Hard Rock - Hard rock
| Hard Rock | |
|---|---|
| Alte nume | Stâncă grea |
| Origini stilistice | |
| Origini culturale | La mijlocul anilor 1960, Statele Unite și Regatul Unit |
| Formele derivate | |
| Alte subiecte | |
Hard rock-ul sau heavy-rock-ul este un subgen de muzică rock puțin definit, caracterizat de o utilizare grea a vocii agresive, chitare electrice distorsionate , chitară bas și tobe , uneori însoțite de tastaturi . A început la mijlocul anilor 1960 cu mișcări de garaj , psihedelice și blues rock . Unele dintre cele mai vechi muzici de hard rock au fost produse de Kinks , Who , Rolling Stones , Yardbirds , Cream și Jimi Hendrix Experience . La sfârșitul anilor 1960, trupe precum Jeff Beck Group , Iron Butterfly , Beatles , Led Zeppelin , Golden Earring , Steppenwolf și Deep Purple au produs și hard rock.
Genul s-a transformat într-o formă majoră de muzică populară în anii 1970, la Who, Led Zeppelin și Deep Purple li s-au alăturat Aerosmith , Kiss , Queen , AC / DC și Van Halen . În anii 1980, unele trupe de hard rock s-au îndepărtat de rădăcinile lor de hard rock și mai mult spre pop rock . Formațiile consacrate au revenit la mijlocul anilor 1980, iar hard rock-ul a atins un vârf comercial în anii 1980, cu trupe glam metal precum Bon Jovi și Def Leppard și sunetele mai crude ale Guns N 'Roses, care au urmat cu mare succes în ultima parte. din acel deceniu.
Hard rock-ul a început să piardă popularitate odată cu succesul comercial al R&B, hip-hop , pop urban, grunge și mai târziu Britpop în anii '90. În ciuda acestui fapt, multe trupe post-grunge au adoptat un sunet de hard rock, iar anii 2000 au văzut un interes reînnoit pentru trupe consacrate, încercări de revigorare și noi trupe de hard-rock care au ieșit din scenele de garage rock și post-punk . Din această mișcare au apărut trupe de garage rock precum White Stripes , Strokes , Interpol și mai târziu Black Keys . În anii 2000, doar câteva trupe de hard-rock din anii 1970 și 1980 au reușit să susțină cariere de înregistrare de mare succes.
Definiții
Hard rock-ul este o formă de muzică rock puternică și agresivă. Chitara electrică este adesea accentuată, utilizată cu distorsiune și alte efecte, atât ca instrument ritmic folosind riff-uri repetitive cu un grad variabil de complexitate, cât și ca instrument principal solo . Drumming-ul se concentrează în mod caracteristic pe ritmurile de conducere, tamburul puternic și o bătaie înapoi la capcană, uneori folosind chimbalele pentru accent. Chitara bas funcționează împreună cu bateria, jucând ocazional riff-uri, dar oferind de obicei un suport pentru ritmul și chitarele principale. Vocile sunt deseori mârâite, ascuțite sau implică țipete sau plânsuri, uneori într-o gamă înaltă, sau chiar voce falsetată .
La sfârșitul anilor 1960, termenul de heavy metal a fost folosit în mod interschimbabil cu hard rock, dar treptat a început să fie folosit pentru a descrie muzica redată cu și mai mult volum și intensitate. În timp ce hard rock-ul a păstrat o identitate bluesă de rock and roll , incluzând unii swing în ritmul spate și riff-uri care tindeau să contureze progresele acordurilor în cârligele lor, riff-urile metalelor grele funcționau adesea ca melodii de sine stătătoare și nu aveau swing în ele. În anii 1980, heavy metalul a dezvoltat o serie de subgenuri, deseori denumite metal extrem , dintre care unele au fost influențate de hardcore punk și care au diferențiat și mai mult cele două stiluri. În ciuda acestei diferențieri, hard rockul și metalul greu au existat unul lângă altul, cu trupe care stau frecvent la granița sau trecerea între genuri.
Istorie
Rădăcinile hard rock pot fi urmărite înapoi la mijlocul anilor 1950, în special electric blues , care a pus bazele pentru elementele - cheie , cum ar fi un stil de dur vocal declamatorie, chitara grele riffuri , -îndoire șir scară blues solo - uri de chitara , puternic bate , textura groasă încărcată de riff și spectacole de posturare. Chitaristii de blues electric au început să experimenteze cu elemente de hard rock, cum ar fi ritmurile de conducere, solourile de chitară distorsionate și acordurile de putere în anii 1950, evidente în lucrarea chitaristilor de blues din Memphis precum Joe Hill Louis , Willie Johnson și în special Pat Hare , care a capturat un „ sunet de chitară electrică mai gresit, mai urât, mai feroce "pe discuri precum " Cotton Crop Blues "(1954) de James Cotton . Printre alte antecedente se numără instrumentul " Rumble " al lui Link Wray în 1958 și instrumentalele de rock rock ale lui Dick Dale , precum " Let's Go Trippin ' " (1961) și " Misirlou " (1962).
