaptea aceea, în timp ce Rojos sărbătorește, Străinul pleacă și o eliberează pe Marisol, împușcând gardienii și dărâmând casa în care este ținută pentru a crea apariția unui atac al Baxterilor. El îi dă bani lui Marisol, îndemnându-i pe ea și familia ei să părăsească orașul.

Când Rojos descoperă că Străinul a eliberat-o pe Marisol, îl capturează și îl torturează; cu toate acestea, el scapă de ei. Crezând că este protejat de Baxters, Rojos au dat foc casei Baxter, masacrându-i în timp ce fug de clădirea în flăcări. După ce s-a prefăcut că își va cruța viața, Ramón îi ucide pe pledoarii John și Antonio Baxter. Consuelo, apărând și găsindu-și familia moartă, îi blestemă pe Rojos pentru uciderea bărbaților neînarmați. Apoi, ea este împușcată de Esteban.

Cu ajutorul lui Piripero, producătorul local de sicrie, Străinul scapă din oraș ascunzându-se într-un sicriu. Se convalesc în interiorul unei mine din apropiere, dar când Piripero îi spune că Silvanito a fost capturat și că este torturat de Rojos pentru informații despre locul unde se află Străinul, el se întoarce în oraș pentru a-i înfrunta. Cu o placă de piept din oțel ascunsă sub poncho , îl batjocorește pe Ramón să „țintească spre inimă” în timp ce loviturile lui Ramón sărită, până când Ramón epuizează muniția puștii sale Winchester .

Străinul trage arma din mâna lui Ramón și îl ucide pe Don Miguel, Rubio și ceilalți bărbați Rojo care stau în apropiere. Apoi folosește ultimul glonț în pistol pentru al elibera pe Silvanito, care atârnă de o frânghie de mâini. După ce l-a provocat pe Ramón să-și reîncarce pușca mai repede decât își poate reîncărca propriul revolver, Străinul îl împușcă și îl ucide pe Ramón. Esteban Rojo își propune spatele Străinului dintr-o clădire din apropiere, dar este împușcat de Silvanito. Străinul își ia rămas bun de la Silvanito și Piripero și pleacă departe de oraș în ultima filmare a filmului.

Distribuție

Alți membri ai distribuției includ Antonio Moreno în rolul lui Juan De Dios, Nino del Arco în rolul lui Isus, Enrique Santiago în rolul Fausto, Umberto Spadaro în rolul lui Miguel, Fernando Sánchez Polack în rolul lui Vicente și José Riesgo în calitate de căpitan de cavalerie mexican. Membrii bandei Baxter includ Luis Barboo , Frank Braña , Antonio Molino Rojo , Lorenzo Robledo și William R. Thompkins . Membrii bandei Rojo includ José Canalejas , Álvaro de Luna , Nazzareno Natale și Antonio Pica .

Dezvoltare

A Fistful of Dollars a fost inițial numit Il Magnifico Straniero (The Magnificent Stranger) înainte ca titlul să fie schimbat în A Fistful of Dollars . Filmul a fost la început destinat de Leone să reinventeze genul occidental în Italia. În opinia sa, western-urile americane de la mijlocul până la sfârșitul anilor 1950 deveniseră stagnante, prea predicatoare și nu credibile. În ciuda faptului că chiar și Hollywoodul a început să reducă producția de astfel de filme, Leone știa că există încă o piață semnificativă în Europa pentru westernuri. El a observat că publicul italian a râs de convențiile de stoc ale ambelor westernuri americane și de opera de pastișă a regizorilor italieni care lucrează în spatele pseudonimelor.

Producția și dezvoltarea Un pumn de dolari din anecdote a fost descrisă de istoricul filmului italian Roberto Curti ca fiind atât contradictorii, cât și dificil de descifrat. După lansarea lui Akira Kurosawa lui Yojimbo în 1963 , în Italia, Sergio Corbucci a susținut el a spus Leone pentru a face filmul după vizionarea filmului cu prietenii și sugerând - l la Enzo Barboni . Tonino Valerii a spus alternativ că Barboni și Stelvio Massi l-au întâlnit pe Leone în afara unui teatru din Roma, unde îl văzuseră pe Yojimbo , sugerându-i lui Leone că ar face un bun occidental. Actorul și prietenul Leonei Mimmo Palmara i-a spus o poveste similară lui Valerii, spunând că Barboni îi spusese despre Yojimbo și că o va vedea a doua zi cu Leone și soția sa Carla. După screening-ul lor, au discutat despre modul în care ar putea fi aplicat într-un cadru occidental.

