Bedřich Smetana -Bedřich Smetana

„Smetana” redirecționează aici. Pentru alte utilizări, vezi Smetana (dezambiguizare) .

Portret de bărbat de vârstă mijlocie
Smetana, c.  1878

Bedřich Smetana ( / ˌ b ɛ d ər ʒ ɪ x ˈ s m ɛ t ə n ə / BED -ər-zhikh SMET -ə-nə , cehă: [ˈbɛdr̝ɪx ˈsmɛtana] ( ascultă 24 martie ) 18 24 mai 18 ; a fost un compozitor ceh care a fost pionier în dezvoltarea unui stil muzical care a devenit strâns identificat cu aspirațiile poporului său către o „renaștere” culturală și politică. El a fost considerat în patria sa ca părintele muzicii cehe . Pe plan internațional, el este cel mai bine cunoscut pentru opera sa din 1866Mireasa Bartered și pentru ciclul simfonic Má vlast („Patria mea”), care prezintă istoria, legendele și peisajul Boemiei natale a compozitorului . Conține celebrul poem simfonic „ Vltava ”, cunoscut popular și sub numele său german „Die Moldau” (în engleză, „The Moldau”).

Smetana a fost în mod natural talentat ca compozitor și a susținut prima sa interpretare publică la vârsta de 6 ani. După școala convențională, a studiat muzica sub Josef Proksch la Praga . Prima sa muzică naționalistă a fost scrisă în timpul revoltei de la Praga din 1848 , la care a participat pentru scurt timp. După ce nu a reușit să-și stabilească cariera la Praga, a plecat în Suedia, unde s-a stabilit ca profesor și maestru de cor la Göteborg și a început să scrie lucrări orchestrale de amploare.

La începutul anilor 1860, un climat politic mai liberal din Boemia a încurajat-o pe Smetana să se întoarcă definitiv la Praga. S-a aruncat în viața muzicală a orașului, în primul rând ca campion al noului gen al operei cehe. În 1866, primele sale două opere, The Brandenburgers in Bohemia și The Bartered Bride , au fost prezentate în premieră la noul Teatru Provizoriu din Praga , acesta din urmă atingând o mare popularitate. În același an, Smetana a devenit dirijorul principal al teatrului, dar anii de conducere au fost marcați de controverse. Fracțiunile din cadrul organizației muzicale ale orașului au considerat că identificarea lui cu ideile progresiste ale lui Franz Liszt și Richard Wagner este o opțiune pentru dezvoltarea unui stil de operă ceh distinct. Această opoziție a interferat cu munca sa de creație și poate să fi grăbit un declin al sănătății care i-a precipitat demisia din teatru în 1874.

Până la sfârșitul anului 1874, Smetana devenise complet surd, dar, eliberat de îndatoririle sale de teatru și de controversele aferente, a început o perioadă de compoziție susținută care a continuat aproape tot restul vieții. Contribuțiile sale la muzica cehă au fost din ce în ce mai recunoscute și onorate, dar un colaps mental la începutul anului 1884 a dus la încarcerarea sa într-un azil și la moartea ulterioară. Reputația lui Smetana de părinte fondator al muzicii cehe a dăinuit în țara sa natală, unde avocații i-au ridicat statutul peste cel al contemporanilor și al succesorilor săi. Cu toate acestea, relativ puține dintre lucrările lui Smetana sunt în repertoriul internațional, iar majoritatea comentatorilor străini tind să-l considere pe Antonín Dvořák ca un compozitor ceh mai semnificativ.

Biografie

Contextul familial și copilăria

Bedřich Smetana, numit pentru prima dată Friedrich Smetana, s-a născut la 2 martie 1824, în Litomyšl (germană: Leitomischl), la est de Praga, lângă granița tradițională dintre Boemia și Moravia , apoi provincii ale Imperiului Habsburgic . A fost al treilea copil și primul fiu al lui František Smetana și al celei de-a treia soții a acestuia, Barbora Lynková. František avea opt copii în două căsătorii anterioare, cinci fiice supraviețuind copilăriei; el și Barbora au mai avut zece copii, dintre care șapte au ajuns la maturitate. În acest moment, sub dominația habsburgică, germana era limba oficială a Boemiei. František știa ceha , dar, din motive de afaceri și sociale, o folosea rar; iar copiii lui nu cunoșteau ceha corectă până mult mai târziu în viața lor.

František Smetana de Antonín Machek (1832)

Familia Smetana provenea din regiunea Hradec Králové (germană: Königgrätz) din Boemia. František învățase inițial meseria de bere și dobândise bogății moderate în timpul războaielor napoleoniene , furnizând îmbrăcăminte și provizii armatei franceze. Ulterior, el a condus mai multe fabrici de bere înainte de a veni la Litomyšl în 1823 ca bere al contelui Waldstein , al cărui castel renascentist domină orașul.

František Smetana a cântat la vioară într-un cvartet de coarde, iar Barbora Smetana a fost dansatoare. Bedřich a fost introdus în muzică de către tatăl său și în octombrie 1830, la vârsta de șase ani, a susținut prima sa reprezentație publică. La un concert susținut la Academia de Filosofie a lui Litomyšl, el a cântat un aranjament pentru pian al uverturii lui Auber la La muette de Portici , la o recepție încântătoare. În 1831, familia s-a mutat la Jindřichův Hradec , în sudul Boemiei, regiunea în care, o generație mai târziu, a crescut Gustav Mahler . Aici, Smetana a urmat școala primară din localitate și mai târziu gimnaziul . De asemenea, a studiat vioara și pianul, descoperind lucrările lui Mozart și Beethoven și a început să compună piese simple, dintre care una, un dans ( Kvapiček , sau „Micul Galop”), supraviețuiește sub formă de schiță.

În 1835, František s-a retras la o fermă din regiunea de sud-est a Boemiei. Nefiind o școală locală potrivită, Smetana a fost trimis la gimnaziul de la Jihlava , unde îi era dor de casă și nu putea să învețe. S -a transferat apoi la școala premonstratensiană din Německý Brod , unde a fost mai fericit și a făcut progrese bune. Printre prietenii pe care i-a făcut aici s-a numărat și viitorul poet revoluționar ceh Karel Havlíček , a cărui plecare la Praga în 1838 poate să fi influențat dorința Smetanei de a experimenta viața în capitală. În anul următor, cu aprobarea lui František, s-a înscris la Liceul Academic din Praga sub conducerea lui Josef Jungmann , un poet și lingvist distins, care a fost o figură de frunte în mișcarea pentru renașterea națională a Cehiei .

Ucenic muzician

Primii pasi

Smetana a sosit la Praga în toamna anului 1839. Găsind școala lui Jungmann nepotrivită (a fost batjocorit de colegii săi pentru manierele sale la țară), în curând a început să lipsească de la cursuri. A participat la concerte, a vizitat opera, a ascultat trupe militare și s-a alăturat unui cvartet de coarde de amatori pentru care a compus piese simple. După ce Liszt a susținut o serie de recitaluri de pian în oraș, Smetana s-a convins că va găsi satisfacții doar într-o carieră muzicală. El a spus jurnalului său că vrea „să devină un Mozart în compoziție și un Liszt în tehnică”. Cu toate acestea, idila de la Praga s-a încheiat când František a descoperit absența fiului său și l-a îndepărtat din oraș. František în acest moment a văzut muzica ca pe o distracție distractivă, nu ca pe o alegere de carieră. Smetana a fost plasat temporar cu unchiul său în Nové Město , unde sa bucurat de o scurtă dragoste cu verișoara sa Louisa. El și-a comemorat pasiunea în Louisa's Polka , cea mai veche compoziție completă a Smetanei care a supraviețuit.

