Cavalleria rusticana -Cavalleria rusticana

Cavalleria rusticana
Opera de Pietro Mascagni
Cavelleria Rusticana, scenă din premiera din 1890, Teatrul Costanzi, Roma.jpg
Scena din premiera mondială a operei
Libretist Giovanni Targioni-Tozzetti și Guido Menasci
Limba Italiană
Bazat pe Cavalleria rusticana  [ it ] (1880) de Giovanni Verga
Premieră
17 mai 1890 ( 17-05-1890 )

Cavalleria rusticana ( pronunțată  [kavalleˈriːa rustiˈkaːna] ; italiană pentru „ cavalerie rustică”) este o operă într-un act de Pietro Mascagni într-un libret italiande Giovanni Targioni-Tozzetti și Guido Menasci , adaptat dintr-o nuvelă cu același nume din 1880  [ it ] și piesă ulterioară de Giovanni Verga . Considerată una dintreopereleclasice de verismo , a avut premiera la 17 mai 1890 la Teatrul Costanzi din Roma. Din 1893 , a fost adesea interpretată într-o așa-numităfactură dublă Cav / Pag cu Pagliacci de Ruggero Leoncavallo .

Istoria compoziției

Mascagni (centru) cu libretiștii săi, Giovanni Targioni-Tozzetti (stânga) și Guido Menasci

În iulie 1888, editorul de muzică milanez Edoardo Sonzogno a anunțat un concurs deschis tuturor tinerilor compozitori italieni care nu avuseseră încă o operă interpretată pe scenă. Au fost invitați să prezinte o operă cu un singur act, care va fi judecată de un juriu format din cinci critici și compozitori italieni proeminenți. Cele mai bune trei vor fi puse în scenă la Roma pe cheltuiala lui Sonzogno.

Mascagni a auzit despre competiție doar cu două luni înainte de data de încheiere și i-a cerut prietenului său Giovanni Targioni-Tozzetti, poet și profesor de literatură la Academia Navală Regală Italiană din Livorno , să ofere un libret. Targioni-Tozzetti a ales Cavalleria rusticana , o nuvelă populară (și piesă) de Giovanni Verga , ca bază pentru operă. El și colegul său Guido Menasci s-au apucat să compună libretul, trimitându-l lui Mascagni în fragmente, uneori doar câteva versuri pe rând pe spatele unei cărți poștale. Opera a fost în cele din urmă trimisă în ultima zi în care intrările vor fi acceptate. În total, au fost depuse 73 de opere, iar la 5 martie 1890, judecătorii selectat finală trei: Niccola Spinelli lui Labilia , Vincenzo Ferroni  [ l ] lui Rudello și Mascagni rusticana Cavalleria .

Au existat alte două opere bazate pe povestea lui Verga. Prima, Mala Pasqua! (Paște rău!) De Stanislao Gastaldon , a fost înscris în aceeași competiție cu cea a lui Mascagni. Cu toate acestea, Gastaldon a retras-o când a avut ocazia să o reprezinte la Teatrul Costanzi, unde a avut premiera la 9 aprilie 1890. În competiția Sonzogno din 1907, Domenico Monleone a prezentat o operă bazată pe poveste și, de asemenea, numită Cavalleria rusticana . Opera nu a avut succes în competiție, dar a avut premiera mai târziu în acel an la Amsterdam și a continuat un turneu de succes în toată Europa, terminând la Torino. Sonzogno, dorind să protejeze proprietatea profitabilă devenită versiunea lui Mascagni, a luat măsuri legale și a interzis cu succes opera lui Monleone să se prezinte în Italia. Monleone a schimbat opera „dincolo de recunoaștere”, punând muzica pe un nou libret. În această formă a fost prezentat ca La giostra dei falchi în 1914.

Istoria performanței

Premieră

Cavalleria rusticana s-a deschis în seara zilei de 17 mai 1890 la Teatrul Costanzi din Roma într-o casă pe jumătate goală. Cu toate acestea, publicul a inclus nu numai cei mai autorizați critici de muzică din țară, ci și regina Margherita , o mare iubitoare de muzică. A fost un succes din notele sale de deschidere. În urma redării Sicilianei de către Stagno în spatele cortinei, publicul a sărit în picioare cu o aplauză tunătoare nemaiauzită de mulți ani. Siciliana a fost codificată la fel ca alte câteva numere din operă. A fost o senzație, Mascagni a primit 40 de apeluri și a câștigat Premiul I.