Origini (anii 1960)
În anii 1960, trupele de blues și rock americane și britanice au început să modifice rock and roll-ul adăugând sunete mai dure, riff-uri de chitară mai grele, tobe bombastice și voci mai puternice, de la bluesul electric . Formele timpurii de hard rock pot fi auzite în lucrările muzicienilor de blues din Chicago , Elmore James , Muddy Waters și Howlin 'Wolf , versiunea Kingsmen a lui " Louie Louie " (1963), care a făcut-o un standard de garaj rock și melodiile de ritm și blues au influențat actele invaziei britanice , inclusiv „ You Really Got Me ” de Kinks (1964), „ My Generation ” de Who (1965), „ Shapes of Things ” (1966) de Yardbirds , „ Inside Looking Out "(1966) de către Animale ," Twist and Shout "de The Beatles și" (I Can't Get No) Satisfaction "(1965) de Rolling Stones . De la sfârșitul anilor 1960, a devenit obișnuit să împărțiți muzica rock de masă care a apărut din psihedelie în rock soft și hard. Rockul moale a fost adesea derivat din folk rock , folosind instrumente acustice și punând mai mult accent pe melodie și armonii. În schimb, hard rock-ul a fost cel mai adesea derivat din blues rock și a fost jucat mai tare și cu mai multă intensitate.
Actiunile de blues rock care au fost pionierele sunetului au inclus Cream , Jimi Hendrix Experience și Jeff Beck Group . Cream, în piese precum „ I Feel Free ” (1966), a combinat blues rockul cu popul și psihedelia, în special în riff-urile și solourile de chitară ale lui Eric Clapton . Cea mai cunoscută melodie a lui Cream, „ Sunshine of Your Love ” (1967), este uneori considerată a fi punctul culminant al adaptării britanice a bluesului în rock și un precursor direct al stilului de hard rock și heavy metal al lui Led Zepplin. Jimi Hendrix a produs o formă de rock psihedelic influențat de blues, care combina elemente de jazz , blues și rock and roll. Din 1967 Jeff Beck a adus chitara principală pe noi culmi ale virtuozității tehnice și a mutat blues rock în direcția heavy rock cu trupa sa, Jeff Beck Group. Dave Davies de la Kinks, Keith Richards de la Rolling Stones, Pete Townshend de la Who, Hendrix, Clapton și Beck toți au fost pionierii utilizării de noi efecte de chitară precum fazarea , feedback-ul și distorsiunea . The Beatles au început să producă melodii în noul stil hard rock începând cu albumul lor dublu The Beatles din 1968 (cunoscut și sub numele de „White Album”) și, cu piesa „ Helter Skelter ”, au încercat să creeze un nivel de zgomot mai mare decât Who . Stephen Thomas Erlewine de la AllMusic s- a referit la „vuietul proto-metalic” al „Helter Skelter”, în timp ce Ian MacDonald a numit-o „ridicolă, McCartney țipând nebunește pe un fundal masiv ecouat de bandă, care aruncă un fundal dezordonat”.
Grupurile care au ieșit din scena psihedelică americană în același timp au inclus Iron Butterfly , MC5 , Blue Cheer și Vanilla Fudge . Blue Cheer din San Francisco a lansat o copertă brută și distorsionată a clasicului „ Summertime Blues ” al lui Eddie Cochran , de pe albumul de debut Vincebus Eruptum din 1968 , care a subliniat o mare parte din sunetul de hard rock și heavy metal de mai târziu. În aceeași lună, Steppenwolf și -a lansat albumul de debut auto-intitulat , inclusiv „ Born to Be Wild ”, care conținea prima referință lirică la heavy metal și a ajutat la popularizarea stilului atunci când a fost folosit în filmul Easy Rider (1969). In-A-Gadda-Da-Vida (1968), Iron Butterfly , cu titlul său de 17 minute , folosind organe și cu un solo de tobe lung, a prefigurat și elemente ulterioare ale sunetului.
Până la sfârșitul deceniului a apărut un gen distinct de hard rock cu formații precum Led Zeppelin , care au amestecat muzica primelor trupe rock cu o formă mai dură de blues rock și acid rock pe primele două albume Led Zeppelin (1969) ) și Led Zeppelin II (1969) și Deep Purple , care au început ca un grup de rock progresiv în 1968, dar au realizat descoperirea lor comercială cu al patrulea și mai greu album, Deep Purple in Rock (1970). De asemenea, semnificativ a fost Black Sabbath's Paranoid (1970), care combina riff-urile de chitară cu disonanța și referințe mai explicite la ocultism și elemente ale groazei gotice . Toate aceste trei formații au fost văzute ca fiind esențiale în dezvoltarea heavy metal-ului, dar unde metalul a accentuat și mai mult intensitatea muzicii, trupe precum Judas Priest urmând direcția Sabbath într-un teritoriu care era adesea „mai întunecat și mai amenințător”, hard rock au avut tendința de a rămâne în continuare muzica mai exuberantă, la timp.
