Rakoto Frah - Rakoto Frah

Rakoto Frah
Portret Rakoto Frah - Maestrul flautului din Madagascar.jpg
Informații generale
Numele nașterii Philibert Rabezoza
Născut 1923
Ankadinandriana, Madagascar
Decedat Septembrie 2001 (în vârstă de 77–78 de ani)
Antananarivo , Madagascar
genuri Vakindrazana, hira gasy, vazikoava
Instrumente Sodina , voce
ani activi 1930–2001
acte asociate Orchestrul Național, Malagasy All Stars, Feo Gasy

Philibert Rabezoza (1923 - 29 septembrie 2001), mai cunoscut sub numele de Rakoto Frah , a fost un flautist și compozitor de muzică tradițională din zonele muntoase centrale din Madagascar . Născut în 1923 în apropierea capitalei Antananarivo, într-o familie rurală săracă, Rakoto Frah a depășit provocările provocate de originile sale defavorizate pentru a deveni cel mai aclamat interpret al flautului sodina din secolul al XX-lea , unul dintre cele mai vechi instrumente tradiționale de pe insulă. Prin concerte internaționale frecvente și spectacole de festivaluri de muzică, a promovat muzica din zonele înalte ale Madagascarului și a devenit unul dintre cei mai renumiți artiști malgași , atât în ​​Madagascar, cât și pe scena muzicii mondiale.

După ce a obținut recunoașterea regională pentru abilitățile sale de sodină în tinerețe, Rakoto Frah a ajuns la faima națională în 1958, când a fost ales de președintele malgaș Philibert Tsiranana pentru a cânta la sodina pentru președintele francez în vizită Charles de Gaulle . Acest eveniment și-a lansat cariera de muzician profesionist. A jucat mai întâi la ceremonii tradiționale din țară, apoi și-a extins spectacolele din 1967 pentru a include participarea la concursuri și festivaluri internaționale de muzică. Popularitatea sa a scăzut în anii 1970, dar a suferit o renaștere care a început la mijlocul anilor 1980 și a continuat până la moartea sa în 2001. În această perioadă, Rakoto Frah a înregistrat zece albume, a făcut un turneu extensiv în Madagascar și în străinătate, a fost prezentat în două documentare franceze și a colaborat cu o varietate de artiști internaționali și malgași. De-a lungul carierei sale a înregistrat peste 800 de compoziții originale. Rakoto Frah și sodina sa au fost descriși pe bancnota malgașă de 200 de arii în onoarea rolului său cheie în revitalizarea și popularizarea internațională a sodinei. În ciuda aclamării artistului la nivel mondial, el a trăit simplu și a murit, câștigând puțin din viața sa de muzician. Moartea sa a fost deplin îndoliată și marcată de o înmormântare de stat, iar în 2011 a fost organizată o famadihana (tradiția funerară "întoarcerea oaselor" din zona malgască ) pentru a sărbători viața artistului.

Biografie

Primii ani

Philibert Rabezoza s-a născut în 1923 în Ankadinandriana, o suburbie din Antananarivo . Mama sa s-a născut în Antananarivo, iar tatăl său, păstor și fermier din Fianarantsoa , fusese anterior cântăreț la curtea regală Merina înainte de colonizarea Madagascarului în 1897. Ambii părinți ai lui Philibert erau deja în vârstă la momentul nașterii sale și s-a străduit să-și îngrijească noul fiu alături de cei șase frați și patru surori. În copilărie, Philibert și-a ajutat familia cu îngrijirea animalelor și cultivarea terenului lor. În primii ani, el a primit porecla de Rakoto de către un frate mai mare cu același nume.

