Daniel Auber - Daniel Auber

bărbat alb de vârstă mijlocie, bărbierit, cu excepția bufetelor, în rochie de la mijlocul secolului al XIX-lea
Portretul lui Daniel Auber, 1827, de Hortense Haudebourt-Lescot

Daniel-François-Esprit Auber ( franceză:  [danjɛl fʁɑ̃swa ɛspʁi obɛːʁ] ; 29 ianuarie 1782 - 12 mai 1871) a fost un compozitor francez și director al Conservatorului din Paris .

Născut într-o familie artistică, Auber a fost la început un compozitor amator înainte de a începe să scrie operă profesional, când averea familiei a eșuat în 1820. El a stabilit în curând un parteneriat profesional cu libretistul Eugène Scribe, care a durat 41 de ani și a produs 39 de opere, majoritatea dintre ele succese comerciale și critice. Este asociat în cea mai mare parte cu opéra-comique și a compus 35 de opere în acel gen. Cu Scribe a scris prima mare operă franceză , La Muette de Portici (Femeia mută din Portici) în 1825, care a deschis calea lucrărilor de mare anvergură ale lui Giacomo Meyerbeer .

Auber a deținut două posturi muzicale oficiale importante. Din 1842 până în 1871 a fost director al Academiei de muzică din Franța, Conservatorul din Paris, pe care l-a extins și modernizat. Din 1852 până la căderea celui de-al doilea imperiu, în 1870, a fost director al capelei imperiale din Luvru , pentru care a scris un număr substanțial de lucrări liturgice și alte muzici religioase.

Devotat al Parisului, Auber a refuzat să părăsească orașul atunci când războiul franco-prusac a dus la asediul Parisului și la ascensiunea ulterioară a comunei de la Paris . A murit în casa sa din Paris, la vârsta de 89 de ani, cu puțin timp înainte ca guvernul francez să recâștige controlul asupra capitalei.

Viață și carieră

Primii ani

gravură în portret de profil stâng a tânărului alb bărbierit și curat, cu părul închis și curat, în costum de la începutul secolului al XIX-lea
Tatăl lui Auber, c. 1806

Auber s-a născut la 29 ianuarie 1782 la Caen, în Normandia , unde mama lui era în vizită. Familia era de extracție normandă, dar avea sediul la Paris. Bunicul lui Auber fusese „peintre du Roi” - pictorul regelui - responsabil cu sculptarea și aurirea vagoanelor regale, iar tatăl lui Auber, Jean-Baptiste Daniel, era ofițer al vânătorii regale, cu sediul la „petites écuries du Roi” - micile grajduri ale regelui - în Faubourg Saint-Denis din Paris. El și soția sa, Françoise Adelaïde Esprit, născută Vincent, au avut trei fii și o fiică. Când Auber avea șapte ani, Revoluția franceză a început și tatăl său a trebuit să găsească o altă ocupație pentru a-i permite să continue să-și asigure familia. S-a înființat ca editor și a deschis o tipografie în strada Saint-Lazare , unde a supraviețuit domniei terorii și a prosperat sub Director și Consulat . Avea un salon , la care participau artiști de tot felul, unde tânărul Auber cânta uneori: era, de adolescenți, un violonist, pianist și cântăreț desăvârșit.

Deși tatăl său și-a încurajat talentul muzical, Auber se aștepta să intre în afacerea de vânzare tipărită a familiei și, după ce Tratatul de la Amiens (1802) a pus capăt războiului dintre Franța și Marea Britanie, a plecat la Londra pentru a studia comerțul și a învăța limba engleză. În Dicționarul de muzică și muzicieni al lui Grove , Charles Schneider scrie că, în mod evident, Auber a avut un succes la Londra ca interpret și ca compozitor. Un biograf anterior, Charles Malherbe , scrie că, deși Auber nu a obținut nicio perspectivă excelentă asupra comerțului și finanțelor în timpul celor șaisprezece luni de la Londra, el a admirat și imitat rezerva britanică și subevaluarea, care se potriveau propriei sale modestii înnăscute. Timiditatea lui a devenit bine cunoscută. El nu a apărut niciodată în fața publicului ca dirijor și, de-a lungul carierei sale, a fost prea nervos pentru a participa la propriile sale nopți. Nu s-a căsătorit niciodată.

