Black Sabbath -Black Sabbath

Black Sabbath
Black Sabbath în 1970 (din stânga), Geezer Butler, Tony Iommi, Bill Ward și Ozzy Osbourne
Black Sabbath în 1970 (din stânga), Geezer Butler , Tony Iommi , Bill Ward și Ozzy Osbourne
Informații generale
De asemenea cunoscut ca si
  • Trupa de blues Polka Tulk (1968)
  • Pământ (1968–1969)
Origine Birmingham , Anglia
genuri Metal greu
ani activi 1968–2017 (pauza 1985, 1996–1997, 2006–2011)
Etichete
Spinoff-uri
Spinoff de Mitologie
Membrii din trecut Listă
Site-ul web blacksabbath .com

Black Sabbath a fost o trupă rock engleză formată în Birmingham în 1968 de chitaristul Tony Iommi , tobosarul Bill Ward , basistul Geezer Butler și vocalistul Ozzy Osbourne . Sunt adesea citați ca pionierii muzicii heavy metal . Trupa a contribuit la definirea genului cu lansări precum Black Sabbath (1970), Paranoid (1970) și Master of Reality (1971). Trupa a avut mai multe schimbări în formație după plecarea lui Osbourne în 1979, iar Iommi este singurul membru constant de-a lungul istoriei lor.

După iterațiile anterioare ale grupului – Polka Tulk Blues Band și Earth – trupa s-a hotărât pe numele Black Sabbath în 1969. S-au distins prin teme oculte, cu versuri inspirate de groază și chitare reglate în jos . Semnând cu Philips Records în noiembrie 1969, au lansat primul lor single, „ Evil Woman ”, în ianuarie 1970, iar albumul lor de debut, Black Sabbath , a fost lansat luna următoare. Deși a primit un răspuns negativ al criticilor, albumul a fost un succes comercial, ducând la o înregistrare ulterioară, Paranoid , mai târziu în acel an. Popularitatea trupei a crescut, iar până în 1973, Sabbath Bloody Sabbath , criticii au început să răspundă favorabil.

Abuzul excesiv de substanțe al lui Osbourne a dus la concedierea lui în 1979. El a fost înlocuit de fostul vocalist Rainbow , Ronnie James Dio . După două albume cu Dio, Heaven and Hell și Mob Rules , cel de-al doilea l-a văzut pe bateristul Vinny Appice înlocuit de Ward, Black Sabbath a suferit multe schimbări de personal de la mijlocul anilor 1980 până la mijlocul anilor 1990, care i-au inclus pe vocaliștii Ian Gillan , Glenn Hughes , Ray. Gillen și Tony Martin , precum și câțiva bateri și basiști, plecarea lui Butler în 1984 l-a lăsat pe Iommi ca singurul membru original rămas. Martin, care l-a înlocuit pe Gillen în 1987, a fost al doilea cel mai longeviv vocalist după Osbourne și a înregistrat trei albume cu Black Sabbath înainte de demiterea sa în 1991. În același an, Iommi s-a alăturat cu Butler, Dio și Appice pentru a înregistra Dehumanizer (1992 ) . După încă două albume de studio cu Martin, care s-a întors pentru a-l înlocui pe Dio în 1993, formația originală a trupei s-a reunit în 1997 și a lansat un album live, Reunion , în anul următor; au continuat să meargă ocazional în turnee până în 2005. În afară de diverse reeditări de catalog și albume de compilație, precum și formația din epoca Mob Rules reunindu-se sub numele de Heaven & Hell , nu a mai existat activitate sub numele Black Sabbath până în 2011, odată cu lansarea. al ultimului lor album de studio și al 19-lea în general, 13 , în 2013, care include toți membrii originali, cu excepția lui Ward. În timpul turneului de adio , trupa a susținut ultimul concert în orașul natal, Birmingham, pe 4 februarie 2017. De atunci au avut loc reuniuni parțiale ocazionale, cel mai recent când Osbourne și Iommi au cântat împreună la ceremonia de închidere a Jocurilor Commonwealth din 2022 de la Birmingham.

Black Sabbath a vândut peste 70 de milioane de discuri în întreaga lume începând cu 2013, făcându-le una dintre cele mai de succes trupe de heavy metal din punct de vedere comercial. Black Sabbath, împreună cu Deep Purple și Led Zeppelin , au fost denumite „trinitatea nesfântă a hard rockului britanic și a heavy metalului de la începutul și mijlocul anilor șaptezeci”. Ei au fost clasați de MTV drept „Cea mai mare trupă de metal din toate timpurile” și s-au clasat pe locul al doilea pe lista VH1 „100 cei mai mari artiști ai hard rockului” . Revista Rolling Stone i-a clasat pe locul 85 în categoria „100 cei mai mari artiști ai tuturor timpurilor”. Black Sabbath a fost introdus în UK Music Hall of Fame în 2005 și Rock and Roll Hall of Fame în 2006. Ei au câștigat, de asemenea, două premii Grammy pentru cea mai bună interpretare metal , iar în 2019 trupa a primit un premiu Grammy Lifetime Achievement Award .

Istorie

Logo-ul trupei

1968–1969: Formarea și primele zile

După destrămarea trupei lor anterioare, Mythology , în 1968, chitaristul Tony Iommi și toboșarul Bill Ward au căutat să formeze o trupă heavy blues rock în Aston , Birmingham. Ei l-au înrolat pe basistul Geezer Butler și pe vocalistul Ozzy Osbourne , care au cântat împreună într-o trupă numită Rare Breed, Osbourne a plasat o reclamă într-un magazin de muzică local: „OZZY ZIG Needs Gig – are propriul PA”. Noul grup a fost denumit inițial Polka Tulk Blues Band, numele preluat fie de la o marcă de pudră de talc, fie de la un magazin de îmbrăcăminte indian/pakistanez; originea exactă este confuză. Polka Tulk Blues Band a inclus chitaristul slide Jimmy Phillips, un prieten din copilărie al lui Osbourne, și saxofonistul Alan "Aker" Clarke. După ce și-a scurtat numele în Polka Tulk, trupa și-a schimbat din nou numele în Earth (pe care Osbourne îl ura) și a continuat ca un format din patru fără Phillips și Clarke. Iommi a devenit îngrijorat că Phillips și Clarke nu aveau dedicația necesară și nu luau trupa în serios. În loc să le ceară să plece, ei au decis să se despartă și apoi au reformat în liniște trupa ca un format din patru. În timp ce trupa cânta sub pseudonimul Earth, au înregistrat câteva demonstrații scrise de Norman Haines, cum ar fi „The Rebel”, „When I Came Down” și „Song for Jim”, acesta din urmă fiind o referire la Jim Simpson , care a fost manager pentru trupele Bakerloo Blues Line și Tea & Symphony, precum și trompetistul pentru grupul Locomotive. Simpson înființase recent un nou club numit Henry's Blueshouse la The Crown Hotel din Birmingham și s-a oferit să-i lase pe Earth să cânte acolo după ce au fost de acord să renunțe la taxa obișnuită pentru trupa de suport în schimbul tricourilor gratuite. Răspunsul publicului a fost pozitiv și Simpson a fost de acord să gestioneze Pământul.

În decembrie 1968, Iommi a părăsit brusc Pământul pentru a se alătura lui Jethro Tull . Deși perioada sa cu trupa ar fi de scurtă durată, Iommi a făcut o apariție alături de Jethro Tull în emisiunea TV The Rolling Stones Rock and Roll Circus . Nemulțumit de direcția lui Jethro Tull, Iommi s-a întors pe Pământ până la sfârșitul lunii. „Nu era corect, așa că am plecat”, a spus Iommi. „La început am crezut că Tull este grozav, dar nu m-am gândit prea mult să am un lider în trupă, așa cum a fost modul lui Ian Anderson . Când m-am întors de la Tull, m-am întors cu o atitudine complet nouă. Ei au predat Eu că pentru a merge mai departe, trebuie să muncești pentru asta.”

În timp ce cântau spectacole în Anglia în 1969, trupa a descoperit că erau confundate cu un alt grup englez numit Earth, așa că au decis să-și schimbe din nou numele. Un cinematograf vizavi de sala de repetiții a trupei prezenta filmul de groază din 1963 Black Sabbath , cu Boris Karloff în rol principal și regizat de Mario Bava . În timp ce privea oamenii la coadă pentru a vedea filmul, Butler a remarcat că a fost „ciudat că oamenii cheltuiesc atât de mulți bani pentru a vedea filme înfricoșătoare”. După aceea, Osbourne și Butler au scris versurile pentru o melodie numită „ Black Sabbath ”, care a fost inspirată de opera scriitorului de povești de groază și aventuri Dennis Wheatley , împreună cu o viziune pe care Butler a avut-o despre o siluetă neagră care stă la picioare. a patului lui. Folosind tritonul muzical, cunoscut și sub numele de „Intervalul Diavolului”, sunetul de rău augur și versurile întunecate ale cântecului au împins trupa într-o direcție mai întunecată, un contrast puternic cu muzica populară de la sfârșitul anilor 1960, care era dominată de puterea florilor , muzica populara si cultura hippie . Solistul lui Judas Priest, Rob Halford, a numit piesa „probabil cea mai diabolică melodie scrisă vreodată”. Inspirată de noul sunet, trupa și-a schimbat numele în Black Sabbath în august 1969 și a luat decizia de a se concentra pe scrierea de materiale similare în încercarea de a crea echivalentul muzical al filmelor de groază .

1969–1971: Black Sabbath și Paranoid

Primul spectacol al trupei ca Black Sabbath a avut loc pe 30 august 1969 în Workington , Anglia. Au fost semnat cu Philips Records în noiembrie 1969 și au lansat primul lor single, " Evil Woman " (un cover al unui cântec al trupei Crow ), care a fost înregistrat la Trident Studios prin filiala Philips Fontana Records în ianuarie 1970. Lansările ulterioare au fost gestionate. de noua etichetă rock progresivă a lui Philips, Vertigo Records .

Prima expunere majoră a lui Black Sabbath a venit atunci când trupa a apărut în emisiunea radio Top Gear a lui John Peel în 1969, cântând „ Black Sabbath ”, „ NIB ”, „Behind the Wall of Sleep” și „Sleeping Village” unui public național în Great Marea Britanie cu puțin timp înainte să înceapă înregistrarea primului lor album. Deși single-ul „Evil Woman” nu a reușit să ajungă în topuri, trupei au avut două zile de studio în noiembrie pentru a-și înregistra albumul de debut cu producătorul Rodger Bain . Iommi își amintește că a înregistrat înregistrări live: „Ne-am gândit: „Avem două zile să o facem, iar una dintre zile este mixarea”. Așa că am cântat live. Ozzy cânta în același timp; doar l-am pus într-o cabină separată și am plecat. Nu am avut niciodată o a doua serie de majoritatea lucrurilor".

Black Sabbath la Piccadilly Circus , Londra în 1970 (de la stânga la dreapta: Iommi, Ward, Osbourne, Butler)

Black Sabbath a fost lansat vineri, 13 februarie 1970, și a ajuns pe locul opt în UK Albums Chart . După lansarea în SUA și Canada în mai 1970 de către Warner Bros. Records , albumul a ajuns pe locul 23 în Billboard 200 , unde a rămas timp de peste un an. Albumul a primit recenzii negative de mulți critici. Lester Bangs a respins-o într-o recenzie de la Rolling Stone drept „jam-uri discordante cu bas și chitară care se răsucește ca niște speedfreaks velocizați peste tot pe perimetrele muzicale ale celuilalt, dar niciodată nu găsesc sincron”. S-a vândut în număr substanțial, în ciuda faptului că a fost criticat, dând trupei prima lor expunere mainstream. De atunci, a fost certificat platină atât în ​​SUA de către Asociația Industriei Înregistrărilor din America (RIAA), cât și în Marea Britanie de către British Phonographic Industry (BPI), iar acum este în general acceptat ca primul album de heavy metal.

