New Amsterdam Theatre - New Amsterdam Theatre

New Amsterdam Theatre
New Amsterdam Theatre.jpg
Văzut în 2011 de la New 42nd Street Building
Abordare 214 West 42nd Street
New York City
Statele Unite
Proprietar Orașul New York
Operator Grupul de teatru Disney
Capacitate 1.702
Producție Aladdin
Constructie
Deschis 23 octombrie 1903
Arhitect Herts & Tallant
Inginer structural Ingineri consultanți DeSimone
New Amsterdam Theatre
Reper NYC  nr.  1026, 1027
Coordonatele 40 ° 45′21 ″ N 73 ° 59′18 ″ W / 40.75583 ° N 73.98833 ° V / 40.75583; -73.98833 Coordonate: 40 ° 45′21 ″ N 73 ° 59′18 ″ W / 40.75583 ° N 73.98833 ° V / 40.75583; -73.98833
Construit 1903
Stil arhitectural Beaux-Arts , Art Nouveau
Nr. Referință NRHP  80002664
NYCL  Nr. 1026, 1027
Date semnificative
Adăugat la NRHP 10 ianuarie 1980
Desemnat NYCL 23 octombrie 1979
(exterior și interior)
Site-ul web
http://www.disneyonbroadway.com

New Amsterdam Teatrul este un teatru pe Broadway la 214 West 42nd Street , la capătul sudic al Times Square , în districtul teatru din Manhattan din New York City . Una dintre cele mai vechi locații supraviețuitoare de pe Broadway, New Amsterdam a fost construită din 1902 până în 1903 după proiectele Herts & Tallant . Atât exteriorul Beaux-Arts, cât și interiorul Art Nouveau al clădirii sunt repere din New York , iar clădirea se află pe Registrul național al locurilor istorice .

New Amsterdam constă dintr-un auditoriu orientat spre strada 41 și o aripă de birou îngustă cu 10 etaje orientată spre strada 42. Fațada pe 42nd Street este realizat din calcar gri și a fost inițial ornamentate cu detalii sculpturale; restul fațadei este din cărămidă. Holul de pe strada 42nd duce la un set de foyers ornamentale, o sală de recepție și saloane pentru bărbați și femei. Auditoriul eliptic conține două balcoane în consolă deasupra unei orchestre de nivel parter . Deasupra auditoriului principal se afla Grădina acoperișului, care a fost deschisă în 1904 și a servit în mod diferit ca teatru propriu și ca studio. Teatrul are un cadru din oțel și a fost proiectat cu sisteme mecanice avansate pentru timpul său.

Teatrul New Amsterdam a fost operat de Klaw și Erlanger mai mult de trei decenii după deschiderea sa pe 26 octombrie 1903. În perioada 1913-1927, New Amsterdam a fost casa Ziegfeld Follies , al cărei producător, Florenz Ziegfeld Jr. , a menținut un birou în clădire și a operat un alt teatru pe grădina de pe acoperiș. Noul Amsterdam a fost transformat într-un cinematograf în 1937, funcție în care a servit până în 1983. Organizația Nederlander a încercat să reamenajeze teatrul timp de zece ani ca parte a 42-a Street Development Project. A fost apoi închiriat de The Walt Disney Company și renovat de Hardy Holzman Pfeiffer din 1995 până în 1997, fiind operat de Disney Theatrical Productions .

Site

Teatrul New Amsterdam se află pe strada 214 West 42nd , la capătul sudic al Times Square , între Seventh Avenue și Eighth Avenue , în districtul teatral din Midtown Manhattan din New York . Lotul de teren este de formă neregulată și capace 19.250 picioare pătrate (1.788 m 2 ), distanța de 200 de picioare (61 m) între două sale deschideri de pe 41st și 42nd Streets. Fațada principală de pe strada 42 are o lățime de doar 7,6 m, în timp ce fațada de pe strada 41 are o lățime de 46 de picioare. Acest lucru se datorează faptului că dezvoltatorii, Abraham L. Erlanger și Marcus Klaw , doriseră ca intrare principală fațada 42nd Street, mai proeminentă. Loturile care cuprindeau site-ul au fost deținute anterior de Samuel McMillan și de moșia Johnson.

Cvartal include 5 Times Square la est și clădirea Candler , Madame Tussauds din New York , Teatrul Empire , și Eleven Times Square la vest. Airlines Teatrul american , Times Square Theatre , Teatrul Liric , Teatrul New Victory , și 3 Times Square sunt peste 42nd Street la nord. O intrare la New York City Subway e Times Square-42nd Street stație , deservită de 1 , 2 , 3 , 7 , <7> , N , Q , R , W , și S trenuri, este lângă teatru. Zona înconjurătoare face parte din districtul teatral din Manhattan și conține multe teatre din Broadway .

Proiecta

Teatrul New Amsterdam a fost proiectat de arhitecții Herts & Tallant și dezvoltat pentru Klaw și Erlanger din 1902 până în 1903. A fost construit de Fuller Construction Company . Fațada este proiectată în stilul Beaux-Arts cu elemente ale stilului Art Nouveau , în timp ce interiorul teatrului este un exemplu timpuriu de Art Nouveau arhitectural din New York. Decorarea a fost realizată de mai mult de o duzină de pictori și sculptori. Schema decorativă a descris în principal trei subiecte: istoria orașului New York înainte de 1903, inclusiv istoria sa originală ca colonie olandeză din New Amsterdam ; istoria teatrului; iar motivele florale și de frunziș des văzute în teatre. Designul a inclus și elemente de clasicism.

Teatrul este format din două porțiuni majore: un turn de birouri cu 11 etaje pe fațada îngustă a străzii 42, precum și auditoriul din spate pe strada 41. Turnul a fost dezvoltat pentru a găzdui activitățile de rezervare ale lui Klaw și Erlanger.

Faţadă

Elevația principală a fațadei , pe strada 42, este realizată din calcar gri cu un acoperiș înclinat din țiglă roșie. Primele trei etaje conțin un arc segmentat cu intrarea teatrului, în timp ce cele șase etaje de mai sus sunt pentru birouri. Aripa biroului măsoară 46 de metri înălțime. Cota 41 Street conține ușile scenei și este îmbrăcată cu cărămidă simplă, deoarece arhitecții au crezut că publicul va vedea rareori acea cota. Pereții laterali ai aripii biroului de pe strada 42 sunt, de asemenea, proiectați din cărămidă, deoarece arhitecții anticipaseră că vor fi construite clădiri înalte de ambele părți. Scările de incendiu sunt plasate peste exteriorul aripii teatrului pe strada 41.

