Cornélie Falcon -Cornélie Falcon
Cornélie Falcon (28 ianuarie 1814 – 25 februarie 1897) a fost o soprană franceză care a cântat la Opéra din Paris. Cel mai mare succes al ei a fost crearea rolului Valentinei în Les Huguenots de Meyerbeer . Ea poseda „o voce plină, rezonantă”, cu un timbru întunecat distinctiv și a fost o actriță excepțională. Pe baza rolurilor scrise pentru vocea ei, gama ei vocală s-a întins de la A-bemol mic până la D înalt, 2,5 octave. Ea și tenorul Adolphe Nourritsunt creditați că au fost în primul rând responsabil pentru ridicarea standardelor artistice la Opéră, iar rolurile în care a excelat au ajuns să fie cunoscute sub numele de „soprano de șoim”. Ea a avut o carieră excepțional de scurtă, terminându-se în esență la aproximativ cinci ani de la debut, când la 23 de ani și-a pierdut vocea în timpul unei reprezentații din Stradella de Niedermeyer .
Viața timpurie și antrenament
S-a născut Marie-Cornélie Falcon în Le Monastier sur Gazeille (Velay) din ființa lui Pierre Falcon, un maestru croitor și a soției sale Edmée-Cornélie. Falcon a fost unul dintre cei trei copii; sora ei Jenny Falcon urma să se căsătorească cu un nobil rus și să apară pe scena Teatrului Mihailovski din Sankt Petersburg . Cornélie a fost înscrisă la Conservatorul din Paris între 1827 și 1831. Acolo a studiat mai întâi cu Felice Pellegrini și François-Louis Henry , iar mai târziu cu Marco Bordogni și Adolphe Nourrit. Ea a câștigat un premiu al doilea la solfege în 1829, un premiu I la vocalizare ( vocalizare ) în 1830 și un premiu întâi la cânt ( cântare ) în 1831.
Debut în Robert le diable
La invitația lui Nourrit, ea și-a făcut debutul la vârsta de 18 ani la Opéră în rolul Alice în cea de-a 41-a reprezentație a lui Meyerbeer Robert le diable (20 iulie 1832). Distribuția a inclus Nourrit și Julie Dorus (care a avut rolul în premieră în 1830). Directorul Operei, Louis Véron , se asigurase că există o mulțime de publicitate prealabilă, iar sala era plină. Publicul a inclus compozitorii Rossini , Berlioz , Cherubini , Halévy și Auber , cântărețele Maria Malibran , Caroline Branchu și Giulia Grisi și două dintre cele mai mari actrițe din Comédie-Française din Franța , Mademoiselle Mars și Mademoiselle Georges . Alți membri ai publicului au inclus pictorii Honoré Daumier și Ary Scheffer , libretistul Eugène Scribe și criticii și scriitorii Théophile Gautier , Alexandre Dumas , Victor Hugo și Alfred de Musset . Deși, de înțeles, suferă de frica de scenă, Falcon a reușit să cânte prima ei arie fără greșeli și și-a încheiat rolul cu „ușurință și competență”. Comportamentul ei tragic și înfățișarea întunecată erau foarte potrivite pentru rol și a făcut o impresie vie asupra publicului.
Meyerbeer însuși a venit la Paris pentru a-l vedea pe Falcon ca Alice, dar după cea de-a cincea ei reprezentație, pe 24 august, ea a fost nevoită să se retragă din cauza unei boli, iar el nu a apucat să o audă până pe 17 septembrie. A doua zi, Meyerbeer i-a scris soției sale: „Casa era cât se poate de plină, 8700 de franci (fără abonament) și mulți oameni nu și-au găsit locuri. Spectacolul a fost... atât de proaspăt... ca la prima reprezentație. a lucrării, nici urmă de a fi jucat Despre Falcon nu îndrăznesc să ajung la nicio concluzie certă, ... doar că este evident că are o voce puternică și frumoasă, nu lipsită de agilitate, în același timp că este o actriță viu expresivă (dar oarecum supraîncărcată). Din păcate, intonația ei nu este complet pură și mă tem că nu va depăși niciodată aceste slăbiciuni. În concluzie, cred că ar putea fi o vedetă remarcabilă și cu siguranță voi scrie în orice caz un director rol pentru ea în noua mea operă”. Noua operă a lui Meyerbeer avea să devină Les Huguenots , în care Falcon avea să obțină cel mai mare succes al carierei sale.
