Gaetano Donizetti -Gaetano Donizetti

Portretul lui Gaetano Donizetti de Francesco Coghetti , 1837
Semnătura lui Donizetti

Domenico Gaetano Maria Donizetti (29 noiembrie 1797 – 8 aprilie 1848) a fost un compozitor italian, cunoscut mai ales pentru cele aproape 70 de opere ale sale . Alături de Gioachino Rossini și Vincenzo Bellini , a fost un compozitor de top al stilului de operă bel canto în prima jumătate a secolului al XIX - lea și o influență probabilă asupra altor compozitori precum Giuseppe Verdi . Donizetti sa născut în Bergamo în Lombardia . La o vârstă fragedă a fost preluat de Simon Mayr care l-a înscris cu o bursă completă la o școală pe care o înființase. Acolo a primit o pregătire muzicală detaliată. Mayr a jucat un rol esențial în obținerea unui loc pentru Donizetti la Academia din Bologna, unde, la vârsta de 19 ani, a scris prima sa operă într-un act, comedia Il Pigmalione , care poate nu a fost interpretată niciodată în timpul vieții sale .

O ofertă din 1822 a lui Domenico Barbaja , impresarul Teatrului San Carlo din Napoli , care a urmat a noua operă a compozitorului, a dus la mutarea acestuia la Napoli și la rezidența sa acolo până la producția Caterina Cornaro în ianuarie 1844. În total, 51 din Operele lui Donizetti au fost prezentate la Napoli. Înainte de 1830, succesul a venit în primul rând cu operele sale comice , cele serioase nereușind să atragă un public semnificativ. Primul său succes notabil a venit cu o operă serială , Zoraida di Granata , care a fost prezentată în 1822 la Roma . În 1830, când Anna Bolena a fost interpretată pentru prima dată, Donizetti a avut un impact major asupra scenei de operă italiană și internațională, schimbând echilibrul succesului de la operele în primul rând comice, deși chiar și după acea dată, cele mai cunoscute opere ale sale au inclus comedii precum L ' elisir d'amore (1832) şi Don Pasquale (1843). Drame istorice semnificative au reușit; acestea au inclus Lucia di Lammermoor (prima care avea un libret scris de Salvadore Cammarano ) dat la Napoli în 1835 și una dintre cele mai de succes opere napolitane, Roberto Devereux în 1837. Până în acel moment, toate operele sale fuseseră pregătite pentru librete italiene.

Donizetti s-a trezit din ce în ce mai nervos față de limitările cenzurii din Italia (și mai ales în Napoli). Din aproximativ 1836, a devenit interesat să lucreze la Paris , unde a văzut o mai mare libertate de a alege subiectul, pe lângă faptul că a primit taxe mai mari și un prestigiu mai mare. Din 1838, începând cu o ofertă de la Opéra din Paris pentru două noi lucrări, el a petrecut cea mai mare parte din următorii 10 ani în acel oraș și a stabilit mai multe opere pe texte franceze, precum și a supravegheat punerea în scenă a operelor sale italiene. Prima operă a fost o versiune franceză a neinterpretatului Poliuto , care, în aprilie 1840, a fost revizuit pentru a deveni Les martiri . Două opere noi au fost date și la Paris la acea vreme. De-a lungul anilor 1840, Donizetti s-a mutat între Napoli, Roma, Paris și Viena , continuând să compună și să pună în scenă propriile sale opere, precum și pe cele ale altor compozitori. Din jurul anului 1843, bolile severe au început să-i limiteze activitățile. La începutul lui 1846 a fost obligat să fie închis într-o instituție pentru bolnavi mintal și, până la sfârșitul lui 1847, prietenii l-au mutat înapoi la Bergamo, unde a murit în aprilie 1848 într-o stare de tulburare mintală din cauza neurosifilisului .

Viața timpurie și educația muzicală în Bergamo și Bologna

Donizetti ca școlar în Bergamo

Cel mai mic dintre cei trei fii, Donizetti s-a născut în 1797 în cartierul Borgo Canale din Bergamo , situat chiar în afara zidurilor orașului. Familia lui era foarte săracă și nu avea tradiție muzicală, tatăl său Andrea fiind îngrijitorul casei de amanet din oraș. Simone Mayr, un compozitor german de opere de succes internațional, devenise maestru di cappella la biserica principală din Bergamo în 1802. El a fondat școala Lezioni Caritatevoli din Bergamo în 1805 cu scopul de a oferi pregătire muzicală, inclusiv cursuri de literatură, dincolo de ceea ce băieții de cor obișnuiesc. primite până în momentul în care vocile li s-au rupt. În 1807, Andrea Donizetti a încercat să-și înscrie ambii fii, dar bătrânul, Giuseppe (pe atunci în vârstă de 18 ani), a fost considerat prea bătrân. Gaetano (atunci 9) a fost acceptat.

Johann Simone Mayr, c.  1810

Deși nu a avut un succes deosebit ca corist în primele trei luni de probă din 1807 (existând o anumită îngrijorare cu privire la un difetto di gola , un defect al gâtului), Mayr a raportat curând că Gaetano „depășește pe toți ceilalți în progresul muzical” și a fost capabil pentru a convinge autoritățile că talentele băiatului erau demne să-l țină în școală. A rămas acolo nouă ani, până în 1815.

Cu toate acestea, după cum notează savantul Donizetti William Ashbrook , în 1809 a fost amenințat că va trebui să plece, deoarece vocea i se schimba. În 1810 a solicitat și a fost acceptat de școala locală de artă, Academia Carrara, dar nu se știe dacă a urmat cursuri. Apoi, în 1811, Mayr a intervenit din nou. După ce a scris atât libret, cât și muzică pentru o „pasticcio-farsa”, Il piccolo compositore di musica , ca concert final al anului universitar, Mayr a ales cinci tineri studenți, printre care și tânărul său elev Donizetti drept „micul compozitor”. După cum afirmă Ashbrook, acesta „nu a fost nimic mai puțin decât argumentul lui Mayr conform căruia Donizetti i se permite să-și continue studiile muzicale”.

Donizetti ca școlar

Piesa a fost interpretată la 13 septembrie 1811 și a inclus personajul compozitorului care afirmă următoarele:

Ah, de Bacchus, cu această aria / Voi avea aplauze universale. / O să-mi spună: „Bravo, Maestre! / Eu, cu un aer suficient de modest, / Voi merge cu capul plecat... / Voi avea elogii în ziar / Știu să mă fac nemuritor. .

Ca răspuns la mustrarea care vine de la celelalte patru personaje din piesă după ce se laudă „micul compozitor”, în dramă „compozitorul” răspunde astfel:

Am o minte vastă, un talent rapid, o fantezie gata – și sunt un fulger la compoziție.

Spectacolul a inclus și un vals pe care Donizetti l-a cântat și pentru care a primit merit în libret. Cântând această piesă, tuturor celor cinci tineri li s-au oferit oportunități de a-și arăta cunoștințele și talentul muzical.

Următorii doi ani au fost oarecum precari pentru tânărul Donizetti: tânărul de 16 ani și-a făcut o reputație destul de mare pentru ceea ce a făcut - și anume a eșua în mod regulat la cursuri - și, de asemenea, pentru ceea ce a făcut în schimb, care a făcut ceva. a unui spectacol despre sine în oraș.

Cu toate acestea, în ciuda tuturor acestor lucruri, Mayr nu numai că i-a convins pe părinții lui Gaetano să-i permită să continue studiile, ci și-a asigurat și finanțare de la Congregazione di Carità din Bergamo pentru doi ani de burse. În plus, i-a oferit tânărului muzician scrisori de recomandare atât editorului Giovanni Ricordi , cât și marșului Francesco Sampieri din Bologna (care îi va găsi un loc potrivit) și unde, la Liceo Musicale, i s-a oferit ocazia să studiază structura muzicală sub renumitul Padre Stanislao Mattei .

În Bologna, el va justifica credința pe care Mayr o pusese în el. Autorul John Stewart Allitt descrie „exercițiile inițiale în stil operistic” din 1816, opera Il pigmalione , precum și compoziția sa din porțiuni din Olympiade și L’ira d’Achille din 1817, ca fiind doar „sugerând lucrarea”. a unui student”. Încurajat de Mayr să se întoarcă la Bergamo în 1817, și-a început „anii de cvartet”, precum și compunerea piese pentru pian și, cel mai probabil, fiind membru al cvartetelor unde ar fi auzit și muzică a altor compozitori. În plus, a început să caute un loc de muncă.