Intrarea în teatru

Arc de intrare original. Primul etaj avea uși duble, deasupra cărora era un semn cu numele teatrului. A doua poveste avea coloane pe ambele părți, susținând decorarea arcului de etaj.

Pe 42nd Street, arcul înălțime triplă a rusticizată piatra cheiuri pe fiecare parte. Intrarea inițială era o ușă dublă și ferestre cu traversă din sticlă cu plumb , deasupra cărora se afla un panou cu numele teatrului. A doua și a treia poveste conțin ferestre cu ramă de bronz, cu decorațiuni de flori și viță de vie. În timp ce ușile originale au fost îndepărtate în jurul anului 1937, ferestrele cu etajul al doilea și al treilea există încă. Vestibulul de intrare, inițial imediat în interiorul ușilor, conținea plăci verzi de catedrală și cinci panouri de relief de St. John Issing . Vestibulul a fost reconfigurat ca spațiu exterior atunci când ușile de intrare inițiale au fost scoase; conține o casetă de bilete pe partea sa de vest.

Arcul de la a doua și a treia poveste a fost inițial foarte decorat, dar decorațiunile au fost toate îndepărtate în 1937 pentru a face loc unui cort . La etajul al doilea erau coloane de marmură de Montreal galben și gri. Acestea au fost acoperite de capiteluri de bronz proiectate de Enid Yandell , care conțineau patru capete care descriu epocile dramaturgiei. Partea superioară a arcului de la etajul trei avea inițial o cheie sculptată de Grendellis și Ricci, cu o ghirlandă care înfățișa stejar, dafin și iederă. Deasupra era o cornișă cu modilioane , precum și un grup de sculpturi ale lui George Gray Barnard , reprezentând cinci figuri legate de ghirlande. Cupidon (simbolizând comedia de dragoste) și o femeie stăteau pe o parte a figurii centrale, o personificare feminină a dramei, în timp ce Pierrot (simbolizând farsa muzicală) și un cavaler stăteau pe cealaltă parte.

Povești de birou

Poveștile de birouri de-a lungul elevației străzii 42 au o lățime de trei golfuri . Povestirile din a patra până în a șasea conțin fenestrare simplă , dar ferestrele cu șapte etaje sunt mai înalte decât cele din cele trei povești precedente. Pe cea de-a șaptea poveste există o friză cu capete înaripate sub ea, precum și pilaștri acoperiți de capiteluri cu decorațiuni florale. Grendellis și Ricci au proiectat panouri de teracotă pentru frontoanele arcuite de deasupra ferestrelor cu etajul șapte, care reprezintă dansul, declamarea și cântecul. La etajul 9, pilaștrii decorați flancează ferestrele, iar deasupra ferestrelor curge o friză, cu anul „1903” sculptat în ea.

Cea de-a zecea poveste conține un lucernă centrală , care conține un fronton decorat, precum și o lucernă mai mică în oricare dintre golfurile laterale. Vârful lucarnei centrale conține o mască cu ghirlande. Acesta a fost inițial flancat de reprezentări ale dramei și muzicii. Aceste figuri ridicau un scut profilat pe cer. Herts și Tallant au ales să nu includă cornișe pe fațadă, deoarece au considerat că o astfel de caracteristică nu este potrivită pentru clădirile de birouri.

Interior

Teatrul New Amsterdam a fost printre primele clădiri fără înălțime din New York cu o suprastructură de oțel . Cadrul structural este format din 2.000 de tone scurte (1.800 tone lungi; 1.800 t) de oțel. Potrivit unei surse din 1903, cadrul este realizat din aproximativ 270.000 de piese de oțel, care necesitau aproximativ 7.500 de desene tehnice. De asemenea, existau 57 de console și 38 de contragreutăți pentru ascensoare electrice. Pereții laterali ai aripii biroului sunt pereți neportanți . Aripa turnului a fost folosit ca birouri pentru Klaw și Erlanger și mai târziu Florenz Ziegfeld Jr. .

Teatrul a fost, de asemenea, avansat mecanic pentru timpul său, cu sisteme de încălzire, răcire și curățare cu vid, precum și un cadru structural ignifug. Numai auditoriul avea un volum de 11.000 m 3 și a fost încălzit indirect de ventilatoare în subsol. Sistemul de ventilație a inclus plenuri de aer pe strada 41, un filtru de mătase de 10 picioare (3,0 m) și un încălzitor care a umezit aerul la niveluri naturale de umiditate. Aerul ar putea fi complet schimbat în zece minute. Ieșirea de aer a trecut prin ventilatoarele discului de evacuare deasupra auditoriului. Au fost instalate trei sisteme telefonice pentru a permite comunicațiile în diferite părți ale teatrului. Aceste sisteme mecanice au fost complet renovate între 1995 și 1997. Noile sisteme mecanice nu intră în mare parte în designul original, cu excepția unei rețele de lumină deasupra prosceniului auditoriului.

Hol și foyers

Lobby original

Din vestibul de intrare pe strada 42 se află holul, care se află sub aripa biroului și conține motive florale curbate în stil Art Nouveau. Peretele estic conține uși de birou și lift din bronz. Restul peretelui conține panouri de marmură între pilaștri din teracotă. Pilastrele au fost proiectate de Neumark din Bremen și sculptate de Grendellis și Ricci. Partea superioară a peretelui conține douăsprezece panouri de teracotă proiectate de Roland Hinton Perry , câte unul deasupra fiecăruia dintre panourile de marmură; formează colectiv o friză. Peretele estic reprezintă cinci scene din piesele lui Shakespeare , în timp ce peretele vestic reprezintă cinci scene din opere ale lui Richard Wagner . În plus, o scenă din Faust este descrisă peste intrarea din nord, în timp ce drama greacă este descrisă peste ușa spre foaierul auditoriului din sud. Plafonul casetat este realizat din lemn și conținea inițial candelabre ipsos și-tetraetil de plumb din sticlă, care de atunci au fost înlocuite cu corpuri mai simple.

