Giulio Cesare -Giulio Cesare

Pentru alte utilizări, a se vedea Giulio Cesare (dezambiguizare) .
Prima ediție a lunii iulie 1724 tipărită de Cluer și Creake

Giulio Cesare in Egitto ( pronunțat  [ˈdʒuːljo ˈtʃeːzare în eˈdʒitto, - ˈtʃɛː-] ; italiană pentru „„ Julius Caesar in Egypt ””, HWV 17), cunoscut sub numele de Giulio Cesare , este un dramma per musica ( opera seria ) în trei acte compus de George Frideric Handel pentru Academia Regală de Muzică în 1724. Libretul a fost scris de Nicola Francesco Haym, care a folosit un libret anterior de Giacomo Francesco Bussani , care fusese musicat de Antonio Sartorio (1676). Opera a avut succes la primele sale reprezentații, a fost reînviată de Handel în anotimpurile sale de operă ulterioare și este acum una dintre cele mai des interpretate opere baroce.

Intriga operei se bazează vag pe evenimente istorice din timpul războiului civil roman din 49–45 î.Hr.

Istoria compoziției

George Frideric Händel
Senesino, Cuzzoni și Berenstadt, probabil într-o scenă din Flavio

Giulio Cesare din Egitto a fost interpretat pentru prima dată la King's Theatre din Haymarket , Londra, la 20 februarie 1724. Opera a avut un succes imediat. Un contemporan a scris într-o scrisoare la 10 martie 1724:

... și opera este în plină desfășurare, de când a fost pusă noua lui Hendell, numită Jules César - în care Cenesino și Cozzuna strălucesc dincolo de orice critică. Casa a fost la fel de plină la cea de-a șaptea reprezentație ca la prima.

Händel a reînviat opera (cu diverse schimbări) de trei ori în timpul vieții sale: în 1725, 1730 și 1732.

Rolurile lui Cesare și Cleopatra au fost inițial cântate de castrato Senesino și de celebra soprană Francesca Cuzzoni . Handel a compus opt arii și două recitative însoțite de fiecare cântăreț, folosind astfel pe deplin capacitățile lor vocale. Curio și Nireno nu au primit niciun ari în versiunea originală, cântând doar în recitative, deși participă la primul și ultimul refren. Cu toate acestea, Haendel a compus o arie pentru Nireno pentru o renaștere ulterioară în 1730.

Deși o caricatură, gravura contemporană a lui Senesino în stânga, Francesca Cuzzoni și castrato Gaetano Berenstadt în dreapta, oferă informații valoroase despre aspectul vizual al spectacolelor originale ale operelor de la Händel. Ilustrația este probabil a unei scene din Flavio de Handel , prezentată de Academia Regală de Muzică în 1723, deși a fost uneori identificată ca o scenă din Giulio Cesare . Corpurile alungite ale castrati se ridică deasupra lui Cuzzoni, care a fost descris de Horace Walpole drept „scurt și ghemuit”. Setul este arhitectural și generic, nu o locație specifică, iar costumele pentru bărbați sunt, de asemenea, generice, cu o oarecare inspirație din ținuta militară antică romană; pieptare, fuste blindate și armură pentru picioare, combinate cu pene pe coafuri. Astfel de costume erau purtate de bărbații de frunte din operele Händel, indiferent dacă decorul era Roma antică sau Europa gotică. În schimb, Cuzzoni poartă o rochie contemporană care ar fi fost potrivită pentru prezentare la curte , cu un pitic care să-i servească drept purtător de tren.

Roluri

Roluri, tipuri de voce și distribuție în premieră
Rol Tip voce Prima reprezentație, 20 februarie 1724
Giulio Cesare ( Iulius Caesar ) alto castrato Francesco Bernardi („ Senesino ”)
Cleopatra , regina Egiptului soprana Francesca Cuzzoni
Tolomeo , fratele ei, regele Egiptului alto castrato Gaetano Berenstadt
Cornelia , văduva lui Pompei contralto Anastasia Robinson
Sesto , fiul ei vitreg soprana ( en travesti ) Margherita Durastanti
Achilla , generalul lui Tolomeo bas Giuseppe Maria Boschi
Curio , un pretor , generalul lui Caesar bas John Lagarde
Nireno, servitorul Cleopatrei și al lui Tolomeo alto castrato Giuseppe Bigonzi

Pentru primele reprezentații din 1724, Giulio Cesare a fost marcat pentru 4 coarne , 2 oboi , 2 flauturi alto , 2 fagoturi , flaut transversal , prima, a doua și a treia vioară , viole , violoncel , viola da gamba , harpă , teorbo și bas continuo

Rezumat

Locul: Egipt
Timp: 48–47 î.Hr.

La fel ca majoritatea celorlalte opere ale sale, Händel a făcut mai multe revizuiri la scorul lui Giulio Cesare pentru revigorări, adăugând arii noi și tăind altele. Listarea ariilor din acest sinopsis se aplică versiunii originale din 1724.

Complot prescurtat

Cesare , în căutarea inamicului său Pompeo , l-a urmat în Egipt. Soția lui Pompeo, Cornelia, îl roagă pe Cesare să-și cruțeze soțul. El este pe cale să-i acorde pledoaria, când egiptenii conduși de băiatul lor, regele Tolomeo, îi aduc capul lui Pompeo. Sesto, fiul lui Cornelia și al lui Pompeo, jură să-i răzbune moartea. Cleopatra, sora lui Tolomeo, dorește să-l destituie pe fratele ei pentru a deveni singurul conducător al Egiptului. Se alătură lui Cornelia și Sesto în planurile lor de răzbunare și îl roagă pe Cesare să o ajute. În urma uverturilor sale, Cesare se îndrăgostește de Cleopatra. Fratele ei încearcă să-l asasineze pe Cesare, dar el scapă. S-a raportat Cleopatrei că Cesare s-a înecat în timpul zborului. Este luată captivă de fratele ei. Cesare, care a scăpat de înec, intră să-și elibereze iubitul. Tolomeo este ucis de Sesto, pentru că s-a forțat pe Cornelia împotriva voinței ei. Cesare îl face pe Cleopatra regină a Egiptului și se întoarce la Roma.