Adriano Bolzoni a declarat în 1978 că a avut ideea de a-l transforma pe Yojimbo într-un western și i-a adus ideea lui Franco Palaggi , care l-a trimis pe Bolzoni să vadă filmul și să ia notițe despre el cu Duccio Tessari . Bolzoni a spus apoi că atât el, cât și Tessari au scris o primă schiță, care apoi a trecut la Leone, menționând că Tessari a scris majoritatea scenariului.

Fernando di Leo a susținut, de asemenea, autorul scenariului, menționând că atât Pumnul de dolari, cât și Pentru câțiva dolari mai mulți au fost scrise de el și de Tessari și nu de Luciano Vincenzoni . Di Leo a susținut că după ce Leone a avut ideea filmului, Tessari a scris scenariul și i-a dat o mână de ajutor. Di Leo avea să repete această poveste într-un interviu ulterior spunând că se afla la primele întâlniri dintre Tessari și Leone discutând ce fel de film să facă din Yojimbo . Di Leo a remarcat că lui Leone nu i-a plăcut prima schiță a scenariului, ceea ce l-a determinat să-l rescrie drastic cu Tessari. Lucrările de producție pentru film credită scriitori spanioli și germani, dar acestea au fost adăugate pentru a juca în standardele de coproducție în această perioadă în realizarea filmului, pentru a obține mai multe finanțări de la companiile spaniole și vest-germane. Leone însuși i-ar sugera să scrie el însuși întregul scenariu pe baza tratamentului lui Tessari.

Eastwood nu a fost primul actor abordat pentru a interpreta personajul principal. Inițial, Sergio Leone intenționa ca Henry Fonda să joace rolul „Omului fără nume”. Cu toate acestea, compania de producție nu-și putea permite să angajeze o stea majoră de la Hollywood. Apoi, Leone i -a oferit rolul lui Charles Bronson . Și el a refuzat, susținând că scenariul este rău. Atât Fonda, cât și Bronson vor juca mai târziu în Once Upon a Time in the West (1968) a lui Leone . Alți actori care au refuzat rolul au fost Henry Silva , Rory Calhoun , Tony Russel , Steve Reeves , Ty Hardin și James Coburn . Leone și-a îndreptat apoi atenția asupra lui Richard Harrison , un actor american expatriat care a jucat recent în primul western italian, Duello nel Texas . Cu toate acestea, Harrison nu a fost impresionat de experiența sa în filmul anterior și a refuzat. Producătorii au prezentat ulterior o listă cu actori americani disponibili, mai puțin cunoscuți și au cerut sfatul lui Harrison. Harrison i-a sugerat lui Eastwood, despre care știa că ar putea juca un cowboy convingător. Harrison a declarat mai târziu: „Poate că cea mai mare contribuție a mea la cinema nu a fost să fac un pumn de dolari și să recomand Clint pentru rol.” Mai târziu, Eastwood a vorbit despre trecerea de la un western de televiziune la Un pumn de dolari : „În Rawhide , m-am săturat îngrozitor să joc pălăria albă convențională ... eroul care sărută bătrâne doamne și câini și a fost amabil cu toată lumea. era timpul să fiu un anti-erou ".

A Fistful of Dollars a fost o coproducție italiană / germană / spaniolă, deci a existat o barieră lingvistică semnificativă pe platou. Leone nu vorbea engleza, iar Eastwood a comunicat cu distribuția și echipa italiană în principal prin actorul și cascadorul Benito Stefanelli , care a acționat și ca un interpret necreditat pentru producție și care va apărea ulterior în celelalte imagini ale lui Leone. Similar cu alte filme italiene filmate la acea vreme, toate filmările au fost filmate mut, iar dialogul și efectele sonore au fost dublate în post-producție. Pentru versiunea italiană a filmului, Eastwood a fost dublat de actorul de scenă și scenariu Enrico Maria Salerno , a cărui interpretare „sinistră” a vocii Omului fără nume contrasta cu șocul și interpretarea întunecos umoristică a lui Eastwood.

