Henri Duponchel - Henri Duponchel

A nu se confunda cu Charles-Edmond Duponchel (1804 - c. 1860), ofițer militar francez și Cavaler al Legiunii de Onoare.

Henri Duponchel

Henri Duponchel (28 iulie 1794 - 8 aprilie 1868) a fost la rândul său arhitect, designer de interior, costumier , scenograf, regizor , director general al Operei din Paris și argintar . A fost adesea confundat cu Charles-Edmond Duponchel , un contemporan care a trăit și a lucrat și la Paris.

Viață timpurie și pregătire ca pictor

S-a născut Henry Duponchel pe strada des Lombards din Paris de la Pierre-Henry Duponchel (c. 1752 - 18 octombrie 1821), care conducea un magazin alimentar-hardware și Marie-Geneviève-Victoire Théronenne (d. 8 august 1842). Familia s-a mutat ulterior pe strada Sainte-Croix de la Bretonnerie. Conform primelor biografii, Duponchel a luat lecții de la pictorul și pasionatul de teatru Pierre Guérin și a fost coleg cu Eugène Delacroix . Duponchel și Delacroix au rămas buni prieteni și mulți ani mai târziu, în 1831, Duponchel l-a recomandat pe Delacroix ca însoțitor de călătorie și artist pentru o călătorie extinsă în Maroc cu diplomatul contele Charles de Mornay. Duponchel, care nu-l cunoștea pe Mornay, a avut o oarecare influență prin prietenia sa cu actrița Mademoiselle Mars , care era amanta lui Mornay. După întoarcerea din călătorie, Delacroix a creat una dintre cele mai faimoase picturi ale sale, Femeile din Alger (1834).

Arhitect și designer de interior

Proiectare pentru o nouă operă de Botrel, Crépinet și Duponchel (februarie 1861)

Primii biografi spun, de asemenea, că Duponchel a participat la cursuri de arhitectură la École des Beaux-Arts , dar acest lucru trebuie privit cu prudență, deoarece nu există nicio înregistrare în registrele studenților. În momentul morții tatălui său, în 1821, el devenise efectiv arhitect, însă unele surse au pus la îndoială acest lucru, spunând că era un amator și nu cunoștea latura tehnică a subiectului. Mai târziu, în februarie 1861, Duponchel a colaborat cu alți doi arhitecți mai consacrați, Botrel și Alphonse-Nicolas Crépinet  [ fr ] , și a prezentat un proiect de arhitectură într-un concurs pentru proiectarea unui nou teatru de operă. G. Bourdin a scris în mod nefavorabil în Le Figaro că proiectele au fost remarcabile prin faptul că, în timp ce Duponchel studiase subiectul, nu era probabil ca el să fi absolvit o diplomă și că a-l numi arhitect era o exagerare. El a subliniat, de asemenea, că de-a lungul carierei sale Duponchel a beneficiat în mod obișnuit de colaborarea cu alții. Cu toate acestea, când s-au anunțat rezultatele, Duponchel și colaboratorii săi au câștigat premiul al doilea de 4.000 de franci din 170 de participanți.

Primele înregistrări ale activităților de lucru ale lui Duponchel sunt în domeniile arhitecturii și decorului interior. La sfârșitul anului 1818 a fost asociat cu un tânăr arhitect numit Léonard-Ferdinand Verneuil, dar în ce calitate nu este clar. Socrul lui Verneuil a fost directorul Théâtre de la Porte-Saint-Martin și este posibil ca aceasta să fi fost o influență importantă. Duponchel ar fi putut, de asemenea, să fi servit împreună cu Camille Piron ca arhitect pentru hotelul particular (casa orașului) a baronului James de Rothschild și, în general, este de acord că cel puțin el a oferit decor neoclasic pentru sala de bal și neo- pompeian pentru sala de biliard. Pierre Cicéri și Lebe-Gigun, pictori de scenă la Opéra, au realizat pictura decorativă, care a inițiat relații care urmau să se dovedească semnificative pentru cariera ulterioară a lui Duponchel. Lucrarea a inaugurat, de asemenea, un patronaj important din partea baronului. Continuându-și asocierea cu Piron, Duponchel a executat și în 1821 un decor neo-pompeian pentru hotelul actorului Talma de pe strada de la Tour-des-Dames. În 1826 a supervizat construirea unui elegant, mici hôtel în stil renascentist italian pe un site neobișnuit situat între grădina și curtea Hôtel de Bourrienne pe rue d'Hauteville.