Alte roluri timpurii la Opéra
Următorul ei rol la Opéră a avut loc pe 27 februarie 1833, când a cântat Amélie în Gustave III al lui Auber . Ellen Creathorne Clayton a descris performanța după cum urmează:
Din nefericire, rolul contesei Amélie, cu pulbere și cercuri, și o cochetărie destul de mare, nu se potrivea stilului întunecat și mistic al lui Cornélie. — Vai, domnişoară. Şoim! strigă Jules Janin ; „această făptură tânără, de atât de mari speranțe, cânta fără voce, fără expresie, fără efort, fără energie, fără punct”. Era înăbușită în mijlocul veseliei nebune, a vârtejului dansatorilor, a strălucirii și splendorii scenelor. Cântăreții din Gustave erau într-adevăr „nicăieri”; dansatorii au domnit suprem.
Luigi Cherubini i-a cerut lui Falcon să o creeze pe Morgiana în noua sa tragedie lyrique în 4 acte Ali Baba, ou Les quarante voleurs ( Ali Baba și cei patruzeci de hoți ). Premiera a avut loc pe 22 iulie 1833 și, după cum ne spune Spire Pitou, „invitația sa a fost mai mult măgulitoare decât substanțială, pentru că rolul Morgianei nu a constituit o adevărată provocare pentru un cântăreț tânăr și ambițios”.
Următoarea oportunitate reală a lui Falcon de a străluci a venit cu o nouă renaștere a lui Don Juan . Aceasta a fost o adaptare în 5 acte în franceză de către Castil-Blaze , fiul său Henri Blaze și Émile Deschamps din Don Giovanni de Mozart . Distribuția de stele a inclus Falcon în rolul Donna Anna și Nourrit în rolul lui Don Juan, cu Nicolas Levasseur în rolul Leporello, Marcellin Lafont în rolul lui Don Ottavio, Prosper Dérivis în rolul Comandantului, Henri Dabadie în rolul Masetto, Julie Dorus-Gras în rolul Elvire și Laure Cinti-Damoreau ca Zerline. Berlioz, care trebuie să fi participat la o repetiție generală, a avut câteva rezerve cu privire la interpretarea lui Falcon, scriind în Rénovateur (6 martie 1834):
Doamna Falcon, atât de energică în Robert le Diable , era fizic vorbind, cu susținerea ei „palidă ca o frumoasă seară de toamnă”, Donna Anna ideală. A avut momente frumoase în recitativul însoțit cântat peste corpul tatălui ei. Atunci de ce s-a stins dintr-o dată în marea aria a primului act, „Tu sais quel inflâme”? Oh! Doamnă Falcon, cu acei ochi negri ai tăi și cu vocea incisivă pe care o ai, nu trebuie să-ți fie frică. Lasă-ți ochii să strălucească și vocea să-ți răsune: vei fi tu însuți și vei fi întruparea răzbunătoarei nobile spaniole ale cărei trăsături principale ne-au ascuns timiditatea.
Berlioz a fost mai degrabă sincer într-o scrisoare în care scria „poziția mea [ca critic] nu mi-a permis să recunosc că, fără excepție, toți cântăreții, și mai ales Nourrit, sunt la o mie de mile sub rolurile lor”. Cu toate acestea, Falcon se potrivea admirabil rolului, iar primirea ei după deschiderea din 10 martie 1834 a fost chiar mai favorabilă decât cea pe care o primise pentru Alice.