Actul 1

Libretistul Nicola Francesco Haym așezat la clavecin, Marco Ricci , c 1709

După uvertură, întreaga distribuție, cu excepția lui Giulio Cesare, se adună pe scenă pentru corul de deschidere. (Refren: Viva, viva il nostro Alcide ). Giulio Cesare și trupele sale victorioase ajung pe malul Nilului după ce au învins forțele lui Pompeo. (Aria: Presti omai l'Egizia terra ). A doua soție a lui Pompeo, Cornelia, imploră milă pentru viața soțului ei. Cesare este de acord, dar cu condiția ca Pompeo să-l vadă personal. Achilla, liderul armatei egiptene, îi prezintă lui Cesare un sicriu care conține capul lui Pompeo. Este un semn al sprijinului din partea lui Tolomeo, co-conducătorul Egiptului (împreună cu Cleopatra, sora sa). Cornelia leșină, iar Cesare este furios cu cruzimea lui Tolomeo. (Aria: Empio, dirò, tu sei ). Asistentul lui Cesare, Curio, se oferă să o răzbune pe Cornelia, sperând că se va îndrăgosti de el și se va căsători cu el. Cornelia respinge oferta întristată, spunând că o altă moarte nu i-ar calma durerea. (Aria: Priva, son d'ogni conforto ). Sesto, fiul lui Cornelia și al lui Pompeo, jură să se răzbune pentru moartea tatălui său. (Aria: Svegliatevi nel core ). Cleopatra decide să-și folosească farmecul pentru a-l seduce pe Cesare. (Aria: Non disperar, chi sà? ) Achilla îi aduce vestea lui Tolomeo că Cesare a fost furios în legătură cu uciderea lui Pompeo. Tolomeo jură să-l omoare pe Cesare pentru a-și proteja stăpânirea regatului. (Aria: L'empio, sleale, indegno ). Cleopatra (deghizată) merge să-l întâlnească pe Cesare în tabăra sa sperând că o va susține ca regină a Egiptului. Cesare este uimită de frumusețea ei. (Aria: Non è si vago e bello ). Nireno notează că seducția a avut succes. (Aria: Tutto può donna vezzosa ). Între timp, Cornelia continuă să plângă pentru pierderea soțului ei. (Arioso: Nel tuo seno, amico sasso ). Cornelia se pregătește să-l omoare pe Tolomeo pentru a răzbuna moartea lui Pompeo, dar este oprită de Sesto, care promite să o facă în schimb. Cesare, Cornelia și Sesto merg la palatul egiptean pentru a-l întâlni pe Tolomeo. (Aria: Cara speme, questo core ). Cleopatra crede acum că, pe măsură ce i-a întors cu succes pe Cesare, Cornelia și Sesto împotriva lui Tolomeo, cântarele sunt înclinate în favoarea ei. (Aria: Tu la mia stella sei ). Cesare îl întâlnește pe Tolomeo, care îi oferă o cameră în apartamentele regale, deși Cesare îi spune lui Curio că se așteaptă ca Tolomeo să-l trădeze. (Aria: Va tacito e nascosto ). Tolomeo este fascinat de frumusețea Corneliei, dar i-a promis lui Achilla că ar putea să o aibă. (Aria: Tu sei il cor di questo core ). Sesto încearcă să-l provoace pe Tolomeo, dar nu reușește. Când Cornelia îl respinge pe Achilla, îi ordonă soldaților să-l aresteze pe Sesto. (Duet: Son nata a lagrimar ).

Actul 2

În palatul Cleopatrei, în timp ce era deghizată în „Lidia”, își folosește farmecele pentru a-l seduce pe Cesare. (Aria: V'adoro, pupilă ). Cântă laude dardelor lui Cupidon, iar Cesare este încântat. Cesare este lovit de Cleopatra, iar Nireno îi spune lui Cesare că „Lidia” îl așteaptă. (Aria: Se in fiorito ameno prato ). În palatul lui Tolomeo, Cornelia își deplânge soarta. (Arioso: Deh piangete, oh mesti lumi ). Achilla îl roagă pe Cornelia să-l accepte, dar îl respinge. (Aria: Se a me non sei crudele ) Când pleacă, Tolomeo încearcă, de asemenea, să o câștige, dar este și respins. (Aria: Sì spietata, il tuo rigore ). Gândindu-se că nu există nicio speranță, Cornelia încearcă să-și ia viața, dar este oprită de Sesto, care este escortat de Nireno. Nireno dezvăluie vestea proastă că Tolomeo a dat ordin ca Cornelia să fie trimisă la haremul său. Cu toate acestea, Nireno vine și cu un plan de a-l strecura pe Sesto în harem împreună cu Cornelia, astfel încât Sesto îl poate ucide pe Tolomeo când este singur și neînarmat. (Aria: Cessa omai di sospirare ). Sesto intră în grădina palatului, dorind să se lupte cu Tolomeo pentru uciderea tatălui său. (Aria: L'angue offeso mai riposa ). Între timp, Cleopatra așteaptă ca Cesare să ajungă în palatul ei. (Aria: Venere bella ). Încă lovit de ea, Cesare ajunge în palatul Cleopatrei. Cu toate acestea, Curio izbucnește brusc și îl avertizează pe Cesare că a fost trădat, iar dușmanii se apropie de camerele lui Cesare și scandează „Moartea lui Cesare”. Cleopatra își dezvăluie identitatea și, după ce a auzit dușmanii care se îndreptau spre ei, îi cere lui Cesare să fugă, dar el decide să lupte. (Aria: Al lampo dell'armi ). (Refren: Morà, Cesare morà ). Cleopatra, îndrăgostindu-se de Cesare, îi roagă pe zei să-l binecuvânteze. (Aria: Se pietà di me non senti ). În palatul lui Tolomeo, Tolomeo se pregătește să intre în haremul său. (Arioso: Belle dee di questo core ). În timp ce Tolomeo încearcă să o seducă pe Cornelia, Sesto se grăbește să-l omoare pe Tolomeo, dar este oprit de Achilla. Achilla anunță că Cesare (în încercarea de a fugi de soldați) a sărit de la fereastra palatului și a murit. Achilla cere din nou mâna Corneliei în căsătorie, dar este refuzată de Tolomeo. Furioasă, Achilla pleacă. Sesto se simte devastat și încearcă să se sinucidă, dar este împiedicat să facă acest lucru de către mama sa; își repetă jurământul de a-l ucide pe Tolomeo. (Aria: L'aure che spira ).