Întoarce-te la Paris

bărbat tânăr și alb, cu păr negru îngrijit și mustăți laterale
Auber, c. 1830

În 1803 s-a încheiat fragila pace dintre Franța și Marea Britanie; a războaielor napoleoniene a început, și Auber , a plecat la Londra la Paris, unde a rămas pentru tot restul vieții sale. Acolo, a fost admis la Société académique des Enfants d'Apollon, o prestigioasă asociație de muzicieni și pictori iubitori de muzică, din care tatăl său era membru din 1784. Printre compozițiile lui Auber din această perioadă se numărau cinci concerte pentru violoncel în premieră de solistul Lamare , în numele căruia au fost publicate inițial cel puțin trei dintre ele, deși în curând a apărut adevărata lor autorie. Lauda adusă concertului pentru vioară a lui Auber (1808) l-a încurajat să întreprindă un nou decor al unei opere comice vechi, Julie , pentru o societate de amatori în 1811. Orchestra a fost formată din două vioare, două viole, violoncel și contrabas, dar Auber a folosit în mod eficient forțele mici și piesa a fost bine primită. Luigi Cherubini , figura dominantă în cercurile de operă pariziene, a fost în public și, recunoscând talentul puternic, deși neinstruit al tânărului compozitor, l-a luat ca elev privat.

Conturile diferă despre prima operă a lui Auber în scenă profesională, Le Séjour militaire (1813). Unele surse mai vechi afirmă că a avut o „recepție nefavorabilă” și a fost „un eșec”. Schneider (2001) scrie că a avut „16 spectacole satisfăcătoare și a fost reînviat în 1826 și pus în scenă în provincii”. Schneider adaugă că, în următorii șapte ani, Auber a trăit o viață lipsită de griji, până când o scădere accentuată a situației financiare a Aubers și moartea tatălui său în 1820 l-au obligat să-și asigure un venit pentru a întreține familia. S-a dedicat compoziției, în special operelor. La bergère châtelaine (1820) și Emma (1821), după libretele lui Eugène de Planard , s-au descurcat bine atât în ​​Franța, cât și în Germania.

Succes operatic

În 1822, Auber a început o colaborare cu libretistul Eugène Scribe, care a durat 41 de ani și a produs 39 de opere. Biograful lui Auber, Robert Letellier, scrie că numele lui Scribe și Auber au devenit la fel de legate în mintea franceză, precum cele ale lui Gilbert și Sullivan au fost mai târziu în cele britanice. Partenerii Prima colaborare a fost Leicester, ou Le Château de Kenilworth , un act de trei Opéra Comique , cu un complot derivat prin Scribe, în colaborare cu Mélesville , de la Walter Scott e romantismul istoric Kenilworth . A fost oferită de compania Opéra-Comique la Salle Feydeau în ianuarie 1823 cu Antoine Ponchard și Antoinette Lemonnier în rolurile principale și a primit 60 de spectacole în următoarele cinci sezoane. Schneider scrie despre colaborare:

tânăr alb, cu părul închis la culoare, bărbierit, în costum de la începutul secolului al XIX-lea
Eugène Scribe , principalul libretist al lui Auber din 1822 până în 1860
Scribe și Auber au devenit principalii exponenți ai operei comice din Franța, bucurându-se de succes și în statele vorbitoare de limbă germană, Danemarca și Anglia - reflectate în numărul de partituri vocale, aranjamente pentru pian și traduceri ale libretelor.

În restul anilor 1820, colaborările lui Auber cu Scribe au avut în mare parte succes, cu alergări lungi la standardele zilei. În schimb, singura sa operă fără Scribe din această perioadă a durat șapte spectacole. Până în 1825, Auber era suficient de eminent în profesia sa pentru a fi făcut cavaler al Legiunii de Onoare de guvernul lui Carol al X-lea .