Holul duce spre sud până la foaierul de intrare al auditoriului. În foaier, deasupra ușilor din hol, se află un relief semicircular din ipsos realizat de Hugh Tallant, care descrie progresul. Acest design include o reprezentare albastră și aurie a unei femei cu decorațiuni florale și foliate pe ambele părți. Perry a proiectat panouri de dimensiuni mari pentru pereții foaierului, care au descris colonia din New Amsterdam în secolul al XVII-lea, precum și o vedere mai modernă a orașului New York în secolul al XIX-lea. Panourile au fost ulterior îndepărtate când au fost adăugate standuri de băuturi răcoritoare, iar oglinzile au fost instalate în locul lor. Tavanul foaierului conținea o cupolă din vitralii numită „Cântecul florilor”. Bolta de vitralii a fost înlocuită cu o bolta pictată în aur.

Planul etajului, cu vest în partea de sus. În dreapta (nord), vestibul de intrare duce la holul îngust și foaierul de intrare al auditoriului. În stânga (sud), de sus în jos, se află auditoriul, foaierul promenadei și sala de recepție generală

Zidul sudic al foaierului de intrare duce la un foaier de promenadă, care este la fel de larg ca și auditoriul în sine. Foaierul de promenadă conține o boltă inghinală cu muluri florale. Foaierul conține o balustradă de lemn cu vedere la nivelul orchestrei parterre a auditoriului din vest. Un relief cu tematică silvanică de Sf. Ioan Issing se află la capătul sudic al foaierului promenadei, ducând la strada 41.

Pe peretele estic al foaierului promenadei, există patru scări: două care duc până la balcoanele auditoriului și două care duc în jos la saloane. Scările sunt realizate din marmură Maryland Cremo, venată cu verde. Scările conțin balustrade de teracotă verde, realizate cu geamuri de faianță , care conțin panouri cu reprezentări de viță de vie, flori și animale. Stâlpii newel din lemn de stejar de la fiecare aterizare au figuri inspirate de personaje din Shakespeare. Decorurile scărilor au fost atribuite arhitectului norvegian Thorbjorn Bassoe .

Camere

Din partea din spate a foaierului promenadei de la primul etaj se află un arc care duce la sala generală de recepție, un spațiu verde și auriu cu lambriuri din stejar . Sala generală de recepție măsoară 15,2 m × 9,1 m. Arcul a fost inițial flancat de fântâni de marmură. Pe pereții nordici și sudici, George Peixotto a proiectat două picturi simbolice intitulate „Inspirație” și „Creație”. Din spate ( la est) peretele camerei de recepție are un șemineu cu o piatră și marmură Caen irlandeză Mantel , de asemenea , decorat cu modele de curbare desface în foițe. Deasupra șemineelor ​​sunt nișe, care inițial conțineau busturi care îi înfățișau pe poeții Homer , Shakespeare și Virgil . Panourile au o înălțime de 12 picioare (3,7 m) și conțin scaune încorporate și arbori curbați stilizați. Panoul a avut odată și 38 de medalioane cu portrete pictate, proiectate de William Frazee Strunz și care înfățișează „Lovers of Historical Drama”. Tavanul boltit al camerei de recepție și arcadele camerei sunt decorate cu muluri florale.

Lounge-ul pentru femei și bărbați sunt ambele direct sub sala de recepție: salonul pentru femei în sud și salonul pentru bărbați în nord. Lounge-ul pentru femei a fost inițial puternic tematizat cu trandafiri, atât cu culori roz, cât și cu reliefuri sculptate. Tavanul salonului pentru femei conținea o reprezentare a unui trandafir, tematică la cele cinci simțuri, precum și reprezentări ale figurilor Eros , Ganymede și Jupiter .

Camera de fumat

Vechea cameră de fumat dreptunghiulară, numită și camera New Amsterdam pentru decorațiunile sale, se află între saloane. Scările coboară 3 picioare (0,91 m) din saloane în cameră. Spațiul măsoară 21 x 12 m. Podeaua camerei este realizată din țiglă de carieră galeză, în timp ce pereții au lambriuri maro-stejar flamand și scaune tapițate. Porțiunile superioare ale pereților conțin șaisprezece picturi murale atribuite lui Edward Simmons și RW Finn , care descriu dezvoltarea istorică a orașului New York. La un colț al camerei există un șemineu, cu o cămăruță din piatră Caen și cărămidă spălată gri. Tavanul este o cupolă segmentată, susținută de o colonadă ovală de coloane simple, rotunde, din piatră Caen. Opt picturi murale alegorice de Peixotto decorează cupola. Există un grilaj de bronz care reprezintă un tânăr înaripat, la vârful cupolei. O inscripție de la baza cupolei spune: „Aveam mai degrabă un prost care să mă bucure decât experiența care să mă întristeze”, o replică din comedia Shakespeare As You Like It . Vechea cameră pentru fumători servește ca un bar de băuturi.

Auditoriu

Auditoriul se află la capătul sudic al clădirii și conține un plan eliptic cu pereți curbați, un tavan bombat și două niveluri de balcon peste nivelul orchestrei. Spațiul are o lățime de 26 de picioare și are o lungime de 27 de picioare între șorțul scenei și peretele camerei de recepție. Cupola se ridică la 24 de metri deasupra podelei orchestrei. Schema de culori originală a fost descrisă în The New York Times ca conținând o schemă de culori de „rozuri delicate, mauve, liliac, roșu și auriu”. Aceste decorațiuni erau luminoase pentru a compensa sistemul original de iluminare cu curent continuu , care era slab. Schema decorativă modernă conține reproduceri ale multor decorațiuni originale, cu o paletă de culori redusă. Un perete dublu înconjoară întregul auditoriu și conține o galerie de foc cu o lățime de 15 picioare (4,6 m). Auditoriul deținea aproximativ 1.550 de locuri în configurația sa originală. După redeschiderea sa în 1997, auditoriul avea 1.814 locuri. Începând din 2021, New Amsterdam are o capacitate de 1.702 locuri.