Expansion (1970)
La începutul anilor 1970, Rolling Stones și-au dezvoltat în continuare sunetul de hard rock cu Exile on Main St. (1972). Primind recenzii mixte, potrivit criticului Steve Erlewine, acesta este „în general considerat ca fiind cel mai bun album al Rolling Stones”. Au continuat să urmărească sunetul greu pe riff pe albume, printre care It's Only Rock 'n' Roll (1974) și Black and Blue (1976). Led Zeppelin a început să amestece elemente de muzică mondială și populară în hard rock-ul lor de la Led Zeppelin III (1970) și Led Zeppelin IV (1971). Acesta din urmă a inclus piesa „ Stairway to Heaven ”, care va deveni cea mai redată melodie din istoria radioului orientat spre album. Deep Purple a continuat să definească hard rock-ul, în special cu albumul lor Machine Head (1972), care a inclus piesele „ Highway Star ” și „ Smoke on the Water ”. În 1975 chitaristul Ritchie Blackmore a plecat, formând Rainbow și după despărțirea trupei în anul următor, vocalistul David Coverdale a format Whitesnake . În 1970, Who a lansat Live at Leeds , adesea văzut ca albumul live arhetipal de hard rock, iar în anul următor au lansat albumul lor foarte apreciat Who's Next , care a amestecat rock greu cu utilizarea extensivă a sintetizatoarelor. Albume ulterioare, inclusiv Quadrophenia (1973), s-au construit pe acest sunet înainte de Who Are You (1978), ultimul lor album înainte de moartea bateristului de rock pionier Keith Moon mai târziu în acel an.
Actele britanice emergente au inclus Free , care și-a lansat piesa de semnătură „ All Right Now ” (1970), care a primit o difuzare radio extinsă atât în Marea Britanie, cât și în SUA. După destrămarea formației în 1973, vocalistul Paul Rodgers s-a alăturat supergrupului Bad Company , al cărui prim album omonim (1974) a fost un succes internațional. Amestecul de hard rock și rock progresiv, evident în lucrările Deep Purple, a fost urmărit mai direct de formații precum Uriah Heep și Argent . Trupa scoțiană Nazareth și-a lansat albumul de debut auto-intitulat în 1971, producând un amestec de hard rock și pop care va culmina cu cel mai bine vândut lor, Hair of the Dog (1975), care conținea balada proto- putere „ Love Hurts ”. După ce s-a bucurat de un succes național la începutul anilor 1970, Queen , după lansarea Sheer Heart Attack (1974) și A Night at the Opera (1975), a câștigat recunoaștere internațională cu un sunet care a folosit voci și chitare stratificate și a amestecat hard rock cu heavy metal, rock progresiv și chiar operă . Acesta din urmă a prezentat hit-ul single " Bohemian Rhapsody ".
În Statele Unite, șoc rock pionier Alice Cooper a obținut un succes de masă cu School Out (1972), care a fost urmată de miliarde de dolari Bebelușii în 1973. De asemenea , în 1973, blues rockerii ZZ Top au lansat albumul clasic Tres Hombres si Aerosmith a produs lor cu același nume debut , la fel ca rockerii sudici Lynyrd Skynyrd și costumul proto-punk New York Dolls , demonstrând diversele direcții urmărite în gen. Montrose , inclusiv talentul instrumental al lui Ronnie Montrose și vocea lui Sammy Hagar, au lansat primul lor album în 1973. Fostul actor de familie bubblegum-pop , Osmonds a înregistrat două albume de hard rock în 1972 și a avut descoperirea lor în Marea Britanie cu hit-ul hard-rock " Cai nebuni . " Kiss construit pe teatrul lui Alice Cooper și aspectul New York Dolls pentru a produce un personaj unic al trupei, realizând descoperirea lor comercială cu dublul album live Alive! în 1975 și ajutând la introducerea hard rock-ului în era rockului stadionului . La mijlocul anilor 1970, Aerosmith a realizat descoperirea comercială și artistică cu Toys in the Attic (1975) și Rocks (1976), Blue Öyster Cult , format la sfârșitul anilor 1960, a preluat unele dintre elementele introduse de Black Sabbath odată cu descoperirea lor album de aur live On Your Feet or on Your Knees (1975), urmat de primul lor album de platină, Agents of Fortune (1976), care conține single-ul de succes " (Don't Fear) The Reaper ". Journey și-a lansat debutul omonim în 1975, iar anul următor Boston a lansat albumul lor de debut de mare succes . În același an, trupele de hard rock cu femei au cunoscut succes comercial, pe măsură ce Heart a lansat Dreamboat Annie și Runaways a debutat cu albumul lor auto-intitulat . În timp ce Heart a avut un sunet hard rock mai orientat spre folk , Runaways s -a orientat mai mult spre un mix de muzică influențată de punk și hard rock. Amboy Dukes , care au ieșit din scena garajului din Detroit și au fost renumiți pentru succesul lor psihedelic „Journey to the Center of the Mind” (1968), au fost dizolvați de chitaristul lor Ted Nugent , care a început o carieră solo care a avut ca rezultat patru albume multi-platină succesive între Ted Nugent (1975) și cel mai bine vândut Double Live Gonzo al său! (1978). „ Goodbye to Love ” de The Carpenters , un duo a cărui muzică era altfel aproape exclusiv rock moale, a atras corespondență de ură pentru încorporarea unui solo de chitară fuzz hard rock de Tony Peluso .