Actul 3

Furios la Tolomeo pentru că i-a fost nerecunoscător, în ciuda loialității sale, Achilla intenționează să se întoarcă în partea Cleopatrei (Aria: Dal fulgor di questa spada ), dar Tolomeo îl înjunghie înainte să o facă. În timp ce bătălia începe între armatele lui Tolomeo și Cleopatra, Tolomeo își sărbătorește victoria aparentă împotriva Cleopatrei (Aria: Domerò la tua fierezza ). Cleopatra deplânge pierderea atât a bătăliei, cât și a lui Cesare (Aria: Piangerò la sorte mia ). Cu toate acestea, Cesare nu este mort: a supraviețuit saltului său și cutreieră deșertul în căutarea trupelor sale (Aria: Aure, deh, per pietà ). În timp ce îl caută pe Tolomeo, Sesto îl găsește pe Achilla rănită, aproape moartă, care îi înmânează lui Sesto un sigiliu care îl autorizează să comande armatele sale. Cesare apare și cere sigiliul, promițând că fie îi va salva pe Cornelia și Cleopatra, fie va muri (Aria: Quel torrente, che cade dal monte ). Cu Cesare în viață și Achilla moartă, spiritele lui Sesto se ridică și jură să lupte mai departe (Aria: La giustizia ha già sull'arco ). Cesare continuă în tabăra Cleopatrei, unde o Cleopatra plânsă este bucuroasă să-l vadă. (Aria: Da tempeste il legno infranto ).

În palat, Sesto îl găsește pe Tolomeo încercând să o violeze pe Cornelia și îl ucide. Răzbunând cu succes Pompeo, Cornelia și Sesto sărbătoresc moartea lui Tolomeo. (Aria: Non ha più che temere ). Cesare și Cleopatra victorioși intră în Alexandria, iar Cesare proclamă Cleopatra ca regină a Egiptului și îi promite sprijinul ei și țării sale. Ei își declară dragostea unul față de celălalt (Duet: Caro! Bella! Più amabile beltà ). Cesare proclamă apoi eliberarea Egiptului de tiranie și dorește ca gloria Romei să se răspândească peste tot. Pentru corul final, întreaga distribuție (inclusiv morții Achilla și Tolomeo) se adună pe scenă pentru a celebra puterea iubirii și triumful binelui asupra răului (Refren: Ritorni omai nel nostro core ).

Descriere muzicală

Structura

Senesino, care a creat rolul lui Giulio Cesare

Listarea numerelor muzicale urmează ediției din secolul al XIX-lea al lui Friedrich Chrysander .

Actul 1

Scena 1

  • 1. Coro - Viva il nostro Alcide
  • 2. Aria (Cesare) - Presti omai l'egizia terra

Scena 3

  • 3. Aria (Cesare) - Empio, dirò, tu sei, togliti

Scena 4

Scena 5

  • 6. Aria (Cleopatra) - Non disperar; chi sa? se al regno

Scena 6

  • 7. Aria (Tolomeo) - L'empio, sleale, indegno

Scena 7

  • 8. Recitativo accompagnato (Cesare) - Alma del gran Pompeo
  • 9. Aria (Cesare) - Non è sì vago e bello il fior nel prato
  • 10. Aria (Cleopatra) - Tutto può donna vezzosa

Scena 8, partea 1

  • 11. Arioso (Cornelia) - Nel tuo seno, amico sasso
  • 12. Aria (Sesto) - Cara speme, questo core tu cominci a lusingar
  • 13. Aria (Cleopatra) - Tu la mia stella sei

Scena 9

Scena 11

  • 15. Aria (Achilla) - Tu sei il cor di questo core
  • 16. Duetto (Cornelia, Sesto) - Son nata a lagrimar

Actul 2

Francesca Cuzzoni, care a creat rolul Cleopatrei

Scena 2

  • 17. Sinfonia și recitativ (Cesare, Nireno) - Taci / Cieli
  • 18. Sinfonia și recitativ (Cesare) - Giulio, che miri
  • 19. Aria (Cleopatra) - V'adoro pupille
  • 20. Aria (Cesare) - Se in fiorito ameno prato

Scena 3

  • 21. Arioso (Cornelia) - Deh piangete, oh mesti lumi

Scena 4

  • 22. Aria (Achilla) - Se a me non sei crudele
  • 23. Aria (Tolomeo) - Sì spietata, il tuo rigore sveglia