Un văr mai mare, Josef Smetana, profesor la Școala Premonstratensian din Plzeň (germană: Pilsen), s-a oferit apoi să supravegheze școala rămasă a băiatului, iar în vara anului 1840 Smetana a plecat la Plzeň. A rămas acolo până când și-a terminat școala în 1843. Abilitățile sale de pianist au fost foarte solicitate la numeroasele seri ale orașului și sa bucurat de o viață socială agitată. Aceasta a inclus o serie de romane, dintre care cea mai importantă a fost cu Kateřina Kolářová, pe care o cunoscuse pentru scurt timp în copilăria sa. Smetana a fost cu totul captivată de ea, scriind în jurnalul său: „Când nu sunt cu ea, stau pe cărbuni încinși și nu am pace”. El a compus mai multe piese pentru ea, printre care două Cadrile , un duet de cântec și un studiu de pian incomplet pentru mâna stângă. De asemenea, a compus prima sa piesă orchestrală, un menuet în si bemol.

Elev și profesor

Când Smetana și-a terminat școala, averea tatălui său a scăzut. Deși František a fost acum de acord ca fiul său să urmeze o carieră muzicală, el nu a putut oferi sprijin financiar. În august 1843, Smetana a plecat spre Praga cu douăzeci de guldeni și fără perspective imediate. Mama Kateřina Kolářová ia prezentat-o ​​pe Smetana lui Josef Proksch, pe atunci șef al Institutului de Muzică din Praga (unde studia Kateřina), cu care a început lecții de compoziție. În ianuarie 1844, Proksch a fost de acord să o ia pe Smetana ca elev și, în același timp, dificultățile financiare ale tânărului muzician au fost atenuate atunci când a obținut o numire ca profesor de muzică în familia unui nobil, contele Thun. În timpul studiilor sale, Proksch a prezentat-o ​​pe Smetana atât lui Liszt, cât și lui Berlioz .

În următorii trei ani, pe lângă predarea pianului copiilor din Thun, Smetana a studiat teoria și compoziția sub Proksch. Lucrările pe care le-a compus în acești ani includ cântece, dansuri, bagatele , impromptus și Sonata pentru pian în sol minor. În 1846, Smetana a participat la concerte susținute la Praga de Berlioz și, după toate probabilitățile, l-a întâlnit pe compozitorul francez la o recepție organizată de Proksch. La casa contelui Thun, i-a întâlnit pe Robert și Clara Schumann și le-a arătat sonata sa în sol minor, dar nu a reușit să câștige aprobarea pentru această lucrare - au detectat prea mult din Berlioz în ea. Între timp, prietenia lui cu Kateřina a înflorit. În iunie 1847, la demisia din funcția sa în gospodăria Thun, Smetana a recomandat-o ca înlocuitoare. Apoi a pornit într-un turneu în Boemia de Vest, sperând să-și dezvolte reputația de pianist concertist.

Cariera timpurie

Revoluţionar

Turneul de concerte al lui Smetana în Boemia de Vest a fost slab susținut, așa că a abandonat-o și s-a întors la Praga, unde și-a câștigat existența din elevi privați și apariții ocazionale ca acompaniator în concerte de cameră. De asemenea, a început să lucreze la prima sa lucrare orchestrală majoră, Uvertura în re major.

Baricade pe Podul Carol , Praga, 1848. Smetana a participat pentru scurt timp la revoltă.

Pentru o scurtă perioadă în 1848, Smetana a fost un revoluționar. În climatul schimbărilor politice și al revoltelor care a cuprins Europa în acel an, o mișcare pro-democrație din Praga condusă de vechiul prieten al lui Smetana, Karel Havlíček, a cerut încetarea stăpânirii absolutiste habsburgice și pentru mai multă autonomie politică. O Armată a cetățenilor („Svornost”) a fost formată pentru a apăra orașul împotriva unui posibil atac. Smetana a scris o serie de lucrări patriotice, inclusiv două marșuri dedicate, respectiv, Gărzii Naționale Cehe și Legiunii Studenților de la Universitatea din Praga și Cântecul Libertății la cuvinte de Ján Kollár . În iunie 1848, în timp ce armatele habsburgice se mișcau pentru a suprima tendințele rebele, Praga a fost atacată de forțele austriece conduse de prințul de Windisch-Grätz . În calitate de membru al lui Svornost, Smetana a ajutat la controlul baricadelor de pe Podul Carol . Răscoala în curs de dezvoltare a fost rapid zdrobită, dar Smetana a evitat închisoarea sau exilul primit de lideri precum Havlíček. În timpul scurtei sale perioade cu Svornost, l-a întâlnit pe scriitorul și radicalul principal, Karel Sabina , care mai târziu avea să furnizeze librete pentru primele două opere ale Smetanei.

Institutul de pian

La începutul anului 1848, Smetana ia scris lui Franz Liszt , pe care nu-l cunoscuse încă, cerându-i să accepte dedicarea unei noi lucrări pentru pian, Six Characteristic Pieces , și să o recomande unui editor. A mai cerut un împrumut de 400 de guldeni, pentru a-i permite să deschidă o școală de muzică. Liszt a răspuns cordial, acceptând dedicarea și promițând că va ajuta la găsirea unui editor, dar nu a oferit niciun ajutor financiar. Această încurajare a fost începutul unei prietenii care a fost de mare valoare pentru Smetana în cariera sa ulterioară. În ciuda lipsei de sprijin financiar a lui Liszt, Smetana a reușit să înființeze un Institut de pian la sfârșitul lunii august 1848, cu doisprezece studenți. După o perioadă de luptă, Institutul a început să înflorească și a devenit pentru scurt timp la modă, în special printre susținătorii naționalismului ceh , în ochii cărora Smetana își dezvolta o reputație. Proksch a scris despre sprijinul lui Smetana pentru cauza poporului său și a spus că „ar putea foarte bine să devină transformatorul ideilor mele în limba cehă”. În 1849, Institutul a fost mutat în casa părinților Kateřinei și a început să atragă vizitatori distinși; Liszt a venit regulat, iar fostul împărat austriac Ferdinand , care se stabilise la Praga, a participat la concertele matinale ale școlii. Spectacolele Smetanei în aceste concerte au devenit o trăsătură recunoscută a vieții muzicale din Praga. În această perioadă de relativă stabilitate financiară, Smetana s-a căsătorit cu iubita sa, tânăra pianistă Kateřina Kolářová, la 27 august 1849. Cuplului i s-au născut patru fiice între 1851 și 1855.

