Richard D'Oyly Carte - Richard D'Oyly Carte

Richard D'Oyly Carte

Richard D'Oyly Carte ( / d ɔɪ l - am k ɑː t / ; cinci.3.1844-4.03.1901) a fost un agent de talent englez, teatru impresar , compozitor si in timpul hotelierului doua jumătate a epocii victoriene . A construit două dintre teatrele londoneze și un imperiu hotelier, în timp ce a înființat o companie de operă care a funcționat continuu timp de peste o sută de ani și o agenție de management reprezentând unii dintre cei mai importanți artiști ai zilei.

Carte și-a început cariera lucrând pentru tatăl său, Richard Carte , în activitatea de editare muzicală și producția de instrumente muzicale. Când era tânăr, el a dirijat și a compus muzică, dar în curând s-a orientat spre promovarea carierelor de divertisment ale altora prin intermediul agenției sale de management. Carte credea că o școală de operă comică engleză sănătoasă, bine artizanată, prietenoasă cu familia, ar putea fi la fel de populară ca operele franceze riscate care domină scena muzicală londoneză în anii 1870. În acest scop, i-a reunit pe dramaturgul WS Gilbert și compozitorul Arthur Sullivan și le-a sprijinit colaborarea într-o serie de treisprezece opere Savoy . A fondat Compania D'Oyly Carte Opera și a construit teatrul Savoy de ultimă generație pentru a găzdui operele Gilbert și Sullivan .

La opt ani de la deschiderea Teatrului Savoy, Carte a construit Hotelul Savoy lângă el și ulterior a achiziționat alte hoteluri de lux. În 1891 a ridicat Palace Theatre, Londra (numit inițial Royal English Opera House), pe care intenționa să fie casa unei noi școli de mare operă engleză , dar această ambiție nu a fost realizată dincolo de producția unei singure opere de Sullivan. , Ivanhoe . Cu toate acestea, parteneriatul său cu Gilbert și Sullivan, precum și gestionarea atentă a operelor și relației lor, au creat o serie de opere al căror succes a fost fără precedent în istoria teatrului muzical. Compania sa de operă, condusă mai târziu de văduva sa Helen și apoi de fiul său, Rupert , și de nepoata sa, Bridget , a promovat aceste lucrări timp de mai bine de un secol și sunt interpretate în mod regulat și astăzi.

Primii ani

Tatăl lui Carte, Richard

Carte s-a născut la casa părinților săi din Greek Street , Soho , în West End din Londra, la 3 mai 1844; era cel mai mare dintre șase copii. Tatăl său, Richard Carte , a fost flautist , iar mama sa a fost fosta Eliza Jones (1814-1885); fugiseră, spre dezamăgirea tatălui ei, Thomas Jones, un duhovnic. Carte era de origine galeză și probabil normandă ; D'Oyly este un nume francez normand, pe care biograful Arthur Jacobs subliniază că este în acest caz „un prenume (nu face parte dintr-un nume de familie dublu)”. Pentru a-și suplimenta veniturile ca interpret, tatăl lui Carte s-a alăturat companiei Rudall, Rose & Co., producători de instrumente muzicale și editori de muzică, în 1850. După ce a devenit partener în afacere, și-a schimbat numele în Rudall, Rose, Carte și mai târziu la Rudall, Carte & Co. Familia s-a îndepărtat de Soho când Carte era băiat. A fost crescut în marea lor casă individuală din Dartmouth Park, în nordul Londrei. Mama sa cultă și-a expus familia la artă, muzică și poezie, iar tânăra Carte a studiat vioara și apoi flautul la o vârstă fragedă. Familia vorbea franceză acasă două zile pe săptămână, iar părinții lui își duceau adesea copiii la teatru.

A fost educat la University College School din 1856 până în 1860. În ianuarie 1861, a obținut nivelul First Class la examenul de înmatriculare pentru University College London , dar nu a ocupat locul; în respectarea dorințelor părinților săi, s-a alăturat afacerii tatălui său, împreună cu fratele său, Henry. Întrucât numele Richard Carte era deja bine cunoscut în profesia muzicală și nu numai, profesorul său muzical, Carte a renunțat la utilizarea propriului prenume și s-a numit „D'Oyly Carte” sau, mai formal, „R. D'Oyly Carte. " A studiat muzică și a compus câteva piese, pe care le-a dedicat actriței Kate Terry . A jucat și în teatrele de amatori.