Scena 6

  • 24. Aria (Cornelia) - Cessa omai di sospirare!
  • 25. Aria (Sesto) - L'angue offeso mai riposa

Scena 7

  • 26. Aria (Cleopatra) - Venere bella, per un instante

Scena 8

  • 27. Aria e Coro (Cesare) - Al lampo dell'armi / Morrà, Cesare, morrà
  • 28. Recitativo accompagnato (Cleopatra) - Che sento? Oh Dio!
  • 29. Aria (Cleopatra) - Se pietà di me non senti

Scena 9

  • 30. Arioso (Tolomeo) - Belle dee di questo core

Scena 11

  • 31. Aria (Sesto) - L'aure che spira tiranno e fiero

Actul 3

Anastasia Robinson , contesa de Peterborough, care a creat rolul Corneliei cu puțin timp înainte de pensionare, British Museum

Scena 1

  • 32. Aria (Achilla) - Dal fulgor di questa spada

Scena 2

  • 33. Sinfonia
  • 34. Aria (Tolomeo) - Domerò la tua fierezza

Scena 3

  • 35. Aria (Cleopatra) - Piangerò la sorte mia

Scena 4

  • 36. Recitativo accompagnato e Aria (Cesare) - Dall'ondoso periglio / Aure, deh, per pietà spirate

Scena 5

  • 37. Aria (Cesare) - Quel torrente, che cade dal monte

Scena 6

  • 38. Aria (Sesto) - La giustizia ha già sull'arco

Scena 7

  • 39. Recitativo accompagnato (Cleopatra) - Voi, che mie fide ancelle
  • 40. Aria (Cleopatra) - Da tempeste il legno infranto

Scena 9

  • 41. Aria (Cornelia) - Non ha più che temere quest'alma

Scena 10

  • 42. Sinfonia / La Marche
  • 43. Duetto (Cleopatra, Cesare) - Caro! - Bella! - Più amabile beltà '
  • 44. Coro - Ritorni omai nel nostro core

Caracterizarea rolurilor

Caricatură a lui Gaetano Berenstadt , care a creat rolul lui Tolomeo

Rolurile lui Cesare și Cleopatra , cântate de castrato Senesino și , respectiv, de celebra soprană Francesca Cuzzoni , și care cuprind opt arii și două recitative acompaniate fiecare, utilizează pe deplin capacitățile vocale ale cântăreților. Cornelia și Sesto sunt personaje mai statice, deoarece sunt complet capturate de emoțiile lor primare, ea cu durere din cauza morții soțului ei și constrânsă constant să se apere de progresele lui Achilla și Tolomeo, iar el a consumat prin răzbunare pentru moartea tatălui său.

Cleopatra, pe de altă parte, este un personaj cu mai multe fațete: ea se folosește la început de înțelepciunile ei feminine pentru a-l seduce pe Cesare și a câștiga tronul Egiptului , apoi se angajează total în relația de dragoste cu Cesare. Ea are mari arii de o intensitate dramatică imensă Se pietà di me non senti (II, 8) și Piangerò la sorte mia (III, 3). Caracterul ei senzual este descris magnific în aria V'adoro, pupille , în care Cleopatra, sub masca Lidia, pare Cesare înconjurat de muze de Parnas (II, 2). Acest număr solicită două orchestre : unul este un grup mic pentru a juca in spatele scenei cu siruri de caractere cu surdină , oboi , tiorba , harpă , bassoons și viola da gamba concertantă.

Curio și Nireno nu primesc nicio ariă în versiunea originală, doar cântând recitative, deși participă la primul și ultimul refren. Cu toate acestea, Haendel a compus o arie pentru Nireno pentru o renaștere ulterioară în 1730.

Instrumentaţie

Sfârșitul sinfoniei și începutul ariei lui Cleopatra "V'adoro, pupille", act 2, scena 2, manuscris autograf, 1723, British Library
Parte a corului final și a duetului în cheie minoră pentru Cesare și Cleopatra, actul 3, manuscris autograf

Opera este compusă pentru flaut transversal, două flutoare alto, doi oboi, două fagote, patru coarne, viola da gamba, harpă, teorbo, corzi și continuo . Orchestra de bază este formată din oboi, corzi și continuo. Coarnele, împărțite în patru părți, sunt folosite în corurile de deschidere și închidere. Alte instrumente obligate sunt folosite pentru a adăuga culoare orchestrală ariilor individuale: un corn de vânătoare pentru aria lui Cesare „Va tacito”; împărțit recordere alto pentru centrale largo secțiunea Sesto lui „ de bază nel Svegliativi“; vioară concertată solo și fagoturi divizate în aria lui Cesare „Se in fierto”; recordere alto la unison pentru aria Corneliei "Cesa omai"; o vioară solo pentru aria Cleopatrei „Venere bella”; fagoturi susținute la unison pentru aria Cleopatrei „Se pieta”; flaut transversal, prime vioare și violoncel obligat pentru aria Cleopatrei "Piangero"; divizați corzi pentru arioso-aria lui Cesare "Aure de per pieta". Refrenul final pentru orchestră completă cu coarne împărțite are un interludiu central în cheia minoră cu un duet pentru Cesare și Cleopatra însoțit doar de oboi și continuo. Este precedat de un alt duet pentru Cesare și Cleopatra și un marș orchestral cu trompetă obligatorie (nu în manuscrisul autograf și nu întotdeauna interpretat).