Stil vizual

A Fistful of Dollars a devenit primul film care a expus stilul faimos al Leone de direcție vizuală. Acest lucru a fost influențat atât de amenajarea cinematografică a lui John Ford, cât și de metoda de direcție japoneză perfecționată de Akira Kurosawa . Leone și-a dorit o senzație operistică a westernului său și, prin urmare, există multe exemple de prim-planuri extreme pe fețele diferitelor personaje, care funcționează ca arii într-o operă tradițională. Ritmul, emoția și comunicarea în cadrul scenelor pot fi atribuite încadrării minuțioase a lui Leone a prim-planurilor sale. Primele planuri ale lui Leone sunt mai asemănătoare portretelor, adesea iluminate cu efecte de iluminare de tip renascentist și sunt considerate de unii ca piese de design în sine.

Eastwood a contribuit la crearea stilului vizual distinctiv al Omului fără nume. A cumpărat blugi negri de la un magazin de sport de pe bulevardul Hollywood , pălăria a venit de la o firmă de dulapuri din Santa Monica și trabucurile marca comercială de la un magazin din Beverly Hills . De asemenea, a adus recuzită de la Rawhide, inclusiv un Colt mânuit de Cobra, o centură de armă și pinteni. Poncho-ul a fost achiziționat în Spania. Leone și designerul de costume Carlo Simi au decis poncho-ul spaniol pentru Omul fără nume. Pe DVD-ul aniversar pentru The Good, the Bad and the Ugly , s-a spus că, în timp ce Eastwood însuși este nefumător, el a simțit că gustul urât al trabucului din gură l-a pus în spiritul potrivit pentru caracterul său . Se pare că Leone a luat rapid stilul distinctiv al lui Eastwood și a comentat că „Mai mult decât un actor, aveam nevoie de o mască, iar Eastwood, la acea vreme, avea doar două expresii: cu pălărie și fără pălărie”.

Proiectarea titlului

Iginio Lardani a creat designul titlului filmului .

Coloană sonoră

Muzica filmului a fost scrisă de Ennio Morricone , creditat ca Dan Savio.

Leone i-a cerut lui Morricone să scrie o temă care să fie similară cu El Degüello a lui Dimitri Tiomkin (folosită în Rio Bravo , 1959). Deși cele două teme sunt similare, Morricone afirmă că a folosit o cântec de leagăn pe care a compus-o înainte și a dezvoltat tema din aceasta. El adaugă că ceea ce face cele două teme similare este execuția, nu aranjamentul.

În 1962, cântărețul american american expatriat Peter Tevis a înregistrat o versiune a „ Pastures of Plenty ” a lui Woody Guthrie , care a fost aranjată de Morricone. În timpul unei conferințe cu Morricone despre muzica din film a fost redată o înregistrare a Pășunilor din abundență a lui Tevis . Sergio Leone a spus „Gata”, Tevis susținând că melodia și aranjamentele muzicale au fost copiate pentru muzica titlurilor de deschidere „Titoli”.

„O parte din muzică a fost scrisă înainte de film, ceea ce este neobișnuit. Filmele lui Leone au fost realizate așa pentru că dorea ca muzica să fie o parte importantă a acesteia și deseori păstra scenele mai mult timp pentru că nu dorea muzica. pentru a termina. De aceea filmele sunt atât de lente - din cauza muzicii. "

Deși nu a fost folosit în filmul finalizat, Peter Tevis a înregistrat versuri la tema principală a lui Morricone pentru film. Ca un film legat de lansarea americană, United Artists Records a lansat un set diferit de versuri ale temei lui Morricone numită Restless One de Little Anthony and the Imperials .