Trupa s-a întors în studio în iunie 1970, la doar patru luni după lansarea Black Sabbath . Noul album trebuia inițial să fie numit War Pigs după piesa " War Pigs " , care a criticat războiul din Vietnam ; totuși, Warner a schimbat titlul albumului în Paranoid . Single-ul principal al albumului, „ Paranoid ”, a fost scris în studio în ultimul moment. Ward explică: „Nu aveam suficiente cântece pentru album, iar Tony tocmai a cântat la chitară [Paranoid] și asta a fost tot. A durat douăzeci, douăzeci și cinci de minute de sus până jos”. Single-ul a fost lansat în septembrie 1970 și a ajuns pe locul patru în UK Singles Chart , rămânând singurul hit din top 10 al lui Black Sabbath. Albumul a urmat în Marea Britanie în octombrie 1970, unde, împins de succesul single-ului „Paranoid”, a ajuns pe primul loc în UK Albums Chart .

Lansarea în SUA a fost suspendată până în ianuarie 1971, deoarece albumul Black Sabbath era încă pe top la momentul lansării lui Paranoid în Marea Britanie. Albumul a ajuns pe locul 12 în SUA în martie 1971 și va continua să vândă patru milioane de copii în SUA, practic fără difuzare la radio. La fel ca Black Sabbath , albumul a fost criticat de criticii rock ai epocii, dar recenzorii moderni, cum ar fi Steve Huey de la AllMusic, îl citează pe Paranoid drept „unul dintre cele mai mari și mai influente albume de heavy metal din toate timpurile”, care „a definit sunetul și stilul heavy metal mai mult decât orice alt disc din istoria rockului”. Albumul a fost clasat pe locul 131 pe lista revistei Rolling Stone cu cele 500 de cele mai bune albume din toate timpurile . Succesul în topurile lui Paranoid a permis trupei să facă un turneu în SUA pentru prima dată – primul lor spectacol în SUA a fost la un club numit Ungano’s, la 210 West 70th Street din New York City – și a dat naștere lansării celui de-al doilea single al albumului, „Iron Man” . ". Deși single-ul nu a reușit să ajungă în top 40, rămâne una dintre cele mai populare melodii ale lui Black Sabbath, precum și cel mai înalt single al trupei din SUA până la „Psycho Man ” din 1998.

1971–1973: Maestru al Realității și Vol. 4

În februarie 1971, după o performanță unică la Festivalul Myponga Pop din Australia, Black Sabbath s-a întors în studio pentru a începe lucrul la al treilea album. În urma succesului în topurile lui Paranoid , trupei i s-a oferit mai mult timp în studio, împreună cu o „servietă plină de bani” pentru a cumpăra droguri. „Intră în coca-cola, la mare vreme”, a explicat Ward. "Uppers, downers, Quaaludes, orice îți place. S-a ajuns la stadiul în care vii cu idei și le uiți, pentru că ai fost atât de ieșit din asta."

Producția sa încheiat în aprilie 1971, iar în iulie trupa a lansat Master of Reality , la doar șase luni după lansarea în SUA a Paranoid . Albumul a ajuns în top 10 în SUA și Regatul Unit și a fost certificat de aur în mai puțin de două luni, primind în cele din urmă certificarea de platină în anii 1980 și dublă platină la începutul secolului XXI. Conținea primele melodii acustice ale lui Sabbath , alături de favoritele fanilor precum „ Children of the Grave ” și „ Sweet Leaf ”. Răspunsul critic al epocii a fost în general nefavorabil, Lester Bangs oferind o recenzie ambivalentă a Master of Reality în Rolling Stone , descriind finalul „Children of the Grave” ca fiind „naiv, simplist, repetitiv, doggerel absolut – dar în tradiția rock 'n' roll]... Singurul criteriu este entuziasmul, iar Black Sabbath a înțeles”. (În 2003, Rolling Stone a plasat albumul pe locul 300 pe lista celor 500 de cele mai bune albume din toate timpurile.)

După turneul mondial Master of Reality din 1972, trupa și-a luat prima pauză în trei ani. După cum a explicat Ward: „Trupa a început să devină foarte obosită și foarte obosită. Am fost pe drum non-stop, an de an, făcând turnee și înregistrând constant. Cred că Master of Reality a fost cam ca sfârșitul lui . o epocă, primele trei albume și am decis să ne luăm timpul cu următorul album”.

În iunie 1972, trupa s-a reunit din nou la Los Angeles pentru a începe lucrul la următorul album la Record Plant . Cu mai mult timp în studio, albumul a văzut trupa experimentând noi texturi, cum ar fi coarde, pian, orchestrație și melodii cu mai multe părți. Înregistrările au fost afectate de probleme, multe ca urmare a problemelor legate de abuzul de substanțe. Luptându-se să înregistreze melodia „Cornucopia” după ce „stătea în mijlocul camerei, doar făcând droguri”, Ward a fost aproape concediat. „Am urât melodia, au fost niște modele care erau pur și simplu... oribile”, a spus toboșarul. „Am reușit până la urmă, dar reacția pe care am primit-o a fost umărul rece din partea tuturor. Era de genul „Păi, du-te acasă; nu ești de nici un folos acum”. Am simțit că l-am suflat, eram pe cale să fiu concediat”. Butler credea că produsul final „a fost foarte prost produs, în ceea ce mă privea. Managerul nostru de atunci a insistat să-l producă, astfel încât să poată revendica costurile de producție”.

Albumul a fost inițial intitulat Snowblind după cântecul cu același nume, care tratează abuzul de cocaină. Casa de discuri a schimbat titlul în ultimul moment în Black Sabbath Vol. 4 . Ward a observat: „Nu a existat volumul 1, 2 sau 3, așa că este un titlu destul de stupid, într-adevăr”. Vol. 4 a fost lansat în septembrie 1972 și, în timp ce criticii au fost disprețuitori, a obținut statutul de aur în mai puțin de o lună și a fost a patra lansare consecutivă a trupei care a vândut un milion în SUA. „Tomorrow's Dream” a fost lansat ca single – primul trupă. de la „Paranoid” – dar nu a reușit să trimită.

După un turneu extins în SUA, în 1973 trupa a călătorit din nou în Australia, urmată de un turneu pentru prima dată în Noua Zeelandă, înainte de a se muta în Europa continentală. „Trupa a fost cu siguranță în perioada lor de glorie”, și-a amintit Ward, „în sensul că nimeni nu a ars încă”.

1973–1976: Sabbath Bloody Sabbath and Sabotage

Formația originală a Black Sabbath în 1973 (de la stânga la dreapta: Osbourne, Butler, Iommi, Ward)

În urma Vol. 4 , Black Sabbath s-a întors la Los Angeles pentru a începe lucrul la următoarea lor lansare. Mulțumit de Vol. 4 , trupa a căutat să recreeze atmosfera de înregistrare și s-a întors la studioul Record Plant din Los Angeles. Cu noile inovații muzicale ale epocii, trupa a fost surprinsă să descopere că camera pe care o folosiseră anterior la Record Plant a fost înlocuită cu un „sintetizator gigant”. Trupa a închiriat o casă în Bel Air și a început să scrie în vara lui 1973, dar, în parte, din cauza problemelor de substanță și a oboselii, nu au reușit să finalizeze nicio melodie. „Ideile nu ieșeau așa cum erau la Vol. 4 și chiar am fost nemulțumiți”, a spus Iommi. "Toată lumea stătea acolo, așteptând să vin cu ceva. Pur și simplu nu mă puteam gândi la nimic. Și dacă nu veneam cu nimic, nimeni nu ar face nimic".

După o lună petrecută în Los Angeles fără rezultate, trupa a optat să se întoarcă în Anglia. Au închiriat castelul Clearwell din The Forest of Dean . „Am repetat în temnițe și a fost într-adevăr înfiorător, dar avea ceva atmosferă, a evocat lucruri și au început să iasă din nou”. În timp ce lucra în temniță, Iommi a dat peste riff-ul principal din „ Sabbath Bloody Sabbath ”, care a dat tonul noului material. Înregistrat la Morgan Studios din Londra de Mike Butcher și construind pe baza schimbărilor stilistice introduse la Vol. 4 , melodiile noi au încorporat sintetizatoare, coarde și aranjamente complexe. Keyboardistul Yes Rick Wakeman a fost adus ca jucător de sesiune, apărând pe „ Sabbra Cadabra ”.

În noiembrie 1973, Black Sabbath a început să primească recenzii pozitive în presa mainstream după lansarea lui Sabbath Bloody Sabbath , Gordon Fletcher de la Rolling Stone numind albumul „o afacere extraordinar de captivantă” și „nimic mai puțin decât un succes complet”. Recenzii de mai târziu, cum ar fi Eduardo Rivadavia de la AllMusic, citează albumul drept o „capodopera, esențială pentru orice colecție de heavy metal”, afișând în același timp „un simț nou regăsit de finețe și maturitate”. Albumul a marcat al cincilea album consecutiv al trupei cu vânzări de platină în SUA, ajungând pe locul patru în UK Albums Chart și pe locul 11 ​​în SUA.

Trupa a început un turneu mondial în ianuarie 1974, care a culminat la festivalul California Jam din Ontario, California , pe 6 aprilie 1974. Atrăgând peste 200.000 de fani, Black Sabbath a apărut alături de popularele trupe rock și pop din anii 1970 Deep Purple , Eagles , Emerson, Lake. & Palmer , Rare Earth , Seals & Crofts , Black Oak Arkansas și Earth, Wind & Fire . Porțiuni din spectacol au fost transmise la televiziunea ABC din SUA, expunând trupa unui public american mai larg. În același an, trupa și-a schimbat conducerea, semnând cu renumitul manager englez Don Arden . Mișcarea a provocat o dispută contractuală cu fosta conducere a lui Black Sabbath și, în timp ce era pe scenă în SUA, Osbourne a primit o citație care a dus la doi ani de litigiu.

Black Sabbath a început să lucreze la al șaselea lor album în februarie 1975, din nou în Anglia la Morgan Studios din Willesden , de data aceasta cu o viziune decisivă de a deosebi sunetul de Sabbath, Bloody Sabbath . „Am fi putut continua și am fi continuat și mai departe, devenind mai tehnic, folosind orchestre și orice altceva nu ne-am dorit în mod deosebit. Ne-am uitat la noi înșine și am vrut să facem un album rock – Sabbath, Bloody Sabbath nu a fost un album rock, într-adevăr”. Produs de Black Sabbath și Mike Butcher, Sabotage a fost lansat în iulie 1975. La fel ca și precursorul său, albumul a primit inițial recenzii favorabile, Rolling Stone afirmând că „ Sabotage nu este doar cel mai bun album al lui Black Sabbath de la Paranoid , ci ar putea fi cel mai bun al lor vreodată”. , deși recenzenții ulterioare precum AllMusic au remarcat că „chimia magică care a făcut ca albume precum Paranoid și Volumul 4 să fie atât de speciale începea să se dezintegreze”.

Sabotage a ajuns în top 20 atât în ​​SUA, cât și în Regatul Unit, dar a fost prima lansare a trupei care nu a obținut statutul de platină în SUA, obținând doar certificarea de aur. Deși singurul single al albumului, „ Am I Going Insane (Radio) ” nu a reușit să ajungă în topuri, Sabotage prezintă favorite ale fanilor, cum ar fi „ Hole in the Sky ” și „ Symptom of the Universe ”. Black Sabbath a făcut un turneu pentru a sprijini Sabotage cu deschiderile Kiss , dar au fost forțați să întrerupă turneul în noiembrie 1975, în urma unui accident de motocicletă în care Osbourne și-a rupt un mușchi al spatelui. În decembrie 1975, casele de discuri ale trupei au lansat un album cu cele mai mari hituri fără contribuția trupei, intitulat We Sold Our Soul for Rock 'n' Roll . Albumul a ajuns în topurile anului 1976, vânzând în cele din urmă două milioane de copii în SUA

1976–1979: Extaz tehnic , Nu spuneți niciodată să muriți! , și plecarea lui Osbourne

Black Sabbath la Madison Square Garden , New York City, 1977

Black Sabbath a început să lucreze pentru următorul lor album la Criteria Studios din Miami, Florida, în iunie 1976. Pentru a-și extinde sunetul, trupa a adăugat clapeista Gerald Woodroffe , care a apărut și într-o măsură mai mică în Sabotage . În timpul înregistrării pentru Technical Ecstasy , Osbourne admite că a început să-și piardă interesul pentru Black Sabbath și a început să ia în considerare posibilitatea de a lucra cu alți muzicieni. Înregistrarea extazului tehnic a fost dificilă; până când albumul a fost finalizat, Osbourne a fost admis la Stafford County Asylum din Marea Britanie. A fost lansat pe 25 septembrie 1976 cu recenzii mixte și – pentru prima dată – criticii muzicali de mai târziu au dat albumului recenzii retrospective mai puțin favorabile; La două decenii de la lansare, AllMusic a dat albumului două stele și a remarcat că trupa „se destrăma într-un ritm alarmant”. Albumul a prezentat mai puțin sunetul dezastruos și de rău augur al eforturilor anterioare și a încorporat mai multe sintetizatoare și melodii rock uptempo. Technical Ecstasy nu a reușit să ajungă în top 50 din SUA și a fost a doua lansare consecutivă a trupei care nu a obținut statutul de platină, deși ulterior a fost certificata cu aur în 1997. Albumul includea „Dirty Women”, care rămâne un element de bază live, precum și Prima voce principală a lui Ward la piesa „It’s Alright”. Turneele de sprijin pentru Technical Ecstasy au început în noiembrie 1976, cu deschideri Boston și Ted Nugent în SUA și s-au finalizat în Europa cu AC/DC în aprilie 1977.

