Burt Reynolds - Burt Reynolds
Burt Reynolds | |
|---|---|
 Reynolds în 1991
| |
| Născut |
Burton Leon Reynolds Jr.
11 februarie 1936
Lansing, Michigan , SUA
|
| Decedat | 6 septembrie 2018 (82 de ani)
Jupiter, Florida , SUA
|
| Loc de odihnă | Cimitirul Hollywood Forever , California , SUA |
| Alma Mater | Universitatea de Stat din Florida |
| Ocupaţie |
|
| ani activi | 1958–2018 |
| Soț (soți) |
|
| Partener (i) |
Dinah Shore (1971–1975) Sally Field (1976–1980) |
| Copii | 1 |
| Site-ul web | burtreynolds |
Burton Leon Reynolds Jr. (11 februarie 1936 - 6 septembrie 2018) a fost un actor, regizor și producător american de film și televiziune, considerat un simbol sexual și o icoană a culturii populare americane.
Reynolds a crescut pentru prima dată când a jucat în mai multe serii de televiziune diferite, cum ar fi Gunsmoke (1962-1965), Hawk (1966) și Dan August (1970-1971). Deși Reynolds a avut roluri principale în filme precum Navajo Joe (1966) și 100 Rifles (1969), rolul său important a fost Lewis Medlock în Deliverance (1972). Reynolds a jucat rolul principal - de multe ori un drăguț drăguț - într-o serie de succese ulterioare la box-office , precum White Lightning (1973), The Longest Yard (1974), Smokey and the Bandit (1977), Semi-Tough (1977), The End (1978), Hooper (1978), Starting Over (1979), Smokey and the Bandit II (1980), The Cannonball Run (1981), Sharky's Machine (1981), The Best Little Whorehouse in Texas (1982) și Cannonball Run II (1984), dintre care mai multe s-a regizat, precum și filmul de animație al lui Don Bluth All Dogs Go to Heaven (1989). A fost nominalizat de două ori la Premiul Globul de Aur pentru cel mai bun actor - Film muzical sau comedie .
Reynolds a fost votat cel mai mare star de box-office din lume timp de cinci ani consecutivi (din 1978 până în 1982) în sondajul anual Top Ten Money Making Stars Poll , un record pe care îl împarte cu Bing Crosby . După o serie de eșecuri la box-office, Reynolds s-a întors la televiziune, jucând în serialul Evening Shade (1990-1994), care i-a adus premiul Globul de Aur și Premiul Emmy Primetime pentru actorul principal remarcabil într-un serial de comedie. Interpretarea sa în calitate de pornograf îndrăzneț Jack Horner în Boogie Nights (1997) a lui Paul Thomas Anderson i-a adus o atenție critică reînnoită, câștigându-i încă un Glob de Aur (pentru cel mai bun actor în rol secundar - film ), cu nominalizări la Oscar pentru cea mai bună rol secundar Actor și premiul BAFTA pentru cel mai bun actor în rol secundar .
Tinerețe
Burton Leon Reynolds Jr. s-a născut la 11 februarie 1936, de la Harriet Fernette „Fern” ( născută Miller) și Burton Milo Reynolds (1906–2002). Familia sa descendea din strămoșii olandezi, englezi, scoțieni-irlandezi și scoțieni. Reynolds a revendicat, de asemenea, rădăcinile cherokee și italiene .
În timpul carierei sale, Reynolds a susținut adesea că s-a născut în Waycross, Georgia , deși în 2015, el a declarat că s-a născut în Lansing, Michigan . În autobiografia sa, el a declarat că Lansing este locul în care locuia familia sa când tatăl său a fost înrolat în armata Statelor Unite .
Reynolds, mama și sora lui s-au alăturat tatălui său la Fort Leonard Wood, Missouri , unde au locuit ulterior doi ani. Când tatăl său a fost trimis în Europa, familia s-a mutat la Lake City, Michigan , unde mama lui fusese crescută. În 1946, familia s-a mutat la Riviera Beach, Florida . Tatăl lui Reynolds a devenit în cele din urmă șef al poliției din Riviera Beach, care este adiacent la capătul nordic al West Palm Beach, Florida .
În cursul clasei a 10-a la liceul Palm Beach , Reynolds a fost numită prima echipă All State și All Southern ca fundaș și a primit mai multe oferte de burse.
Colegiu
După absolvirea liceului Palm Beach, a urmat Universitatea de Stat din Florida cu o bursă de fotbal și a jucat la jumătate de fundaș , începând din 1954. În timp ce se afla la Florida State, a stat cu viitorul antrenor de fotbal, colegiu și analist Lee Corso , și a devenit, de asemenea, un fratele frăției Phi Delta Theta .
Reynolds a avut un an remarcabil în fotbal. Cu toate acestea, și-a rănit genunchiul în primul joc al celui de-al doilea sezon și, mai târziu în acel an, și-a pierdut splina și și-a rănit celălalt genunchi într-un accident de mașină rău. Nu s-a mai întors la universitate timp de aproape doi ani. Pentru a ține pasul cu studiile sale, s-a înscris la Palm Beach Junior College (PBJC) în vecinătatea Lake Park la începutul anului 1956. Când Reynolds s-a întors în Florida, în 1957, s-a alăturat echipei de fotbal, deși piciorul său rănit în accidentul auto l-a încetinit. jos. El a fost învinuit, destul sau nu, pentru pierderea echipei în statul Carolina de Nord pe 12 octombrie 1957. Imediat după meci le-a spus colegilor săi că s-a terminat cu fotbalul.