Deși majoritatea operelor lui Auber din această perioadă erau în genul consacrat al operei comice - lucrări cu dialog vorbit, de obicei în trei acte - în 1825 a scris prima mare operă franceză , La Muette de Portici , o piesă în cinci acte, cu numere de balet și dialog recitativ în loc de vorbire. Libretul original a fost de Germain Delavigne , adaptat și revizuit de Scribe. După premiera de la Opera din Paris în februarie 1828, producțiile s-au deschis la Londra în mai 1829 și la New York în noiembrie același an. Până în 1882 piesa fusese dată de peste 500 de ori la Paris și a fost interpretată în versiuni traduse în toată Europa. Un balet spectaculos, Masaniello , cu aceeași poveste, folosind muzica lui Auber, a fost popular în Londra la sfârșitul anilor 1820. Schneider scrie că Auber și-a consolidat reputația internațională cu La Fiancée (1829) și Fra Diavolo (1830), ambele cu Scribe.

Institut și Conservator

În 1829, Auber a fost ales drept unul dintre cei șase membri ai Academiei de Arte Frumoase a Institutului de Franță, în succesiune cu François-Joseph Gossec , alăturându-se doyens comune, Cherubini și Jean-François Le Sueur , și colegilor lor Henri Berton , François-Adrien Boieldieu și Charles Catel . În cei 42 de ani de membru, i s-au alăturat compozitori printre care Adolphe Adam , Hector Berlioz , Charles Gounod și Ambroise Thomas . Sub guvernul regelui Louis-Philippe , Auber a fost numit director de concerte de curte în 1839 și, când Cherubini s-a retras în 1842, director al Conservatorului. Schneider scrie că în această din urmă postare mandatul lui Auber a fost marcat de:

accent deosebit pe instruirea vocală, separarea claselor pentru cântăreți de sex masculin și feminin, oferirea de cazare la pensiune pentru studenți, spectacole de operă în costum și spectacole în Conservatorul de opere de muzică-teatru de către câștigătorii Premiului de Roma .

În anii 1830, Auber a scris douăsprezece opere cu Scribe, jumătate dintre acestea fiind opera comique și jumătate mai serioase pentru Opéra: Le Dieu et la bayadère (1830), Le Philtre (1831), Le Serment ou les Faux monnayeurs (1832), Gustave III ou le Bal masqué (1833), Le Cheval de bronze (1835) și Le Lac des fées (1839).

Anii de mai târziu

bătrân alb, cu părul alb și mustăți laterale, altfel curat ras
Auber de Nadar , sfârșitul anilor 1860

Auber a fost un director foarte iubit și conștiincios al Conservatorului; el a condus un regim mai puțin conservator decât predecesorul său și a introdus schimbări precum permiterea aplauzelor la concertele Conservatorului și oferirea membrilor facultății mai multă libertate în ceea ce i-au învățat pe studenții lor. A extins departamentele de compoziție, pian și instrumente orchestrale. Modesta sa obișnuită s-a extins la interzicerea oricăreia dintre lucrările sale de a fi interpretate la Conservator pe tot parcursul conducerii sale. Mai mulți câștigători ai Prix - ului de la Roma - premiul principal al muzicii din Franța - s-au instruit sub el, printre care Georges Bizet , Ernest Guiraud , Théodore Dubois și Jules Massenet .

Productivitatea lui Auber ca compozitor de operă a încetinit oarecum în anii de după numirea sa la Conservator, dar a finalizat 13 opere noi între 1843 și 1869, inclusiv La part du diable (The Devil's Share, 1943), Haydée, ou Le secret (1847) , L'enfant prodigue (Fiul risipitor. 1850), Manon Lescaut (1856 - 28 de ani înainte de versiunea lui Massenet și 37 de ani înainte de cea a lui Puccini ) și ultima sa colaborare cu Scribe, La Circassienne (The Circassian Woman, 1861). După moartea lui Scribe în 1861, Auber a compus doar încă două opere, ambele cu librete de Adolphe d'Ennery și Eugène Cormon : Le premier jour de bonheur (Prima zi a fericirii, 1868) și Rêve d'amour (Vis de dragoste, 1869) ).

Le premier jour de bonheur a avut un succes considerabil, iar recenzorii au remarcat prospețimea partiturii compozitorului octogenar: „Muzica sa este, în cea mai mare parte, la fel de proaspătă și strălucitoare ca cele mai bune pietre prețioase ale lui Masaniello sau The Crown Diamonds ”. A fost un succes excepțional la box-office, dat de 167 de ori la Paris în următoarele câteva sezoane și organizat la Viena, Berlin, Budapesta și alte orașe europene.