Cariera de compozitor de operă

1818–1822: Compoziții timpurii

După ce și-a prelungit timpul cât a putut la Bologna, Donizetti a fost nevoit să se întoarcă la Bergamo, deoarece nu au apărut alte perspective. I-au ieșit în cale diverse mici oportunități și, în același timp, a făcut cunoștință cu câțiva dintre cântăreții apărați în sezonul Carnavalului 1817/18. Printre ei s-a numărat soprana Giuseppina Ronzi de Begnis și soțul ei, basul Giuseppe de Begnis .

Tânărul Donizetti
Bartolomeo Merelli, 1840

O întâlnire întâmplătoare în jurul lui aprilie 1818 cu un vechi prieten de școală, Bartolomeo Merelli (care urma să continue o carieră distinsă), a condus la o ofertă de a compune muzica dintr-un libret care a devenit Enrico di Borgogna . Fără un comision de la vreo operă, Donizetti a decis să scrie mai întâi muzica și apoi să încerce să găsească o companie care să o accepte. A reușit să facă acest lucru când Paolo Zancla , impresarul Teatrului San Luca (un teatru timpuriu construit în 1629, care mai târziu a devenit Teatrul Goldoni) din Veneția a acceptat-o. Astfel , Enrico a fost prezentat la 14 noiembrie 1818, dar cu puțin succes, publicul părând să fie mai interesat de noua operă redecorată decât de spectacole, care au suferit din cauza retragerii de ultim moment a sopranei Adelaide Catalani din cauza scenei . spaima și omiterea în consecință a unora din muzica ei. Muzicologul și savantul Donizetti William Ashbrook oferă un citat dintr-o recenzie din Nuovo osservatore veneziano din 17 noiembrie, în care recenzentul notează unele dintre aceste probleme de interpretare cu care s-a confruntat compozitorul, dar el adaugă: „nu se poate să nu recunoască o manipulare regulată și o calitate expresivă. în stilul lui.Pentru acestea publicul a vrut să-l salute pe signorul Donizetti pe scenă la sfârşitul operei".

Pentru Donizetti, rezultatul a fost o nouă comandă și, folosind un alt libret al lui Merelli, acesta a devenit actul într-un singur act, Una follia , care a fost prezentat o lună mai târziu. Cu toate acestea, fără nicio altă lucrare, compozitorul s-a întors din nou la Bergamo, unde o distribuție de cântăreți formată din producția de la Veneția cu luna înainte, l-a prezentat pe Enrico di Borgogna în orașul său natal pe 26 decembrie. El și-a petrecut primele luni ale anului 1819 lucrând la muzică sacră și instrumentală, dar puțin altceva a rezultat din eforturile sale până în ultima parte a anului când a scris Il falegname di Livonia dintr-un libret de Gherardo Bevilacqua-Aldobrandini. Opera a fost susținută prima dată la Teatro San Samuele din Veneția în decembrie. Alte lucrări au inclus extinderea Le nozze in villa , un proiect pe care el a început la mijlocul anului 1819, dar opera nu a fost prezentată decât în ​​sezonul carnavalului din 1820/21 la Mantua . Se știe puțin despre el, cu excepția lipsei de succes și a faptului că scorul a dispărut total.

1822–1830: Roma, Napoli, Milano

Succes la Roma

După aceste compoziții minore sub comanda lui Paolo Zancla, Donizetti s-a retras la Bergamo încă o dată pentru a examina cum și-ar putea avansa cariera. Din punctul de vedere al stilului evolutiv al lui Donizetti, Ashbrook afirmă că, pentru a face pe plac publicului operist din primul sfert al secolului al XIX-lea, a fost necesar să le satisfacem gusturile, să facă o impresie majoră la prima reprezentație. (altfel nu ar mai fi altele), și pentru a emula stilul muzical preferat al zilei, cel al lui Rossini a cărui muzică „era etalonul publicului atunci când evaluează noi partituri”.

Donizetti de tânăr
Jacopo Ferretti, libretist și poet italian, 1784–1852

Rămas la Bergamo până în octombrie 1821, compozitorul s-a ocupat cu o varietate de piese instrumentale și corale, dar în acel an, el a fost în negocieri cu Giovanni Paterni, intendentul Teatrului Argentina din Roma, iar până la 17 iunie a primit un contract. să compun o altă operă dintr-un libret pregătit de Merelli. Nu este clar cum a apărut această legătură: dacă a fost la sugestia lui Merelli sau dacă, după cum speculează William Ashbrook, Mayr fusese inițial abordat de Paterni pentru a scrie opera, dar care, din cauza vârstei înaintate, fusese a recomandat elevul său premiat. Această nouă operă seria a devenit Zoraida di Granata a lui Donizetti , a noua lucrare a sa. Libretul a început în august și, între atunci și 1 octombrie, când Donizetti a primit o scrisoare de prezentare de la Mayr către Jacopo Ferretti , poetul și libretistul roman care mai târziu urma să figureze în cariera tânărului compozitor, o mare parte din muzică. fusese compusă.

Compozitorul în vârstă de douăzeci și patru de ani a sosit la Roma pe 21 octombrie, dar planurile pentru punerea în scenă a operei au fost afectate de o problemă majoră: tenorul din rolul principal a murit cu câteva zile înainte de seara de deschidere din 28 ianuarie 1822 și rolul a trebuit rescris pentru un musico , o mezzo-soprană cântând un rol masculin, o trăsătură deloc neobișnuită a epocii și a operelor lui Rossini. Seara de deschidere a fost un triumf pentru Donizetti; așa cum este raportat în săptămânalul Notizie del giorno :

O nouă și foarte fericită speranță se ridică pentru teatrul muzical italian. Tânărul maestru Gaetano Donizetti... s-a lansat puternic în opera sa cu adevărat serioasă, Zoraida . Unanim, sincer, universal au fost aplauzele pe care le-a adunat pe bună dreptate de la publicul de capacitate....

Donizetti se mută la Napoli

La scurt timp după 19 februarie, Donizetti a părăsit Roma la Napoli, unde urma să se mulțumească pentru o mare parte a vieții sale. Se pare că i-a cerut lui Mayr o scrisoare de prezentare, dar faima lui l-a precedat pentru că, pe 28, anunțul stagiunii de vară la Teatro Nuovo din Giornale del Regno delle Due Sicilie a declarat că va include o operă Donizetti. , descriindu-l pe compozitor ca:

un tânăr elev al unuia dintre cei mai valoroși Maeștri ai secolului, Mayer ( sic ), a cărui mare parte din gloria ar putea fi numită a noastră, și-a modelat stilul după cel al marilor luminați ai artei muzicale apărute printre noi. [Opera sa din Roma] a fost acceptată cu cele mai măgulitoare aplauze.

Domenico Barbaja la Napoli în anii 1820
Teatrul San Carlo, c. 1830

Vestea acestei lucrări l-a impresionat pe Domenico Barbaja , intendentul proeminent al Teatrului San Carlo și al altor case regale din oraș, cum ar fi teatrul Nuovo și Teatrul Fondo . Până la sfârșitul lunii martie, lui Donizetti i s-a oferit un contract nu numai pentru a compune noi opere, ci și pentru a fi responsabil de pregătirea spectacolelor de noi producții ale altor compozitori ale căror lucrări fuseseră date în altă parte. La 12 mai, prima operă nouă, La zingara , a fost susținută la Nuovo „cu entuziasm fierbinte”, după cum afirmă savantul Herbert Weinstock .

A rulat timp de 28 de seri consecutive, urmate de alte 20 în iulie, primind laude în Giornale . Una dintre spectacolele ulterioare a devenit prilejul lui Donizetti de a-l întâlni pe studentul de muzică de atunci, în vârstă de 21 de ani, Vincenzo Bellini , eveniment relatat de Francesco Florimo aproximativ şaizeci de ani mai târziu.