Actorie timpurie
În timpul mandatului său la PBJC la începutul anului 1956, Reynolds a participat la un curs de engleză predat de Watson B. Duncan III . Duncan l-a împins să încerce o piesă pe care o producea, Outward Bound . El l-a repartizat în rolul principal, pe baza faptului că l-a auzit citind pe Shakespeare în clasă, ceea ce a dus la câștigarea Premiului de Dramă din Florida din 1956 pentru interpretarea sa. „Am citit două cuvinte și mi-au oferit un avantaj”, a spus el mai târziu.
În autobiografia sa, el s-a referit la Duncan drept mentorul său și cea mai influentă persoană din viața sa.
Carieră
Teatru
Florida State Drama Award a inclus o bursă la Hyde Park Playhouse, un teatru de vară , în Hyde Park, New York . Reynolds a văzut oportunitatea ca o alternativă plăcută la locuri de muncă mai exigente din punct de vedere fizic, dar nu a văzut încă acțiunea ca o posibilă carieră. În timp ce lucra acolo, Reynolds a întâlnit-o pe Joanne Woodward , care l-a ajutat să găsească un agent.
„Nu cred că l-am văzut vreodată efectiv”, a spus Woodward mai târziu. "Îl știam ca acest băiat drăguț, timid, atrăgător. Avea genul de personalitate minunată care te făcea să vrei să faci ceva pentru el."
A fost distribuit în Tea and Sympathy la Neighborhood Playhouse din New York. După debutul său pe Broadway în Look, We've Come Through , a primit recenzii favorabile pentru performanța sa și a plecat în turneu cu distribuția, conducând autobuzul, precum și apărând pe scenă.
După turneu, Reynolds s-a întors la New York și s-a înscris la cursurile de actorie, alături de Frank Gifford , Carol Lawrence , Red Buttons și Jan Murray .
„Am fost actor de lucru timp de doi ani înainte de a lua în sfârșit prima mea clasă de actorie (cu Wynn Handman la Neighborhood Playhouse )”, a spus el. „A fost multă tehnică, adevăr, moment din moment, cum să ascult, improv.”
După o improvizație greșită în clasa de actorie, Reynolds a considerat pe scurt să se întoarcă în Florida, dar în curând a câștigat un rol într-o renaștere a lui Mister Roberts , în care Charlton Heston a jucat rolul principal.
După închiderea piesei, regizorul, John Forsythe , a aranjat o audiție de film cu Joshua Logan pentru Reynolds. Filmul a fost Sayonara (1957). Lui Reynolds i s-a spus că nu poate fi în film pentru că semăna prea mult cu Marlon Brando . Logan l-a sfătuit pe Reynolds să meargă la Hollywood , deși Reynolds nu s-a simțit suficient de încrezător în a face acest lucru. (O altă sursă spune că Reynolds a făcut un test de ecran după ce agentul de talente de studio Lew Wasserman a văzut efectul pe care Reynolds îl avea asupra secretarilor din biroul său, dar testul nu a reușit.)
A lucrat într-o varietate de locuri de muncă, cum ar fi mesele de așteptare, spălatul vaselor, conducând un camion de livrare și ca bouncer la Roseland Ballroom . Reynolds a scris că, în timp ce lucra ca doc , i s-au oferit 150 de dolari pentru a sari printr-o fereastră de sticlă la o emisiune de televiziune live.
Televiziune timpurie și Riverboat
Reynolds a început să acționeze la televizor la sfârșitul anilor 1950, jucând în spectacole precum Flight , M Squad , Schlitz Playhouse , The Lawless Years și Pony Express . A semnat un contract de șapte ani cu Universal. „Nu-mi pasă dacă poate acționa sau nu”, a spus Wasserman. „Oricine are acest efect asupra femeilor merită o pauză”.
Prima mare pauză a lui Reynolds a venit atunci când a fost distribuit alături de Darren McGavin în fruntea seriei TV Riverboat (1959–61), interpretând rolul lui Ben Frazer. Potrivit unui raport contemporan, Reynolds a fost considerat „o dublă pentru Marlon Brando ”. Spectacolul a durat două sezoane, dar Reynolds a renunțat după doar 20 de episoade, susținând că nu se înțelege cu McGavin sau cu producătorul executiv și că a avut „un rol prost”.
Reynolds a spus atunci că "nu-și putea obține un loc de muncă. Nu aveam o reputație foarte bună. Pur și simplu nu ieșiți într-o serie de televiziune de rețea".
Reynolds s-a întors la oaspete care joacă în emisiuni de televiziune. După cum a spus, „Am jucat heavyies în fiecare serie din oraș”, apărând în episoadele din Playhouse 90 , Johnny Ringo , Alfred Hitchcock Presents , Lock Up , The Blue Angels , Michael Shayne , Zane Grey Theatre , The Aquanauts și The Brothers Brannagan . „Au fost ani deprimanți”, a spus el mai târziu.
Reynolds și-a făcut debutul în film în bugetul mic Angel Baby (1961), pe locul patru. A urmat-o cu un rol într-un film de război, Armored Command (1961). „A fost singura imagine pe care Howard Keel nu a cântat-o”, a rememorat Reynolds mai târziu. - A fost o greșeală cumplită.
În 1961, s-a întors la Broadway pentru a apărea în Look, We've Come Through , sub îndrumarea lui José Quintero , dar a durat doar cinci spectacole.
