Joseph Joachim - Joseph Joachim

Iosif Joachim
Joseph Joachim (foto de Reutlinger) .jpg
Iosif Joachim
Născut
Joachim József

( 28-06-1831 )28 iunie 1831
Decedat 15 august 1907 (15.08.1907)(76 de ani)
Educaţie Conservatorul din Viena
Ocupaţie
Organizare
Soț (soți) Amalie Joachim
Semnătură
JJSignature.jpg

Joseph Joachim ( maghiar : Joachim József , 28 iunie 1831 - 15 august 1907) a fost un violonist, dirijor, compozitor și profesor maghiar care a făcut o carieră internațională, cu sediul la Hanovra și Berlin. Colaborator apropiat al lui Johannes Brahms , este considerat pe scară largă ca unul dintre cei mai semnificativi violoniști ai secolului al XIX-lea.

Joachim a studiat vioara devreme, începând la Buda la vârsta de cinci ani, apoi la Viena și Leipzig . A debutat la Londra în 1844, cântând Concertul pentru vioară de Beethoven , cu direcția lui Mendelssohn . S-a întors de multe ori la Londra de-a lungul vieții. După ani de predare la Conservatorul din Leipzig și cântat ca violonist principal al Gewandhausorchester , s-a mutat la Weimar în 1848, unde Franz Liszt a stabilit viața culturală. Din 1852, Joachim a slujit la curtea din Hanovra, cântând vioara principală în operă și dirijând concerte, cu luni libere de vară pentru turnee de concerte. În 1853, a fost invitat de Robert Schumann la Festivalul de muzică al Rinului de Jos, unde a cunoscut-o pe Clara Schumann și Brahms, cu care a cântat în anii următori. În 1879, a premiat concertul pentru vioară al lui Brahms, cu Brahms ca dirijor. S-a căsătorit cu Amalie , o cântăreață de operă, în 1863, care a renunțat la carieră; cuplul a avut șase copii.

Joachim a renunțat la serviciul de la Hanovra în 1865, iar familia s-a mutat la Berlin, unde i s-a încredințat înființarea și conducerea unui nou departament la Conservatorul Regal, pentru interpretarea muzicii. A format un cvartet de coarde și a continuat să cânte muzică de cameră în turnee. Piesa sa a fost înregistrată în 1903.

Viaţă

Origini

Casa natală a lui Joachim din Kittsee

Joachim s-a născut în Köpcsény, județul Moson , Regatul Ungariei (actualul Kittsee din Burgenland , Austria). El era al șaptelea din cei opt copii născuți de Julius, un negustor de lână, și de Fanny Joachim, care erau de origine maghiară-evreiască . Și-a petrecut copilăria ca membru al Kittsee Kehilla (comunitatea evreiască), una dintre cele mai importante Siebengemeinden din Ungaria („Șapte comunități”) sub protectoratul familiei Esterházy . A fost văr primar al lui Fanny Wittgenstein, născută Figdor, mama lui Karl Wittgenstein și bunica filosofului Ludwig Wittgenstein și a pianistului Paul Wittgenstein .

Cariera timpurie

În 1833 familia sa s-a mutat la Pest , care în 1873 a fost unită cu Buda și Óbuda pentru a forma Budapesta . Acolo, din 1836 (vârsta de 5 ani), a studiat vioara cu violonistul polonez Stanisław Serwaczyński, concertistul operei din Pest, considerat a fi cel mai bun violonist din Pest. Deși părinții lui Joachim „nu erau deosebit de înstăriți”, fuseseră bine sfătuiți să aleagă nu doar un profesor de vioară „obișnuit”. Prima reprezentație publică a lui Joachim a fost 17 martie 1839 când avea 7 ani (Serwaczyński s-a mutat mai târziu la Lublin, Polonia, unde a predat Wieniawski .) În 1839, Joachim și-a continuat studiile la Conservatorul din Viena (pe scurt cu Miska Hauser și Georg Hellmesberger , Sr .; în cele din urmă - și cel mai semnificativ - cu Joseph Böhm , care l-a introdus în lumea muzicii de cameră). În 1843 a fost luat de vărul său, Fanny Figdor, care s-a căsătorit mai târziu cu „un negustor din Leipzig” pe nume Wittgenstein, pentru a locui și a studia la Leipzig . În revista Neue Zeitschrift fůr Musik, Robert Schumann era foarte entuziasmat de Felix Mendelssohn , pe care Moser scrie „Numai în admirația lui Haydn pentru Mozart, istoria muzicii cunoaște un caz paralel de venerație atât de neclintită a unui mare artist pentru egalul său”. în 1835, Mendelssohn devenise director al orchestrei Leipzig Gewandhaus . În 1843, Joachim a devenit un protejat al lui Mendelssohn, care l-a aranjat să studieze teoria și compoziția cu Moritz Hauptmann și vioara cu Ferdinand David. La debutul său în Gewandhaus Joachim a interpretat Otello Fantasy de Heinrich Wilhelm Ernst .