La fel ca mulți locuitori din zonele rurale din centrul Madagascarului la acea vreme, frații lui Rakoto cântau la sodina , un tub suflat la capăt, realizat în mod tradițional din bambus sau stuf cu trei sau șase găuri pentru degete și o gaură pentru degetul mare pe lungimea sa. Unul dintre cele mai vechi și mai iconice instrumente muzicale din Madagascar, se crede că a sosit pe insulă cu cei mai vechi coloniști din Borneo în urmă cu aproximativ 2.000 de ani și rămâne răspândit în toate zonele muntoase centrale . Tânărul Rakoto a început să joace sodina când avea șapte ani. El și-a perfecționat abilitățile ascultând spectacolele de sodină ale bătrânilor din sat și, trei ani mai târziu, băiatul a format un mic grup muzical numit Ambohijatobe care cânta la nivel local la festivitățile tradiționale. În această perioadă, Rakoto a avut ocazia să participe la o competiție muzicală comunitară. Concurenții săi, care cântau la acordeon și chitare, au aruncat cu pietre în Rakoto când a făcut un pas înainte pentru a cânta la sodina. În ciuda faptului că a fost lovit în față, și-a finalizat spectacolul și a primit premiul I. În 1935 a fost nominalizat de guvernatorul local pentru a-și reprezenta districtul într-un concurs muzical național organizat de autoritatea colonială franceză pe stadionul Mahamasina din Antananarivo. În același an, Rakoto a rămas orfan la vârsta de 12 ani, împiedicându-l să urmeze în continuare o educație în interesul de a câștiga existența. Un francez l-a angajat pe băiat să lucreze ca asistent de brutar până la vârsta de vârstă. La vârsta adultă, Rakoto a părăsit brutaria pentru a deveni metalurg, continuând să cânte la sodina în ansambluri muzicale.

Ridică-te la proeminență

Oportunitatea lui Rakoto pentru faima națională a sosit odată cu vizita din 1958 a președintelui francez Charles de Gaulle în Madagascar. Vizita a fost corelată cu dizolvarea statutului colonial și numirea lui Philibert Tsiranana ca prim-ministru , parte a tranziției insulei către independența deplină în 1960. Tsiranana văzuse anterior flautistul cântând și l-a invitat pe Rakoto și grupul său de 18 muzicieni să însoțească de Gaulle și interpretează piese tradiționale în timpul unei porțiuni din turul pe jos al omului de stat francez prin capitala Antananarivo. În urma acestei reprezentații, Rakoto s-a dedicat cu normă întreagă unei cariere în muzică, cântând regulat la sărbătorile tradiționale de pe insulă. Tsiranana, care a devenit președinte al Madagascarului doi ani mai târziu, a fost primul care s-a referit la artist drept Rakoto Frah , numele pe care muzicianul l-ar folosi pentru restul carierei sale.

Recunoașterea internațională a lui Rakoto Frah și interpretarea sa de muzică tradițională sodină a început cu prima sa călătorie în străinătate în Algeria în 1967. Artistul a condus o trupă de 18 muzicieni malgași selectați pentru a reprezenta diferitele grupuri etnice ale insulei la Festivalul Internațional din Alger . Dintre cei 80 de concurenți care provin dintr-o varietate de țări, trupa lui Rakoto Frah a câștigat medalia de aur. Acest succes a fost urmat de spectacole în Japonia, Anglia, Statele Unite, India, Germania, China, Norvegia, Finlanda, Australia și Franța, făcându-l unul dintre primii muzicieni care au interpretat muzică tradițională malgască la festivaluri de muzică și concerte în afara Madagascarului. La aceste spectacole, el a fost adesea însoțit de muzicieni de sprijin sub numele de grup Orchestră Națională. Expunând publicul internațional la spectacole de sodină, Rakoto Frah a promovat instrumentul și moștenirea muzicală tradițională a Madagascarului pe tot globul. Guvernul președintelui Tsirananana a căzut în dizgrație și a fost răsturnat în 1972, iar strânsa asociere a lui Rakoto Frah cu nepopularul fost șef de stat a făcut ca artistul să fie marginalizat pentru prima jumătate a administrației succesorului său, Didier Ratsiraka (1975-1993) .

Popularitate reînnoită

În 1985, producătorii Ben Mandelson și Roger Armstrong au vizitat Madagascarul în căutarea unor artiști care să înregistreze un album planificat de muzică malgască. Rakoto Frah le-a atras curând atenția și i-au oferit un album propriu. Două dintre nepoatele lui Rakoto Frah au oferit vocea acestui album, care a fost intitulat Rakoto Frah: Flute Master of Madagascar. De la mijlocul anilor 1980, Rakoto Frah sa bucurat de o revigorare a popularității, în special în rândul tinerilor, mulți dintre aceștia căutând să se reconecteze cu tradițiile bătrânilor lor. Pe lângă înregistrarea numeroaselor piese și albume proprii, flautistul a apărut adesea ca artist invitat pe albumele altora. Rakoto Frah a devenit din nou unul dintre cei mai renumiți și respectați muzicieni din Madagascar și printre cei mai recunoscuți interpreți malgași din circuitul muzical mondial.