Sub al Doilea Imperiu, Auber a fost numit director al capelei impériale de către Napoleon al III-lea în 1852 și a compus o cantitate considerabilă de muzică pentru capela împăratului din Luvru . Forțele muzicale de acolo erau substanțiale, corul și orchestra cuprinzând 40 de muzicieni fiecare. Au concertat sub direcția dirijorilor de la Opéra, mai degrabă decât a compozitorului.

În timpul războiului franco-prusac din 1870, Auber era bătrân și bolnav. A refuzat să părăsească Parisul și a rămas acolo în timpul asediului Parisului și a ascensiunii ulterioare a comunei de la Paris . A demisionat din funcția de director al Conservatorului, astfel încât clădirea să poată fi folosită ca spital. El a fost succedat succint ca director de Francisco Salvador-Daniel - numit de către comunari și împușcat de guvernul francez unsprezece zile mai târziu - și mai permanent de Ambroise Thomas , care a ocupat postul din 1871 până în 1896.

Sănătatea lui Auber s-a deteriorat și în mai 1871 a luat-o în pat. Doi prieteni - Thomas și colegul său compozitor Jean-Baptiste Weckerlin - l-au supravegheat pe rând. În primele ore ale zilei de 12 mai a murit la casa sa din Rue Saint-Georges, la vârsta de 89 de ani. A fost înmormântat la cimitirul Père Lachaise .

Muzică

Operă

Numărul total de opere sau alte opere de scenă de Auber oferite de diverse surse diferă ușor, în funcție de includerea colaborărilor cu alți compozitori. Grove dă totalul 51, începând cu Julie în 1805 și terminând cu Rêve d'amour în 1869. Dintre acestea, 35 sunt opera-comics, cu dialog vorbit. Genul include unele comploturi serioase sau chiar tragice, iar unele dintre Auber, cum ar fi Manon Lescaut, sunt departe de a fi comice, dar majoritatea operelor sale comice sunt ușoare.

Muzicologul Hugh Macdonald scrie despre Auber: „Alături de Adolphe Adam, a preluat mantaua lui Adrien Boieldieu și a lui Ferdinand Hérold și i-a transmis-o la rândul său lui Ambroise Thomas și Jacques Offenbach ”. Macdonald consideră că cele mai bune dintre colaborările Auber-Scribe sunt La Muette de Portici , „o operă măreață care a servit drept model pentru genul Meyerbeerian ”. El comentează că, în ciuda succesului acelei lucrări, Auber a încercat rareori opera serioasă după aceea, limitându-se în general la forme de operă mai ușoare. Același scriitor concluzionează:

Melodiile sale sunt atractive și populare, texturile sale orchestrale picante și simple. El nu a explorat niciodată căile armonice sugerate în La Muette de Portic i; a evitat sentimentalul. În ultimii ani, a atins apogeul cu Haydée , bazat pe o poveste de Mérimée , și în Manon Lescaut , în care a anticipat setările mai cunoscute ale romanului lui Prévost de Massenet și Puccini.

Macdonald îl consideră pe Fra Diavolo cel mai de succes dintre opera-comicurile lui Auber: „muzica are un izvor plin de viață, cu abundentul dar melodic al lui Auber mereu în evidență”. El adaugă că, deși influența lui Rossini este detectabilă, există și atingeri cromatice care anticipează Smetana , care compunea la 30 de ani după Auber. Letellier comentează sensibilitatea lui Auber față de limba franceză „sărbătorind cu ingeniozitate și piquancy inflexiunile și nuanțele naturale ale textului pe care Scribe le-ar putea oferi atât de ușor”. În lucrările sale ulterioare, începând cu La Part du diable (1843), Auber a dezvoltat o manieră mai lirică și a devenit mai puțin conservator armonic. Letellier scrie că, în limitele genului opéra-comique, Auber „a aprofundat sfera expresivității dramatice”.

