Deadhead - Deadhead

O conversie cu autobuzul școlar mort

A Deadhead sau Dead Head este un fan al trupei americane de rock The Grateful Dead . În anii 1970, un număr de fani au început să călătorească pentru a vedea formația în cât mai multe spectacole sau locuri de festival cât au putut. Cu un număr mare de oameni care participă astfel la șiruri de spectacole, s-a dezvoltat o comunitate. Deadheads și-au dezvoltat propriile limbaje și argou.

Multe materiale istorice legate de Deadhead primite sau colectate de trupă de-a lungul anilor sunt găzduite în Arhiva Grateful Dead din UC Santa Cruz . Curatorul fondator al arhivei Nicholas Meriwether, care a scris de asemenea pe larg despre cultură și impactul acesteia asupra societății, a prezis: „Arhiva Grateful Dead va ajunge să fie o modalitate critică pentru noi de a aborda și înțelege anii 1960 și contracultura epocii. ... De asemenea, ne va spune multe despre creșterea și dezvoltarea teatrului rock modern și ne ajută să înțelegem cultura fanilor. "

Prezentare generală

Mișcarea beatnik din anii 1950 s-a transformat în mișcarea psihedelică a anilor '60, iar în centrul acestei metamorfoze se aflau Pranksterii Veseli. La prima călătorie istorică cu autobuzul, pe autobuzul Furthur, a fost stabilit un model pentru stilul de viață de turneu Deadhead care va veni. La sfârșitul anilor 1970, unii Deadheads au început să vândă tricouri tie-dye, burritos vegetarieni sau alte articole la concertele Grateful Dead. Acest lucru a permis multor Deadheads o modalitate de a urmări formația în turneele sale. La începutul anilor 1980, numărul de emisiuni de înregistrări Deadheads a crescut, iar formația a creat o secțiune specială pentru fanii care doreau să înregistreze spectacolul. Aceste casete sunt încă partajate și circulate astăzi prin site-uri web precum Live Music Archive și bt.etree.org . În zilele anterioare ale lui Grateful Dead, existau întrebări dacă era sau nu în interesul trupei ca fanii să înregistreze concerte. În 1982, Garcia însuși a fost întrebat ce părere are despre asta și el a răspuns: „Când am terminat [concertele], ei îl pot avea”. Practica înregistrării a evoluat odată cu era digitală, iar creșterea internetului a făcut extrem de ușor să partajați concerte prin canale neoficiale.

Origini

Termenul „Deadhead” a apărut pentru prima dată la sugestia lui Hank Harrison , autorul The Dead Trilogy , pe manșeta lui Grateful Dead (cunoscut și sub numele de Skull & Roses ), al doilea album live al formației , lansat în 1971. Se citea:

DEAD FREAKS UNITE: Cine ești? Unde esti? Ce mai faci?

Trimiteți-ne numele și adresa dvs. și vă vom ține la curent.

Dead Heads, PO Box 1065, San Rafael, California 94901.

Acest fenomen a fost atins pentru prima dată în scris de către criticul de muzică Village Voice , Robert Christgau, la o emisiune Felt Forum din 1971, menționând „câți„ obișnuiți ”păreau să fie prezenți și cum, din modul în care au comparat notele, ar fi evident că a făcut un efort hotărât să vadă cât mai multe spectacole. "

Eileen Law, o prietenă de lungă durată a formației, a fost pusă la conducerea listei de corespondență și a menținut buletinul informativ Dead Heads . Se estimează că până la sfârșitul anului 1971, formația a primit aproximativ 350 de scrisori, dar acest număr a crescut foarte mult în următorii câțiva ani până la 40.000. În total, 25 de corespondențe / buletine de știri au ajuns la Dead Heads între octombrie 1971 și februarie 1980. După acest timp, Almanahul Grateful Dead va reuși, în cele din urmă fiind abandonat pentru Dead.net. Cei care au primit buletinul informativ în anii 1970 au găsit deseori surprize plăcute trimise. Un exemplu este din mai 1974, când Heads a primit un eșantion de EP al viitorului album Tales of the Great Rum Runners al lui Robert Hunter , precum și selecții din al doilea album al lui Jerry Garcia , Compliments of Garcia , și câteva bucăți de la membrii trupei Keith și Albumul solo omonim al lui Donna Godchaux, Keith & Donna , ambele pe Round Records . Acest eșantion a fost intitulat Anton Round , care era un alias folosit de Ron Rakow.