Reynolds a continuat să joace vedete în emisiuni precum Naked City , Ripcord , Everglades , Route 66 , Perry Mason și The Twilight Zone („ The Bard ”, o transmisie de o oră a lui Maryn Brando, care seamănă cu Reynolds ). Mai târziu, el a spus: „Am învățat mai multe despre meșteșugul meu în aceste fotografii ale oaspeților decât am stat în jur și arăt viril pe Riverboat”.
Gunsmoke
În 1962, Dennis Weaver a vrut să părăsească distribuția Gunsmoke , unul dintre spectacolele de top din țară. Producătorii au dezvoltat un nou personaj, fierarul "halfbreed" Quint Asper: Reynolds a fost distribuit, învingând peste 300 de alți concurenți. Reynolds a anunțat că va rămâne la spectacol "până se va termina. Cred că este o greșeală teribilă pentru un actor să lase o serie în mijlocul ei". Reynolds a părăsit Gunsmoke în 1965. Mai târziu a spus că a fi în acel spectacol a fost "cea mai fericită perioadă din viața mea. Am urât să părăsesc acel spectacol, dar am simțit că mi-am slujit ucenicia și nu era loc pentru doi bărbați de frunte".
El a fost distribuit în primul său rol principal într-un film, filmul de acțiune cu buget redus, Operațiunea CIA (1965). El a jucat pe Flipper , The FBI și 12 O'Clock High .
Hawk și roluri principale în filme
Reynolds a primit rolul principal într-un serial TV, Hawk (1966–67), în rolul detectivului nativ american John Hawk. A durat 17 episoade înainte de a fi anulat.
A jucat un alt nativ american în Spaghetti Western Navajo Joe (1966) împușcat în Spania. „Nu era imaginea mea preferată”, ... a spus el mai târziu ... „Am avut două expresii - nebune și mai nebunești”.
El a jucat pe Gentle Ben și a făcut un pilot pentru un serial TV, Lassiter , unde ar fi interpretat un jurnalist de revistă. Nu a fost ridicat.
Reynolds a făcut apoi o serie de filme în succesiune rapidă. Rechin! (1968), împușcat în Mexic, a fost regizat de Sam Fuller , care și-a scos numele de pe el, după care lansarea sa a fost suspendată de câțiva ani. Reynolds a descris Fade In drept „cel mai bun lucru pe care l-am făcut vreodată”, dar nu a fost lansat de câțiva ani, iar regizorul, Jud Taylor , și-a luat numele. Impasse (1969) a fost un film de război filmat în Filipine. El a jucat rolul principal în Sam Whiskey (1969), un comic comic scris de William W. Norton , despre care Reynolds a spus mai târziu că este „cu mult înaintea timpului său. Jucam comedie ușoară și nimănui nu-i păsa”.
Reynolds l-a susținut pe Jim Brown și Raquel Welch într-un alt western, 100 Rifles (1969), spunând mai târziu: „Am petrecut tot timpul arbitrând lupte între Jim Brown și Raquel Welch”.
Într-un interviu din 1969, el și-a exprimat interesul de a juca roluri precum rolul lui John Garfield în The Postman Always Rings Twice , dar nimeni nu i-a oferit aceste oportunități. „În schimb, producătorul mi-a dat un scenariu și mi-a spus„ Știu că acum nu este acolo copil, dar știu că îl putem face să funcționeze ”.”
Lui Reynolds i s-a oferit un rol principal în MASH (1970), dar l-a respins după ce „mi-au spus că celelalte două piste vor fi soțul lui Barbra Streisand și acel tip înalt și slab care era în The Dirty Dozen ”. Tom Skerritt a jucat rolul, iar Reynolds, în schimb, a intrat în Skullduggery (1970), filmat în Jamaica. Reynolds a glumit că după ce a făcut „acele poze minunate, de uitat ... am realizat brusc că sunt la fel de fierbinte ca Leo Gorcey ”.
Reynolds a jucat apoi în două filme TV: Hunters Are for Killing (1970) și Run, Simon, Run (1970). În Hunters Are for Killing , personajul său a fost inițial un nativ american, dar Reynolds a solicitat schimbarea acestui element, simțind că a jucat deja acel rol de prea multe ori și oricum nu era necesar pentru personaj.
Dan August și talk-show-uri
Reynolds a interpretat personajul principal în drama polițistă Dan August (1970–71), produsă de Quinn Martin . Serialului i s-a acordat un sezon complet de 26 de episoade bazat pe reputația lui Martin și Reynolds, dar s-a luptat în rating împotriva Hawaii Five-0 și nu a fost reînnoit.
Albert R. Broccoli i-a cerut lui Reynolds să preia rolul lui James Bond de la Sean Connery , dar a refuzat acel rol, spunând: „Un american nu poate juca James Bond. Pur și simplu nu se poate face”.
După anularea seriei, Reynolds a jucat prima sa scenă în șase ani, o producție a The Tender Trap la Arlington Park Theatre. I s-au oferit alți piloți TV, dar a fost reticent în a juca din nou un detectiv.
În această perioadă, el devenise bine cunoscut ca un invitat de talk-show distractiv, începând cu o apariție la The Merv Griffin Show . A făcut glume pe cheltuiala sa, numindu-se cel mai cunoscut „necunoscut” al Americii, care a făcut doar genul de filme „pe care le arată în avioane sau închisori sau oriunde altundeva oamenii nu pot ieși”. S-a dovedit extrem de popular și a fost frecvent întrebat de Griffin și Johnny Carson; chiar a invitat gazda emisiunii Tonight Show . Era atât de popular ca invitat încât i sa oferit propriul său talk-show, dar a vrut să continue ca actor.
