Mandora - Mandora

Acest articol este despre o lăută de bas după secolul al XVIII-lea. Pentru o lăută înalte din secolul al XVII-lea sau înainte, consultați Mandore (instrument) . Pentru alte utilizări, a se vedea Mandora (dezambiguizare) .
  • Mandora sau Gallichon

  • 6 ~ 9 feluri de lăută ( Calchedon , Calichon ) (1726)

  • Gallichon

Mandora sau gallichon este un tip de 18th- și de la începutul secolului al 19- lăută , cu șase până la nouă cursuri de siruri de caractere. Termenii erau interschimbabili, cu mandora mai des folosită de la mijlocul secolului al XVIII-lea încoace.

Istorie

Un cazac ucrainean cu Mandora, c. 1750

Mandora sau gallichon se referă, în general, la o lăută de bas din anii 1700, cu o lungime a coardei vibrante de 72 de centimetri sau mai mult, utilizată în Germania și Boemia. Poate fi cu un singur sau cu două fire.

James Tyler a subliniat în cartea sa The Early Mandolin că cuvântul mandora a fost rar întâlnit înainte de secolul al XVIII-lea. Apoi, se referea la o lăută de bas mare. Gallichone , așa cum era mai bine cunoscut, a fost un tip de 6 sau 8 curs bas lute (eventual un descendent al guiterne și / sau chitarra italiana ) utilizate, în principal pentru basso continuo , în Germania, Austria și Boemia în special în timpul 18 și începutul secolului al XIX-lea. Se mai numea galizona, galichon sau caledon . Tyler a contestat faptul că a fost folosit în principal pentru continuo, spunând că a fost folosit „atât ca solo, cât și ca instrument continuo”. Instrumentul a fost popular în secolul al XVIII-lea și există diferite instrumente și surse manuscrise supraviețuitoare (a se vedea mai jos), în principal din Germania. Mandora avea adesea doar 6 cursuri, rezultând o tehnică mai simplă decât lăuta complexă și dificilă de 13 feluri , deci era mai potrivită pentru jucătorii amatori. Instrumente similare erau, de asemenea, utilizate în nordul Italiei, deși, în general, denumite „liuto” (lăută) mai degrabă decât mandora.

Compozitorii pentru galichon / mandora includ Schiffelholtz și Telemann , precum și Ruggero Chiesa în epoca modernă (1933-1993). Chiesa a numit instrumentul colascione, în mod incorect , deoarece colascione este un instrument diferit. Gottfried Finger a sugerat că ar fi folosit în cercurile muzicale Boheman. Mandora era încă în uz la începutul secolului al XIX-lea, în special în Viena și orașul bavarez Eichstätt. Chitaristul vienez Simon Molitor menționează mandora de mai multe ori în scrierile sale de la începutul secolului al XIX-lea și spune că până atunci mandorele aveau 8 corzi simple.

Constructie

Tipul basului, similar cu teorema și alte lăute baroce , are un corp boltit (coajă) construit din coaste separate, o placă de sunet plană, fie cu un trandafir sculptat, fie una care este introdusă în gaura de sunet și un pod (fără șa) format dintr-o bară de lemn care acționează ca un suport de șiruri lipit de placa de sunet. Unic pentru acest instrument este gâtul, care este suficient de lung pentru a permite zece până la 12 frete intestinale legate. Cârligul de fixare este fie drept și fixat la un unghi ascuțit față de gât (la fel ca un cârlig de lăută), sau curbându-se ușor și fixat la un unghi superficial, fiecare caz fiind prevăzut cu cârlige de reglare introduse lateral (deși uneori o aglomerare plană cu sagital găuri se găsește). Corzile erau de intestin și sunt înșirate fie singure, fie mai ales pe instrumente italiene, în bucăți duble. Cu toate acestea, la instrumentele fabricate în Germania, primul fel (cel mai ridicat în ton) este de obicei unic (un chanterelle) și are adesea propriul său călăreț / suport separat ridicat atașat la cutie. Numărul de cursuri variază de la șase la opt. Lungimile coardelor deschise tind să fie destul de lungi (62-72 cm) la instrumentele germane, dar mai scurte (55-65 cm) la instrumentele italiene târzii, probabil pentru că au avut tendința de a fi acordate la un ton mai înalt.