Carieră

Începuturile teatrale

Între 1868 și 1877, Carte a scris și a publicat muzica pentru câteva dintre propriile sale piese și opere instrumentale, precum și pentru trei opere comice scurte: Doctor Ambrosias - His Secret (1868), Marie (1871) și Happy Hampstead (1876). În turneu în 1871, el a condus Cox and Box de Arthur Sullivan și FC Burnand , în tandem cu adaptările englezești a două piese dintr-un act de Offenbach, Trandafirul Auvergne și Breaking the Spell , în care a jucat clientul Cartei, Selina Dolaro . Talentul muzical al lui Carte va fi de ajutor mai târziu în carieră, întrucât a reușit să audieze el însuși cântăreții de la pian.

La sfârșitul anilor 1860 și începutul anilor 1870, de la firma tatălui său din Charing Cross și, până la sfârșitul anului 1874, de la o adresă din apropiere în Craig's Court, Carte a început să construiască o agenție de operă, concert și de prelegere. Între cele două sute de clienți ai săi s-au numărat în cele din urmă Charles Gounod , Jacques Offenbach , Adelina Patti , Mario , Clara Schumann , Antoinette Sterling , Edward Lloyd , domnul și doamna German Reed , George Grossmith , Matthew Arnold , James McNeill Whistler și Oscar Wilde . Hesketh Pearson a spus despre Carte: „Simțul său acut în afaceri a fost ajutat de o manieră sinceră și agreabilă: nu putea vedea doar unde ar trebui să se facă bani, ci cum să-i facă. certitudini ... Știa pe toată lumea care merită să fie cunoscută ... și judecata sa practică era la fel de sigură ca și simțul său artistic. "

Fondarea companiei sale de operă

Program pentru proces de juri , 1875

În 1874, Carte a închiriat Opera Comique , un teatru de pe Strand , unde a prezentat noul opéra bouffe Giroflé-Girofla al lui Charles Lecocq , oferit în franceză de compania care a avut premiera operei cu trei luni mai devreme la Bruxelles. A făcut afaceri slabe la box-office și a trebuit să fie închisă după două săptămâni. El a urmat cu un succes modest, Filiala Fragmentat , o adaptare în limba engleză a Gaston Serpette lui La Branche cassée . Carte și-a anunțat ambițiile în fața programului pentru acesta din urmă: „Dorința mea este să stabilesc la Londra o locuință permanentă pentru Opera ușoară”. Observatorul a comentat: „Domnul D'Oyly Carte nu este doar un manager priceput, ci un muzician instruit și se pare că a înțeles faptul că publicul începe să se obosească cu ceea ce este cunoscut ca un adevărat opéra bouffe și sunt gata să primească un divertisment muzical de ordin superior, cum ar fi un muzician care ar putea produce cu satisfacție ".

Carte a spus mai târziu că este „schema vieții mele” să înființez o școală de operă comică engleză de înaltă calitate, prietenoasă cu familia, spre deosebire de burlescele brute și adaptările de operete franceze care dominau scena muzicală londoneză la acea vreme. Experiența sa în scrierea de operete îl convinsese că propriile sale talente creative nu erau adecvate pentru această sarcină. Mai târziu i-a scris dramaturgului WS Gilbert : „Îți invidiez poziția, dar nu aș putea să o ating niciodată. Dacă aș putea fi un autor ca tine, cu siguranță nu aș fi manager. Sunt pur și simplu comerciantul care vinde operele tale de artă”. Mai mult, în 1874 Carte nu avea încă resursele pentru a-și transforma ideea în realitate și, după sezonul său la Opera Comique, și-a reziliat contractul de închiriere.