Scenograf și regizor

Scena „Baletului călugărițelor moarte” din Robert le diable (1831), un co-design al lui Cicéri și Duponchel

Duponchel a lucrat ca scenograf la Comédie-Française , unde în 1827 a colaborat ca designer de costume cu Cicéri în calitate de scenograf în crearea unui decor din secolul al XV-lea pentru piesa de teatru Louis XI a lui Jean-Marie Mély-Janin (15 februarie 1827). La scurt timp după aceea, Duponchel s-a alăturat lui Cicéri la Opéra. La 8 august 1827, la a șasea și ultima reprezentație a balerinei Marie Taglioni în debutul ei la Opera din Paris în baletul Le Sicilien (23 iulie), Duponchel a creat o nouă tradiție aruncând o coroană de trandafiri albi pe scenă apeluri de perdele, prima dată când aruncase flori pe scena acelui teatru.

Duponchel a devenit , de asemenea , un director de scenă, lucrează la aproape toate producțiile la Opera de la aproximativ 1828 până la 1849, începând cu Auber lui La Muette de Portici inclusiv Halévy lui La juive , Meyerbeer lui Les hughenoți (o producție costa 160.000 de franci ), și se încheie cu Le prophète de Meyerbeer . Alphonse Royer l-a numit „Alexandru al punerii în scenă ”. A fost un scenograf inovator care a promovat introducerea „culorii locale”, care nu era o caracteristică a producțiilor de la Opera. Alături de Cicéri, a co-proiectat scenariul pentru „Baletul fantomelor moarte” al lui Filippo Taglioni , în actul 3 al operei Robert le diable (1831) a lui Meyerbeer . (Marie Taglioni a dansat-o pe Hélèna, Mama Superioră.) Scenariul de balet a fost propunerea lui Duponchel, înlocuind scenariul preconizat stabilit anterior pe Olimp . Duponchel a introdus, de asemenea, noi trucuri tehnice, inclusiv capcane englezești pentru apariția bruscă și dispariția fantomelor. Această scenă a devenit atât de celebră încât a fost amintită până la sfârșitul sec. Meyebeer chiar a început să se plângă că spectacolul era prea mare și își împingea muzica în fundal. Presa a inventat termenul „Duponchellerie” pentru a se referi la spectacolele scenice care erau considerate excesive. Duponchel a colaborat, de asemenea, cu Hygin-Auguste Cavé la scrierea libretului din 1832 „ballet-opéra” La tentation al lui Halévy .

Impresar

Camera de dormit a lui Duponchel la Salle Le Peletier din Opéra , proiectată de Jean-Jacques Feuchère (1836)

Pozițiile oficiale ale lui Duponchel la Opéra includeau Inspecteur du matériel de la scène (1829–31) și Directeur de la scène (1831–1835), dar după ce Louis Véron s-a retras în 1835, Duponchel a devenit singurul Director la 1 septembrie 1835 și directorul comun cu Édouard Monnais la 1 decembrie 1835. A fost o perioadă dificilă din punct de vedere financiar la Opéra după pensionarea lui Louis Véron. Subvenția de stat acordată teatrului scăzuse de la un maxim de 870.000 de franci pe an la 620.000 de franci, aproximativ o treime din bugetul anual. Duponchel a format o alianță cu Marie-Alexander Aguado , care a contribuit la asigurarea deficitului. Continuând să aibă dificultăți, Duponchel a format o co-direcție cu Léon Pillet la 1 iunie 1840, dar cei doi bărbați au avut o ceartă și Duponchel s-a retras, revenind la fosta sa funcție de regizor de scenă, în octombrie 1841. Aguado a murit în 1842, creând alte mijloace financiare. probleme, iar Pillet a stabilit o relație intimă cu cântăreața Rosine Stoltz , favorizând-o în selecția rolurilor la Opéra și provocând disensiuni în cadrul companiei și cu publicul. După ce a fost puternic atacat în presă și cu pierderile sale în creștere, a fost nevoit să se retragă în octombrie 1847. Duponchel s-a alăturat apoi administrației Opéra într-o co-direcție cu Nestor Roqueplan . Duponchel s-a retras din toate tipurile de operă în operă în noiembrie 1849.