Lutieri care au produs mandoras în prima jumătate a secolului al 18 - lea au fost Gregor Ferdinand Wenger din Augsburg, Jacob Goldt din Hamburg, Jacob Weiss Salzburg, David Buchstetter Regensburg și Mattias Greisser din Innsbruck. Instrumentele în stil italian sunt reprezentate de Martino Hell din Genova, Enrico Ebar din Veneția, David Tecchler din Roma, Antonio Scoti din Milano și, spre sfârșitul secolului, Antonio Monzino și Giuseppe Presbler din Milano.

Cel puțin 50 de instrumente originale supraviețuiesc în colecții din întreaga lume. Exemple se găsesc în muzeele din Berlin, Claremont (California), Copenhaga, Edinburgh, Haga, Leipzig, Milano, München și Paris, New York și Sankt Petersburg. Multe dintre aceste instrumente se găsesc într-o stare mai mult sau mai puțin nealterată și, prin urmare, sunt adesea folosite ca modele pentru reconstrucții moderne.

Tuning

În secolul al XVIII-lea, mandora a fost numele unui instrument de lăutățiu cu șase feluri de aproximativ 70 cm lungime de coardă, acordat de la mare la mic d '- a - f - c - G - F sau e' - b - g - d - A - E (rareori cu două sau trei cursuri de bas suplimentare). Odată cu acordul anterior, instrumentul a fost numit Calichon sau Galichon în Boemia.

În jurul anului 1800, a avut loc un schimb reciproc între mandora și chitară. Chitara, care până acum fusese reglată în reglajul reintrării (e '- b - g - d' - a), a preluat cursul 6 și reglarea mandorei (e '- b - g - d - A - G, mai târziu și '- b - g - d - A - E), în timp ce mandora a preluat coarda cu coarde simple în loc de cursuri, așa cum a fost introdus la chitară. Așa-numitul wandervogellaute a fost un moștenitor târziu al acestei dezvoltări.

Din altă sursă de reglare:

Sunt raportate două acorduri: un „galizona” sau „colachon” este acordat A ”(sau) –B” (sau) –C – D – G – c – e – a și, sub o rubrică separată, „mandora” este dat ca D (sau) –E (sau) –F – G – c – f – a – d '(adică aceeași reglare, dar a patra mai mare) sau E – A – d – g – b – e' (identic cu cea a chitarei moderne)

Tehnica de joc pentru mandora implică același stil de bază cu degetul drept la fel ca pentru toate lauturile din secolul al XVIII-lea și, datorită intervalelor de acordare a celor cinci cursuri superioare, o tehnică a mâinii stângi, similară cu cea din secolul al XVIII-lea. chitară.

Lucrări

Există aproximativ 55 de surse de muzică mandora în tablatură , toate în manuscris (niciuna tipărită) și aproape toate de origine germanică. Acestea conțin solo-uri, duete, acompaniamenturi de cântece și muzică de cameră. Puține studii au apărut și foarte puțin din muzică a fost transcrisă și publicată: edițiile critice sunt deosebit de rare. Mulți nu au compozitori atribuiți, dar în ultimii ani studiile de concordanță încep să descopere muzică de compozitori precum Silvius Leopold Weiss și Johann Anton Logy. Sursele menționează numele unor compozitori; Ducele Clement de Bavaria, Placidus von Camerloher, Johann Paul Schiffelholz , JM Zink, Andrea Mayr, Giuseppe Antonio Brescianello și alții. Alți compozitori includ Georg Philipp Telemann, care a scris 6 concerti pentru flaut, galichon și corzi, JF Daube și Johann Albrechtsberger , ale căror trei concertini pentru „mandora”, „crembalum” ( harpa maxilarului ) și corzi au fost interpretate și înregistrate. Astăzi există diverși luteniști moderni care cântă mandora și unele dintre aceste lucrări istorice au fost înregistrate. Mandora a fost folosită și în muzica contemporană, lutenistul și compozitorul britanic Chris Hirst folosește mandora pe larg în lucrările sale, adesea în combinație cu diverse instrumente precum violoncelul, cor anglais și melodica.