Spectacole ulterioare

Deși Mascagni începuse să scrie alte două opere mai devreme ( Pinotta , premieră în 1932 și Guglielmo Ratcliff , premieră în 1895), Cavalleria rusticana a fost prima sa operă finalizată și interpretată. Rămâne cea mai cunoscută dintre cele cincisprezece opere și o operetă ( ). În afară de Cavalleria rusticana , doar Iris și L'amico Fritz au rămas în repertoriul standard, cu Isabeau și Il piccolo Marat la marginea repertoriului italian. Succesul său a fost fenomenal încă de la prima sa performanță. La moartea lui Mascagni, în 1945, opera a fost interpretată de peste 14.000 de ori doar în Italia.

În 1890, după spectacolele sale sold-out la Teatrul Costanzi, opera a fost produsă în toată Italia și la Berlin. A primit premiera la Londra la Teatrul Shaftesbury la 19 octombrie 1891 și premiera la Covent Garden la 16 mai 1892.

Producătorii americani s-au luptat între ei (uneori prin instanțe) pentru a fi primii care au prezentat opera în țara respectivă. Cavalleria rusticana a avut în cele din urmă premiera americană la Philadelphia la Grand Opera House la 9 septembrie 1891, urmată de o reprezentație la Chicago la 30 septembrie 1891. Opera a avut premiera la New York City la 1 octombrie 1891, cu două spectacole rivale în aceeași zi. : un spectacol de după-amiază la cazinou, în regia lui Rudolph Aronson, și un spectacol de seară la liceul Lenox, în regia lui Oscar Hammerstein .

Gemma Bellincioni ca Santuzza și soțul ei, Roberto Stagno, ca Turiddu, în premiera din 1890 a Cavalleria rusticana

Opera a fost cântată prima dată la Metropolitan Opera pe 30 decembrie 1891 in un proiect de lege dublu cu un fragment de Gluck lui Orfeo ed Euridice , și a primit , deoarece peste 700 de spectacole acolo.

Opera a fost jucată în anii 1920 în teatrele afro-americane din Chicago. De exemplu, Vendome, cu orchestra lui Erskine Tate , cânta muzică din această operă. În special, Louis Armstrong a interpretat și a memorat solo trompeta, ieșind din groapă și montând scena pentru a o juca.

Roluri

Roluri, tipuri de voce, distribuție în premieră
Rol Tip voce Distribuție în premieră, 17 mai 1890
Dirijor: Leopoldo Mugnone
Santuzza, o fată țărănească soprana Gemma Bellincioni
Turiddu, un tânăr sătean s-a întors recent din armată tenor Roberto Stagno
Lucia, mama lui contralto Federica Casali
Alfio, un cărucior bariton Gaudenzio Salassa
Lola, soția lui mezzo-soprană Annetta Gulì

Rezumat

Locul: un sat sicilian din secolul al XIX-lea
Ora: dimineața Paștelui

Înainte ca acțiunea să aibă loc, tânărul sătean Turiddu s-a întors din serviciul militar pentru a afla că logodnica sa Lola se căsătorise cu căruciorul Alfio în timp ce acesta era plecat. Ca răzbunare, Turiddu a sedus-o pe Santuzza, o tânără din sat. Când începe opera, Lola, depășită de gelozia ei asupra lui Santuzza, a început o aventură adulteră cu Turiddu.

Piața principală a satului

În afara scenei, Turiddu se aude cântând o siciliană , „O Lola c'hai di latti la cammisa” („O Lola, tu a cărui bluză este albă ca laptele”, redată de obicei în engleză ca „O Lola! Like the snow, pure in albul tău! "). Într-o parte este biserica; la cealaltă este magazinul de vinuri al Luciei și casa în care locuiește cu fiul ei, Turiddu. Sătenii se mișcă în jurul pieței, cântând frumoasa zi de primăvară, "Gli aranci olezzano sui verdi margini" (literalmente, "Portocalele miroase bine pe marginile verzi", redate ca "Aerul este dulce cu flori de portocal" în libretul englez ) și un imn către Sfânta Fecioară Maria . Unii săteni intră în biserică, iar alții rătăcesc încă cântând.