În 1875, Carte a devenit manager de afaceri al Teatrului Royalty , sub îndrumarea clientului său, populară actriță cântătoare Selina Dolaro, licențiată a teatrului și vedetă a producției sale La Périchole a lui Offenbach . Pentru a completa seara (întrucât programele lungi erau moda în teatrul victorian), avea nevoie de o altă piesă. Și-a amintit de o libretă pentru o operă comică cu un singur act pe care WS Gilbert i-a scris-o și i-a arătat-o ​​în 1873, numită Proces de juri . Între timp, opera populară a lui Sullivan din 1867, Cox and Box , fusese reînviată la Teatrul Gaiety în 1874, iar Carte îi ceruse deja să scrie o piesă pentru Royalty. Carte știa că Gilbert a lucrat cu Sullivan pentru a crea Thespis în 1871 și acum a sugerat că Sullivan ar putea scrie muzica pentru Trial de Jury . Procesul juriului , un tratament comic al unei săli de judecată engleze, a fost un succes neașteptat, depășind La Périchole și devenind primul pas în schema lui Carte pentru a stabili un nou gen de operă comică engleză.

Helen Carte , fostă Helen Lenoir, asistenta lui Carte și a doua soție

În iunie 1875, drepturile de autor s-au închis pentru vară, iar Dolaro și-a luat compania în turneu. În timp ce Trial by Jury și La Périchole jucau la Teatrul Gaiety, Dublin în septembrie, Carte l-a întâlnit pe Michael Gunn , un coproprietar al Gaiety. Gunn a devenit un prieten apropiat al lui Carte, a servit mai târziu ca manager în compania sa de teatru și a fost acționar și director în afacerea sa hotelieră. Chiar și după producția inițială Trial de Jury Carte a continuat să producă operetă continentală, în turneu în vara anului 1876, cu un repertoriu format din adaptări englezești ale operei franceze opéra bouffe ( La Périchole din Offenbach și La Grande-Duchesse de Gérolstein , La fille de Lecocq Madame Angot și La Timbale d'argent ale lui Léon Vasseur ), împerecheate cu două piese englezești dintr-un act ( Happy Hampstead și Trial by Jury ). Carte a fost directorul muzical al acestei companii itinerante.

În februarie 1877, Carte, organizând o companie pentru un turneu provincial al unei farse de succes din Londra , a audiat o actriță novică numită Helen Lenoir . A angajat-o pentru un mic rol, dar după câteva săptămâni a părăsit turneul și s-a întors la Londra, unde și-a asigurat un post de birou în agenția lui Carte. Ea și-a asumat treptat un rol cheie în afacerile sale și în viața sa personală. Frank Desprez , editorul The Era , a scris: „Personajul ei a compensat exact deficiențele din a lui”.

Încurajat de succesul Trial by Jury , Carte încearcă din 1875 să strângă bani fie pentru revigorarea lui Thespis, fie pentru o nouă piesă. În 1877 a găsit în cele din urmă patru susținători și a format „Comedy Opera Company” pentru a produce noi opere ale lui Gilbert și Sullivan, alături de cele ale altor autori și compozitori britanici. Acest lucru i-a permis lui Carte să închirieze Opera Comique și să acorde lui Gilbert și Sullivan condiții ferme pentru o nouă operă. Prima operă comică produsă de noua companie a fost The Sorcerer din Gilbert și Sullivan în 1877, cu un complot care implică un magician londonez de meserie și poțiunea sa de dragoste patentată. Gilbert, Sullivan și Carte au putut să-și aleagă propria distribuție, în loc să folosească jucătorii sub contract la teatrul unde a fost produsă opera, așa cum a fost cazul lucrărilor lor anterioare. Au ales actori talentați, dintre care puțini erau vedete cunoscute; Agenția lui Carte le-a furnizat pe mulți dintre ei. Recepția piesei a arătat că Carte a avut dreptate că există un viitor promițător în opera comică engleză prietenoasă cu familia.