Casa nașterii lui Joachim în Kittsee astăzi
Placă memorială pe casa sa de naștere

Debutul Filarmonicii din Londra, Beethoven Violin Concerto

La 27 mai 1844, Joachim, care nu avea 13 ani, a debutat la Londra cu Mendelssohn dirijând la un concert al Philharmonic Society , a jucat rolul solo în Concertul pentru vioară de Beethoven . Acesta a fost un triumf în mai multe privințe, așa cum este descris de RW Eshbach. Filarmonica avea o politică împotriva interpreților atât de tineri, dar o excepție a fost făcută după ce audițiile au convins adunările de muzicieni distinși și iubitori de muzică că Joachim avea capacități mature. În ciuda recunoașterii lui Beethoven ca unul dintre cei mai mari compozitori și clasarea în zilele noastre a concertului său pentru vioară ca printre cei mai mari puțini, a fost departe de a fi așa clasată înainte de spectacolul lui Joachim. Ludwig Spohr o criticase cu duritate și, după premiera de la Londra a violonistului Edward Eliason, un critic a spus că „ar fi putut fi scrisă de orice compozitor de clasa a treia sau a patra”. Dar Joachim a fost foarte bine pregătit să cânte concertul lui Beethoven, după ce și-a scris propriile cadențe și a memorat piesa. Publicul a anticipat lucruri grozave, după ce a aflat de la repetiție și, așa, a scris Mendelssohn, „au început aplauzele frenetice” imediat ce Joachim a pășit în fața orchestrei. Începutul a fost aplaudat și mai mult și „uralele publicului au însoțit fiecare ... parte a concertului”. Recenzorii au avut, de asemenea, mari laude. Unul pentru „Lumea muzicală” a scris „Cei mai mari violoniști țin cu groază acest concert ... Tânărul Joachim ... l-a atacat cu vigoarea și hotărârea celui mai performant artist ... niciun maestru n-ar fi putut să-l citească mai bine” și cele două cadențe, scrise de Joachim, erau „fapte extraordinare ... compuse ingenios”. Un alt recenzent, pentru „Illustrated London News”, a scris că Joachim „este poate primul violonist, nu numai de vârsta sa, ci și de secolul său” [secolul]. „El a interpretat concertul solitar al lui Beethoven, pe care l-am auzit pe toți marii interpreți din ultimii douăzeci de ani încercând, și eșuează invariabil în ... performanța lui a fost o justificare elocventă a spiritului-maestru care l-a imaginat”. Un al treilea recenzor, pentru „Morning Post”, a scris că concertul „a fost în general considerat de cântăreții de vioară ca nu o dezvoltare adecvată și eficientă a puterilor instrumentului lor”, ci că performanța lui Joachim „este dincolo de orice laudă și sfidează toată descrierea „și„ a fost cu totul fără precedent ”. Joachim a rămas un favorit al publicului englez pentru restul carierei sale. El a vizitat Anglia în fiecare an 1858, 1859, 1862 în mare măsură la cererea prietenului său William Sterndale Bennett și timp de câteva decenii după aceea.

Cvartete de coarde Beethoven

Moser (p. 28 și urm.) Scrie „După apariția celor șase cvartete de coarde (Op. 18) Beethoven stăpânea cu desăvârșire domeniul muzicii de cameră”, deși în cvartetele ulterioare „face multe cerințe exigente” de coarde. jucători. Moser (p. 29) mai scrie că „în momentul morții lui Beethoven”, oameni precum Spohr și Hauptmann nu considerau neapărat cvartetele târzii mai presus de cele mai vechi. Moser, p. 30 scrie că la Viena „publicul a arătat o ostilitate marcată față de„ cvartetele târzii. Dar profesorul lui Joachim, Böhm, a apreciat cvartetele târzii, pe care i le-a comunicat lui Joachim. La vârsta de 18 ani, „în toată Germania” Joachim nu avea egal, nici în interpretarea lui Bach, nici în concertele lui Beethoven și Mendelssohn; în timp ce era cvartet, „nu avea motive să se teamă de rivalitate”.

Maturitate

După moartea lui Mendelssohn în 1847, Joachim a rămas pentru scurt timp la Leipzig, predând la Conservatoriu și cântând pe primul pupitru al Orchestrei Gewandhaus alături de Ferdinand David , pe care Mendelssohn îl numise concertmaster la preluarea direcției în 1835.

Weimar, Liszt; apoi Hanovra

În 1848, pianistul și compozitorul Franz Liszt s-a stabilit la Weimar , unde locuiseră Goethe și Schiller . Liszt a fost hotărât să restabilească reputația orașului ca Atena Germaniei. Acolo, el a adunat un cerc de tineri discipoli avangardisti, opusi vocal conservatorismului cercului de la Leipzig. Joachim a fost printre primii dintre aceștia. El l-a servit pe Liszt ca concertist și, timp de câțiva ani, a îmbrățișat cu entuziasm noua „muzică psihologică”, așa cum o numea el. În 1852 s-a mutat la Hanovra , disocându-se în același timp de idealurile muzicale ale „Noii Școli Germane” (Liszt, Richard Wagner , Hector Berlioz și adepții acestora, așa cum este definit de jurnalistul Franz Brendel). „Cultul muzicii lui Wagner care pătrunde gustul muzical în Weimar a fost pentru Joachim excesiv și inacceptabil.” Pauza lui Joachim cu Liszt a devenit definitivă în august 1857, când i-a scris fostului său mentor: „Sunt complet din simpatie cu muzica voastră; ea contrazice tot ceea ce încă din tinerețe am luat ca hrană mentală din spiritul marilor noștri maeștri. " Hanovra „era atunci un regat independent, care mai târziu va fi absorbit în imperiul german”. Regele Georg al Hanovrei era total orb și foarte pasionat de muzică; i-a plătit lui Joachim un salariu bun și i-a dat o libertate considerabilă. Îndatoririle lui Joachim în Hanovra includeau interpretarea principalului rol de vioară în spectacole de operă și asta sau dirijarea concertelor de stat. A avut cinci luni libere de vară, în care a făcut turnee de concerte prin Europa. În martie 1853 a trimis lui Liszt o copie a Uverturii pentru Hamlet pe care o compusese recent.