La 3 mai 1834, Falcon a cântat Julia într-o renaștere a piesei La vestale a lui Spontini, care a fost un spectacol benefic pentru Adolphe Nourrit. Distribuția, pe lângă Nourrit în rolul lui Licinius, a inclus pe Nicolas Levasseur în rolul Cinna, Henri Dabadie în rolul Marelui Preot și Zulmé Leroux-Dabadie în rolul Marelui Vestal. Cel de-al doilea act a fost repetat ca un fragment de încă cinci ori în acel sezon. Portretul lui Falcon a Juliei a fost primit în mod favorabil.
Concerte cu Berlioz
Admirația lui Berlioz pentru cântăreață a fost totuși considerabilă și, cu permisiunea lui Véron, a angajat-o pentru unul dintre concertele sale pe care l-a organizat în acea iarnă în sala Conservatorului din Paris. A fost al doilea din serie și a fost prezentat pe 23 noiembrie 1834, sub conducerea lui Narcisse Girard . Falcon a cântat noile orchestrații ale lui Berlioz ale pieselor La captive și Le Jeune Pâtrie breton și a câștigat un bis în care a cântat o arie de Bellini. Concertul a avut, de asemenea, premiera noii simfonii a lui Berlioz, Harold en Italie , iar publicul a inclus Duc d'Orléans , Chopin , Liszt și Victor Hugo . Cu noua simfonie și Falcon ca cântăreț vedetă, încasările au fost mai mult decât duble față de primul concert din 9 noiembrie, în care au fost prezentate Symphonie fantastique și uvertura Le Roi Lear . Cu toate acestea, La captive , și nu Harold , a fost hit-ul spectacolului, Gazette Musicale (7 decembrie 1834) numind-o „o capodoperă a priceperii melodice și a orchestrației”. De asemenea, Falcon a apărut în anul următor într-un concert din 22 noiembrie 1835, care a fost organizat în comun de Girard și Berlioz, în care a cântat din nou Le Jeune Pâtre breton de Berlioz și o arie din opera lui Meyerbeer Il crociato in Egitto .
Mai multe roluri la Opéra
Celelalte creații ale lui Falcon la Opéră au inclus rolurile lui Rachel în La Juive de Halévy (23 februarie 1835), Valentine în Les Huguenots de Meyerbeer (29 februarie 1836), rolul principal din La Esmeralda de Louise Bertin (14 noiembrie 1836) și Léonor. în Stradella lui Louis Niedermeyer (3 martie 1837). Ea a mai apărut ca contesa în Le comte Ory de Rossini și Pamira în Le siège de Corinthe de Rossini (1836).
Până în 1835, Falcon câștiga 50.000 de franci/an la Opéra, făcând-o cea mai bine plătită artistă de acolo, câștigând aproape de două ori mai mult decât Nourrit și de trei ori mai mult decât Dorus.
Decesul vocal și ultimii ani
Cu toate acestea, cariera de cântăreț a lui Falcon a fost remarcabil de scurtă. Și-a pierdut vocea în mod catastrofal în timpul celei de-a doua reprezentații a lui Stradella la Opéră, în martie 1837. Când Nourrit, în rolul lui Stradella, a întrebat-o „Demain nous partirons – voulez-vous?” (‘Plecăm mâine, vrei?’), Falcon nu a putut să-și cânte versul „Je suis prête” („Sunt gata”), a leșinat și a fost dusă în afara scenei de Nourrit. Berlioz, care a fost prezent, descrie „sunete zgomotoase precum cele ale unui copil cu crupă , note guturale, fluierate care s-au estompat rapid ca ale unui flaut plin cu apă”. Falcon și-a reluat spectacolele, dar dificultățile ei vocale au continuat și ea a susținut ultima sa reprezentație regulată acolo, în Les Huguenots de Meyerbeer, pe 15 ianuarie 1838. A recurs la tot felul de tratamente și remedii false și s-a mutat în Italia timp de 18 luni în speranța că climatul ar avea un efect benefic.