Rakoto Frah a lansat o serie de albume și a cântat la nivel internațional pe parcursul anilor 1990. Out lumea timpului de compilare, înregistrate și produs de David Lindley și Henry Kaiser în 1991, el prezentat alături de o varietate de alte interpreți de diverse genuri și instrumente muzicale ale insulei; au urmat alte două compilații cu Lindley și Kaiser în 1993 și 1994. În 1994 Rakoto Frah a cântat cu Malagasy All Stars în turneul lor în Germania. Anul următor a cunoscut o creștere suplimentară a importanței naționale și internaționale ca membru fondator al grupului Feo Gasy , care l-a prezentat, de asemenea, pe chitaristul și cantautorul malgasc Erick Manana . Împreună formația a înregistrat două albume: Ramano în 1996 și Tsofy Rano în 1999. Chitaristul malgasc Solo Razafindrakoto a produs Souffles de Vie de la Rakoto Frah în 1998, iar ultimul album al lui Rakoto Frah, Chants et danses en Imerina , a fost lansat în octombrie 2000.

În ciuda popularității sale, artistul a câștigat foarte puțin din cariera sa muzicală. Acest lucru s-a datorat parțial aplicării slabe a legilor drepturilor de autor din Madagascar, care a permis ca profiturile din albumele copiate ilegal să ajungă direct la pirați. De-a lungul carierei sale de muzician profesionist, a trăit în cartierul sărac Anatihazo-Isotry din Antananarivo cu 30 de membri ai familiei sale. Acolo a produs instrumente și a oferit lecții despre interpretarea sodinei. În ultimii ani ai vieții sale, Rakoto Frah a avut peste 80 de elevi la un moment dat. El a fost, de asemenea, o sursă respectată de sfaturi în cartier și a fost frecvent vizitat de membrii comunității care îi cereau înțelepciunea și sfaturile. Când se afla în Madagascar, artistul a acceptat în mod regulat oferte plătite pentru a cânta la sodina la evenimente tradiționale, cum ar fi famadihana (tradiția funerară "întoarcerea oaselor" din muntele malgaș, ceremoniile de circumcizie , nunțile, ceremoniile de logodnă și festivalurile tradiționale organizate pentru a sărbători prima recoltă de orez a anului. Aceste evenimente ar putea dura până la șapte zile, inclusiv spectacole pe tot parcursul nopții, și deseori au necesitat câteva zile de călătorie pentru a ajunge la fața locului. Rakoto Frah era un fan pasionat al rugby-ului, iar el și ansamblul său ar interpreta în mod regulat muzică de flaut și tobe la meciurile echipelor naționale . Ultimul său spectacol de festival internațional a fost Festivalul de Langon desfășurat în Franța în august 2001.

Rakoto Frah a murit la 29 septembrie 2001 în spitalul Ravoahangy Andrianavalona din Antananarivo în urma unor probleme cardiace și a unei infecții pulmonare. În zilele următoare morții sale, guvernul malgaș a organizat o sărbătoare publică în onoarea sa pe stadionul Mahamasina. Trupul său a fost depus în mormântul familiei din satul natal Ankadinandriana la 3 octombrie.

Stil

Talentul improvizațional al lui Rakoto Frah, capacitatea sa de a se adapta tradiției fiecărei familii și stăpânirea flautului l-au făcut unul dintre cei mai căutați muzicieni pentru ceremoniile [tradiționale] ... El este legătura culturii malgache între modernitate și tradiție.

- Frank Tenaille, Muzica este arma viitorului (2002)

Rakoto Frah a interpretat piese tradiționale vakindrazana și vazikoava pentru sodină, auzite frecvent la o varietate de sărbători și rituri observate în zonele muntoase centrale din Madagascar. Muzica care însoțește ceremoniile de înmormântare a famadihana din zonele muntoase centrale, de exemplu, este interpretată de obicei de un ansamblu de jucători de sodină însoțiți de tamburul amponga . Aceste performanțe de sodină, care exprimă bucuria reîntâlnirii cu strămoșii, sunt deseori competitive. Mai multe trupe pot fi prezente la famadihana și își vor arăta pe rând abilitățile muzicale, cu zborul rapid al notelor destinate să inspire dansul pe parcursul întregii zile sau săptămâni a sărbătorii. Tradiția artistică rurală a hira gasy este la fel de veselă, dar mai elaborată, prezentând abilitățile de muzică, dans și oratorie ale unei trupe mari care include vocaliste de sex masculin și feminin, tobe, sodină și o varietate de instrumente orchestrale precum clarinete, trompete și viorile.