A doua lucrare nouă, care a apărut șase săptămâni mai târziu, pe 29 iunie, a fost o farsa într-un act , La lettera anonima . Comentariile lui Ashbrook – care le întăresc pe cele ale criticului Giornali care a revizuit lucrarea la 1 iulie – recunosc un aspect important al stilului muzical în plină dezvoltare al lui Donizetti: [el arată că] „preocuparea lui pentru esența dramatică a operei mai degrabă decât pentru prelucrarea mecanică a muzicalului. formulele era, chiar și în acest stadiu incipient, era deja prezent și activ.”

Sfârșitul lunii iulie 1822 până în februarie 1824: misiuni la Milano și Roma

Pe 3 august, pentru ceea ce avea să devină Chiara e Serafina , ossia I pirati , Donizetti a încheiat un contract cu libretistul Felice Romani , dar a fost supra-angajat și nu a putut să livreze nimic până pe 3 octombrie. Premiera fusese programată la doar aproximativ trei săptămâni distanță și, din cauza întârzierilor și a bolilor din rândul membrilor distribuției, nu a primit recenzii bune, deși a primit 12 reprezentații respectabile.

Libretista Felice Romani

Întorcându-se în nord prin Roma, Donizetti a semnat un contract pentru spectacolele Zoraida de către Teatro Argentina, care includea cerința ca libretul să fie revizuit de către Ferretti, având în vedere opinia slabă a lui Donizetti despre opera libretistului original napolitan, Andrea Leone Tottola : el s-a referit la este ca „un lătrat grozav”. Pe lângă revizuire, el s-a angajat să scrie o altă operă nouă pentru Teatro Valle din Roma, care va fi, de asemenea, stabilită pe un libret scris de Ferretti. Donizetti s-a întors în sfârșit la Napoli până la sfârșitul lunii martie.

Imediat ocupat în lunile de primăvară din 1823 cu o cantată, o operă serială pentru San Carlo și o operă buffa pentru Nuovo, Donizetti a trebuit să lucreze și la Zoraide revizuită pentru Roma. Din nefericire, totuși, muzica aranjată pentru premiera din San Carlo a lui Alfredo il grande din 2 iulie a fost descrisă în Giornali ca „...nu se putea recunoaște pe compozitorul lui La zingara ”. A primit o singură reprezentație, în timp ce farsa sa în două acte , Il fortunato inganno , oferită în septembrie la Teatro del Fondo, a primit doar trei reprezentații.

În octombrie și pentru restul anului, s-a întors la Roma, unde a petrecut timp adăugând cinci piese noi la Zoraida , care a fost interpretată la Teatro Argentina pe 7 ianuarie 1824. Cu toate acestea, această versiune a avut mai puțin succes decât originalul. A doua operă pentru Teatro Valle din Roma a avut, de asemenea, un libret de Ferretti, unul care de atunci a fost considerat unul dintre cele mai bune ale sale. Era opera buffa L'ajo nell'imbarazzo ( Tutorul stânjenit ), a cărei premieră a avut loc la 4 februarie 1824 și „a fost întâmpinată cu entuziasm sălbatic [și] tocmai cu această operă [...] Donizetti a avut primul său succes cu adevărat de durată”. Allitt observă că, cu un libret bun la îndemână, „Donizetti nu și-a eșuat niciodată conținutul dramatic” și adaugă că „Donizetti a avut o înțelegere mult mai bună a ceea ce va reuși pe scenă decât libretiștii săi”.

1824–1830: Palermo și Napoli

Întors la Napoli, el s-a angajat în prima sa aventură în romantismul englez cu opera semiseria , Emilia di Liverpool , care a avut doar șapte reprezentații în iulie 1824 la Nuovo. Reacția critică din Giornali câteva luni mai târziu s-a concentrat pe punctele slabe ale genului semiseria în sine, deși a descris muzica lui Donizetti pentru Emilia drept „frumoasă”. Activitățile compozitorului la Napoli au devenit limitate deoarece 1825 a fost un An Sfânt la Roma și moartea lui Ferdinand I la Napoli a făcut ca operă să fie redusă sau deloc produsă în oricare dintre orașe pentru o perioadă considerabilă de timp.

Giovanni Battista Rubini

Cu toate acestea, a obținut o poziție de un an pentru sezonul 1825/26 la Teatro Carolino din Palermo, unde a devenit director muzical (și preda la Conservator). Acolo și-a pus în scenă versiunea din 1824 a L'ajo nell'imbarazzo, precum și noua sa operă Alahor în Granata . Dar, per total, experiența lui la Palermo nu pare să fi fost plăcută, în principal din cauza teatrului prost gestionat, a indispoziției continue a cântăreților sau a eșecului acestora de a apărea la timp. Aceste probleme au cauzat o întârziere până în ianuarie 1827 pentru premiera lui Alahor , după care s-a întors la Napoli în februarie, dar fără angajamente specifice până la mijlocul verii.

În acea vară aveau să vedem prezentările de succes la Teatro Nuovo ale versiunii adaptate a lui L'ajo nell'imbarazzo dat ca Don Gregorio și, o lună mai târziu, o melodramă sau o operă într-un act , Elvida , o pièce d'occasion pentru ziua de naștere a Reginei Maria a celor Două Sicilii , care conținea o muzică plină de flori pentru tenorul Giovanni Battista Rubini ; dar a primit doar trei spectacole.

Scriitorul John Stewart Allitt observă că, până în 1827/28, trei elemente importante din viața profesională și personală a lui Donizetti s-au reunit: În primul rând, l-a cunoscut și a început să lucreze cu libretistul Domenico Gilardoni, care a scris unsprezece librete pentru el, începând cu Otto mesi în scaderea minereului în 1827 și continuă până în 1833. Gilardoni a împărtășit compozitorului un simț foarte bun despre ceea ce va funcționa pe scenă. Apoi, impresarul din Napoli Barbaja l-a angajat să scrie douăsprezece opere noi în următorii trei ani. În plus, urma să fie numit în funcția de director al Teatrelor Regale din Napoli începând cu 1829, slujbă pe care compozitorul a acceptat-o ​​și a deținut-o până în 1838. La fel ca Rossini, care ocupase această funcție înaintea lui, Donizetti era liber să compună pentru alte teatre de operă. În cele din urmă, în mai 1827 și-a anunțat logodna cu Virginia Vasselli, fiica de atunci, în vârstă de 18 ani, a familiei romane, care se împrietenise cu el acolo.

Cuplul s-a căsătorit în iulie 1828 și s-a stabilit imediat într-o nouă casă din Napoli. În două luni, a scris o altă operă semiseria , Gianni di Calais , dintr-un libret de Gilardoni. A fost a patra lor colaborare și a devenit un succes nu numai la Napoli, ci și la Roma în sezonul 1830/31. Scriind despre premiera din Napoli, corespondentul Gazzetta privilegiata di Milano a declarat: "Situațiile pe care le oferă libretul sunt cu adevărat ingenioase și fac onoare poetului, Gilardoni. Maestrul Donizetti a știut să profite de ele...", reafirmând astfel abilitățile dramatice tot mai mari de care se manifestă tânărul compozitor.

1830–1838: faimă internațională

Paste Giuditta
Gaetano Donizetti
(portret postum de Ponziano Loverini )

În 1830, Donizetti a obținut cel mai apreciat și primul său succes internațional cu Anna Bolena , dat la Teatro Carcano din Milano la 26 decembrie 1830, cu Giuditta Pasta în rolul principal. De asemenea, apreciatul tenor Giovanni Battista Rubini a apărut în rolul lui Percy. Cu această operă, Donizetti a obținut faima instantanee în toată Europa. Spectacolele au fost organizate „în sus și în jos în peninsula italiană” între 1830 și 1834 și apoi în capitalele Europei până în anii 1840, renașterile fiind prezentate până în aproximativ 1881. Londra a fost prima capitală europeană care a văzut lucrarea; a fost dat la Teatrul Regelui la 8 iulie 1831.

În ceea ce privește forma operică Donizetti care avea să aibă cel mai mare succes, când lucrarea semi-serială din 1828, Gianni di Calais , a fost dată la Roma foarte curând după apariția Anna Bolena , Gazzetta privilegiata di Milano a descris relația dintre cei doi. forme de operă și a concluzionat că „în două clase — tragic și comic — foarte apropiate una... prima învinge incomparabil pe cea din urmă”. Acest lucru pare să fi consolidat reputația lui Donizetti ca compozitor de operă serioasă de succes, deși alte comedii urmau să apară destul de repede.