Falcon s-a întors pentru un beneficiu la Opéra pe 14 martie 1840, în care urma să cânte selecții din Actul 2 din La Juive și Actul 4 din Les Huguenots cu Gilbert Duprez , Jean-Étienne Massol și Julie Dorus-Gras. Apariția ei a fost descrisă ca fiind aparent relaxată, deoarece a primit ovație în picioare la intrare. Gama ei de note a fost redusă critic și nu a putut cânta la operă. S-a spus că a plâns ca răspuns la propria ei stare vocală. Cu toate acestea, la scurt timp după ce s-a descoperit că abilitățile ei vocale au dispărut. După cum povestește Spire Pitou: „Ea a plâns de propria-i soartă jalnică, dar a continuat, în ciuda incapacității ei de a face multe altele, în afară de a face publicul să regrete pierderea darurilor ei . d'alarmes, je n'ai plus d'avenir' ('Noapte fatală, noapte a alarmelor, nu mai am viitor'), nu putea suporta ironia îngrozitoare a versului. Nu avea de ales decât să se retragă. .." Au urmat câteva spectacole în Rusia în 1840–1841, dar după aceea, cu excepția câtorva spectacole private la Paris la curtea lui Louis-Philippe și pentru Duc de Nemours , ea a părăsit definitiv scenă.
Au fost oferite multe explicații pentru pierderea vocii lui Falcon, inclusiv cerințele enorme ale muzicii de la Grand Opera , „efectele rele ale începerii să cânte într-o operă mare înainte ca corpul ei să fie pe deplin matur”, încercările lui Falcon de a-și ridica gama. peste gama sa naturală de mezzo-soprano și oboseala nervoasă cauzată de viața ei personală. Benjamin Walton a analizat muzica scrisă pentru ea și a sugerat că a existat o pauză în vocea ei între a' și b ♭ '. Gilbert Duprez , care a cântat cu ea în mai multe rânduri, a speculat că incapacitatea ei de a negocia această tranziție a fost un factor în „decesul ei vocal”.
Falcon s-a căsătorit cu un finanțator, devenind Madame Falcon-Malançon și o bunică și a continuat să locuiască, retras, lângă Opéra din Chaussée d'Antin , până la moartea ei. La sfârșitul anului 1891, ea a acceptat să apară pe scena de la Opéra cu ocazia sărbătoririi centenarului lui Meyerbeer, „cu trei dintre contemporanii ei supraviețuitori”. Ea a murit în 1897 și a fost înmormântată la cimitirul Père Lachaise .
Reputatie
După ce a cântat multe dintre rolurile importante ale Marii Opere timpurii, Falcon a fost strâns asociat cu acest gen de către publicul contemporan. Desemnarea timbrului vocii „șoim”, o soprană dramatică cu un registru inferior puternic (și registru superior mai ușor) reflectă acest lucru. Castil-Blaze și-a descris vocea în 1832:
...O gamă de două octave care se extinde de la b la d''' și rezonează în toate punctele cu o vigoare egală. O voce argintie, cu un timbru strălucitor, suficient de incisiv încât nici greutatea refrenului nu o poate copleși; totuși sunetul emis cu o asemenea forță nu își pierde niciodată farmecul sau puritatea.
Reputația personală a lui Falcon a fost, de asemenea, relevantă pentru cariera ei. „Poate singura cântăreață a vremii care și-a menținut o reputație de castitate”, această percepție s-a transmis la aprecierea interpretărilor ei ale rolurilor ingenioase pentru care era faimoasă.
În 1844, Chorley a scris despre Falcon ca:
... proastă stea Mademoiselle Falcon, iubita și ratacita din L'Académie.