Vrăjitorul a fost urmat de HMS Pinafore în 1878. S-a deschis către un mare entuziasm, dar la câteva zile de la premieră, Londra a cunoscut o val de căldură neobișnuit de puternică și prelungită, iar afacerile din Opera Comique ne-ventilată au fost grav afectate. Preluările au scăzut la 40 de lire sterline pe noapte, iar directorii lui Carte din Comedy Opera Company au susținut reducerea pierderilor și închiderea spectacolului. După eforturile promoționale făcute de Carte și Sullivan, care au programat o parte din muzica Pinafore când a condus un sezon de concerte de promenadă la Covent Garden , opera a devenit un succes. Carte i-a convins pe Gilbert și Sullivan că, atunci când acordul lor inițial cu Comedy Opera Company a expirat în iulie 1879, un parteneriat de afaceri între cei trei ar fi în avantajul lor. Fiecare a câștigat 1.000 de lire sterline și a format un nou parteneriat sub numele de „ Compania de operă a domnului Richard D'Oyly Carte ”. Conform acordului de parteneriat, odată deduse cheltuielile de montare a producțiilor, fiecare dintre cei trei parteneri avea dreptul la o treime din profit.

La 31 iulie 1879, ultima zi a acordului lor cu Carte, directorii Companiei de Operă de Comedie au încercat să recupereze Pinafore setat cu forța în timpul unei reprezentații, provocând o sărbătoare celebră. Scenarii lui Carte au reușit să-și îndepărteze atacatorii din culise și să protejeze peisajul și recuzita. Comedy Opera Company a deschis o producție rivală a HMS Pinafore la Londra, dar nu a fost la fel de populară ca producția D'Oyly Carte și a închis curând. Acțiunile legale privind proprietatea drepturilor s-au încheiat cu victoria lui Carte, Gilbert și Sullivan. De la 1 august 1879, noua companie, numită mai târziu D'Oyly Carte Opera Company, a devenit singurul producător autorizat al lucrărilor lui Gilbert și Sullivan.

Succesele timpurii ale operei; interese de proprietate

Scena din HMS Pinafore

HMS Pinafore a avut atât de mult succes, încât Carte a trimis în curând două companii în turneul provinciilor. Opera a durat 571 de spectacole la Londra, cea de-a doua cea mai lungă cursă din istoria teatrului muzical până în acel moment. Peste 150 de producții neautorizate au apărut doar în America, dar pentru că legislația americană nu oferea atunci protecția drepturilor de autor străinilor, Carte, Gilbert și Sullivan nu au putut să ceară redevențe sau să controleze conținutul artistic al acestor producții. Sullivan a comentat că în SUA exista credința că „un cetățean american liber și independent nu ar trebui să fie jefuit de dreptul său de a jefui pe altcineva”.

Pentru a încerca să combată această piraterie a drepturilor de autor și să câștige ceva din popularitatea operei lor în America, Carte a călătorit la New York împreună cu autorii și compania pentru a prezenta o producție „autentică” a lui Pinafore , începând din decembrie 1879, precum și cu cea americană. tururi. Lenoir a făcut cincisprezece vizite în America în anii 1880 și 1890 pentru a promova interesele lui Carte, aranjamente de supraveghere pentru producții americane și turnee ale fiecărei noi opere Gilbert și Sullivan. Începând cu Pinafore , Carte a autorizat compania JC Williamson să producă lucrările în Australia și Noua Zeelandă.

Într-un efort de a îndepărta producțiile americane neautorizate ale operei următoare, Pirații din Penzance , Carte și partenerii săi au deschis-o la New York la 31 decembrie 1879, înainte de premiera sa din 1880 la Londra. Ei sperau să prevină „pirateria” suplimentară prin stabilirea producției și turneelor ​​autorizate în America înainte ca alții să o poată copia și prin întârzierea publicării partiturii și a libretului. Au reușit să păstreze profiturile directe ale întreprinderii, dar au încercat fără succes mulți ani să controleze drepturile de autor ale performanței americane asupra operelor lor. Pirații a fost un hit imediat în New York și mai târziu în Londra, devenind una dintre cele mai populare opere Gilbert și Sullivan. Pentru a asigura drepturile de autor britanice, Lenoir a aranjat un spectacol ad-hoc la Royal Bijou Theatre, Paignton , Devon, de către cea mai mică dintre cele două companii de turism ale lui Pinafore , în după-amiaza dinaintea premierei din New York.

