Uvertură - Overture
Uvertura (din franceză ouverture , lit. „deschidere”) în muzică a fost inițial introducerea instrumentală a unui balet , operă sau oratoriu în secolul al XVII-lea. La începutul erei romantice , compozitori precum Beethoven și Mendelssohn au compus uverturi care erau opere instrumentale, programatice independente, auto-existente, care au prezicat genuri precum poemul simfonic . Acestea au fost „la început, fără îndoială, destinate să fie redate în fruntea unui program”.
Istorie
secolul al 17-lea
Ideea unei deschideri instrumentale la operă a existat în secolul al XVII-lea. Euridice- ul lui Peri se deschide cu un scurt ritornello instrumental , iar L'Orfeo (1607) al lui Monteverdi se deschide cu o tocată , în acest caz o fanfară pentru trompete silențioase . Cu toate acestea, mai important a fost prologul, care a cuprins un dialog cântat între personaje alegorice , care a introdus temele generale ale poveștilor descrise.
Uvertură franceză
Cu toate acestea, ca formă muzicală , uvertura franceză apare prima dată în baletele de curte și în uverturile operice ale lui Jean-Baptiste Lully , pe care le-a elaborat dintr-o formă similară, cu două secțiuni numită Ouverture , găsită în baletele de cur franceze încă din 1640 Această deschidere franceză constă într-o introducere lentă într-un „ritm punctat” marcat (adică, iambic exagerat , dacă nu se ține cont de primul acord), urmată de o mișcare plină de viață în stil fugato . Uvertura a fost frecvent urmată de o serie de melodii de dans înainte ca cortina să se ridice și ar reveni adesea în urma Prologului pentru a introduce acțiunea propriu-zisă. Acest stil de deschidere a fost folosit și în opera engleză, mai ales în Dido și Æneas ale lui Henry Purcell . Profilul și funcția sa ritmică distinctă au dus astfel la stilul de deschidere franceză, așa cum se regăsește în operele compozitorilor barocului târziu, precum Johann Sebastian Bach , Georg Friedrich Händel și Georg Philipp Telemann . Stilul este cel mai des folosit în preludii la suite și poate fi găsit în lucrări vocale non-puse în scenă, cum ar fi cantatele , de exemplu în corul de deschidere al cantatei de Bach Nun komm, der Heiden Heiland, BWV 61 . Händel folosește, de asemenea, forma de uvertură franceză în unele dintre operele sale italiene, cum ar fi Giulio Cesare .
Uvertură italiană
În Italia, o formă distinctă numită „uvertură” a apărut în anii 1680 și s-a stabilit în special prin operele lui Alessandro Scarlatti și s-a răspândit în toată Europa, înlocuind forma franceză ca uvertură operatică standard la mijlocul secolului al XVIII-lea. Forma sa stereotipă este în trei mișcări în general homofonice : rapid-lent-rapid. Mișcarea de deschidere a fost în mod normal în dublu metru și într-o cheie majoră; mișcarea lentă din exemplele anterioare a fost de obicei destul de scurtă și ar putea fi într-o cheie contrastantă; mișcarea finală era asemănătoare dansului, cel mai adesea cu ritmuri de gigue sau menuet , și revenea la cheia secțiunii de deschidere. Pe măsură ce forma a evoluat, prima mișcare a încorporat adesea elemente asemănătoare fanfarei și a preluat modelul așa-numitei „forme sonatine” ( formă sonată fără secțiune de dezvoltare), iar secțiunea lentă a devenit mai extinsă și lirică. Uverturile italiene erau deseori desprinse de operele lor și jucate ca piese de concert independente. În acest context, au devenit importante în istoria timpurie a simfoniei .