Compozitor în devenire

În 1850, în ciuda sentimentelor sale revoluționare, Smetana a acceptat postul de pianist de curte în sediul lui Ferdinand din Castelul Praga . A continuat să predea la Institutul de pian și s-a dedicat din ce în ce mai mult compoziției. Lucrările sale, în principal pentru pian, au inclus Scenele de nuntă în trei părți , a căror muzică a fost folosită mai târziu în The Bartered Bride . De asemenea, a scris numeroase piese experimentale scurte adunate sub numele Album Leaves și o serie de polka . În perioada 1853–54 a lucrat la o piesă orchestrală majoră, Simfonia triumfală , compusă pentru a comemora nunta împăratului Franz Joseph . Simfonia a fost respinsă de Curtea Imperială, posibil pe motiv că scurtele referințe muzicale la imnul național austriac nu erau suficient de proeminente. Nedescurajat, Smetana a angajat o orchestră pe cheltuiala sa pentru a interpreta simfonia la Sala Konvikt din Praga la 26 februarie 1855. Lucrarea a fost primită cu răceală, iar concertul a fost un eșec financiar.

Supărări private și dezamăgire profesională

Portretul în ulei al Smetanei de Geskel Saloman (1854)

În anii dintre 1854 și 1856 Smetana a suferit o serie de lovituri personale. În iulie 1854, a doua sa fiică, Gabriela, a murit de tuberculoză . Un an mai târziu, fiica sa cea mare Bedřiška, care la vârsta de patru ani dădea semne de precocitate muzicală, a murit de scarlatina . Smetana și-a scris trio-ul cu pian în sol minor ca un tribut adus memoriei ei; a fost interpretat la Praga la 3 decembrie 1855 și, potrivit compozitorului, a fost primit „dur” de critici, deși Liszt a lăudat-o. Necazurile Smetanei au continuat; imediat după moartea lui Bedřiška, s-a născut o a patra fiică, Kateřina, dar și ea a murit în iunie 1856. În acel moment, soția lui Smetana, Kateřina, fusese de asemenea diagnosticată cu tuberculoză.

În iulie 1856, Smetana a primit vestea despre moartea în exil a prietenului său revoluționar Karel Havlíček. Climatul politic din Praga a fost o altă sursă de întuneric; speranțele unui guvern mai luminat și unei reforme sociale după aderarea lui Franz Joseph în 1848 dispăruseră pe măsură ce absolutismul austriac s-a reafirmat sub baronul Alexander von Bach . În ciuda numelui bun al Institutului de pian, statutul lui Smetana de pianist concertist a fost în general considerat sub cel al unor contemporani precum Alexander Dreyschock . Criticii au recunoscut „atingerea delicată, cristalină” a lui Smetana, mai apropiată ca stil de Chopin decât de Liszt, dar au considerat că fragilitatea sa fizică este un dezavantaj serios pentru ambițiile sale de a cânta la concert. Principalul său succes de interpretare în această perioadă a fost interpretarea Concertului pentru pian în re minor al lui Mozart la un concert care sărbătorește centenarul nașterii lui Mozart, în ianuarie 1856. Dezamăgirea lui față de Praga era în creștere și, poate influențată de relatările lui Dreyschock despre oportunitățile din Suedia, Smetana a decis să caute succesul acolo. La 11 octombrie 1856, după ce le-a scris părinților săi că „Praga nu a vrut să mă recunoască, așa că am părăsit-o”, a plecat spre Göteborg .

Ani de călătorie

Göteborg

Smetana a mers inițial la Göteborg fără Kateřina. Scriindu-i lui Liszt, el a spus că oamenii de acolo erau nesofisticați din punct de vedere muzical, dar a văzut asta ca pe o oportunitate „pentru un impact pe care nu l-aș fi putut obține niciodată la Praga”. În câteva săptămâni de la sosirea sa, a susținut primul său recital, a deschis o școală de muzică care a fost rapid copleșită de cereri și a devenit dirijor al Societății de muzică corală clasică din Gothenburg. În câteva luni, Smetana obținuse atât recunoașterea profesională, cât și socială în oraș, deși își găsise puțin timp pentru compunere; două lucrări orchestrale intenționate, intitulate provizoriu Frithjof și The Viking's Voyage , au fost schițate, dar abandonate.

Göteborg , Suedia, baza Smetanei între 1856 și 1861

În vara anului 1857, Smetana a venit acasă la Praga și a găsit-o pe Kateřina cu o sănătate precară. În iunie, tatăl Smetanei, František, a murit. În acea toamnă, Smetana s-a întors la Göteborg, cu Kateřina și fiica lor supraviețuitoare Žofie, dar înainte de a face acest lucru a vizitat Liszt în Weimar . Ocazie a fost sărbătorile jubileului Karl August Goethe-Schiller; Smetana a participat la spectacole ale Simfoniei Faust a lui Liszt și ale poemului simfonic Die Ideale , care l-au revigorat și inspirat. Liszt a fost profesorul principal al lui Smetana de-a lungul vieții creatoare a acestuia din urmă și, în acest moment, a reușit să-și reînvie spiritele și să-l salveze din relativa izolare artistică a Gothenburgului.

Întors în Suedia, Smetana și-a găsit printre noii elevi o tânără gospodină, Fröjda Benecke, care i-a devenit pentru scurt timp muza și amanta. În onoarea ei, Smetana a transcris două cântece din ciclul Die schöne Müllerin al lui Schubert și a transformat una dintre propriile sale piese timpurii pentru pian într-o polca intitulată Vision at the Ball . De asemenea, a început să compună la o scară mai extinsă. În 1858 a terminat poemul simfonic Richard al III -lea , prima sa compoziție orchestrală majoră de la Simfonia Triumfală . A urmat cu Wallenstein's Camp , inspirat de trilogia dramă Wallenstein a lui Friedrich Schiller , și a început un al treilea poem simfonic Hakon Jarl , bazat pe drama tragică a poetului danez Adam Oehlenschläger . Smetana a scris, de asemenea, două lucrări pentru pian la scară largă: Macbeth and the Witches și un studiu în do în stilul lui Liszt.

Doliu, recăsătorire și întoarcere la Praga

Starea de sănătate a Kateřinei s-a înrăutățit treptat și în primăvara anului 1859 a eșuat complet. Întors spre casă, ea a murit la Dresda pe 19 aprilie 1859. Smetana a scris că a murit „cu blândețe, fără să știm nimic până când liniștea mi-a atras atenția asupra ei”. După ce l-a plasat pe Žofie alături de mama lui Kateřina, Smetana a petrecut timp cu Liszt în Weimar, unde a fost introdus în muzica operei comice Der Barbier von Bagdad , de elevul lui Liszt, Peter Cornelius . Această lucrare avea să influențeze propria carieră ulterioară a Smetanei ca compozitor de operă. Mai târziu în acel an, a rămas cu fratele său mai mic Karel și s-a îndrăgostit de cumnata lui Karel, Barbora (Bettina) Ferdinandiová, cu șaisprezece ani mai mică. El a propus în căsătorie și, după ce și-a asigurat promisiunea, s-a întors la Göteborg pentru iarna 1859-1860. Căsătoria a avut loc în anul următor, la 10 iulie 1860, după care Smetana și noua sa soție s-au întors în Suedia pentru un ultim sezon. Acest lucru a culminat în aprilie 1861 cu un spectacol de pian la Stockholm , la care a participat familia regală suedeză. Prima fiică a cuplului, Zdeňka, s-a născut în septembrie 1861.