Schumanns, Brahms; Berlin

Joachim de John Singer Sargent , 1904

Tot în 1853, un comitet condus de Schumann l-a invitat pe Joachim la Festivalul de muzică al Rinului de Jos. La festival, Joachim a cântat din nou la concertul pentru vioară Beethoven. Succesul său l-a făcut, se spune, „cel mai renumit artist al Germaniei”. Robert Schumann și soția sa Clara au fost profund impresionați și au format o „strânsă legătură” cu Joachim. Joachim l-a cunoscut pe Brahms , în vârstă de 20 de ani, pe atunci necunoscut publicului , și a scris despre el că jocul său „arată focul intens ... care prezice artistul” și „compozițiile sale arătau deja o putere așa cum nu am văzut la niciun alt muzician al varsta lui". Joachim i-a recomandat cu tărie lui Brahms lui Robert. Brahms a fost primit de Schumann cu mult entuziasm. După căderea mentală a lui Robert în 1854 și moartea în 1856, Joachim, Clara și Brahms au rămas prieteni de-a lungul vieții și au împărtășit păreri muzicale. Stilul de interpretare al lui Joachim cu vioara, la fel ca Clara la pian, se spune că a fost „reținut, pur, antivirtuosic, exprimând mai degrabă muzica decât interpretul”.

În decembrie 1854, Joachim l-a vizitat pe Robert la azilul Endenich unde se afla din februarie, Joachim fiind primul său vizitator. La început, Brahms cânta și compunea deja pentru pian, pe care „îl stăpânise într-un mod suprem”, dar se simțea deficitar în orchestrație. În 1854 a început să compună ceea ce urma să devină primul său concert pentru pian , prima sa piesă orchestrală. El i-a trimis un scor din prima mișcare lui Joachim, cerându-i sfatul. După ce a primit răspunsul lui Joachim, Brahms i-a scris: „O mie de mulțumiri pentru că am studiat prima mișcare într-o manieră atât de simpatică și atentă. Am învățat foarte mult din remarcile tale. În calitate de muzician, nu am nicio dorință mai mare decât să am mai mult talent, astfel încât să pot învăța și mai mult de la un astfel de prieten. " Mai târziu, în compoziția concertului, care a durat patru ani, Brahms i-a scris lui Joachim: „Îți mai trimit încă o dată rondo-ul. Și la fel ca ultima dată, îmi cer câteva critici foarte severe”. Manuscrisul final al concertului „arată multe modificări în scrierea de mână a lui Joachim”.

Joseph și Amalie Joachim

Timpul lui Joachim la Hanovra a fost cea mai prolifică perioadă a sa de compoziție. Apoi și în restul carierei sale, a cântat frecvent cu Clara Schumann. De exemplu, în octombrie-noiembrie 1857 au făcut împreună un turneu de recital la Dresda, Leipzig și München. St. James's Hall , Londra, care s-a deschis în 1858, a găzduit o serie de "Concerte populare" de muzică de cameră, dintre care se păstrează programe din 1867 până în 1904. Joachim apare de foarte multe ori. El a vizitat Londra în fiecare an începând cu 1866. În martie 1898 și în 1901-1904, Joachim a apărut în propriul său cvartet de jucători, dar altfel a apărut mult mai des cu artiștii rezidenți ai Concertelor Populare Louis Ries, vioara a doua, JB Zerbini, prima viola și Alfredo Piatti , primul violoncel, reputat fii „unul dintre cei mai celebri violonceliști” ai vremii. George Bernard Shaw a scris că Concertele populare au ajutat foarte mult la răspândirea și iluminarea gustului muzical în Anglia. Joachim fusese un pilon al concertelor populare de muzică de cameră.