La sfârșitul anului 1977, în timp ce se aflau în repetițiile pentru următorul lor album și cu doar câteva zile înainte ca trupa să intre în studio, Osbourne a părăsit brusc trupa. Iommi l-a sunat pe vocalistul Dave Walker , un prieten de multă vreme al trupei, care fusese anterior membru al Fleetwood Mac și Savoy Brown , și l-a informat că Osbourne a părăsit trupa. Walker, care în acel moment era în fruntea unei trupe numită Mistress, a zburat la Birmingham din California la sfârșitul anului 1977 pentru a scrie materiale și a repeta cu Black Sabbath. La 8 ianuarie 1978, Black Sabbath a făcut singura lor performanță live cu Walker la voce, cântând o versiune timpurie a piesei „Junior's Eyes” în programul de televiziune BBC „Look! Hear!” Walker și-a amintit mai târziu că, în timp ce se afla în Birmingham, a dat peste Osbourne într-un pub și a ajuns la concluzia că Osbourne nu era pe deplin hotărât să părăsească Black Sabbath. „Ultimele albume Sabbath au fost doar foarte deprimante pentru mine”, a spus Osbourne. „Făceam asta de dragul a ceea ce puteam obține de la casa de discuri, doar pentru a ne îngrășa cu bere și a scoate un disc”. Walker a spus că a scris o mulțime de versuri în timpul scurtului său timp în trupă, dar niciunul dintre ele nu a fost folosit vreodată. Dacă există înregistrări ale acestei versiuni a trupei, altele decât „Uite! Auzi!” Încă există filmări, Walker spune că nu este conștient de ele.

Osbourne și-a propus inițial să formeze un proiect solo cu foști membri ai Dirty Tricks John Frazer-Binnie, Terry Horbury și Andy Bierne. Pe măsură ce noua trupă era în repetiții în ianuarie 1978, Osbourne sa răzgândit și s-a alăturat din nou la Black Sabbath. „Cu trei zile înainte să intrăm în studio, Ozzy a vrut să se întoarcă în trupă”, a explicat Iommi. „Nu cânta nimic din lucrurile pe care le-am scris cu celălalt tip (Walker), așa că a fost foarte dificil. Am intrat în studio fără cântece. Scriam dimineața ca să putem repeta și înregistrați noaptea. A fost atât de dificil, ca o bandă rulantă, pentru că nu aveai timp să reflectezi la lucruri. "Este corect? Funcționează corect?" Mi-a fost foarte greu să vin cu ideile și să le pun împreună atât de repede”.

Trupa a petrecut cinci luni la Sounds Interchange Studios din Toronto , Ontario , Canada, scriind și înregistrând ceea ce va deveni Never Say Die! . „A durat destul de mult”, a spus Iommi. "Ne-am drogat cu adevărat, făceam o mulțime de droguri. Mergeam la ședințe și trebuia să facem bagajele pentru că eram prea împodobiți, trebuia să ne oprim. Nimeni nu putea să înțeleagă nimic, eram cu toții peste loc, toată lumea joacă un lucru diferit. Ne-am întoarce și ne-am culca și am încerca din nou a doua zi". Albumul a fost lansat în septembrie 1978, ajungând pe locul 12 în Regatul Unit și pe locul 69 în presa din SUA. Răspunsul presei a fost nefavorabil și nu s-a îmbunătățit în timp, Eduardo Rivadavia de la AllMusic afirmând la două decenii după lansare că „melodiile nefocalizate perfect” ale albumului. reflectă problemele tensionate de personal ale trupei și abuzul de droguri”. Albumul conținea single-urile „ Never Say Die ” și „ Hard Road ”, ambele au ajuns în top 40 din Regatul Unit. De asemenea, trupa a făcut a doua apariție în Top of the Pops de la BBC , interpretând „Never Say Die”. Au fost nevoie de aproape 20 de ani pentru ca albumul să fie certificat de aur în SUA

În turneu în sprijinul lui Never Say Die! a început în mai 1978 cu deschizătorii Van Halen . Recenziatorii au numit interpretarea lui Black Sabbath „obosite și neinspirată”, un contrast puternic cu interpretarea „tinerească” a lui Van Halen, care făcea un turneu mondial pentru prima dată. Trupa a filmat un spectacol la Hammersmith Odeon în iunie 1978, care a fost lansat ulterior pe DVD ca Never Say Die . Ultimul spectacol al turneului – și ultima apariție a lui Osbourne cu trupa până la reuniunile ulterioare – a fost în Albuquerque, New Mexico , pe 11 decembrie.

După turneu, Black Sabbath s-a întors la Los Angeles și a închiriat din nou o casă în Bel Air, unde au petrecut aproape un an lucrând la material nou pentru următorul album. Întreaga trupă abuza atât de alcool, cât și de alte droguri, dar Iommi spune că Osbourne „era la un nivel total diferit”. Trupa avea să vină cu noi idei de cântece, dar Osbourne a arătat puțin interes și a refuzat să le cânte. Presiunea din partea casei de discuri și frustrările din cauza lipsei de intervenție a lui Osbourne care au ajuns la un punct maxim, Iommi a luat decizia de a-l concedia pe Osbourne în 1979. Iommi credea că singurele opțiuni disponibile erau să-l concedieze pe Osbourne sau să rupă complet trupa. „La acel moment, Ozzy ajunsese la sfârșit”, a spus Iommi. „Cu toții făceam o mulțime de droguri, multă coca-cola, foarte mult de toate, iar Ozzy se îmbăta atât de mult în acel moment. Trebuia să repetim și nu se întâmpla nimic. Era genul: „Repetați astăzi? Nu, o vom face mâine. Chiar a devenit atât de rău încât nu am făcut nimic. Pur și simplu s-a epuizat”. Ward, care era apropiat de Osbourne, a fost ales de Tony să-i dea vestea cântăreței pe 27 aprilie 1979. „Sper că am fost profesionist, s-ar putea să nu fi fost, de fapt. Când sunt beat, sunt oribil, sunt oribil”, a spus Ward. "Alcoolul a fost cu siguranță unul dintre cele mai dăunătoare lucruri pentru Black Sabbath. Eram destinați să ne distrugem unul pe celălalt. Trupa era toxică, foarte toxică".

1979–1982: Dio se alătură, Heaven and Hell și Mob Rules

Prima perioadă a lui Ronnie James Dio ca cântăreț al trupei Black Sabbath a durat din 1979 până în 1982.

Sharon Arden (mai târziu Sharon Osbourne ), fiica managerului lui Black Sabbath, Don Arden , i-a sugerat fostului vocalist Rainbow Ronnie James Dio să-l înlocuiască pe Ozzy Osbourne în 1979. Don Arden încă încerca să-l convingă pe Osbourne să se alăture trupei, așa cum vedea el formația originală ca fiind cea mai profitabilă. Dio sa alăturat oficial în iunie, iar trupa a început să scrie următorul album. Cu un stil vocal deosebit de diferit de cel al lui Osbourne, adăugarea lui Dio la trupă a marcat o schimbare în sunetul lui Black Sabbath. „Erau total diferiți”, explică Iommi. „Nu numai în ceea ce privește vocea, ci și atitudinea. Ozzy a fost un mare showman, dar când a intrat Dio, a fost o atitudine diferită, o voce diferită și o abordare muzicală diferită, în ceea ce privește vocea. Dio cânta peste riff . , în timp ce Ozzy urma riff-ul, ca în „Iron Man”. Ronnie a intrat și ne-a dat un alt punct de vedere al scrierii.”

Geezer Butler a părăsit temporar trupa în septembrie 1979 din motive personale. Potrivit lui Dio, trupa l-a angajat inițial pe Craig Gruber , cu care Dio a cântat anterior în timp ce era în Elf , pentru a ajuta la scrierea noului album. Gruber a fost înlocuit curând de Geoff Nicholls de la Quartz . Noua trupă a revenit la Criteria Studios în noiembrie pentru a începe lucrările de înregistrare, Butler revenind în trupă în ianuarie 1980, iar Nicholls trecând la clape. Produs de Martin Birch , Heaven and Hell a fost lansat pe 25 aprilie 1980, fiind apreciat de critici. La peste un deceniu de la lansare, AllMusic a spus că albumul a fost „unul dintre cele mai bune discuri ale lui Sabbath, trupa sună renaște și revigorată pe tot parcursul”. Heaven and Hell a ajuns pe locul nouă în Regatul Unit și pe locul 28 în SUA, cel mai înalt album al trupei de la Sabotage . Albumul a vândut în cele din urmă un milion de copii în SUA, iar trupa a început un turneu mondial extins, făcând prima lor apariție live cu Dio în Germania pe 17 aprilie 1980.

Black Sabbath a făcut un turneu în SUA pe tot parcursul anului 1980 cu Blue Öyster Cult în turneul „Black and Blue”, cu un spectacol la Nassau Coliseum din Uniondale, New York , filmat și lansat în cinematografe în 1981 ca Black and Blue . Pe 26 iulie 1980, trupa a cântat pentru 75.000 de fani la un Los Angeles Memorial Coliseum, sold-out, cu Journey , Cheap Trick și Molly Hatchet . A doua zi, trupa a apărut la Day on the Green din 1980 la Oakland Coliseum . În timpul turneului, fosta casă de discuri a lui Black Sabbath din Anglia a lansat un album live extras dintr-o performanță veche de șapte ani, intitulat Live at Last, fără nicio contribuție din partea trupei. Albumul a ajuns pe locul cinci în topul britanic și a văzut relansarea piesei „Paranoid” ca single, care a ajuns în top 20.

Pe 18 august 1980, după un spectacol la Minneapolis , Ward a părăsit trupa. "A fost intolerabil pentru mine să urc pe scenă fără Ozzy. Și am băut 24 de ore pe zi, alcoolismul mi-a accelerat". Geezer Butler a declarat că, după spectacolul final al lui Ward, bateristul a intrat beat, afirmând că „s-ar putea la fel de bine să fie un marțian”. Ward s-a supărat apoi, și-a împachetat lucrurile și a urcat într-un autobuz pentru a pleca. După plecarea bruscă a lui Ward, grupul l-a angajat pe bateristul Vinny Appice . Alte probleme pentru trupă au venit în timpul concertului din 9 octombrie 1980 de la Milwaukee Arena , care a degenerat într-o revoltă care a cauzat pagube de 10.000 de dolari arenei și a dus la 160 de arestări. Potrivit Associated Press: „Mulțimea de bărbați în mare parte adolescenți a devenit mai întâi zbuciumată într-un spectacol al Blue Oyster Cult” și apoi a crescut neliniștit în timp ce aștepta o oră ca Black Sabbath să înceapă să joace. Un membru al publicului a aruncat o sticlă de bere care l-a lovit pe basistul Butler și a încheiat efectiv spectacolul. „Trupa și-a oprit brusc spectacolul și a început să plece”, în timp ce mulțimea se răscula.