Cea mai elaborată și captivantă orchestrație apare la începutul actului 2 în aria Cleopatrei „V'adoro, pupille” cântată în masca Lidiei pentru a-l seduce pe Cesare. Pe scenă există un tablou al Templului Virtutii, sub Muntele Parnas cu o a doua orchestră sau „simfonie” din nouă instrumente cântate de muze, cu corzi dezactivate în groapă. Instrumentele cerești - oboi, fagoturi, viola da gamba, harpă, teorba și corzi - se aud mai întâi în afara scenei într-o sinfonie din spatele scenei în ceea ce Cesare consideră „muzica sferelor”, înainte ca tabloul să fie dezvăluit pe -scenă în timp ce muzica crește, cu arpegii bogate în harpă, oprindu-se dublu pe viola da gamba și bâzâind pe teorbo.

Istoricul și recepția spectacolului

Secolul optsprezece

Anglia

Teatrul Regelui, Londra, unde Giulio Cesare a avut prima sa reprezentație

Pentru operele anterioare de la Handel din Londra, partiturele și ariile selectate fuseseră puse la dispoziția publicului de către tiparul și editorul John Walsh . Acestea se dovediseră a fi populare și erau o sursă suplimentară de venit. Chiar și atunci când exemplarele tipărite ale lucrărilor lui Handel nu erau disponibile, Handel - prin birourile asistentului său Christopher Smith de pe strada Dean - ar autoriza să se facă copii ca răspuns la solicitările societăților muzicale care doreau să organizeze spectacole. În cazul lui Giulio Cesare, în urma răspunsului pozitiv al publicului la spectacole, Händel a decis să folosească imprimantele Cluer și Creake pentru a produce partituri vocale de dimensiuni buzunare și cărți de cântece în gravuri de cupru de înaltă calitate, un proces care consumă mult timp. Cluer și Creake au produs o primă ediție oficială a partiturii vocale în iulie 1724. În mai 1724, însă, apăruse o ediție neautorizată tipărită de Daniel Wright, anunțată ca fiind disponibilă în „Musick Shops”: Wright, probabil acționând în numele lui Walsh , tipărise scorul folosind un proces de ștanțare mai rapid, dar inferior pe cositor: ca un metal mai moale decât cuprul, cositorul putea fi ștanțat fără a-și crește temperatura.

Mai târziu, în 1724, mai multe arii sau „melodii preferate” din operă au fost incluse în a doua dintre cele două cărți de cântece de buzunar, „A Pocket Companion for Gentlemen and Ladies”, tipărită de Cluer și Creake și editată de Richard Neale. Textele au fost furnizate în italiană, în mare parte, cu traduceri în engleză de Carey, astfel încât ariile să poată fi cântate, cântate la clavecin sau, într-o versiune transpusă, la flautul transversal . Ariile incluse au fost: Non e si bello e vago ("Cu tine este orice plăcere dincolo de exprimare"); Non ha piu che temere („Viața mea singura mea comoară”); Cara speme („Creatură crudă”); Spera ne ingannai ; La speranza all alma mia ("Speranțe amăgitoare, plăceri zâmbitoare"); Chi perde un momento („În timp ce Celia zboară”); Venere bella („Uitându-mă la idolul meu”); Se pieta di me non senti ("Bine ai venit, moarte, oh, încetează durerea mea"); V'adoro pupille („ Plângând , plângându-se”); și Non disperar („O ce prost am fost”). Din nou editorul și tiparul rival au produs Cântecele preferate din opera lui Iulius Caesar și o continuare în 1724. Unele dintre aceste cântece din Companionul de buzunar au reapărut în „The Modern Musick-Master” de Peter Prelleur, un manual de instrucțiuni publicat în 1730 pentru cei învățarea cântării, clavecinului, oboiului, flautului sau viorii.

William Hodges : Panteonul , Oxford Street , proiectat de Richard Wyatt în 1772

În 1784, în timpul comemorării centenare a lui Händel în Westminster Abbey și Panteonul Londrei , al doilea din cele cinci concerte, desfășurat la 27 mai în Panteon, conținea două numere pentru Cesare cântate de castrato Pacchierotti - aria de vânătoare „Va tacito” și recitativul însoțit Alma del gran Pompeo . În relatarea sa despre spectacol, la care a participat George al III-lea , Charles Burney a scris despre aria:

Oricine este capabil să citească un scor și cunoaște dificultatea de a scrie în cinci părți reale, trebuie să admire resursele pe care Handel le-a manifestat în acest sens. Partea de corn francez, care este aproape un ecou perpetuu al vocii, nu a fost niciodată egalată în niciun aer, atât de însoțit, încât îmi amintesc. Puțini mari cântăreți sunt parțiali melodiilor în care melodia și importanța sunt atât de împărțite în mod egal; dar acest aer a fost ales pentru a onora abilitățile lui Händel, într-o zi în care aveau să strălucească în mare splendoare. Și semnorul Pacchierotti, prin alegerea sa judicioasă și performanța excelentă, a contribuit imediat la aprinderea reputației acestui mare compozitor și a lui.

Burney a descris publicul din Panteon ca fiind neliniștit în timpul recitativului (cântat în italiană), remarcând faptul că publicul original al operei a fost captivat de muzica dramatică. El a descris-o ca „cea mai bună piesă de recitativ însoțit, fără simfonii, cu care sunt cunoscut. Modulația este învățată și atât de neobișnuită, încât nu există cu greu o coardă pe care urechea o așteaptă; și totuși cuvintele sunt bine exprimate și frazele jalnice și plăcute. "

Această comemorare, montată pe o scară uriașă, s-a dovedit atât de populară încât a fost repetată în anii următori.