Cu comisioanele sale, anii de la 1830 până la 1835 au văzut o uriașă revărsare de muncă; L'elisir d'amore , o comedie produsă în 1832, a venit la scurt timp după succesul Anna Bolena și este considerată a fi una dintre capodoperele operei buffa din secolul al XIX-lea .

Apoi a urmat o serie rapidă de opere din Napoli, inclusiv Francesca di Foix (mai 1831); La romanziera e l'uomo nero (iunie 1831); şi Fausta (ianuarie 1832). Două opere noi au fost prezentate la Milano: Le convenienze ed inconvenienze teatrali (aprilie 1831) și Ugo, conte di Parigi (martie 1832). Roma a prezentat Il furioso all'isola di San Domingo (ianuarie 1833) și Torquato Tasso (septembrie 1833). Otto mesi in due ore (1833) a fost dat la Livorno și Parisina (martie 1833) a fost dat la Florența.

Libretistul Salvadore Cammarano

După montarea cu succes a Lucreziei Borgia în 1833, reputația sa s-a consolidat și mai mult, iar Donizetti a urmat căile lui Rossini și Bellini vizitând Parisul, unde Marin Faliero a fost prezentat la Théâtre-Italien în martie 1835. Cu toate acestea, a suferit de comparaţie cu I puritani a lui Bellini care a apărut în acelaşi timp.

Donizetti s-a întors de la Paris pentru a supraveghea montarea Luciei di Lammermoor pe 26 septembrie 1835. A fost stabilit pe un libret de Salvadore Cammarano , primul din opt pentru compozitor. Opera avea la bază Mireasa lui Lammermoor , romanul lui Sir Walter Scott , și urma să devină cea mai faimoasă operă a sa, unul dintre punctele culminante ale tradiției belcantului , opera atingând o statură asemănătoare cu cea atinsă de Bellini . e Norma .

Donizetti, c. 1835

Această dramă tragică a apărut într-o perioadă în care câțiva factori au mutat reputația lui Donizetti ca compozitor de operă la cote mai mari: Gioachino Rossini se pensionase recent și Vincenzo Bellini murise cu puțin timp înainte de premiera în care Lucia îl părăsește pe Donizetti ca „singurul geniu regând al operei italiene. ". Nu numai că erau condițiile pentru ca Donizetti să obțină o mai mare faimă ca compozitor, dar a existat și un interes pe întreg continentul european pentru istoria și cultura Scoției. Romantismul perceput al războaielor și războaielor sale violente, precum și folclorul și mitologia sa, au intrigat cititorii și publicul din secolul al XIX-lea, iar Scott a folosit aceste stereotipuri în romanul său.

În același timp, publicul continental din acea vreme părea să fie fascinat de perioada Tudor a istoriei engleze din secolul al XVI-lea, învârtindu-se în jurul vieții regelui Henric al VIII-lea (și a celor șase soții ale sale), Maria I a Angliei („Bloody Mary”. "), Regina Elisabeta I , precum și condamnată Maria, Regina Scoției . Multe dintre aceste personaje istorice apar în dramele lui Donizetti, opere care au precedat și au urmat-o pe Anna Bolena . Erau Elisabetta al castello di Kenilworth , bazat pe Leicester de Scribe și Amy Robsart de Hugo (dată la Napoli în iulie 1829 și revizuită în 1830). A urmat apoi Maria Stuarda ( Mary Stuart ), bazată pe piesa lui Schiller și prezentată la Scala în decembrie 1835. A fost urmată de a treia din seria „Trei regine Donizetti”, Roberto Devereux , care prezintă relația dintre Elisabeta și conte de Essex. A fost dat la San Carlo din Napoli în octombrie 1837.

Pe măsură ce faima lui Donizetti a crescut, la fel și angajamentele sale. Ambii i s-au oferit comisii de la La Fenice din Veneția — o casă pe care nu o mai vizitase de aproximativ șaptesprezece ani și la care s-a întors pentru a-l prezenta pe Belisario pe 4 februarie 1836. La fel de important, după succesul lui Lucia la Théâtre-Italien din Paris, în decembrie 1837, abordări au venit de la Opéra din Paris . După cum au afirmat muzicologii Roger Parker și William Ashbrook , „negocierile cu Charles Duponchel, directorul Operei, au luat o notă pozitivă pentru prima dată” și „drumul către Paris îi era deschis”, primul italian care a obținut un comision de a scrie o adevărată operă mare.

1838–1840: Donizetti abandonează Napoli pentru Paris

În octombrie 1838, Donizetti s-a mutat la Paris, jurând că nu va mai avea vreodată relații cu San Carlo, după ce regele Napoli a interzis producția de Poliuto pe motiv că un astfel de subiect sacru nu era potrivit pentru scenă. La Paris, a oferit Poliuto Operei și a fost stabilit pe un libret nou și extins în limba franceză, în patru acte, de Eugène Scribe , cu titlul Les Martyrs . Interpretată în aprilie 1840, a fost prima sa operă mare din tradiția franceză și a avut un succes destul de mare. Înainte de a părăsi acel oraș în iunie 1840, a avut timp să supravegheze traducerea Luciei di Lammermoor în Lucie de Lammermoor, precum și să scrie La fille du régiment , prima sa operă scrisă special pe un libret francez. Acesta a devenit un alt succes.

1840–1843: dus și înapoi între Paris, Milano, Viena și Napoli

Donizetti și prietenii lui Deleidi : (din stânga) Luigi Bettinelli  [ it ] , Gaetano Donizetti , Antonio Dolci  [ ru ] , Simon Mayr , și artistul Luigi Deleidi , la Bergamo 1840

După ce a părăsit Parisul în iunie 1840, Donizetti urma să scrie zece opere noi, deși nu toate au fost interpretate în timpul vieții sale. Înainte de a ajunge la Milano în august 1840, a vizitat Elveția și apoi orașul său natal, Bergamo, ajungând în cele din urmă la Milano , unde urma să pregătească o versiune italiană a La fille du régiment . Imediat ce a realizat acest lucru, s-a întors la Paris pentru a adapta libretul neinterpretat din 1839 L'Ange de Nisida ca La favorite în limba franceză , a cărui premieră a avut loc pe 2 decembrie 1840. Apoi s-a repezit înapoi la Milano pentru Crăciunul, dar s-a întors aproape imediat și până la sfârșitul lunii februarie 1841 pregătea o nouă operă, Rita, ou Deux hommes et une femme . Cu toate acestea, nu a fost pus în scenă decât în ​​1860.

Donizetti s-a întors încă o dată la Milano unde s-a cazat cu prietenoasa Giuseppina Appiano Stringeli, alături de care a petrecut un timp plăcut. Nedorind să părăsească Milano, dar încurajat să se întoarcă la Paris de Michele Accursi (cu care compozitorul urma să fie implicat la Paris în 1843), el a supravegheat producția din decembrie a lui Maria Padilla la La Scala și a început să scrie Linda di Chamounix în pregătirea pentru Martie 1842 călătorește la Viena , oraș în care fusese angajat de curtea regală.

În acest timp și înainte de a pleca la Viena, a fost convins să conducă premiera Stabat Mater al lui Rossini la Bologna , în martie 1842. Prietenii — inclusiv cumnatul său, Antonio Vasselli (cunoscut sub numele de Totò) — au încercat continuu să-l convingă. să ocupe o poziție academică la Bologna, mai degrabă decât la angajamentul de la curtea din Viena, dacă nu i-ar oferi compozitorului o bază de la care să lucreze și să predea și să nu se epuizeze continuu cu călătoriile între orașe. Dar într-o scrisoare către Vasselli, el a refuzat categoric.

Gaetano Donizetti, dintr-o litografie de Josef Kriehuber (1842)

Când Donizetti a mers la Bologna pentru Stabat Mater , Rossini a participat la a treia reprezentație, iar cei doi bărbați - fiecare foști studenți ai Conservatorului din Bologna - s-au întâlnit pentru prima dată, Rossini declarând că Donizetti era „singurul maestru din Italia capabil să dirijeze. Stabat-ul meu așa cum mi-aș dori”.