Black Sabbath a cântat la Cardiff , Țara Galilor, în 1981

Trupa a încheiat turneul mondial Heaven and Hell în februarie 1981 și s-a întors în studio pentru a începe lucrul la următorul album. Cel de-al doilea album de studio al lui Black Sabbath, care a fost produs de Martin Birch și l-a prezentat pe Ronnie James Dio ca vocalist, Mob Rules , a fost lansat în octombrie 1981 și a fost bine primit de fani, dar mai puțin de critici. Recenentul Rolling Stone JD Considine a acordat albumului o stea, susținând că „ Mob Rules consideră trupa la fel de plictisitoare și flatulentă ca întotdeauna”. La fel ca majoritatea lucrărilor anterioare ale trupei, timpul a ajutat la îmbunătățirea opiniilor presei muzicale. La un deceniu de la lansare, Eduardo Rivadavia de la AllMusic a numit Mob Rules „un record magnific”. Albumul a fost certificat de aur și a ajuns în top 20 în topul britanic. Piesa de titlu a albumului, „The Mob Rules”, care a fost înregistrată la vechea casă a lui John Lennon din Anglia, a fost prezentată și în filmul de animație din 1981 Heavy Metal , deși versiunea filmului este o variantă alternativă și diferă de versiunea albumului.

Nemulțumită de calitatea Live at Last din anii 1980 , trupa a înregistrat un alt album live – intitulat Live Evil în timpul turneului mondial Mob Rules , prin Statele Unite, la Dallas , San Antonio și Seattle , în 1982. În timpul procesului de mixare pentru album , Iommi și Butler au avut o ceartă cu Dio. Informați greșit de actualul lor inginer de mixaj, Iommi și Butler l-au acuzat pe Dio că s-a strecurat în studio noaptea pentru a-i crește volumul vocii. În plus, Dio nu a fost mulțumit de pozele cu el în opera de artă. De asemenea, Butler i-a acuzat pe Dio și Appice că au lucrat la un album solo în timpul mixării albumului, fără să le spună celorlalți membri ai Black Sabbath. „Ronnie a vrut să spună mai mult în lucruri”, a spus Iommi. „Și Geezer s-ar supăra pe el și aici s-a instalat putregaiul. Live Evil este atunci când totul s-a destramat. Ronnie a vrut să facă mai mult din propria lui, iar inginerul pe care îl folosim în acel moment în studio a făcut-o” nu stiu ce sa fac, pentru ca Ronnie ii spunea una iar noi ii spuneam alta. La finalul zilei, doar am spus: 'Asta e, trupa s-a terminat'". "Când vine timpul pentru vocal, nimeni nu-mi spune ce să fac. Nimeni! Pentru că nu sunt la fel de buni ca mine, așa că fac ceea ce vreau să fac", a spus mai târziu Dio. „Refuz să ascult Live Evil , pentru că sunt prea multe probleme. Dacă te uiți la credite, vocea și tobele sunt enumerate pe o parte. Deschide albumul și vezi câte poze sunt cu Tony și cum sunt mulți dintre mine și Vinny”.

Ronnie James Dio a părăsit Black Sabbath în noiembrie 1982 pentru a-și înființa propria trupă și l-a luat cu el pe bateristul Vinny Appice. Live Evil a fost lansat în ianuarie 1983, dar a fost umbrit de albumul de platină al lui Ozzy Osbourne, Speak of the Devil .

1982–1984: Gillan ca cântăreț și Born Again

Ian Gillan a înregistrat un album cu Black Sabbath, din 1983, Born Again .

Membrii originali rămași, Iommi și Butler, au început să audieze cântăreții pentru următoarea lansare a trupei. David Coverdale din Deep Purple și Whitesnake , Nicky Moore din Samson și John Sloman din Lone Star au fost toți luați în considerare, iar Iommi afirmă în autobiografia sa că Michael Bolton a audiat. Trupa a optat pentru fostul vocalist Deep Purple Ian Gillan pentru a-l înlocui pe Dio în decembrie 1982. Proiectul nu urma să se numească inițial Black Sabbath, dar presiunea casei de discuri a forțat grupul să păstreze numele. Trupa a intrat în The Manor Studios din Shipton-on-Cherwell , Oxfordshire, în iunie 1983, cu Bill Ward , revenit și proaspăt sobru, la tobe. „Acesta a fost primul album pe care l-am făcut vreodată curat și sobru”, și-a amintit Ward. „M-am îmbătat abia după ce mi-am terminat toată munca de pe album – ceea ce nu a fost o idee foarte bună... Șaizeci până la șaptezeci la sută din energia mea a fost consumată pentru a învăța cum să trec peste zi fără a bea ceva și învățând să fac lucruri fără a bea, iar treizeci la sută din mine am fost implicat în album.”

Born Again (7 august 1983) a fost criticat la lansare de critici. În ciuda acestei recepții negative, a ajuns pe locul patru în Marea Britanie și pe locul 39 în SUA Chiar și la trei decenii de la lansare, Eduardo Rivadavia de la AllMusic a numit albumul „îngrozitor”, menționând că „stilul bluesy și versurile umoristice ale lui Gillan erau complet incompatibile cu stăpâni ai pieirii și întunericului”.

În imposibilitatea de a merge în turneu din cauza presiunii drumului, Ward a părăsit trupa. „M-am destramat cu ideea de a face un turneu”, a explicat el mai târziu. „Mi-a fost atât de multă frică în spatele turneelor, nu am vorbit despre frică, am băut în spatele fricii și asta a fost o mare greșeală”. El a fost înlocuit de fostul baterist al Electric Light Orchestra, Bev Bevan , pentru turneul mondial Born Again '83–'84 (deseori denumit în mod neoficial turneul mondial „Feighn Death Sabbath '83–'84”) care a început în Europa cu Diamond Head . , iar mai târziu în SUA cu Quiet Riot și Night Ranger . Trupa a fost titlul de titlu al Festivalului de lectură din 1983 din Anglia, adăugând „ Smoke on the Water ” de Deep Purple la bis.

Turul în sprijinul lui Born Again a inclus un set uriaș al monumentului Stonehenge . Într-o mișcare parodiată mai târziu în falsul This Is Spinal Tap , trupa a făcut o greșeală când a comandat piesa de joc. Butler a explicat:

L-am avut pe tatăl lui Sharon Osbourne, Don Arden , care ne-a condus. I-a venit ideea ca scena să fie Stonehenge. El a notat dimensiunile și i-a dat-o managerului nostru de turism. A scris-o în metri, dar a vrut să-l noteze în picioare. Oamenii care l-au făcut au văzut cincisprezece metri în loc de cincisprezece picioare. Avea 45 de picioare înălțime și nu putea încăpea pe nicio scenă nicăieri, așa că a trebuit doar să-l lăsăm în zona de depozitare. A costat o avere de făcut, dar nu a existat o clădire pe pământ în care să o poti încadra.

1984–1987: Hiatus, Hughes ca cântăreț, Seventh Star și Gillen ca cântăreț

După încheierea turneului Born Again în martie 1984, vocalistul Ian Gillan a părăsit Black Sabbath pentru a se alătura din nou la Deep Purple, care se reforma după o lungă pauză. Bevan a plecat în același timp, iar Gillan a remarcat că el și Bevan au fost făcuți să se simtă ca „ajutor angajat” de Iommi. Apoi trupa a recrutat un vocalist necunoscut din Los Angeles, pe nume David Donato , iar Ward s-a alăturat din nou trupei. Noua formație a scris și a repetit pe tot parcursul anului 1984 și, în cele din urmă, a înregistrat un demo cu producătorul Bob Ezrin în octombrie. Nemulțumită de rezultate, trupa s-a despărțit de Donato la scurt timp după. Deziluzionat de formația revolving a trupei, Ward a plecat la scurt timp după ce a declarat „Acesta nu este Black Sabbath”. Butler avea să renunțe la Sabbath în noiembrie 1984 pentru a forma o trupă solo. „Când Ian Gillan a preluat conducerea, acesta a fost sfârșitul pentru mine”, a spus el. "Am crezut că este doar o glumă și am plecat complet. Când ne-am întâlnit cu Gillan, nu trebuia să fie un album Black Sabbath. După ce am făcut albumul, l-am dat lui Warner Bros. și au spus că vor merge . să-l scot ca un album Black Sabbath și nu aveam un picior pe care să stăm. Am fost foarte dezamăgit de el și Gillan a fost foarte supărat din cauza asta. A durat un album și un turneu și apoi asta a fost tot."

Un vocalist al cărui statut este contestat, atât în ​​interiorul, cât și în afara lui Sabbath, este evanghelistul creștin și fostul lider al lui Joshua , Jeff Fenholt . Fenholt insistă că a fost cântăreț în Sabbath între ianuarie și mai 1985. Iommi nu a confirmat niciodată acest lucru. Fenholt oferă o relatare detaliată în cartea lui Garry Sharpe-Young Sabbath Bloody Sabbath: The Battle for Black Sabbath .

După părăsirea lui Ward și a lui Butler, singurul membru inițial rămas, Iommi, l-a pus pe Sabbath în pauză și a început să lucreze la un album solo cu clapalistul de multă vreme din Sabbath, Geoff Nicholls . În timp ce lucra la un material nou, formația originală Sabbath a acceptat un loc la Live Aid al lui Bob Geldof , care a cântat la spectacolul din Philadelphia pe 13 iulie 1985. Acest eveniment – ​​care a prezentat și reuniuni ale The Who și Led Zeppelin – a marcat Prima dată când formația originală a apărut pe scenă din 1978. „Cu toții eram beți când am făcut Live Aid”, și-a amintit Geezer Butler , „dar ne-am îmbătat cu toții separat”.

Revenind la munca sa solo, Iommi l-a angajat pe basistul Dave Spitz (fostul Great White ), bateristul Eric Singer și inițial a intenționat să folosească mai mulți cântăreți, inclusiv Rob Halford de la Judas Priest , fostul vocalist Deep Purple și Trapeze Glenn Hughes și fostul vocalist Sabbath Ronnie. James Dio. Acest plan nu a funcționat așa cum a prevăzut el. „Voiam să folosim diferiți vocali pe album, vocali invitați, dar a fost atât de dificil să-l adunăm și să obținem lansări de la casele lor de discuri. Glenn Hughes a venit să cânte pe o piesă și am decis să-l folosim pe tot albumul. ."

Black Sabbath în 1986 (de la stânga la dreapta: Dave Spitz , Glenn Hughes , Tony Iommi, Eric Singer și Geoff Nicholls )

Trupa a petrecut restul anului în studio, înregistrând ceea ce avea să devină Seventh Star (1986). Warner Bros. a refuzat să lanseze albumul ca lansare solo de Tony Iommi, insistând în schimb să folosească numele Black Sabbath. Presiunea de managerul trupei, Don Arden , cei doi au compromis și au lansat albumul ca „Black Sabbath featuring Tony Iommi” în ianuarie 1986. „A deschis o întreagă cutie de viermi”, a explicat Iommi. „Dacă am fi putut să-l facem ca un album solo, ar fi fost acceptat mult mai mult”. Seventh Star suna puțin ca un album Sabbath, încorporând în schimb elemente popularizate de scena hard rock din anii 1980 Sunset Strip . A fost criticat de criticii epocii, deși recenzorii de mai târziu, precum AllMusic, au dat verdicte despre album, numind albumul „deseori greșit înțeles și subestimat”.

Noua trupă a repetat timp de șase săptămâni pregătindu-se pentru un turneu mondial complet, deși trupa a fost forțată în cele din urmă să folosească numele Sabbath. „Am fost în „proiectul Tony Iommi”, dar nu eram în poreca Black Sabbath”, a spus Hughes. "Ideea de a fi în Black Sabbath nu m-a atras deloc . Glenn Hughes cântând în Black Sabbath este ca James Brown cântând în Metallica . Nu avea să funcționeze." Cu doar patru zile înainte de începerea turneului, Hughes a intrat într-o ceartă la bar cu managerul de producție al trupei, John Downing, care a spart osul orbital al cântăreței . Accidentarea a interferat cu capacitatea lui Hughes de a cânta, iar trupa l-a adus pe vocalistul Ray Gillen pentru a continua turneul cu WASP și Anthrax , deși aproape jumătate din întâlnirile din SUA ar fi anulate din cauza vânzărilor slabe de bilete.