Între timp, înfrângerea armatei lui Franz Joseph la Solferino în 1859 a slăbit Imperiul Habsburgic și a dus la căderea de la putere a baronului von Bach. Acest lucru a adus treptat o atmosferă mai luminată în Praga, iar până în 1861 Smetana vedea perspectivele unui viitor mai bun pentru naționalismul și cultura cehă. Înainte de a-și decide propriul viitor, în septembrie a pornit într-un turneu de concerte în Olanda și Germania. El încă mai spera să-și asigure o reputație ca pianist, dar din nou a experimentat eșecul. Întors la Praga, a condus spectacole ale lui Richard al III-lea și tabăra lui Wallenstein în sala de concerte de pe insula Žofín în ianuarie 1862, la o recepție mut. Criticii l-au acuzat că adera prea strâns la școala „Noua Germană” reprezentată în primul rând de Liszt; Smetana a răspuns că „un profet este fără cinste în țara lui”. În martie 1862 a făcut o ultimă scurtă vizită la Göteborg, dar orașul nu-i mai păstra interesul; i s-a părut o stăpânire provincială și, indiferent de dificultățile, acum s-a hotărât să-și caute viitorul muzical la Praga: „Casa mea s-a înrădăcinat atât de mult în inima mea, încât numai acolo îmi găsesc mulțumire reală. mă voi sacrifica”.

Proeminență națională

În căutarea recunoașterii

În 1861, s-a anunțat că va fi construit un Teatru Provizoriu la Praga, ca locuință pentru opera cehă. Smetana a văzut acest lucru ca pe o oportunitate de a scrie și pune în scenă operă care să reflecte caracterul național ceh, similar portretelor vieții rusești din operele lui Mihail Glinka . El a sperat că ar putea fi luat în considerare pentru conducerea teatrului, dar postul i-a revenit lui Jan Nepomuk Mayr , se pare pentru că fracțiunea conservatoare responsabilă de proiect o considera pe Smetana un „modernist periculos”, în robia compozitorilor de avangardă precum Liszt și Wagner . . Smetana și-a îndreptat apoi atenția către un concurs de operă, organizat de contele Jan von Harrach, care a oferit premii de câte 600 de gulden fiecare pentru cele mai bune opere comice și istorice bazate pe cultura cehă. Neavând un model util pe care să-și întemeieze opera – opera cehă ca gen abia dacă exista – Smetana a trebuit să-și creeze propriul stil. L-a angajat pe Karel Sabina, tovarășul său de la baricadele din 1848, ca libretist și a primit textul Sabinei în februarie 1862, o poveste despre invazia Boemiei din secolul al XIII-lea de către Otto de Brandenburg . În aprilie 1863 a depus partitura, sub titlul The Brandenburgers in Boemia .

Conservatorul din Praga (fotografie modernă): Cererea Smetanei de a deveni directorul său a eșuat.

În această etapă a carierei sale, Smetana stăpânia limba cehă era slabă. Generația sa de cehi a fost educată în germană și a avut dificultăți în a se exprima în ceea ce se presupune că era limba sa maternă. Pentru a depăși aceste deficiențe lingvistice, a studiat gramatica cehă și s-a gândit să scrie și să vorbească în cehă în fiecare zi. Devenise maestru de cor al Societății corale naționaliste Hlahol la scurt timp după întoarcerea sa din Suedia și, pe măsură ce fluența în limba cehă s-a dezvoltat, a compus coruri patriotice pentru Societate; The Three Riders și The Renegade au fost interpretate la concerte la începutul anului 1863. În martie a aceluiași an, Smetana a fost aleasă președinte al secției de muzică a Umělecká Beseda, o societate pentru artiști cehi. Până în 1864, era suficient de priceput în cehă pentru a fi numit critic muzical la principalul ziar în limba cehă Národní listy . Între timp, Bettina dăduse naștere unei alte fiice, Božena.

La 23 aprilie 1864, Smetana a dirijat simfonia corală a lui Berlioz Roméo et Juliette la un concert care sărbătorește tricentenarul Shakespeare , adăugând programului propriul său Marș pentru Festivalul Shakespeare . În acel an, cererea Smetanei de a deveni director al Conservatorului din Praga a eșuat. Își pusese mari speranțe în această numire: „Prietenii mei încearcă să mă convingă că această postare ar fi fost creată special pentru mine”, i-a scris el unui prieten suedez. Din nou, speranțele i-au fost zădărnicite de asocierea lui cu presupusul radical Liszt, iar comitetul de numire l-a ales pentru postul pe patriotul conservator Josef Krejčí.

Bedřich Smetana Printre prietenii săi , 1865; pictură în ulei de František Dvořák

Au trecut aproape trei ani înainte ca Smetana să fie declarată câștigătoarea concursului de operă Harrach. Înainte de atunci, pe 5 ianuarie 1866, The Brandenburgers a fost reprezentat la o recepție entuziastă la Teatrul Provizoriu, din cauza opoziției puternice din partea lui Mayr, care refuzase să repete sau să conducă piesa. Idiomul era prea avansat pentru plăcerea lui Mayr, iar opera a fost în cele din urmă pusă în scenă sub propria regie a compozitorului. „Am fost chemat pe scenă de nouă ori”, a scris Smetana, consemnând că casa era epuizată și că criticii erau plini de laude. Istoricul muzicii Rosa Newmarch crede că, deși The Brandenburgers nu a trecut testul timpului, conține toți germenii artei operistice a lui Smetana.

maestru de operă

În iulie 1863, Sabina livrase libretul pentru o a doua operă, o comedie ușoară intitulată Mireasa troc , pe care Smetana a compus-o în următorii trei ani. Datorită succesului The Brandenburgers , conducerea Teatrului Provizoriu a fost de acord să pună în scenă noua operă, care a avut premiera la 30 mai 1866 în versiunea sa originală în două acte cu dialog vorbit. Opera a trecut prin mai multe revizuiri și restructurari înainte de a ajunge la forma definitivă în trei acte, care la vremea potrivită a stabilit reputația internațională a Smetanei. Prima reprezentație a operei a fost un eșec; a avut loc într-una dintre cele mai fierbinți seri ale anului, în ajunul războiului austro-prusac , Boemia fiind sub amenințarea iminentă cu o invazie a trupelor prusace . Deloc surprinzător, ocazia a fost slab frecventată, iar chitanțele nu au putut acoperi costurile. Când a fost prezentat la Teatrul Provizoriu în forma sa finală, în septembrie 1870, a fost un succes extraordinar de public.

În 1866, în calitate de compozitor al cărții Brandenburgers cu nuanțe de agresiune militară germană, Smetana s-a gândit că ar putea fi vizat de invadatorii prusaci, așa că s-a absentat de la Praga până la încetarea ostilităților. S-a întors în septembrie și aproape imediat și-a atins o ambiție de lungă durată — numirea ca dirijor principal al Teatrului Provizoriu, la un salariu anual de 1.200 de guldeni. În absența unui corp de operă cehă adecvată, Smetana a prezentat în primul său sezon lucrări standard ale lui Weber , Mozart, Donizetti , Rossini și Glinka, cu o renaștere a propriei sale mirese trocate . Calitatea producției lui Smetana din O viață pentru țar a lui Glinka l-a înfuriat pe campionul lui Glinka Mily Balakirev , care s-a exprimat cu forță. Acest lucru a provocat ostilitate prelungită între cei doi bărbați. La 28 februarie 1868, Smetana a dirijat o altă operă națională a unui alt compozitor slav, Halka de Stanisław Moniuszko . La 16 mai 1868, Smetana, reprezentând muzicienii cehi, a contribuit la punerea pietrei de temelie a viitorului Teatru Naţional ; scrisese o uvertură festivă pentru ocazie. În aceeași seară, a treia operă a Smetanei, Dalibor , a avut premiera la Teatrul Orașului Nou din Praga. Deși primirea sa inițială a fost caldă, recenziile sale au fost slabe, iar Smetana s-a resemnat cu eșecul său.