Deși și-a învățat repertoriul ascultându-i pe bătrâni interpretând piese tradiționale, Rakoto Frah a interpretat adesea variante personalizate și a interpretat aerurile tradiționale în moduri originale. Temele abordate în cântecele sale au variat de la serioase la ușoare și ar putea atinge preocupările sociale, comportamentul și descrierea locurilor. Rakoto Frah a folosit atât flauturi tradiționale, cât și cele pe care le-a realizat el însuși folosind diverse materiale disponibile la nivel local. Acestea includ flauturi realizate din secțiuni de stâlpi de schi din metal, țevi din PVC și tije de cortină din plastic. Nu a fost niciodată cunoscut că nu are flaut și a fost respectat pe scară largă atât pentru virtuozitatea sa muzicală, cât și pentru bunătatea sa. Rakoto Frah a descris muzica cel mai important element al vieții, chiar mai important pentru el decât propria familie. Pe parcursul carierei sale, artistul a produs peste 800 de piese de muzică instrumentală și vocală.

Au fost înregistrate mai multe colaborări între Rakoto Frah și alți artiști internaționali. Rakoto Frah este prezentat pe piese înregistrate împreună cu Manu Dibango , artiștii de jazz David Lindley și Henry Keizer , Kassav ' și Ladysmith Black Mambazo , pe care i-a cunoscut în timp ce cânta în India. În calitate de muzician care cânta la ureche, se alătura unui spectacol continuu ascultând cu atenție pentru a determina cheia piesei. Compozitorul și saxofonistul de jazz american Ornette Coleman l-a descris pe Rakoto Frah ca având „unele dintre cele mai bune formulări ale oricărui muzician din lume”. El a fost, de asemenea, citat ca o influență cheie de Ian Anderson , flautistul și liderul grupului de rock britanic din anii 1970, Jethro Tull . În notele pentru compilația din 1991 A World Out of Time , producătorii David Lindley și Henry Kaiser și-au exprimat admirația față de artist, afirmând: „El este unul dintre cei mai uimitori maeștri muzicieni și indivizi pe care i-am cunoscut vreodată. sodina este la un nivel pe care l-ai putea compara doar cu marii maeștri instrumentali occidentali precum John Coltrane , Ornette Coleman, Billy Pigg sau Miles Davis . Rakoto Frah pare să știe lucruri misterioase despre formularea melodiilor pe care nimeni altcineva nu le cunoaște. " Artiștii contemporani malgași care se desfășoară în diverse genuri, de la heavy metal și hip hop la jazz și tradiționalul mangaliba, l- au citat pe maestrul sodina drept inspirație și legendă în panteonul figurilor culturale malgache.

Moştenire

Cea mai mare realizare a sa a fost, fără îndoială, să mențină vie tradiția acestui instrument iconic al Insulei Roșii în perioada colonială și apoi să o revitalizeze după independență. Expresia sa aerisită, elegantă, de rezervă și extrem de pură și-a pus amprenta pe toate stilurile muzicale ale insulei ...

- „Rakoto Frah”, Afrisson (7 mai 2007)

De-a lungul vieții sale, Rakoto Frah a fost comemorat de colegi artiști și de guvernul din Madagascar, care i-a acordat numeroase premii și felicitări de-a lungul carierei sale. Proiectul bancnotei de 1.000 de  franci malgași (200 de  arii ) tipărit pentru prima dată de Banca Centrală în 1983 îl înfățișa pe Rakoto Frah îmbrăcat într-o pălărie de paie tradițională și lamba și jucând sodina. El este singurul artist care a fost prezentat pe o bancnotă malgască. Potrivit unui reprezentant al Băncii Centrale, artistul a fost selectat pentru că el era cel mai reprezentativ al identității malgașe. După ce proiectul bancnotelor Rakoto Frah a fost întrerupt în anii '90, a devenit un obiect rar de colecție evaluat în 2011 la peste 100.000 de arii, de peste 500 de ori valoarea sa nominală. Artistul a fost, de asemenea, invitat de realizatorii internaționali să participe la două filme franceze: documentarul din Madagascar L'Ile Rouge lansat în 1992 de regizorul francez Jean-Michel Carré și un documentar omonim despre artistul însuși, produs de regizorul Camille Marchand în 1997.