Muzica operistică a compozitorului se remarcă prin strălucirea pasajelor de coloratură pentru refren, precum și pentru soliști și cantitatea de scrieri de ansamblu, în special în finalele actelor. Letellier enumeră genurile vocale introduse de Auber în partituri: balada , barcarolle , bolero , canon , Bourbonnaise (cântec de râs), chanson , cuplet , galop , nocturn , rotund , tirolian și cântec de vals . Instrumentația lui Auber, care reflectă influența prietenului său Rossini, a devenit modelul compozițiilor de operă franceză de-a lungul secolului al XIX-lea, inclusiv cele ale lui Bizet și Massenet. În opera-comics orchestra lui Auber este formată în general din piccolo, două flauturi, doi oboi, două clarinete, două fagote, patru coarne, două trâmbițe sau cornete à pistoni , tromboni, timbali, tambur, triunghi, tambur, chimbale, harpă și siruri de caractere.

Muzica bisericească

manuscris muzical care oferă piese pentru voce solo, harpă și orgă
Deschiderea lui Benedictus nr. 2, pentru voce, harpă și orgă, c. 1855

Deși Auber a fost și este cel mai bine cunoscut pentru operele sale, el a scris o cantitate substanțială de muzică religioasă, începând cu o Messe solennelle, pentru trei voci solo și orchestră în 1812. Printre piesele sale religioase mai cunoscute se numără și Dona nobis pacem (1828) pe care compozitorul le-a refolosit în La Muette de Portici . Majoritatea pieselor sale liturgice au fost scrise după numirea sa în funcția de director al capelei impériale în 1852. Biograful Charles Malherbe notează că cei mai productivi ani ai lui Auber pentru muzica religioasă au fost 1854, 1858, 1859. 1860, 1863 și 1865 - ani în care a compus fără opere. Lucrările bisericii pentru capela imperială includ un Pie Jesu , un Stabat mater și numeroase setări de secțiuni ale Liturghiei , inclusiv Kyries , Glorias , Benedictuses și Agnus Deis . Alte lucrări religioase includ 12 setări ale O salutaris hostia , scrise între 1854 și 1870.

Majoritatea pieselor pe care Auber le-a scris pentru capela imperială sunt, în cuvintele lui Schneider, „simple în stil, homofonice și melodice”. Puține au fost publicate, dar cele mai multe supraviețuiesc în manuscris, adesea în două versiuni: una cu acompaniament orchestral și una cu orgă.

Altă muzică

Din anii 1790, Auber a compus lucrări de cameră și orchestrale, inclusiv o sonată pentru pian, două cvartete de coarde, un trio pentru pian, un cvartet pentru pian, un concert pentru vioară, cele cinci concerte pentru violoncel scrise pentru Jacques-Michel Hurel de Lamare și variații pe o temă. de Haendel .

Pe lângă muzica sa liturgică, Auber a scris un număr substanțial de lucrări corale seculare sau alte lucrări vocale, inclusiv cantate pentru a comemora nunta lui Napoleon al III-lea și alte evenimente de importanță imperială sau națională.

Note, referințe și surse

Note

Referințe

Surse

  • Ferris, George T. (1893). Mari compozitori muzicali: germană, franceză și italiană . Londra: W. Scott. OCLC  1045619287 .
  • Goncourt, Edmond de ; Goncourt, Jules de (1881). L'art du XVIIIme siècle. Troisième série . Paris: Charpentier. OCLC  1157129541 .
  • Hueffer, Francis (1912). „Auber, Daniel-François-Esprit”. Dicționarul de muzică și muzicieni Grove (ediția a doua). Londra: Macmillan. OCLC  928682975 .
  • Hueffer, Francis; Marie Louise Pereya; Alfred Loewenberg (1954). „Auber, Daniel-François-Esprit”. Dicționarul de muzică și muzicieni Grove (ediția a cincea). Londra: Macmillan. OCLC  772793170 .
  • Letellier, Robert Ignatius (2010). Daniel-François-Esprit Auber: Omul și muzica sa . Newcastle: Cambridge Scholars. ISBN 978-1-4438-2563-4.
  • Macdonald, Hugh (1995). „Daniel Auber”. În Amanda Holden (ed.). Ghidul de operă Penguin . Londra: Penguin. ISBN 978-0-14-051385-1.
  • Malherbe, Charles (1910). Auber . Paris: Herni Laurens. OCLC  797004510 .
  • Martinet, André (1893). Histoire anecdotique du Conservatoire de musique et de déclamation . Paris: E. Kolb. OCLC  812174704 .

linkuri externe