Black Sabbath a început să lucreze la material nou în octombrie 1986 la Air Studios din Montserrat cu producătorul Jeff Glixman . Înregistrarea a fost plină de probleme încă de la început, întrucât Glixman a plecat după sesiunile inițiale pentru a fi înlocuit de producătorul Vic Coppersmith-Heaven . Basistul Dave Spitz a renunțat din cauza „probleme personale”, iar fostul basist al Rainbow și Ozzy Osbourne , Bob Daisley, a fost adus. Daisley a reînregistrat toate piesele de bas și a scris versurile albumului, dar înainte ca albumul să fie complet, a plecat să se alăture. Trupa de suport a lui Gary Moore , luând cu el pe bateristul Eric Singer . După probleme cu al doilea producător Coppersmith-Heaven, trupa s-a întors la Morgan Studios din Anglia în ianuarie 1987 pentru a lucra cu noul producător Chris Tsangarides . În timp ce lucra în Regatul Unit, noul vocalist Ray Gillen a părăsit brusc Black Sabbath pentru a forma Blue Murder cu chitaristul John Sykes (fostul Tygers of Pan Tang , Thin Lizzy , Whitesnake ).

1987–1990: Martin se alătură, The Eternal Idol , Headless Cross și Tyr

Tony Martin a fost vocalistul principal al trupei din 1987 până în 1991 și din nou din 1993 până în 1997.

Trupa l-a angajat pe vocalistul heavy metal Tony Martin pentru a reînregistra piesele lui Gillen, iar fostul baterist al Electric Light Orchestra, Bev Bevan , pentru a finaliza câteva supraînregistrări de percuție. Înainte de lansarea noului album, Black Sabbath a acceptat o ofertă de a juca șase spectacole la Sun City , Africa de Sud, în perioada apartheidului. Trupa a atras critici din partea activiștilor și artiștilor implicați cu Artists United Against Apartheid , care boicotase Africa de Sud din 1985. Toboșarul Bev Bevan a refuzat să cânte la spectacole și a fost înlocuit de Terry Chimes , fostul grup Clash .

După aproape un an de producție, The Eternal Idol a fost lansat pe 8 decembrie 1987 și ignorat de recenzenții contemporani. Recenziile online din era internetului au fost mixte. AllMusic a spus că „vocea puternică a lui Martin a adăugat un nou foc” trupei, iar albumul conținea „unele dintre cele mai grele riff-uri ale lui Iommi din ultimii ani”. Blender i-a acordat albumului două stele, susținând că albumul a fost „Black Sabbath doar în nume”. Albumul va rămâne pe locul 66 în Regatul Unit, în timp ce a atins vârful la 168 în SUA. Trupa a făcut turnee în sprijinul Eternal Idol în Germania, Italia și, pentru prima dată, Grecia. În parte din cauza reacțiilor promotorilor asupra incidentului din Africa de Sud, alte spectacole europene au fost anulate. Basistul Dave Spitz a părăsit trupa cu puțin timp înainte de turneu și a fost înlocuit de Jo Burt , fostul Virginia Wolf .

În urma performanței comerciale slabe a lui The Eternal Idol , Black Sabbath a fost abandonat atât de Vertigo Records, cât și de Warner Bros. Records și a semnat cu IRS Records . Trupa și-a luat o pauză în 1988, revenind în august pentru a începe lucrul la următorul album. Ca urmare a problemelor de înregistrare cu Eternal Idol , Tony Iommi a optat să producă el însuși următorul album al trupei. „A fost un început complet nou”, a spus Iommi. „A trebuit să regândesc totul și am decis că trebuie să ne construim din nou credibilitate”. Iommi l-a înrolat pe fostul baterist al Rainbow , Cozy Powell , pe claviista de multă vreme Nicholls și pe basstul de sesiune Laurence Cottle , și a închiriat un „studio foarte ieftin în Anglia”.

Black Sabbath a lansat Headless Cross în aprilie 1989 și a fost ignorat și de recenzenții contemporani, deși colaboratorul AllMusic Eduardo Rivadavia a acordat albumului patru stele și l-a numit „cel mai bun album non-Ozzy sau Dio Black Sabbath”. Ancorat de single-ul numărul 62 din topurile „Headless Cross”, albumul a ajuns pe locul 31 în topul britanic, iar pe locul 115 în SUA, chitaristul Queen , Brian May , un bun prieten al lui Iommi, a cântat ca invitat solo la piesa „When Death Calls”. ". După lansarea albumului, trupa a adăugat basstul în turneu Neil Murray , fost membru al Colosseum II , National Health , Whitesnake , trupa de suport a lui Gary Moore și Vow Wow .

Turneul nereușit Headless Cross din SUA a început în mai 1989 cu deschiderile Kingdom Come și Silent Rage , dar din cauza vânzărilor slabe de bilete, turneul a fost anulat după doar opt spectacole. Etapa europeană a turneului a început în septembrie, unde trupa se bucura de succes în topuri. După o serie de spectacole japoneze, trupa a pornit într-un turneu rusesc de 23 de date cu Girlschool . Black Sabbath a fost una dintre primele trupe care au făcut turnee în Rusia, după ce Mihail Gorbaciov a deschis pentru prima dată țara trupelor occidentale în 1989.

Trupa s-a întors în studio în februarie 1990 pentru a înregistra Tyr , continuarea lui Headless Cross . Deși din punct de vedere tehnic nu este un album concept , unele dintre temele lirice ale albumului se bazează vag pe mitologia nordică . Tyr a fost lansat pe 6 august 1990, ajungând pe locul 24 în topul albumelor din Marea Britanie, dar a fost prima lansare Black Sabbath care nu a spart Billboard 200 în SUA. Albumul a primit recenzii mixte din era internetului, AllMusic remarcând că trupa " amestecă mitul cu metalul într-o etapă zdrobitoare de sinteză muzicală”, în timp ce Blender a acordat albumului doar o stea, susținând că „Iommi continuă să murdărească numele Sabbath cu această colecție neremarcabilă”. Trupa a făcut un turneu în sprijinul lui Tyr cu Circus of Power în Europa, dar ultimele șapte întâlniri din Regatul Unit au fost anulate din cauza vânzărilor slabe de bilete. Pentru prima dată în cariera lor, ciclul de turnee al trupei nu a inclus date în SUA.

1990–1992: Dio se alătură din nou și Dehumanizer

În timpul turneului său Lock Up the Wolves din SUA, în august 1990, fostul vocalist al Sabbath, Ronnie James Dio, a fost alături de Geezer Butler pe scena de la Roy Wilkins Auditorium pentru a cânta „Neon Knights”. În urma emisiunii, cei doi și-au exprimat interesul de a se alătura Sabbath. Butler l-a convins pe Iommi, care, la rândul său, a destrămat formația actuală, renunțându-i pe vocalistul Tony Martin și pe basistul Neil Murray. „Regret asta în multe feluri”, a spus Iommi. "Am fost într-un moment bun atunci. Am decis să [ne reunim cu Dio] și nici nu știu de ce, într-adevăr. Există și aspectul financiar, dar nu era asta. Părea să mă gândesc că poate am putea recupera ceva a avut."

Dio și Butler s-au alăturat lui Iommi și Cozy Powell în toamna anului 1990 pentru a începe următoarea lansare de Sabat. În timp ce repeta în noiembrie, Powell a suferit o fractură de șold când calul său a murit și a căzut pe picioarele baterului. Neputând să finalizeze albumul, Powell a fost înlocuit de fostul baterist Vinny Appice , reunind formația Mob Rules , iar trupa a intrat în studio cu producătorul Reinhold Mack . Înregistrarea de-a lungul unui an a fost plină de probleme, cauzate în principal de tensiunea scrisă dintre Iommi și Dio. Cântecele au fost rescrise de mai multe ori. „A fost doar o muncă grea”, a spus Iommi. „Ne-am luat prea mult timp, albumul acela ne-a costat un milion de dolari, ceea ce este al naibii de ridicol”. Dio și-a amintit albumul ca fiind dificil, dar care merită efortul: „A fost ceva pe care a trebuit să ne smulgem cu adevărat din noi, dar cred că de aceea funcționează. Uneori ai nevoie de acest tip de tensiune sau, altfel, ajungi să faci albumul de Crăciun. ".

Dehumanizerul rezultat a fost lansat pe 22 iunie 1992. În SUA, albumul a fost lansat pe 30 iunie 1992 de Reprise Records , deoarece Dio și trupa lui omonimă erau încă sub contract cu casa de discuri la acea vreme. În timp ce albumul a primit recenzii mixte, , a fost cel mai mare succes comercial al trupei într-un deceniu. Ancorat de single-ul de radio rock din top 40 „TV Crimes”, albumul a atins apogeul pe locul 44 în Billboard 200. Albumul conținea și „Time Machine”, a cărui versiune fusese înregistrată pentru filmul din 1992 Wayne's World . În plus, percepția în rândul fanilor cu privire la revenirea unui aspect al „adevărului” Sabbath a oferit trupei impulsul atât de necesar.

Sabbath a început să facă turnee în sprijinul lui Dehumanizer în iulie 1992 cu Testament , Danzig , Prong și Exodus . În timpul turneului, fostul vocalist Ozzy Osbourne și-a anunțat prima retragere și l-a invitat pe Sabbath să deschidă pentru trupa sa solo la ultimele două spectacole ale turneului său No More Tours din Costa Mesa, California . Trupa a fost de acord, în afară de Dio, care i-a spus lui Iommi: „Nu fac asta. Nu susțin un clovn”. Dio a vorbit despre situație ani mai târziu:

Mi s-a spus la mijlocul turneului că vom deschide pentru Ozzy în Los Angeles. Și am spus: „Nu. Îmi pare rău, am mai multă mândrie decât atât”. Se spuneau o mulțime de lucruri rele din tabără în tabără și a creat această schismă oribilă. Deci, când [trupa] a fost de acord să cânte la spectacolele din LA cu Ozzy, asta, pentru mine, a explicat reunirea. Și asta însemna, evident, pieirea acelui proiect.

Dio a părăsit Sabbath în urma unui spectacol în Oakland, California , pe 13 noiembrie 1992, cu o noapte înainte ca trupa să apară la spectacolul de pensionare al lui Osbourne. Solistul Judas Priest Rob Halford a intervenit în ultimul moment, cântând două seri cu trupa. Iommi și Butler s-au alăturat lui Osbourne și fostului baterist Ward pe scenă pentru prima dată de la concertul Live Aid din 1985 , interpretând un scurt set de cântece Sabbath. Acest lucru a pregătit scena pentru o reuniune pe termen mai lung a formației originale, deși acel plan sa dovedit de scurtă durată. „Ozzy, Geezer, Tony și Bill au anunțat reunirea Black Sabbath – din nou”, a remarcat Dio. „Și am crezut că a fost o idee grozavă. Dar cred că Ozzy nu a crezut că a fost o idee atât de grozavă... Nu sunt niciodată surprins când vine vorba de orice se întâmplă cu ei. Niciodată. Sunt foarte previzibili. Ei nu vorbi.”

1992–1997: Martin se reunește, Cross Purposes și Forbidden

Toboșarul Vinny Appice a părăsit trupa în urma show-ului reuniunii pentru a se alătura trupei solo a lui Ronnie James Dio, apărând mai târziu pe Dio's Strange Highways și Angry Machines . Iommi și Butler l-au înrolat pe fostul toboșar al Rainbow Bobby Rondinelli și l-au reinstalat pe fostul vocalist Tony Martin . Trupa s-a întors în studio pentru a lucra la material nou, deși proiectul nu era inițial intenționat să fie lansat sub numele de Black Sabbath. După cum explică Geezer Butler:

Nici măcar nu trebuia să fie un album Sabbath; Nici măcar nu aș fi făcut-o sub pretenția de Sabat. Acela a fost momentul în care trupa originală vorbea să se întoarcă împreună pentru un turneu de reuniune. Tony și cu mine tocmai am intrat cu câțiva oameni, am făcut un album ca să avem, în timp ce turneul reuniunii avea (se presupune) să se desfășoare. A fost ca un album de proiect Iommi/Butler.