Melodii (versiunea GDM 2006)

  1. Titoli 2:58
  2. Quasi morto 1:40
  3. Musica sospesa 1:02
  4. Dansul pătrat 1:36
  5. Ramon 1:05
  6. Consuelo Baxter 1:18
  7. Doppi giochi 1:41
  8. Per un pugno di dollari (1) 1:26
  9. Scambio di prigionieri 0:55
  10. Cavalcata 3:29
  11. L'inseguimento 2:25
  12. Tortura 9:31
  13. Alla ricerca dell'evaso 1:22
  14. Senza pietà 2:08
  15. La reazione 2:36
  16. Per un pugno di dollari (2) 1:49
  17. Per un pugno di dollari (final) 1:09

Eliberare și recepție

Box office

Promovarea unui pumn de dolari a fost dificilă, deoarece niciun distribuitor important nu a vrut să-și asume o șansă pentru un regizor fals și un necunoscut. Filmul a ajuns să fie lansat în Italia la 12 septembrie 1964, de obicei cea mai proastă lună pentru vânzări.

În ciuda recenziilor negative inițiale din partea criticilor italieni, la nivel popular, popularitatea sa s-a răspândit și a fost lansată în cinematografie, încasând 2,7 miliarde de lire (4,4 milioane de dolari SUA) în Italia, mai mult decât orice alt film italian până în acel moment, de la admiterile de 14.797.275 vânzări de bilete. Filmul a vândut 4.383.331 de bilete în Franța și 3.281.990 de bilete în Spania, pentru un total de 22.462.596 de bilete vândute în Europa.

Lansarea filmului a fost întârziată în Statele Unite, deoarece distribuitorii se temeau să fie dați în judecată de Kurosawa. Drept urmare, nu a fost prezentat în cinematografele americane decât la 18 ianuarie 1967. Filmul a încasat 4,5 milioane de dolari pe an. În 1969, a fost relansat, câștigând 1,2 milioane de dolari în închirieri de teatru . În cele din urmă a încasat 14,5 milioane de dolari în Statele Unite și Canada. Acest lucru se ridică la 18,9 milioane de dolari încasate în Italia și America de Nord.

Răspuns critic

Filmul a fost inițial evitat de criticii italieni, care i-au dat recenzii extrem de negative. Unii critici americani s-au simțit diferit față de omologii lor italieni, Variety lăudându-l ca având „o vigoare James Bondiană și o abordare în limba obrază, care a fost sigură că va capta atât sofisticate, cât și patronii de cinema obișnuiți”.

La lansarea americană a filmului în 1967, atât Philip French, cât și Bosley Crowther nu au fost impresionați de filmul în sine. Criticul Philip French de la The Observer a declarat:

„Sadismul calculat al filmului ar fi jignitor dacă nu ar fi râsul neutralizant trezit de ridicolul întregului exercițiu. Dacă nu s-ar cunoaște proveniența reală a filmului, s-ar ghici că a fost un film privat realizat de un grup de fani occidentali europeni bogați la o fermă de tip ... Un pumn de dolari arată îngrozitor, are o coloană sonoră mortă și este complet lipsită de sentimentul uman. "

Bosley Crowther de la New York Times a tratat filmul nu ca pe o pastișă, ci ca pe o parodie de tabără, afirmând că aproape toate clișeele occidentale ar putea fi găsite în acest „film extrem de sintetic, dar înfiorător de morbid, violent”. El a continuat să patroneze performanța lui Eastwood, afirmând: „El este pur și simplu o altă fabricație a unei personalități, jumătate cowboy și jumătate gangster, care trece prin posturile ritualice și exercițiile fiecăruia ... Este un fraude morbid, amuzant, campion”.

Când filmul a fost lansat pe rețeaua televizată ABC pe 23 februarie 1975, a fost adăugat un film de patru minute și jumătate pentru a contextualiza personajul și a justifica violența. Scris și regizat de Monte Hellman , acesta a prezentat un oficial neidentificat ( Harry Dean Stanton ) oferind Omului fără nume o șansă la iertare în schimbul curățării mizeriului din San Miguel. Primele planuri ale feței lui Eastwood din imagini de arhivă sunt inserate în scenă alături de spectacolul lui Stanton. Acest prolog a deschis prezentări de televiziune pentru câțiva ani înainte de a dispărea; a reapărut pe DVD-ul ediției speciale și pe cel mai recent Blu-ray, împreună cu un interviu cu Monte Hellman despre realizarea acestuia.