Mai târziu, el a spus că aparițiile sale în talk-show-ul au fost „cel mai bun lucru care mi s-a întâmplat vreodată. Au schimbat totul drastic peste noapte. Am petrecut zece ani arătând viril, spunând:„ Ridică mâinile ”. După emisiunea lui Carson, Griffin, Frost , Dinah , brusc am o personalitate ".
„Mi-am dat seama că oamenii mă plac, că sunt suficient”, a spus Reynolds. „Așadar, dacă aș putea transfera acel personaj - partea mea ireverențială și depreciată de mine, partea mea preferată din mine - pe ecran, aș putea avea o carieră mare.
Eliberarea și centrarea
Reynolds a avut rolul său de breakout în Deliverance , în regia lui John Boorman, care l-a aruncat pe baza unei apariții în talk-show. „Este prima dată când nu am un scenariu cu amprentele lui Paul Newman și Robert Redford peste tot”, a glumit Reynolds. „De fapt, producătorii au venit la mine mai întâi”.
"Am așteptat 15 ani pentru a face un film foarte bun", a spus el în 1972. "Am făcut atât de multe fotografii proaste. Nu am fost niciodată în stare să refuz pe nimeni. Cel mai mare blestem de la Hollywood este să fii un cunoscut necunoscut . "
Reynolds a câștigat, de asemenea, notorietate în această perioadă, când a început o relație bine mediatizată cu Dinah Shore , care avea 20 de ani în vârstă, și după ce a pozat gol în numărul din aprilie 1972 al Cosmopolitan . Reynolds a spus că a pozat pentru Cosmopolitan pentru "o lovitură. Am un simț ciudat al umorului" și pentru că știa că avea să iasă Deliverance . Ulterior și-a exprimat regretul pentru poza pentru Cosmopolitan .
Eliberarea a fost un succes comercial și critic imens, care, alături de aparițiile în talk-show, au ajutat-o pe Reynolds să devină o stea de film importantă . „În noaptea premiilor Oscar, am numărat o jumătate de duzină de glume ale lui Burt Reynolds”, a spus el mai târziu. „Devenisem un nume cunoscut, cea mai discutată vedetă la spectacolul de premiere”.
Apoi a fost în Fuzz (1972), reunindu-l cu Welch, și a făcut și un cameo în filmul lui Woody Allen , Tot ce ai vrut întotdeauna să știi despre sex * (* Dar ți-a fost frică să întrebi) (1972). De asemenea, s-a întors pe scenă, apărând în The Rainmaker la Arlington.
Reynolds a avut rolul principal în Shamus (1973), interpretând un ochi privat modern. Filmul a atras recenzii slabe, dar cu toate acestea a devenit un succes solid la box-office. Reynolds l-a descris ca „nu este un film rău, cam drăguț”.
A fost în The Man Who Loved Cat Dancing (1973), alături de Sarah Miles . Filmul a fost un succes minor, probabil cel mai bine amintit pentru scandalul iubitului lui Miles, un aspirant la scenarist, care s-a sinucis în timpul filmărilor.
Reynolds trebuia să se reunească cu Boorman în Zardoz , dar s-a îmbolnăvit și a fost înlocuit de Sean Connery .
lumină albă
Un alt moment de cotitură în cariera lui Reynolds a venit atunci când a realizat filmul ușor de urmărire a mașinilor scris de Norton, White Lightning (1973). Reynolds l-a numit mai târziu „începutul unei serii întregi de filme realizate în sud, despre sud și pentru sud ... ai putea face înapoi costul negativului doar în Memphis. Orice lucru în afara acestuia era doar sos. " Filmele de urmărire a mașinilor ar fi cel mai profitabil gen al lui Reynolds. La sfârșitul anului 1973, Reynolds a fost votată pe lista celor mai populare zece vedete de box-office din SUA la numărul patru. El va rămâne pe această listă până în 1984.
A făcut o comedie sportivă cu Robert Aldrich , The Longest Yard (1974), care a fost populară. Mai târziu, Aldrich a spus: „Cred că, ocazional, este un actor mult mai bun decât pentru care i s-a acordat meritul. Nu întotdeauna: uneori se comportă ca o caricatură a lui însuși”.
Reynolds a apărut apoi în două fiasco-uri cu buget mare: At Long Last Love (1975), un musical pentru Peter Bogdanovich și Lucky Lady (1975) cu Gene Hackman și Liza Minnelli .
Mai popular a fost un alt film ușor de urmărire a mașinilor, WW și Dixie Dancekings (1975) și o dramă dură de polițist cu Aldrich, Hustle (1975). A făcut un cameo pentru Mel Brooks în Silent Movie (1976).
Director
Reynolds și-a făcut debutul în regie în 1976 cu Gator , continuarea filmului White Lightning , scrisă de Norton: „Am așteptat 20 de ani să o fac [regizând] și m-am bucurat mai mult decât orice am făcut vreodată în această afacere”, a spus el. după filmare. „Și întâmplător cred că asta fac cel mai bine”.
S-a reîntâlnit cu Bogdanovich pentru comedia de șurub, Nickelodeon (1976), care a fost o dezamăgire comercială. Aldrich a comentat mai târziu: "Bogdanovici îl poate determina să facă agenda telefonică! Oricine altcineva trebuie să-l convingă să facă ceva. Este fascinat de Bogdanovici. Nu pot să înțeleg." A refuzat partea lui Clark Gable în Gable și Lombard .
Smokey și Bandit și vârful carierei
Reynolds a avut cel mai mare succes al carierei sale cu un film de urmărire a mașinilor, Smokey and the Bandit (1977), în regia lui Hal Needham și alături de Jackie Gleason , Jerry Reed și Sally Field .