Din afara Regatului Unit și a Statelor Unite, trio-ul canadian Rush a lansat trei albume distincte de hard rock în 1974–75 ( Rush , Fly by Night și Caress of Steel ) înainte de a se îndrepta către un sunet mai progresiv cu albumul 2112 din 1976 . Trupa irlandeză Thin Lizzy , care s-a format la sfârșitul anilor 1960, a făcut cea mai substanțială descoperire comercială în 1976 cu albumul de hard rock Jailbreak și hitul lor mondial „ The Boys Are Back in Town ”. Stilul lor, format din doi chitariști dueli care cântă adesea în armonie, a dovedit a fi o mare influență asupra trupelor ulterioare. Au ajuns la reclama lor și, fără îndoială, la vârful artistic cu Black Rose: A Rock Legend (1979). Sosirea Scorpionilor din Germania a marcat expansiunea geografică a subgenului. AC / DC în format australian , cu un spate dezbrăcat, un stil riff greu și abraziv, care a atras și generația punk, a început să câștige atenție internațională din 1976, culminând cu lansarea albumelor lor multi-platină Let There Be Rock (1977) și Highway to Hell (1979). De asemenea, influențate de un etos punk au fost și trupele de heavy metal precum Motörhead , în timp ce Judas Priest a abandonat elementele rămase ale blues-ului în muzica lor, diferențând în continuare stilurile de hard rock și heavy metal și contribuind la crearea noului val de heavy metal britanic care a fost urmărit. de trupe precum Iron Maiden , Saxon și Venom .
Odată cu creșterea discotecii în SUA și a punk-rock-ului în Marea Britanie, dominanța principală a hard rock-ului a fost rivalizată spre ultima parte a deceniului. Discoteca a apelat la un grup mai divers de oameni, iar punk-ul părea să preia rolul rebel pe care hard rock îl deținea odinioară. Primele trupe de punk, cum ar fi Ramones, s-au rebelat în mod explicit împotriva solo-urilor de tobe și a solo-urilor extinse de chitară care caracterizau rock-ul stadionului, aproape toate melodiile lor urmărind în aproximativ două minute, fără niciun solo de chitară. Cu toate acestea, noile piese rock au continuat să apară, iar vânzările de discuri au rămas mari în anii 1980. În 1977 s-a înregistrat debutul și ridicarea în fața stelei lui Foreigner , care a lansat mai multe albume de platină până la mijlocul anilor '80. Grupuri din Midwestern , cum ar fi Kansas , REO Speedwagon și Styx, au contribuit la consolidarea rockului greu în Midwest, ca formă de rock de stadion. În 1978, Van Halen a ieșit din scena muzicală din Los Angeles cu un sunet bazat pe abilitățile chitaristului principal Eddie Van Halen . El a popularizat o tehnică de joacă la chitară cu ciocănițe și extrageri cu două mâini numită tapping , prezentată pe piesa „ Eruption ” de pe albumul Van Halen , care a avut o mare influență în restabilirea hard rockului ca gen popular după explozie punk și disco, redefinind și ridicând și rolul chitarei electrice. La sfârșitul anilor '70 și '80, mai multe formații europene, inclusiv grupul german Michael Schenker , trupa suedeză Europa și trupele olandeze Vandenberg și Vengeance au cunoscut succes atât în Europa, cât și pe plan internațional.
Era Glam Metal (anii 1980)
Anii de deschidere ai anilor 1980 au văzut o serie de schimbări în personal și direcția actelor de hard rock stabilite, inclusiv moartea lui Bon Scott , solistul AC / DC și a lui John Bonham , baterist cu Led Zeppelin. În timp ce Zeppelin s-a despărțit aproape imediat după aceea, AC / DC a continuat, înregistrând albumul Back in Black (1980) alături de noul lor cântăreț, Brian Johnson . A devenit al cincilea cel mai bine vândut album din toate timpurile din SUA și al doilea cel mai bine vândut album din lume. Black Sabbath s-a despărțit de cântărețul original Ozzy Osbourne în 1979 și l-a înlocuit cu Ronnie James Dio , fostul Rainbow, oferind trupei un sunet nou și o perioadă de creativitate și popularitate începând cu Heaven and Hell (1980). Osbourne a început o carieră solo cu Blizzard of Ozz (1980), cu chitaristul american Randy Rhoads . Unele trupe, precum Queen , s-au îndepărtat de rădăcinile lor de hard rock și mai mult spre pop rock , în timp ce altele, inclusiv Rush with Moving Pictures (1981), au început să revină la un sunet de hard rock. Crearea thrash metalului , care a amestecat heavy metalul cu elemente de hardcore punk din 1982, în special de Metallica , Anthrax , Megadeth și Slayer , a ajutat la crearea unui metal extrem și a îndepărtat stilul de hard rock, deși o parte dintre aceste trupe sau membrii lor ar continua să înregistreze câteva melodii mai aproape de un sunet de hard rock. Kiss s-a îndepărtat de rădăcinile lor de hard rock către pop metal: mai întâi și-a îndepărtat machiajul în 1983 pentru albumul Lick It Up și apoi a adoptat vizualul și sunetul glam metalului pentru lansarea lor din 1984, Animalize , ambele marcând o revenire la reclame. succes. Pat Benatar a fost una dintre primele femei care au obținut succes comercial în hard rock.