La cel puțin 18 dintre concertele populare, Clara Schumann a cântat împreună cu Joachim, Zerbini și Piatti, probabil cântând la cvartete de pian (fără vioara a doua) sau, uneori, triouri de pian (pentru pian, vioară și violoncel). (Probabil că programele acestor concerte includeau și cvartete de coarde în care ea, desigur, nu cânta, deoarece Ries este, de asemenea, listat.) O piesă preferată a lui Clara a fost Cvartetul de pian al lui Brahms în La major . Ea ia scris lui Brahms la 27 februarie 1882 de la Londra că piesa a primit „multe aplauze”. Despre o reprezentație la Liverpool la 11 februarie, ea scrisese în jurnalul ei că a fost „primită cu căldură, spre surprinderea mea, deoarece publicul de aici este mult mai puțin receptiv decât cel din Londra”. În ianuarie 1867 a avut loc un turneu la Edinburgh și Glasgow , Scoția , de Joachim, Clara, fiica ei cea mai mare Marie, Ries, Zerbini, Piatti, două surori engleze „Miss Pyne”, una cântăreață și un domn Saunders care a reușit toate aranjamentele. Marie Schumann a scris acasă de la Manchester că, la Edinburgh, Clara "a fost primită cu aplauze furtunoase și a trebuit să dea un bis, la fel ca Joachim. Și lui Piatti îi este întotdeauna extrem de plăcut".

Joachim a avut o corespondență extinsă atât cu Clara, cât și cu Brahms, deoarece Brahms a apreciat foarte mult opinia lui Joachim despre noile sale compoziții. În 1860, Brahms și Joachim au scris împreună un manifest împotriva muzicii „progresiste” a Școlii „Noua Germană”, ca reacție la polemica Neue Zeitschrift für Musik a lui Brendel . Acest manifest, un voleu în Războiul romanticilor , a avut inițial puțini (patru) semnatari (mai târziu) și a întâmpinat o recepție mixtă, fiind puternic ridiculizat de adepții lui Wagner.

Celebrul cvartet Joachim. De la stânga la dreapta: Robert Hausmann (violoncel), Josef Joachim (prima vioară), Emanuel Wirth (viola) și Karel Halíř (a doua vioară).

La 10 mai 1863, Joachim s-a căsătorit cu contralto-ul Amalie Schneeweiss (numele de scenă: Amalie Weiss) (1839–99). Amalie a renunțat la propria carieră promițătoare ca cântăreață de operă și a născut șase copii. Ea a continuat să cânte în oratorii și să susțină recitaluri . În 1865, Joachim a renunțat la serviciul regelui Hanovrei, în semn de protest, când Intendentul (director artistic) al Operei a refuzat să avanseze unul dintre jucătorii orchestrali ( Jakob Grün ) din cauza nașterii evreiești a acestuia din urmă. În 1866, ca urmare a războiului austro-prusian , în care Prusia și capitala Berlinului au devenit statul și orașul german dominant, Joachim s-a mutat la Berlin, unde a fost invitat să ajute la întemeierea și să devină primul director al unui nou departament al Academiei Regale de Muzică, preocupat de interpretarea muzicală și numit Hochschule für ausübende Tonkunst.

Vinerea Mare, 10 aprilie 1868, Joachim și soția sa s-au alăturat prietenului lor, Johannes Brahms, la celebrarea unuia dintre cele mai mari triumfuri ale lui Brahms, prima reprezentație completă a Requiemului său german la Catedrala din Bremen . Amalie Joachim a cântat „Știu că Mântuitorul meu trăiește”, iar Joseph Joachim a interpretat rolul lui Abendlied de Robert Schumann . A fost o ocazie glorioasă, după care aproximativ 100 de prieteni ai compozitorului, Joachimii, Clara Schumann, Albert Dietrich și soția sa, Max Bruch și alții s-au adunat la Bremen Rathskeller.

Cvartetul Joachim care se desfășoară în Sing-Akademie zu Berlin - o gravură bazată pe o pictură (pierdută în prezent) de Felix Possart, publicată ca Beilage to the Zeitschrift der Internationalen Musikgesellschaft 4/5 (1903), între pp. 240 și 241.

În 1869, s-a format Joachim String Quartet , care a câștigat rapid reputația de cel mai bun din Europa. A continuat să cânte până la moartea lui Joachim, în 1907. Alți membri ai cvartetului au fost Karel Halíř (vioara a doua) din 1897; Emanuel Wirth (viola) din 1877; și Robert Hausmann (violoncel), din 1879. În 1878, în timp ce scria concertul său pentru vioară , Brahms l-a consultat pe Joachim, care „i-a dat în mod liber încurajări și sfaturi tehnice”. Brahms i-a cerut lui Joachim să scrie cadenza pentru concert, așa cum a făcut-o și el.

În 1884, Joachim și soția sa s-au despărțit după ce s-a convins că are o aventură cu editorul Fritz Simrock . Brahms, sigură că suspiciunile lui Joachim erau nefondate, i-a scris lui Amalie o scrisoare simpatică, pe care a produs-o ulterior ca dovadă în procesul de divorț al lui Joachim împotriva ei. Acest lucru a dus la o răcire a prieteniei lui Brahms și a lui Joachim, care nu a fost restabilită decât câțiva ani mai târziu, când Brahms a compus dublu concert în La minor pentru vioară și violoncel, Op. 102, 1887, ca ofrandă de pace vechiului său prieten. A fost co-dedicat primilor interpreți, Joachim și Robert Hausmann.

La sfârșitul anului 1895, Brahms și Joachim au fost prezenți la deschiderea noii Tonhalle la Zürich, Elveția; Brahms a condus, iar Joachim a fost asistent de dirijor. Dar în aprilie, doi ani mai târziu, Joachim avea să piardă pentru totdeauna acest venerat prieten, întrucât Johannes Brahms a murit la vârsta de 64 de ani la Viena. La Meiningen, în decembrie 1899, Joachim a ținut discursul atunci când a fost dezvăluită o statuie către Brahms.