Ea, într-adevăr, era o persoană care bântuia chiar și un străin trecător. Deși sigiliul rasei ei era pe frumusețea ei și purta expresia unei Deborah sau a unei Judith , mai degrabă decât a unei Melpomene , nu am văzut niciodată vreo actriță care, prin privire și gesturi, ar fi meritat atât de bine stilul și titlul Muza tragediei moderne. Ochi mari, întunecați, melancolici, – trăsături fin tăiate, – o formă, deși ușoară, nu slabă, – și, mai presus de toate, o expresivitate a tonului rar întâlnită în vocile din registrul ei, care era o soprană legitimă , – puterea de a atrage interesul prin simpla privire și pas atunci când s-a prezentat pentru prima dată și de a excita cele mai puternice emoții de milă, sau teroare sau suspans, prin pasiunea pe care a putut-o dezvolta [sic] în acțiune – acestea erau darurile ei. Adaugă la acestea farmecele tinereții ei, dragostea pe care i-o poartă toți tovarășii; – și pierderea vocii ei, urmată de eforturile aproape disperate depuse de ea pentru a-l recupera, și apariția finală dezastruoasă când nicio forță a voinței nu putea tortura a distrus Natura chiar și într-o resuscitare de moment, – alcătuiesc una dintre acele tragedii în care intră o sumă înfricoșătoare de speranță distrusă, deznădejde și angoasă. A ei este o istorie, dacă toate poveștile sunt adevărate, prea întunecată pentru a fi repetate, chiar și cu scopul cinstit, nu de a se plimba cu o curiozitate diabolică, ci de a sublinia capcanele și capcanele care îl pândesc pe artist și de a întreba. , de dragul Artei ca și al Umanității (cele două sunt inseparabile), dacă nu există protecție împotriva lor, – nici un mijloc de evitare a lor?
Referințe
Note
Referințe
Surse citate
- Barzun, Jacques (1969). Berlioz și secolul romantic (ediția a III-a, 2 volume). New York: Columbia University Press. ISBN 978-0-231-03135-6 .
- Berlioz, Hector; Cairns, David, editor și traducător (2002). Memoriile lui Hector Berlioz (publicate pentru prima dată într-un format diferit în 1969). New York: Alfred A. Knopf. ISBN 978-0-375-41391-9 .
- Bouvet, Charles (1927). Cornélie Falcon (în franceză). Paris: Alcan. Vizualizați formatele și edițiile la OCLC .
- Braud, Barthélémy (1913). „Une reine de chant: Cornélie Falcon”. Bulletin historique, scientifique, littéraire, artistique et agricole illustré 3 : 73–108. Le-Puy-en-Velay: Société scientifique et agricole de la Haute-Loire. ISSN 1153-2491 . Copiați pe Commons .
- Cairns, David (1999). Berlioz. Volumul doi. Servitute și măreție 1832–1869 . Berkeley, California: University of California Press. ISBN 978-0-520-22200-7 .
- Chorley, Henry F. (1844). Muzică și maniere în Franța și Germania: O serie de schițe de călătorie de artă și societate (volumul unu din trei). Londra: Longman, Brown, Green și Longman's. Vizualizați pe Google Cărți .
- Chouquet, Gustave (1873). Histoire de la musique dramatique en France (în franceză). Paris: Didot. Vizualizați pe Google Cărți .
- Clayton, Ellen Creathorne (1865). Reginele Cântecului. Fiind amintiri ale unora dintre cele mai celebre vocaliste feminine care au cântat pe scena lirică de la primele zile ale operei până în prezent . New York: Harper & Bros. Vizualizare pe Google Cărți .
- Desarbres, Nérée (1868). Deux siècles à l'Opéra (1669–1868) (în franceză). Paris: E. Dentu. Vizualizați pe Google Cărți .