secolul al 18-lea
Înainte de secolul al XVIII-lea, simfonia și uvertura erau aproape interschimbabile, uverturile fiind extrase din opere pentru a servi ca lucrări instrumentale de sine stătătoare, iar simfoniile erau etichetate în partea din față a operelor ca uverturi. Odată cu reforma operei seria, uvertura a început să se distingă de simfonie, iar compozitorii au început să lege conținutul uverturilor de operele lor în mod dramatic și emoțional. Elementele din operă sunt prefigurate în uvertură, urmând ideologia de reformă pe care muzica și orice alt element de pe scenă servește la îmbunătățirea intrării. O astfel de deschidere a fost cea a La Magnifique de André-Ernest-Modeste Grétry, în care sunt citate mai multe arii. Această „ formă de amestec ” persistă în deschiderile la multe opere de teatru muzical scrise în secolele XX și XXI.
Opera din secolul al XIX-lea
În opera al 19-lea uvertura, Vorspiel , Einleitung, Introducere, sau orice altceva poate fi numit, este , în general nimic mai clar decât acea parte a muzicii care are loc înainte de a se ridica cortina. Richard Wagner e Vorspiel la Lohengrin este o mișcare scurtă de sine stătătoare bazată pe muzica Graalului.
În opera italiană după aproximativ 1800, „uvertura” a devenit cunoscută sub numele de sinfonia . Fisher notează, de asemenea, termenul Sinfonia avanti l'opera (literalmente, „simfonia dinaintea operei”) a fost „un termen timpuriu pentru o sinfonie folosită pentru a începe o operă, adică ca o deschidere, spre deosebire de o slujbă pentru a începe o versiune ulterioară. secțiunea lucrării ".
Overtură de concert
Începutul secolului al XIX-lea
Deși până la sfârșitul secolului al XVIII-lea uverturile de operă începeau deja să fie interpretate ca elemente separate în sala de concert, „uvertura de concert”, destinată în mod special ca o piesă de concert individuală fără referire la spectacol și, în general, bazată pe o anumită temă literară, a început să apară la începutul erei romantice . Carl Maria von Weber a scris două uverturi de concert, Der Beherrscher der Geister („Conducătorul spiritelor”, 1811, o revizuire a uverturii operei sale neterminate Rübezahl din 1805) și Jubel-Ouvertüre („Jubilee Overture”, 1818, încorporând Dumnezeu Mântuiește Regele la punctul culminant). Cu toate acestea, uvertura Visul unei nopți de vară (1826) de Felix Mendelssohn este, în general, considerată prima deschidere a concertului. Alte contribuții ale lui Mendelssohn la acest gen includ umbra sa Calm Sea și Prosperous Voyage (1828), uvertura sa The Hebrides (1830; cunoscută și sub numele de Fingal's Cave ) și uverturile Die schöne Melusine ( The Melusine Fair , 1834) și Ruy Blas (1839) . Alte uverturi remarcabile de concert timpurii au fost scrise de Hector Berlioz (de exemplu, Les Francs juges (1826) și Le corsaire (1828)).
Mai târziu în secolul al XIX-lea
În anii 1850, uvertura concertului a început să fie înlocuită de poemul simfonic , o formă concepută de Franz Liszt în mai multe lucrări care au început ca uverturi dramatice. Distincția dintre cele două genuri era libertatea de a modela forma muzicală în conformitate cu cerințele programatice externe . Poemul simfonic a devenit forma preferată pentru compozitorii mai „progresiști”, precum César Franck , Camille Saint-Saëns , Richard Strauss , Alexander Scriabin și Arnold Schoenberg , în timp ce compozitori mai conservatori precum Anton Rubinstein , Ceaikovski , Johannes Brahms , Robert Schumann iar Arthur Sullivan a rămas fidel uverturii.
În epoca în care poemul simfonic devenise deja popular, Brahms și-a scris Academic Festival Overture , Op. 80, precum și Uvertura sa tragică , Op. 81. Un exemplu clar influențat de poemul simfonic este Uvertura din 1812 a lui Ceaikovski . La fel de bine-cunoscuții săi Romeo și Julieta sunt, de asemenea, etichetați ca „fantezie-deschidere”.