Impactul asupra spectacolelor

Fanii care participă la un concert Grateful Dead la Red Rocks , Colorado, 1987.

Apelul lui Grateful Dead către fani a fost susținut de modul în care formația și-a structurat concertele.

  • De la începutul anilor 1970, selecția melodiei de noapte în noapte s-a schimbat în spectacolele ulterioare.
  • Tot de la începutul anilor 1970, s-ar putea aștepta ca trupa să cânte (cel puțin) două seturi într-un spectacol, adesea cu un bis.
  • Începând cu anii ’80, al doilea set conținea de obicei un interludiu de percuție prelungit, numit „Drumz” (și care încorporează în cele din urmă elemente electronice), de Mickey Hart și Bill Kreutzmann (cunoscut și sub numele de „Rhythm Devils”), urmat de un spațiu „ improvizat ” extins "jam jucat de restul formației (așa cum apare pe albumul Infrared Roses ).

Selecția variată a melodiilor a permis trupei să creeze o „rotație” a melodiilor care se repeta aproximativ la fiecare 3 până la 5 spectacole („spectacole”). Rotația a creat două fenomene. Primul a fost că dorința Deadheads de a-și asculta melodia preferată sau de a participa la un spectacol bun i-a determinat pe mulți dintre ei să înceapă să urmărească trupa în turneul său. Al doilea a fost acela că numărul mare de fani călători au împuternicit trupa să efectueze mai multe spectacole în fiecare loc cu asigurarea că spectacolele vor fi în mare parte epuizate, deoarece aproape toate au fost de la mijlocul anilor 1980. În acest fel, Deadheads au fost una dintre principalele forțe motrice care au menținut formația. Cu un număr mare de oameni care participă astfel la șiruri de spectacole, o comunitate s-a dezvoltat din familiaritate. Pe măsură ce generațiile s-au îndreptat de la Acid Tests până în anii '70 (și mai departe), turneele au devenit un moment de petrecere cu prietenii la concerte, vechi și noi, care nu au cunoscut niciodată vârsta psihedelică care a dat naștere trupei pe care o iubeau. Ca și în cazul oricărei comunități mari, Deadheads și-au dezvoltat propriile limbaje și argou, care sunt ilustrate pe larg în cărțile despre Dead Grateful, cum ar fi Cheia scheletului.

"Atmosfera"

Unele Deadheads folosesc termenul „Factor X” pentru a descrie elementul intangibil care ridică simpla performanță în ceva mai înalt. Publicistul și biograful lui Jerry Garcia , Blair Jackson, au declarat că „spectacolele erau sacramentul ... bogate și pline de momente muzicale fericite, transcendente, care au mișcat corpul și au îmbogățit sufletul”. Phil Lesh însuși comentează acest fenomen în autobiografia sa spunând „Organicitatea unică a muzicii noastre reflectă faptul că fiecare dintre noi și-a personalizat conștient jocul: să se potrivească cu ceea ce jucau ceilalți și să se potrivească cu cine era fiecare om ca individ, permițându-ne să ne unim conștiințele împreună în unitatea unei minți de grup. "

Jackson duce mai departe acest lucru, citându-l pe bateristul Mickey Hart spunând că „The Grateful Dead nu erau în industria muzicală, erau în industria transporturilor ”. Jackson relatează acest lucru cu fenomenul Deadhead spunând direct „pentru mulți Deadheads, trupa a fost un mediu care a facilitat experimentarea altor planuri de conștiință și exploatarea în puțuri adânci și spirituale care erau de obicei provincia religiei organizate ... [ei] au primit oameni mare dacă acei oameni consumau droguri sau nu. " (Pentru mai multe detalii despre aspectul spiritual, consultați Spinners în secțiunea de mai jos). În vremuri ca acestea, trupa și publicul deveneau una; Grateful Dead și Deadheads erau toate în aceeași stare de spirit.

Producătorul de rock Bill Graham a rezumat o mare parte din efectul trupei atunci când a creat un semn pentru Grateful Dead când grupul a jucat închiderea Winterland Ballroom pe 31 decembrie 1978, care scria:

Nu sunt cei mai buni în ceea ce fac,

Ei sunt singurii care fac ceea ce fac.

Noroc!