Ajuns la Viena în primăvara anului 1842 cu o scrisoare de recomandare a lui Rossini, Donizetti s-a implicat în repetițiile pentru Linda di Chamounix , care a avut premiera în mai și care a avut un mare succes. În plus, a fost numit maestru de capel la capela curții regale, același post care fusese ocupat de Mozart .

El a părăsit Viena la 1 iulie 1842, după sezonul italian de primăvară, călătorind la Milano, Bergamo (pentru a-l vedea pe Mayr acum îmbătrânit, dar unde deteriorarea propriei sale sănătăți a devenit mai evidentă), apoi a mers la Napoli în august. un oraș pe care nu-l mai vizitase din 1838. Un contract cu San Carlo a rămas nerezolvat. De asemenea, se pare că a vrut să-și vândă casa din Napoli, dar nu a putut să treacă cu ea, așa a fost durerea care a rămas după moartea soției sale în 1837.

Cu toate acestea, pe 6 septembrie, se întorcea la Genova , de unde avea să plece pentru o ședere planificată de trei luni la Paris, urmată din nou de timp la Viena. El a scris că va lucra la traduceri ale Mariei Padilla și Lindei di Chamounix și „Dumnezeu știe ce voi mai face”. În timpul petrecut în Napoli, sănătatea lui precară a fost din nou o problemă care l-a determinat să rămână în pat zile întregi.

Delécluze de Ingres

Ajuns din nou la Paris la sfârșitul lui septembrie 1842, a realizat revizuirile celor două opere italiene și a primit o sugestie de la Jules Janin , noul director al Théâtre-Italien , să compună o nouă operă pentru acea casă. Ideea lui Janin a fost că ar trebui să fie o nouă operă buffa și adaptată talentelor unor cântăreți importanți, inclusiv Giulia Grisi , Antonio Tamburini și Luigi Lablache , care fuseseră angajați. Rezultatul s-a dovedit a fi opera comică, Don Pasquale , planificată pentru ianuarie 1843. În timp ce pregătirile erau în desfășurare, lui Donizetti i-au venit alte idei și, descoperind libretul lui Cammarano pentru nereușitul lui Giuseppe Lillo , Il Conte di Chalais , din 1839 , l-a transformat în primele două acte ale Mariei di Rohan în douăzeci și patru de ore. O altă operă cu Scribe ca libretist era în lucru: urma să fie Dom Sébastien , roi de Portugal, planificată pentru noiembrie 1843 la Paris.

Când Don Pasquale a fost prezentat pe 3 ianuarie, a fost un succes copleșitor, spectacolele care au continuat până la sfârșitul lunii martie. Scriind în Journal des débats din 6 ianuarie, criticul Étienne-Jean Delécluze a proclamat:

Nicio operă compusă în mod expres pentru Théâtre-Italien nu a avut un succes mai zgomotos. Patru-cinci numere repetate, strigări – ale cântăreților, strigări – ale Maestrului – în concluzie, una din acele ovații.....care la Paris sunt rezervate celor cu adevărat mari.

1843–1845: de la Paris la Viena la Italia; întoarcere finală la Paris

Până în 1843, Donizetti prezenta simptome de sifilis și tulburare bipolară probabilă : „omul interior era rupt, trist și incurabil de bolnav”, afirmă Allitt. Ashbrook observă că preocuparea pentru muncă care l-a obsedat pe Donizetti în ultimele luni ale anului 1842 și de-a lungul anului 1843 „sugerează că a recunoscut ce era în neregulă cu el și că a vrut să compună cât de mult putea în timp ce era încă în stare”. Dar, după succesul de la Paris, a continuat să lucreze și a plecat din nou la Viena, ajungând acolo la mijlocul lunii ianuarie 1843.

La scurt timp după aceea, i-a scris lui Antonio Vasselli schițându-și planurile pentru acel an, încheind cu oarecum de rău augur: „Toate acestea cu o nouă boală contractată la Paris, care încă nu a trecut și pentru care aștept rețeta ta”. Dar, în corpul scrisorii, el expune ceea ce va urmări să realizeze în 1843: la Viena, o dramă franceză; la Napoli, un Ruy-Blas planificat [dar nu a fost compus niciodată]; la Paris pentru Opéra-Comique, „un subiect flamand”, iar pentru Operă, „folosesc un subiect portughez în cinci acte” (care urma să fie Dom Sébastien , Roi de Portugal , și de fapt dat pe 13 noiembrie.) În cele din urmă, adaugă „și mai întâi mă remontez pe Les Martyrs , care creează furori în provincii”.

Cu toate acestea, la începutul lunii februarie, el îi scrie deja prin intermediul unui intermediar lui Vincenzo Flauto, pe atunci impresarul de la San Carlo din Napoli, în încercarea de a-și încălca acordul de a compune pentru acea casă în iulie. Devenise din ce în ce mai conștient de limitările pe care i le impune sănătatea precară. După cum s-a dovedit, a reușit să reînvie o lucrare pe jumătate terminată, care fusese începută pentru Viena, dar abia după ce a primit respingerea cererii sale de a fi eliberat de obligațiile sale din Napoli, a lucrat la terminarea lui Caterina Cornaro până în mai pentru o perioadă . producție la Napoli în ianuarie 1844, dar fără ca compozitorul să fie prezent. Când a apărut, nu a avut prea mult succes. În ceea ce privește lucrarea pentru Opéra-Comique — Ne m'oubliez moi trebuia să se numească — se pare că a reușit să-și rupă contractul cu acea casă, deși compusese și orchestrase deja șapte numere.

Opera Curții Imperiale și Regale , Viena 1830

Lucru la Viena

Obligațiile lui Donizetti la Viena au inclus supravegherea sezonului italian anual la Theater am Kärntnertor , care a început în mai. Nabucco de Verdi (pe care Donizetti îl văzuse la Milano la premiera sa în martie 1842 și de care fusese impresionat) a fost prezentat ca parte a acelui sezon. Cu toate acestea, principala sa preocupare a fost să finalizeze orchestrația Mariei di Rohan , care a fost realizată până la 13 februarie pentru spectacolele planificate în iunie. Sezonul a început cu o renaștere foarte reușită a lui Linda di Chamounix . A urmat Nabucco , prima producție a unei opere Verdi din Viena. Sezonul a inclus și Don Pasquale în plus față de Bărbierul din Sevilla . În cele din urmă, Maria di Rohan a fost dată pe 5 iunie. Raportând reacția la această operă într-o scrisoare tachinată către Antonio Vasselli la Roma, el a încercat să creeze suspans, afirmând că „Cu cea mai mare tristețe, trebuie să vă anunț că seara trecută mi-am dat Maria di Rohan [și el o numește cântăreții]. Tot talentul lor nu a fost suficient pentru a mă salva de „o mare de [pauză, spațiu] – aplauze....Totul a mers bine. Tot."

Salle Le Peletier , sediul Académiei Royale de Musique sau al Operei din Paris , c. 1821

Întoarce-te la Paris

Întorcându-se la Paris cât mai repede posibil, Donizetti a părăsit Viena în jurul datei de 11 iulie 1843 cu trăsura sa proaspăt cumpărată și a sosit pe 20, punându-se imediat la treabă la terminarea lui Dom Sébastien , pe care o descrie drept o întreprindere masivă: „ce spectacol uluitor. ....Sunt teribil de obosit de această operă enormă în cinci acte care poartă pungi pline cu muzică pentru cânt și dans." Este cea mai lungă operă a sa, precum și cea pentru care a petrecut cel mai mult timp.

Cu repetițiile în desfășurare la Opéra pentru Dom Sébastien , prima reprezentație fiind planificată pentru 13 noiembrie, compozitorul lucra și la pregătirea Mariei di Rohan pentru Théâtre-Italien în seara următoare, 14 noiembrie. Ambele au avut succes, deși autorul Herbert Weinstock afirmă că „opera mai veche a fost un succes imediat, incontestabil, atât pentru public, cât și pentru critici”. Cu toate acestea, Maria di Rohan a continuat pentru 33 de spectacole în total, în timp ce Dom Sébastien a rămas în repertoriu până în 1845 cu un total de 32 de spectacole.