Diseminarea muzicii lui Handel de la Giulio Cesare pentru realizarea de muzică internă a continuat când unul dintre cele două aranjamente ale lui Händel pentru uvertura pentru clavecin - cel mai puțin ornamentat și lustruit dintre cele două - a fost inclus în cea de-a doua colecție de Walsh a uverturilor Handel publicată în 1727; corul cu coarne a fost inclus ca dans. Uvertura în sine a fost interpretată separat în concerte, inclusiv în Londra în 1729 și Manchester în 1745. Au existat, de asemenea, câteva concerte în anii 1720, unde au fost interpretate unele dintre cele mai populare arii. În 1789, după culminarea concertelor de comemorare Handel, a fost publicat la Londra un volum suplimentar de piese intitulate Melodiile lui Handel selectate dintre cele mai celebre opere ale sale: pentru clavecin, voce, hoboi sau flaut german . Tipărit de H. Wright în Catherine Street off the Strand și fără traduceri în limba engleză, conținea ariile Va tacito , Da tempeste , Non desperar și Venere bella precum și duetul Caro, bella, piu amabile belta . În ciuda popularității și diseminării muzicii lui Handel, schimbările de gust au dus la faptul că Samuel Arnold a pus în scenă o renaștere a lui Giulio Cesare în 1787 ca un „ pasticcio ” construit din opera originală și alte opere de Handel. În libretul însoțitor, Arnold declara: „Originalul, totuși, oferind un număr mare de incongruențe, atât în ​​limbă, cât și în conduită, au fost considerate absolut necesare mai multe modificări materiale, pentru a conferi piesei o consistență dramatică și pentru a se potrivi rafinamentul unui public modern. "

Franţa

În vara anului 1724, după terminarea primei rulări a lui Giulio Cesare , distribuția londoneză a susținut un concert privat la Paris la reședința lui Pierre Crozat , trezorier regal pensionar și patron al artelor. Înainte de spectacol, Mercure de France a raportat că italienii din audiența din Londra au considerat opera ca o capodoperă. Călătoria, care a durat din iulie până în septembrie, fusese inițial planificată pentru anul precedent, când, în urma unor rapoarte similare favorabile din ziare, au fost avute în vedere spectacole complete ale lui Ottone la Opera din Paris , cu sprijin financiar de la Ludovic al XV-lea . În eventualitate, aceste planuri au fost abandonate, iar Ottone a fost interpretat și ca un concert privat. Senesino a renunțat la companie și Anastasia Robinson nu a putut participa din cauza complicațiilor din viața ei privată, așa că a fost adusă o nouă cântăreață pentru a umple golurile pe care le-au creat, cu Durastanti dublând unele părți.

Germania

În timpul vieții lui Händel, opera a fost interpretată și în Germania. În Braunschweig a fost interpretată pentru prima dată în 1725 cu revigorări în 1727 și 1733. Opera a fost cântată în întregime în italiană folosind ediția din Londra din 1724, dar cu unele dintre ariile Corneliei modificate. Baletele au fost, de asemenea, inserate pentru egipteni la sfârșitul actului 1 și pentru eunuci și concubine la sfârșitul actului 2.

Plan de Lediard pentru artificii pe scenă în epilogul spectacolului

La Hamburg, unde Handel fusese el însuși violonist în orchestra de operă, ariile erau cântate în italiană, dar recitativele au fost traduse în germană de englezul Thomas Lediard . De asemenea, a proiectat scenariul. Scorul a fost modificat și mărit de muzicianul JG Linike: a adăugat acompaniamente orchestrale în unele recitative și a introdus șase scene de balet, cu una pentru însoțitorii Cleopatrei în timpul scenei de la Parnas și un mare balet înainte de corul final. Spre deosebire de spectacolul de la Braunschweig și poate pentru că Linike fusese recent la Londra, nu toate rolurile masculine erau cântate de tenori și basuri: Cesare a fost cântat de un castrato și Sesto de o soprană. Opera a rămas în repertoriul din Hamburg până în 1737, cu puțin înainte de dispariția companiei care a eșuat, deși o reprezentație în 1726 avea doar trei audiențe și o singură reprezentație în 1735 a fost anulată din lipsă de audiență.

La 9 iunie 1727, Lediard a conceput un spectacol special în cinstea a 68 de ani de naștere a lui George I, care a fost repetat de trei ori; regele a murit din păcate la două săptămâni după eveniment. Spectacolul, intitulat „Bucuria și fericirea națiunii britanice”, a implicat un lung prolog cântat cu iluminări și un epilog cu artificii aprinse în teatrul de operă. Distracțiile au fost muzicate de Georg Philipp Telemann cu trâmbițe, coarne și tobe jucate de la galeriile care contrastează cu flautele și viorile care au însoțit zeii și nimfele romane pe scenă pentru prolog. La baza unei mari sculpturi a lui George I, cântăreții îmbrăcați în mod corespunzător au reprezentat Marea Britanie, Irlanda, Franța, America și Casa Hanovrei . În epilog, zeilor apei și ai vântului li s-au alăturat personificări ale râurilor Tamisa și Isis , cu fundalul schimbându-se de la turlele visătoare ale Oxfordului la cerul nopții deasupra Londrei, cu nave pe râu. O „Simfonie marțială” s-a încheiat cu tragerea a 45 de tunuri care vesteau focul de artificii, după care toate ferestrele și luminatoarele din teatru trebuiau deschise pentru a elibera fumul.

Secol al XIX-lea

Friedrich Chrysander

În secolul al XIX-lea a apărut publicarea de către Breitkopf & Härtel a lucrărilor complete ale lui Handel pentru Händel-Gesellschaft, cu Friedrich Chrysander ca editor. A produs un scor complet cuprinzător în 1875, folosind toate sursele disponibile din Londra, inclusiv cele din Royal Collection ; Volumul lui Chrysander a dat toate variantele diferitelor reînvieri. La fel ca celelalte opere ale lui Handel din genul opera seria , totuși, nu au existat spectacole publice ale lui Giulio Cesare în secolul al XIX-lea; opera seria fusese înlocuită de oratorii în limba engleză cu scriere corală la scară largă. La începutul secolului al XIX-lea, operele cu libretele lui Bussani sau muzica lui Handel deveniseră învechite; opera Giulio Cesare din Egitto interpretată în Teatro Rgentina din Roma în 1821 a fost de Giovanni Pacini .