-  Bill & The Winterland Gang

„Vibe-ul” Morților Recunoscători este păstrat în viață astăzi de numeroasele festivaluri care își sărbătoresc tradițiile.

De-a lungul anilor

  • Anii 1960 - Înainte de a fi inventat termenul, The Grateful Dead a devenit unul dintre primele acte de cult din muzică. Deși nu erau la fel de obișnuiți ca alte trupe psihedelice, ei au fost liderii scenei muzicale Haight-Ashbury și au avut o urmărire intensă care a început în San Francisco și s-a răspândit în cele din urmă. Fanii s-au adunat la concertele lor de-a lungul anilor șaizeci.
  • Anii 1970 - cunoscute în esență drept „a doua generație de Deadheads”, noile Deadheads din acest timp pot fi urmărite fie la „un frate mai în vârstă care le-a pornit învârtind Workingman’s Dead sau Europe ’72 ”, fie prin camerele de cămin ale universităților și universităților.
  • Anii 1980 - La începutul anilor 1980 a apărut ceea ce va deveni mai târziu cunoscut sub numele de „ strada Shakedown ” (cu referire la albumul cu același nume Grateful Dead ). Începând cu spectacolele de Revelion de la Oakland Auditorium din California din 1979 până în 1982, Deadheads au început să-și dea seama că își pot vinde marfa (orice, de la tricouri tie-dye până la burritos vegetarieni), pentru a urmări trupa mai mult. De asemenea, la începutul anilor 1980, Deadhead tapers a crescut exponențial, rezultând ca trupa să desemneze o secțiune de înregistrări în octombrie 1984. Odată cu succesul albumului lor In the Dark (și single-ul „ Touch of Grey ”), 1988 a început „Mega-Dead” "punct.
    • În Darkers - cunoscut și sub denumirea de „Touchheads” (o referință a albumului pentru primul și single pentru acesta din urmă), acești fani „au disipat ecosistemul fragil” al unui spectacol Grateful Dead, în cuvintele lui Jackson. Acest lucru a dus la Deadheads „mai înțelepți”, cu sprijinul formației, la trimiterea prin poștă a SOS-urilor și la distribuirea de fluturași de spectacole care le spuneau oamenilor să „se răcească”.
    • Minglewood Town Council - acest grup a fost un rezultat direct al Touchheads și a fost un "consiliu tribal" format din Deadheads și Hog Farmers Calico și Goose. Au distribuit pungi de gunoi la spectacole pentru ca oamenii să ridice gunoiul ulterior și au încercat să mențină masele mai blânde. Liderul iconic al lotului, „Căpitanul de gunoi”, alias Douglas Seaton, a fost un membru bine cunoscut al acestui grup.
  • Anii 1990 - Deadheads din acest timp „au avut tendința de a fi tineri, albi, bărbați și din medii de clasă mijlocie - pe scurt, au fost extrase din aceeași bază demografică ca majoritatea fanilor rockului”. De asemenea, trupa a avut tendința de a atrage un procent mare de fani din familii cu venituri mari. Principala atracție a acestor Deadheads pentru a călători la spectacole părea să fie sentimentul de comunitate și aventură. La mijlocul anilor 1990, au existat o serie de mici "Revoltele Deadhead", care au atins apariția unei revolte pe scară largă la Deer Creek Music Center, lângă Indianapolis, în iulie 1995. Revolta a fost declanșată de mai multe incidente de prăbușire a porții și a dus la gardul de la locul de desfășurare fiind demolat de Deadheads revoltați și anularea ulterioară a spectacolului de a doua zi. Revolta a primit atenție națională și este imortalizată de Keller Williams în piesa sa „Gatecrashers Suck”, în care îi numește pe revoltați „nenorocitele care suge cocoșii”. Peter Shapiro [1] a filmat documentarul iconic și influent [2] Deadhead, "Tie-Died, Rock and Roll's Most Deadicated Fans" despre viața din Grateful Dead Tour 1994. Filmul a fost lansat prin intermediul Sony Tri Star în septembrie 1995, în mișcare majoră cinematografe din toată America, la scurt timp după moartea lui Jerry Garcia. La premiera petrecerii filmului, Deadheads la after-party la Fillmore West s-au întâlnit cu prietenul apropiat și muzicianul lui Jerry Garcia, David Nelson , pentru a formula o strategie pentru continuarea culturii Deadhead. Astfel, s-a format David Nelson Band. Alte trupe de melodii legate de Dead și-au făcut și ele rolul pentru a continua cultura.
  • Secolul 21 - Mulți Deadheads de toate vârstele continuă să urmeze încarnări muzicale Grateful Dead, cum ar fi The David Nelson Band, The Donna Jean Godchaux Band , RatDog , Phil and Friends , 7 Walkers , The Rhythm Devils , The Dead , Furthur , Dark Star Orchestra , Joe Russo's Almost Dead and Dead & Company .
  • The Spinners - cunoscut și sub numele de „Familia” sau Biserica devotamentului nelimitat. Acești oameni „foloseau muzica formației în slujbele de închinare și erau o prezență constantă la spectacole”. Au fost numiți „filatori” datorită stilului lor de dans rotitor. John Perry Barlow a declarat la „Conferința atât de multe drumuri” că familia Dead nu și-a dat seama în acel moment că Spinners erau un cult. Observatorii au raportat că i-au văzut învârtindu-se doar la melodiile lui Jerry și așezându-se la melodiile interpretate de Bobby. Acuzațiile de abuz au circulat pe scară largă în grupurile Deadhead.
  • Șobolani Wharf - Deadheads care s-au ajutat reciproc să rămână fără droguri și alcool în timp ce stau în scena Dead. Șobolanii Wharf au fost numiți din melodia cu același titlu. Li s-a permis să pregătească o masă la fiecare concert pentru a sprijini Dead Heads care credeau în a se bucura de Grateful Dead sobru sau au nevoie de mai multe eforturi pentru a rămâne drepți.
  • Retread Heads - Fanii entuziaști care erau, în general, prea tineri pentru a-i fi văzut pe Grateful Dead, dar urmează cu pasiune numeroasele trupe actuale de cover-uri ale lui Grateful Dead și formează trupe precum Dead & Company .