Onoruri și jubilei

În martie 1877, Joachim a primit un doctorat onorific în muzică de la Universitatea Cambridge. Cu această ocazie și-a prezentat Uvertura în cinstea lui Kleist, Op. 13. Aproape de a 50-a aniversare a recitalului de debut al lui Joachim, el a fost onorat de „prieteni și admiratori din Anglia” la 16 aprilie 1889, care i-a oferit o vioară „excepțional de fină” realizată în 1715 de Antonio Stradivari, numită „Il Cremonese”. Aproximativ zece ani mai târziu, pentru jubileul al șaizecelea, un concert în cinstea lui Joachim a fost susținut de foștii săi studenți la cântă la vioară și viola și violonceliști care studiaseră cvartetul cântând cu el, la 22 aprilie 1899. În total, aproximativ 140 de cântăreți de impresionante, la fel ca instrumentele lor (realizate de Stradivari, Guarneri, Bergonzi, Amati etc.). O onoare precum acel concert „nu a fost acordată niciunui alt muzician în timpul vieții sale”.

Joseph Joachim , de Philip Alexius de László, 1903

În 1899, Joachim a fost invitat să devină președinte al nou-înființatului Oxford & Cambridge Musical Club din Londra. A rămas președinte de club până la moarte.

La Berlin, la 17 august 1903, Joachim a înregistrat cinci fețe pentru The Gramophone & Typewriter Ltd (G&T), care rămân o sursă de informații fascinantă și valoroasă despre stilurile de vioară din secolul al XIX-lea. El este cel mai vechi violonist de distincție despre care se știe că a înregistrat, urmând să fie urmat la scurt timp după aceea, când Sarasate a făcut câteva înregistrări în anul următor.

Portretul lui Joachim a fost pictat de două ori de Philip de László . Un portret al lui Joachim a fost pictat de John Singer Sargent și i-a fost prezentat la celebrarea „Jubileului de diamant” din 1904 a celei de-a șasecea aniversare a primei sale apariții la Londra. Joachim a rămas la Berlin până la moartea sa în 1907.

La împlinirea vârstei de 75 de ani, în iunie 1906, a spus Joachim

Germanii au patru concerte pentru vioară. Cel mai mare, cel mai fără compromisuri este al lui Beethoven. Cel al lui Brahms rivalizează cu seriozitate. Cel mai bogat, cel mai seducător, a fost scris de Max Bruch. Dar cea mai interioară, bijuteria inimii, este a lui Mendelssohn .

Bruch a scris trei concerte pentru vioară. Joachim se referea probabil la Concertul său nr. 1 , care este cel mai cunoscut și interpretat frecvent. Joachim îl ajutase pe Bruch să revizuiască acel concert.

Repertoriul

Mormântul lui Amalie și Iosif din Berlin- Charlottenburg

Printre cele mai notabile dintre realizările lui Joachim au fost renașterea lui de a lui Beethoven Concertul pentru vioara menționat deja, revigorarea Bach lui Sonatelor pentru vioară solo , BWV 1001-1006, în special Chaconne din Partita No. 2, BWV 1004, și de Cvartetele de coarde târzii ale lui Beethoven . Joachim a fost al doilea violonist, după Ferdinand David , care a interpretat Concertul pentru vioară în mi minor al lui Mendelssohn , pe care l-a studiat cu compozitorul. Joachim a jucat un rol esențial în cariera lui Brahms și a rămas un avocat neobosit al compozițiilor lui Brahms prin toate vicisitudinile prieteniei lor. La 8 martie 1877, a condus premiera engleză a Simfoniei nr. 1 în do minor a lui Brahms la Cambridge, în aceeași zi în care a primit un D. Mus. acolo (Brahms refuzase o invitație de a merge el însuși în Anglia).

O serie de colegi compozitori ai lui Joachim, inclusiv Schumann , Brahms, Bruch și Dvořák , au compus concerte având în vedere Joachim, dintre care mulți au intrat în repertoriul standard. Cu toate acestea, repertoriul solo al lui Joachim a rămas relativ restricționat. El nu a interpretat niciodată Concertul pentru vioară în re minor al lui Schumann, pe care Schumann l-a scris special pentru el sau Concertul pentru vioară în la minor al lui Dvořák , deși Dvořák își ceruse cu seriozitate sfaturile despre piesă, i-l dedicase și i-ar fi plăcut să-l prezinte. Cea mai neobișnuită lucrare scrisă pentru Joachim a fost Sonata FAE , o colaborare între Schumann, Brahms și Albert Dietrich , bazată pe inițialele devizei lui Joachim, Frei aber Einsam (care poate fi tradusă prin „liber, dar singur”, „liber, dar singur” ", sau" liber, dar solitar "). Deși sonata este rar interpretată în întregime, a treia mișcare, Scherzo în do minor , compusă de Brahms, este încă frecvent interpretată astăzi.