Deseori clasificate cu noul val de heavy metal britanic, în 1981 Def Leppard a lansat al doilea album High 'n' Dry , amestecând glam-rock cu heavy metal și ajutând la definirea sunetului hard rock pentru deceniul respectiv. Urmărirea Piromaniei (1983) a fost un mare succes, iar single-urile „ Photograph ”, „ Rock of Ages ” și „ Foolin’ ”, ajutate de apariția MTV , au avut succes. A fost larg imitat, în special de scena glam metal emergentă din California . Au urmat acțiuni din SUA precum Mötley Crüe , cu albumele lor Too Fast for Love (1981) și Shout at the Devil (1983) și, pe măsură ce stilul a crescut, sosirea unor formații precum Ratt , White Lion , Twisted Sister și Quiet Riot . Albumul Quiet Riot Metal Health (1983) a fost primul album glam metal și, fără îndoială, primul album de heavy metal de orice fel, care a ajuns pe primul loc în topurile muzicale Billboard și a ajutat la deschiderea ușilor pentru succesul principal al trupelor ulterioare.
Formațiile consacrate au revenit la mijlocul anilor 1980. După o separare de 8 ani, Deep Purple a revenit cu gama clasică Machine Head pentru a produce Perfect Strangers (1984), care a fost vânzător de platină în SUA. După vânzările ceva mai lente ale celui de-al patrulea album al său, Fair Warning , Van Halen a revenit cu Diver Down în 1982, apoi a atins apogeul comercial cu 1984 . Heart , după ce a zbuciumat în prima jumătate a deceniului, a revenit cu noul lor album de studio omonim care conținea patru single-uri de succes. Noul mediu al canalelor video a fost folosit cu succes considerabil de formațiile formate în deceniile anterioare. Printre primii s-au numărat ZZ Top, care a amestecat hard blues rock cu muzică new wave pentru a produce o serie de single-uri de mare succes, începând cu „ Gimme All Your Lovin ' ” (1983), care le-a ajutat albumele Eliminator (1983) și Afterburner (1985) ) obține statutul de diamant și respectiv multi-platină. Alții au găsit un succes reînnoit în topurile de single cu balade de putere, inclusiv REO Speedwagon cu " Keep on Loving You " (1980) și " Can't Fight This Feeling " (1984), Journey with " Don't Stop Believin ' " (1981) ) și „ deschis arme “ (1982), Străin e « vreau sa stiu ce este dragostea », Scorpions „ Still te iubesc “ (ambele din 1984), Heart „ Ce Despre dragoste “ (1985) și Boston „s" Amanda "(1986).
Al treilea album al lui Bon Jovi , Slippery When Wet (1986), a amestecat hard rock cu o sensibilitate pop care vinde 12 milioane de exemplare în SUA, devenind în același timp primul album de hard rock care a generat trei single-uri de succes. Albumul a fost creditat cu lărgirea publicului pentru gen, în special prin apelarea la femei, precum și la publicul tradițional dominat de bărbați, și deschiderea ușii către MTV și succesul comercial pentru alte formații la sfârșitul deceniului. Antemia The Final Countdown (1986) a grupului suedez Europe a fost un succes internațional. În această epocă au apărut și mai multe trupe americane de hard rock cu glamour, atât Poison, cât și Cenușăreasa și-au lansat albumele de debut multi-platină în 1986. Van Halen a lansat 5150 (1986), primul lor album cu Sammy Hagar în vocalele principale peste 6 milioane de exemplare. În a doua jumătate a deceniului, hard rockul devenise cea mai fiabilă formă de muzică populară comercială din Statele Unite.