Santuzza, după ce s-a culcat cu Turiddu și bănuind că a trădat-o pentru Lola, este tulburat și se apropie de Lucia când iese din casa ei. Santuzza îi cere lui Turiddu, dar Lucia răspunde că a plecat într-un alt oraș să aducă niște vin. Santuzza îi spune că a fost văzut noaptea în sat. Lucia o roagă înăuntru să vorbească, dar tocmai în acel moment Alfio ajunge pe căruța lui, însoțit de săteni. El laudă bucuriile vieții unui echipă și frumusețea miresei sale Lola. Alfio o cere pe Lucia pentru ceva din vinul ei fin și vechi. Ea îi spune că s-a epuizat și Turiddu a plecat să cumpere mai mult. Alfio răspunde că îl văzuse pe Turiddu devreme în acea dimineață lângă cabana sa. Lucia începe să-și exprime surpriza, dar Santuzza o oprește.

Alfio pleacă. Corul din interiorul bisericii este auzit cântând Regina Coeli . Afară, sătenii cântă un Imn de Paște, „Inneggiamo, il Signor non è morto” („Să cântăm imnuri, Domnul nu este mort”, sau „Ne bucurăm că Mântuitorul nostru trăiește!” În versiunea în limba engleză), alături de care Santuzza. Sătenii intră în biserică, în timp ce Santuzza și Lucia rămân afară. Lucia îl întreabă pe Santuzza de ce i-a făcut semn să tacă când Alfio a spus că l-a văzut pe Turiddu în acea dimineață. Santuzza exclamă „Voi lo sapete” („Știi bine”) și îi spune Luciei povestea seducției ei de către Turiddu și relația sa cu Lola. Lucia îl compătimește pe Santuzza, care se simte dezonorat, fiind sedusă de Turiddu doar pentru a fi abandonată de el pentru vechea sa flacără, Lola. Santuzza simte că nu poate intra în biserică, dar o roagă pe Lucia să meargă înăuntrul ei și să se roage pentru Santuzza care rămâne în urmă pentru a încerca să-l roage pe Turiddu să o părăsească pe Lola și să se întoarcă la ea.

Santuzza îl roagă pe Turiddu să nu se mai întâlnească cu Lola.

Sosește Turiddu. Santuzza îl reproșează că se preface că a plecat, când o vedea de fapt pe Lola. Lola intră în piață cântând. Ea își bate joc de Santuzza și intră în biserică. Turiddu se întoarce să o urmeze pe Lola, dar Santuzza îl roagă să rămână. Turiddu o îndepărtează. Ea se agață de el. El îi slăbește mâinile, o aruncă la pământ și intră în biserică. Alfio ajunge în căutarea lui Lola. Santuzza îi spune că soția l-a trădat cu Turiddu. Alfio jură să ia vendetta (răzbunare), ceea ce îl face pe Santuzza să se pocăiască pentru că a dezvăluit afacerea și îl roagă pe Alfio să se oprească, dar fără rezultat.

Piața este goală, deoarece orchestra cântă faimosul Intermezzo .

Turiddu îi mușcă urechea lui Alfio

Sătenii ies din biserică. Turiddu este în suflet, pentru că este alături de Lola și Santuzza pare să fi dispărut. Își invită prietenii la magazinul de vinuri al mamei sale, unde cântă un cântec de băut, „Viva, il vino spumeggiante” („Salut vinului care clocotește!”). Alfio li se alătură. Turiddu îi oferă vin, dar el îl refuză. Toți înțeleg că problemele sunt în aer. Femeile pleacă, luând-o pe Lola cu ele. Într-un scurt schimb de cuvinte, Alfio îl provoacă pe Turiddu la duel. După obiceiul sicilian, cei doi bărbați se îmbrățișează, iar Turiddu, în semn de acceptare, îi mușcă urechea lui Alfio, tragând sânge, ceea ce înseamnă o luptă până la moarte. Alfio pleacă și Turiddu o cheamă pe Lucia înapoi. El îi spune că pleacă afară să ia puțină aer și îi cere să fie o mamă amabilă la Santuzza dacă nu se va întoarce: "Un bacio, mamma! Un altro bacio! —Addio!" ("Un sărut, mamă! Încă un sărut! - Adio!").

