Gilbert Rohde - Gilbert Rohde

Gilbert Rohde (1894-1944), a cărui carieră ca și mobilier de designer industrial a ajutat la definirea modernismului american în timpul primei faze de la sfârșitul anilor 1920 până la al doilea război mondial, este cel mai bine cunoscut astăzi inaugurăm un design modern , la Herman Miller Inc .

fundal

Începând din 1932 și continuând până la moartea sa în 1944, Rohde l-a sfătuit pe președintele lui Herman Miller, Dirk Jan De Pree, în domeniul proiectării, comercializării și producției. Herman Miller a fost unul dintre cei 12 producători de mobilă unde Rohde a inițiat designul modern, printre care Heywood-Wakefield Company , Widdicomb Company și Troy Sunshade Company.

Rohde a trăit în New York și împrejurimile sale de-a lungul vieții sale. A fost educat în școlile publice din New York, absolvind în 1913 la liceul Stuyvesant , care era cunoscut la acea vreme pentru programul său riguros de studii profesionale. Studiile postliceale au inclus clase la Liga Studenților de Artă și la Marea Școală Centrală de Artă . O călătorie din 1927 în Franța și Germania a fost preludiul carierei sale în design și a marcat trecerea de la munca sa în ilustrația publicitară la design. Lucrările sale au reflectat designul American Streamline Moderne , precum și tendințele în arta și designul european (a făcut două călătorii suplimentare în Europa în 1931 și 1937), inclusiv modernul francez, stilul de design internațional asociat cu Bauhaus și, mai târziu, suprarealismul . Tabelele și birourile sale biomorfe , realizate de Herman Miller, au fost primele exemple de mobilier biomorf fabricat în America, anticipând forme care ar defini modernismul de la mijlocul secolului.

Avocatul modernității

Rohde a fost un avocat neobosit al mobilierului și interioarelor moderne din casele, apartamentele, birourile americane și din cadrul comercial și instituțional. El a proiectat numeroase linii de mobilier modular, promovate pentru flexibilitatea, funcționalitatea și adecvarea sa pentru apartamente și case mici. A devenit cunoscut pentru experimentarea materialelor industriale în mobilier și interior, inclusiv Plexiglas , Lucite , Bakelite și Fabrikoid (o țesătură asemănătoare pielii realizată de DuPont ). Unul dintre cele mai inovatoare modele sale a fost un scaun modelat din plexiglas realizat în 1939 și prezentat la expoziția Rohm și Haas la Târgul Mondial din New York din 1939 . Dintre cele două prototipuri ale acestui scaun, unul a fost achiziționat de Muzeul de Artă Modernă în anul 2000. Opera lui Rohde este inclusă în marile colecții muzeale printre acestea: Muzeul Brooklyn , Wolfsonianul , Institutul de Artă Minneapolis , Muzeul Metropolitan de Artă , Muzeul din San Francisco de Arta moderna , Henry Ford , The Muzeul de Arta Newark , The Muzeul Județean din Los Angeles de Artă și Muzeul de Artă din Dallas . În Europa lucrarea sa este deținută de Muzeul Victoria și Albert și Muzeul Vitra Design .

Linia sa Executive Office Group (EOG), lansată în 1942 de Herman Miller, a fost primul exemplu de abordare sistemică a mobilierului de birou. Cele 137 de elemente individuale ale liniei - sertare, socluri pentru sertare, blaturi și alte articole - ar putea fi configurate în funcție de cerințele individuale de lucru. A devenit abordarea standard a mobilierului de birou de ultimă generație.

Pe lângă munca sa de proiectare, Rohde a predat designul industrial, mai întâi la Design Laboratory (1935–37), un program New Deal din New York, sponsorizat de Works Progress Administration , unde a servit și ca director. Ulterior a predat la Universitatea din New York și a fost lector în vizită la Universitatea din Washington din Seattle. A participat la fondarea Societății de Designeri Industriali (acum IDSA ).

Acoperire îndepărtată

Opera lui Rohde a fost mediatizată prin sute de articole în reviste de design și arhitectură, ziare și în reviste populare precum House Beautiful . Opera sa a fost prezentată la mai multe târguri din anii 1930, inclusiv la Expoziția Century of Progress din Chicago în 1933 și 1934 și în Pavilionul de Arte Decorative de la Expoziția Internațională Golden Gate din San Francisco din 1939 . Consumatorii ar putea să-și achiziționeze mobilierul la magazinele de lux din New York ( Bloomingdale ), Washington ( Woodward & Lothrop ), Philadelphia ( Wanamaker's ), Cleveland ( Halle Brothers Co. ) și din alte părți.

Concentrându-se pe proiectarea pentru producția în serie, Rohde spera să facă din designul modern stilul național al Americii și să aducă designul modern celui mai mare număr de consumatori.

Ca parte a seriei sale Pioneers of American Industrial Design , Serviciul Poștal al Statelor Unite a emis pe 25 august 2011 o ștampilă comemorativă Forever de primă clasă cu un ceas proiectat de Rohde.

Referințe

Surse

• Gilbert Rohde: Modern Design for Modern Living de Phyllis Ross (Yale University Press, 2009) ISBN  0-300-12064-8 ; ISBN  978-0-300-12064-6
• „A Bridge to Postwar American Design: Gilbert Rohde and the 1937 Paris Exposition”, de Phyllis Ross în Paris-New York: Design Fashion Culture 1925-1940 de Donald Albrecht, ed. (Presa Monacelli, 2008) ISBN  1-58093-211-8 ; ISBN  978-1-58093-211-0
• „Merchandising the Modern: Gilbert Rohde at Herman Miller” de Phyllis Ross, Journal of Design History 2004 17 (4): 359-376

Lecturi suplimentare

• „Expunerea modernității prin obiectivul tradiției în designul lui Gilbert Rohde pentru interiorul viu” de Monica Obniski, Journal of Design History 2007 20 (3): 227-242
• Livable Modernism de Kristina Wilson (Yale University Press, 2004) ISBN  0-300-10475-8 ; ISBN  978-0-300-10475-2
• „Gilbert Rohde și evoluția designului modern, 1927-1941” de Derek E. Ostergard și David Hanks, Arts Magazine 56 (octombrie 1981): 98-107