Sub presiunea casei de discuri, trupa a lansat cel de-al șaptesprezecelea album de studio, Cross Purposes , pe 8 februarie 1994, sub numele Black Sabbath. Albumul a primit recenzii mixte, Blender dând albumului două stele, numind albumul Soundgarden din 1994, Superunknown , „un album Sabbath mult mai bun decât acest potboiler după numere”. Bradley Torreano de la AllMusic l-a numit pe Cross Purposes „primul album de la Born Again care sună de fapt ca un adevărat disc de Sabbath”. Albumul tocmai a ratat Top 40 din Marea Britanie, ajungând pe locul 41 și a ajuns, de asemenea, pe 122 în Billboard 200 în SUA. Cross Purposes conținea piesa „Evil Eye”, care a fost co-scrisă de chitaristul Van Halen Eddie Van Halen , deși necreditat. din cauza restricțiilor caselor de discuri. Turneul în sprijinul Cross Purposes a început în februarie cu Morbid Angel și Motörhead în SUA. Trupa a filmat o performanță live la Hammersmith Apollo pe 13 aprilie 1994, care a fost lansată pe VHS însoțită de un CD, intitulat Cross Purposes Live . După turneul european cu Cathedral și Godspeed din iunie 1994, bateristul Bobby Rondinelli a părăsit trupa și a fost înlocuit de toboșarul original al Black Sabbath Ward pentru cinci spectacole în America de Sud.

Geezer Butler cântând cu Black Sabbath în 1995

După ciclul de turnee pentru Cross Purposes , basistul Geezer Butler a părăsit trupa pentru a doua oară. „În sfârșit, am fost total dezamăgit de ultimul album Sabbath și am preferat mult lucrurile pe care le scriam față de cele pe care le făcea Sabbath”. Butler a format un proiect solo numit GZR și a lansat Plastic Planet în 1995. Albumul conținea piesa „Giving Up the Ghost”, care a criticat Tony Iommi pentru că a continuat cu numele Black Sabbath, cu versurile: You plagiarized and parodied / magia semnificației noastre / o legendă în propria ta minte / ți-a lăsat toți prietenii în urmă / nu poți recunoaște că te înșeli / spiritul a murit și a dispărut ("Am auzit că e ceva despre mine..." a spus Iommi. „Mi s-a dat albumul cu ceva timp în urmă. L-am cântat o dată, apoi l-a avut altcineva, așa că nu prea am acordat nicio atenție versurilor... E plăcut să-l văd făcându-și treaba lui – scăpând lucrurile din piept. Nu vreau să intru într-o ruptură cu Geezer. Este încă un prieten."

După plecarea lui Butler, toboșarul Ward a părăsit din nou trupa. Iommi i-a reinstalat pe foștii membri Neil Murray la bas și Cozy Powell la tobe, reunind efectiv formația Tyr din 1990. Trupa l-a angajat pe chitaristul Body Count Ernie C pentru a produce noul album, care a fost înregistrat la Londra în toamna anului 1994. Albumul a avut o voce invitată la „Illusion of Power” de către vocalistul Body Count Ice- T . Rezultatul Forbidden a fost lansat pe 8 iunie 1995, dar nu a reușit să ajungă în topuri în SUA. Albumul a fost criticat pe scară largă de critici; Bradley Torreano de la AllMusic a spus „cu cântece plictisitoare, producție îngrozitoare și spectacole neinspirate, acest lucru este ușor de evitat pentru toți, cu excepția celor mai entuziaști fani”; în timp ce revista Blender l-a numit pe Forbidden „o jenă... cel mai prost album al trupei”.

Black Sabbath a pornit într-un turneu mondial în iulie 1995, cu deschideri Motörhead și Tiamat , dar la două luni de la începutul turneului, bateristul Cozy Powell a părăsit trupa, invocând probleme de sănătate și a fost înlocuit de fostul baterist Bobby Rondinelli . „Membrii pe care i-am avut în ultima linie – Bobby Rondinelli, Neil Murray – sunt personaje grozave, grozave...”, a declarat Iommi pentru fanzineul Sabbath Southern Cross . "Asta, pentru mine, a fost o formație ideală. Nu eram sigur vocal ce ar trebui să facem, dar cu Neil Murray și Bobby Rondinelli m-am înțeles foarte bine."

După ce a încheiat întâlniri asiatice în decembrie 1995, Tony Iommi a pus trupa în pauză și a început să lucreze la un album solo cu fostul vocalist al Black Sabbath Glenn Hughes și fostul baterist al lui Judas Priest Dave Holland . Albumul nu a fost lansat oficial după finalizarea sa, deși un bootleg larg comercializat numit Eighth Star a apărut curând după. Albumul a fost lansat oficial în 2004 ca The 1996 DEP Sessions , cu tobele lui Holland reînregistrate de bateristul de sesiune Jimmy Copley .

În 1997, Tony Iommi a desființat formația actuală pentru a se reuni oficial cu Ozzy Osbourne și formația originală Black Sabbath. Vocalistul Tony Martin a susținut că o reuniune originală a formației a fost în lucru de la scurta reuniune a trupei la show-ul lui Ozzy Osbourne din 1992 la Costa Mesa și că trupa a lansat albume ulterioare pentru a-și îndeplini contractul de înregistrare cu IRS Records. Mai târziu, Martin și-a amintit Forbidden (1995) ca un „album de umplere care a scos trupa din afacerea cu eticheta, a scăpat de cântăreț și a intra în reuniune. Cu toate acestea, nu eram la curent cu aceste informații la momentul respectiv”. IRS Records a lansat un album de compilație în 1996 pentru a îndeplini contractul trupei, intitulat The Sabbath Stones , care conținea melodii de la Born Again (1983) la Forbidden (1995).

1997–2006: Osbourne se reunește și se reunește

În vara lui 1997, Iommi, Butler și Osbourne s-au reunit pentru a conduce turneul Ozzfest alături de trupa solo a lui Osbourne . În formație, toboșarul lui Osbourne, Mike Bordin, îl înlocuia pe Ward. „A început cu mine să mă alătur lui Ozzy pentru câteva numere”, a explicat Iommi, „și apoi a intrat în Sabbath, făcând un set scurt, care îl implică pe Geezer. Și apoi a crescut pe măsură ce a continuat… Eram îngrijorați în caz că Bill nu a reușit - nu a putut - pentru că erau multe întâlniri și întâlniri importante... Singura repetiție pe care trebuia să o facem a fost pentru baterist. Dar cred că dacă Bill ar fi venit, ar fi venit. a luat mult mai mult timp. Ar fi trebuit să ne concentrăm mult mai mult pe el."

Black Sabbath pe scena din Stuttgart în decembrie 1999 (de la stânga la dreapta: Butler, Osbourne, Iommi, Ward)

În decembrie 1997, grupului i s-a alăturat Ward, marcând prima reunire a cvartetului inițial de la „show-ul de pensionare” al lui Osbourne din 1992. Acest grup a înregistrat două spectacole la Birmingham NEC , lansat ca album dublu Reunion pe 20 octombrie 1998. Albumul a ajuns pe locul unsprezece în Billboard 200, a câștigat discul de platină în SUA și a dat naștere single-ului „ Iron Man ”, care a câștigat Sabbath. primul lor premiu Grammy în 2000 pentru cea mai bună interpretare metal , la 30 de ani după ce cântecul a fost lansat inițial. Reunion a prezentat două piese noi de studio, „ Psycho Man ” și „Selling My Soul”, ambele au ajuns în top 20 în topul Billboard Mainstream Rock Tracks .

Cu puțin timp înainte de un turneu european în vara anului 1998, Ward a avut un atac de cord și a fost înlocuit temporar de fostul bater Vinny Appice . Ward s-a întors pentru un turneu în SUA cu deschideri Pantera , care a început în ianuarie 1999 și a continuat pe tot parcursul verii, fiind cap de afiș al turneului anual Ozzfest. În urma acestor apariții, trupa a fost pusă în pauză în timp ce membrii lucrau la material solo. Iommi a lansat primul său album solo oficial, Iommi , în 2000, în timp ce Osbourne a continuat să lucreze la Down to Earth (2001).

Sabbath s-a întors în studio pentru a lucra la materiale noi cu toți cei patru membri originali și cu producătorul Rick Rubin în primăvara anului 2001, dar sesiunile au fost oprite când Osbourne a fost chemat să termine piesele pentru albumul său solo în vară. "Tocmai s-a terminat...", a spus Iommi. „Este păcat pentru că [melodiile] au fost foarte bune”. Iommi a comentat despre dificultatea de a aduce toți membrii împreună pentru a lucra:

Înregistrarea este destul de diferită acum. Cu toții am făcut atât de multe între ele. În [întâmpinile] zile, nu suna niciun telefon mobil la fiecare cinci secunde. Când am început, nu aveam nimic. Am lucrat cu toții pentru același lucru. Acum toată lumea a făcut multe alte lucruri. Este foarte distractiv și avem cu toții o conversație bună, dar este doar diferit, încercând să punem un album împreună.

În martie 2002, reality show- ul lui Osbourne, câștigător de Emmy , The Osbournes a debutat pe MTV și a devenit rapid un hit la nivel mondial. Spectacolul l-a prezentat pe Osbourne unui public mai larg și pentru a valorifica, casa de discuri a trupei, Sanctuary Records a lansat un dublu album live Past Lives (2002), care conținea materiale de concert înregistrate în anii 1970, inclusiv albumul Live at Last (1980). Trupa a rămas în pauză până în vara lui 2004, când s-au întors la titlul Ozzfest 2004 și 2005. În noiembrie 2005, Black Sabbath a fost introdus în UK Music Hall of Fame , iar în martie 2006, după unsprezece ani de eligibilitate, Osbourne a refuzat. nominalizarea inițială „fără sens” a sălii în 1999 — trupa a fost inclusă în Rock and Roll Hall of Fame din SUA . La ceremonia de premiere, Metallica a cântat două piese de Sabbath, „ Hole in the Sky ” și „ Iron Man ” în tribut.

2006–2010: Anii Dio și Heaven & Hell

Tony Iommi în 2007 cu Heaven & Hell

În timp ce Ozzy Osbourne lucra la un nou album solo în 2006, Rhino Records a lansat Black Sabbath: The Dio Years , o compilație de cântece extrase din cele patru lansări ale Black Sabbath cu Ronnie James Dio. Pentru lansare, Iommi, Butler, Dio și Appice s-au reunit pentru a scrie și a înregistra trei piese noi ca Black Sabbath. The Dio Years a fost lansat pe 3 aprilie 2007, ajungând pe locul 54 în Billboard 200, în timp ce single-ul „The Devil Cried” a ajuns pe locul 37 în topul Mainstream Rock Tracks . Mulțumiți de rezultate, Iommi și Dio au decis să reunească formația din era Dio pentru un turneu mondial . În timp ce formația formată din Osbourne, Butler, Iommi și Ward era încă numită oficial Black Sabbath, noua formație a optat să se numească Heaven & Hell, după albumul cu același titlu, pentru a evita confuzia. Când a fost întrebat despre numele grupului, Iommi a spus „într-adevăr este Black Sabbath, orice am face... așa că toată lumea știe ce primește [și] astfel încât oamenii să nu se aștepte să audă „Iron Man” și toate acelea. melodii. Le-am făcut atâția ani, este frumos să facem din nou toate lucrurile pe care le-am făcut cu Ronnie." Ward trebuia să participe inițial, dar a renunțat înainte de începerea turneului din cauza diferențelor muzicale cu „câțiva membri ai trupei”. El a fost înlocuit de fostul baterist Vinny Appice , reunind efectiv formația care figurase pe albumele Mob Rules (1981) și Dehumanizer (1992).

Heaven & Hell au făcut un turneu în SUA cu deschideri Megadeth și Machine Head și au înregistrat un album live și un DVD la New York pe 30 martie 2007, intitulat Live from Radio City Music Hall . În noiembrie 2007, Dio a confirmat că trupa intenționează să înregistreze un nou album de studio, care a fost înregistrat în anul următor. În aprilie 2008, trupa a anunțat lansarea viitoare a unui nou set de cutie și participarea lor la Metal Masters Tour , alături de Judas Priest , Motörhead și Testament . Setul de cutie, The Rules of Hell , care conține versiuni remasterizate ale tuturor albumelor Black Sabbath prezentate de Dio, a fost susținut de Metal Masters Tour. În 2009, trupa a anunțat titlul albumului de studio de debut, The Devil You Know , lansat pe 28 aprilie.

