Michael Jackson -Michael Jackson

Michael Jackson
O fotografie cu Michael Jackson cântând într-un microfon
Jackson cântând în 1988
Născut
Michael Joseph Jackson

( 29.08.1958 )29 august 1958
Decedat 25 iunie 2009 (25.06.2009)(în vârstă de 50 de ani)
Los Angeles, California, SUA
Cauza mortii Intoxicație acută cu propofol și benzodiazepină
Loc de înmormântare Forest Lawn Memorial Park, Glendale, California , SUA
Alte nume Michael Joe Jackson
Ocupaţie
  • Cântăreaţă
  • compozitor
  • dansator
  • producator de înregistrare
Soții
Copii 3, inclusiv Paris
Părinţi
Familie Jackson
Premii Lista plina
Cariera muzicala
genuri
Instrument(e) Voce
ani activi 1964–2009
Etichete
Anterior de Jackson 5
Site-ul web michaeljackson .com
Semnătură
Semnătură Michael Jackson.svg

Michael Joseph Jackson (29 august 1958 – 25 iunie 2009) a fost un cântăreț, compozitor, dansator și filantrop american. Supranumit „ Regele Pop ”, el este considerat una dintre cele mai importante figuri culturale ale secolului XX . Peste o carieră de patru decenii, contribuțiile sale la muzică, dans și modă, împreună cu viața personală mediatizată, l-au făcut o figură globală în cultura populară . Jackson a influențat artiști din multe genuri muzicale; prin spectacole scenice și video, a popularizat mișcări de dans complicate, cum ar fi moonwalk , căruia i-a dat numele, precum și robotul . Este cel mai premiat muzician din istorie.

Al optulea copil al familiei Jackson , Jackson și-a făcut debutul profesional în 1964, alături de frații săi mai mari Jackie , Tito , Jermaine și Marlon , ca membru al Jackson 5 (cunoscut mai târziu sub numele de Jacksons). Jackson și-a început cariera solo în 1971 în timp ce la Motown Records . A devenit o vedetă solo cu albumul său din 1979 Off the Wall . Videoclipurile sale muzicale , inclusiv cele pentru „ Beat It ”, „ Billie Jean ” și „ Thriller ” de pe albumul său din 1982 Thriller , sunt creditate că au spart barierele rasiale și au transformat mediul într-o formă de artă și un instrument de promovare. A contribuit la propulsarea succesului MTV și a continuat să inoveze cu videoclipuri pentru albumele Bad (1987), Dangerous (1991) și HIStory: Past, Present and Future, Book I (1995). Thriller a devenit cel mai bine vândut album din toate timpurile , în timp ce Bad a fost primul album care a produs cinci single-uri Billboard Hot 100 numărul unu.

De la sfârșitul anilor 1980, Jackson a devenit o figură de controversă și speculație datorită aspectului său , relațiilor , comportamentului și stilului de viață în schimbare. În 1993, a fost acuzat că a abuzat sexual copilul unui prieten de familie. Procesul a fost soluționat în afara instanței civile; Jackson nu a fost inculpat din lipsă de probe. În 2005, a fost judecat și achitat de alte acuzații de abuz sexual asupra copiilor și de alte câteva acuzații. FBI nu a găsit nicio dovadă de conduită criminală în numele lui Jackson în niciunul dintre cazuri. În 2009, în timp ce se pregătea pentru o serie de concerte de revenire, This Is It , el a murit din cauza unei supradoze de propofol administrată de medicul său personal, Conrad Murray , care a fost condamnat în 2011 pentru omor involuntar .

Jackson este unul dintre cei mai bine vânduți artiști muzicali din toate timpurile, cu vânzări estimate la peste 400 de  milioane de discuri în întreaga lume. A avut 13 single-uri Billboard Hot 100 numărul unu (mai mult decât orice alt artist masculin din era Hot 100) și a fost primul artist care a avut un single top-10 în Billboard Hot 100 în cinci decenii diferite. El este considerat de RIAA cel mai bine vândut artist de muzică individuală din toate timpurile la nivel mondial. Printre distincțiile sale se numără 15 premii Grammy , 6 premii Brit , un Glob de Aur și 39 de Guinness World Records , inclusiv „Cel mai de succes artist al tuturor timpurilor”. Incorporațiile lui Jackson includ Rock and Roll Hall of Fame (de două ori), Vocal Group Hall of Fame , Songwriters Hall of Fame , Dance Hall of Fame (singurul artist de înregistrare care a fost inclus) și Rhythm and Blues Music Hall of Faima . În 2016, averea sa a câștigat 825 de  milioane de dolari, cea mai mare sumă anuală înregistrată vreodată de Forbes pentru o celebritate .

Viata si cariera

Viața timpurie și Jackson 5 (1958–1975)

Casa cu un singur etaj are pereți albi, două ferestre, o ușă albă centrală cu un toc de ușă negru și un acoperiș negru.  În fața casei există o pasarelă și flori multicolore și suveniruri.
Casa copilăriei lui Jackson din Gary, Indiana , fotografiată în martie 2010

Michael Joseph Jackson s-a născut în Gary, Indiana , pe 29 august 1958. Era al optulea dintre zece copii din familia Jackson , o familie afro-americană din clasă muncitoare care trăia într-o casă cu două dormitoare de pe Jackson Street. Mama lui, Katherine Esther Jackson ( născută Scruse), a cântat la clarinet și la pian, a aspirat să fie interpretă country și occidentală și a lucrat cu jumătate de normă la Sears . Ea a fost martoră a lui Iehova . Tatăl său, Joseph Walter "Joe" Jackson , un fost boxer, a fost macaragiu la US Steel și a cântat la chitară cu o trupă locală de rhythm and blues , Falcons, pentru a suplimenta veniturile familiei. Străbunicul lui Joe, July "Jack" Gale, a fost cercetaș al armatei americane ; tradiția familiei a susținut că el era și un om de medicină nativ american . Michael a crescut cu trei surori ( Rebbie , La Toya și Janet ) și cinci frați ( Jackie , Tito , Jermaine , Marlon și Randy ). Un al șaselea frate, geamănul lui Marlon, Brandon, a murit la scurt timp după naștere.

În 1964, Michael și Marlon s-au alăturat Jackson Brothers - o trupă formată de tatăl lor, care includea Jackie, Tito și Jermaine - ca muzicieni de rezervă cântând congas și tamburină . Michael a spus că tatăl său i-a spus că are „nasul gras” și l-a abuzat fizic și emoțional în timpul repetițiilor. Și-a amintit că Joe stătea adesea pe un scaun cu o centură în mână, în timp ce el și frații săi repetau, gata să pedepsească orice greșeală. Joe a recunoscut că îl biciuia în mod regulat pe Michael. Katherine a spus că, deși biciuirea a ajuns să fie considerată abuz, era o modalitate obișnuită de a disciplina copiii atunci când Michael creștea. Jackie, Tito, Jermaine și Marlon au negat că tatăl lor a fost abuziv și au spus că biciuirile, care au fost mai dure pentru Michael pentru că era mai tânăr, i-au ținut disciplinați și departe de necazuri. Michael a spus că tinerețea lui era singură și izolată.

Mai târziu, în 1964, Michael a început să împartă vocea principală cu Jermaine, iar numele grupului a fost schimbat în Jackson 5 . În 1965, grupul a câștigat un spectacol de talente; Michael a interpretat dansul după melodia lui Robert Parker din 1965 „ Barefootin ” și a cântat TemptationsMy Girl ”. Din 1966 până în 1968, Jacksons 5 au făcut un turneu în Midwest ; au cântat frecvent la un șir de cluburi negre cunoscute sub numele de Chitlin' Circuit ca actul de deschidere pentru artiști precum Sam & Dave , O'Jays , Gladys Knight și Etta James . De asemenea, Jackson 5 a cântat în cluburi și saloane de cocktail, unde au fost prezentate spectacole de striptease , precum și în sălile locale și dansuri de liceu. În august 1967, în timpul turneului pe Coasta de Est , au câștigat un concert săptămânal de noapte pentru amatori la Teatrul Apollo din Harlem .

Jackson (în centru) ca membru al Jackson 5 în 1972. Grupul s-a numărat printre primii interpreți afro-americani care au atins un crossover.

Jackson 5 a înregistrat câteva cântece pentru o casă de discuri Gary, Steeltown Records ; primul lor single, " Big Boy ", a fost lansat în 1968. Bobby Taylor de la Bobby Taylor & the Vancouvers a adus Jackson 5 la Motown după ce au deschis pentru Taylor la Regal Theatre din Chicago în 1968. Taylor a produs câteva dintre înregistrările lor timpurii Motown, inclusiv o versiune a " Who's Lovin' You ". După ce a semnat cu Motown, familia Jackson s-a mutat la Los Angeles. În 1969, directorii Motown au decis că Diana Ross ar trebui să prezinte publicului Jackson 5 - parțial pentru a-și consolida cariera în televiziune - trimițând ceea ce era considerat ultimul produs al Motown din „linia de producție”. Jackson 5 și-a făcut prima lor apariție în televiziune în 1969 în concursul Miss Black America , interpretând un cover al piesei „ It’s Your Thing ”. Rolling Stone l-a descris mai târziu pe tânărul Michael drept „un minune” cu „daruri muzicale copleșitoare”, care „a apărut rapid ca atracție principală și cântăreț principal”.

În ianuarie 1970, „ I Want You Back ” a devenit prima melodie a lui Jackson 5 care a ajuns pe primul loc în Billboard Hot 100 din SUA ; a stat acolo patru săptămâni. Încă trei single-uri cu Motown au ocupat primul loc în top: „ ABC ”, „ The Love You Save ” și „ I’ll Be There ”. În mai 1971, familia Jackson s-a mutat într-o casă mare la Hayvenhurst , o proprietate de doi acri în Encino, California . În această perioadă, Michael s-a transformat dintr-un interpret copil într-un idol al adolescenților . Între 1972 și 1975, a lansat patru albume solo de studio cu Motown: Got to Be There (1972), Ben (1972), Music & Me (1973) și Forever, Michael (1975). „ Got to Be There ” și „ Ben ”, piese de titlu de pe primele două albume solo ale sale, s-au vândut bine ca single-uri, la fel ca și o cover a piesei „ Rockin’ Robin ” de Bobby Day .

Michael a menținut legături cu Jackson 5. Jackson 5 a fost descris mai târziu ca „un exemplu de ultimă oră de artiști crossover negri ”. Au fost frustrați de refuzul Motown de a le permite contribuții creative. Performanța lui Jackson a single-ului lor de top cinci „ Dancing Machine ” din Soul Train a popularizat dansul robot .

Mutați la Epic și Off the Wall (1975–1981)

Frații Jackson în 1977, fără Jermaine. Din stânga, rândul din spate: Jackie , Michael, Tito , Marlon . Rândul din mijloc: Randy , La Toya , Rebbie . Rândul din față: Janet (1977).

Jackson 5 a părăsit Motown în 1975, semnând cu Epic Records și redenumindu-se Jacksons. Fratele lor mai mic, Randy, sa alăturat trupei în această perioadă; Jermaine a rămas cu Motown și a urmat o carieră solo. The Jacksons a continuat să facă turnee internaționale și au mai lansat șase albume între 1976 și 1984. Michael, principalul compozitor al grupului în acest timp, a scris cântece precum „ Shake Your Body (Down to the Ground) ” (1978), „ This Place Hotel ”. " (1980) și " Can You Feel It " (1980).

În 1977, Jackson s-a mutat la New York pentru a juca rolul Sperietoarei în The Wiz , un film muzical regizat de Sidney Lumet , alături de Diana Ross , Nipsey Russell și Ted Ross. Filmul a fost un eșec la box-office. Partitura sa a fost aranjată de Quincy Jones , care mai târziu a produs trei dintre albumele solo ale lui Jackson. În timpul petrecut în New York, Jackson a frecventat clubul de noapte Studio 54 , unde a auzit hip hop timpuriu ; acest lucru i-a influențat beatboxing - ul pe piese viitoare precum „ Working Day and Night ”. În 1978, Jackson și-a rupt nasul în timpul unei rutine de dans. O rinoplastie a dus la dificultăți de respirație care i-au afectat ulterior cariera. El a fost trimis la Steven Hoefflin , care a efectuat operațiunile lui Jackson.

Cel de-al cincilea album solo al lui Jackson, Off the Wall (1979), l-a consacrat ca interpret solo și l-a ajutat să treacă de la bubblegum pop al tinereții sale la sunete mai complexe. A produs patru intrări în top 10 în SUA: „ Off the Wall ”, „ She’s Out of My Life ” și single-urile de top „ Don’t Stop ‘Til You Get Enough ” și „ Rock with You ”. Albumul a ajuns pe locul trei în Billboard 200 din SUA și s-a vândut în peste 20 de  milioane de copii în întreaga lume. În 1980, Jackson a câștigat trei American Music Awards pentru munca sa solo: Albumul Favorite Soul/R&B, Artistul Masculin Favorit de Soul/R&B și Single-ul Favorite Soul/R&B pentru „Don’t Stop 'Til You Get Enough”. De asemenea, a câștigat un premiu Grammy pentru cea mai bună interpretare vocală masculină R&B în 1979 cu „Don’t Stop 'Til You Get Enough”. În 1981, Jackson a fost câștigătorul American Music Awards pentru Albumul Favorite Soul/R&B și Artistul Masculin Favorit de Soul/R&B. Jackson a considerat că Off the Wall ar fi trebuit să aibă un impact mai mare și a fost hotărât să depășească așteptările cu următoarea sa lansare. În 1980, el a obținut cea mai mare rată de redevențe din industria muzicală: 37 la sută din profitul angro al albumelor.