Opoziţie

La începutul dirijorului său de teatru provizoriu, Smetana și-a făcut un dușman puternic în František Pivoda, directorul Școlii de canto din Praga. Fost susținător al Smetanei, Pivodă s-a supărat când dirijorul a recrutat mai degrabă talente de cânt din străinătate decât din școala lui Pivodă. Într-o corespondență publică din ce în ce mai amară, Pivodă a susținut că Smetana își folosea funcția pentru a-și continua propria carieră, în detrimentul altor compozitori.

Pivodă a luat apoi în discuție Dalibor , numindu-l un exemplu de „wagnerism” extrem și, prin urmare, nepotrivit ca model pentru opera națională cehă. „Wagnerismul” a însemnat adoptarea teoriilor lui Wagner privind un rol continuu pentru orchestră și construirea unei drame muzicale integrate, mai degrabă decât o înșirare de numere lirice. Președintele Teatrului Provizoriu, František Rieger, o acuzase pentru prima dată pe Smetana de tendințele wagneriste după prima reprezentație a The Brandenburgers , iar problema a divizat în cele din urmă societatea muzicală din Praga. Criticul muzical Otakar Hostinský credea că teoriile lui Wagner ar trebui să stea la baza operei naționale și a susținut că Dalibor a fost începutul direcției „corecte”. Tabăra opusă, condusă de Pivodă, a susținut principiile operei italiene , în care vocea mai degrabă decât orchestra era dispozitivul dramatic predominant.

Chiar și în cadrul teatrului însuși a existat diviziune. Rieger a condus o campanie de excludere a Smetanei din conducerea de dirijor și de a-l numi din nou pe Mayr, iar în decembrie 1872, o petiție semnată de 86 de abonați ai teatrului a cerut demisia Smetanei. Susținerea puternică din partea vicepreședintelui Antonín Čísek și un ultimatum din partea unor muzicieni proeminenți, printre care se număra Antonín Dvořák , au asigurat supraviețuirea Smetanei. În ianuarie 1873 a fost reîncadrat în funcția de director artistic, cu un salariu mai mare și o responsabilitate sporită.

Smetana a adus treptat mai multe opere ale compozitorilor cehi emergenti la teatru, dar puțin din propria sa opera. Până în 1872, el și-a terminat monumentala a patra operă, Libuše , cea mai ambițioasă lucrare a sa de până acum, dar a reținut premiera pentru viitoarea deschidere a viitorului Teatr Național. Mașinațiunile lui Pivodă și susținătorii săi l-au distras pe Smetana de la compoziție și a avut și mai multă supărare când Mireasa troctă a fost produsă la Sankt Petersburg , în ianuarie 1871. Deși publicul a fost entuziasmat, rapoartele de presă au fost ostile, unul descriind lucrarea ca „nu mai bună. decât cea a unui băiat talentat de paisprezece ani”. Smetana a fost profund jignit și l-a învinuit pe vechiul său adversar, Balakirev, pentru că a incitat sentimente negative împotriva operei.

Ultimul deceniu

Smetana în jurul anului 1883, aproape de sfârșitul vieții

Surditate

În răgaz după renumire, Smetana s-a concentrat asupra celei de-a cincea opere a sa, Cele două văduve , compusă între iunie 1873 și ianuarie 1874. După prima reprezentație la Teatrul Provizoriu la 27 martie 1874, susținătorii lui Smetana i-au dăruit o baghetă decorativă. Dar adversarii săi au continuat să-l atace, comparând în mod nefavorabil conducerea sa cu regimul Mayr și susținând că sub Smetana „opera cehă se îmbolnăvește de moarte cel puțin o dată pe an”. Până în vară, Smetana era bolnavă; o infecție a gâtului a fost urmată de o erupție cutanată și un aparent blocaj al urechilor. Până la jumătatea lunii august, neputând să lucreze, și-a transferat atribuțiile adjunctului său, Adolf Čech . Într-un anunț de presă se spunea că Smetana „s-a îmbolnăvit ca urmare a tensiunii nervoase cauzate recent de anumite persoane”.

În septembrie, Smetana a spus teatrului că își va demisiona de la numire dacă starea lui de sănătate nu se va îmbunătăți. Devenise complet surd la urechea dreaptă, iar în octombrie și-a pierdut tot auzul și la urechea stângă. După demisia sa ulterioară, teatrul i-a oferit o pensie anuală de 1.200 de guldeni pentru dreptul de a continua să-și interpreteze operele, aranjament pe care Smetana l-a acceptat fără tragere de inimă. Banii strânși la Praga de foști studenți și de fosta iubită Fröjda Benecke din Göteborg s-au ridicat la 1.244 de flori. Acest lucru i-a permis Smetanei să caute tratament medical în străinătate, dar fără rezultat. În ianuarie 1875, Smetana scria în jurnalul său: „Dacă boala mea este incurabilă, atunci aș prefera să fiu eliberat de această viață”. Spiritul său a fost și mai scăzut în acest moment de o deteriorare a relației sale cu Bettina, în principal din cauza problemelor financiare. „Nu pot trăi sub același acoperiș cu o persoană care mă urăște și mă persecută”, a informat-o Smetana. Deși s-a luat în considerare divorțul, cuplul a rămas nefericit împreună.

Înflorire târzie

În înrăutățirea sănătății, Smetana a continuat să compună. În iunie 1876, el, Bettina și cele două fiice ale lor au părăsit Praga pentru Jabkenice , casa fiicei sale mai mari, Žofie, unde, într-un cadru liniștit, Smetana a putut să lucreze netulburată. Înainte de a părăsi Praga, el începuse un ciclu de șase poezii simfonice, numit Má vlast („Patria mea”), și le terminase pe primele două, Vyšehrad și Vltava , care fuseseră ambele interpretate la Praga în 1875. În Jabkenice Smetana a compus încă patru. mișcări, ciclul complet fiind executat pentru prima dată la 5 noiembrie 1882 sub bagheta lui Adolf Čech. Alte lucrări majore compuse în acești ani au fost Cvartetul de coarde în mi minor, Din viața mea , o serie de dansuri cehe pentru pian, câteva piese corale și încă trei opere: Sărutul , Secretul și Zidul diavolului , toate care au primit primele lor lucrări. spectacole între 1876 și 1882.

Teatrul Național din Praga, deschis în 1881, distrus de incendiu, reconstruit în 1883

Premiera mult întârziată a operei Libuše a lui Smetana a sosit în cele din urmă la deschiderea Teatrului Național la 11 iunie 1881. Inițial nu i se oferiseră bilete, dar în ultimul moment a fost chemat în boxa directorului teatrului. Publicul a primit lucrarea cu entuziasm, iar Smetana a fost chemată pe scenă în repetate rânduri. La scurt timp după acest eveniment, noul teatru a fost distrus de incendiu; în ciuda infirmităților sale, Smetana a ajutat la strângerea de fonduri pentru reconstrucție. Teatrul restaurat a fost redeschis la 18 noiembrie 1883, din nou cu Libuše .