Moștenirea lui Rakoto Frah rămâne puternică peste un deceniu după moartea sa. În 2011, la zece ani după moartea sa, o serie de evenimente comemorative au fost organizate în Madagascar pentru a sărbători viața și muzica sa. În mai 2011, s-au organizat un grup de discuții și o dezbatere în jurul temelor culturii și patrimoniului tradițional. În iunie, s-a ținut o masă catolică și o spectacol hira gasy de o jumătate de zi în cinstea sa și a fost organizată o expoziție de galerie de trei zile pentru a comemora viața și opera sa. Cabaretele regionale au fost organizate în Mahajanga și Toamasina de fostul său grup Feo Gasy, grupul fiilor săi Rakoto Frah Junior și grupul muzical tradițional Telofangady. Septembrie a fost marcat de dezvăluirea unui opus special compus în onoarea sa și de un concert tribut pe stadionul Mahamasina cu artiști precum Dama of Mahaleo , Ricky, Samoëla și Faly Ralanto, precum și Telofangady, Rakoto Frah Junior și Feo Gasy. La 28 octombrie 2011, Ministerul Culturii a redenumit o stradă din capitală după el. Aceste evenimente au culminat cu o famadihana pe care prietenii și familia artistului au organizat-o pentru Rakoto Frah la Ambohijatobe din Ankadinandriana. Evenimentul, la care au participat un ministru de stat și numeroși artiști precum Rakoto Frah Junior și Haja Telofangady, a inclus spectacole ale lui Fafah din Mahaleo, Faly, Ralanto, Ra-Jean Knack, Randrianasolo Raymond Zanany, Raozy Milalao din Toamasina și Solo Ra-Jean din Moramanga . Conform obiceiului, rămășițele lui Rakoto Frah (numit cu afecțiune „Dadakoto” printre cercul său interior) au fost scoase din mormânt pentru a fi învelite în giulgi de mătase proaspete. O nouă sodină a fost băgată în pânză pentru a o înlocui pe cea deteriorată, îngropată inițial cu el. Vasului obișnuit de varia fie menaka (orez fiert cu ulei și carne de porc) a fost servit și muzicieni efectuat piese ale genului tradițional pe care artistul a jucat atât de des la ceremoniile famadihana ale altora.

În noiembrie 2012, mai mulți dintre copiii adulți ai lui Rakoto Frah au lansat inițiativa École Rakoto Frah Junior („Rakoto Frah Junior School”) în noiembrie 2012 pentru a continua munca artistului ca educator al performanței sodinei. Școala culturală informală a organizat lecții de performanță sodină pentru 50 de studenți la centrul comunitar din fostul cartier al artistului Isotry și a acordat certificate de finalizare pentru 31 de absolvenți pe 16 decembrie, cu planuri de a continua formarea unor cohorte de jucători de sodină.

Discografie

Titlu Eliberată Eticheta Piste (lungime)
Maestru de flaut din Madagascar 1988 Globestyle 9 (49'45 ")
Arta lui Rakoto Frah și Randafison Sylvestre 1989/1992 JVC 6 (27'0 ")
O lume ieșită din timp 1992 Shanachie 18 (65'52 ")
O lume ieșită din timp. Volumul 2 1993 Shanachie 17 (72'46 ")
O lume ieșită din timp. Volumul 3 1994 Shanachie 21 (79'17 ")
Feo Gasy: Tsofy Rano 1996 Les Nuits Atypiques / Melodie 12 (41'54 ")
Souffles de Vie: Flute Sodina 1998 Musikela - (-)
Feo Gasy: Ramano 1999 Daqui 12 (50'35 ")
Madagascar: Chants et Danses en Imerina 2000 Arion 13 (55'44 ")

Vezi si

Note

Referințe