La 26 mai 2009, Osbourne a intentat un proces la o instanță federală din New York împotriva lui Iommi, pretinzând că a revendicat ilegal numele trupei. Iommi a remarcat că el a fost singurul membru constant al trupei pentru întreaga sa carieră de 41 de ani și că colegii săi au renunțat la drepturile lor asupra numelui în anii 1980, pretinzând astfel mai multe drepturi asupra numelui trupei. Deși în proces, Osbourne a căutat 50% de proprietate asupra mărcii comerciale, el a spus că speră că procedurile vor duce la o proprietate egală între cei patru membri inițiali.

În martie 2010, Black Sabbath a anunțat că împreună cu Metallica vor lansa împreună un single în ediție limitată pentru a sărbători Record Store Day . A fost lansat pe 17 aprilie 2010. Ronnie James Dio a murit pe 16 mai 2010 din cauza cancerului de stomac. În iunie 2010, bătălia juridică dintre Ozzy Osbourne și Tony Iommi asupra mărcii comerciale a numelui Black Sabbath s-a încheiat, dar termenii acordului nu au fost dezvăluiți.

2010–2014: A doua reuniune Osbourne și 13

Într-un interviu din ianuarie 2010, în timp ce își promova biografia I Am Ozzy , Osbourne a declarat că, deși nu va exclude acest lucru, se îndoia că va avea loc o reuniune cu toți cei patru membri inițiali ai trupei. Osbourne a declarat: „Nu voi spune că am scris-o pentru totdeauna, dar acum nu cred că există nicio șansă. Dar cine știe ce îmi rezervă viitorul? Dacă acesta este destinul meu, bine”. În iulie, Butler a spus că nu va avea loc nicio reuniune în 2011, deoarece Osbourne era deja angajat să facă turnee cu trupa sa solo. Cu toate acestea, până în august s-au întâlnit deja pentru a repeta împreună și au continuat să facă acest lucru până în toamnă.

Pe 11 noiembrie 2011, Iommi, Butler, Osbourne și Ward au anunțat că se vor reuni pentru a înregistra un nou album cu un turneu complet de sprijin începând cu 2012. Chitaristul Iommi a fost diagnosticat cu limfom pe 9 ianuarie 2012, ceea ce a forțat trupa să anuleze . toate spectacolele, cu excepția a două ( Download Festival și Lollapalooza Festival ) ale unui turneu european rezervat anterior. Ulterior a fost anunțat că va avea loc un spectacol intim în orașul lor natal, Birmingham . A fost primul concert de la reuniune și singurele concerte în interior din acel an. În februarie 2012, bateristul Ward a anunțat că nu va mai participa la reuniunea trupei până când i s-a oferit un „contract care poate fi semnat”.

Black Sabbath live în Brazilia, 2013 (de la stânga la dreapta: Tommy Clufetos , Butler, Osbourne, Iommi)

Pe 21 mai 2012, la O2 Academy din Birmingham, Black Sabbath a susținut primul lor concert din 2005, cu Tommy Clufetos cântând la tobe. În iunie, au concertat la Festivalul Download de pe circuitul de sport cu motor Donington Park din Leicestershire , Anglia, urmat de ultimul concert al turneului scurt la Festivalul Lollapalooza din Chicago. Mai târziu în aceeași lună, trupa a început să înregistreze un album.

Pe 13 ianuarie 2013, trupa a anunțat că albumul va fi lansat în iunie sub titlul 13 . Brad Wilk de la Rage Against the Machine a fost ales ca baterist, iar Rick Rubin a fost ales ca producător. Mixarea albumului a început în februarie. Pe 12 aprilie 2013, trupa a lansat lista de melodii a albumului. Versiunea standard a albumului include opt piese noi, iar versiunea deluxe include trei piese bonus.

Primul single al trupei din 13 , „ God Is Dead? ”, a fost lansat pe 19 aprilie 2013. Pe 20 aprilie 2013, Black Sabbath a început primul lor turneu în Australia/Noua Zeelandă în 40 de ani, urmat de un turneu nord-american în vara lui 2013. al doilea single al albumului, „End of the Beginning”, a debutat pe 15 mai într-un episod CSI: Crime Scene Investigation , în care au apărut toți cei trei membri. În iunie 2013, 13 s-a clasat atât pe primul loc în UK Albums Chart , cât și în US Billboard 200 , devenind primul lor album care a ajuns pe primul loc în ultimul top. În 2014, Black Sabbath a primit primul premiu Grammy din 2000 cu „God Is Dead?” câștigând cea mai bună interpretare metal .

În iulie 2013, Black Sabbath a pornit într-un turneu nord-american (pentru prima dată din iulie 2001), urmat de un turneu latino-american în octombrie 2013. În noiembrie 2013, trupa și-a început turneul european care a durat până în decembrie 2013. În martie iar în aprilie 2014, au făcut 12 escale în America de Nord (mai ales în Canada) ca etapa a doua a turneului lor nord-american, înainte de a se îmbarca în iunie 2014 în etapa a doua a turneului lor european, care s-a încheiat cu un concert la Hyde Park din Londra.

2014–2017: al douăzecilea album anulat, The End și desființare

La 29 septembrie 2014, Osbourne a spus Metal Hammer că Black Sabbath va începe lucrul la al douăzecilea album de studio la începutul lui 2015 cu producătorul Rick Rubin , urmat de un turneu final în 2016. Cu toate acestea, într-un interviu din aprilie 2015, Osbourne a spus că aceste planuri „ s-ar putea schimba", și a adăugat: "Toți trăim în țări diferite și unii dintre ei vor să lucreze, iar alții nu vor, cred. Dar vom face un alt turneu împreună".

Black Sabbath la Genting Arena , Birmingham, la sfârșitul concertului final ca trupă, februarie 2017

Pe 3 septembrie 2015, a fost anunțat că Black Sabbath va începe turneul final, intitulat The End , din ianuarie 2016 până în februarie 2017. Au fost anunțate numeroase date și locații în SUA, Canada, Europa, Australia și Noua Zeelandă. Spectacolele finale ale turneului The End au avut loc la Genting Arena din orașul natal Birmingham , Anglia, pe 2 și 4 februarie 2017. Pe 26 octombrie 2015, a fost anunțat că trupa formată din Osbourne, Iommi și Butler se va întoarce la Descărcați Festivalul pe 11 iunie 2016. În ciuda informațiilor anterioare conform cărora vor intra în studio înainte de turneul lor de rămas bun, Osbourne a declarat că nu va exista un alt album de studio Black Sabbath. Cu toate acestea, un CD cu 8 piese intitulat The End a fost vândut la anumite date din turneu. Alături de unele înregistrări live, CD-ul include patru piese nefolosite din cele 13 sesiuni.

Pe 4 martie 2016, Iommi a discutat despre viitoarele relansări ale catalogului din epoca Tony Martin : „Ne-am oprit asupra reedișărilor acelor albume din cauza actualului lucru de Sabat cu Ozzy Osbourne, dar cu siguranță se vor întâmpla... Mi-ar plăcea să fac câteva piese noi pentru acele lansări cu Tony Martin... De asemenea, voi căuta să lucrez la Cross Purposes și Forbidden ”. Martin sugerase că acest lucru ar putea coincide cu cea de-a 30-a aniversare a lui The Eternal Idol , în 2017. Într-un interviu din luna august, Martin a adăugat: „[Iommi] are încă problemele cu cancerul, desigur, și asta ar putea foarte bine să împiedice totul să se întâmple, dar dacă el vreau să fac ceva, sunt pregătit.” Pe 10 august 2016, Iommi a dezvăluit că cancerul său era în remisie.

Întrebat în noiembrie 2016 despre planurile sale după turneul final al lui Black Sabbath, Iommi a răspuns: „Voi scrie ceva. Poate voi face ceva cu băieții, poate în studio, dar fără turnee”. Trupa a susținut ultimul lor concert pe 4 februarie 2017 la Birmingham. Ultimul cântec a fost transmis în direct pe pagina de Facebook a trupei și au izbucnit focuri de artificii în timp ce trupa și-a înclinat finalul. Turneul final al trupei nu a fost unul ușor, deoarece tensiunile de lungă durată dintre Osbourne și Iommi au revenit la suprafață. Iommi a declarat că nu va exclude posibilitatea unor spectacole unice: „Nu aș anula asta, dacă într-o zi s-ar întâmpla asta. Este posibil. Sau chiar să faci un album, pentru că, din nou, ești într-un singur loc. Dar nu ştiu dacă asta s-ar întâmpla”. Într-un interviu din aprilie 2017, Butler a dezvăluit că Black Sabbath s-a gândit să facă un album de blues ca urmare a lui 13 , dar a adăugat că „turul a ieșit în cale”.

Pe 7 martie 2017, Black Sabbath și-a anunțat desființarea prin postări făcute pe conturile lor oficiale de socializare.

2017-prezent: Aftermath

Într-un interviu din iunie 2018 pentru ITV News , Osbourne și-a exprimat interesul de a se reuni cu Black Sabbath pentru o performanță la Jocurile Commonwealth din 2022, care va avea loc în orașul natal, Birmingham. Iommi a spus că interpretarea la eveniment ca Black Sabbath ar fi „un lucru grozav de făcut pentru a ajuta la reprezentarea Birminghamului. Sunt pregătit pentru asta. Să vedem ce se întâmplă”. De asemenea, nu a exclus posibilitatea ca trupa să se reformeze doar pentru o performanță unică, mai degrabă decât pentru un turneu de lungă durată. Ulterior, Iommi a fost anunțat că va face parte la ceremonia de deschidere a Jocurilor Commonwealth din 2022 alături de Duran Duran . La 8 august 2022, Osbourne și Iommi au făcut o reuniune surpriză pentru a încheia ceremonia de închidere a Jocurilor Commonwealth din 2022 de pe stadionul Alexander din Birmingham. Lor li s-au alăturat muzicienii din turneu de la Black Sabbath din 2017, Tommy Clufetos și Adam Wakeman, pentru un amestec de „Iron Man” și „Paranoid”.

În septembrie 2020, Osbourne a declarat într-un interviu că nu mai este interesat de o reuniune: "Nu pentru mine. S-a făcut. Singurul lucru pe care îl regret este că nu am făcut ultimul spectacol de adio la Birmingham cu Bill Ward. M-am simțit foarte rău. despre asta. Ar fi fost atât de frumos. Nu știu care au fost circumstanțele din spatele lui, dar ar fi fost frumos. Am vorbit cu Tony de câteva ori, dar nu am nici cel mai mic interes în a face un alt concert. Poate că Tony se plictiseşte acum." De asemenea, Butler a exclus posibilitatea oricăror viitoare spectacole de Black Sabbath într-un interviu acordat Eonmusic pe 10 noiembrie 2020, afirmând că trupa s-a terminat: „Cu siguranță nu va mai fi Sabbath. S-a terminat”. Cu toate acestea, Iommi s-a gândit la posibilitatea unui alt turneu de reuniune într-un interviu pentru The Mercury News , afirmând că „ar dori să cânte din nou cu băieții” și că îi este dor de public și de scenă. Bill Ward a declarat într-un interviu acordat lui Eddie Trunk că nu mai are capacitatea de a cânta cu Black Sabbath în concert, dar și-a exprimat că i-ar plăcea să facă un alt album cu Osbourne, Butler și Iommi.

În ciuda faptului că a exclus posibilitatea unei alte reuniuni pentru Black Sabbath, Osbourne a dezvăluit într-un episod din Ozzy Speaks pe Ozzy's Boneyard că lucrează cu Iommi, care a apărut ca unul dintre invitații pentru al treisprezecelea album solo, Patient Number 9 . Într-un interviu din octombrie 2021 pentru Metro , Ward a dezvăluit că a păstrat „contactul” cu foștii săi colegi de trupă și a declarat că este „foarte deschis” la posibilitatea de a înregistra un alt album Black Sabbath: „Nu am vorbit. cu băieții despre asta, dar am vorbit cu câțiva oameni din management despre posibilitatea de a face o înregistrare.”

Pe 30 septembrie 2020, Black Sabbath a anunțat o nouă colecție de pantofi Dr. Martens . Parteneriatul cu compania britanică de încălțăminte a sărbătorit 50 de ani de la albumele trupei Black Sabbath și Paranoid , cizmele ilustrând lucrări de artă din primul. Pe 13 ianuarie 2021, trupa a anunțat că va reedita atât Heaven & Hell, cât și Mob Rules ca ediții de lux extinse pe 5 martie 2021, cu material nelansat inclus.