Thriller și Motown 25: Ieri, azi, pentru totdeauna (1982–1983)

O jachetă strălucitoare și mănuși, afișate în interiorul unui tub vertical transparent.
Jacheta cu paiete și mănușa albă purtate de Jackson la Motown 25: Yesterday, Today, Forever . British Vogue l-a numit pe Jackson „un pionier al modei [...] care a dat un nou sens mersului pe lună , a imortalizat solitar și [și] mănușilor strălucitoare”.

Jackson a înregistrat cu cântărețul Queen Freddie Mercury din 1981 până în 1983, înregistrând demonstrații ale piesei „ State of Shock ”, „Victory” și „ There Must Be More to Life Than This ”. Înregistrările erau destinate unui album de duete, dar, potrivit managerului lui Queen, Jim Beach , relația s-a înrăutățit când Jackson a adus o lamă în studioul de înregistrări, iar Jackson a fost supărat de consumul de droguri al lui Mercur. Cântecele au fost lansate în 2014. Jackson a continuat să înregistreze „State of Shock” cu Mick Jagger pentru albumul lui Jackson, Victory (1984).

În 1982, Jackson a contribuit cu „Someone in the Dark” la cartea audio pentru filmul ET the Extra-Terrestrial . Cel de-al șaselea album al lui Jackson, Thriller , a fost lansat la sfârșitul anului 1982. A fost cel mai bine vândut album din întreaga lume în 1983 și a devenit cel mai bine vândut album din toate timpurile în SUA și cel mai bine vândut album din toate timpurile în întreaga lume , vânzându-se o estimare estimată. 70 de milioane de exemplare. A ajuns pe primul loc în topul Billboard 200 timp de 37 de săptămâni și a fost în top 10 dintre cele 200 timp de 80 de săptămâni consecutive. A fost primul album care a produs șapte single-uri din top 10 Billboard Hot 100, inclusiv „ Billie Jean ”, „ Beat It ” și „ Wanna Be Startin’ Somethin’ ”.

Pe 25 martie 1983, Jackson s-a reunit cu frații săi pentru Motown 25: Yesterday, Today, Forever , o specială de televiziune NBC. Spectacolul a fost difuzat pe 16 mai pentru o audiență estimată la 47 de milioane și i-a prezentat pe Jackson și alte vedete din Motown. Interpretarea solo a lui Jackson din „Billie Jean” i-a adus prima sa nominalizare la premiul Emmy . Purtând o mănușă decorată cu strasuri , și-a debutat dansul moonwalk , pe care Jeffrey Daniel l-a învățat cu trei ani mai devreme, și a devenit dansul său semnificator în repertoriul său. Jackson refuzase inițial invitația la spectacol, crezând că făcuse prea multă televiziune. Dar, la cererea fondatorului Motown, Berry Gordy , a cântat în schimbul oportunității de a face o performanță solo. Reporterul Rolling Stone Mikal Gilmore a numit spectacolul „extraordinar”. Performanța lui Jackson a făcut comparații cu aparițiile lui Elvis Presley și ale Beatles la The Ed Sullivan Show . Anna Kisselgoff de la The New York Times a lăudat sincronizarea perfectă și tehnica implicată în dans. Gordy a descris că a fost „ hipnotizat ” de performanță.

La cea de -a 26-a ediție anuală a Premiilor Grammy , Thriller a câștigat opt ​​premii, iar Jackson a câștigat un premiu pentru cartea de povești extraterestră, ET . Câștigând opt premii Grammy într-o singură ceremonie este un record pe care îl deține cu trupa Santana . Jackson și Quincy Jones au câștigat premiul pentru Producătorul anului (non-clasic). Thriller a câștigat albumul anului (cu Jackson ca artist al albumului și Jones ca coproducător), iar single-ul a câștigat premiul pentru cea mai bună interpretare vocală pop (bărbătească) pentru Jackson. „Beat It” a câștigat înregistrarea anului și cea mai bună interpretare vocală rock (bărbat). „Billie Jean” a câștigat două premii Grammy: Cel mai bun cântec R&B și cea mai bună interpretare vocală R&B (bărbat), cu Jackson ca compozitor și, respectiv, cântăreț.

Thriller a câștigat premiul Grammy pentru cea mai bună înregistrare tehnică (non clasică), recunoscându -l pe Bruce Swedien pentru munca sa pe album. La cea de -a 11-a ediție anuală a American Music Awards , Jackson a câștigat alte opt premii și a devenit cel mai tânăr artist care a câștigat Premiul de Merit. De asemenea, a câștigat artistul masculin favorit, artistul favorit de soul/R&B și artistul pop/rock favorit. „Beat It” a câștigat Favorite Soul/R&B Video, Favorite Pop/Rock Video și Favorite Pop/Rock Single. Albumul a câștigat Albumul Favorite Soul/R&B și Albumul Favorit Pop/Rock. Vânzările thrillerului s - au dublat după lansarea unui videoclip muzical extins, Michael Jackson's Thriller , care îl vede pe Jackson dansând cu o hoardă de zombi.

Succesul l-a transformat pe Jackson într-o forță dominantă în cultura pop globală și i-a consolidat statutul de „rege al pop”. Jackson avea cea mai mare rată de redevențe din industria muzicală la acel moment, cu aproximativ 2 USD pentru fiecare album vândut (echivalentul a 5 USD în 2021) și făcea profituri record. Păpuși modelate după Jackson au apărut în magazine în mai 1984 pentru 12 dolari fiecare. În același an, The Making of Michael Jackson's Thriller , un documentar despre videoclipul muzical, a câștigat un Grammy pentru cel mai bun videoclip muzical (Longform). Time a descris influența lui Jackson în acel moment drept „stea de discuri, radio, videoclip rock. O echipă de salvare formată dintr-un singur om pentru afacerile muzicale. Un compozitor care stabilește ritmul pentru un deceniu. Un dansator cu cele mai frumoase picioare de pe stradă. cântăreață care depășește toate limitele gustului, stilului și culorii.” The New York Times a scris „în lumea muzicii pop, există Michael Jackson și există toți ceilalți”.

Pe 14 mai 1984, președintele Ronald Reagan i-a acordat lui Jackson un premiu care recunoaște sprijinul său față de organizațiile de caritate pentru abuzul de alcool și droguri și ca recunoaștere a sprijinului său pentru campania de prevenire a conducerii în stare de ebrietate a Consiliului Public și a Administrației Naționale pentru Siguranța Traficului pe Autostrăzi. Jackson a permis campaniei să folosească „Beat It” pentru anunțurile sale de serviciu public.

Incidentul Pepsi și alte activități comerciale (1984–1985)

Președintele Ronald Reagan și Prima Doamnă Nancy Reagan cu puțin timp înainte de a-i prezenta premiul lui Jackson la Casa Albă pe 14 mai 1984.
Jackson în Casa Albă cu familia Reagan

În noiembrie 1983, Jackson și frații săi s-au asociat cu PepsiCo într-o afacere promoțională de 5  milioane de dolari, care a doborât recorduri pentru aprobarea unei celebrități (echivalentul a 13.603.408 dolari în 2021). Prima campanie Pepsi, care a derulat în SUA din 1983 până în 1984 și și-a lansat tema „Noua generație”, a inclus sponsorizarea turneelor, evenimente de relații publice și afișaje în magazine. Jackson a ajutat la crearea reclamei și a sugerat să folosească cântecul său „Billie Jean”, cu versuri revizuite, ca jingle .

Pe 27 ianuarie 1984, Michael și alți membri ai familiei Jackson au filmat o reclamă pentru Pepsi, supravegheată de Phil Dusenberry , un director al agenției de publicitate BBDO , și Alan Pottasch , directorul de creație mondială al Pepsi, la Shrine Auditorium din Los Angeles. În timpul unui concert simulat în fața unei săli pline de fani, pirotehnica i-a dat accidental foc părului lui Jackson, provocând arsuri de gradul doi la nivelul scalpului. Jackson a fost supus unui tratament pentru a ascunde cicatricile și a făcut a treia rinoplastie la scurt timp după aceea.

Pepsi s-a stabilit în afara instanței, iar Jackson a donat  decontarea de 1,5 milioane de dolari Centrului Medical Brotman din Culver City, California ; Michael Jackson Burn Center, acum închis, a fost numit în onoarea lui. Jackson a semnat un al doilea acord cu Pepsi la sfârșitul anilor 1980 pentru 10  milioane de dolari. A doua campanie a acoperit 20 de țări și a oferit sprijin financiar pentru albumul lui Jackson Bad și pentru turneul mondial din 1987–88. Jackson a avut aprobări și contracte de publicitate cu alte companii, cum ar fi LA Gear , Suzuki și Sony , dar niciuna nu a fost la fel de semnificativă precum înțelegerile sale cu Pepsi.

Turneul Victory din 1984 a fost titlul principal al familiei Jackson și a prezentat noul material solo al lui Jackson pentru mai mult de două milioane de americani. A fost ultimul turneu pe care l-a făcut cu frații săi. În urma controverselor legate de vânzările de bilete la concert , Jackson și-a donat partea din încasări, estimată la 3 până la 5 milioane de dolari , unor organizații de caritate. În timpul ultimului concert al turneului Victory de pe Stadionul Dodger din Los Angeles, Jackson și-a anunțat despărțirea de The Jacksons în timpul „Shake Your Body”. Activitatea sa caritabilă a continuat cu lansarea „ We Are the World ” (1985), scrisă împreună cu Lionel Richie , care a strâns bani pentru săracii din SUA și Africa.

A câștigat 63 de  milioane de dolari (echivalentul a 158.728.032 de dolari în 2021) și a devenit unul dintre cele mai bine vândute single-uri din toate timpurile , cu 20 de  milioane de copii vândute. A câștigat patru premii Grammy în 1985, inclusiv Cântecul anului pentru Jackson și Richie ca scriitori. Creatorii proiectului au primit două distincții speciale American Music Awards: una pentru crearea piesei și alta pentru ideea SUA pentru Africa . Jackson, Jones și promotorul Ken Kragen au primit premii speciale pentru rolurile lor în creația piesei.

Jackson a semnat un afiș „ We Are the World ” în 1985

Jackson a colaborat cu Paul McCartney la începutul anilor 1980 și a aflat că McCartney câștiga 40 de  milioane de dolari pe an din deținerea drepturilor asupra melodiilor altor artiști. Până în 1983, Jackson începuse să cumpere drepturi de publicare pentru melodiile altora, dar a fost atent cu achizițiile sale, licitand doar pentru câteva dintre zecile care i-au fost oferite. Primele achiziții ale lui Jackson de cataloage muzicale și drepturi de autor pentru cântece, cum ar fi colecția Sly Stone , au inclus „Everyday People” (1968), „ 1–2–3 ” a lui Len Barry (1965) și „ The Wanderer ” de Dion DiMucci (1961). ) și „ Runaround Sue ” (1961).

În 1984, Robert Holmes à Court a anunțat că vinde catalogul ATV Music Publishing care cuprinde drepturile de publicare a aproape 4.000 de melodii, inclusiv cea mai mare parte a materialului Beatles. În 1981, lui McCartney i s-a oferit catalogul pentru 20 de  milioane de lire sterline (40 de  milioane de dolari). Jackson a depus o ofertă de 46 de  milioane de dolari pe 20 noiembrie 1984. Când Jackson și McCartney nu au putut să facă o achiziție comună, McCartney nu a vrut să fie singurul proprietar al pieselor Beatles și nu a urmărit o ofertă pe cont propriu. Agenții lui Jackson nu au putut ajunge la o înțelegere și, în mai 1985, au părăsit discuțiile după ce au cheltuit peste 1  milion de dolari și patru luni de muncă de due diligence pentru negocieri.

În iunie 1985, Jackson și Branca au aflat că The Entertainment Company a lui Charles Koppelman și Marty Bandier au făcut o ofertă tentativă de a cumpăra ATV Music pentru 50 de  milioane de dolari; la începutul lunii august, Holmes à Court l-a contactat pe Jackson și s-au reluat discuțiile. Oferta majorată a lui Jackson de 47,5  milioane de dolari (echivalentul a 119.675.897 de dolari în 2021) a fost acceptată pentru că ar putea încheia afacerea mai repede, după ce a finalizat deja due diligence. Jackson a fost de acord să viziteze Holmes à Court în Australia, unde va apărea la Channel Seven Perth Telethon . Achiziția sa de ATV Music a fost finalizată pe 10 august 1985.