Acești ani au văzut recunoașterea crescândă a lui Smetana ca principalul exponent al muzicii naționale cehe. Acest statut a fost sărbătorit prin mai multe evenimente din ultimii ani ai Smetanei. La 4 ianuarie 1880, un concert special la Praga a marcat cea de-a 50-a aniversare a primei sale spectacole în public; Smetana a participat și a cântat trio-ul său cu pian în sol minor din 1855. În mai 1882 , The Bartered Bride a primit cea de-a 100-a reprezentație, un eveniment fără precedent în istoria operei cehe. A fost atât de popular încât a fost pusă în scenă o repetare „a 100-a reprezentație”. Un concert de gală și un banchet au fost aranjate pentru a onora împlinirea a 60 de ani a lui Smetana, în martie 1884, dar era prea bolnav pentru a participa.

Boală și moarte

Piatra funerară a Smetanei la cimitirul Vyšehrad , Praga. Formatul datei este „cc d/mda".

În 1879, Smetana îi scrisese unui prieten, poetul ceh Jan Neruda , dezvăluind temerile legate de debutul nebuniei. Până în iarna 1882-1883, el se confrunta cu depresie, insomnie și halucinații, împreună cu amețeli, crampe și o pierdere temporară a vorbirii. În 1883 a început să scrie o nouă suită simfonică, Carnavalul de la Praga , dar nu a putut ajunge mai departe decât o Introducere și o Poloneză. A început o nouă operă, Viola , bazată pe personajul din A douăsprezecea noapte a lui Shakespeare , dar a scris doar fragmente pe măsură ce starea sa mentală s-a deteriorat treptat. În octombrie 1883, comportamentul său la o recepție privată din Praga și-a deranjat prietenii; la mijlocul lunii februarie 1884 încetase să mai fie coerent și era periodic violent. Pe 23 aprilie, familia sa, neputând să-l alăpteze, l-a transportat la azilul de nebuni Kateřinky din Praga, unde a murit la 12 mai 1884.

Muzeul Bedřich Smetana de pe malul Moldovei, Praga

Spitalul a înregistrat cauza morții drept demență senilă. Cu toate acestea, familia Smetanei credea că declinul său fizic și psihic se datorează sifilisului . O analiză a raportului de autopsie, publicată de neurologul german Dr Ernst Levin în 1972, a ajuns la aceeași concluzie. Testele efectuate de prof. Emanuel Vlček la sfârșitul secolului al XX-lea pe mostre de țesut muscular din corpul exhumat al Smetanei au oferit dovezi suplimentare ale bolii. Cu toate acestea, această cercetare a fost contestată de medicul ceh Dr Jiří Ramba, care a susținut că testele lui Vlček nu oferă o bază pentru o concluzie de încredere, invocând vârsta și starea țesuturilor și evidențiind simptomele raportate de Smetana care erau incompatibile cu sifilisul.

Înmormântarea Smetanei a avut loc pe 15 mai, la Biserica Týn din orașul vechi al Praga . Procesiunea ulterioară către Cimitirul Vyšehrad a fost condusă de membri ai Hlaholului, purtând torțe, și a fost urmată de o mulțime mare. Mormântul a devenit mai târziu un loc de pelerinaj pentru vizitatorii muzicali la Praga. În seara de înmormântare, s-a permis să aibă loc o reprezentație programată a „Mireasa trocată” la Teatrul Național, scena acoperită cu pânză neagră în semn de respect.

Mormântul Smetanei la Cimitirul Național din Vyšehrad, Praga.
Partea stângă a mormântului Smetanei

Smetanei i-au supraviețuit Bettina, fiicele lor Zdeňka și Božena și Žofie. Niciunul dintre ei nu a jucat vreun rol semnificativ în viața muzicală a Smetanei. Bettina a trăit până în 1908; Žofie, care se căsătorise cu Josef Schwarz în 1874, și-a decedat înaintea mamei vitrege, decedând în 1902. Fiicele mai mici s-au căsătorit în cele din urmă, trăindu-și viața departe de ochii publicului. Un memorial permanent al vieții și operei lui Smetana este Muzeul Bedřich Smetana din Praga, fondat în 1926 în cadrul Institutului de Muzicologie al Universității Charles. În 1936, muzeul s-a mutat în fosta clădire Uzina de Apă de pe malul Moldovei , iar din 1976 face parte din Muzeul Muzicii Cehe.

Asteroidul 2047 Smetana a fost numit în onoarea sa.

Muzică

Vezi și: Lista de compoziții de Bedřich Smetana și Lista de opere de Bedřich Smetana

Materialele de bază din care Smetana și-a modelat arta, potrivit lui Newmarch, au fost naționalismul, realismul și romantismul. O caracteristică particulară a muzicii sale de mai târziu este caracterul ei descriptiv - toate compozițiile sale majore din afara operelor sale sunt scrise în programe și multe sunt în mod specific autobiografice. Campionii lui Smetana au recunoscut influențele majore asupra operei sale ca Liszt, Wagner și Berlioz — „progresiștii” — în timp ce aceiași susținători au minimalizat adesea semnificația compozitorilor „tradiționaliști” precum Rossini, Donizetti, Verdi și Meyerbeer .

Lucrări la pian

Toate compozițiile lui Smetana înainte de plecarea lui la Göteborg, cu excepția unui număr mic, sunt lucrări pentru pian. Unele dintre aceste piese timpurii au fost respinse de istoricul muzicii Harold Schonberg drept „retorică virtuoză bombastică derivată din Liszt”. Sub Proksch, totuși, Smetana a dobândit mai multă lustruire, așa cum se dezvăluie în lucrări precum Sonata în sol minor din 1846 și Polka în mi bemol din același an. Setul de șase piese caracteristice din 1848 a fost dedicat lui Liszt, care l-a descris ca fiind „cele mai remarcabile, fin simțite și fin finisate piese care mi-au venit recent în minte”. În această perioadă, Smetana a planificat un ciclu de așa-numitele „frunze de album”, piese scurte în fiecare tonalitate majoră și minoră, după maniera Preludiilor lui Chopin . Proiectul a devenit oarecum dezorganizat; în piesele completate, unele chei sunt repetate în timp ce altele sunt nereprezentate. După revenirea finală a lui Smetana din Göteborg, când s-a angajat în primul rând în dezvoltarea operei cehe, nu a scris nimic pentru pian timp de 13 ani.

În ultimul său deceniu, Smetana a compus trei cicluri substanțiale de pian. Prima, din 1875, se intitula Vise . A fost dedicat foștilor elevi ai lui Smetana, care strânseseră fonduri pentru a acoperi cheltuielile medicale și este, de asemenea, un omagiu adus modelelor compozitorului din anii 1840 - Schumann, Chopin și Liszt. Ultimele lucrări majore pentru pian ale lui Smetana au fost cele două cicluri de Dansuri cehe din 1877 și 1879. Primul dintre acestea avea scopul, așa cum a explicat Smetana editorului său, de a „idealiza polca, așa cum a făcut Chopin în vremea lui cu mazurca”. Al doilea ciclu este un amestec de dansuri, fiecare având un titlu specific, astfel încât oamenii să știe „ce dansuri cu nume adevărate avem noi cehii”.