Din cele cincizeci și două de piese din opere și oratorii din „Ediția Regală” selectate de William Thomas Best în 1880, cu traduceri în limba engleză ale textelor italiene de Maria X. Hayes, doar trei au venit de la Giulio Cesare , toate pentru Cleopatra: Piangerò la sorte mia („Speranța, nu mai este această inimă care susține”); V'adoro, pupille, saette d'amore („Voi dragi ochi atât de tandri”); și Da tempeste („Când de furtuni”). Interpretarea fidelă a partiturii originale a lui Handel de către Chrysander a fost însoțită în 1878 de un compendiu de șapte volume de piese de operă și oratoriu pregătite pentru Breitkopf & Hārtel de Victorie Gervinus, văduva cărturarului de la Handel Georg Gottfried Gervinus. Posibilele tipuri de voce - soprană, mezzo-soprană, alto, tenor, bas - sunt date pentru fiecare arie sau recitativ. Toate textele erau în germană, fără referiri la italiană sau engleză; și în toate cele șapte volume există doar șase numere din Giulio Cesare : Alma del gran Pompeo (Vol. 1), Priva son d'ogni conforta (Vol.2), V'adoro pupille (Vol. 3), Svegliatevi nel core (Vol. 4), Nel tuo seno, amico sasso și Tutto può donna vezzosa (Vol. 5).

Secolul douăzeci

Oskar Hagen, istoricul de artă german al cărui program al operelor Handel din Göttingen a dus la o revigorare internațională în spectacolele operelor Handel
Thyra Leisner-Hagen, soția lui Oskar Hagen și sora celebrului contralto Emmi Leisner, a cântat Cleopatra în Göttingen în 1922

Operele lui Handel au fost reînviate în secolul al XX-lea de Oskar Hagen și alți entuziaști ai Handel din Göttingen , începând cu Rodelinda în 1920 și Ottone în 1921. Prima reprezentație a lui Giulo Cesare a avut loc la 5 iulie 1922, cu desene care amintesc de arta expresionistă , Bauhaus și silențios. film. Ediția de spectacol a lui Hagen a fost semnificativ modificată de scorul lui Händel: a fost tradusă în germană, puternic editată și reorchestrată, cu rolurile de castrato masculine transpuse pentru bariton, tenor sau bas. Alături de cântăreți locali pentru cor, distribuția a inclus Wilhelm Guttmann în rolul Cesare, Thyra Hagen-Leisner în rolul Cleopatra, Bruno Bergmann în rolul Tolomeo, Eleanor Reynolds în rolul Cornelia și GA Walter în rolul Sesto. Partitura vocală a lui Hagen a fost publicată de CF Peters și versiunea a devenit populară în toată Germania, cu spectacole în peste 38 de localități diferite în decurs de 5 ani: Hans Knappertsbusch și Karl Böhm l- au dirijat la München în 1923; și a fost realizat și în țările vecine precum Austria (Viena), Elveția (Basel, Zürich, Berna), Danemarca (Copenhaga) și Polonia (Poznań).

Prima reprezentație americană a avut loc la Smith College of Music din Northampton, Massachusetts, în 1927. Prima renaștere britanică a unei opere Handel a fost punerea în scenă a lui Giulio Cesare la Teatrul Scala din Londra în 1930, de către London Festival Opera Company, cântând în engleză.

În 1966, New York City Opera a reînviat opera de atunci practic necunoscută, cu Norman Treigle în rolul Cesare și Beverly Sills în rolul Cleopatra. Performanța lui Sills în producție și în înregistrarea care a urmat, a făcut-o o vedetă internațională de operă.

Prima interpretare netăiată a timpurilor moderne cu vocile la un ton corect nu a avut loc până în 1977 la Barber Institute of Fine Arts din Birmingham, Anglia. Ulterior, sa dovedit a fi de departe cea mai populară dintre operele lui Handel, cu mai mult de două sute de producții în multe țări.

În producțiile moderne, rolul principal, scris pentru un castrato , este cântat de un contralt , mezzo-soprană sau, mai frecvent în ultimii ani, de un contratenor . Rolurile lui Tolomeo și Nireno sunt în mod normal cântate de contratenori. Rolul lui Sesto, scris pentru o soprană, este acum de obicei cântat de o mezzosoprana.

Lucrarea este considerată de mulți drept una dintre cele mai bune opere italiene ale lui Händel, posibil chiar și cele mai bune din istoria operei serioase. Este admirat pentru scrierea vocală superbă, impactul dramatic și aranjamentele sale orchestrale abile.

Giulio Cesare este acum interpretat în mod regulat.

Înregistrări

Înregistrări audio

Discografia de mai jos enumeră separat înregistrările cu rolul principal al lui Cesare cântat la tonalitatea inițială (ca mezzo-soprană sau contra-tenor ) și cele care adoptă practica de performanță informată preistoric de transpunere a părții pe o octavă la bariton bas .