Actele consacrate au beneficiat de noul climat comercial, albumul auto-intitulat al lui Whitesnake (1987) vândând peste 17 milioane de exemplare, depășind orice din catalogul lui Coverdale sau Deep Purple înainte sau după aceea. A prezentat imnul rock " Here I Go Again '87" ca unul dintre cele mai bune 20 de single-uri din Marea Britanie. Urmărirea Slip of the Tongue (1989) a devenit platină, dar conform criticilor Steve Erlwine și Greg Prato, „a fost o dezamăgire considerabilă după succesul general al lui Whitesnake ”. Albumul de revenire al lui Aerosmith Permanent Vacation (1987) va începe o revigorare de zece ani a popularității lor. Crazy Nights (1987) de Kiss a fost cel mai mare album de succes al trupei din 1979 și cel mai înalt din cariera lor din Marea Britanie. Mötley Crüe cu Girls, Girls, Girls (1987) și-a continuat succesul comercial, iar Def Leppard cu Hysteria (1987) și-a atins vârful comercial, acesta din urmă producând șase single-uri de succes (un disc pentru un hard rock act). Guns N 'Roses a lansat cel mai bine vândut debut din toate timpurile, Appetite for Destruction (1987). Cu un sunet mai „grațios” și „mai crud” decât majoritatea glam metalului, a produs trei hituri, inclusiv „ Sweet Child O 'Mine ”. Unele dintre trupele de glam rock care s-au format la mijlocul anilor 1980, precum White Lion și Cinderella au cunoscut cel mai mare succes în această perioadă cu albumele lor respective Pride (1987) și Long Cold Winter (1988), ambele mergând pe platină și lansând un serie de single-uri de succes. În ultimii ani ai deceniului, cele mai notabile succese au fost New Jersey (1988) de Bon Jovi, OU812 (1988) de Van Halen , Open Up and Say ... Ahh! (1988) de Poison , Pump (1989) de Aerosmith și cel mai de succes album comercial al lui Mötley Crüe Dr. Feelgood (1989). New Jersey a generat cinci single-uri de succes. În 1988, din 25 iunie până în 5 noiembrie, locul întâi în topul albumelor Billboard 200 a fost ocupat de un album de hard rock timp de 18 din 20 de săptămâni consecutive; albumele au fost OU812 , Hysteria , Appetite for Destruction și New Jersey . Un val final de trupe de glam rock a sosit la sfârșitul anilor 1980 și a înregistrat succes cu albume multi-platină și single-uri de succes din 1989 până la începutul anilor 1990, printre care Extreme , Warrant Slaughter și FireHouse . Skid Row și-a lansat și debutul omonim (1989), dar urma să fie una dintre ultimele trupe importante care au apărut în epoca glam rock.
Grunge și Britpop (anii 1990)
Hard rock-ul a intrat în anii 1990 ca una dintre formele dominante de muzică comercială. Lansările multi-platină ale filmelor AC / DC The Razors Edge (1990), Guns N 'Roses' Use Your Illusion I and Use Your Illusion II (ambele în 1991), No More Tears (1991) a lui Ozzy Osbourne și Van Halen's For Unlawful Carnal Knowledge (1991) a prezentat această popularitate. În plus, Black Crowes și-au lansat albumul de debut, Shake Your Money Maker (1990), care conținea un sunet de bluesy rock clasic și a vândut cinci milioane de exemplare. În 1992, Def Leppard a urmărit Hysteria din 1987 cu Adrenalize , care a devenit multi-platină, a generat patru single-uri din Top 40 și a ocupat locul 1 în topul albumelor din SUA timp de cinci săptămâni.
În timp ce aceste câteva trupe de hard rock au reușit să-și mențină succesul și popularitatea la începutul deceniului, formele alternative de hard rock au obținut un succes general sub forma grunge în SUA și Britpop în Marea Britanie. Acest lucru a fost evident mai ales după succesul Nirvana lui Nevermind (1991), care combină elemente de hardcore punk și heavy metal într - un sunet «murdar» , care a făcut uz de distorsiune chitara grele, Fuzz și feedback - ul, împreună cu mai închise teme lirice decât lor predecesorii „bandei de păr”. Deși majoritatea trupelor grunge au un sunet care contrastează puternic cu hard rock-ul principal, mai multe, inclusiv Pearl Jam , Alice in Chains , Mother Love Bone și Soundgarden , au fost mai puternic influențate de rock și metal din anii 1970 și 1980, în timp ce Stone Temple Pilots au reușit să transforme alternativele rock într-o formă de rock de stadion. Cu toate acestea, toate trupele grunge au evitat estetica macho, antemică și axată pe modă, asociată în special cu glam metalul. În Marea Britanie, Oasis a fost neobișnuit printre trupele Britpop de la mijlocul anilor 1990, încorporând un sunet de hard rock. Formația galeză Manic Street Preachers a apărut în 1991 cu un sunet pe care Stephen Thomas Erlewine l-a proclamat „crăpând hard-rock”. Până în 1996, formația s-a bucurat de o modă remarcabilă în toată lumea, dar nu a avut succes comercial în SUA
În noua climă comercială, trupe glam metal precum Europa, Ratt, White Lion și Cinderella s-au despărțit, Whitesnake a intrat în pauză în 1991 și, în timp ce multe dintre aceste trupe s-ar re-uni la sfârșitul anilor 1990 sau începutul anilor 2000, nu au ajuns niciodată la succes comercial pe care l-au văzut în anii 1980 sau începutul anilor 1990. Alte trupe precum Mötley Crüe și Poison au văzut schimbări de personal care au afectat viabilitatea comercială a acestor trupe în deceniul trecut. În 1995, Van Halen a lansat Balance , un vânzător multi-platină, care va fi ultimul grup alături de Sammy Hagar la voce. În 1996, David Lee Roth s-a întors pentru scurt timp, iar înlocuitorul său, fostul cântăreț Extreme Gary Cherone , a fost demis la scurt timp după lansarea albumului Van Halen III, care nu a avut succes din punct de vedere comercial, iar Van Halen nu va mai face turnee și nu va mai înregistra până în 2004. Originalul Guns N 'Roses gama a fost redusă de-a lungul deceniului. Bateristul Steven Adler a fost demis în 1990, chitaristul Izzy Stradlin a plecat la sfârșitul anului 1991, după ce a înregistrat împreună cu trupa Use Your Illusion I și II . Tensiunile dintre ceilalți membri ai trupei și solistul Axl Rose au continuat după lansarea albumului de copertă din 1993 The Spaghetti Incident? Chitaristul Slash a plecat în 1996, urmat de basistul Duff McKagan în 1997. Axl Rose, singurul membru original, a lucrat cu o gamă în continuă schimbare la înregistrarea unui album care ar dura peste cincisprezece ani. Slash și McKagan s-au alăturat trupei în 2016 și au plecat cu ei în turneul Not in this Lifetime ...