1844: La Viena

La 30 decembrie 1843, Donizetti s-a întors la Viena, după ce a amânat plecarea până pe data de 20 din cauza unei boli. Ashbrook comentează cum era privit în acel oraș, „prietenii observand o schimbare alarmantă a condiției sale fizice”, iar capacitatea lui de a se concentra și pur și simplu de a rămâne în picioare fiind adesea afectată.

După ce a încheiat un contract cu Léon Pillet de la Opéră pentru o nouă lucrare pentru anul următor, nu a găsit nimic potrivit și i-a scris imediat lui Pillet propunându-i să-i ia locul un alt compozitor. În timp ce aștepta să vadă dacă ar putea fi scutit de la a scrie o lucrare la scară largă, dacă Giacomo Meyerbeer ar permite ca Le Prophète să fie pus în scenă în acea toamnă, a așteptat cu nerăbdare sosirea fratelui său din Turcia în mai și perspectiva călătoriei lor. în Italia împreună în acea vară. În cele din urmă, s-a convenit că angajamentul său față de Operă ar putea fi amânat până în noiembrie 1845.

În timp ce avea grijă de unele dintre obligațiile sale față de curtea vieneză, pentru restul lunii a așteptat știri despre rezultatul premierei Caterina Cornaro din 12 ianuarie la Napoli. Până la 31 (sau 1 februarie), el a aflat adevărul: a fost un eșec. Mai rău au fost zvonurile că nu era de fapt opera lui Donizetti, deși un raport al lui Guido Zavadini sugera că probabil că a fost o combinație de elemente care a cauzat eșecul, inclusiv dificultatea cântăreților de a găsi tonul potrivit în absența maestro, plus libretul puternic cenzurat. În primul rând, însă, eșecul operei pare să fi fost din cauza absenței maestrului, deoarece acesta nu a putut fi prezent pentru a supraveghea și controla montarea, în mod normal unul dintre punctele forte ale lui Donizetti.

Sezonul italian de la Viena, care a inclus Norma lui Bellini și renașterile lui Linda di Chamounix și a lui Don Pasquale , a inclus și prima producție acolo a Ernani de Verdi . Donizetti îi promisese lui Giacomo Pedroni de la editura Casa Ricordi să supravegheze producția operei, care a fost susținută la 30 mai sub conducerea lui Donizetti. Rezultatul a fost o scrisoare foarte caldă din partea lui Giuseppe Verdi, încredințând producția în grija sa; s-a încheiat: „Cu cea mai profundă stima, cel mai devotat slujitor al tău, G. Verdi”.

Vara/toamna 1844: Călătorie în și în interiorul Italiei

Antonio Dolci, prietenul lui Donizetti din Bergamo
Giuseppe , fratele lui Gaetano Donizetti

Fratele lui Gaetano , Giuseppe , aflat în concediu de la Constantinopol , a sosit la Viena la începutul lunii iunie. Intenționase să plece până pe 22, dar boala lui Gaetano i-a întârziat plecarea, iar frații au călătorit împreună la Bergamo pe 12 sau 13 iulie, mergând încet, dar ajungând în jurul datei de 21.

William Ashbrook descrie a doua jumătate a anului 1844 drept o perioadă de „neliniște jalnică”. El continuă: „Donizetti s-a dus la Bergamo, Lovere pe lacul Iseo [la aproximativ 26 de mile de Bergamo], înapoi la Bergamo, la Milano [31 iulie], la Genova [cu prietenul său Antonio Dolci, pe 3 august, unde au stat până pe 10. August din cauza bolii], la Napoli [cu vaporul, de la care i-a scris lui Vasselli la Roma, explicându-i că următoarea vizită ar putea fi ultima dată când își va vedea fratele], [apoi] la Roma [pe 14 septembrie pentru a-l vedea pe Vasselli], înapoi la Napoli [pe 2 octombrie, după ce a fost invitat înapoi la Napoli pentru primele spectacole San Carlo ale Mariei di Rohan din 11 noiembrie, care a avut un succes imens], la Genova [pe 14 noiembrie cu barca; a sosit pe 19] și apoi la Milan din nou [pentru două zile]”, înainte de a ajunge la Bergamo pe 23 noiembrie, unde și-a găsit vechiul său prieten Mayr foarte bolnav. El și-a amânat plecarea cât mai mult posibil, dar Mayr a murit pe 2 decembrie, la scurt timp după ce Donizetti a părăsit Bergamo.

Decembrie 1844 – iulie 1845: Ultima vizită la Viena

Guglielmo Cottrau (1797–1847)

Până la 5 decembrie se afla la Viena, scriind o scrisoare prietenului său Guglielmo Cottrau pe 6 și din nou pe 12, în care spunea „Nu sunt bine. Sunt în mâinile unui medic”. În timp ce au fost perioade de relativ calm, sănătatea lui a continuat să-l cedeze periodic și apoi au fost recidive în depresie, așa cum se exprimă într-o scrisoare: „Sunt pe jumătate distrus, e un miracol că sunt încă pe picioare”.

Scriind unor prieteni anonimi din Paris pe 7 februarie, chiar și după reacția foarte pozitivă primită la premiera unui Dom Sébastien special pregătit din 6 februarie 1845 (pe care îl dirijise pentru trei spectacole din totalul de 162 date în anii următori până în 1884). ), el mormăiește despre reacțiile publicului parizian și continuă cu un scurt raport despre starea sa de sănătate care, spune el, „dacă nu este mai bine și asta continuă, voi fi nevoit să merg să petrec câteva luni odihnindu-mă la Bergamo. ." În același timp, a respins ofertele de a compune, o ofertă venind de la Londra și necesitând o operă la patru luni distanță; s-a dat obiecţia de a avea timp limitat. Alte apeluri au venit de la Paris, una direct de la Vatel, noul impresar al Théâtre-Italien, care a călătorit la Viena pentru a-l vedea pe compozitor. După cum notează și alți biografi, există un sentiment din ce în ce mai mare că, în cursul anului 1845, Donizetti a devenit din ce în ce mai conștient de starea reală a sănătății sale și de limitările pe care aceasta a început să le impună activităților sale. Alte scrisori în aprilie și mai dezvăluie cam același lucru, iar faptul că el nu a participat la spectacolul de deschidere al piesei I due Foscari de Verdi din 3 aprilie, văzând-o în cele din urmă abia la a patra reprezentație, confirmă acest lucru.

Până la sfârșitul lunii mai, nu s-a luat nicio decizie cu privire la ce să facă sau unde să meargă, dar, în cele din urmă, el a decis asupra Parisului unde va pretinde o pierdere de la Opéra pentru neproducția Le duc d'Albe, a lui . a doua comisie neîndeplinită din 1840 care, deși încă neterminată, avea un libret finalizat. A părăsit Viena pentru ultima oară la 10 iulie 1845.

Andrea Donizetti, nepotul compozitorului Gaetano Donizetti, 1847

1845–1848: Întoarcere la Paris; scăderea sănătății; întoarcere la Bergamo; moarte

Până a ajuns la Paris, Donizetti suferea de zeci de ani de stare de rău, dureri de cap și greață, dar nu fusese niciodată tratat oficial. La începutul lunii august, a inițiat un proces împotriva Operei, care a durat până în aprilie 1846 și în care a câștigat.

Punctul culminant al crizei de sănătate a lui Donizetti a venit în august 1845 când a fost diagnosticat cu sifilis cerebro-spinal și boli mintale severe. Doi medici, printre care și dr. Philippe Ricord (specialist în sifilis), i-au recomandat ca, împreună cu diverse remedii, să renunțe cu totul la muncă și ambii au fost de acord că climatul italian ar fi mai bun pentru sănătatea lui. Dar scrisorile către prieteni dezvăluie două lucruri: că a continuat să lucreze la Gemma di Vergy în acea toamnă pentru spectacolul său la Paris pe 16 decembrie și că a dezvăluit multe despre evoluția bolii sale.