Creșterea speculațiilor tabloide (1986–1987)

Pielea lui Jackson fusese maro-mediu în timpul tinereții sale, dar de la mijlocul anilor 1980 a devenit treptat mai palidă. Schimbarea a atras o acoperire mediatică pe scară largă, inclusiv speculații că și-a albit pielea . Dermatologul său, Arnold Klein , a spus că a observat în 1983 că Jackson avea vitiligo , o afecțiune caracterizată prin pierderea pigmentului de pete de piele și sensibilitate la lumina soarelui. El a identificat, de asemenea, lupusul eritematos discoid la Jackson. El l-a diagnosticat pe Jackson cu lupus în acel an și cu vitiligo în 1986. Efectele drastice ale vitiligo asupra organismului pot provoca suferință psihologică. Jackson a folosit machiaj de culoare deschisă și, eventual, creme prescrise pentru albirea pielii, pentru a acoperi petele neuniforme de culoare cauzate de boală. Cremele i-ar fi luminat și mai mult tenul, iar, odată cu aplicarea machiajului, ar putea părea foarte palid. Jackson a spus că nu și-a albit intenționat pielea și că nu și-a putut controla vitiligo, adăugând: „Când oamenii inventează povești că nu vreau să fiu cine sunt, mă doare”. S-a împrietenit cu Klein și cu asistenta lui Klein, Debbie Rowe . Rowe a devenit mai târziu a doua soție a lui Jackson și mama primilor doi copii ai săi.

În autobiografia sa din 1988 și într-un interviu din 1993, Jackson a spus că a avut două operații de rinoplastie și o intervenție chirurgicală la bărbia despicată , dar nu mai mult de atât. El a spus că a slăbit la începutul anilor 1980 din cauza unei schimbări în dieta pentru a obține corpul unui dansator. Martorii au raportat că era adesea amețit și au speculat că suferea de anorexie nervoasă . Perioadele de pierdere în greutate au devenit o problemă recurentă mai târziu în viața lui. După moartea sa, mama lui Jackson a spus că a apelat mai întâi la proceduri cosmetice pentru a-și remedia vitiligo, pentru că nu a vrut să arate ca o „vacă cu pete”. Ea a spus că a primit mai mult decât cele două operații estetice pe care le-a susținut și a speculat că a devenit dependent de ele.

În 1986, tabloidele au raportat că Jackson a dormit într-o cameră de oxigen hiperbară pentru a încetini îmbătrânirea și l-au imaginat întins într-o cutie de sticlă. Afirmația era neadevărată, iar tabloidele au raportat că el însuși a răspândit povestea. Ei au raportat, de asemenea, că Jackson a făcut injecții cu hormoni feminini pentru a-și menține vocea ridicată și părul facial firav, a cerut-o în căsătorie pe Elizabeth Taylor și, posibil, a avut un altar al ei și a avut o operație estetică la ochi. Managerul lui Jackson, Frank DiLeo , le-a negat pe toate, cu excepția faptului că Jackson are o cameră. DiLeo a adăugat: „Nu știu dacă doarme în el. Nu sunt pentru asta. Dar Michael crede că este ceva care este probabil sănătos pentru el. Este un pic fanatic al sănătății”.

Când Jackson și-a dus cimpanzeul Bubbles în turneu în Japonia, mass-media l-a prezentat pe Jackson ca pe un aspirant personaj de desene animate Disney care s-a împrietenit cu animalele. De asemenea, sa raportat că Jackson s-a oferit să cumpere oasele lui Joseph Merrick („Omul elefant”). În iunie 1987, Chicago Tribune a raportat că publicistul lui Jackson a licitat un  milion de dolari pentru scheletul Colegiului Medical al Spitalului din Londra în numele său. Colegiul a susținut că scheletul nu era de vânzare. DiLeo a spus că Jackson a avut un „interes absorbant” pentru Merrick, „bazat exclusiv pe conștientizarea lui cu privire la semnificația etică, medicală și istorică”.

Aceste povești tabloide au inspirat numele „Wacko Jacko”, pe care Jackson a ajuns să-l disprețuiască. Potrivit jurnalistului muzical Joseph Vogel , numele înjositor a apărut pentru prima dată în tabloidul britanic The Sun în 1985. Originile numelui provin de la Jacko Macacco , numele unei maimuțe celebre folosită în meciurile de momeală de la Westminster Pit la începutul anilor 1820. „Jacko” a fost folosit în argoul Cockney pentru a se referi la maimuțe în general, de unde o conotație rasistă în spatele numelui.

Jackson a lucrat cu George Lucas și Francis Ford Coppola la filmul 3D Captain EO de 17 minute de 30 de  milioane de dolari , care a rulat din 1986 la Disneyland și Epcot , iar mai târziu la Tokyo Disneyland și Euro Disneyland . După ce a fost îndepărtat la sfârșitul anilor 1990, a revenit în parcul tematic timp de câțiva ani după moartea lui Jackson. În 1987, Jackson s-a disociat de Martorii lui Iehova. Katherine Jackson a spus că acest lucru ar fi putut fi din cauza faptului că unii Martori s-au opus ferm videoclipului Thriller . Michael o denunțase într-o publicație Witness în 1984.

Bad , autobiografie și Neverland (1987–1990)

Jackson și președintele George HW Bush la Casa Albă pe 5 aprilie 1990. Era a doua oară când Jackson era onorat de un președinte al Statelor Unite .

Primul album al lui Jackson în cinci ani, Bad (1987), a fost foarte așteptat, industria așteptând un alt succes major. A devenit primul album care a produs cinci single-uri numărul unu în SUA: „ I Just Can’t Stop Loving You ”, „ Bad ”, „ The Way You Make Me Feel ”, „ Man in the Mirror ” și „ Dirty Diana ” . O altă melodie, „ Smooth Criminal ”, a ajuns pe locul șapte. Bad a câștigat premiul Grammy din 1988 pentru cea mai bună înregistrare proiectată – non-clasică și premiul Grammy din 1990 pentru cel mai bun videoclip muzical , formă scurtă pentru „ Leave Me Alone ”. Jackson a câștigat un Award of Achievement la American Music Awards în 1989, după ce Bad a generat cinci single-uri numărul unu, a devenit primul album care a ajuns în topul topurilor din 25 de țări și cel mai bine vândut album din lume în 1987 și 1988. Până în 2012, a avut vândut între 30 și 45  de milioane de exemplare în întreaga lume.

Turneul mondial Bad a avut loc din 12 septembrie 1987 până în 14 ianuarie 1989. În Japonia, turneul a avut 14 vânzări și a atras 570.000 de persoane, aproape triplând recordul anterior pentru un singur turneu. Cei 504.000 de oameni care au participat la șapte spectacole sold-out pe stadionul Wembley au stabilit un nou record mondial Guinness .

În 1988, Jackson și-a lansat autobiografia, Moonwalk , cu contribuția lui Stephen Davis și Jacqueline Kennedy Onassis . S-a vândut în 200.000 de exemplare și a ajuns în fruntea listei celor mai bine vândute New York Times . Jackson a discutat despre copilăria lui, Jackson 5 și despre abuzul din partea tatălui său. El și-a atribuit schimbarea aspectului feței trei intervenții chirurgicale plastice, pubertate, scădere în greutate, o dietă vegetariană strictă, o schimbare a coafurii și iluminarea scenei. În iunie, Jackson a fost onorat cu Marea Medalie Vermeil a orașului Paris de către primarul Parisului de atunci Jacques Chirac în timpul șederii sale în oraș, ca parte a turneului mondial Bad . În octombrie, Jackson a lansat un film, Moonwalker , care a prezentat filmări live și scurtmetraje cu Jackson și Joe Pesci în rolurile principale . În SUA a fost lansat direct-to-video și a devenit cea mai vândută casetă video din țară. RIAA l - a certificat ca fiind de opt ori platină în SUA.

În martie 1988, Jackson a achiziționat 2.700 de acri (11 km 2 ) de teren lângă Santa Ynez, California , pentru a construi o casă nouă, Neverland Ranch , la un cost de 17  milioane de dolari (echivalentul a 38.950.760 de dolari în 2021). A instalat o roată Ferris , un carusel , un cinematograf și o grădină zoologică. Un personal de securitate de 40 a patrulat pe teren. La scurt timp după aceea, a apărut în prima reclamă de televiziune occidentală din Uniunea Sovietică .

Jackson a devenit cunoscut drept „ Regele Pop ”, o poreclă pe care publiciștii lui Jackson l-au îmbrățișat. Când Elizabeth Taylor i-a oferit premiul Soul Train Heritage Award în 1989, ea l-a numit „adevăratul rege al pop, rockului și soul”. Președintele George HW Bush l-a desemnat „Artistul Deceniului” al Casei Albe. Din 1985 până în 1990, Jackson a donat 455.000 de dolari către United Negro College Fund , iar toate profiturile din single-ul său „Man in the Mirror” au fost îndreptate către organizații de caritate. Interpretarea lui „You Were There” la celebrarea a 60 de ani de la nașterea lui Sammy Davis Jr. i-a adus lui Jackson o a doua nominalizare la Emmy. Jackson a fost cel mai bine vândut artist al anilor 1980.

Asistență socială periculoasă și publică (1991–1993)

În martie 1991, Jackson și-a reînnoit contractul cu Sony pentru 65 de  milioane de dolari (echivalentul a 129.317.127 de dolari în 2021), o afacere record, depășind contractul de reînnoire a lui Neil Diamond cu Columbia Records . În 1991, a lansat cel de-al optulea album, Dangerous , coprodus cu Teddy Riley . A fost certificat de opt ori platină în SUA, iar până în 2018 a vândut 32  de milioane de copii în întreaga lume. În SUA, primul single, „ Black or White ”, a fost cel mai înalt cântec al albumului; a fost numărul unu în Billboard Hot 100 timp de șapte săptămâni și a obținut performanțe similare în topurile din întreaga lume. Al doilea single, „ Remember the Time ” a ajuns pe locul trei în topul Billboard Hot 100 de single-uri. La sfârșitul anului 1992, Dangerous a fost cel mai bine vândut album al anului la nivel mondial, iar „Black or White” cel mai bine vândut single al anului în întreaga lume la Billboard Music Awards . În 1993, a cântat „Remember the Time” la Soul Train Music Awards într-un scaun, spunând că și-a răsucit glezna în timpul repetițiilor de dans. În Marea Britanie, „ Heal the World ” a ajuns pe locul 2 în topuri în 1992.

Jackson în timpul turneului mondial Dangerous din 1993. Dangerous a fost recunoscut de scriitori ca o influență asupra artiștilor pop și R&B contemporani.

Jackson a fondat Fundația Heal the World în 1992. Organizația de caritate a adus copii defavorizați la ferma lui Jackson pentru a folosi plimbările în parcul tematic și a trimis milioane de dolari în întreaga lume pentru a ajuta copiii amenințați de război, sărăcie și boli. În iulie, Jackson a publicat a doua sa carte, Dancing the Dream , o colecție de poezie. The Dangerous World Tour a avut loc între iunie 1992 și noiembrie 1993 și a încasat 100 de milioane de dolari (echivalentul a 187.583.506 de dolari în 2021); Jackson a cântat pentru 3,5  milioane de oameni în 70 de concerte, toate fiind în afara SUA. O parte din încasări au fost către Fundația Heal the World. Jackson a vândut drepturile de difuzare a turneului către HBO pentru 20 de  milioane de dolari, un acord record care rămâne în vigoare.

După moartea purtătorului de cuvânt al HIV/SIDA și prietenul Ryan White , Jackson a rugat administrația Clinton la gala inaugurală a lui Bill Clinton să dea mai mulți bani organizațiilor de caritate și cercetării HIV/SIDA și a interpretat „ Gone Too Soon ”, un cântec dedicat lui White și „Heal the World” la gală. Jackson a vizitat Africa la începutul anului 1992; la prima sa oprire în Gabon, a fost întâmpinat de peste 100.000 de oameni, unii dintre ei purtând pancarte pe care scria „Welcome Home Michael” și a fost distins cu Ofițerul Ordinului Național de Merit de la președintele Omar Bongo . În timpul călătoriei sale în Coasta de Fildeș, Jackson a fost încoronat „Regele Sani” de un șef de trib. El a mulțumit demnitarilor în franceză și engleză, a semnat documente care îi oficializau regalitatea și s-a așezat pe un tron ​​de aur în timp ce prezida dansurile ceremoniale.

În ianuarie 1993, Jackson a cântat la spectacolul de pauză Super Bowl XXVII din Pasadena, California. NFL a căutat un artist de renume care să mențină ratingurile ridicate în timpul pauzei, în urma scăderii cifrelor de audiență. A fost primul Super Bowl a cărui performanță la pauză a atras cifre de audiență mai mari decât jocul. Jackson a interpretat „ Jam ”, „Billie Jean”, „Black or White” și „Heal the World”. Dangerous a urcat cu 90 de locuri în topul albumelor din SUA după spectacol.

Jackson a acordat un interviu de 90 de minute cu Oprah Winfrey pe 10 februarie 1993. El a vorbit despre abuzul din copilărie din partea tatălui său; a crezut că a ratat o mare parte din copilăria lui și a spus că plângea adesea de singurătate. El a negat zvonurile tabloide că ar fi cumpărat oasele Omului Elefant, ar fi dormit într-o cameră de oxigen hiperbară sau și-a albit pielea și a declarat pentru prima dată că are vitiligo. După interviu, Dangerous a reintrat în topul albumelor din SUA în top 10, la mai bine de un an de la lansare.