Premierele (cu excepția celor menționate) în timpul celor două perioade ale lui Duponchel ca regizor al Operei au inclus:

  • Prima direcție (1 septembrie 1835 - octombrie 1841)
    • Les Huguenots de Meyerbeer , operă mare în 5 acte (29 februarie 1836)
    • La fille du Danube a lui Adam , pantomimă-balet în 2 acte (21 septembrie 1836)
    • La Esmeralda de Bertin , operă mare în 4 acte (14 noiembrie 1836)
    • Stradella lui Niedermeyer , operă mare în 5 acte (3 martie 1837)
    • Guido și Ginevra de Halévy , operă mare în 5 acte (5 martie 1838)
    • Benvenuto Cellini de Berlioz , operă în 2 acte (10 septembrie 1838)
    • Auber lui Le Lac des Fées , marea operă în 5 acte (o aprilie 1839)
    • Les martyrs de Donizetti , operă mare în 4 acte (10 aprilie 1840)
    • La favorita , opera grandioasă a lui Donizetti în 4 acte (2 decembrie 1840)
    • Weber Le Freyschutz , operă romantică în 3 acte după adaptarea lui Berlioz (7 iunie 1841)
    • Adam's Giselle , balet fantastic în 2 acte (28 iunie 1841)
  • A doua direcție (octombrie 1847 - noiembrie 1849)
    • Ierusalimul lui Verdi , operă mare în 4 acte (26 noiembrie 1847)
    • Le prophète de Meyerbeer , operă mare în 5 acte (16 aprilie 1849)

Dealer și producător de aur și argint

Portretul doamnei Duponchel, proiectat de Jean-Jacques Feuchère pentru un decor miniatural din metal prețios

La 11 februarie 1842, la scurt timp după ce Duponchel a renunțat pentru prima dată la funcția de director al Opéra, a semnat un contract cu argintarul și lapidarul , Jean-Valentin Morel , care fusese anterior în atelierul lui Jean-Baptiste Fossin . Ignorant în totalitate de arginterie, Duponchel a adus întreprinderii gust și energie, precum și un capital considerabil, dobândit din vânzarea operei sale privilegiului către Pillet pentru 500.000 de franci. Aflat la Londra în 1825, 1836 și 1838, era convins că starea de artă a argintării în Franța era comparabilă cu cea din Anglia. Întreprinderea lor, înființată într-un apartament la 39 rue Neuve-Saint-Augustin și numită Morel & Cie, a devenit foarte reușită. La expoziția din 1844, Morel a primit o medalie de aur.

La sfârșitul anului 1846, însă, apăruseră dezacorduri între cei doi asociați, rezultând un proces câștigat de Duponchel, care a dus la dizolvarea parteneriatului și i-a acordat numai posesia bunurilor și a mărfurilor. Lui Morel i s-a interzis să continue argintarea la Paris și și-a mutat afacerea la Londra în parteneriat cu fiul lui Fossin, Jules. Între timp, Duponchel și-a recăpătat conducerea la Opéra, unde a rămas până la 13 noiembrie 1849, dar a continuat să opereze cu succes afacerea cu aur și argint cu alți asociați, după cum arată participarea lor la expoziția din 1849.

Minerve de Simart și Duponchel (1855)

Capodopera firmei este de fildeș și argint chryselephantine sculptura Minerve , comandat de Ducele de Luynes pentru Salle des Fetes în lucrarea sa Château de Dampierre . Statuia este o reproducere a Athenei Parthenos a sculptorului grec antic Phidias , cunoscută de romani sub numele de Minerva . Sculptorul Pierre-Charles Simart a început să creeze modelul în primăvara anului 1844, iar Maison Duponchel și-a început execuția în 1846, terminând în 1851. Argintul a fost folosit pentru tunica și scutul zeiței, iar bronzul pentru șarpe și arme. Fildele au fost folosite pentru zonele de carne: fața, gâtul, brațele și picioarele zeiței; trunchiul Victoriei (ținut în mâna zeiței); iar capul Medusei pe scut. Partea concavă a scutului descrie lupta dintre amazoane și atenieni, iar partea convexă, o bătălie între giganți și zei. Sandalele descriu disputa Centaurilor cu Lapitii . Respingerea și urmărirea au fost făcute de Delagrange de Lagny. Statuia stă pe un piedestal de marmură cu basoreliefuri care arată Pandora primind cadouri de la zei. Statuia terminată, inclusiv piedestalul, are o înălțime de peste 9 metri și a fost expusă la Expoziția Internațională din Paris din 1855 . Spre marea enervare a lui Duponchel, organizatorii i-au cerut să expună lucrarea în Palais des Beaux-Arts, mai degrabă decât în Palais de l'Industrie , care atrăgea mulțimi mult mai mari. În ciuda acestui fapt, piesa a atras multă atenție, atât la expoziție, cât și în presă, și a câștigat o Medalie de Onoare.