Secolului 20
În muzica europeană după 1900, un exemplu de uvertură care prezintă o legătură cu forma tradițională este Uvertura festivă a lui Dmitri Șostakovici , Op. 96 (1954), care se află în două secțiuni legate, „Allegretto” și „Presto” (Temperely 2001). Malcolm Arnold 's A Grand, Grand Overture , Op. 57 (1956), este o parodie a secolului al XX-lea a uverturii de concert de la sfârșitul secolului al XIX-lea, marcată pentru o orchestră enormă cu orgă, instrumente de alamă suplimentare și piese obligatorii pentru patru puști , trei aspiratoare Hoover (două montanți în B ♭ , unul orizontală cu ventuză detașabilă în C) și un lustruitor electric de podea în E ♭ ; este dedicat „ președintelui Hoover ” Anon. 1957 spune în mod eronat doar trei puști, dar site-ul editorului confirmă patru, așa cum se menționează și în Maycock 2009).
Film
În film , o uvertură este o piesă muzicală care stabilește starea de spirit a filmului înainte de începerea creditelor de deschidere . Pentru o listă cuprinzătoare, consultați lista filmelor cu uverturi .
Lista repertoriului standard
Câteva uverturi cunoscute sau jucate frecvent:
- Anton Arensky : Un vis pe Volga
-
Malcolm Arnold :
- Beckus Dandipratt
- Peterloo
- Tam O'Shanter
- Daniel Auber : Fra Diavolo
- Samuel Barber : Uvertură la Școala pentru Scandal
- Arnold Bax : Uvertură la o comedie picarescă
-
Ludwig van Beethoven :
- Leonora Nr 1
- Leonora Nr 2
- Leonora Nr 3
- Fidelio
- Coriolan Overture
- Egmont
- Ruinele Atenei
- Arthur Benjamin
-
Hector Berlioz :
- Benvenuto Cellini
- Le carnaval romain
- Le corsair
- Les Francs-Juges
- regele Lear
- Waverley
- Leonard Bernstein : Candide
- Georges Bizet : Carmen
- Alexander Borodin : Prințul Igor
- Johannes Brahms :
- Anton Bruckner : Uvertură în Sol minor (WAB 98)
- Aaron Copland : O deschidere în aer liber
- Antonín Dvořák : Uvertură de carnaval
-
Edward Elgar :
- În sud (Alassio)
- Cockaigne
- Froissart
-
George Gershwin :
- Overtură cubaneză
- Overtură pentru Strike Up the Band
-
Philip Glass :
- Uvertură 2012
- Uvertura Regelui Lear
- Mikhail Glinka : Ruslan și Lyudmila
- Antônio Carlos Gomes : Il Guarany
- Edvard Grieg : Toamna
-
George Frideric Händel
- Overtură pentru muzica pentru focurile de artificii regale
- Uvertură pentru muzica de apă
- Overtură pentru Mesia și alte Ortraios
- Joseph Haydn : Armida
- Ferdinand Hérold : Zampa
-
John Ireland :
- O deschidere la Londra
- Uvertura Satyricon
- Édouard Lalo : Le roi d'Ys
- Franz Lehár : văduva veselă
- Hamish MacCunn : Țara Muntelui și Potopul
-
Felix Mendelssohn :
- Hebridele (sau Peștera Fingal )
- Marea calmă și călătoria prosperă
- Visul unei nopți de vară
- Ruy Blas
-
Nikolai Myaskovsky :
- Overtură jalnică
- Salutation Uverture
- Wolfgang Amadeus Mozart :
- Otto Nicolai : Soțiile vesele din Windsor
- Carl Nielsen :
- Jacques Offenbach :
- Serghei Prokofiev : Uvertură pe teme ebraice
- Emil von Reznicek : Donna Diana
- Nikolai Rimsky-Korsakov : Uova rusească a Festivalului de Paști
- Gioachino Rossini :
-
Franz Schubert :
- Uvertură în stil italian , D590