A urmat-o cu o comedie despre jucătorii de fotbal, Semi-Tough (1977), alături de Jill Clayburgh și Kris Kristofferson și produsă de David Merrick . Apoi a regizat al doilea film, The End (1978), o comedie neagră, interpretând un rol scris inițial pentru Woody Allen .
Mai populară a fost o comedie auto pe care a făcut-o cu Needham și Field, Hooper (1978), unde a jucat un cascador.
„Abilitatea mea ca actor devine puțin mai bună de fiecare dată”, a spus el în această perioadă. „Sunt foarte prolific în ceea ce privește cantitatea de filme pe care le fac - două și jumătate sau trei pe an - și când mă uit la orice imagine pe care o fac acum comparativ cu Deliverance , este cu kilometri peste ceea ce făceam atunci. Dar când faci filme care sunt oarecum asemănătoare între ele, așa cum am făcut, oamenii o iau de la sine. "
El a refuzat rolul jucat de Alan Alda în California Suite (1978), deoarece considera că rolul era prea mic.
El a mai spus: „Prefer să dirijez decât să acționez. Aș prefera să fac asta decât orice. Este a doua cea mai bună senzație pe care am avut-o vreodată”. El a adăugat că David Merrick s- a oferit să producă două filme pe care Reynolds le va regiza fără a fi nevoie să acționeze în ele.
Reynolds a încercat o schimbare de ritm cu Starting Over (1979), o comedie romantică, alături de Clayburgh și Candice Bergen ; a fost co-scris și produs de James L. Brooks . A interpretat un hoț de bijuterii în Rough Cut (1980) produs de Merrick, care l-a concediat și apoi l-a recrutat pe regizorul Don Siegel în timpul filmărilor.
Reynolds a avut două hituri uriașe cu filme auto regizate de Needham, Smokey and the Bandit II (1980) și The Cannonball Run (1981). El a jucat în David Steinberg filmul lui paternității (1981) și sa îndreptat într - un film de acțiune dură, Masina lui Sharky (1981).
Reynolds a vrut să încerce din nou un musical și a acceptat să facă The Best Little Whorehouse in Texas (1982). A fost un succes la box-office, la fel ca Best Friends (1982) cu Goldie Hawn . În 1982, Reynolds a fost votată cea mai populară vedetă din SUA pentru al cincilea an consecutiv.
În această perioadă a reflectat:
Singurul lucru care mă bucură cu adevărat este această afacere și cred că publicul meu știe asta. Nu am reușit niciodată să-mi dau seama exact cine este acel public. Știu că au fost câteva poze, chiar și mama mea nu a mers să vadă, dar a existat întotdeauna un public pentru ele. Cred că este pentru că ei știu întotdeauna că îi dau 100 la sută, și bine sau rău, o să fiu destul de mult în această imagine. Asta caută. Nu am pretenții că vreau să fiu Hamlet. Aș vrea doar să fiu cel mai bun Burt Reynolds din jur.
Declinul carierei
James L. Brooks i-a oferit lui Reynolds rolul astronautului Garrett Breedlove în Termeni de îndrăgire (1983), dar l-a refuzat pentru a face Stroker Ace (1983), o altă comedie de urmărire a mașinilor în regia lui Needham. Rolul Endearment i -a revenit lui Jack Nicholson , care a câștigat un Oscar . Reynolds a spus că a luat această decizie pentru că „am simțit că îi datorez lui Hal mai mult decât îi datorez lui Jim ”, dar Stroker Ace a căzut. Reynolds a considerat că acesta a fost un moment de cotitură în cariera sa, din care nu și-a revenit niciodată. „Acolo i-am pierdut”, a spus el despre fanii săi.
Bărbatul care iubește femeile (1983), în regia lui Blake Edwards , a dat și ea flop. Într-un interviu din această perioadă, el a spus:
A ajunge la vârf s-a dovedit a fi un infern mult mai distractiv decât să rămâi acolo. Îl am pe Tom Selleck târându-mă pe spate. Am ajuns la 40 de ani. Îmi dau seama că mai am patru sau cinci ani în care pot juca anumite tipuri de roluri și pot scăpa de el. De aceea mă aplec din ce în ce mai mult spre regie și producție. Nu vreau să mă poticnesc în oraș făcând piese ale lui Gabby Hayes peste câțiva ani. Aș vrea să aleg și poate să merg să lucrez la o fabrică de parfumuri precum domnul Cary Grant și să arăt minunat cu toată lumea spunând: „Doamne, aș vrea să nu se fi retras”.
Cannonball Run II (1984), în regia lui Needham, a adus niște bani, dar doar jumătate din original. City Heat (1984), care a făcut echipă între Reynolds și Eastwood, a fost ușor popular, dar a fost considerat o dezamăgire critică majoră și la box-office. Reynolds a fost grav rănit în timpul filmărilor, când a fost lovit în maxilar cu un scaun adevărat în loc de un propulsor separat, provocându-i dureri cronice chinuitoare, precum și o scădere puternică în greutate, care a dus la zvonuri care circulau de ani de zile că avea SIDA.
Reynolds a revenit la regie cu Stick (1985), dintr-un roman Elmore Leonard , dar a fost atât un eșec critic, cât și comercial. La fel și alte trei filme de acțiune pe care le-a făcut: Heat (1986), bazat pe un roman al lui William Goldman , Malone (1987) și Rent-a-Cop (1987) cu Liza Minnelli. Mai târziu a spus că a făcut Heat și Malone "pentru că erau atât de multe zvonuri despre mine [despre SIDA]. Trebuia să ies și să fiu văzut".