Cariera ulterioară

Mormântul lui Henri Duponchel în cimitirul Père Lachaise

Afacerile cu aur și argint ale lui Duponchel au rămas cu succes, dar arhitectura și opera au continuat să-l atragă. A colaborat ocazional cu câțiva dintre colegii săi de design din Opéra, inclusiv Charles-Antoine Cambon , Pierre Cicéri, Jules Diéterle și Édouard Desplechin , precum și Jean-Baptiste-Jules Klagmann  [ fr ] . În 1854 a fost din nou candidat la funcția de director al Opéra, dar nu a fost selectat.

În 1861 Duponchel s-a alăturat Teatrului Vaudeville ca designer scenic, cu JJ Dormeuil în calitate de director artistic și întreprinzătorul Benou responsabil de latura financiară. El nu a încercat să recreeze spectacolele spectaculoase pe care le folosise la Opéra, ci mai degrabă a continuat să dezvolte decorurile realiste care fuseseră deja stabilite la acel teatru în deceniul precedent.

Duponchel a fost descris de Heinrich Heine ca „un bărbat subțire, galben, cu fața ca un funerar”. A murit la Paris la vârsta de 73 de ani și a încercat să-și părăsească afacerea cu aur, care era destul de valoroasă, fiului său, Ludovic-Maxime (născut la 15 octombrie 1832). Cu toate acestea, mama lui Ludovic, Marie-Joséphine Blanchard (1810–1896), a preluat controlul asupra acesteia în noiembrie 1869 și a dispărut curând. Duponchel este înmormântat la cimitirul Père Lachaise .