Vezi si

  • Kobza - instrument de familie de lăut ucrainean referitor la Mandora.
  • Chitară de lăut - Set de instrumente de familie de chitară germană pe un castron de lăută, uneori convertit din lăută.

Surse

Lecturi suplimentare

  • EG Baron: Historisch-theoryisch und practische Untersuchung des Instruments der Lauten (Nürnberg, 1727 / R; ing. Trad., 1976)
  • C. Sachs: Real-Lexikon der Musikinstrumente (Berlin, 1913 / R, lărgit 2/1964)
  • A. Koczirz: „Zur Geschichte der Mandorlaute”, Die Gitarre, ii (1920–21), 21–36
  • R. Lück: „Zur Geschichte der Basslauten-Instrumente Colascione und Calichon”, DJbM, v (1960), 67-75
  • J. Klima: „Gitarre und Mandora, die Lauteninstrumente der Volksmusik”, ÖMz, xviii (1963), 72–7
  • R. Lück: „Zwei unbekannte Basslauten-Instrumente: der italienische Colascione und der deutsche Calichon”, NZM, cxxvi (1965), 10–13
  • E. Pohlmann: Laute, Theorbe, Chitarrone (Bremen, 1968, extins 5/1982)
  • M. Hodgson: „Identitatea cursului„ Lute ”din secolul al XVIII-lea,„ FoMRHI Quarterly, nr. 14 (1979), 25–7
  • M. Hodgson: „Dezvoltarea Callachonului”, FoMRHI Quarterly, nr.15 (1979), 35–7
  • D. Gill: „Mandore and Calachon”, FoMRHI Quarterly, nr.19 (1980), 61–3
  • J. Tyler: The Early Guitar (Londra, 1980)
  • D. Gill: „Mandores and Colachons”, GSJ, xxxiv (1981), 130–41
  • D. Gill: „Laute alternative: identitatea mandorilor și galiconiilor din secolul al XVIII-lea”, Lautul, xxvi (1986), 51-62
  • P. Prosser: 'Uno sconosciuto metodo manoscritto (1756) Considerazioni sull'identificazione della mandora nell XVIII secolo', Strumenti per Mozart, ed. M. Tiella și R. Romano (Rovereto, 1991), 293-335 (în italiană)
  • D. Kirsch și L. Meierott, eds: Berliner Lautentabulaturen în Krakau (Mainz, 1992)
  • D. Kirsch: „Musik für Mandora in der Universitätsbibliothek Eichstätt”, Sammelblatt Historischer Verein Eichstätt, liiivi (1993), 14-19 (în germană)
  • D. Kirsch: „Die Mandora in Österreich zur Bestimmung eines Lautentyps des 18. Jahrhunderts”, Vom Pasqualatihaus, iv (1994), 63–81 (în germană)
  • P. Prosser: Calichon e mandora nel Settecento: Con un catalogo tematico del repertorio solistico (diss., U. of Pavia, 1996)
  • M. Gioielli: „Quattro Colascionate”, Utriculus, X, n. 39, luglio-septembrie 2006, pp. 18–39. la maurogioielli.net (în italiană)
  • S. Morey: Mandoline din secolul al XVIII-lea (Cremona, 1993)
  • Sayce, Lynda (octombrie 2003). „O lăută uitată: o introducere nedureroasă a muzicii de lăută din secolul al XVIII-lea”. Lute News (67).(vezi numerele anterioare . Traducere disponibilă și în japoneză )

linkuri externe