Reynolds a încercat o comedie înșelătoare, Switching Channels (1989), dar a fost și o dezamăgire la box-office. Chiar mai slab primit a fost Physical Evidence (1989), în regia lui Michael Crichton . Reynolds a primit recenzii excelente pentru comedia de capere Breaking In (1989), dar primirea comercială a fost slabă.
"Când mă descurcam foarte bine", a spus el la acea vreme, "nu eram conștient, mă descurcam foarte bine, dar am devenit foarte conștient când nu mă descurcam foarte bine. Atmosfera s-a schimbat".
Reveniți la televizor: BL Stryker și Evening Shade
Reynolds a revenit la serialele TV cu BL Stryker (1989–90). A durat două sezoane, timp în care Reynolds a jucat un rol secundar în Modern Love (1990).
Reynolds a jucat apoi într-un sitcom, Evening Shade (1990–94) în rolul lui Woodward „Wood” Newton. Programul a avut un succes considerabil, cu 98 de episoade pe patru sezoane. Acest rol i-a adus un premiu Emmy.
În timpul mandatului său pe Evening Shade , Reynolds a fost văzut în alte proiecte, începând cu un cameo în The Player (1992).
La 23 august 1993 a avut premiera filmul pentru copii Cop & 1/2 , în care Reynolds a jucat rolul principal. Pe 25 august, a fost difuzat pentru prima dată specialul de televiziune Randy Travis, Wind in the Wire ; Reynolds era printre invitați. Pe 15 octombrie, CBS a difuzat prima oară filmul de televiziune The Man from Left Field , alături de Reba McEntire . Reynolds a jucat și a regizat.
Actor de personaj
Când Evening Shade sa încheiat, Reynolds a jucat rolul principal într-un film de groază, The Maddening (1995). Cu toate acestea, s-a mutat treptat și a devenit mai mult un actor de personaje - a avut roluri cheie de sprijin în Citizen Ruth (1996), o lucrare timpurie a lui Alexander Payne și Striptease (1996) cu Demi Moore . A trebuit să audieze pentru acesta din urmă. Producătorul filmului a spus mai târziu: „Pentru a fi sincer, la început nu am fost entuziasmați. Erau părul și reputația lui, dar eram curioși”. Reynolds a primit rolul și a câștigat câteva recenzii puternice.
Reynolds a fost actor secundar în Frankenstein and Me (1996), Mad Dog Time (1996), The Cherokee Kid (1996), Meet Wally Sparks (1997) cu Rodney Dangerfield și Bean (1997) cu Rowan Atkinson . A avut rolul principal în Raven (1996), un film de acțiune direct la video . În această perioadă, el a susținut că a fost rupt, după ce a trecut prin 13 milioane de dolari.
În 1996, agentul lui Reynolds a spus: „În ceea ce privește Burt, există o împărțire între directorii din oraș care au sub 40 de ani și cei care au peste 40 de ani. Executivii mai tineri sunt mai deschiși la Burt pentru că au crescut iubind eliberarea . Dar directorii mai în vârstă își amintesc cum nebun era, și sunt mai puțin receptivi ".
Boogie Nights și revigorarea carierei
Reynolds a apărut ca regizor de film pentru adulți în filmul de succes Boogie Nights (1997), care a fost considerat un rol de revenire pentru el; a primit 12 premii actoricești și 3 nominalizări pentru rol, inclusiv o nominalizare la Oscar pentru cel mai bun actor în rol secundar , prima și singura nominalizare a lui Reynolds pentru premiu. Reynolds a primit un rol în filmul ulterior al scriitorului / regizorului Boogie Nights , Paul Thomas Anderson , Magnolia (1999), dar el a refuzat, spunând că urăște să lucreze la Boogie Nights și îl urăște pe Anderson.
A avut rolul principal în Big City Blues (1997) și roluri secundare în Universal Soldier II: Brothers in Arms (1998) și Universal Soldier III: Unfinished Business (1998).
Reynolds a revenit la regie cu Hard Time (1998), un film de acțiune TV în care joacă rolul principal. A dus la două continuare, pe care el nu le-a regizat, Hard Time: The Premonition (1999) și Hard Time: Hostage Hotel (1999) (acesta din urmă fiind regizat de Hal Needham ).
A jucat în filmul direct The Hunter's Moon (1999), Stringer (1999) și Waterproof (2000). A jucat roluri secundare în Pups (1999) și Mystery, Alaska (1999) și a avut rolul principal în The Crew (2000) alături de Richard Dreyfuss .
Reynolds a regizat The Last Producer (2000), în care joacă rolul principal, și a fost secundat în filmul lui Renny Harlin , Driven (2001), cu Sylvester Stallone . El a fost, de asemenea, în Tempted (2001), Hotel (2001) (în regia lui Mike Figgis ) și The Hollywood Sign (2001).
El a exprimat-o pe Avery Carrington în Grand Theft Auto: Vice City , lansat în 2002.
Reynolds a fost de top în Snapshots (2002) cu Julie Christie , Time of the Wolf (2002) și Hard Ground (2003) și a avut roluri secundare în Johnson County War (2002) cu Tom Berenger și Miss Lettie and Me ( 2003) cu Mary Tyler Moore .