Unele acte consacrate au continuat să se bucure de succes comercial, cum ar fi Aerosmith, cu albumele lor multi-platină numărul unu: Get a Grip (1993), care a produs patru single-uri de succes și a devenit cel mai bine vândut album al trupei la nivel mondial (urmând să vândă peste 10 milioane de exemplare) și Nine Lives (1997). În 1998, Aerosmith a lansat hit-ul „ Nu vreau să pierd un lucru ”. AC / DC a produs Ballbreaker dublu de platină (1995). Bon Jovi a apelat la publicul lor de hard rock cu piese precum „ Keep the Faith ” (1992), dar a obținut și succes în radioul contemporan pentru adulți , cu baladele de succes „ Bed of Roses ” (1993) și „ Always ” (1994). Albumul These Days din 1995 al lui Bon Jovi a avut un succes mai mare în Europa decât în Statele Unite, producând patru single-uri de succes în Marea Britanie. Metallica's Load (1996) și ReLoad (1997) au vândut fiecare peste 4 milioane de exemplare în SUA și au văzut formația dezvoltând un sunet rock mai melodic și mai blues. Pe măsură ce impulsul inițial al trupelor grunge s-a clătinat în anii de mijloc ai deceniului, au apărut trupe post-grunge . Au imitat atitudinile și muzica grunge-ului, în special chitarele groase și distorsionate, dar cu un sunet mai orientat comercial, care se bazează mai mult pe radio, care a atras mai direct hard rock-ul tradițional. Printre cele mai reușite acte s-au numărat Foo Fighters , Candlebox , Live , Collective Soul , Silverchair din Australia și Anglia Bush , care au consolidat post-grungeul drept unul dintre cele mai viabile subgenuri comerciale de la sfârșitul anilor '90. În mod similar, unele trupe post-Britpop care au urmat după Oasis, inclusiv Feeder și Stereophonics , au adoptat un sunet de hard rock sau „pop-metal”.
Supraviețuiri și revigorări (anii 2000)
Câteva trupe de hard rock din anii 1970 și 1980 au reușit să susțină cariere de înregistrare de mare succes. Bon Jovi a reușit în continuare să obțină un succes comercial cu „ It's My Life ” de pe albumul lor dublu certificat cu platină Crush (2000). și AC / DC au lansat Stiff Upper Lip (2000), certificat de platină, Aerosmith a lansat un album de platină, Just Push Play (2001), care a văzut trupa incurs în pop cu hitul „ Jaded ” și un album de copertă de blues, Honkin 'pe Bobo . Heart a obținut primul lor album de succes de la începutul anilor '90 cu Red Velvet Car în 2010, devenind prima trupă de hard rock condusă de femei care a câștigat Top 10 albume în cinci decenii. Au avut loc reuniuni și turnee ulterioare de la Van Halen (cu Hagar în 2004 și apoi Roth în 2007), The Who (amânată în 2002 prin moartea basistului John Entwistle până în 2006) și Black Sabbath (cu Osbourne 1997–2006 și Dio 2006– 2010) și chiar un spectacol unic de Led Zeppelin (2007), reînnoind interesul pentru epocile anterioare. În plus, au apărut și au experimentat supergrupuri de hard rock, cum ar fi Audioslave (cu foști membri ai Rage Against the Machine și Soundgarden) și Velvet Revolver (cu foști membri ai Guns N 'Roses, trupa de punk Wasted Youth și cântărețul Stone Temple Pilots Scott Weiland ). ceva succes. Cu toate acestea, aceste trupe au avut o durată scurtă de timp, terminându-se în 2007 și, respectiv, în 2008. Mult așteptatul album Guns N 'Roses Chinese Democracy a fost lansat în sfârșit în 2008, dar a devenit doar platină și nu a reușit să se apropie de succesul materialului trupei de la sfârșitul anilor 1980 și începutul anilor 1990. Cu mai mult succes, AC / DC a lansat Black Ice (2008) dublu certificat cu platină . Bon Jovi a continuat să se bucure de succes, ramificându-se în muzica country cu „ Who Says You Can’t Go Home ”, și albumul rock / country Lost Highway (2007). În 2009, Bon Jovi a lansat The Circle , care a marcat o revenire la sunetul lor de hard rock.