În ianuarie 1993, Jackson a câștigat trei premii pentru muzică americană : album pop/rock favorit ( periculos ), single favorit de soul/r&b ("Remember the Time") și a fost primul care a câștigat premiul internațional de excelență pentru artiști. În februarie, a câștigat „Living Legend Award” la cea de -a 35-a ediție anuală a Premiilor Grammy din Los Angeles. El a participat la ceremonia de premiere cu Brooke Shields . Dangerous a fost nominalizat pentru Cea mai bună interpretare vocală (pentru „Negru sau alb”), Cea mai bună interpretare vocală R&B („Jam”) și Cel mai bun cântec R&B („Jam”), iar Bruce Swedien și Teddy Riley au câștigat premiul Grammy pentru cel mai bun inginerie – non-clasic. .

Primele acuzații de abuz sexual asupra copiilor și prima căsătorie (1993–1995)

În august 1993, Jackson a fost acuzat de abuz sexual asupra copiilor de către un băiat de 13 ani, Jordan Chandler, și tatăl său, Evan Chandler. Jordan a spus că el și Jackson s-au implicat în acte de sărutare, masturbare și sex oral . În timp ce mama lui Jordan a spus inițial poliției că nu credea că Jackson l-a molestat, poziția ei a șovăit câteva zile mai târziu. Evan a fost înregistrat discutând intenția sa de a depune acuzații, pe care Jackson obișnuia să susțină că a fost victima unui tată gelos care încerca să stoarcă bani. Sora mai mare a lui Jackson, La Toya, l-a acuzat că este pedofil; mai târziu, ea și-a retras acest lucru, spunând că a fost forțată să facă asta de soțul ei abuziv.

Poliția a percheziționat casa lui Jackson în august și a găsit două cărți legale de artă de format mare care prezentau băieți care se joacă, aleargă și înot în diferite stări de dezbracare. Jackson a negat că știe conținutul cărților și a susținut că, dacă sunt acolo, cineva trebuie să i le trimită și el nu le-a deschis. Jordan Chandler a oferit poliției o descriere a organelor genitale ale lui Jackson. S-a făcut o percheziție fără a fi, iar jurații au simțit că descrierea nu se potrivește. În ianuarie 1994, Jackson a stabilit o înțelegere cu Chandlers în afara instanței pentru o sumă totală raportată de 23 de milioane de dolari. Poliția nu a depus niciodată acuzații penale. Invocând lipsa de probe fără mărturia lui Jordan, statul și-a închis ancheta pe 22 septembrie 1994.

Jackson luase analgezice pentru operațiile sale de reconstrucție a scalpului, administrate din cauza accidentului comercial Pepsi din 1984 și a devenit dependent de acestea pentru a face față stresului acuzațiilor de abuz sexual. Pe 12 noiembrie 1993, Jackson a anulat restul turneului Dangerous din cauza problemelor de sănătate, a stresului din cauza acuzațiilor și a dependenței de analgezice. El i-a mulțumit prietenei apropiate Elizabeth Taylor pentru sprijin, încurajare și sfat. Sfârșitul turneului a încheiat relația sa cu Pepsi Cola, care a sponsorizat turneul.

La sfârșitul anului 1993, Jackson a cerut-o în căsătorie pe Lisa Marie Presley , fiica lui Elvis Presley, la telefon. S-au căsătorit în La Vega, Republica Dominicană , în mai 1994 de către judecătorul civil Hugo Francisco Álvarez Pérez. Mass-media tabloidă a speculat că nunta a fost o cascadorie publicitară pentru a se îndepărta de acuzațiile de abuz sexual ale lui Jackson și pentru a porni cariera lui Presley ca cântăreț. Căsătoria lor s-a încheiat cu puțin mai mult de un an mai târziu și s-au despărțit în decembrie 1995. Presley a citat „diferențe ireconciliabile” atunci când a solicitat divorțul în luna următoare și a căutat doar să-și revendice numele de fată ca soluție. După divorț, judecătorul Pérez a spus: "Au durat mai mult decât am crezut că vor. Le-am dat un an. Au durat un an și jumătate". Într-un interviu din octombrie 2010 cu gazda de talk-show Oprah Winfrey, Presley a dezvăluit că ea și Jackson au încercat să se împace intermitent timp de patru ani după divorțul lor și că ea a călătorit în diferite părți ale lumii pentru a fi cu el.

Jackson urma să compună muzică pentru jocul video Sega Genesis Sonic the Hedgehog 3 (1994), dar a părăsit proiectul în perioada în care au apărut acuzațiile de abuz sexual și au rămas necreditate. Jackson era un fan Sonic the Hedgehog și colaborase cu Sega pentru jocul arcade din 1990 Moonwalker . Motivele plecării lui Jackson și dacă compozițiile sale rămân în jocul lansat au fost subiect de dezbatere. Directorul Institutului Tehnic Sega , Roger Hector, și co-creatorul Sonic the Hedgehog , Naoto Ohshima , au spus că implicarea lui Jackson a fost încheiată și muzica lui a fost reproiectată în urma acuzațiilor.

Cu toate acestea, directorul muzical al lui Jackson, Brad Buxer , și alți doi membri ai echipei lui Jackson, Doug Grigsby III și Ciorocco Jones, au spus că muzica a rămas și că Jackson a rămas necreditat deoarece este nemulțumit de modul în care Genesis și-a replicat muzica. Producătorul Sonic 3 , Yuji Naka , a confirmat ulterior, în 2022, că Jackson a compus unele dintre melodiile din joc și că echipa de dezvoltare i-a vizitat casa, exprimând în același timp dezamăgirea că melodiile sale au fost înlocuite în jocul de compilație Sonic Origins (2022), presupus din cauza o dispută de redevențe cu averea lui Jackson.

ISTORIE , a doua căsătorie și paternitate (1995–1997)

În iunie 1995, Jackson a lansat albumul dublu HIStory: Past, Present and Future, Book I. Primul disc, HIStory Begins , este un album cu cele mai mari hituri (reeditat în 2001 ca Greatest Hits: HIStory, Volumul I ). Al doilea disc, HIStory Continues , conține 13 melodii originale și două versiuni cover. Albumul a debutat pe primul loc în topuri și a fost certificat pentru opt milioane de livrări în SUA. Este cel mai bine vândut album multidisc din toate timpurile, cu 20 de  milioane de copii (40  de milioane de unități) vândute în întreaga lume. HIStory a primit o nominalizare la Grammy pentru Albumul Anului . The New York Times a revizuit-o drept „mărturia unui muzician a cărui autocompătimire este acum egală cu talentul său”.

Primul single de la HIStory a fost „ Scream / Childhood ”. „Scream”, un duet cu Janet, sora cea mai mică a lui Jackson, protestează împotriva tratamentului acordat de presă asupra lui Jackson în timpul acuzațiilor de abuz asupra copiilor din 1993 împotriva lui. Single-ul a ajuns pe locul cinci în Billboard Hot 100 și a primit o nominalizare la Grammy pentru „Cea mai bună colaborare pop cu voce”. Cel de-al doilea single, „ You Are Not Alone ”, deține recordul mondial Guinness pentru prima melodie care a debutat pe primul loc în topul Billboard Hot 100. A primit o nominalizare la Grammy pentru „Cea mai bună interpretare vocală pop” în 1995.

În 1995, Liga Anti-Defăimare și alte grupuri s-au plâns că „Jew me, da me, everybody do me/ Kick me, kike me, don't you black or white me”, versurile originale din „ They Don't Care About Noi ”, am fost antisemiți . Jackson a lansat o versiune cu cuvinte revizuite.

La sfârșitul anului 1995, Jackson a fost internat într-un spital după ce s-a prăbușit în timpul repetițiilor pentru un spectacol televizat, cauzat de un atac de panică legat de stres . În noiembrie, Jackson și-a fuzionat catalogul ATV Music cu divizia de editare muzicală a Sony, creând Sony/ATV Music Publishing . El a păstrat proprietatea asupra jumătate a companiei, câștigând 95 de  milioane de dolari în avans (echivalentul a 168.941.909 de dolari în 2021), precum și drepturile pentru mai multe melodii .

Earth Song ” a fost al treilea single lansat de la HIStory și a ocupat primul loc în UK Singles Chart timp de șase săptămâni de Crăciunul 1995. A devenit al 87-lea cel mai bine vândut single în Marea Britanie. La Brit Awards din 1996 , interpretarea lui Jackson din „Earth Song” a fost perturbată de cântărețul Pulp Jarvis Cocker , care protesta împotriva faptului că Cocker a considerat personajul lui Jackson „asemănător lui Hristos”. Jackson a spus că invazia scenei a fost „dezgustătoare și lașă”.

În 1996, Jackson a câștigat un Grammy pentru Cel mai bun videoclip muzical, Short Form, pentru „Scream” și un American Music Award pentru Artist Masculin Pop/Rock preferat. Jackson a promovat HIStory cu HIStory World Tour , din 7 septembrie 1996 până în 15 octombrie 1997. A susținut 82 de concerte pe cinci continente, 35 de țări și 58 de orașe la peste 4,5  milioane de fani, cel mai frecvent turneu al său. A încasat 165 de milioane de dolari . În timpul turneului, în Sydney, Australia, Jackson s-a căsătorit cu Debbie Rowe , o asistentă dermatologie, care era însărcinată în șase luni cu primul său copil.

Michael Joseph Jackson Jr. (cunoscut în mod obișnuit ca Prince) s-a născut pe 13 februarie 1997. Sora sa Paris-Michael Katherine Jackson s-a născut pe 3 aprilie 1998. Jackson și Rowe au divorțat în 2000. Rowe a acordat custodia copiilor, cu un Decontare de 8  milioane USD (echivalentul a 14.639.832 USD în 2021). În 2004, după a doua acuzație de abuz asupra copiilor împotriva lui Jackson , ea s-a întors în instanță pentru a revendica custodia. Procesul a fost soluționat în 2006.

În 1997, Jackson a lansat Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix , care conținea remixuri de single-uri din HIStory și cinci piese noi. Vânzările la nivel mondial se ridică la 6 milioane de exemplare, ceea ce îl face cel mai bine vândut album de remix din toate timpurile . A ajuns pe primul loc în Marea Britanie, la fel ca și piesa de titlu . În SUA, albumul a ajuns pe locul 24 și a fost certificat platină.

Disputa etichetă și Invincible (1997–2002)

Din octombrie 1997 până în septembrie 2001, Jackson a lucrat la al zecelea album solo, Invincible , care a costat 30 de milioane de dolari pentru înregistrare. În iunie 1999, Jackson s-a alăturat lui Luciano Pavarotti pentru un concert benefic pentru War Child la Modena, Italia . Spectacolul a strâns un milion de dolari pentru refugiații războiului din Kosovo și fonduri suplimentare pentru copiii din Guatemala . Mai târziu în aceeași lună, Jackson a organizat o serie de concerte benefice „ Michael Jackson & Friends ” în Germania și Coreea . Alți artiști implicați au inclus Slash , The Scorpions , Boyz II Men , Luther Vandross , Mariah Carey , AR Rahman , Prabhu Deva Sundaram, Shobana , Andrea Bocelli și Luciano Pavarotti. Încasările au fost către Fondul pentru copii Nelson Mandela , Crucea Roșie și UNESCO . Din august 1999 până în 2000, a locuit în New York, la 4 East 74th Street . La începutul secolului, Jackson a câștigat un American Music Award ca artist al anilor 1980. În 2000, Guinness World Records l-a recunoscut pentru că a susținut 39 de organizații caritabile, mai mult decât orice alt artist de animație.

În septembrie 2001, două concerte de aniversare a 30 de ani au avut loc la Madison Square Garden pentru a marca cel de-al 30-lea an al lui Jackson ca artist solo. Jackson a cântat cu frații săi pentru prima dată din 1984. Spectacolul i-a mai prezentat pe Mýa , Usher , Whitney Houston , Destiny's Child , Monica , Liza Minnelli și Slash. Primul spectacol a fost afectat de erori tehnice, iar mulțimea a huiduit un discurs al lui Marlon Brando . Aproape 30  de milioane de oameni au urmărit emisiunea de televiziune a emisiunilor în noiembrie. După atacurile din 11 septembrie , Jackson a ajutat la organizarea concertului benefic United We Stand: What More Can I Give pe stadionul RFK din Washington, DC pe 21 octombrie 2001. Jackson a interpretat „ What More Can I Give ” ca final.

Lansarea lui Invincible a fost precedată de o dispută între Jackson și casa sa de discuri, Sony Music Entertainment. Jackson se aștepta ca licențele pentru masteratele albumelor sale să îi revină la începutul anilor 2000, după care va putea promova materialul după bunul plac și va păstra profiturile, dar clauzele din contract stabileau data de revenire în anii. viitor. Jackson a căutat o ieșire anticipată din contract. Invincible a fost lansat pe 30 octombrie 2001. A fost primul album de lungă durată al lui Jackson în șase ani și ultimul album cu material original pe care l-a lansat în timpul vieții sale. A debutat pe locul unu în 13 țări și a continuat să vândă opt  milioane de exemplare în întreaga lume, primind certificarea cu dublă platină în SUA.