El a fost într-o serie de roluri secundare care se refereau la spectacole anterioare: Without a Paddle (2004), un riff pe rolul său în Deliverance , The Longest Yard (2005), un remake al hitului său din 1974, cu Adam Sandler în rolul vechiului rol al lui Reynolds ( în timp ce Reynolds a interpretat rolul lui Michael Conrad din original); și The Dukes of Hazzard (2005) în rolul Boss Hogg într-un semn din cap la spectacolele sale din filmele de urmărire a mașinilor din anii 1970.
Reynolds a continuat să joace roluri principale în filme precum Cloud 9 (2006), Forget About It (2006), Deal (2008) și A Bunch of Amateurs (2008), precum și roluri secundare în End Game (2006), Grilled (2006) ), Broken Bridges (2006), In the Name of the King (2007), Not Another Not Another Movie (2011) și Reel Love (2011).
A avut un rol de invitat în Burn Notice , Past & Future Tense. Episodul a fost difuzat pe 22 iulie 2010.
Reynolds s-a exprimat ca primar al Steelport în Saints Row: The Third , lansat în 2011. Jucătorii îl pot recruta pe Reynolds ca „homie”, în funcție de alegerile din joc.
Ultimul rol TV al lui Reynold a fost ca el însuși (ca actor vocal) în episodul din 2012 „Omul din Jupitor” al seriei de animație „ Archer ”. Personajul lui Sterling Archer a fost în mare parte inspirat de Burt Reynolds.
El a fost de top în categoria 5 (2014) și Elbow Grease (2016) și a putut fi văzut în roluri cheie în Pocket Listing (2016) și Hollow Creek (2015). A revenit la un rol obișnuit la TV în Hitting the Breaks (2016), dar a durat doar zece episoade. A fost în Apple of My Eye (2016) și a preluat conducerea în The Last Movie Star (2017).
Eliberări postume
Reynolds a apărut postum în filmul An Innocent Kiss din 2019 , precum și în filmul din 2020 Defining Moments , care include interpretarea sa finală.
În luna mai 2018, Reynolds au alaturat distributiei pentru Quentin Tarantino filmului Once Upon a Time la Hollywood ca George SPAHN (un optzeci ani vechi om orb , care a închiriat ferma sa de Charles Manson ), dar a murit înainte de a înregistra scenele sale și a fost ulterior înlocuit de Bruce Dern .
Autor
Reynolds a fost co-autor al cărții pentru copii din 1997, Barkley Unleashed: A Pirate's Tail , o „poveste capricioasă [care] ilustrează importanța perseverenței, minunile prieteniei și puterea imaginației”.
Muzică
În 1973, Reynolds a lansat albumul country / easy listening Ask Me What I Am . De asemenea, a cântat în două musicaluri de film: At Long Last Love (1975) și The Best Little Whorehouse in Texas (1982).
Faliment
În ciuda carierei sale lucrative, în 1996 a înaintat falimentul pentru capitolul 11 , datorat în parte unui stil de viață extravagant, divorțului de Loni Anderson și investițiilor eșuate în unele lanțuri de restaurante din Florida. Reynolds a ieșit din faliment doi ani mai târziu.
Viata personala
Reynolds la facultate „era atât de arătos, încât l-am folosit ca momeală”, și-a amintit colegul de cameră Lee Corso . "Trecea peste campus și aducea înapoi două fete, una frumoasă și una urâtă; am luat-o pe fata urâtă. Prietenele lui urâte erau mai bune decât oricine pe care puteam să o obțin singură." Reynolds a fost căsătorit cu actrița engleză Judy Carne din 1963 până în 1965. El și cântăreața-actriță americană Dinah Shore (cu 20 de ani în vârstă) au avut o relație de la începutul anului 1971 până în 1975. La mijlocul anilor 1970, Reynolds s-a întâlnit pe scurt cu cântăreața Tammy Wynette . A avut o relație din 1976 până în 1980 (pe atunci până în 1982) cu actrița americană Sally Field , timp în care au apărut împreună în patru filme. În ultima parte a vieții sale, el l-a privit pe Field drept iubirea vieții sale. Reynolds a fost căsătorit cu actrița americană Loni Anderson din 1988 până în 1994. Au adoptat un fiu, Quinton. El și Anderson s-au despărțit după ce s-a îndrăgostit de o chelneriță de cocktailuri, Pam Seals, cu care a schimbat ulterior procese, care au fost soluționate în afara instanței.
La sfârșitul anilor 1970, Reynolds a deschis Burt's Place, un restaurant de noapte în hotelul Omni International din cartierul hotelier din centrul orașului Atlanta. A fost un fan pe tot parcursul vieții fotbalului american, rezultat al carierei sale colegiale și a fost proprietar minoritar al Tampa Bay Bandits din USFL din 1982 până în 1986. Numele echipei a fost inspirat din trilogia Smokey și Bandit și Skoal Bandit , un sponsor principal pentru echipă ca urmare a sponsorizării echipei de curse cu motor a lui Reynolds.
Reynolds a deținut o echipă NASCAR Winston Cup Series , Mach 1 Racing , împreună cu Hal Needham , care conducea mașina nr. 33 Skoal Bandit împreună cu șoferul Harry Gant . El a primit un doctorat onorific la Universitatea de Stat din Florida în 1981 și ulterior a aprobat construcția unei noi facilități de artă spectacolă în Sarasota, Florida.
De asemenea, deținea un „teatru de cină” privat în Jupiter, Florida, cu accent pe instruirea tinerilor interpreți care doresc să intre în spectacole. Ulterior, teatrul a fost redenumit Teatrul Burt Reynolds Jupiter și a fost închis în 1997 după ce Reynolds a declarat faliment.
În 1984, a deschis un restaurant în Fort Lauderdale, numit Burt & Jacks, pe care îl deținea împreună cu Jack Jackson.