În mod neobișnuit pentru teatrele vremii, balcoanele sunt în consolă din cadrul structural, ceea ce a înlăturat necesitatea coloanelor care blocau vizualizarea publicului. Al doilea balcon este încastrat din primul balcon și este suspendat direct de tavan cu tije de tensionare. La nivel de orchestră și balcon, secțiunile inferioare ale pereților au lambriuri din stejar sculptat . Scaunele originale conțineau spate pătate de nuc, care au devenit cunoscute sub numele de „spate Amsterdam” atunci când erau utilizate în alte teatre. Designul original conținea douăsprezece cutii de șezut, șase de fiecare parte a scenei; au fost aranjate în perechi eșalonate și instalate în arcade pe pereții laterali. Fiecare cutie era ornamentată cu un motiv floral diferit, iar cutiile erau adesea identificate prin numele florilor de pe ele. Cutiile au fost îndepărtate când New Amsterdam a fost transformat într-un cinematograf. Au fost restaurate în 1997 pe baza proiectelor din documente istorice.

Arcul Proscenium al auditoriului

Frații Neumark au proiectat mulaje din ipsos și stejar sculptat în jurul cupolei, arcului de prosceniu și arcurilor de perete. Arcul de prosceniu măsoară 36 picioare (11 m) înălțime și 40 picioare (12 m) înălțime. Înconjurând prosceniul este un arc eliptic, care se ridică până la marginea cupolei din tavan. Între cele două arcade se află o pictură murală de 18 x 45 picioare (5,5 x 13,7 m), proiectată de Robert Blum și executată de Albert B. Wenzell după moartea lui Blum. Pictura murală descrie figuri personificate ale unor subiecte precum adevărul, dragostea, melancolia, moartea și cavalerismul, flancând o figură centrală care reprezintă poezia. Pe ambele părți sunt picturi murale de Wenzell care descriu Virtutea și curajul. În plus, Issing a proiectat 16 figuri de viță-de-vie închisă și păun pentru prosceniu. Există, de asemenea, motive florale și figuri feminine în jurul cupolei. Tavanul auditoriului are, de asemenea, șapte arcade cu lambriuri din lemn. Tavanul auditoriului principal conține o grindă care măsoară 27 de metri lungime și 4,3 metri înălțime și cântărește 70 de tone scurte (63 tone lungi; 64 t). La momentul construcției New Amsterdam, în 1903, aceasta era cea mai mare bucată de oțel folosită vreodată într-o clădire.

Etapa măsoară 18 x 30 m. Întreaga scenă constă din deschideri de pod care pot fi coborâte, folosind o duzină de motoare electrice, la 33 de picioare (10 m) sub auditorium. O zonă cu două etaje a fost excavată sub scenă pentru a găzdui acest lucru. Patru platforme hidraulice, fiecare măsurând 12,8 x 2,1 m, ar putea ridica sau coborî diferite părți ale scenei. În jurul scenei este un mare lift de marfă, două lifturi pentru dressing și un magazin de tâmplărie. În spatele scenei este o galerie de muște cu contragreutăți pentru ridicarea sau coborârea seturilor. O parte a scenei avea un tablou electric care controla iluminatul. Vestiarul putea găzdui 500 de persoane. Sistemul de iluminat în sine a fost proiectat cu un set de lumini de ieșire de urgență, și reflectoare au fost instalate astfel încât zona dintre luminile rampei nu a fost întunecat.

Teatru pe acoperiș

Grinzile auditoriului principal susțineau un teatru pe acoperiș, Grădinile Aeriene. Accesat de două lifturi din hol, Aerial Gardens a fost, de asemenea, proiectat de Herts & Tallant și a fost deschis în 1904. La vremea respectivă, reglementările privind construcția din New York interziceau construirea de clădiri deasupra scenelor teatrului. Drept urmare, partea din spate a peretelui scenic al teatrului era direct deasupra arcului de prosceniu al auditoriului principal, iar scena era mai mică. Nu exista balcon, dar erau douăsprezece cutii, precum și o promenadă în spatele teatrului de pe acoperiș. Grădinile aeriene erau complet închise și inițial aveau 680 de locuri. Teoretic, ar putea fi folosit pe tot parcursul anului, dar în practică a fost folosit doar în timpul verii. De asemenea, exista o grădină adiacentă teatrului. Grădinile Aeriene au fost ulterior cunoscute sub numele de Ziegfeld Roof, Danse de Follies, Dresden Theatre, Frolics Theatre și, în cele din urmă, New Amsterdam Roof.

După ce Florenz Ziegfeld a început să găzduiască Ziegfeld Follies la New Amsterdam în 1913, etajul principal al teatrului de pe acoperiș a fost transformat într-un ring de dans de 2.000 m 2 și s-a ridicat un balcon în formă de „U”. Teatrul de acoperiș reproiectat avea o scenă mobilă și un balcon de sticlă. Iluminatul încrucișat ar putea fi, de asemenea, utilizat pentru a crea modele de culoare curcubeu. În 1930, o perdea mobilă de sticlă a fost instalată peste prosceniul teatrului de pe acoperiș. Podeaua a fost izolată fonic, astfel încât spațiul să poată fi folosit ca un studio de difuzare NBC , iar studiourile mai mici au fost amplasate în aripa biroului.

Istorie

Times Square a devenit epicentrul producțiilor de teatru la scară largă între 1900 și Marea Depresiune . Cartierul teatral din Manhattan începuse să se schimbe de la Union Square și Madison Square în timpul primului deceniu al secolului XX. Noul Amsterdam, împreună cu liceul , au fost printre primele teatre care au făcut această schimbare.

Constructie

În construcție în 1903

La începutul secolului al XX-lea, parteneriatul dintre Klaw și Erlanger era agenția de rezervare teatrală predominantă în Statele Unite. În ianuarie 1902, partenerii au cumpărat șapte loturi de terenuri la 214 West 42nd Street și 207-219 West 41st Street. La acea vreme, teatrul urma să fie cunoscut sub numele de Majestic. Luna următoare, Fuller Construction a fost angajat ca contractant principal, iar Herts și Tallant au fost selectați ca arhitecți pentru teatru, cunoscut acum ca New Amsterdam. Herts și Tallant au depus planuri la Departamentul de clădiri din New York City (DOB) la scurt timp după aceea. Construcția începuse până în mai 1902. Optsprezece burghie cu abur și 150 de muncitori au săpat fundația la o adâncime de 12 metri, în timp ce 20 de echipe de muncitori au dus piatra.