- Rosamunde
-
Robert Schumann :
- Uvertură, Scherzo și Finale , Op 52
- Manfred
- Genoveva
- Faust
- Iulius Cezar
- Hermann und Dorothea
- Mireasa din Messina
- Dmitri Șostakovici : Uvertură festivă
- Bedřich Smetana : Mireasa trocată
- Johann Strauss : Die Fledermaus
- Jean Sibelius : Uvertură la furtună
- Arthur Sullivan :
-
Franz von Suppé
- Uvertură de cavalerie ușoară
- Frumoasa Galatea
- Poet și țăran
-
Piotr Ilici Ceaikovski :
- 1812 Uvertură
- Hamlet (Overture-Fantasy)
- Romeo și Julieta (Uvertură-Fantasy)
- Spărgătorul de nuci (Uvertură în miniatură)
- Giuseppe Verdi :
- Richard Wagner :
- Ralph Vaughan Williams : Viespile
-
William Walton
- Uvertura Festivalului din Johannesburg
- Scapino Overture
- Portsmouth Point Overture
- Carl Maria von Weber :
Note
Referințe
- Anon. 1957. Timpul „ Muzică: Op. I pentru aspiratoare ” (22 aprilie).
- Blom, Eric. 1954. „Uvertură”. Dicționarul de muzică și muzicieni Grove , ediția a cincea, editat de Eric Blom. Londra: Macmillan Publishers; Toronto, Canada: Macmillan Publishers.
- Burrows, Donald. 2012. Händel , ediția a doua. Seria Maeștri Muzicieni. Oxford și New York: Oxford University Press.
- Burton-Page, Piers. nd " Malcolm Arnold: A Grand, Grand Uverture , Program Note ". Site-ul editorului Chester-Novello (accesat la 6 noiembrie 2009).
- Carter, Tim (2001). "Prolog". În Root, Deane L. (ed.). Dicționarul de muzică și muzicieni New Grove . Presa Universitatii Oxford..
- Charlton, David și M. Elizabeth C. Bartlet. nd "Grétry, André-Ernest-Modeste". Grove Music Online . Oxford Music Online . Oxford University Press, accesat pe 29 martie 2016, http: //www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/43361.
- Fisher, Stephen C. 1998. „Sinfonia”. The New Grove Dictionary of Opera , patru volume, editat de Stanley Sadie . Londra: Macmillan Publishers, Inc. ISBN 0-333-73432-7 .
- Fisher, Stephen C. 2001. „Overtură italiană”. The New Grove Dictionary of Music and Musicians , ediția a doua, editată de Stanley Sadie și John Tyrrell . Londra: Macmillan Publishers.
- Larue, ianuarie 2001. „Sinfonia 2: După 1700”. The New Grove Dictionary of Music and Musicians , ediția a doua, editată de Stanley Sadie și John Tyrrell . Londra: Macmillan Publishers.
- Maycock, Robert. 2009. „ What's On / Program Notes, Malcolm Arnold (1921–2006), A Grand, Grand Overture , Op. 57 (1956) ” Program BBC Proms , Prom 76: Last Night of the Proms (sâmbătă, 12 septembrie).
- Taruskin, Richard. Capitolul 10: „ Muzica instrumentală se ridică ”. În muzica sa din secolele XVII și XVIII (Oxford History of Western Music). New York: Oxford University Press. Accesat la 29 martie 2016.
- Temperley, Nicholas. 2001. „Uvertură”. The New Grove Dictionary of Music and Musicians , ediția a doua, editată de Stanley Sadie și John Tyrrell . Londra: Macmillan Publishers.
- Waterman, George Gow și James R. Anthony. 2001. „Overtură franceză”. The New Grove Dictionary of Music and Musicians , ediția a doua, editată de Stanley Sadie și John Tyrrell. Londra: Macmillan Publishers.