Pe 9 ianuarie 2002, Jackson a câștigat cel de-al 22-lea premiu pentru muzică americană pentru artistul secolului.Mai târziu în acel an, o mamă surogat anonimă a dat naștere celui de-al treilea copil al său, prințul Michael Jackson II (poreclit „Pătură”), care fusese conceput prin inseminare artificială . Pe 20 noiembrie, Jackson l-a ținut pentru scurt timp pe Blanket peste balustrada camerei sale de hotel din Berlin, la patru etaje deasupra nivelului solului, provocând critici larg răspândite în presă. Jackson și-a cerut scuze pentru incident, numind-o „o greșeală teribilă”. Pe 22 ianuarie, promotorul Marcel Avram a depus o plângere de încălcare a contractului împotriva lui Jackson pentru că nu a susținut două concerte planificate pentru 1999. În martie, un juriu din Santa Maria a ordonat lui Jackson să plătească lui Avram 5,3  milioane de dolari. Pe 18 decembrie 2003, avocații lui Jackson au renunțat la toate apelurile asupra verdictului și au soluționat procesul pentru o sumă nedezvăluită.

Pe 24 aprilie 2002, Jackson a jucat la Apollo Theatre . Concertul a fost o strângere de fonduri pentru Comitetul Național Democrat și fostul președinte Bill Clinton. Banii adunați vor fi folosiți pentru a încuraja cetățenii să voteze. A strâns 2,5  milioane de dolari. Concertul se numea Michael Jackson: Live at the Apollo și a fost unul dintre ultimele spectacole ale lui Jackson pe scenă.

În iulie 2002, Jackson l-a numit pe președintele Sony Music, Tommy Mottola , „un rasist și foarte, foarte, foarte diavolesc” și cineva care exploatează artiștii de culoare pentru propriul câștig, la National Action Network din Harlem. Acuzația l-a determinat pe Sharpton să formeze o coaliție care investighează dacă Mottola a exploatat artiști de culoare. Jackson a acuzat că Mottola l-a numit pe colegul său Irv Gotti „ negru gras ”. Răspunzând acestor atacuri, Sony a emis o declarație în care le-a numit „ridicoși, răvășitori și rănitori” și l-a apărat pe Mottola ca pe cineva care a susținut cariera lui Jackson de mulți ani. Sony a refuzat în cele din urmă să reînnoiască contractul lui Jackson și a susținut că o campanie promoțională de 25 de milioane de dolari a eșuat, deoarece Jackson a refuzat să facă un turneu în SUA pentru Invincible .

A doua acuzație de abuz asupra copiilor și achitare (2002–2005)

Fotografia lui Jackson , făcută pe 20 noiembrie 2003

Începând din mai 2002, o echipă de film documentar condus de Martin Bashir l- a urmărit pe Jackson timp de câteva luni. Documentarul, difuzat în februarie 2003 sub numele de Living with Michael Jackson , îl arată pe Jackson ținându-se de mână și discutând despre aranjamentele de dormit cu un băiat de 12 ani. El a spus că nu vede nimic rău în a avea petreceri de pijamă cu minori și în a-și împărți patul și dormitorul cu diverse persoane, ceea ce a stârnit controverse. El a insistat că petrecerile în pijamă nu au fost sexuale și că cuvintele lui au fost înțelese greșit.

În octombrie 2003, Jackson a primit cheia orașului Las Vegas de la primarul Oscar Goodman . Pe 18 noiembrie 2003, Sony a lansat Number Ones , o compilație de cele mai mari hituri . A fost certificat de cinci ori platină de către RIAA și de nouă ori platină în Marea Britanie, pentru livrări de cel puțin 2,7  milioane de unități.

Pe 18 decembrie 2003, autoritățile din Santa Barbara l-au acuzat pe Jackson de șapte capete de acuzare de molestare a copiilor și două capete de acuzare pentru intoxicarea unui minor cu băuturi alcoolice . Jackson a negat acuzațiile și a pledat nevinovat. Procesul People v. Jackson a început pe 31 ianuarie 2005, în Santa Maria, California , și a durat până la sfârșitul lunii mai. Jackson a considerat această experiență stresantă și i-a afectat sănătatea. Dacă ar fi fost găsit vinovat, acesta riscă până la 20 de ani de închisoare. Pe 13 iunie 2005, Jackson a fost achitat din toate capetele de judecată. După proces, a devenit retras și s-a mutat în Bahrain ca oaspete al șeicului Abdullah . În decembrie 2009, Biroul Federal de Investigații (FBI) a lansat dosare despre Michael Jackson. Aceste dosare au dezvăluit rolul Biroului în procesul din 2005 și acuzațiile din 1993 împotriva lui Jackson, printre alte dezvăluiri. FBI nu a găsit nicio dovadă de conduită criminală în numele lui Jackson.

Ultimii ani și asta este (2006–2009)

Jackson poartă un pardesiu și merge de la stânga la dreapta.  Fața îi este ascunsă de păr.  Fiul său poartă o mască și o șapcă de baseball.  Doi bărbați sunt cu ei;  o a treia persoană ține o umbrelă deasupra familiei Jackson.
Jackson și fiul său Blanket în Disneyland Paris , 2006

În aprilie 2006, Jackson a fost de acord să folosească o parte din participația sa din catalogul ATV-urilor, în valoare de aproximativ 1  miliard de dolari, ca garanție împotriva împrumuturilor sale de 270  de milioane de dolari de la Bank of America . Bank of America a vândut împrumuturile către Fortress Investments , o companie de investiții care cumpără împrumuturi în dificultate, cu un an înainte. Ca parte a acordului, Fortress Investments a oferit lui Jackson un nou împrumut de 300 de  milioane de dolari cu plăți reduse de dobândă (echivalentul a 403.251.898 dolari în 2021). Sony Music ar avea opțiunea de a cumpăra jumătate din pachetul său, sau aproximativ 25% din catalog, la un preț stabilit. Managerii financiari ai lui Jackson îl îndemnaseră să renunțe la o parte din participația sa pentru a evita falimentul. Casa principală de la Neverland Ranch a fost închisă ca măsură de reducere a costurilor, în timp ce Jackson locuia în Bahrain la ospitalitatea șeicului Abdullah, fiul domnitorului. Cel puțin 30 dintre angajații lui Jackson nu fuseseră plătiți la timp și li se datorau 306.000 de dolari ca salarii în urmă. Jackson a fost obligat să plătească penalități de 100.000 de dolari.

La începutul lui 2006, a fost anunțat că Jackson a semnat un contract cu o companie startup din Bahrain, Two Seas Records; nimic nu a rezultat din înțelegere, iar CEO-ul Two Seas, Guy Holmes , a spus mai târziu că nu a fost finalizat niciodată. În octombrie, Fox News a raportat că Jackson înregistrase la un studio din County Westmeath , Irlanda. Nu se știa la ce lucra Jackson sau cine plătise pentru sesiuni; publicistul său a declarat că a părăsit Two Seas până atunci.

În noiembrie 2006, Jackson a invitat o echipă de camera Access Hollywood în studioul din Westmeath, iar MSNBC a raportat că lucrează la un nou album, produs de will.i.am. Pe 15 noiembrie, Jackson a interpretat pentru scurt timp „We Are the World” la World Music Awards din Londra și a acceptat Diamond Award care onorează vânzarea a peste 100 de milioane de discuri. Evenimentul a fost ultimul spectacol public al lui Jackson. S -a întors în SUA în decembrie 2006, stabilindu-se în Las Vegas și a participat la înmormântarea lui James Brown din Augusta, Georgia, mai târziu în aceeași lună, unde a rostit un elogiu în care a numit Brown cea mai mare inspirație.

În 2007, Jackson și Sony au cumpărat o altă companie de editare muzicală, Famous Music LLC, deținută anterior de Viacom . Acordul i-a oferit drepturi asupra melodiilor lui Eminem și Beck , printre alții. Într-un scurt interviu pentru Associated Press din Tokyo, Jackson a spus că nu regretă cariera sa de-a lungul vieții, în ciuda dificultăților și a „încercărilor deliberate de a-l răni”. În martie, Jackson a vizitat un post al armatei americane în Japonia, Camp Zama , pentru a saluta peste 3.000 de militari și familiile acestora.

În septembrie 2007, Jackson încă lucra la următorul său album, pe care nu l-a finalizat niciodată. Pentru cea de-a 25-a aniversare a Thriller în 2008, Jackson și Sony au lansat Thriller 25 , cu două remixuri lansate ca single: „ The Girl Is Mine 2008 ” și „ Wanna Be Startin’ Somethin’ 2008 ”. Pentru aniversarea a 50 de ani a lui Jackson, Sony BMG a lansat o serie de albume cu cele mai mari hituri, King of Pop , cu liste de melodii diferite pentru diferite regiuni.

O vedere de sus a unei proprietăți mari într-un semi-deșert.  Peisajul este palid, cu pâlcuri de vegetație.  Proprietatea prezintă structuri circulare între clădiri.
O vedere aeriană a unei părți din ranchul Neverland Valley din Jackson, de 11 km 2 , de lângă Los Olivos, California, care arată plimbările

În 2008, Fortress Investments a amenințat că va bloca Neverland Ranch, pe care Jackson a folosit-o drept garanție pentru împrumuturile sale. Fortress a vândut datoriile lui Jackson către Colony Capital LLC. În noiembrie, Jackson a transferat titlul Neverland Ranch către Sycamore Valley Ranch Company LLC, un joint venture între Jackson și Colony Capital LLC. Afacerea i-a adus 35 de milioane de dolari . Jackson a aranjat să vândă o colecție a suvenirelor sale de peste 1.000 de articole prin Julien's Auction House . În ajunul primei expoziții publice, Jackson a anulat licitația după ce a câștigat între 200  și 300  de milioane de dolari din vânzări inițiale dintr-o serie de concerte care aveau loc la Londra.

În martie 2009, pe fondul speculațiilor cu privire la finanțele și sănătatea lui, Jackson a anunțat o serie de concerte de revenire, This Is It , la o conferință de presă la The O2 Arena . Spectacolele urmau să fie primele sale concerte majore de la turneul mondial HIStory din 1997. Jackson a sugerat că se va retrage după spectacole. Planul inițial era pentru 10 concerte la Londra, urmate de spectacole la Paris, New York și Mumbai. Randy Phillips, președintele și directorul executiv al AEG Live , a prezis că primele 10 întâlniri îi vor aduce lui Jackson 50 de  milioane de lire sterline.

Reședința la Londra a fost mărită la 50 de date după vânzări record de bilete; peste un milion au fost vândute în mai puțin de două ore. Concertele aveau să se desfășoare în perioada 13 iulie 2009 până în 6 martie 2010. Jackson s-a mutat la Los Angeles, unde a repetat în săptămânile premergătoare turneului sub conducerea coregrafului Kenny Ortega , cu care lucrase în perioada precedentă. excursii. Repetițiile au avut loc la Forum și la Staples Center deținute de AEG.

Moarte

Steaua lui Jackson cu flori și note pe ea
Fanii au plasat flori și note pe steaua lui Jackson pe Hollywood Walk of Fame în ziua morții sale

Pe 25 iunie 2009, cu mai puțin de trei săptămâni înainte ca primul spectacol This Is It să înceapă la Londra, cu toate concertele epuizate, Jackson a murit din cauza unui stop cardiac , cauzat de o supradoză de propofol și benzodiazepină. Conrad Murray , medicul său personal, i-a dat lui Jackson diverse medicamente pentru a-l ajuta să doarmă la conacul lui închiriat din Holmby Hills, Los Angeles . Paramedicii au primit un apel la 911 la 12:22, ora Pacificului (19:22 UTC) și au sosit trei minute mai târziu. Jackson nu respira și a fost efectuată RCP . Eforturile de resuscitare au continuat pe drumul către Ronald Reagan UCLA Medical Center și timp de mai bine de o oră după sosirea lui Jackson acolo, dar nu au avut succes, iar Jackson a fost declarat mort la 2:26 pm, ora Pacificului (21:26 UTC).