Pe măsură ce starea lui s-a înrăutățit, fratele compozitorului Giuseppe și-a trimis fiul Andrea la Paris de la Constantinopol. Ajuns acolo pe 25 decembrie, Andrea s-a cazat la Hôtel Manchester cu unchiul său, dar l-a consultat imediat pe doctorul Ricord cu privire la starea unchiului său. Ricord și-a consemnat opinia la mijlocul lunii ianuarie că, deși în cele din urmă ar putea fi mai bine pentru sănătatea compozitorului ca el să se afle în Italia, nu i-a fost recomandabil să călătorească până în primăvară. Consultând doi doctori suplimentari, precum și Dr. Ricord, Andrea a primit opinia lor scrisă după o examinare din 28 ianuarie 1846. În rezumat, a afirmat că medicii „cred că D. Donizetti nu mai este capabil să calculeze cu minte semnificația deciziilor sale. ".

Instituționalizarea

În februarie 1846, reticent să ia în considerare să meargă mai departe spre instituționalizare, s-a bazat pe sfaturile ulterioare a doi dintre medicii care l-au examinat pe unchiul său la sfârșitul lunii ianuarie. Ei au declarat:

Noi....certificăm că M. Gaetan ( sic ) Donizetti este victima unei boli psihice care aduce dezordine în acțiunile și deciziile sale; că este de dorit în interesul conservării şi al tratamentului lui ca el să fie izolat într-un aşezământ dedicat bolilor cerebrale şi intelectuale.

Dr. Philippe Ricord

Prin urmare, Andrea a fost de acord să permită unchiului său să fie dus într-o unitate care a fost descrisă ca „asemănătoare cu cea a unui spa de sănătate... cu un spital central mai mult sau mai puțin sub formă de casă de țară”. iar Donizetti a părăsit Parisul cu autocarul împreună cu Andrea, crezând că călătoresc la Viena, unde trebuia să-și îndeplinească contractul până pe 12 februarie. Urmează în urmă într-un alt antrenor Dr. Ricord. După trei ore au ajuns la Maison Esquirol din Ivry-sur-Seine, o suburbie a Parisului, unde a fost născocită o explicație care a implicat un accident pentru a explica necesitatea de a petrece noaptea la un „han confortabil”. În câteva zile - dându-și seama că era închis - Donizetti a scris scrisori urgente în care cere ajutor de la prieteni, dar nu au fost livrate niciodată. Cu toate acestea, dovezile furnizate de la prieteni care au vizitat Donizetti în lunile următoare, arată că acesta a fost tratat foarte bine, unitatea având o reputație pentru îngrijirea acordată pacienților săi. Au fost încercate diferite tratamente agresive și au fost descrise ca având „succesele, oricât de trecătoare”.

Până la sfârșitul lunii mai, Andrea decisese că unchiul său va fi mai bine în climatul italian și trei medici din afară au fost chemați pentru părerile lor. Raportul lor s-a încheiat cu sfatul ca el să plece fără întârziere în Italia. Dar, pe măsură ce Andrea a început să facă planuri pentru călătoria și întreținerea unchiului său la Bergamo, el a fost forțat de prefectul de poliție din Paris să-l pună pe unchiul său să fie supus unei alte examinări de către alți medici numiți de prefect. Concluzia lor a fost opusă celei a medicilor anteriori: „suntem de părere că călătoria ar trebui interzisă formal, deoarece oferă pericole foarte reale și fiind departe de a permite speranța vreunui rezultat util”. Cu aceasta, prefectul a informat-o pe Andrea că Donizetti nu poate fi mutat din Ivry. Andrea a văzut de puțin folos să rămână la Paris. El a cerut o opinie finală de la cei trei medici care practicau la clinică, iar la 30 august, aceștia au furnizat un raport lung care descrie pas cu pas starea fizică completă a pacientului lor în declin, concluzionand că rigorile călătoriei — zguduirea transportul, de exemplu, ar putea aduce noi simptome sau complicații imposibil de tratat într-o astfel de călătorie. Andrea a plecat la Bergamo pe 7 (sau 8) septembrie 1846, luând cu el o partitură parțială din Le duc d'Albe , partitura completă a lui Rita și o varietate de efecte personale, inclusiv bijuterii.

Încercările de a-l muta pe Donizetti înapoi la Paris

Baronul Eduard von Lannoy, Litografia de Josef Kriehuber, 1837
Dagherotip luat la 3 august 1847: Donizetti cu nepotul său Andrea la Paris

La sfârșitul lunii decembrie, începutul lunii ianuarie 1847, vizitele unui prieten din Viena care locuia la Paris — baronul Eduard von Lannoy — au dus la o scrisoare a lui Lannoy către Giuseppe Donizetti la Constantinopol în care se sublinia ceea ce el considera o soluție mai bună: mai degrabă decât să-și facă prietenii să călătorească, cinci ore pentru a-și vedea fratele, Lannoy i-a recomandat ca Gaetano să fie mutat la Paris unde ar putea fi îngrijit de aceiași medici. Giuseppe a fost de acord și a trimis-o pe Andrea înapoi la Paris, unde a ajuns pe 23 aprilie. Vizitându-și unchiul a doua zi, s-a trezit recunoscut. El a reușit să-l convingă pe prefectul Parisului, prin amenințări cu acțiunile familiei și preocuparea publicului larg, că compozitorul ar trebui mutat într-un apartament din Paris. Acest lucru a avut loc pe 23 iunie și, în timp ce era acolo, a putut să facă plimbări cu trăsura sa și părea să fie mult mai conștient de împrejurimile lui. Cu toate acestea, a fost ținut în arest la domiciliu de către poliție pentru încă câteva luni, deși a putut fi vizitat de prieteni și chiar de Verdi în timp ce se afla la Paris. În cele din urmă, la 16 august, la Constantinopol, Giuseppe a depus o plângere oficială la ambasadorul austriac (având în vedere că compozitorul era cetățean austriac).

La Paris, poliția a insistat pentru un control medical suplimentar. Au fost chemați șase medici și, dintre cei șase, doar patru au aprobat călătoria. Apoi, poliția și-a trimis propriul medic (care s-a opus mișcării), a postat jandarmi în afara apartamentului și a interzis plimbările zilnice cu trăsura. Acum disperată, Andrea a consultat apoi trei avocați și a trimis rapoarte detaliate tatălui său din Constantinopol. În cele din urmă, acțiunile luate de contele Sturmer de la Ambasada Austriei în Turcia au determinat să se ia măsuri de la Viena care, prin intermediul Ambasadei de la Paris, a trimis o plângere oficială guvernului francez. În câteva zile, Donizetti a primit permisiunea de a pleca și a pornit de la Paris într-o excursie de șaptesprezece zile la Bergamo.

Ultima călătorie la Bergamo

Mormântul lui Donizetti din Bergamo

Aranjamentele fuseseră făcute cu mult înainte de timp pentru a stabili unde avea să locuiască Donizetti când va sosi în Bergamo. De fapt, la a doua sa vizită la Paris, când se părea că unchiul său se va întoarce în Italia, Andrea avea un acord de la familia nobilă Scotti pentru ca unchiul său să poată rămâne în palatul lor. Cei patru însoțitori au fost formați din Andrea, fratele mai mic al compozitorului, Francesco, care venise special din Bergamo în acest scop, dr. Rendu, și asistenta-custode Antoine Pourcelot. Au călătorit cu trenul la Amiens , apoi la Bruxelles , după care au călătorit cu două autocare (dintre care unul era al lui Donizetti, trimis înainte să aștepte petrecerea). Au traversat Belgia și Germania până în Elveția, traversând Alpii prin Pasul St Gotthard și au coborât în ​​Italia, ajungând la Bergamo în seara zilei de 6 octombrie, unde au fost primiți de prieteni, precum și de primar.

Portretul lui Gaetano Donizetti de Giuseppe Rillosi, 1848

Pe baza raportului medicului însoțitor, Donizetti nu părea să fi suferit de pe urma călătoriei. Era așezat confortabil pe un scaun mare, vorbind foarte rar sau doar ocazional monosilabe și, de cele mai multe ori, rămânea detașat de toți cei din jur. Cu toate acestea, când Giovannina Basoni (care a devenit în cele din urmă baronesa Scotti) a cântat și a cântat arii din operele compozitorului, a părut să acorde o oarecare atenție. Pe de altă parte, când tenorul Rubini a fost în vizită și, împreună cu Giovannina, a cântat muzică de la Lucia di Lammermoor , Antonio Vasselli a raportat că nu există niciun semn de recunoaștere. Această afecțiune a continuat până în 1848, mai mult sau mai puțin neschimbată până când a avut loc o criză gravă de apoplexie la 1 aprilie, urmată de un declin în continuare și de incapacitatea de a lua alimente. În cele din urmă, după noaptea intensă de 7 aprilie, Gaetano Donizetti a murit în după-amiaza zilei de 8 aprilie.