Punctele moarte sunt adesea implicate în activismul social și de mediu.

Înregistrări de spectacole

Bob Weir și Mickey Hart of the Grateful Dead se prezintă pe 20 ianuarie 2009 la Balul inaugural Mid-Atlantic în timpul inaugurării președintelui Barack Obama

La aproape fiecare spectacol Grateful Dead, era obișnuit să vezi fanii înregistrând în mod deschis muzica pentru a se bucura ulterior. Acest lucru poate fi urmărit la spectacole la sfârșitul anilor 1960, numărul de reduceri crescând anual. În 1971, Les Kippel, din Brooklyn, New York, a început Primul Schimb Gratuit Subteran Grateful Dead Tape cu scopul de a păstra moștenirea istoriei concertelor lui Grateful Dead prin schimbul de copii ale casetelor înregistrate realizate de membrii publicului. Aceasta a început o nouă eră în înregistrarea, colectarea și tranzacționarea casetelor Grateful Dead. Adesea denumit „Original Napster”, schimbul de benzi a devenit o mișcare internațională care continuă astăzi.

„Tape Exchange” a evoluat în revista Dead Relix , cofondată de Kippel și primul său editor, Jerry Moore (1953–2009), originar din Bronx, New York. Primele pliante au fost împărțite la concerte în 1973, urmate de un prim număr în 1974. În 1974, Dead Relix a evoluat în revista Relix și i-a ținut pe Grateful Dead în știri în timp ce își luau un an liber în 1975. În 1980, Toni Brown a devenit proprietar și editor al Relix . În 2000, a fost vândut lui Steve Bernstein. Relix este a doua cea mai veche revistă de rock publicată continuu din lume, după Rolling Stone . În 2009, Peter Shapiro a cumpărat „Relix” și încă păstrează proprietatea. Relix este încă singura publicație care susține moștenirea Morților Recunoscători.

Au existat alte reviste Deadhead care au apărut în anii 1970, în special, Dead in Words și In Concert . Anii 1980 au văzut producția Terrapin Flyer , Dupree's Diamond News , Golden Road și Acid . Diamond News de la Dupree a fost distribuit ca un buletin informativ în cadrul concertelor la câteva sute de concerte Grateful Dead, unde a avut în medie 10.000 de exemplare pe tiraj. Știrile Diamond ale lui Dupree au fost distribuite, de asemenea, trimestrial, ca o revistă color, de 72 de pagini, către aproximativ 35.000 de abonamente internaționale.