În timp ce filma City Heat în 1984, Reynolds a fost lovit în față cu un scaun metalic în prima zi de filmare, ceea ce a dus la o disfuncție articulară temporomandibulară . El a fost limitat la o dietă lichidă și a slăbit treizeci de lire sterline din cauza că nu a mâncat. De calmantele a fost prescris a dus la dependenta, care a durat mai mulți ani. El a fost supus unei intervenții chirurgicale la spate în 2009 și o intervenție chirurgicală de ocolire a arterei coronare în februarie 2010.
La 16 august 2011, Merrill Lynch Credit Corporation a depus acte de executare silită, susținând că Reynolds datorează 1,2 milioane de dolari SUA pentru casa sa din Hobe Sound, Florida . Până la vânzarea sa în timpul falimentului, el a deținut ferma Burt Reynolds, unde au fost filmate scene pentru Smokey și Bandit și care odinioară aveau o grădină zoologică. În aprilie 2014, proprietatea rurală de 153 acri (62 ha) a fost reconstruită pentru uz rezidențial, iar sistemul școlar din județul Palm Beach a fost împuternicit să o vândă, ceea ce a făcut dezvoltatorului rezidențial K. Hovnanian Homes .
Moarte
Reynolds a murit în urma unui infarct la Centrul Medical Jupiter din Jupiter, Florida , la 6 septembrie 2018, la vârsta de 82 de ani. Fosta sa soție Loni Anderson a emis o declarație în care a explicat că ea și fiul lor Quinton ar fi dor de el și „de el mare râs ". Pe 20 septembrie 2018, cei doi au organizat un serviciu memorial privat pentru Reynolds la o funerară din North Palm Beach, Florida . Printre cei prezenți s-au numărat Sally Field , antrenorul FSU Bobby Bowden , prietenul Lee Corso și fundașul Doug Flutie . Corpul lui Reynolds a fost incinerat, iar cenușa i-a fost dată nepoatei sale. Ulterior, a fost înmormântat la cimitirul Hollywood Forever la 11 februarie 2021, la cea care ar fi fost 85 de ani. În septembrie 2021, un bust de bronz al lui Burt Reynolds a fost plasat la cimitirul Hollywood Forever.
Omagii
În ziua morții lui Reynolds, Antenna TV , care difuzează seara seara The Tonight Show , a difuzat un episod din The Tonight Show cu Johnny Carson din 11 februarie 1982, cu un interviu și o scenetă în stilul acesta este viața ta cu Reynolds. Mass-media locală din Atlanta și din alte părți ale statului a notat în programele de știri de televiziune din seara aceea că a fost primul care a realizat filme importante în Georgia, toate având succes, ceea ce a contribuit la transformarea statului în una dintre locațiile de filmare de top din țară. .
Moștenire și evaluare
În timpul apogeului carierei sale, Reynolds a fost considerat un simbol sexual masculin și o icoană a masculinității americane. Stephen Dalton a scris în The Hollywood Reporter că Reynolds „părea mereu să întruchipeze o tulpină de masculinitate americană necomplicată, nediluată, simpatică, fără efort, care a fost condusă mult mai mult de răutatea însorită decât de machismul îngrozitor”. Rolurile lui Reynolds au fost adesea definite de fizicitatea și masculinitatea sa mai mare decât viața, contrastate cu umorul juvenil, dar conștient de sine. Deși nu a fost considerat un actor dramatic serios în timpul perioadei sale de glorie, cariera sa ulterioară a fost definită de spectacole care se reflectau adesea pe propria reputație, creând ceea ce Dalton numea „spectacole sofisticate și pline de suflet”.
Reynolds a fost portretizat în Saturday Night Live de Norm MacDonald în șase Celebrity Jeopardy! schițe.
Filmografie
Discografie
- Întreabă-mă ce sunt (1973)
Singuri
| An | Titlu | Pozițiile grafice | Album | Compozitor | ||
|---|---|---|---|---|---|---|
| Țara SUA | S.U.A. | Țara CAN | ||||
| 1980 | „Să facem ceva ieftin și superficial” | 51 | 88 | 33 | Smokey and the Bandit II Soundtrack | Richard Levinson |
Premii și nominalizări
Alte onoruri
- 1978: Stea pe Hollywood Walk of Fame la 6838 Hollywood Blvd.
- 2000: Premiul pentru copii la inimă
- 2003: Premiul Atlanta IMAGE pentru film și video
Lucrări
- Reynolds, Burt. (1994) Viața mea . New York: Hyperion. ISBN 0-7868-6130-4
- Reynolds, Burt. (2015) Dar suficient despre mine: un memoriu . Fiii lui GP Putnam. ISBN 0-3991-7354-4
Vezi si
- Sasha Gabor , vedetă de film pentru adulți, care semăna cu Burt Reynolds, reprezentându-l în numeroase filme pornografice parodice.
Referințe
Lecturi suplimentare
- Anderson, Loni. (1997) Viața mea în tocuri înalte . Avon Books. ISBN 978-0-380-72854-1
- Field, Sally (2018). În bucăți . New York City: Grand Central Publishing. ISBN 978-1-5387-6302-5 .
- Zeman, Ned. Vanity Fair "Burt Reynolds nu este rupt, dar are câteva regrete" , decembrie 2015
- „Show Business: Frog Prince” . Timpul . 21 august 1972
linkuri externe
- Burt Reynolds la IMDb
- Burt Reynolds la baza de date a filmelor TCM
- Burt Reynolds la Find a Grave