Onoruri

Note

Bibliografie

  • Boudin, Amédée (1868). Le Panthéon de la Légion d'Honneur. Volumul II , necrologul lui Duponchel. Paris: Birouri, 5 pasaje Chausson.
  • Bouilhet, Henri (1910). L 'orfèvrerie française aux XVIIIe et XIXe siècles. Vol. 2: L 'orfèvrerie française au XIXe siècle. Première période . Paris: Laurens. Vizualizare la Internet Archive .
  • Bourdin, G. (14 februarie 1861). „Concours public pour la nouvelle salle d’opéra”, Le Figaro .
  • Brault, Élie; Du Bois, Alexandre ([1893]). Les Architectes par leurs oeuvres (3 volume, în franceză). Paris: H. Laurens. OCLC  457134263 . Elibron Classics (reeditare 2005-2006): OCLC  226396637 .
  • Brzoska, Matthias (2003) „Meyerbeer: Robert le Diable și Les Huguenots ”, tradus de Christopher Smith, în Charlton 2003, pp. 189–207.
  • Cairns, David (1999). Berlioz. Volumul doi. Servitutea și măreția 1832–1869 . Londra: Allen Lane. The Penguin Press. ISBN  978-0-7139-9386-8 .
  • Carlson, Marvin (1972). Etapa franceză în secolul al XIX-lea . Metuchen, New Jersey: The Scarecrow Press. ISBN  978-0-8108-0516-3 .
  • Carnegy, Patrick (2006). Wagner și arta teatrului . New Haven: Yale University Press. ISBN  978-0-300-10695-4 .
  • Charlton, David, editor (2003). The Cambridge Companion to Grand Opera . Cambridge, Marea Britanie: Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-64118-0 .
  • Chouquet, Gustave (1873). Histoire de la musique dramatique en France (în franceză). Paris: Didot. Vizualizați la Google Cărți .
  • Delaire, E. (1907). 1793–1907: Les Architectes élèves de l'école des Beaux-Arts , ediția a doua. Paris: Librairie de la Construction moderne. Vizualizați la Google Cărți .
  • Dion-Tenenbaum, Anne (1997). „Multiple Duponchel” , în Revue de l'Art , vol 116, pp. 66–75. ISSN  0035-1326 .
  • Énault, Louis (12 aprilie 1868). La Vogue parisienne , anul 3, nr. 17.
  • Gerhard, Anselm (1998). Urbanizarea operei: teatru de muzică la Paris în secolul al XIX-lea , tradus din germană în engleză de Mary Whittall. Chicago: University of Chicago Press. ISBN  978-0-226-28857-4 .
  • Invitat, Ivor (1956). Fanny Cerrito: Viața unei balerine romantice . Londra: Casa Phoenix. OCLC  4506387 .
  • Invitat, Ivor, editor (1981). Scrisori de la un maestru de balet: corespondența lui Arthur Saint-Léon . Londra: Dance Books. ISBN  978-0-903102-58-2 .
  • Invitat, Ivor (2008). Baletul romantic din Paris . Alton, Hampshire, Marea Britanie: Dance Books. ISBN  978-1-85273-119-9 .
  • Holomon, D. Kern (1992). „Berlioz, Hector” în Sadie 1992, vol. 1, pp. 434-439.
  • Huebner, Steven (1992). „Duponchel, Charles (Edmond)” în Sadie 1992, vol. 1, p. 1279.
  • Huebner, Steven (1992). „Robert le diable” în Sadie 1992, vol. 3, pp. 1357-9.
  • Jacques, Annie (1986). La carrière de l'architecte au XIX e siècle . Exposition-dossier du musée d'Orsay. Paris. Listare pe site-ul Musée d'Orsay .
  • Johnston, William R. (1985). „II Ivories Later” în Randall 1985, pp. 281–289.
  • Kelly, Thomas Forrest (2004). Primele nopți la operă . New Haven: Yale University Press. ISBN  978-0-300-10044-0 .
  • Lacombe, Hervé (2001). Cheile operei franceze în secolul al XIX-lea , tradus de Edward Schneider. Berkeley: University of California Press. ISBN  978-0-520-21719-5 .
  • Lacombe, Hervé (2003). „„ Mașina ”și statul”, tradus de Christopher Smith, în Charlton 2003, pp. 21–42.
  • Larousse, Pierre (1870). Grand dictionnaire universel du XIX e siècle , vol. 6. Paris. Vizualizare în Internet Archive .
  • Ledru-Rollin; Levesque, JA (1847). Journal du Palais. Recueil le plus complet de jurisprudence française. Volumul II . Paris: Birouri, rue des Grands-Augustins, 7. Vizualizați la Google Books .
  • Letellier, Robert Ignatius (2007). Giacomo Meyerbeer: Un cititor . Newcastle, Marea Britanie: Cambridge Scholars Publishing. ISBN  978-1-84718-388-0 .
  • Marrinan, Michael (2009). Parisul romantic: istoriile unui peisaj cultural, 1800–1850 . Stanford, California: Stanford University Press. ISBN  978-0-8047-5062-2 .
  • Mead, Christopher Curtis (1991). Opera Parisului de la Charles Garnier: Empatie arhitecturală și Renașterea clasicismului francez , p. 185. New York: The Architectural History Foundation. Cambridge, Massachusetts: presa MIT. ISBN  978-0-262-13275-6 .
  • Pitou, Spire (1990). Opera din Paris: o enciclopedie de opere, balete, compozitori și interpreți. Creștere și măreție, 1815–1914 . New York: Greenwood Press. ISBN  978-0-313-26218-0 .
  • Randall, Richard H., Jr. (1985). Capodopere de fildeș de la Walters Art Gallery . New York: Hudson Hills Press. ISBN  978-0-933920-42-2 .
  • Sadie, Stanley , editor (1992). The New Grove Dictionary of Opera (4 volume). Londra: Macmillan. ISBN  978-1-56159-228-9 .
  • Smith, Marian (2003). „Dans și dansatori” în Charlton (2003), pp. 93–108.
  • Tamvaco, Jean-Louis (2000). Les Cancans de l'Opéra. Chroniques de l'Académie Royale de Musique et du théâtre, à Paris sous les deux restaurations (2 volume, în franceză). Paris: Ediții CNRS. ISBN  978-2-271-05685-6 .
  • Turner, Jane (editor, 1998). Dicționarul de artă , retipărit cu mici corecții, 34 de volume. New York: Grove. ISBN  978-1-884446-00-9 .
  • Vapereau, G. (1858). Dictionnaire universel des contemporains . Paris: Hachette. Vizualizare la Internet Archive .
  • Walsh, TJ (1981). Opera Second Empire: Théâtre Lyrique Paris 1851–1870 . New York: Riverrun Press. ISBN  978-0-7145-3659-0 .
  • Whiteley, John (1998). „Guérin, Pierre (-Narcisse)” în Turner 1998, vol. 13, pp. 791–795.
  • Williams, Simon (2003). „Spectacolul trecutului în opera mare” în Charlton 2003, pp. 58-75.
  • Zimmermann, Reiner (1998). Giacomo Meyerbeer: Eine Biografie nach Dokumenten (în germană). Berlin: Parthas. ISBN  978-3-932529-23-8 .

linkuri externe