Compoziții

Compozițiile proprii ale lui Joachim sunt mai puțin cunoscute. A dat numere de opus la 14 compoziții și a compus aproximativ un număr egal de piese fără numere de opus. Printre compozițiile sale sunt diverse lucrari pentru vioara (inclusiv trei concerte) și uverturi la Shakespeare lui Hamlet și Henric al IV . De asemenea, el a scris cadențe pentru mai mulți concerti ai altor compozitori (inclusiv concertele de la Beethoven și Brahms). Compoziția sa cea mai apreciată este concertul său maghiar (Concertul pentru vioară nr. 2 în re minor, op. 11).

Iosif Joachim

Lista compozițiilor

Fuller-Maitland, p. 56, listează cele 14 piese cu numere de opus, nu neapărat cu aceleași detalii ca mai jos. Pe p. 57 enumeră 6 dintre cele 14 piese date aici ca WoO, plus orchestrația Marelui Duo Schubert și cadențele pentru concertele Beethoven și Brahms.

Compoziții originale

  • Op. 1, Andantino și Allegro scherzoso , pentru vioară și pian (1848): dedicat lui Joseph Böhm
  • Op. 2, Drei Stücke (3 piese) pentru vioară sau viola și pian, (circa 1848–1852): Romanze, Fantasiestück, Eine Frühlingsfantasie; dedicat lui Moritz Hauptmann
  • Op. 3, Concert pentru vioară într-o singură mișcare, în sol minor (1851); dedicat lui Franz Liszt
  • Op. 4, Hamlet Overture (1853); dedicat lui Kapelle din Weimar
  • Op. 5, Trei piese pentru vioară și pian: Lindenrauschen, Abendglocken, Ballade; dedicată Giselei von Arnim
  • Op. 6, Demetrius Ouverture (1853, la o piesă de teatru a lui Herman Friedrich Grimm; uvertură dedicată lui Franz Liszt)
  • Op. 7, Uvertura lui Henry IV (1854)
  • Op. 8, Uvertură la o comedie de Gozzi (1854); dedicat lui Fritz Steinbach.
  • Op. 9, Hebräische Melodien, nach Eindrücken der Byron'schen Gesänge (Melodii ebraice, după Impresii ale cântecelor lui Byron ) pentru viola și pian (1854–1855)
  • Op. 10, Variationen über ein eigenes Thema (Variații pe o temă originală) în mi major pentru viola și pian (1854); dedicat lui Hermann Grimm.
  • Op. 11, Concertul pentru vioară nr. 2 în re minor „în maniera maghiară” (1857, publicat în 1861); dedicat lui Johannes Brahms. Se spune că partea de vioară solo a Concertului maghiar este foarte dificil de interpretat.
  • Op. 12, Notturno pentru vioară și orchestră mică în la major (1858)
  • WoO , Concertul pentru vioară nr. 3 în sol major (1875)
  • Op. 13, Umbra elegiacă "In Memoriam Heinrich von Kleist" (aprox. 1877)
  • Op. 14, Szene der Marfa din drama neterminată a lui Friedrich Schiller Demetrius (cca 1869)
  • WoO Haidenröslein Lied pentru voce înaltă și pian; pub. Verlag des Ungar, 1846.
  • WoO, Ich hab 'im Traum geweinet for voice and piano, pub. Wigand, 1854.
  • WoO, scenă din Demetrius a lui Schiller (1878)
  • WoO, ploaie, ploaie și soare , Merlin's Song (Tennyson), pub. C. Kegan & Co., 1880.
  • WoO, Melodrama zu einer Schillergedenkfeier (nepublicat, autograf în Hamburg Staats- und Universitätsbibliothek)
  • WoO, Uvertură în Do major (Konzertouvertüre zum Geburtstag des Kaisers) (1896)
  • WoO, Două marșuri pentru orchestră, în Do și Do
  • WoO, Andantino în la minor, pentru vioară și orchestră (de asemenea, pentru vioară și pian)
  • WoO, Romantic în Si bemol major, pentru vioară și pian
  • WoO, Romantic în Do major, pentru vioară și pian; pub. C. F. Kahnt Nachfolge, Leipzig, 1894.
  • WoO, Mișcarea Cvartetului de coarde în Do minor
  • WoO, Variationen über ein irisches Elfenlied for piano (prima publicare de J. Schuberth & Co. Hamburg, 1989. Editat de Michael Struck .)
  • WoO, Variații pentru vioară și orchestră în mi minor (aprox. 1879); dedicat lui Pablo Sarasate
  • WoO, Fantasie über ungarische Motive (cca 1850); a avut premiera la Weimar sub conducerea lui Franz Liszt în octombrie 1850
  • WoO, Fantasie über irische [schottische] Motive (ca. 1852); a avut premiera la Londra în mai 1852
Joachim și Clara Schumann (1854), desen de Adolph Menzel

O orchestrație

Cadenzas

  • Beethoven, Concert în Re major, Op. 61
  • Brahms, Concert în Re major, Op. 77
  • Hiller, Concert în la major, Op.152a
  • Kreutzer, Concertul nr. 19 în Re minor
  • Mozart, Aria din Il re pastore , K. 208, Concertul nr. 3 în sol major, K. 216, Concertul nr. 4 în re major, K. 218 și Concertul nr. 5 în a major, K. 219
  • Rode, Concertul nr. 10 în re minor și Concertul nr. 11 în re major
  • Spohr, Concert în la minor, Op. 47 ( Gesangsszen )
  • Tartini, Sonata în sol minor ( Devil's Trill )
  • Viotti, Concertul nr. 22 în la minor