Turiddu se repede afară. Lucia, plângând, rătăcește fără țintă în afara casei sale. Santuzza se apropie și își aruncă brațele în jurul ei. Sătenii încep să se înghesuie în jur. Se aud voci în depărtare și o femeie strigă: „L-au ucis pe Turiddu!” Santuzza leșină și Lucia se prăbușește în brațele femeilor sătene.

Instrumentaţie

Mascagni solicită o orchestră de dimensiuni standard, formată din 2 flauturi , 2 piccolos , 2 oboi , 2 clarinete , 2 fagote , 4 coarne , 2 trâmbițe , 3 tromboni , tubă , timbal , percuție ( triunghi , cinete , tambur , tambur lateral , tamtam , clopote tubulare ), harpă , organ și corzi .

Înregistrări

Publicitate pentru emisiunea radio din 1930 cu Lisa Roma

Au fost peste 100 de inregistrari cu lungime întreagă de Cavalleria Rusticana a publicat , deoarece a fost înregistrată pentru prima dată în Germania în 1909. Ca și în spectacole live ale operei, înregistrări ale lucrării au fost adesea asociat cu Ruggiero Leoncavallo lui Pagliacci . În plus față de originalul italian, au fost lansate înregistrări ale operei în limbile engleză, franceză, germană și maghiară. Mascagni însuși a condus opera în două înregistrări, dintre care cea mai cunoscută este înregistrarea EMI din 1940 realizată pentru a marca 50 de ani de la premiera operei. Interpretarea orchestrei și corului La Scala cu Lina Bruna Rasa în rolul Santuzza și Beniamino Gigli în rolul Turiddu are și o introducere vorbită de Mascagni. Lansat inițial ca LP, este disponibil pe CD sub mai multe etichete istorice de înregistrare.

Radio

O interpretare cu două facturi a Cavalleria și Pagliacci a fost transmisă ca prima difuzare de către Metropolitan Opera din New York, la 11 decembrie 1910. Pionierul radio Lee de Forest a vorbit cu Giulio Gatti-Casazza , managerul Met, să trimită programul prin intermediul undelor radio prin utilizarea un emițător radio în culise și o antenă pe acoperiș, „folosind un stâlp de pescuit lung pentru catargul său”. Enrico Caruso și Emmy Destinn au fost în rolurile principale.

Puțini au ascultat. Nu existau radiouri. Dar receptoare publice fuseseră înființate în mai multe locații bine publicitate din New York și oamenii puteau surprinde cel puțin o idee despre muzică pe căști. A doua zi, The New York Times a raportat că interferențele statice și de altă natură „au împiedicat valurile cântecelor fără adăpost să se regăsească”.

În Los Angeles, un concert „Noaptea Italiană” a fost ascultat în direct „în întregime” pe 6 mai 1930, ca al treilea program al seriei de operă Adohr peste postul de radio KFI , cu „O distribuție distinsă ... condusă de Lisa Roma , remarcată soprana lirică ... Iubitorii de muzică nu ar trebui să nu acorde acorduri. "

Afiș pentru versiunea filmului Carmine Gallone a Cavalleria rusticana (1953)

O utilizare notabilă a Intermezzo de la Cavalleria rusticana din Statele Unite a fost ca temă pentru o difuzare radio obișnuită, Symphony of the Rockies, care a prezentat „un mic grup de corzi care cânta muzică clasică ușoară” în anii 1930 și 1940, peste postul de radio KOA din Denver. , deținut și operat apoi de rețeaua NBC . „A fost un„ feed ”pentru întreaga rețea de la studiourile KOA”.

Film

În afară de înregistrările video ale spectacolelor live, au existat mai multe versiuni cinematografice ale Cavalleria rusticana , dintre care cele mai notabile sunt:

Fragmente costumate din operă sunt interpretate în filmele populare ale lui Mario Lanza The Great Caruso (1951) și Why You're Mine (1952). Simfonicul Intermezzo al operei a apărut în coloana sonoră a mai multor filme, mai ales în deschiderea Raging Bull și în finalul The Godfather Part III , care a prezentat, de asemenea, o interpretare a operei ca parte cheie a culmei filmului.

Referințe

Surse

Lecturi suplimentare

linkuri externe