O controversă a apărut la începutul anului 1903, când un latifundiar vecin, Samuel McMillan, a descoperit că aripa biroului de pe strada 42nd va ieși cu 1,2 metri dincolo de linia lotului. DOB a dispus oprirea temporară a lucrărilor, în așteptarea unei decizii privind o ordonanță privind „proiecțiile ornamentale”. Orașului Consiliul de aldermen New York , a trecut deja ordonanta, iar primarul Seth Low a trebuit să decidă dacă să - l aprobe. DOB a staționat un ofițer de poliție în afara șantierului în timpul zilei, dar dezvoltatorii au ridicat fațada peste noapte în martie 1903. După o ședință privind ordonanța a atras multă opoziție publică, ceea ce a condus Low să trimită proiectul de lege înapoi Consiliului de consilieri. În aprilie 1903, un judecător a introdus o ordonanță, împiedicând Low să ia o decizie cu privire la ordonanță. Mandatul a fost anulat la două zile după aceea, iar Low a pus în cele din urmă veto la rezoluție. Consiliul consilierilor a adoptat o rezoluție revizuită săptămâna următoare; consilierii au declarat în mod explicit că ordonanța îi va ajuta pe Klaw și Erlanger.

După adoptarea ordonanței, fațada New Amsterdam a fost finalizată conform planului. Avocatul partenerilor, fratele lui Erlanger, Mitchell L. Erlanger , a susținut că McMillan a cerut despăgubiri pentru ornamentație după ce a început construcția, deși McMillan a respins acuzațiile. Până în iulie 1903, se desfășurau lucrări la New Amsterdam cu normă întreagă, pe care The New York Times le-a atribuit unui acord între compania Fuller și comerțul cu clădiri. La începutul lunii august, structura de oțel a fost acoperită. Disputa privind fațada a continuat chiar și după deschiderea teatrului. În 1905, McMillan a introdus procesul în fața unei instanțe de apel, care a inversat decizia anterioară prin care Klaw și Erlanger aveau voie să construiască „proiecții ornamentale”.

Alergare originală

Anii 1900 și începutul anilor 1910

Teatrul New Amsterdam s-a deschis pe 26 octombrie 1903, cu o producție a Visului unei nopți de vară de Shakespeare . În primele sale luni de funcționare, teatrul a găzduit și Whoop Dee Doo , un musical de Weber și Fields . Revista Arhitecților și Constructorilor spunea „Caracterul decorului fixează mai mult sau mai puțin scopul casei”, iar un alt critic a scris că „Teatrul New Amsterdam va marca o epocă în istoria artei” dacă ar avea succes. New York Times se referea la teatru drept „o viziune a superbității”, în timp ce o altă sursă spunea „Arhitectural este aproape de perfecțiune”. Grădinile aeriene s-au deschis la 6 iunie 1904, cu producția de vodevil Un pic de tot .

Fațada străzii 42, așa cum s-a văzut în 1905

New Amsterdam începuse ca loc de desfășurare a dramelor serioase, dar drama comediei a devenit populară în câțiva ani de la deschidere. În 1905, teatrul a rulat o producție din Ea se înclină pentru a cuceri . Anul următor, teatrul a găzduit Patruzeci și cinci de minute de la Broadway cu Fay Templeton și Victor Moore , precum și The Governor's Son, cu rolul familiei lui George Cohan . Aceasta a fost urmată în 1907 de Vaduva veselă , care a jucat atât auditoriul principal, cât și grădinile aeriene. Richard Mansfield a avut un angajament limitat la teatru timp de mai multe sezoane, jucând atât în Richard III, cât și în Peer Gynt . Kitty Grey cu Julia Sanderson au cântat la New Amsterdam în 1909, la fel ca și opereta europeană The Silver Star . De asemenea, au fost frecvente producțiile Shakespeare, precum și producțiile bazate pe „tarife pentru copii”, cum ar fi Mother Goose și Humpty Dumpty .

Melodrama Madame X și opereta europeană Madame Sherry au jucat ambele la New Amsterdam în 1910. Anul următor a fost o producție a The Pink Lady cu Hazel Dawn . care a jucat și în The Little Cafe în 1913. New Amsterdam a găzduit mai multe alte producții în 1912 și 1913, printre care Robin Hood , The Count of Luxembourg și Oh! Oh! Delphine .

Era Ziegfeld Follies

Când teatrul era încă sub operațiunea lui Klaw și Erlanger, Flo Ziegfeld a găzduit Ziegfeld Follies la New Amsterdam aproape în fiecare an, între 1913 și 1927. Primul dintre Follies a fost găzduit pe 16 iunie 1913. Printre interpreții prezentați în Follies s-au numărat Fanny Brice , Eddie Cantor , WC Fields , Ina Claire , Marilyn Miller , Will Rogers , Sophie Tucker , Bert Williams și Van și Schenck . O legendă urbană susține că teatrul conține fantoma unui interpret, steaua de film mut Olive Thomas . Ziegfeld l-a angajat și pe John Eberson pentru a reproiecta teatrul de grădină de pe acoperiș cu un balcon și un ring de dans. Odată cu finalizarea renovării grădinii de pe acoperiș, Ziegfeld a început să-l afișeze pe Danse de Follies , un spectacol sora mai furioasă al lui Follies , în 1915. Ulterior cunoscut sub numele de Midnight Frolic , spectacolul a fost, de asemenea, folosit pentru a testa abilitățile promițătorilor viitori și veniți. interpreți. Ziegfeld avea, de asemenea, propriul birou la etajul șapte al aripii biroului.