Vocal și coral

Cântecele timpurii ale Smetanei sunt setări de poezii germane pentru o singură voce. În afară de Cântecul său al libertății din 1848 , el nu a început să scrie piese pentru un cor întreg decât după șederea sa la Gothenburg, când a compus numeroase lucrări pentru societatea corală Hlahol, mai ales pentru voci masculine neînsoțite. Muzica corală a lui Smetana are, în general, un caracter naționalist, variind de la scurtul cor de ceremonie scris după moartea prietenului revoluționar al compozitorului Havlíček, până la decorul Cântecului mării , o operă substanțială cu caracterul unei drame corale.

Spre sfârșitul vieții, Smetana a revenit la scrierea simplă de cântece, cu cinci cântece de seară (1879) după cuvinte ale poetului Vítězslav Hálek . Ultima sa lucrare finalizată, Cântecul nostru (1883), este ultima dintre cele patru setări de texte ale lui Josef Srb-Debrnov. În ciuda stării de sănătate a Smetanei, aceasta este o sărbătoare fericită a cântecului și dansului ceh. Piesa a fost pierdută de mulți ani și a primit prima interpretare abia după redescoperire în 1924.

Cameră

În afară de o fantezie juvenilă pentru vioară și pian, Smetana a compus doar patru lucrări de cameră, dar fiecare avea o semnificație personală profundă. Trioul cu pian în sol minor din 1855 a fost compus după moartea fiicei sale Bedřiška; stilul său este apropiat de cel al lui Robert Schumann, cu note de Liszt, iar tonul general este elegiac. Au trecut 20 de ani până când sa întors la genul de cameră cu primul său cvartet de coarde. Această lucrare în mi minor, subtitulată Din viața mea , a avut un caracter autobiografic, ilustrând entuziasmul tineresc al compozitorului pentru arta sa, prieteniile și iubirile sale și, într-o schimbare de dispoziție, debutul surdității sale reprezentat de un E lung armonic în final. mișcare deasupra tremolo-urilor cu coarde de rău augur. Al doilea său cvartet de coarde , în re minor, scris în 1882–83, sfidând ordinele medicului său de a se abține de la orice activitate muzicală, a fost compus în fragmente scurte, „un vârtej de muzică a unei persoane care și-a pierdut auzul”. Reprezintă frustrările lui Smetana cu viața lui, dar nu este complet sumbră și include o polcă strălucitoare. A fost una dintre ultimele sale compoziții; între cele două cvartete a scris un duet de vioară și pian Din patria , un amestec de melancolie și fericire cu o puternică afinitate cu materialul popular ceh.

Orchestral

Nemulțumit de prima sa lucrare orchestrală la scară largă, Uvertura în re major din 1848, Smetana a studiat pasaje din Beethoven, Mendelssohn , Weber și Berlioz înainte de a produce Simfonia sa triumfală din 1853. Deși aceasta este respinsă de Rosa Newmarch drept „un epitalamiu pentru un Habsburg . Prince”, biograful Smetanei, Brian Large , identifică multe în piesa care caracterizează lucrările mai mature ale compozitorului. În ciuda respingerii simfoniei de către Curte și a primirii călduțe la premieră, Smetana nu a abandonat lucrarea. A fost bine primită la Göteborg în 1860, iar o versiune revizuită a fost interpretată la Praga în 1882, fără eticheta „triumfală”, sub conducerea lui Adolf Čech. Piesa este acum numită uneori Simfonia festivă .

Vizita lui Smetana la Liszt la Weimar în vara anului 1857, unde a auzit Simfonia lui Faust și Die Ideale a acestuia din urmă , a provocat o reorientare materială a muzicii orchestrale a lui Smetana. Aceste lucrări i-au dat Smetanei răspunsuri la multe probleme de compoziție legate de structura muzicii orchestrale și au sugerat un mijloc de exprimare a subiectelor literare printr-o sinteză între muzică și text, mai degrabă decât prin simpla ilustrare muzicală. Aceste perspective i-au permis lui Smetana să scrie cele trei poeme simfonice din Gothenburg, ( Richard al III-lea, Tabăra lui Wallenstein și Hakon Jarl ), lucrări care au transformat-o pe Smetana dintr-un compozitor în principal de piese de salon într -un neoromantic modern , capabil să gestioneze forțe la scară largă și să demonstreze cele mai recente concepte muzicale.

Din 1862, Smetana s-a ocupat în mare măsură de operă și, în afară de câteva piese scurte, nu s-a întors la muzica pur orchestrală înainte de a începe Má vlast în 1872. În introducerea sa la Collected Edition Score, František Bartol îl include pe Má vlast cu opera Libuše ca „simboluri directe ale luptei naționale desăvârșite”. Má vlast este prima dintre lucrările mature la scară largă ale lui Smetana, care este independentă de cuvinte, iar ideile sale muzicale sunt mai îndrăznețe decât orice încercase el înainte. Muzicologului John Clapham, ciclul îi prezintă „o secțiune transversală a istoriei și legendei cehe și a impresiilor peisajului său și... ne transmite în mod viu viziunea lui Smetana asupra etosului și măreției națiunii”. În ciuda asociațiilor sale naționaliste, această lucrare, conform lui Newmarch, a dus numele lui Smetana mai departe decât orice a scris el, cu excepția uverturii The Bartered Bride . Smetana a dedicat Má vlast orașului Praga; după prima sa reprezentație în noiembrie 1882, a fost apreciat de publicul muzical ceh drept adevărata reprezentare a stilului național ceh. Mișcarea sa Vltava (sau „Moldaua” în germană), care înfățișează râul care străbate Praga spre intersecția sa cu Elba , este cea mai cunoscută și mai populară compoziție orchestrală a Smetanei la nivel internațional.

Operă

Vezi și: Lista operelor de Bedřich Smetana

Smetana nu a avut practic niciun precursor în opera cehă în afară de František Škroup , ale cărui lucrări rareori duraseră mai mult de una sau două reprezentații. În misiunea sa de a crea un nou canon, mai degrabă decât să folosească cântecul popular tradițional, Smetana a apelat la muzica de dans populară a tinereții sale, în special la polca, pentru a-și stabili legătura cu limba vernaculară. El s-a bazat pe tradițiile europene existente, în special slavone și franceze, dar a folosit doar puțin arii, preferând să-și bazeze partiturile pe ansambluri și hore.

O ediție din 1919 a partiturii The Bartered Bride

Deși adept al reformelor lui Wagner ale genului operistic, despre care credea că va fi salvarea lui, Smetana a respins acuzațiile de wagnerism excesiv, susținând că este suficient de ocupat cu „Smetanismul, căci acesta este singurul stil cinstit!”. Caracterul preponderent „național” al primelor patru opere este temperat de romantismul liric al celor scrise mai târziu, în special al ultimelor trei, compuse în anii surdității Smetanei. Primul din acest trio final, Sărutul , scris pe vremea când Smetana primea tratament medical dureros, este descris de Newmarch ca o lucrare de o frumusețe senină, în care lacrimile și zâmbetele alternează pe parcursul partiturii. Libretista lui Smetana pentru „Sărutul” a fost tânăra feministă Eliška Krásnohorská , care a furnizat și textele pentru ultimele sale două opere. Ea l-a dominat pe compozitorul bolnav, care nu avea niciun cuvânt de spus în materie, tipuri de voci sau echilibrul dintre solo, duete și ansambluri. Cu toate acestea, criticii au observat puține semne ale unei scăderi a puterilor lui Smetana în aceste lucrări, în timp ce cunoașterea sa crescândă în cehă a însemnat că setările sale ale limbii sunt mult superioare celor ale operelor sale anterioare.