Termenul de "retro-metal" a fost aplicat unor trupe precum Texas , Sword , California's High on Fire , Witchcraft din Suedia și Wolfmother din Australia . Albumul de debut din 2005 al lui Wolfmother a combinat elemente ale sunetelor Deep Purple și Led Zeppelin. Albumul de debut Runnin 'Wild (2007) al colegilor australieni Airbourne a urmat în tradiția de riffing a AC / DC. Anglia e întuneric " permisiunea de a ateriza (2003), descris ca o«simulare realistă eerily a anilor '80 metal și '70 glam», a fost de platină cvintuple în Marea Britanie. Urmărirea, One Way Ticket to Hell ... and Back (2005) a fost, de asemenea, un succes, dar trupa s-a despărțit în 2006. Trupa din Los Angeles Steel Panther a reușit să câștige un număr de oameni, trimițând glam metal din anii 80. O încercare mai serioasă de a revigora glam metal a fost făcută de trupe ale mișcării sleaze metal din Suedia, inclusiv Vains of Jenna , Hardcore Superstar și Crashdïet .
Deși Foo Fighters a continuat să fie unul dintre cele mai reușite acte rock, cu albume precum In Your Honor (2005), multe dintre primele valuri de trupe post-grunge au început să dispară în popularitate. Acte precum Creed , Staind , Puddle of Mudd și Nickelback au dus genul în anii 2000 cu un succes comercial considerabil, abandonând cea mai mare parte a angoasei și furiei mișcării originale pentru imnuri mai convenționale, narațiuni și cântece romantice. Au fost urmate în acest sens de noi acte, inclusiv Shinedown și Seether . Actele cu sunete de hard rock mai convenționale au inclus Andrew WK , Beautiful Creatures și Buckcherry , al căror album revoluționar 15 (2006) a devenit platină și a dat naștere single-ului „ Sorry ” (2007). Acestora li s-au alăturat trupe cu tendințe de hard rock care au apărut la mijlocul anilor 2000 din roca de garaj , Southern Rock sau revigorarea post punk , inclusiv Black Rebel Motorcycle Club și Kings of Leon și Queens of the Stone Age din SUA, Three Days Grace din Canada, Jet din Australia și The Datsuns din Noua Zeelandă. În 2009, Them Crooked Vultures , un supergrup care a reunit-o pe Dave Grohl, Foo Fighters, Josh Homme din Queens of the Stone Age și basistul Led Zeppelin, John Paul Jones, a atras atenția ca act live și a lansat un album de debut auto-intitulat care a fost un succes SUA și Marea Britanie.
Vezi si
Referințe
Lecturi suplimentare
- Nicolas Bénard, La culture Hard Rock , Paris, Dilecta, 2008.
- Nicolas Bénard, Métalorama, ethnologie d'une culture contemporaine, 1983–2010 , Rosières-en-Haye, Camion Blanc , 2011.
- Fast, Susan (2001). În casele sfântului: Led Zeppelin și puterea muzicii rock . Presa Universitatii Oxford. ISBN 0-19-511756-5
- Fast, Susan (2005). „Led Zeppelin and the Construction of Masculinity”, în Culturile muzicale din Statele Unite , ed. Ellen Koskoff. Routledge. ISBN 0-415-96588-8
- Guibert, Gérôme și Fabien Hein (ed.) (2007), "Les Scènes Metal. Sciences sociales et pratiques culturelles radicales", Volum! La revue des musiques populaires , nr. 5-2, Bordeaux: Éditions Mélanie Seteun. ISBN 978-2-913169-24-1
- Kahn-Harris, Keith, Extreme Metal: Music and Culture on the Edge , Oxford: Berg, 2007, ISBN 1-84520-399-2
- Kahn-Harris, Keith și Fabien Hein (2007), „Studii metalice: o bibliografie”, Volum! La revue des musiques populaires , nr. 5-2, Bordeaux: Éditions Mélanie Seteun. ISBN 978-2-913169-24-1 Descărcabil de aici
- Weinstein, Deena (1991). Heavy Metal: O sociologie culturală . Lexington. ISBN 0-669-21837-5 . Ediție revizuită: (2000). Heavy Metal: muzica și cultura sa . Da Capo. ISBN 0-306-80970-2 .
linkuri externe
-
Medii legate de hard rock la Wikimedia Commons