Între Follies în fiecare an , teatrul a găzduit și alte producții. Muzicalul Watch Your Step a avut premiera la New Amsterdam în 1914. Producții suplimentare din anii 1910 au inclus Sweethearts (1913), Around the Map (1915), The Girl Behind the Gun (1918) și The Velvet Lady (1919). A urmat în 1920 Sally , unde Marilyn Miller a debutat în comedia muzicală. Midnight zburda a fost popular , dar a fost nevoit să se închidă în timpul Interzicerea în 1921 sau 1922. Apoi redeschis ca Dresda, cu spectacole de scrum începând din luna aprilie 1923. Teatrul de pe acoperiș a devenit Teatrul Frolic in septembrie 1923 si a fost operat de Ziegfeld și Charles Dillingham . La mijlocul și sfârșitul anilor 1920, auditoriul principal a găzduit planuri, inclusiv Sunny (1925), Betsy (1926), Trelawny of the Wells (1927) și Julius Caesar (1927). Între timp, Frolic a găzduit o reprezentație a „ Iubit doamnele” în cursul unei săptămâni în 1927; una dintre cele șapte emisiuni nu a avut deloc membri ai audienței.

Sfârșitul anilor 1920 și 1930

Klaw și Erlanger au continuat să opereze Teatrul New Amsterdam împreună până în 1927, când Erlanger a cumpărat interesul lui Klaw. Erlanger a anunțat apoi planurile de renovare a Teatrului New Amsterdam pentru 500.000 de dolari. Ofertele teatrului din această perioadă au inclus comedia muzicală Rosalie (1928), Whoopee (1928) și Sherlock Holmes (1929). Între timp, Ziegfeld a relansat Midnight Frolic la teatrul de pe acoperiș în decembrie 1928. În iunie următoare, Erlanger a anunțat că va transforma teatrul de pe acoperiș într-o facilitate modernă numită Aerial Theatre, care ar găzdui piese de teatru „legitime”, filme cu sunet sau emisiuni radio. După obținerea proprietății exclusive a teatrului, Erlanger a reînnoit contractul de închiriere al lui Dillingham și Ziegfeld, care urma să expire la sfârșitul anului 1929.

În anii 1930, la începutul Marii Depresii , multe teatre din Broadway au fost afectate de scăderea frecvenței. Auditoriul principal a înregistrat doar o mică scădere a calității și a cantității producțiilor, dar Teatrul Frolics a avut un declin accentuat în premieră. NBC a preluat teatrul de acoperiș în februarie 1930 și l-a transformat într-un studio de difuzare, NBC Times Square Studio, care a fost deschis luna următoare. Modificările au costat 70.000 de dolari. La parter, vanitățile lui Earl Carroll din 1930 au fost jucate la auditoriul principal. A urmat The Band Wagon (1931) și Face the Music (1932). După ce Face the Music s-a închis la sfârșitul anului 1932, teatrul nu a avut nicio premieră muzicală pentru prima dată în istoria sa. În timpul începutul anului 1933, musicalurile Alice în Țara Minunilor și Livada de vișini a limitat ruleaza la New Amsterdam, prezentat de Eva Le Gallienne lui Civic Repertory Theater . Murder at the Vanities a avut premiera la sfârșitul anului 1933 și a fost urmată de Roberta în același an.

Când Revenge with Music a avut premiera la New Amsterdam în 1934, a fost singura producție rămasă de „teatru legitim” de pe strada 42. Revenge cu muzica a fost urmată de Scandaluri George White din 1936, precum Sigmund Romberg e Interzis Melody același an. Dry Dock Banca de Economii a achiziționat la Amsterdam Teatrul Nou printr - o blocare a pieței procedură mai 1936 , după proprietarii teatrului nu a reușit să plătească peste 1,650,000 $ în dobânzi, taxe și alte taxe. Până atunci, Erlanger și Ziegfeld muriseră cu câțiva ani în urmă. Ulterior, Dry Dock a închiriat acoperișul către CBS și către sistemul de difuzare reciprocă pentru difuzări, dar în august 1936 a fost introdusă o ordonanță, deoarece Dry Dock nu avea licență de difuzare. Radiodifuzorii au fost nevoiți să solicite o licență după ce Dry Dock a dat în judecată fără succes pentru eliminarea ordinului. Othello , care a avut premiera în ianuarie 1937, a fost ultima prezentare live la New Amsterdam de mai bine de jumătate de secol.

Cinema și declin

Fațada străzii 42 (ilustrată în 2021) a fost modificată substanțial în 1937.

Teatrul New Amsterdam a fost vândut în iunie 1937 către Max A. Cohen de la Anco Enterprises pentru 1,05 milioane de dolari. După unele modificări, New Amsterdam s-a redeschis ca cinematograf pe 3 iulie 1937, arătând adaptarea filmului A Midsummer Night's Dream . Bernard Sobel , fostul agent al lui Flo Ziegfeld, a plâns în The New York Times că conversia cinematografică a fost „un alt indiciu că vechea ordine s-a schimbat într-adevăr”. Decorațiunile originale ale fațadelor de pe etajele inferioare au fost înlocuite cu un cort. Tinda a fost modificată în continuare în 1947. Lăzile pentru auditorium au fost îndepărtate ca parte a unei renovări din 1953. Aceste modificări au permis instalarea unui ecran lat Cinerama .

MBS a continuat să folosească teatrul de pe acoperiș ca studio. Cinema Circuit Corporation a închiriat teatrul de pe acoperiș în aprilie 1943, prezentând filme la facilitatea de 740 de locuri doar în weekend. În noiembrie, teatrul de pe acoperiș a găzduit o listă de zece săptămâni de piese mici. United Booking Office, ultimul chiriaș rămas din New Amsterdam din epoca „teatrului legitim”, s-a mutat din aripa biroului în acel an. Studioul de pe acoperiș a fost închiriat în 1949 postului de televiziune WOR-TV , care a cheltuit 75.000 de dolari pentru remodelarea teatrului de acoperiș și 20.000 de dolari pentru echipamente. Studioul renovat de pe acoperiș a început să difuzeze în octombrie 1949. În anii următori, teatrul de pe acoperiș a fost folosit pentru repetiții, în timp ce auditoriul principal a devenit un cinematograf profitabil. În 1960, Mark Finkelstein, care a coproprietat clădirea teatrului cu Cohen, a anunțat că teatrul de pe acoperiș va fi renovat într-un loc de 700 de locuri pentru producții teatrale. În anul următor, Finkelstein și Andour Enterprises Inc. au fost listate ca achiziționând clădirea direct.