Cesare la pitch original

Cezar dând Cleopatrei tronul Egiptului , Pietro da Cortona , 1637
Discografie Giulio Cesare , înregistrări audio cu Cesare la tonalitatea originală
An Distribuție:
Cesare, Cleopatra,
Tolomeo, Cornelia
Sesto, Achilla 		Dirijor,
orchestră 		Eticheta
1969 Huguette Tourangeau ,
Joan Sutherland ,
Cvetka Ahlin ,
Ursula Boese,
Lucia Popp ,
Tom Krause 		Richard Bonynge
Orchestre der Hamburgische Staatsoper 		CD: operadepot.com
1984 Janet Baker ,
Valerie Masterson ,
James Bowman ,
Sarah Walker ,
Della Jones ,
John Tomlinson 		Charles Mackerras
English National Opera
Sung in English. 		CD: Opera Chandos în limba engleză
Cat: CHAN3019
1991 Jennifer Larmore ,
Barbara Schlick ,
Derek Lee Ragin ,
Bernarda Fink ,
Marianne Rørholm,
Furio Zanasi 		René Jacobs ,
Concert Köln 		CD: Harmonia Mundi
Cat: HMC901385 / 87
2002 Marijana Mijanovic,
Magdalena Kožená ,
Bejun Mehta ,
Charlotte Hellekant ,
Anne Sofie von Otter ,
Alan Ewing 		Marc Minkowski ,
Les Musiciens du Louvre 		CD: Archiv ,
Cat: 4742102
2010 Kristina Hammarström,
Emanuela Galli,
Irini Karaianni,
Mary-Ellen Nesi,
Romina Basso ,
Tassis Christoyannis 		George Petrou ,
Orchestra din Patras 		CD: Md & G Records,
Cat: B0030CNQ4M
2012 Marie-Nicole Lemieux ,
Karina Gauvin ,
Romina Basso ,
Emőke Baráth,
Filippo Mineccia,
Johannes Weisser 		Alan Curtis ,
Il Complesso Barocco 		CD: Naiv ,
Cat: B008R5OJXE

Există, de asemenea, o înregistrare din 1963 a celor mai importante momente cu Margreta Elkins (Cesare), Joan Sutherland (Cleopatra), Monica Sinclair (Tolomeo), Marilyn Horne (Cornelia), Richard Conrad (Sesto) și Richard Bonynge dirijând New Symphonic Orchestra din Londra pe Decca (împreună cu o interpretare completă a lui Alcina ).

Cesare transpuse

Triumfurile lui Cezar: purtătorii de vaze , Andrea Mantegna , secolul al XV-lea, Colecția regală
Discografie Giulio Cesare , înregistrări audio cu Cesare transpuse
An Distribuție:
Cesare, Cleopatra,
Tolomeo, Cornelia,
Sesto, Achilla 		Dirijor,
orchestră 		Eticheta
1965 Walter Berry ,
Lucia Popp ,
Karl-Christian Kohn ,
Christa Ludwig ,
Fritz Wunderlich ,
Hans Günter Nöcker 		Ferdinand Leitner ,
Münchner Philharmoniker
Spectacol live cântat în limba germană. 		CD: Orfeo d'Or
Cat: C351943D
1967 Norman Treigle ,
Beverly Sills ,
Spiro Malas ,
Maureen Forrester ,
Beverly Wolff,
Dominic Cossa 		Julius Rudel
New York City Opera 		CD: RCA,
Cat: 6182
1969 Dietrich Fischer-Dieskau ,
Tatiana Troyanos ,
Franz Crass ,
Julia Hamari ,
Peter Schreier ,
Ernst Gerold Schramm 		Karl Richter ,
Münchner Bach-Orchestre 		CD: DG Opera House
Cat: E4775647

Înregistrări video

Triumfurile lui Cezar: purtătorii de imagini de Andrea Mantegna , secolul al XV-lea, Colecția regală
Discografie Giulio Cesare , înregistrări video
An Distribuție:
Cesare, Cleopatra,
Tolomeo, Cornelia
Sesto, Achilla 		Dirijor,
orchestră 		Director de scenă Eticheta
1984 Janet Baker ,
Valerie Masterson ,
James Bowman ,
Sarah Walker ,
Della Jones ,
John Tomlinson 		Charles Mackerras
English National Opera
Sung in English. 		John Copley DVD: Arthaus Musik
100308
1990 Jeffrey Gall,
Susan Larson,
Drew Minter,
Mary Westbrook-Geha,
Lorraine Hunt Lieberson ,
James Maddalena 		Craig Smith,
Staatskapelle Dresda 		Peter Sellars DVD: Decca
Cat: 0714089
1994 Graham Pushee,
Yvonne Kenny ,
Andrew Dalton,
Rosemary Gunn,
Elizabeth Campbell,
Stephen Bennett 		Richard Hickox ,
Opera australiană 		Francisco Negrin DVD: EuroArts
Cat: 2053599
2004 Flavio Oliver,
Elena de la Merced,
Jordi Domènech,
Ewa Podleś ,
Maite Beaumont,
Oliver Zwarg 		Michael Hofstetter ,
Gran Teatre del Liceu 		Herbert Wernicke DVD: TDK
Cat: DVWW OPGCES
2005 Sarah Connolly ,
Danielle de Niese ,
Christophe Dumaux ,
Patricia Bardon,
Angelika Kirchschlager ,
Christopher Maltman 		William Christie ,
Orchestra epocii iluminismului 		David McVicar DVD: Opus Arte Glyndebourne
Cat: OABD7024D
2007 Andreas Scholl ,
Inger Dam-Jensen,
Christopher Robson,
Randi Steene,
Tuva Semmingsen ,
Palle Knudsen 		Lars Ulrik Mortensen
Concerto Copenhaga 		Francisco Negrin DVD: Harmonia Mundi
Cat: HMD9909008 / 09
2012 Lawrence Zazzo ,
Natalie Dessay ,
Christophe Dumaux,
Isabel Leonard ,
Nathan Berg 		Emmanuelle Haïm ,
Le Concert d`Astrée 		Laurent Pelly DVD: Virgin
Cat: 0709399

Referințe

Note

Surse

Lecturi suplimentare

linkuri externe