- Fétis, F.-J. (1862). Biographie universelle des musiciens (în franceză), ediția a doua, volumul 3. Paris: Didot. Vizualizați pe Google Cărți .
- Gourret, Jean (1987). Dictionnaire des cantatrices de l'Opéra de Paris (în franceză). Paris: Albatros. ISBN 978-2-7273-0164-6 .
- Holoman, D. Kern (1989). Berlioz . Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press. ISBN 978-0-674-06778-3 .
- Jordan, Ruth (1994). Fromental Halévy: Viața și muzica sa, 1799–1862 . Londra: Kahn & Averill. ISBN 978-1-871082-51-7 .
- Kelly, Thomas Forrest (2004). „Les Huguenots” în Primele nopți la operă . New Haven: Yale University Press. ISBN 978-0-300-10044-0 .
- Kuhn, Laura, editor (1992). Dicționarul de operă al lui Baker . New York: Schirmer Books. ISBN 978-0-02-865349-5 .
- Kutsch, KJ ; Riemens, Leu (2003). Großes Sängerlexikon (ediția a patra, în germană). Munchen: KG Saur. ISBN 978-3-598-11598-1 .
- Lajarte, Théodore (1878). Bibliothèque musicale du Théâtre de l'Opéra , volumul 2 [1793–1876]. Paris: Librairie des Bibliophiles. Vizualizați pe Google Cărți .
- Meyerbeer, Giacomo; Letellier, Robert Ignatius, traducător și editor (1999). Jurnalele lui Giacomo Meyerbeer. Volumul 1: 1791–1839 . Madison, New Jersey: Fairleigh Dickinson University Press. ISBN 978-0-8386-3789-0 .
- Parsons, Charles H. (1993). Opera Premieres: An Index of Casts/Performances , volumul 15 din seria The Mellen Opera Index . Lewiston, New York: The Edward Mellen Press. ISBN 978-0-88946-414-8 .
- Pierre, Constant , editor (1900). Le Conservatoire national de musique et de declamation. Documents historiques et administratifs . Paris: Imprimerie National. 1031 pagini. Vizualizați pe Google Cărți .
- Pitou, Spire (1990). Opera din Paris: o enciclopedie a operelor, baletelor, compozitorilor și interpreților. Creștere și grandoare, 1815–1914 . New York: Greenwood Press. ISBN 978-0-313-26218-0 .
- Robinson, Philip (1992). „Șoimul, (Marie) Cornélie”, vol. 2, p. 110, în The New Grove Dictionary of Opera (4 volume). Londra: Macmillan. ISBN 978-1-56159-228-9 .
- Robinson, Philip; Walton, Benjamin (2001). Falcon, (Marie) Cornélie în Grove Music Online (doar abonament, consultat la 12 iunie 2011). Tot în Sadie și Tyrell 2001.
- Sadie, Stanley , editor; John Tyrell; redactor executiv (2001). The New Grove Dictionary of Music and Musicians , ediția a 2-a. Londra: Macmillan. ISBN 978-1-56159-239-5 (copertă cartonată). OCLC 419285866 (eBook).
- Smart, Mary Ann (2003). „Roluri, reputații, umbre: cântăreți la Opéră, 1828-1849”, pp. 108–128 în The Cambridge Companion to Grand Opera , ed. David Charlton, Cambridge: Cambridge University Press ISBN 978-0-521-64683-3 .
- Somerset-Ward, Richard (2004). Îngeri și monștri: soprano masculin și feminin în povestea operei, 1600–1900 . New Haven: Yale University Press. ISBN 978-0-300-09968-3 .
- Warrack, John și West, Ewan (1992). Dicționarul de operă Oxford . Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-869164-8 .
- Zimmermann, Reiner (1998). Giacomo Meyerbeer: Eine Biografie nach Dokumenten (în germană). Berlin: Parthas. ISBN 978-3-932529-23-8 .
linkuri externe
Mass-media legate de Cornélie Falcon la Wikimedia Commons