Inițial, Donizetti a fost înmormântat în cimitirul din Valtesse , dar în 1875 trupul său a fost transferat în Bazilica Santa Maria Maggiore din Bergamo, lângă mormântul profesorului său Simon Mayr.

Virginia Vasselli, soția lui Gaetano Donizetti, c. 1820

Viata personala

În lunile petrecute la Roma pentru producția Zoraida Donizetti a cunoscut familia Vasselli, Antonio devenind inițial un bun prieten. Sora lui Antonio, Virginia, avea în acel moment 13 ani. Ea a devenit soția lui Donizetti în 1828. A născut trei copii, dintre care niciunul nu a supraviețuit și, la un an de la moartea părinților săi — la 30 iulie 1837 — a murit și din cauza a ceea ce se crede. a fi holeră sau rujeolă , dar Ashbrook speculează că a fost legat de ceea ce el descrie drept o „infecție sifilitică severă”.

La nouă ani, era fratele mai mic al lui Giuseppe Donizetti , care devenise, în 1828, instructor general al muzicii imperiale otomane la curtea sultanului Mahmud al II-lea (1808–1839). Cel mai mic dintre cei trei frați a fost Francesco a cărui viață a fost petrecută în întregime în Bergamo, cu excepția unei scurte vizite la Paris în timpul declinului fratelui său. I-a supraviețuit doar opt luni.

Recepție critică

După moartea lui Bellini, Donizetti a fost cel mai important compozitor de operă italiană până la Verdi. Reputația sa a fluctuat, dar din anii 1940 și 1950 munca sa a fost din ce în ce mai interpretată. Cele mai cunoscute opere ale sale astăzi sunt Lucia di Lammermoor , La fille du régiment , L'elisir d'amore şi Don Pasquale .

Compozițiile lui Donizetti

Donizetti, un compozitor prolific, este cel mai bine cunoscut pentru lucrările sale de operă, dar a scris și muzică sub o serie de alte forme, inclusiv unele muzică bisericească, o serie de cvartete de coarde și unele piese orchestrale. În total, a compus aproximativ 75 de opere, 16 simfonii, 19 cvartete de coarde, 193 de cântece, 45 de duete, 3 oratorie, 28 de cantate, concerte instrumentale, sonate și alte piese de cameră.

Opere (vezi Lista operelor de Gaetano Donizetti )
Lucrări corale
Ave Maria Grande Offertorio Il sospiro Messa da Requiem Messa di Gloria e Credo Miserere ( Psalmul 50 )
Lucrări orchestrale
Allegro pentru coarde în do major Larghetto, tema și variații în mi bemol major Sinfonia Concertante în re major (1817) Sinfonia în la major Sinfonia în do major Sinfonia în re major (1818) Sinfonia în re minor
Concerte
Concertino pentru clarinet în si bemol major Concertino pentru corn englez în sol major (1816) Concertino în do minor pentru flaut și orchestră de cameră (1819) Concertino pentru flaut și orchestră în do major Concertino pentru flaut și orchestră în re major Concertino pentru oboi în fa major Concertino pentru vioară și violoncel în re minor Concertul pentru vioară și violoncel în re minor
Concert pentru 2 clarinete „Maria Padilla”
Lucrări de cameră
Andante sostenuto pentru oboi și harpă în fa minor Introducere pentru coarde în re major Larghetto și Allegro pentru vioară și harpă în sol minor Largo/Moderato pentru violoncel și pian în sol minor Nocturne (4) pentru vânturi și coarde Sonata pentru flaut si harpa Sonata pentru flaut si pian in do major
Sinfonia pentru vânt în sol minor (1817) Cvintet pentru chitară și coarde nr. 2 în do major Studiu pentru clarinet nr 1 în si bemol major Trio pentru flaut, fagot și pian în fa major
Cvartete pentru coarde
Cvartet de coarde în re major Nr. 3 în do minor: a 2-a mișcare, Adagio ma non troppo Nr. 4 în re major Nr. 5 în mi minor Nr. 5 în mi minor: Larghetto Nr. 6 în sol minor Nr. 7 în fa minor Nr. 8 în si bemol major
Nr. 9 în re minor Nr. 11 în do major Nr. 12 în do major Nr. 13 în la major Nr. 14 în re major Nr. 15 în fa major Nr. 16 în si minor Nr. 17 în re major
Nr. 18 în mi minor Nr. 18 în mi minor: Allegro
Lucrări la pian
Adagio și Allegro în sol major Allegro în do major Allegro în fa minor Fugă în sol minor Vals mare în la major Larghetto în la minor „ Una furtiva lagrima Larghetto în do major Pastorale în mi major
Presto în fa minor Sinfonia în la major Sinfonia nr. 1 în do major Sinfonia nr. 1 în re major Sinfonia nr. 2 în do major Sinfonia nr. 2 în re major Sonata în do major Sonata în fa major
Sonata în sol major Variații în mi major Variații în sol major Vals în la major Vals în do major Vals în do major „Invitația”

Note și referințe

Note

Referințe

Surse

Lectură în continuare

  • Allitt, John Stewart (2003), Gaetano Donizetti – Pensiero, musica, opere scelte , Milano: Edizione Villadiseriane
  • Ashbrook, William (cu John Black); Julian Budden (1998), „Gaetano Donizetti” în Stanley Sadie (ed.), The New Grove Dictionary of Opera , volumul 1. Londra: Macmillan. ISBN  978-0-333-73432-2 , 1-56159-228-5
  • Bini, Annalisa și Jeremy Commons (1997), Le prime rappresentazioni delle opere di Donizetti nella stampa coeva , Milano: Skira.
  • Cassaro, James P. (2000), Gaetano Donizetti – A Guide to Research , New York: Garland Publishing.
  • Donati-Petteni, Giuliano (1928), L'Istituto Musicale Gaetano Donizetti. La Cappella Musicale di Santa Maria Maggiore. Il Museo Donizettiano , Bergamo: Istituto Italiano d'Arti Grafiche. (In italiana)
  • Donati-Petteni, Giuliano (1930), Donizetti , Milano: Fratelli Treves Editori. (In italiana)
  • Donati-Petteni, Giuliano (1930), L'arte della musica in Bergamo , Bergamo: Istituto Italiano d'Arti Grafiche. (In italiana)
  • Engel, Louis (1886), De la Mozart la Mario: Reminiscențe de jumătate de secol, vol. 1 & 2., Londra, Richard Bentley.
  • Gossett, Philip (1985), „Anna Bolena” și maturitatea artistică a lui Gaetano Donizetti , Oxford: Oxford University Press . ISBN  978-0-19-313205-4
  • Kantner, Leopold M. (ed.), Donizetti in Wien , lucrări de la un simpozion în diferite limbi. Primo Ottocento, disponibil de la Edition Praesens. ISBN  978-3-7069-0006-5
  • Keller, Marcello Sorce (1978), „Gaetano Donizetti: un bergamasco compositore di canzoni napoletane”, Studi Donizettiani , vol. III, p. 100–107.
  • Keller, Marcello Sorce (1984), „Io te voglio bene assaje: a Famous Napolitan Song Traditional Attributed to Gaetano Donizetti”, The Music Review , vol. XLV, nu. 3–4, p. 251–264. Publicat și ca: „Io te voglio bene assaje: una famosa canzone napoletana tradizionalmente attribuita a Gaetano Donizetti”, La Nuova Rivista Musicale Italiana , 1985, nr. 4, p. 642–653.
  • Minden, Pieter (ed.); Gaetano Donizetti (1999), Scarsa Mercè Saranno. Duett für Alt und Tenor mit Klavierbegleitung [Partitur]. Mit dem Faksimile des Autographs von 1815 . Tübingen : Noûs-Verlag. 18 p., [13] fol.; ISBN  978-3-924249-25-0 . [Cezar contra Cleopatra.]
  • Saracino, Egidio (ed.) (1993), Tutti I libretti di Donizetti , Garzanti Editore.

linkuri externe