Lui Jackson i s-au administrat propofol , lorazepam şi midazolam ; moartea lui a fost cauzată de o supradoză de propofol. Vestea morții lui s-a răspândit rapid online, făcând site-urile web să încetinească și să se prăbușească din cauza supraîncărcării utilizatorilor și punând o presiune fără precedent asupra serviciilor și site-urilor web, inclusiv Google , AOL Instant Messenger , Twitter și Wikipedia . Per total, traficul web a crescut cu între 11% și 20%. MTV și BET au difuzat maratoane de videoclipuri muzicale ale lui Jackson, iar programele speciale ale lui Jackson au fost difuzate pe posturile de televiziune din întreaga lume. MTV a revenit pentru scurt timp la formatul original de videoclipuri muzicale și a difuzat ore întregi de videoclipuri muzicale ale lui Jackson, cu știri speciale în direct cu reacții ale personalităților MTV și ale altor celebrități.

serviciu memorial

O cutie mare de culoare roz/crem în fața unui vitraliu.
Cripta nemarcată a lui Jackson de la capătul Sanctuarului Înălțării din Holly Terrace a Marelui Mausoleu, Forest Lawn Glendale
Un grup de oameni care stau în afara unei zone închise.  Există copaci, tufișuri și zone cu iarbă.  Majoritatea zonei în care oamenii și în care locuiesc sunt umbrite de copaci de lângă poartă.
Fanii care vizitează memorialul improvizat înființat în fața intrării Neverland Ranch, la scurt timp după moartea lui Jackson

Memorialul lui Jackson a avut loc pe 7 iulie 2009, la Staples Center din Los Angeles, precedat de o slujbă privată de familie la Forest Lawn Memorial Park's Hall of Liberty . Peste 1,6  milioane de fani au solicitat bilete la memorial; cei 8.750 de destinatari au fost extrași la întâmplare și fiecare a primit câte două bilete. Slujba memorială a fost unul dintre cele mai urmărite evenimente din istoria streamingului , cu o audiență estimată în SUA la 31,1  milioane și o audiență mondială estimată la 2,5 până la 3 miliarde.

Mariah Carey , Stevie Wonder , Lionel Richie , Jennifer Hudson și Shaheen Jafargholi au cântat la memorial, iar Smokey Robinson și Queen Latifah au făcut elogii. Al Sharpton a primit ovație în picioare cu urale când le-a spus copiilor lui Jackson: „Nu a fost nimic ciudat la tatăl tău. A fost ciudat cu ce a avut de-a face tatăl tău. Dar s-a descurcat oricum”. Fiica lui Jackson, Paris Katherine , în vârstă de 11 ani , vorbind public pentru prima dată, a plâns în timp ce se adresa mulțimii. Pr. Lucious Smith a oferit o rugăciune de încheiere. Pe 3 septembrie 2009, cadavrul lui Jackson a fost îngropat la Forest Lawn Memorial Park din Glendale, California .

Ancheta penală și urmărirea penală a lui Conrad Murray

În august 2009, coronerul din Los Angeles County a decis că moartea lui Jackson a fost o omucidere . Oamenii legii l-au acuzat pe Murray de omucidere involuntară la 8 februarie 2010. La sfârșitul anului 2011, el a fost găsit vinovat de omucidere involuntară și a fost reținut fără cauțiune pentru a aștepta sentința. Murray a fost condamnat la patru ani de închisoare.

Vânzări postume

La American Music Awards din 2009 , Jackson a câștigat patru premii postume, inclusiv două pentru albumul său compilație Number Ones , ducând la numărul total de premii American Music Awards la 26. În anul după moartea sa, peste 16,1  milioane de albume ale lui Jackson au fost vândute în SUA și 35  de milioane de albume vândute în întreaga lume, mai mult decât orice alt artist în 2009. A devenit primul artist care a vândut un milion de descărcări de muzică într-o săptămână, cu 2,6  milioane de descărcări de melodii. Thriller , Number Ones și The Essential Michael Jackson au devenit primele albume de catalog care au vândut mai mult decât orice album nou. Jackson a devenit, de asemenea, primul artist care a avut patru dintre cele mai bine vândute 20 de albume într-un singur an în SUA.

În urma creșterii vânzărilor, în martie 2010, Sony Music a semnat un acord de 250 de  milioane de dolari (echivalentul a 310.659.240 de dolari în 2021) cu moșia Jackson pentru a-și extinde drepturile de distribuție asupra catalogului din spate al lui Jackson până cel puțin în 2017; trebuia să expire în 2015. Era cel mai scump contract muzical pentru un singur artist din istorie. Ei au convenit să lanseze zece albume cu materiale nelansate anterior și noi colecții de lucrări lansate. Acordul a fost prelungit în 2017. În iulie, un tribunal din Los Angeles i-a acordat lui Quincy Jones 9,4  milioane de dolari plăți de redevențe disputate pentru Off the Wall , Thriller și Bad . În iulie 2018, Sony/ATV a cumpărat participația patrimoniului la EMI pentru 287,5  milioane USD.

În 2014, Jackson a devenit primul artist care a avut un single de top zece în Billboard Hot 100 în cinci decenii diferite. În anul următor, Thriller a devenit primul album certificat pentru 30 de  milioane de livrări de către RIAA ; un an mai târziu, a fost certificat de 33 ori platină, după ce Soundscan a adăugat fluxuri și descărcări audio la certificările albumelor.

Lansări și producții postume

Prima melodie postumă a lui Jackson, „ This Is It ”, scrisă în anii 1980 împreună cu Paul Anka , a fost lansată în octombrie 2009. Frații Jackson supraviețuitori s-au reunit pentru a înregistra cori. A fost urmat de un film documentar despre repetițiile pentru turneul anulat This Is It, This Is It al lui Michael Jackson și un album compilație . În ciuda unui angajament limitat de două săptămâni, filmul a devenit cel mai mare documentar sau film de concert de vreodată, cu câștiguri de peste 260 de milioane de dolari în întreaga lume. Averea lui Jackson a primit 90% din profit. La sfârșitul anului 2010, Sony a lansat primul album postum, Michael și single-ul promoțional „ Breaking News ”. Colaboratorul lui Jackson will.i.am și-a exprimat dezgustul, spunând că Jackson nu ar fi aprobat lansarea.

Dezvoltatorul de jocuri video Ubisoft a lansat un joc video muzical cu Jackson pentru sezonul sărbătorilor 2010, Michael Jackson: The Experience ; a fost printre primele jocuri care au folosit Kinect și PlayStation Move , sistemele de cameră cu detectie de mișcare pentru Xbox 360 și PlayStation 3 .

În aprilie 2011, Mohamed Al-Fayed , președintele Fulham Football Club , a dezvelit o statuie a lui Jackson în afara stadionului clubului, Craven Cottage . A fost mutat la Muzeul Național de Fotbal din Manchester în mai 2014 și scos de pe afișaj în martie 2019, în urma unor acuzații reînnoite de agresiune sexuală.

În octombrie 2011, compania de teatru Cirque du Soleil a lansat Michael Jackson: The Immortal World Tour , o producție de 57 de milioane de dolari, la Montreal, cu un spectacol permanent rezident în Las Vegas. Un spectacol de circ mai mare și mai teatral, Michael Jackson: One , conceput pentru rezidență în stațiunea Mandalay Bay din Las Vegas, a fost deschis pe 23 mai 2013, într-un teatru renovat.

În 2012, în încercarea de a pune capăt unei dispute de familie, fratele lui Jackson, Jermaine , și-a retras semnătura unei scrisori publice în care îi critica pe executorii moșiei lui Jackson și pe consilierii mamei sale cu privire la legitimitatea testamentului fratelui său. TJ Jackson, fiul lui Tito Jackson, a primit co-tutela copiilor lui Michael Jackson, după informații false despre dispariția lui Katherine Jackson. Xscape , un album cu materiale nelansate, a fost lansat pe 13 mai 2014. Un duet între Jackson și Justin Timberlake intitulat „ Love Never Felt So Good ” a fost lansat în 2014, făcându-l pe Jackson primul artist care a avut un single de top 10 în SUA. Billboard Hot 100 în cinci decenii diferite când single-ul a ajuns pe locul 9. Mai târziu în acel an, Queen a lansat un duet înregistrat cu Jackson și Freddie Mercury în anii 1980. Un album de compilație, Scream , a fost lansat pe 29 septembrie 2017.

În noiembrie 2019, a fost raportat că un film biografic Jackson, produs de producătorul Bohemian Rhapsody (2018) Graham King , era în lucru, cu scenariul scris de John Logan . Moșia lui Jackson i-a acordat lui King drepturile asupra muzicii sale și va lucra cu King. Un musical jukebox , MJ the Musical , a avut premiera pe Broadway în 2022. Actorul Myles Frost a câștigat premiul Tony 2022 pentru cel mai bun actor într-un muzical pentru interpretarea lui Jackson.

Acuzații postume de abuz sexual asupra copiilor

Un Jackson zâmbitor poartă o șapcă de baseball albastră și o cămașă roșie.  În dreapta lui sunt două femei.  Unul ține un stilou, iar unul ține o poșetă mică.  În stânga lui, un băiat tânăr arată în afara camerei.  Și el este îmbrăcat într-o cămașă roșie.  Mâna lui Jackson este pe umărul lui.
Jackson și Safechuck (dreapta) în Honolulu, Hawaii în 1988

În 2013, coregraful Wade Robson a depus un proces în care susținea că Jackson l-a abuzat sexual timp de șapte ani, începând cu vârsta de șapte ani (1989–1996). În 2014, James Safechuck a depus un dosar în care se pretindea abuz sexual pe o perioadă de patru ani de la vârsta de zece ani (1988-1992). Ambii au depus mărturie în apărarea lui Jackson în timpul acuzațiilor din 1993; Robson a făcut-o din nou în 2005. În 2015, cazul lui Robson împotriva averii lui Jackson a fost respins pe motiv că a fost depus prea târziu. Pretenția lui Safechuck a fost, de asemenea, prescrisă.

În 2017, s-a decis că corporațiile lui Jackson nu puteau fi trase la răspundere pentru presupusele sale acțiuni din trecut. Hotărârile au fost contestate, iar pe 20 octombrie 2020, procesul lui Safechuck împotriva corporațiilor lui Jackson a fost din nou respins, judecătorul președinte hotărând că nu există dovezi că Safechuck ar fi avut o relație cu companiile lui Jackson. La 26 aprilie 2021, cazul lui Robson a fost respins din cauza lipsei de dovezi care să susțină că inculpații au exercitat controlul asupra lui Jackson.

Robson și Safechuck au descris acuzațiile în detaliu grafic în documentarul Leaving Neverland , lansat în martie 2019. Posturile de radio din Noua Zeelandă, Canada, Marea Britanie și Țările de Jos au eliminat muzica lui Jackson din listele lor de redare. Familia lui Jackson a condamnat filmul drept „linșaj public”, iar moșia Jackson a lansat o declarație în care a numit filmul un „asasinare a personajului tabloid [Jackson] îndurat în viață și acum în moarte”. Asociații apropiați ai lui Jackson, precum Corey Feldman , Aaron Carter , Brett Barnes și Macaulay Culkin , au spus că Jackson nu i-a molestat.

Documentarele de respingere, cum ar fi Square One: Michael Jackson , Neverland Firsthand: Investigating the Michael Jackson Documentary și Michael Jackson: Chase the Truth , au prezentat informații care contravin afirmațiilor sugerate de Leaving Neverland . Vânzările de albume ale lui Jackson au crescut în urma proiecțiilor documentarelor. Editorul senior Billboard , Gail Mitchell, a spus că ea și un coleg au intervievat aproximativ treizeci de directori muzicali care credeau că moștenirea lui Jackson ar putea rezista controversei. La sfârșitul anului 2019, unele posturi de radio din Noua Zeelandă și Canada au adăugat din nou muzica lui Jackson în listele lor de redare, citând „rezultate pozitive ale sondajului ascultătorilor”.

Pe 21 februarie 2019, proprietatea Jackson a dat în judecată HBO pentru încălcarea unei clauze de non-descălcare dintr-un contract din 1992. Procesul a urmărit să oblige HBO să participe la un arbitraj neconfidențial care ar putea duce la  despăgubiri de 100 de milioane de dolari sau mai mult recompensate patrimoniului. HBO a spus că nu au încălcat un contract și a depus o moțiune anti -SLAPP împotriva patrimoniului. În septembrie 2019, judecătorul George H. Wu a respins moțiunea HBO de respingere a cazului, permițând patrimoniului Jackson să arbitreze. HBO a făcut recurs, dar în decembrie 2020, curtea de apel a confirmat decizia lui Wu.

Moştenire

Un perete cu graffiti colorat care îl înfățișează pe Michael Jackson;  o dată dansând întregul corp, apoi un prim plan al feței.
Graffiti Michael Jackson în Santa Cruz, California

Jackson a fost numit „ Regele Pop ” pentru că a transformat arta videoclipurilor muzicale și a deschis calea muzicii pop moderne. Pentru o mare parte din cariera lui Jackson, el a avut o influență mondială de neegalat asupra tinerei generații. Influența sa sa extins dincolo de industria muzicală; a influențat dansul, a condus tendințele modei și a crescut gradul de conștientizare pentru afacerile globale. Muzica și videoclipurile lui Jackson au stimulat diversitatea rasială în lista MTV și și-au orientat atenția de la rock la muzică pop și R&B, modelând canalul într-o formă care sa dovedit a fi durabilă. În cântece precum „ Man in the Mirror ”, „ Black or White ”, Heal the World , „ Earth Song ” și „ They Don’t Care About Us ”, muzica lui Jackson a subliniat integrarea rasială și ecologismul și a protestat împotriva nedreptății. El este recunoscut drept cel mai de succes animator al tuturor timpurilor de Guinness World Records . Este considerat unul dintre cele mai semnificative icoane culturale ale secolului al XX-lea, iar contribuțiile sale la muzică, dans și modă, împreună cu viața personală mediatizată, l-au făcut o figură globală în cultura populară timp de peste patru decenii.