La sfârșitul anilor 1960, un critic a caracterizat teatrul de pe acoperiș ca fiind o „cavernă mohorâtă” și auditoriul principal ca „doar un altul în șirul dubios al cinematografelor de pe strada 42”. La sfârșitul anilor 1970, Teatrul New Amsterdam a fost dărăpănat, deși multe dintre decorațiunile interioare au rămas încă. Zona devenise periculoasă: doi gardieni înarmați au fost uciși la teatru în timpul unui jaf din 1976, iar un patron a fost înjunghiat în 1979. Cinematograful a continuat să ruleze până în 1982 sau 1983, prezentând filme de kung fu în ultimii ani. La acea vreme, era singurul teatru Broadway de pe strada 42, care nu era un cinematograf pentru adulți .

Restaurare

42nd Street Development Corporation, înființată în 1976 pentru a discuta despre planurile de reamenajare a Times Square, a considerat transformarea Teatrului New Amsterdam într-un complex de dans în 1977. În același an, Centrul de absolvenți al Universității City din New York a găzduit o expoziție cu fotografii ale New Amsterdam și alte teatre pentru a pleda pentru restaurarea zonei. Un alt plan, în 1978, cerea restaurarea Noului Amsterdam ca „teatru legitim” în timp ce arunca clădirile din apropiere pentru a crea un parc. Orașului Obiective turistice Conservarea Comisia New York , desemnat Teatrul New Amsterdam și o porțiune din interiorul său ca un punct de reper oraș pe 23 octombrie 1979. Teatrul a fost adăugat la Registrul National al Locurilor Istorice pe 10 ianuarie 1980. New Amsterdam Theater Company a fost format pentru a colecta amintiri despre teatru, susținând primul său spectacol benefic în 1981.

Planurile Nederlander

Teatrul în gol, în gol și clădirile din jur, în 1985, înainte de renovarea străzii 42

Corporation din New York de Stat pentru Dezvoltare Urbană (UDC), o agenție a guvernului de stat din New York, a propus reamenajarea zonei din jurul unei porțiuni din West 42nd Street în 1981. Guvernul orașului selectat Organizația Nederlander în aprilie 1982 pentru a opera New Amsterdam Theater, iar nederlandezii au cumpărat drepturile de operare a teatrului în decembrie 1982. Teatrul era deținut în mod tehnic de New York City Industrial Development Corporation, care a emis 5 milioane de dolari în obligațiuni pentru a finanța achiziția. Olandezii au fost responsabili de dezvoltarea teatrului și de achitarea obligațiunilor, precum și de 250.000 USD din plăți anuale în locul impozitelor . Compania a planificat să reamenajeze auditoriul principal într-un teatru de 1.700 de locuri și să redeschidă teatrul de acoperiș de 700 de locuri până în 1983. Robert Nederlander dorise să găzduiască în continuare filme în timp ce reamenajarea era în desfășurare, dar guvernul orașului nu a permis acest lucru.

Planurile de restaurare au fost anunțate oficial în mai 1983. Construcția avea să coste 6 milioane de dolari, cu finanțare atât privată, cât și publică. La scurt timp după ce au început lucrările, antreprenorii au descoperit mai multe daune structurale decât se așteptaseră, inclusiv grinzile putrezite. Acest lucru i-a determinat pe olandezi să anunțe la mijlocul anului 1983 că redeschiderea va fi întârziată la nesfârșit. În consecință, producția muzicalului Carmen , planificată pentru teatrul de pe acoperiș, a fost relocată. Olandezii au vrut să închidă complet teatrul de pe acoperiș, dar guvernul orașului a sugerat în schimb ca Centrul Național de Teatru să fie găzduit pe acoperiș. Empire State Development Corporation și New York City Economic Development Corporation a cumpărat proprietatea în 1984. În același an, Jerry Weintraub a achizitionat un pachet în funcționarea New Amsterdam. Orașul a indicat că va furniza 2,5 milioane de dolari pentru restaurarea teatrului de acoperiș, ca parte a Centrului Național de Teatru, dar a alocat fondurile în altă parte a bugetului orașului 1985.

Renovarea teatrului fusese planificată împreună cu patru noi turnuri de birouri, care au fost întârziate. Renovarea a fost abandonată parțial, decorațiunile fiind lăsate expuse elementelor. Acoperișul începuse să se scurgă, iar interiorul avusese de apă. Au fost anunțate mai multe spectacole pentru teatrul degradat, toate fiind retrase. După ce au cheltuit 15 milioane de dolari pentru renovări, nederlandezii au anunțat în 1990 că restaurarea New Amsterdam nu va fi viabilă „în următorii câțiva ani” până la finalizarea celor patru turnuri de birouri. New York City Opera considerat mutarea la teatru în 1991 , dar a decis împotriva a face acest lucru. După ce olandezii au rămas în urmă cu plățile lor în 1992, UDC a fost de acord să preia teatrul pentru 275.000 de dolari. Hardy Holzman Pfeiffer Associates (HHPA) a fost angajat pentru stabilizarea structurii. Până atunci, bucăți de tencuială căzuseră de pe acoperiș și primul balcon, iar secțiuni întregi ale teatrului de pe acoperiș se destrămaseră. Deșeurile păsărilor apăruseră pe toată podeaua, deoarece ferestrele aveau găuri. Subsolul avea pisici moarte, iar podeaua auditoriului avea ciuperci crescând prin ea.

Renovare Disney

Cutii restaurate în sală

Marian Sulzberger Heiskell , președintă a 42th Street Development Project, a fost un prieten de familie al lui Michael Eisner , președintele companiei Walt Disney . De câțiva ani în anii 1980 și 1990, Heiskell încercase să-l convingă pe Eisner să deschidă o întreprindere Disney pe Times Square. Cu toate acestea, studiile interne ale Disney au arătat că un astfel de loc ar intra în conflict cu imaginea închisă și curată a parcurilor sale de distracții și a altor locuri. Arhitectul Robert AM Stern , care lucrase atât la proiectele Disney, cât și la 42nd Street Development, a încercat să-l convingă pe Eisner, dar a fost respins. În martie 1993, Eisner s-a răzgândit și a cerut să vadă un model de dimensiuni complete al clădirilor planificate în 42nd Street Development. După anularile recente ale parcurilor tematice Disney's America și WestCOT , vicepreședintele Disney Development, David A. Malmuth, a dorit o dezvoltare de succes. La o întâlnire pentru modele pentru orașul Celebration, Florida , Stern a aranjat ca Eisner să viziteze interiorul teatrului.