Cele opt opere ale lui Smetana au creat baza repertoriului de operă cehă, dar dintre acestea doar Mireasa troctă este interpretată în mod regulat în afara patriei compozitorului. După ce a ajuns la Viena în 1892 și la Londra în 1895, a devenit rapid parte a repertoriului oricărei mari companii de operă din întreaga lume. Newmarch susține că The Bartered Bride , deși nu este o „bijuterie de prim ordin”, este totuși „o piatră perfect tăiată și lustruită de acest fel”. Uvertura sa marca înregistrată, despre care Newmarch spune că „ne ridică din picioare cu vivacitatea sa nebună”, a fost compusă într-o versiune pentru pian înainte ca Smetana să primească libretul. Clapham crede că acest lucru are puține precedente în întreaga istorie a operei. Smetana însuși a fost mai târziu înclinat să-și disprețuiască realizările: „ The Bartered Bride a fost doar o joacă de copii, scrisă direct de pe bobină”. În viziunea criticului german William Ritter, puterile creatoare ale lui Smetana au atins apogeul cu a treia sa operă, Dalibor .

Recepţie

Sala Smetana din Casa Municipală

Chiar și în propria sa țară, publicul larg a întârziat să o recunoască pe Smetana. În calitate de tânăr compozitor și pianist, a fost bine considerat în cercurile muzicale din Praga și a avut aprobarea lui Liszt, Proksch și alții, dar lipsa de recunoaștere a publicului a fost un factor principal din spatele exilului său autoimpus în Suedia. După întoarcerea sa, el nu a fost luat în mod deosebit în serios și a fost greu să obțină public pentru noile sale lucrări, de unde remarca lui „profeț fără onoare” după sala aproape goală și primirea indiferentă a lui Richard al III-lea și a taberei lui Wallenstein de pe insula Žofín în ianuarie 1862. .

Primul succes de public demn de remarcat al lui Smetana a fost opera sa inițială The Brandenburgers in Bohemia , în 1866, când avea deja 42 de ani. Cea de-a doua sa operă, The Bartered Bride , a supraviețuit nefericirii nefericite a serii de deschidere și a devenit un triumf popular de durată. Stilul diferit al celei de-a treia sale opere, Dalibor , mai apropiat de cel al dramei muzicale wagneriene, nu a fost ușor înțeles de public și a fost condamnat de critici care credeau că opera cehă ar trebui să se bazeze pe cântec popular. A dispărut din repertoriu după doar câteva spectacole. Ulterior, mașinațiunile care au însoțit mandatul lui Smetana ca dirijor de teatru provizoriu i-au restrâns producția creativă până în 1874.

Steaua din Walk of Fame din Viena pentru Smetana din Viena

În ultimul său deceniu, cel mai fructuos din cariera sa compozițională, în ciuda surdității și a stării de sănătate în creștere, Smetana a primit cu întârziere recunoașterea națională. Dintre operele sale ulterioare, Cele două văduve și Secretul au fost primite cu căldură, în timp ce Sărutul a fost întâmpinat de o „ovație copleșitoare”. Opera ceremonială Libuše a fost primită cu aplauze zgomotoase pentru compozitor; în acest moment (1881) disputele în jurul muzicii sale au scăzut, iar publicul era gata să-l onoreze ca fondator al muzicii cehe. Cu toate acestea, primele spectacole din octombrie 1882 ale unui Zidul diavolului, evident sub-repetit, au fost haotice, iar compozitorul a rămas simțindu-se „dezonorat și descurajat”. Această dezamăgire a fost rapid atenuată de aclamațiile care au urmat primei reprezentații a ciclului Má vlast complet în noiembrie: „Toți s-au ridicat în picioare și aceeași furtună de aplauze nesfârșite s-a repetat după fiecare dintre cele șase părți... La sfârșitul lui Blaník [partea finală] publicul a fost fără sine și oamenii nu s-au putut decide să-și ia concediu de la compozitor.”

Smetana are o stea pe „Walk of Fame” din Viena, deschisă pentru a sărbători 200 de ani de la deschiderea Theater an der Wien .

Caracter și reputație

Râul Vltava , care curge prin Praga

Biografii lui Smetana îl descriu ca fiind fragil din punct de vedere fizic și neimpresionant în aparență, totuși, cel puțin în tinerețea lui, avea o bucurie de a trăi pe care femeile o considerau, evident, atractivă. De asemenea, era entuziasmat, pasionat și cu voință puternică, hotărât să-și facă cariera în muzică indiferent de greutăți, peste dorințele tatălui său care dorea ca el să devină bere sau funcționar public. De-a lungul carierei și-a stat pe picioare; când sub cele mai severe critici pentru „Wagnerismul” din Dalibor , el a răspuns scriind Libuše , și mai ferm bazat pe scara și conceptul dramei muzicale wagneriene. Viața lui personală a devenit stresantă; Căsătoria lui cu Bettina a fost fără dragoste și efectiv s-a rupt cu totul în anii de boală și sărăcie relativă spre sfârșitul vieții sale. Puține dintre relațiile lui cu copiii săi sunt înregistrate, deși în ziua în care a fost transferat la azil, Žofie „plângea de parcă i s-ar rupe inima”.

Există un acord larg între majoritatea comentatorilor că Smetana a creat un canon al operei cehe acolo unde nu existase anterior niciuna și că a dezvoltat un stil de muzică în toate compozițiile sale care a echivalat cu spiritul național ceh emergent. O viziune modificată este prezentată de scriitorul muzical Michael Steen, care se întreabă dacă „muzica naționalistă” poate exista într-adevăr: „Ar trebui să recunoaștem că, în timp ce muzica este infinit de expresivă, ea însăși nu este bună să descrie obiecte concrete, pământești sau concepte”. El ajunge la concluzia că mult depinde de ceea ce ascultătorii sunt condiționați să audă.

Statuia Smetana din Litomyšl

Potrivit muzicologului John Tyrrell , identificarea strânsă a lui Smetana cu naționalismul ceh și circumstanțele tragice din ultimii săi ani, au afectat obiectivitatea evaluărilor muncii sale, în special în țara natală. Tyrrell susține că statutul aproape iconic acordat lui Smetana în patria sa „l-a monumentalizat într-o figură în care orice critică la adresa vieții sau operei sale a fost descurajată” de autoritățile cehe, chiar și până în ultima parte a secolului XX. Ca urmare, susține Tyrrell, a fost propagată o viziune asupra muzicii cehe care minimiză contribuțiile contemporanilor și ale succesorilor precum Dvořák, Janáček , Josef Suk și alți compozitori, mai puțin cunoscuți. Acest lucru este în contradicție cu percepțiile din lumea exterioară, unde Dvořák este mult mai des jucat și mult mai cunoscut. Harold Schonberg observă că „Smetana a fost cea care a fondat muzica cehă, dar Antonín Dvořák... a fost cel care a popularizat-o”.

Smetana a fost considerat în patrie ca părintele muzicii cehe .

Vezi si

Referințe

Note

Surse

linkuri externe