Încercarea de a urmări influența lui Michael Jackson asupra vedetelor pop care l-au urmat este ca și cum ai încerca să urmărești influența oxigenului și a gravitației. Atât de vast, de extins și a fost impactul lui – în special în urma succesului comercial colosal și de neegalat până acum al lui Thriller încât nu au existat o mulțime de artiști care să nu încerce să imite o parte din formula Jackson.

—  J. Edward Keyes de la Rolling Stone

Danyel Smith , director de conținut al Vibe Media Group și redactor-șef al Vibe , l-a descris pe Jackson drept „cea mai mare vedetă”. Steve Huey de la AllMusic l-a numit „un neoprit de neoprit, care posedă toate abilitățile de a domina topurile aparent după bunul plac: o voce identificabilă instantaneu, mișcări de dans uimitoare, versatilitate muzicală uimitoare și o mulțime de putere pură a stelelor”. BET a spus că Jackson a fost „pur și simplu cel mai mare entertainer al tuturor timpurilor” al cărui „sunet, stil, mișcare și moștenire continuă să inspire artiști de toate genurile”.

Figura de ceară a lui Jackson Bad era la Madame Tussauds , Londra, în 1992

În 1984, criticul pop Time Jay Cocks a scris că „Jackson este cel mai mare lucru de la Beatles. El este cel mai tare fenomen single de la Elvis Presley. Poate că este cel mai popular cântăreț de culoare de până acum”. El l-a descris pe Jackson drept „steaua înregistrărilor, a radioului, a videoclipurilor rock. O echipă de salvare formată dintr-un singur om pentru afacerile muzicale. Un compozitor care stabilește ritmul pentru un deceniu. Un dansator cu cele mai frumoase picioare de pe stradă. Un cântăreț care taie. peste toate limitele gustului și stilului, precum și culoarea.” În 2003, scriitorul The Daily Telegraph , Tom Utley , l-a descris pe Jackson drept „extrem de important” și un „geniu”. La slujba de pomenire a lui Jackson din 7 iulie 2009, fondatorul Motown Berry Gordy l-a numit pe Jackson „cel mai mare animator care a trăit vreodată”. Într-un articol din 28 iunie 2009 din Baltimore Sun , Jill Rosen a scris că moștenirea lui Jackson a influențat domenii, inclusiv sunet, dans, modă, videoclipuri muzicale și celebrități.

Criticul pop Robert Christgau a scris că munca lui Jackson din anii 1970 până la începutul anilor 1990 a arătat „originalitate imensă, adaptabilitate și ambiție” cu „ritmuri geniale, cârlige, aranjamente și voce (deși nu versuri)”, muzică care „va rămâne pentru totdeauna ca un reproș la noțiunea puritană că muzica pop este șmecheră sau superficială și asta este sfârșitul”. În anii 1990, pe măsură ce Jackson a pierdut controlul asupra „vieții sale tulburătoare”, muzica sa a suferit și a început să modeleze „un arc nu doar al promisiunii îndeplinite și supraviețuite, ci al ceva ce se apropie de tragedie: un copil vedetă fenomenal de exuberant se depășește ca nimeni înainte, doar pentru a se transmuta audibil într-un ciudat pierdut”. În anii 2000, Christgau a scris: „Obsesia lui Jackson pentru faimă, viața sa grotească mărită de bogăția sa grotească, sunt atât de jignitoare pentru esteții rock, încât faptul că este un mare muzician este acum adesea uitat”.

Filantropia și munca umanitară

Jackson este considerat un filantrop prolific și umanitar. Activitatea caritabilă timpurie a lui Jackson a fost descrisă de The Chronicle of Philanthropy ca fiind „a deschis calea pentru creșterea actuală a filantropiei celebrităților”, iar de Los Angeles Times ca „a stabilit standardul pentru generozitate pentru alți animatori”. Potrivit unor estimări, el a donat peste 500 de milioane de dolari, fără a ține cont de inflație, către diverse organizații de caritate de-a lungul vieții sale. Valoarea monetară totală a donațiilor lui Jackson poate fi substanțial mai mare, deoarece Jackson dădea adesea în mod anonim și fără fanfară. Pe lângă sprijinirea mai multor organizații de caritate înființate de alții, în 1992 Jackson și-a înființat Heal the World Foundation , căreia i-a donat venituri de câteva milioane de dolari din turneul său Dangerous World .

Activitățile filantropice ale lui Jackson au mers dincolo de doar donațiile bănești. De asemenea, a concertat la concerte benefice , unele dintre ele aranjate. El a oferit bilete pentru concertele sale regulate grupurilor care ajută copiii defavorizați. A vizitat copiii bolnavi din spitale din întreaga lume. Și-a deschis propria casă pentru vizitele copiilor defavorizați sau bolnavi și a oferit facilități speciale și asistente dacă copiii aveau nevoie de acest nivel de îngrijire.

Jackson a donat accesorii valoroase, personale și profesionale pentru numeroase licitații de caritate. A primit diverse premii și distincții pentru activitatea sa filantropică, inclusiv două acordate de președinții Statelor Unite. Amploarea activității filantropice a lui Jackson a câștigat recunoașterea în Guinness World Records .

Măiestrie

Influențe

O jachetă neagră cu cinci medalii de aur rotunde pe umerii săi stângi și drepti, o bandă de aur pe mâneca brațului stâng și două curele pe mâneca de jos dreaptă.  Sub jachetă este o curea aurie, cu un ornament rotund în centru.
Jacheta lui Jackson Bad era expusă la Muzeul Recordurilor Guinness de la Hollywood

Jackson a fost influențat de muzicieni precum James Brown , Little Richard , Jackie Wilson , Diana Ross , Fred Astaire , Sammy Davis Jr. , Gene Kelly și David Ruffin . Micul Richard a avut o influență substanțială asupra lui Jackson, dar Brown a fost cea mai mare inspirație a lui; mai târziu a spus că, de mic copil, mama lui îl trezea ori de câte ori Brown apărea la televizor. Jackson a descris că este „ hipnotizat”.

Tehnica vocală a lui Jackson a fost influențată de Diana Ross; utilizarea lui a interjecției oooh de la o vârstă fragedă era ceva ce Ross îl folosise în multe dintre melodiile ei cu Supremes . Ea era o figură maternă pentru el, iar el o privea adesea repetând. El a spus că a învățat multe urmărind cum se mișca și cânta ea și că ea l-a încurajat să aibă încredere în sine.

Coregraful David Winters , care l-a cunoscut pe Jackson în timp ce coregrafia speciala TV Diana Ross din 1971, Diana! , a spus că Jackson a vizionat muzicalul West Side Story aproape în fiecare săptămână și a fost filmul său preferat; i-a adus un omagiu în „Beat It” și videoclipul „Bad”.

Stilul vocal

Jackson a cântat din copilărie, iar în timp vocea și stilul vocal s-au schimbat. Între 1971 și 1975, vocea sa a coborât de la soprană băiat la tenor înalt . Era cunoscut pentru gama sa vocală. Odată cu apariția lui Off the Wall la sfârșitul anilor 1970, abilitățile lui Jackson ca vocalist au fost bine privite; Rolling Stone și-a comparat vocea cu „bâlbâiala fără suflare, visătoare” a lui Stevie Wonder și a scris că „tenorul cu timbru de pene al lui Jackson este extraordinar de frumos. Se alunecă lin într-un falsetto surprinzător care este folosit foarte îndrăzneț”. Până la Thrillerul din 1982 , Rolling Stone a scris că Jackson cânta cu o „voce complet adultă” care era „tingată de tristețe”.

La începutul anilor 1990 a fost lansat albumul introspectiv Dangerous . The New York Times a remarcat că, pe unele piese, „înghite pentru a-și respira, vocea îi tremură de anxietate sau scade la o șoaptă disperată, șuierând printre dinții încleștați” și avea un „ton mizerabil”. Când cânta despre fraternitate sau despre stima de sine, muzicianul se întoarce la o voce „linie”. Despre Invincible , Rolling Stone a scris că, la 43 de ani, Jackson încă interpreta „piese ritmice cu voce extraordinară și armonii vocale vibrante”. Joseph Vogel notează capacitatea lui Jackson de a folosi sunete non-verbale pentru a exprima emoția. Neil McCormick a scris că stilul neortodox al lui Jackson „era original și cu totul distinctiv”.

Muzicianismul

Jackson nu avea o pregătire muzicală formală și nu știa să citească sau să scrie notație muzicală . El este creditat pentru a cânta la chitară, la claviatură și la tobe, dar nu era priceput în ele. Când a compus, a înregistrat idei prin beatboxing și imitând instrumente vocal. Descriind procesul, el a spus: „Voi cânta doar partea de bas în magnetofon. Voi lua acea lisă de bas și voi pune acordurile melodiei peste cea de bas și asta este ceea ce inspiră melodia”. Inginerul Robert Hoffman și-a amintit că, după ce Jackson a venit cu o melodie pe care a scris-o peste noapte, Jackson a cântat fiecare notă din fiecare acord unui chitarist. Hoffman și-a amintit și de Jackson cântând aranjamente de coarde parte cu parte într-un casetofon.

Dans

Jackson a dansat de la o vârstă fragedă ca parte a lui Jackson 5 și a încorporat mult dansul în spectacolele și videoclipurile sale. Potrivit lui Sanjoy Roy de la The Guardian , Jackson „și-ar strânge și retrage membrele ca niște lame de comutare sau ieșea dintr-o rotație de tornadă într-un suport perfect echilibrat”. Moonwalk , predat lui de Jeffrey Daniel , a fost mișcarea de dans semnătură a lui Jackson și una dintre cele mai faimoase ale secolului al XX-lea. Jackson este creditat pentru că a inventat numele „moonwalk”; mișcarea a fost cunoscută anterior ca „returnare”. Celelalte mișcări ale sale au inclus robotul , prinderea între picioare și inclinația „anti-gravitațională” a videoclipului „Smooth Criminal”.

Teme și genuri

Fotografie alb-negru cu Jackson ținând un microfon și cântând.
Jackson în timpul turneului său Bad din Viena, iunie 1988

Jackson a explorat genuri precum pop, soul , rhythm and blues , funk , rock, disco , post-disco , dance-pop și new jack swing . Steve Huey de la AllMusic a scris că Thriller a rafinat punctele forte ale lui Off the Wall ; melodiile dance și rock erau mai agresive, în timp ce melodiile pop și baladele erau mai blânde și mai pline de suflet. Piesele sale au inclus baladele „The Lady in My Life”, „ Human Nature ” și „ The Girl Is Mine ”, piesele funk „Billie Jean” și „Wanna Be Startin’ Somethin’”, și setul disco „ Baby Be ”. Al meu " și " PYT (Pretty Young Thing) ".

Cu Off the Wall , „vocabularul lui Jackson de mormăit, scârțâit, sughiț, gemete și deoparte” a arătat în mod viu maturizarea sa la un adult, a scris Robert Christgau în Ghidul de înregistrare a lui Christgau: Albumele rock din anii șaptezeci (1981). Piesa de titlu a albumului i-a sugerat criticului o paralelă între personajele muzicale „ciudate” ale lui Jackson și Stevie Wonder : „Din copilărie, principalul său contact cu lumea reală a fost pe scenă și în pat”. Cu Thriller , Christopher Connelly de la Rolling Stone a comentat că Jackson și-a dezvoltat asocierea îndelungată cu tema subliminală a paranoiei și a imaginilor mai întunecate. Stephen Thomas Erlewine de la AllMusic a remarcat acest lucru la melodiile „Billie Jean” și „Wanna Be Startin’ Somethin’”. În „Billie Jean”, Jackson înfățișează un fan obsesiv care susține că i-a născut copilul, iar în „Wanna Be Startin' Somethin'” argumentează împotriva bârfei și a presei. „Beat It” a criticat violența bandelor într-un omagiu adus West Side Story și a fost prima piesă rock de succes a lui Jackson, potrivit Huey. El a observat că „ Thriller ” a început interesul lui Jackson cu tema supranaturalului , un subiect pe care l-a revăzut în anii următori. În 1985, Jackson a co-scris imnul de caritate „We Are the World”; temele umanitare au devenit mai târziu o temă recurentă în versurile și personajul public.

În Bad , conceptul lui Jackson despre iubitul prădător este văzut pe piesa rock „Dirty Diana”. Single-ul principal „I Just Can’t Stop Loving You” este o baladă de dragoste tradițională, iar „Man in the Mirror” este o baladă a mărturisirii și rezoluției. „ Smooth Criminal ” este o evocare a atacurilor sângeroase, a violului și probabil a unei crime. Stephen Thomas Erlewine de la AllMusic afirmă că Dangerous îl prezintă pe Jackson ca pe o persoană paradoxală. Prima jumătate a discului este dedicată noului leagăn, inclusiv melodii precum „Jam” și „Remember the Time”. A fost primul album Jackson în care bolile sociale au devenit o temă principală; „Why You Wanna Trip on Me”, de exemplu, protestează împotriva foametei în lume, a SIDA, a persoanelor fără adăpost și a drogurilor. Dangerous conține cântece încărcate sexual, cum ar fi „ In the Closet ”. Piesa de titlu continuă tema iubitului prădător și a dorinței compulsive. A doua jumătate include imnuri introspective, pop-gospel, cum ar fi „ Ware You Be There ”, „Heal the World” și „Keep the Faith”. În balada „ Gone Too Soon ”, Jackson îi aduce un omagiu lui Ryan White și situației neplăcute ale celor cu SIDA.