În 1998, cărturarul Grateful Dead Johnny Dwork , fondatorul Terrapin Flyer și al lui Dupree Diamond News , a publicat premiatul , compus din trei volume The Deadhead's Taping Compendium: A Guide to the Music of the Grateful Dead on Tape .

Fanii erau, de asemenea, cunoscuți pentru a înregistra numeroasele emisiuni de radio FM . Garcia s-a uitat cu amabilitate la tapers (el însuși făcuse mai multe drumeții de fond pentru a înregistra muzică bluegrass înainte de Grateful Dead), afirmând: „Există ceva de spus pentru a putea înregistra o experiență care ți-a plăcut sau pentru a fi obțineți o înregistrare a acestuia ... responsabilitatea mea față de note se încheie după ce le-am cântat. " În acest sens, Dead este considerat de mulți ca fiind prima trupă „taper-friendly”.

Este o chestiune de obicei strict printre Deadheads ca aceste înregistrări să fie distribuite și vehiculate în mod liber, fără ca banii să se schimbe vreodată. Unele înregistrări bootleg de la bootleggers fără scrupule au apărut pe piața neagră , dar un „cod de onoare general” interzicea în mod specific cumpărarea și vânzarea casetelor Dead. Aceste înregistrări, uneori numite „bootlegs eliberate”, sunt încă încruntate de comunitate și acel sentiment „s-a răspândit în cercuri de înregistrări non-Grateful Dead”.

Mulți Deadheads distribuie acum în mod gratuit înregistrări digitale ale muzicii trupei și există mai multe site-uri web care oferă și promovează accesul legal al muzicii fără pierderi .

Arhive

Multe materiale istorice legate de Deadhead primite sau colectate de trupă de-a lungul anilor sunt găzduite în Arhiva Grateful Dead din UC-Santa Cruz . Curatorul de arhive Nicholas Meriwether, care a scris de asemenea pe larg despre cultură și impactul acesteia asupra societății, afirmă: „Arhiva Grateful Dead va ajunge să fie o modalitate critică pentru noi de a aborda și înțelege anii 1960 și contracultura epocii .. De asemenea, ne va spune multe despre creșterea și dezvoltarea teatrului rock modern și ne ajută să înțelegem cultura fanilor. "

Celebritati

Unul dintre cele mai fascinante aspecte ale subculturii Deadhead este tradiția consacrată a Deadheads, care sunt celebrități numai în propria subcultură și nu în afara ei. Aceasta reprezintă o continuare a rădăcinilor populare care stau la baza minții grupului genetic al Deadheads, un sentiment de mitos viu în prezent, care continuă până în prezent. Numele acestor eroi și legende nu sunt împărtășite pe scară largă celor neinițiați, deci nu sunt listate aici. În schimb, sunt enumerate celebrități celebre în afara culturii Deadhead, care se întâmplă să fie și Deadheads. Următoarele vedete au pretins că sunt Deadheads sau au primit rapoarte mass-media despre ele spunând că sunt Deadheads:

  • Trey Anastasio - a văzut primul său concert Grateful Dead în 1980, iar formația are o influență semnificativă asupra grupului său Phish .
  • Will Arnett
  • Steve Bannon
  • John Belushi, la fel ca mulți din distribuția SNL originală, Belushi a trecut de la fan la prietenul trupei; Blues Brothers chiar s-au deschis pentru Dead și Belushi s-a alăturat grupului cântând „US Blues”.
  • Tony Blair - a jucat în formația studențească inspirată de „ Hotelul Mars
  • Jimmy Buffett - a înregistrat o versiune a „Scarlet Begonias” pe albumul „License to Chill” din 2004
  • Joseph Campbell - a proclamat Deadheads drept „cel mai nou trib din lume”.
  • Tucker Carlson
  • Pete Carroll
  • Owen Chamberlain - a susținut că Rhythm Devils i-au dat „idei interesante”
  • Bill Clinton
  • Andy Cohen
  • Ann Coulter
  • Elvis Costello, un fan de-a lungul anilor '70 (inclusiv pe cei care i-au văzut în turneul din Europa '72), Elvis l-a intervievat mai târziu pe Jerry Garcia pentru revista Musician, în care își mărturisea efuziv admirația față de formație. De asemenea, a contribuit cu „Ship of Fools” la albumul tribut „Deadicated”.
  • Walter Cronkite - A participat la două concerte Grateful Dead și a fost prieten personal cu Mickey Hart.
  • Lila Downs - cântăreață mexicană / americană, care a renunțat la universitate la sfârșitul anilor 1980 și a trăit aproximativ doi ani pe drum după turneele Grateful Dead.
  • Perry Farrell , Dave Navarro și alți membri ai Jane's Addiction au vorbit despre afecțiunea lor pentru cei morți în mai multe interviuri din timpul albumului tribut "Deadicated" (la care au contribuit cu o versiune a "Ripple" care a încorporat părți din "Bird Song" "și" Celălalt ") Farrell a vorbit despre admirarea modului în care și-au construit seturile, înșirând cântece împreună.
  • Al Franken
  • Whoopi Goldberg este fan al muzicii Grateful Dead și prieten personal al lui Mickey Hart.
  • Mike Gordon
  • Al Gore
  • Tipper Gore
  • Fred Goss - Actor, regizor, scriitor și editor, care a creat emisiunea TV „Sons & Daughters” în 2006. Piesa tematică a emisiunii este adnotata „Althea”.
  • Jerry Greenfield
  • Matt Groening
  • Keith Haring
  • Phil Jackson
  • Malcolm Jenkins - Siguranța fotbalului american pentru New Orleans Saints
  • Steve Jobs
  • Christopher Kimball  - bucătar TV, trupa de acoperire Shady Grove
  • Stephen King
  • Patrick Leahy
  • Steve Liesman - corespondent senior în economie, CNBC , a găzduit plata pe vizionare 2015 a ultimelor emisiuni din Chicago.
  • Mike Lookinland  - Actor care l-a interpretat pe Bobby Brady la The Brady Bunch
  • Frank Marino - chitaristul canadian de rock a vorbit în interviuri despre interesul său pentru rockul clasic din San Francisco
  • George RR Martin - Scriitorul unui cântec de gheață și foc
  • John Mayer - a descoperit accidental muzica lui Grateful Dead în timp ce asculta Radio Pandora . Cofondează și este în prezent în turneu ca Dead & Company alături de Bob Weir, Mickey Hart, Bill Kreutzmann, Oteil Burbridge și Jeff Chimenti
  • Laraine Newman împreună cu mulți alții din distribuția originală SNL a fost un fan Dead și a vorbit despre participarea la închiderea Winterland în timpul unei conversații pe YouTube cu Tom Davis.
  • Adam Nimoy , fiul lui Leonard Nimoy , recunoaște în timpul filmului său documentar For the Love of Spock că a petrecut începutul anilor 70 ca Deadhead.
  • Carl și Larry Page
  • Nancy Pelosi
  • Bob Pisani - corespondent CNBC la bursa din 1990.
  • Lee Ranaldo de la Sonic Youth a vorbit despre influența morților (blocajele „Feedback” ale morților din 1968 și 1969 fiind precursoare evidente ale propunerilor de feedback ale Sonic Youth). Apare în documentarul „Celălalt” cântând laudele trupei.
  • Harry Reid
  • Henry Rollins și Greg Ginn de la Black Flag .
    Într-o recenzie BAM a unui spectacol Dead din Irvine, California , la 13 aprilie 1985, autorul a scris: „Așa-numiții oameni aventuroși care sapă Black Flag probabil că nu ar fi prinși în viață la un show Grateful Dead”. Ulterior, Ginn i-a scris lui BAM pentru a explica că el și alți membri ai Black Flag au participat la concertul care a fost revizuit, că a participat la numeroase spectacole Dead și că Grateful Dead a fost formația sa preferată. (Sursa: numărul de iarnă al fanzine-ului Grateful Dead The Golden Road .)
  • Adam Scott  - actor și comediant
  • Chloë Sevigny
  • Steve Silberman
  • Mark Talbott - fost jucător profesionist de squash înscris în Statele Unite Squash Hall of Fame în 2000.
  • Patrick Volkerding - Fondator și administrator al distribuției Slackware Linux .
  • Bill Walton - cunoscut sub numele de „Grateful Red”, a inclus frecvent referințe Dead în interviuri. Walton a fost un fan al morților din 1967, când era adolescent, iar ulterior a participat la peste 800 de concerte în timpul carierei lor.
  • William Weld - fost guvernator al Massachusetts .

Vezi si

Referințe

Lecturi suplimentare