În septembrie 2022, Osbourne a reiterat că nu este dispus să continue Black Sabbath, declarând că, dacă este lansat un alt album Black Sabbath, nu va cânta pe el. Cu toate acestea, el este deschis să lucreze cu Iommi la mai multe proiecte solo, în urma implicării acestuia din urmă în Patient Number 9 . Ulterior, Osbourne s-a retras din turnee în februarie 2023, după ce nu s-a recuperat suficient de la tratamentul medical, punând la îndoială posibilitatea unei alte reuniuni pentru Black Sabbath.

Stilul muzical

Black Sabbath era o trupă de heavy metal . Trupa a fost, de asemenea, citată ca o influență cheie în genuri, inclusiv stoner rock , grunge , doom metal și sludge metal . La început, Black Sabbath au fost influențați de Cream , The Beatles , Fleetwood Mac , Jimi Hendrix , John Mayall & the Bluesbreakers , Blue Cheer , Led Zeppelin și Jethro Tull .

Deși Black Sabbath a trecut prin multe forme și schimbări stilistice, sunetul lor de bază se concentrează pe versuri de rău augur și pe muzică nenorocită, folosind adesea tritonul muzical , numit și „intervalul diavolului”. În timp ce albumele lor din epoca Ozzy, cum ar fi Sabbath Bloody Sabbath (1973), aveau ușoare asemănări compoziționale cu genul rock progresiv care creștea în popularitate la acea vreme, contrastând puternic cu muzica populară de la începutul anilor 1970, sunetul întunecat al lui Black Sabbath a fost respins. de criticii rock ai epocii. La fel ca mulți dintre contemporanii lor de heavy metal , trupa nu a primit practic nicio difuzare la radio rock.

În calitate de compozitor principal al trupei, Tony Iommi a scris cea mai mare parte a muzicii lui Black Sabbath, în timp ce Osbourne a scris melodii vocale, iar basistul Geezer Butler a scris versuri. Procesul a fost uneori frustrant pentru Iommi, care s-a simțit adesea presat să vină cu material nou: „Dacă nu aș veni cu nimic, nimeni nu ar face nimic”. Despre influența lui Iommi, Osbourne a spus mai târziu:

Black Sabbath nu obișnuia să scrie o melodie structurată. Ar fi o introducere lungă care ar intra într-o piesă de jazz, apoi ar fi fost folky... și a funcționat. Tony Iommi – și am spus asta de un miliard de ori – ar trebui să fie acolo cu cei mari. Poate să ridice o chitară, să cânte un riff, iar tu spui: „Trebuie să iasă acum, nu poate să depășească asta”. Apoi te întorci, și pun pariu că un miliard de dolari, el va veni cu un riff care ți-ar dărâma șosetele.

Începând cu al treilea album, Master of Reality (1971), Black Sabbath a început să prezinte chitare reglate . În 1965, înainte de a forma Black Sabbath, chitaristul Tony Iommi a suferit un accident în timp ce lucra într-o fabrică de tablă , pierzând vârfurile a două degete de la mâna dreaptă. Iommi aproape că a renunțat la muzică, dar a fost îndemnat de directorul fabricii să-l asculte pe Django Reinhardt , un chitarist de jazz care și-a pierdut folosirea a două degete într-un incendiu. Inspirat de Reinhardt, Iommi a creat două degetare din plastic și piele pentru a acoperi vârfurile degetelor lipsă. Chitaristul a început să folosească corzi mai ușoare și să-și detoneze chitara, pentru a prinde mai bine corzile cu proteza lui . La începutul istoriei trupei, Iommi a experimentat cu diferite acorduri reduse , inclusiv acordarea C sau cu 3 semitonuri în jos, înainte de a se stabili pe acordarea E /D sau o jumătate de pas în jos față de acordul standard.

Moştenire

Banca Black Sabbath de pe Black Sabbath Bridge de pe Broad Street, în orașul natal al trupei, Birmingham

Black Sabbath a vândut peste 70 de milioane de discuri în întreaga lume, inclusiv un certificat RIAA de 15 milioane în SUA. Sunt una dintre cele mai influente trupe de heavy metal din toate timpurile. Trupa a contribuit la crearea genului cu lansări inovatoare, cum ar fi Paranoid (1970), un album despre care revista Rolling Stone a spus că „a schimbat muzica pentru totdeauna” și a numit trupa „ The Beatles of heavy metal”. Revista Time a numit Paranoid „locul de naștere al heavy metalului”, plasându-l în Top 100 de albume din toate timpurile.

MTV l -a plasat pe Black Sabbath pe primul loc în Top 10 trupe de heavy metal, iar VH1 i-a plasat pe locul doi pe lista celor mai mari 100 de artiști hard rock. VH1 a clasat „Iron Man” de la Black Sabbath pe primul loc în numărătoarea inversă a celor 40 de cele mai bune melodii Metal. Revista Rolling Stone a clasat trupa pe locul 85 în lista lor cu „Cei mai mari 100 de artiști ai tuturor timpurilor”. William Ruhlmann de la AllMusic a spus:

Black Sabbath a fost atât de influent în dezvoltarea muzicii rock heavy metal încât a fost o forță definitorie în stil. Grupul a dus sunetul blues-rock al trupelor de la sfârșitul anilor ’60 precum Cream , Blue Cheer și Vanilla Fudge până la concluzia sa logică, încetinind tempo-ul, accentuând basul și subliniind solo-uri de chitară țipete și voci urlatoare pline de versuri care exprimă angoasa mentală și fantezii macabre. Dacă predecesorii lor au ieșit în mod clar dintr-o tradiție de blues electrificată, Black Sabbath a dus acea tradiție într-o nouă direcție și, prin aceasta, a contribuit la nașterea unui stil muzical care a continuat să atragă milioane de fani decenii mai târziu.

Potrivit Holly George-Warren de la Rolling Stone , „Black Sabbath a fost regele heavy metalului al anilor 1970”. Deși inițial „disprețuit de criticii rock și ignorat de programatorii de radio”, grupul a vândut peste 8 milioane de albume până la sfârșitul acelui deceniu. „ Trupa de heavy metal…” s-a mirat Ronnie James Dio. „O trupă care nu și-a cerut scuze pentru că a venit în oraș; doar a călcat pe clădiri când a venit în oraș.”

Influență și inovație

Black Sabbath a influențat multe trupe, inclusiv Judas Priest , Iron Maiden , Diamond Head , Slayer , Metallica , Nirvana , Korn , Black Flag , Mayhem , Venom , Guns N' Roses , Soundgarden , Body Count , Alice in Chains , Anthrax , Disturbed , Death , Opeth , Pantera , Megadeth , Smashing Pumpkins , Slipknot , Foo Fighters , Fear Factory , Candlemass , Godsmack și Van Halen . Au fost lansate două albume tribut care s-au vândut cu aur, Nativity in Black Volume 1 & 2 , inclusiv coperti de Sepultura , White Zombie , Type O Negative , Faith No More , Machine Head , Primus , System of a Down și Monster Magnet .

Lars Ulrich de la Metallica , care, împreună cu colegul de trupă James Hetfield, l-a inclus pe Black Sabbath în Rock and Roll Hall of Fame în 2006, a spus „Black Sabbath este și va fi întotdeauna sinonim cu heavy metal”, în timp ce Hetfield a spus „Sabbath m-a făcut să încep. pe tot rahatul acela care sună rău și mi-a rămas blocat. Tony Iommi este regele riff-ului greu." Slash , chitaristul de la Guns N' Roses, a spus despre albumul Paranoid : „Există ceva în întregul album care, când ești copil și ești îndrăgit de el, este ca o lume complet diferită. Îți deschide mintea la o altă dimensiune... Paranoid este întreaga experiență a Sabatului; foarte indicativ pentru ceea ce însemna Sabatul la acea vreme. Stilul de joc al lui Tony — nu contează dacă este de pe Paranoid sau dacă este de pe Rai și Iad — este foarte distinctiv." Chitaristul Anthrax Scott Ian a spus: „Întotdeauna primesc întrebarea în fiecare interviu pe care îl fac: „Care sunt cele mai bune cinci albume ale tale metal?” Îmi fac totul ușor și spun mereu primele cinci albume Sabbath.”

Chris Adler de la Lamb of God a spus: „Dacă cineva care cântă heavy metal spune că nu a fost influențat de muzica lui Black Sabbath, atunci cred că te mint. Cred că toată muzica heavy metal a fost, într-un fel, , influențat de ceea ce a făcut Black Sabbath”. Solistul lui Judas Priest, Rob Halford, a comentat: „Au fost și sunt încă o trupă revoluționară... puteți pune primul album Black Sabbath și încă sună la fel de proaspăt ca acum 30 de ani. Și asta pentru că muzica grozavă a o abilitate atemporală: Pentru mine, Sabbath sunt în aceeași ligă cu Beatles sau Mozart. Sunt pe marginea de vârf a ceva extraordinar." În timpul lui Black Sabbath, chitaristul Rage Against the Machine, Tom Morello, afirmă: „Cele mai grele, înfricoșătoare și mai cool riff-uri și plânsul apocaliptic al Ozzy sunt fără egal. Puteți auzi disperarea și amenințarea străzilor muncitoare din Birmingham din care au venit în fiecare. Sosirea lor a transformat psihedelia hippy, flower-power la o pulpă și a stabilit standardul pentru toate trupele grele care vor veni.” Phil Anselmo de la Pantera and Down a declarat că „Doar un prost ar lăsa deoparte ceea ce Black Sabbath a adus genului heavy metal”.

Potrivit lui Tracii Guns din LA Guns și fostul membru al trupei Guns N' Roses , riff-ul principal din „ Paradise City ” de Guns N’ Roses , din Appetite for Destruction (1987), a fost influențat de piesa „Zero the Hero” din Album Born Again . Chitaristul King Diamond, Andy LaRocque, a afirmat că partea de chitară curată din „Sleepless Nights” din Conspiracy (1989) este inspirată de interpretarea lui Tony Iommi la Never Say Die! .

Pe lângă faptul că sunt pionierii heavy metalului, ei au fost, de asemenea, creditați pentru că au pus bazele subgenurilor de heavy metal stoner rock , sludge metal , thrash metal , black metal și doom metal , precum și pentru subgenurile rock alternative grunge . Potrivit criticului Bob Gulla , sunetul trupei „apare practic în toate cele mai populare trupe grunge, inclusiv Nirvana , Soundgarden și Alice in Chains ”.

Tony Iommi a fost creditat drept pionierul corzilor de chitară mai ușoare. Vârfurile degetelor lui au fost tăiate într-o fabrică de oțel și, în timp ce folosea degetare (vârfurile degetelor artificiale), a descoperit că corzile standard de chitară erau prea greu de îndoit și de cântat. El a descoperit că există o singură dimensiune de șiruri disponibile, așa că după ani de zile cu Sabbath a făcut șiruri la comandă.

Din punct de vedere cultural, Black Sabbath au exercitat o influență uriașă atât în ​​televiziune, cât și în literatură și au devenit în multe cazuri sinonime cu heavy metal. În filmul Almost Famous , Lester Bangs îi dă protagonistului misiunea de a acoperi trupa (punctul unu al intrigii) cu replica nemuritoare: „Dă-mi 500 de cuvinte pe Black Sabbath”. Publicația de muzică și artă contemporană Trebuchet Magazine a pus acest lucru în practică, cerând tuturor scriitorilor noi să scrie o scurtă piesă (500 de cuvinte) despre Black Sabbath ca mijloc de a-și dovedi creativitatea și vocea pe un subiect bine documentat.

Membrii formației

Gama originală

  • Tony Iommi – chitare (1968–2006, 2011–2017)
  • Bill Ward – tobe (1968–1980, 1983, 1984, 1994, 1997–1998, 1998–2006, 2011–2012)
  • Geezer Butler - bas (1968–1979, 1980–1984, 1987, 1990–1994, 1997–2006, 2011–2017)
  • Ozzy Osbourne – voce, armonică (1968–1977, 1978–1979, 1997–2006, 2011–2017)

Discografie

Albume de studio

Tururi

Vezi si

Referințe

Surse

linkuri externe