În septembrie 1993, mass-media a raportat că Disney se gândea serios să renoveze Teatrul New Amsterdam. Disney plănuise să arate acolo Frumoasa și Bestia , dar întârzierile au forțat producția să se deschidă la Palatul Teatrului . Până la sfârșitul anului, Disney a fost de acord provizoriu să preia Noua Amsterdam. Negociatorul imobiliar Disney Frank S. Ioppolo Sr. a obținut mai multe garanții după ce a amenințat că se va retrage din proiect. Aceasta a inclus protecția împotriva proceselor privind renovarea propusă; articole scumpe, de înaltă calitate; și subvenții guvernamentale de la stat și oraș. Alți operatori de teatru din Broadway s-au opus inițial stimulentelor economice, susținând că 42th Street Development Project echivalează cu o subvenție pentru New Amsterdam. După ce guvernatorul New Yorkului Mario Cuomo a promis să creeze un program de împrumut pentru alte teatre de pe Broadway, doi operatori au spus că nu se vor mai opune proiectului Disney.

Disney a promis în februarie 1994 să renoveze teatrul cu propriile capitaluri proprii de 8 milioane de dolari și un împrumut cu dobândă mică de 21 de milioane de dolari din partea guvernelor orașului și a statului. Alte companii de divertisment s-au arătat interesate de reamenajarea străzii 42nd după anunțarea acordului și a existat și interes pentru renovarea celorlalte teatre din 42nd Street. În 1994, teatrul rezumat a fost folosit ca locație de filmare pentru filmul Vanya de pe strada 42 . La sfârșitul anului, oficialii au fost de acord să împrumute Disney încă 5 milioane de dolari. În mai 1995, Disney Theatrical Productions a semnat un contract de închiriere pe o perioadă de 49 de ani a proprietății, în care Disney ar plăti orașului și va indica un procent din vânzările brute de la teatru. Disney și orașul și statul au fost de acord să împartă orice costuri peste 32,5 milioane de dolari. În plus, Disney ar plăti aproximativ 2 milioane de dolari pentru a plăti articole de calitate superioară, iar orașul și statul ar angaja 1,9 milioane de dolari pentru un fond de urgență. Planul financiar final a fost anunțat în iulie 1995. Înainte de a începe restaurarea New Amsterdam, Disney a primit angajamente pentru cel puțin alte două dezvoltări din apropiere de la Madame Tussauds și AMC Theaters .

HHPA a fost angajat să proiecteze renovarea, în timp ce Tishman Construction era contractantul. Unele machete ale decorațiunilor au fost create înainte de începerea lucrărilor. Conservatorii au prelevat un eșantion de cip de vopsea dintr-un panou din afara clădirii și au descoperit 121 de straturi de vopsea, fiecare pentru un eveniment diferit. Potrivit lui Hugh Hardy de la HHPA, proiectul a presupus recrearea a jumătate a panourilor de stejar și a trei sferturi din decorarea tencuielii, pe lângă restaurarea altor decorațiuni și instalarea de noi sisteme mecanice. La un moment dat în restaurare, oficialii de conservare a statului ceruseră restaurarea ornamentului de pe fațada străzii 42. Această cerere a fost în cele din urmă respinsă, pentru că înlocuirea marchizei a fost ea însăși o parte importantă a istoriei teatrului.

Operațiune Disney

Restaurarea New Amsterdam a fost finalizată oficial pe 2 aprilie 1997. Criticul de arhitectură Ada Louise Huxtable a scris „Dacă aceasta este magia Disney, avem nevoie de mai mult”, iar Herbert Muschamp a scris: „Locul este o versiune arhitecturală a unui Eden american, paradisul natural nesolicitat în care exploratorii europeni aruncă Lumea Nouă ". Prima producție a fost o implicare limitată a unei versiuni de concert a regelui David în luna mai, urmată de premiera filmului Hercules luna următoare. Decizia Disney de a pune în scenă aceste evenimente a fost de a se asigura că restaurarea din New Amsterdam nu va fi umbrită de premiera The Lion King , care în sine era o producție foarte apreciată. Regele Leu a fost deschis în noiembrie 1997. Teatrul de pe acoperiș a rămas închis, fără să fie planificat să îl redeschidă, în parte deoarece lifturile erau insuficiente pentru a găzdui 700 de patroni conform codurilor de construcție ale orașului. Renovarea teatrului a fost pe larg detaliată în cartea The New Amsterdam: The Biography of a Broadway Theatre .

Pe lângă producțiile de teatru, New Amsterdam-ul reînviat a găzduit evenimente în beneficiul Broadway Cares / Equity Fights AIDS , inclusiv iterațiile anterioare ale concursului anual Bonnet Easter. De asemenea, a găzduit un concert televizat al Backstreet Boys pentru Disney Channel , Backstreet Boys In Concert , în 1998 . Regele Leu a continuat să ruleze la New Amsterdam Theatre până în iunie 2006, când s-a mutat pentru a-i face loc lui Mary Poppins . Mary Poppins a început avanpremierele la New Amsterdam Theatre pe 14 octombrie 2006 și a fost deschisă pe 16 noiembrie 2006. Mary Poppins a continuat să ruleze până pe 3 martie 2013.

Aladdin la Teatrul New Amsterdam

Muzicalul Aladdin s-a deschis pentru previzualizări pe 26 februarie 2014 și s-a deschis pe 20 martie 2014. Aladdin a doborât recordul casei la New Amsterdam Theatre pentru săptămâna care s-a încheiat pe 10 august 2014, cu un brut de 1.602.785 dolari. Aladdin deține, de asemenea, recordul actual pentru Teatrul New Amsterdam, încasând 2.584.549 dolari pe nouă spectacole pentru săptămâna care se încheie pe 30 decembrie 2018. Pe 12 martie 2020, teatrul s-a închis din cauza pandemiei COVID-19 . A redeschis 28 septembrie 2021, cu spectacole ale lui Aladdin.

Producții notabile

Vezi si

Referințe

Note

Citații

Surse

Lecturi suplimentare

linkuri externe