Înregistrări ale compozițiilor lui Joachim

Joachim la 53 de ani

Discografia proprie a lui Joachim

  • JS Bach: Partita for Violin No. 1 in B minor, BWV 1002: 7th movement, Tempo di Bourrée, Pearl Catalog: 9851 (și pe Testament (749677132323)).
  • Brahms: Dansuri maghiare (21) pentru pian cu 4 mâini, WoO 1: Nr. 1 în sol minor (ar. Joachim), Înregistrări opale (de asemenea pe Testament (749677132323)).
  • Brahms: Dansul maghiar nr. 2 în re minor (arr. Joachim), Catalog Grammophon # 047905; HMV, D88.
  • Joachim: Romantic în Do major, Op. 20, Catalog Pearl: 9851

Presările originale sunt pe o singură față și au o etichetă roșie plat G&T. Reeditările ulterioare au o etichetă G&T neagră (sau, din 1909, o etichetă care arată marca „ Vocea stăpânului său ”), iar cele realizate pentru piața germană sunt pe două fețe.

O scrisoare păstrată în arhivele EMI înregistrează condițiile stricte pe care Joachim le aștepta pentru publicitatea înregistrărilor sale: anunțurile senzaționale trebuiau evitate, fără comparații între arta sa și cea a altor violoniști. În scrisoare se menționa, de asemenea, „doar cu cea mai mare dificultate, profesorul Joachim a fost indus să joace”.

Elevii lui Joachim

Joachim și tânărul Franz von Vecsey . Rețineți primul deget artritic puternic incurbat al mâinii stângi. Scaunul în care stă a fost un cadou special pentru el. El i-a dat voia lui Donald Tovey , iar acum este deținut de Muzeul Universității din Edinburgh.

Alți elevi pot fi menționați de Wilhelm Joseph von Wasielewski în „Die Violine und Ihre Meister”.

Instrumentele lui Joachim

Se spune că majoritatea, dar nu toate, dintre numeroasele vioare (și două vioare) pe care le-a avut Joachim în timpul carierei sale sunt prezentate pe site-ul Tarisio Auctions , cozio.com. Informații suplimentare, în limba germană, se află în articolul de Kamlah (2013).

Iosif Joachim
  • Prima sa vioară (întreagă) a fost Guarneri Filius Andreae 1703, pe care i-a dat-o lui Felix Schumann după ce a dobândit primul său Stradivarius .
  • O vioară, fostul Joachim Stradivarius din 1715 este deținută în prezent de Collezione Civica del Comune di Cremona . I-a fost prezentat lui Ioachim cu ocazia sărbătorii sale de jubileu din 1889.
  • Ex Joachim, Joseph Vieland Viola de Gasparo da Salò , Brescia, înainte de 1609 este deținut de Altarul muzical nr. 3368.
  • Un Johannes Theodorus Cuypers anul 1807 a fost cumpărat de Joachim la mijlocul secolului al XIX-lea și luat în turneu în toată Europa. Există, de asemenea, dovezi că instrumentul a fost cântat de Joachim într-un recital la Paris o jumătate de secol mai târziu, în 1895. Același instrument a fost cântat și de Fritz Kreisler într-un concert din Carnegie Hall din 1955.

Referințe culturale

Poetul englez Robert Bridges a scris un sonet despre Joachim în prima sa operă majoră de poezie The Growth of Love .