HIStory creează o atmosferă de paranoia. În noile piese jack swing-funk rock „Scream” și „Tabloid Junkie”, și balada R&B „ You Are Not Alone ”, Jackson ripostează împotriva nedreptății și izolării pe care le simte și își îndreaptă furia către mass-media. În balada introspectivă „ Străin la Moscova ”, Jackson își plânge „căderea din grație”; „Earth Song”, „Childhood”, „Little Susie” și „Smile” sunt cântece pop de operă. În „ DS ”, Jackson îl atacă pe avocatul Thomas W. Sneddon Jr. , care îl urmărise în ambele cazuri de abuz sexual asupra copiilor; el îl descrie pe Sneddon ca fiind un supremacist alb care a vrut să „îmi ia fundul, mort sau viu”. Invincible include piese de soul urban precum „ Cry ” și „The Lost Children”, balade precum „ Speechless ”, „Break of Dawn” și „Butterflies” și combină hip hop, pop și R&B în „2000 Watts”, „ Heartbreaker” și „Invincible”.

Videoclipuri muzicale și coregrafii

Un bărbat cântă într-un microfon sub un reflector.  Poartă o cămașă albastră cu gât deschis peste un tricou alb și pantaloni de culoare închisă.  Sunt doi bărbați îmbrăcați colorat de ambele părți ale lui.
Jackson (în centru) interpretând o secvență de dans din „ The Way You Make Me Feel ” la turneul Bad în 1988

Jackson a lansat „ Thriller ”, un videoclip muzical de 14 minute regizat de John Landis , în 1983. Videoclipul cu tematică zombie „a definit videoclipuri muzicale și a spart barierele rasiale” pe MTV , care fusese lansat cu doi ani mai devreme. Înainte de Thriller , Jackson s-a chinuit să primească acoperire pe MTV, presupus pentru că era afro-american. Presiunea CBS Records a convins MTV să înceapă să difuzeze „Billie Jean” și mai târziu „Beat It”, ceea ce a dus la un parteneriat de lungă durată cu Jackson și a ajutat alți artiști de muzică neagră să câștige recunoaștere. Popularitatea videoclipurilor sale de pe MTV a ajutat cifrele de vizionare ale canalului relativ nou, iar accentul MTV s-a mutat către pop și R&B. Prestația sa de la Motown 25: Yesterday, Today, Forever a schimbat sfera spectacolelor live pe scenă, făcându-se acceptabil pentru artiști să se sincronizeze cu un videoclip muzical pe scenă. Coregrafia din Thriller a fost copiată în filme indiene și în închisorile din Filipine . Thrillerul a marcat o creștere a dimensiunii videoclipurilor muzicale și a fost desemnat cel mai de succes videoclip muzical de vreodată de Guinness World Records .

În videoclipul de 19 minute al lui „Bad”, regizat de Martin Scorsese , Jackson a folosit imagini și coregrafii sexuale și și-a atins pieptul, trunchiul și picioarele. Când a fost întrebat de Winfrey în interviul din 1993 despre motivul pentru care și-a apucat din picioare, el a spus că a fost forțat spontan de muzică. Revista Time a descris videoclipul „Bad” drept „infam”. Acesta a prezentat Wesley Snipes ; Videoclipurile ulterioare ale lui Jackson prezentau adesea roluri celebre cameo. Pentru videoclipul „Smooth Criminal”, Jackson a experimentat cu aplecarea înainte la un unghi de 45 de grade, dincolo de centrul de greutate al interpretului. Pentru a realiza acest live, Jackson și designerii au dezvoltat un pantof special pentru a bloca picioarele interpretului pe scenă, permițându-le să se aplece înainte. Li s-a acordat brevetul american 5.255.452 pentru dispozitiv. Videoclipul pentru „Leave Me Alone” nu a fost lansat oficial în SUA, dar în 1989 a fost nominalizat la trei Billboard Music Video Awards și a câștigat un premiu Leul de Aur pentru efectele sale speciale. A câștigat un Grammy pentru cel mai bun videoclip muzical, formă scurtă .

A primit premiul MTV Video Vanguard în 1988; în 2001 premiul a fost redenumit în onoarea sa. Videoclipul „Alb sau negru” a avut premiera simultan pe 14 noiembrie 1991, în 27 de țări, cu o audiență estimată la 500 de  milioane de oameni, cea mai mare audiență pentru un videoclip muzical la acea vreme. Împreună cu Jackson, i-a prezentat pe Macaulay Culkin , Peggy Lipton și George Wendt . A ajutat la introducerea morphing -ului în videoclipurile muzicale. A fost controversat pentru scenele în care Jackson își freacă picioarele, vandalizează mașini și aruncă un coș de gunoi printr-o vitrină. Și-a cerut scuze și a eliminat scena finală a videoclipului.

„In the Closet” a prezentat -o ​​pe Naomi Campbell într-un dans de curte cu Jackson. „Remember the Time” a avut loc în Egiptul antic și i-a prezentat pe Eddie Murphy , Iman și Magic Johnson . Videoclipul pentru „Scream”, regizat de Mark Romanek și designerul de producție Tom Foden, a câștigat un record de 11 nominalizări la MTV Video Music Award și a câștigat „Cel mai bun videoclip de dans”, „Cea mai bună coregrafie” și „Cea mai bună regie artistică”. Cântecul și videoclipul ei sunt răspunsul lui Jackson la acuzația de molestare a copiilor în 1993. Un an mai târziu, a câștigat un Grammy pentru Cel mai bun videoclip muzical, Short Form. A fost raportat ca fiind cel mai scump videoclip muzical realizat vreodată , la 7  milioane de dolari; Romanek a contrazis acest lucru. Videoclipul „Earth Song” a fost nominalizat la premiul Grammy din 1997 pentru cel mai bun videoclip muzical, formă scurtă.

Michael Jackson's Ghosts , un scurtmetraj scris de Jackson și Stephen King și regizat de Stan Winston , a avut premiera la Festivalul de Film de la Cannes din 1996 . Cu o durată de peste 38 de minute, a deținut recordul mondial Guinness pentru cel mai lung videoclip muzical până în 2013, când a fost eclipsat de videoclipul piesei Pharrell Williams Happy ”. Videoclipul din 2001 pentru „ You Rock My World ” durează peste 13 minute, a fost regizat de Paul Hunter și îi prezintă pe Chris Tucker și Marlon Brando . A câștigat un NAACP Image Award pentru cel mai bun videoclip muzical în 2002.

În decembrie 2009, Biblioteca Congresului a selectat „Thriller” ca singurul videoclip care a fost păstrat în Registrul Național de Film , ca o lucrare de „importantă durabilă pentru cultura americană”. Huey a scris că Jackson a transformat videoclipul muzical într-o formă de artă și un instrument de promovare prin povești complexe, rutine de dans, efecte speciale și camee celebre, în timp ce dărâmă barierele rasiale.

Distincții și premii

Recordul certificat de platină Thriller este expus la Hard Rock Cafe din Hollywood . Din 2017, este certificat de 33× platină.

Jackson este unul dintre cei mai bine vânduți artiști muzicali din istorie, cu vânzări estimate din diverse surse de până la 400 de milioane – 1 miliard. A avut 13 single-uri numărul unu în SUA în cariera sa solo – mai mult decât orice alt artist masculin din era Hot 100. RIAA îl consideră cel mai bine vândut artist muzical din toate timpurile la nivel mondial . A fost invitat și onorat de un președinte al Statelor Unite la Casa Albă de trei ori. În 1984, a fost onorat cu un premiu „Prezidențial pentru siguranță publică” de către Ronald Reagan pentru eforturile sale umanitare. În 1990, a fost onorat drept „Artistul deceniului” de către George HW Bush . În 1992, a fost onorat ca „Ambasador al punctului de lumină” de către Bush pentru că a invitat copiii dezavantajați la ferma sa Neverland .

A câștigat sute de premii , mai mult decât orice alt artist de înregistrări muzicale populare. Premiile sale includ 39 de recorduri Guinness World Records, inclusiv cel mai de succes artist al tuturor timpurilor, 13 premii Grammy , precum și premiul Grammy Legend și premiul Grammy pentru întreaga viață , precum și un record de 26 de premii muzicale americane, inclusiv „Artistul secolului”. „ și „Artist al anilor 1980”. De asemenea, a primit premiul World Music Awards pentru cel mai bine vândut artist pop masculin al mileniului și premiul Bambi Pop Artist of the Millennium. Jackson a fost inclus pe Hollywood Walk of Fame în 1980 ca membru al familiei Jackson, iar în 1984 ca artist solo. A fost inclus în Rock and Roll Hall of Fame și Vocal Group Hall of Fame ca membru al The Jackson 5 în 1997, respectiv 1999, și din nou ca artist solo în 2001. În 2002, a fost adăugat la Songwriters Hall . de faimă . În 2010, a fost primul artist care a fost inclus în Dance Hall of Fame , iar în 2014, a fost inclus postum în Rhythm and Blues Music Hall of Fame . În 2021, s-a numărat printre primii incluși în Black Music & Entertainment Walk of Fame .

În 1988, Universitatea Fisk l-a onorat cu un doctorat onorific în litere umane. În 1992, a fost investit ca rege titular al Sanwi , un regat tradițional situat în sud-estul Coastei de Fildeș . În iulie 2009, Lunar Republic Society a numit un crater de pe Lună după Jackson. În august, pentru ceea ce ar fi fost împlinirea a 51 de ani a lui Jackson, Google i-a dedicat lui Google Doodle . În 2012, crabul pustnic dispărut Mesoparapylocheles michaeljacksoni a fost numit în cinstea sa. În 2014, British Council of Cultural Relations a considerat viața lui Jackson unul dintre cele mai importante 80 de momente culturale ale secolului al XX-lea. Ziua Mondială a Vitiligo a fost sărbătorită pe 25 iunie, aniversarea morții lui Jackson, pentru a crește gradul de conștientizare cu privire la tulburarea autoimună de care suferea Jackson.

Câștiguri

În 1989, câștigurile anuale ale lui Jackson din vânzările de albume, aprobări și concerte au fost estimate la 125 de  milioane de dolari. Forbes a plasat venitul anual al lui Jackson la 35 de  milioane de dolari în 1996 și la 20 de  milioane de dolari în 1997. Estimările averii nete a lui Jackson în timpul vieții sale variază de la 285 de  milioane de dolari negativi la 350  de milioane de dolari pozitivi pentru 2002, 2003 și 2007. Forbes a raportat în august 2018 că cariera totală a lui Jackson este prealabilă. câștigurile pe viață și pe moarte au fost de 4,2  miliarde de dolari. Vânzările înregistrărilor sale prin unitatea muzicală a Sony i-au adus  drepturi de autor estimate la 300 de milioane de dolari. S-ar putea să fi câștigat încă 400  de milioane de dolari din concerte, publicații muzicale (inclusiv partea sa din catalogul Beatles), susțineri, comercializare și videoclipuri muzicale.

În 2013, executorii averii lui Jackson au depus o petiție la Tribunalul Fiscal al Statelor Unite, ca urmare a unei dispute cu Internal Revenue Service (IRS) cu privire la impozitele federale asupra proprietății din SUA . Executorii susțin că a valorat aproximativ 7  milioane de dolari, IRS că a valorat peste 1,1  miliarde de dolari. În februarie 2014, IRS a raportat că averea lui Jackson datorează 702  milioane de dolari; 505  milioane USD în taxe și 197  milioane USD în penalități. Un proces a avut loc între 6 și 24 februarie 2017. În 2021, Tribunalul Fiscal a emis o hotărâre în favoarea succesiunii, hotărând că valoarea totală combinată a proprietății a fost de 111,5 milioane de dolari și că valoarea numelui și asemănării lui Jackson a fost 4 milioane de dolari (nu cele 61 de milioane de dolari estimate de expertul extern al IRS).

În 2016, Forbes a estimat câștigurile anuale brute ale Jackson Estate la 825 de  milioane de dolari, cel mai mare înregistrat vreodată pentru o celebritate, în principal datorită vânzării catalogului Sony/ATV. În 2018, cifra a fost de 400 de  milioane de dolari. A fost al optulea an de la moartea sa în care veniturile anuale ale lui Jackson au fost raportate a depăși 100 de  milioane de dolari, aducând astfel totalul postmortem al lui Jackson la 2,4  miliarde de dolari. Forbes l- a recunoscut constant pe Jackson drept una dintre celebritățile moarte cu cele mai mari câștiguri de la moartea sa și l-a plasat pe primul loc din 2013 până în 2020.

Discografie

Filmografie

Tururi

Note

Referințe

Citate

Surse de imprimare

Lectură în continuare

linkuri externe

Ascultă acest articol ( 1 oră și 50 de minute )
Pictograma Wikipedia vorbită
Acest fișier audio a fost creat dintr-o revizuire a acestui articol din 22 februarie 2019 și nu reflectă editările ulterioare. ( 22.02.2019 )