Recepția retrospectivă a Unui pumn de dolari a fost mult mai pozitivă, remarcându-l ca pe un film extrem de influent în ceea ce privește întinerirea genului occidental. Howard Hughes, în cartea sa din 2012, Once Upon a Time in the Italian West , a reflectat afirmând: „Criticii americani și britanici au ales în mare măsură să ignore lansarea lui Fistful, puțini recunoscându-i umorul satiric sau stilul revoluționar, preferând să arunce valorile de producție sălbatică .. . ".

Un pumn de dolari a obținut un rating de aprobare de 98% din 48 de recenzii critice la Rotten Tomatoes , cu un rating mediu de 8,2 / 10. Consensul critic al site-ului web spune: „Având ca șablon Yojimbo al lui Akira Kurosawa , A Fistful of Dollars a lui Sergio Leone a ajutat la definirea unei noi ere pentru occidental și a inaugurat cea mai iconică stea a sa, Clint Eastwood”. De asemenea, a fost plasat pe locul 8 în „Top 100 Westerns” al site-ului.

Cel de-al 67-lea Festival de Film de la Cannes , desfășurat în 2014, a sărbătorit „50 de ani de la nașterea Spaghetti Western ... prin prezentarea unui pumn de dolari ”. Quentin Tarantino , înainte de a găzdui evenimentul, într-un comunicat de presă, a descris filmul drept „cea mai mare realizare din istoria cinematografiei”.

Litigiu legal

Filmul a fost efectiv un remake neoficial și fără licență al filmului Yojimbo al lui Akira Kurosawa din 1961 (scris de Kurosawa și Ryūzō Kikushima); Kurosawa a insistat că Leone a făcut „un film fin, dar a fost filmul meu ”. Leone a ignorat procesul care a rezultat, dar în cele din urmă s-a soluționat în afara instanței de judecată, pentru 15% din încasările la nivel mondial de A Fistful of Dollars și peste 100.000 de dolari.

Criticul britanic Sir Christopher Frayling identifică trei surse principale pentru A Fistful of Dollars : „Parțial derivat din filmul samurai al lui Kurosawa Yojimbo , parțial din romanul Red Harvest (1929) al lui Dashiell Hammett , dar mai ales din piesa lui Carlo Goldoni din secolul al XVIII-lea Slujitorul a doi maeștri . " Leone a citat aceste surse alternative în apărarea sa. El pretinde o datorie tematică, atât pentru Fistful, cât și pentru Yojimbo , față de Servitorul celor doi maeștri al lui Carlo Goldoni - premisa de bază a protagonistului care joacă două tabere unul împotriva celuilalt. Leone a afirmat că acest lucru a înrădăcinat originea Fistful / Yojimbo în cultura europeană și în mod specific italiană. Slugă la doi stăpâni complot poate fi văzut și în romanul detectiv Hammett Red Harvest. Continental Op eroul romanului este, în mod semnificativ, un om fără nume. Leone însuși credea că Red Harvest îl influențase pe Yojimbo : „ Yojimbo-ul lui Kurosawa a fost inspirat de un roman american din seria-noire, așa că am luat cu adevărat povestea înapoi acasă”.

De asemenea, Leone a făcut referire la numeroși occidentali americani în film, mai ales Shane (1953) și My Darling Clementine (1946), ambele diferind de Yojimbo .

Restaurare digitală

În 2014, filmul a fost restaurat digital de Cineteca di Bologna și Unidis Jolly Film pentru debutul în Blu-ray și pentru a 50-a aniversare. Restaurarea digitală cadru cu cadru de către Prasad Corporation a îndepărtat murdăria, rupturile, zgârieturile și alte defecte. Creditul regizoral pentru Leone, care a înlocuit cardul „Bob Robertson” cu ani în urmă, a fost păstrat, dar în caz contrar, creditele originale (cu pseudonime, inclusiv „Dan Savio” pentru Morricone) rămân aceleași.

Note

Note text

Referințe

linkuri externe