Note

Surse

Iosif Joachim
  • Leopold Auer, 1923, Viața mea lungă în muzică , FA Stokes, New York
  • Styra Avins, „Joachim, Joseph”, în The Oxford Companion to Music , ed. Alison Latham, Oxford University Press, 2002, pp. 637–638, ISBN  978-0-19-866212-9
  • Ute Bär, "Sie wissen ja, wie gerne ich, selbst öffentlich, mit Ihnen musicire! Clara Schumann und Joseph Joachim", Die Tonkunst , vol. 1, nr. 3, iulie 2007, 247–257.
  • Otto Biba , "'Ihr Sie hochachtender, dankbarer Schüler Peppi', Joseph Joachims Jugend im Spiegel bislang unveröffentlicher Briefe", Die Tonkunst , vol. 1, nr. 3, iulie 2007, 200–204.
  • Nora Bickley, selector și traducător, Letters From and To Joseph Joachim , cu o prefață de JA Fuller-Maitland, New York: Vienna House, 1972.
  • Beatrix Borchard , Stimme und Geige: Amalie und Joseph Joachim, Biographie und Interpretationsgeschichte , Wien, Köln, Weimar, Böhlau Verlag, 2005.
  • Beatrix Borchard, "Groß-männlich-deutsch? Zur Rolle Joseph Joachims für das deutsche Musikleben in der Wilhelminischen Zeit", Die Tonkunst , vol. 1, nr. 3, iulie 2007, 218-231.
  • Siegfried Borris , „Joseph Joachim zum 65. Todestag”, Oesterreichische Musikzeitschrift XXVII (iunie 1972): 352–355.
  • Margaret Campbell, 1981, Marii violoniști , Doubleday, Garden City, New York. (Are un capitol despre Joachim)
  • FGE, „Joseph Joachim”, The Musical Times , 48/775 (1 septembrie 1907): 577–583.
  • Robert W. Eshbach, „Der Geigerkönig: Joseph Joachim as Performer”, Die Tonkunst , vol. 1, nr. 3, iulie 2007, 205–217.
  • Robert W. Eshbach, "Verehrter Freund! Liebes Kind! Liebster Jo! Mein einzig Licht. Scrisori intime în Freundeskreis ale lui Brahms", Die Tonkunst , vol. 2, nr. 2, aprilie 2008, 178–193
  • Robert W. Eshbach, „Joachims Jugend”, Die Tonkunst , vol. 5, nr. 2, aprilie 2011, 176–190.
  • Robert W. Eshbach, „Joachim's Youth - Joachim's Jewishness”, The Musical Quarterly , vol. 94, nr. 4, iarna 2011, 548-592
  • JA Fuller-Maitland, Joseph Joachim , Londra și New York: John Lane, 1905, o carte Google; repr. Bibliobazaar, 2010, domeniu public
  • Johannes Joachim și Andreas Moser (eds.), Briefe von und an Joseph Joachim , 3 vol., Berlin: Julius Bard, 1911–1913
  • Hans Gál , Johannes Brahms: Munca și personalitatea sa , trad. din germană de Joseph Stein, Knopf, New York, 1971.
  • Ruprecht Kamlah, Joseph Joachims Guarneri-Geigen, Eine Untersuchung im Hinblick auf die Familie Wittgenstein, Wiener Geschichtsblätter 2013, Vol. 1, p. 33, postat pe „Joseph Joachim: Biografie și cercetare”, 2015.
  • Ruprecht Kamlah, "Joseph Joachims Geigen, Ihre Geschichten und Spieler, besonders der Sammler Wilhelm Kux, Palm und Enke, Erlangen 2018, ISBN  978-3-7896-1023-3 , 230 pagini.
  • Adolph Kohut , Josef Joachim. Ein Lebens- und Künstlerbild. Festschrift zu seinem 60. Geburtstage, am 28. Iun 1891 , Berlin: A. Glas, 1891.
  • Berthold Litzmann, 1913, Clara Schumann: An Artist's Life bazat pe materialul găsit în Jurnale și scrisori , tradus din a patra ediție germană de Grace E. Hadow, MacMillan, Londra.
  • Brigitte Massin , Les Joachim: Une Famille de Musiciens , Paris: Fayard, 1999. ISBN  2-213-60418-5
  • Andreas Moser (ed.), Johannes Brahms im Briefwechsel mit Joseph Joachim , ed. A II-a, Berlin: Deutsche Brahms-Gesellschaft, 1912.
  • Andreas Moser, Joseph Joachim: Ein Lebensbild , 2 vol. Berlin: Verlag der Deutschen Brahms-Gesellschaft, vol. 1: 1908; vol. 2: 1910. (Publicat după următoarea traducere, deci trebuie să fie o ediție revizuită?)
  • Andreas Moser, Joseph Joachim: A Biography (1831–1899) , tradus de Lilla Durham, introducere de JA Fuller-Maitland, Londra: Philip Wellby, 1901. (Publicat în timpul vieții lui Joachim)
  • Hans Joachim Moser, Joseph Joachim , Sechsundneunzigstes Neujahrsblatt der Allgemeinen Musikgesellschaft in Zürich, Zürich & Leipzig: Hug & Co., 1908
  • Anne Russell, „Joachim”, The Etude , (decembrie 1932) 884–885.
  • Dietmar Schenk, "Aus einer Gründerzeit: Joseph Joachim, die Berliner Hochschule für Musik und der deutsch-französische Krieg", Die Tonkunst , vol. 1, nr. 3, iulie 2007, 232–246.
  • Michael Steinberg, The Concerto: A Listener's Guide , Oxford University Press, 1998, ISBN  0-19-510330-0
  • Barrett Stoll, Joseph Joachim: violonist, pedagog și compozitor , dr. Diss., Univ. din Iowa, 1978.
  • Karl Storck, Joseph Joachim: Eine Studie , Leipzig: Hermann Seemann Nachfolger, nd
  • Robert Stowell, Ed., Cambridge Companion to the String Quartet , Cambridge University Press, 2003.
  • Jan Swafford, Johannes Brahms: O biografie , cărți Knopf și Vintage, 1997.
  • Katharina Uhde, The Music of Joseph Joachim , Boydell & Brewer, 2018.
  • Gerhard Winkler (ed.) "Geigen-Spiel-Kunst: Joseph Joachim und der 'Wahre' Fortschritt", Burgenländische Heimatblätter , vol. 69, nr. 2, 2007.
  • Klaus Martin Kopitz (ed.), Briefwechsel Robert und Clara Schumanns mit Joseph Joachim und seiner Familie , 2 vol. (= Schumann-Briefedition , seria II, vol. 2), Köln: Dohr, 2019, ISBN  978-3-86846-013-1

linkuri externe