Următoarea operă Gilbert și Sullivan, Patience , s-a deschis la Opera Comique în aprilie 1881 și a fost un alt mare succes, uzurpând poziția lui Pinafore ca cea mai lungă piesă din seria cu cea mai lungă a doua rulare din istoria teatrului muzical până la acea dată. Răbdarea a satirizat mișcarea estetică auto-indulgentă din anii 1870 și 80 în Anglia. Pentru a populariza opera în America, în 1882 Carte l-a trimis pe unul dintre artiștii sub conducerea sa, tânărul poet Oscar Wilde, într-un turneu de prelegeri pentru a explica americanilor despre ce a fost mișcarea estetică. Carte a spus unui intervievator la acea vreme că avea cincisprezece companii de teatru și interpreți în turnee simultane în Europa, America și Australia.

Carte plănuise de câțiva ani să construiască un nou teatru care să promoveze opera comică engleză și, în special, operele Gilbert și Sullivan. Cu profituri din operele Gilbert și Sullivan și agenția sa de concerte și prelegeri, a cumpărat proprietăți de-a lungul strandului în 1880 cu fațadă pe terasamentul Thames, unde a construit Teatrul Savoy în 1881. A fost o instalație de ultimă generație , stabilind un nou standard pentru tehnologie, confort și decor. A fost prima clădire publică din lume care a fost iluminată în întregime de lumini electrice și a așezat aproape 1.300 de persoane (comparativ cu Opera Comique 862).

Răbdarea a fost prima producție la noul teatru, care s-a transferat acolo la 10 octombrie 1881. Primul generator s-a dovedit prea mic pentru a alimenta întreaga clădire și, deși întreaga față a casei a fost iluminată electric, scena a fost iluminată cu gaz până la 28 decembrie 1881 La acea reprezentație, Carte a urcat pe scenă și a rupt o lampă strălucitoare în fața publicului pentru a demonstra siguranța noii tehnologii. The Times a concluzionat că teatrul „este admirabil adaptat scopului său, calitățile sale acustice sunt excelente și toate cerințele rezonabile de confort și gust sunt respectate”. Carte și managerul său, George Edwardes (renumit mai târziu ca manager al Teatrului Gaiety), au introdus mai multe inovații la teatru, inclusiv broșuri gratuite de programe, sistemul ordonat de „coadă” cu bilete numerotate pentru groapă și galerie (o idee americană), ceai servit la intervale și o politică de a nu da bacșiș pentru vestiar sau alte servicii. Cheltuielile zilnice la teatru au fost aproximativ jumătate din sumele posibile din vânzarea de bilete. Ultimele opt opere comice ale lui Gilbert și Sullivan au fost premiate la Savoy și toate operele lor au ajuns să fie cunoscute sub numele de opere Savoy .

Hotelul Savoy privit din Tamisa, anii 1890

Hotelul Savoy , proiectat de arhitectul Thomas Edward Collcutt , a fost deschis în 1889. Finanțat de profiturile de la The Mikado , a fost primul hotel luminat de lumini electrice și primul cu ascensoare electrice . În anii 1890, sub renumitul său manager, César Ritz , și bucătarul-șef Auguste Escoffier , a devenit un hotel de lux cunoscut și ar genera mai multe venituri și va contribui mai mult la averile D'Oyly Carte decât orice altă întreprindere, inclusiv companiile de operă. Carte a achiziționat și renovat ulterior Claridge's (1893), Grand Hotel in Rome (1896), Simpson's-in-the-Strand (1898) și The Berkeley (1900).

Ani de vârf pentru compania de operă

În anii în care au fost scrise operele Gilbert și Sullivan, Carte a produs, de asemenea, opere și piese de teatru ale altor echipe de scriitori, precum și alte lucrări pentru a umple Teatrul Savoy între noi opere. Multe dintre acestea au fost piese însoțitoare ale operelor Gilbert și Sullivan. Altele erau piese noi de lung metraj, fie pentru Savoy, fie pentru companiile de turnee ale lui Carte, care cântau operele Gilbert și Sullivan și noile lucrări pe scară largă. Carte și Lenoir au continuat, de asemenea, să-și conducă agenția de management. Ca exemplu al nivelului lor de activitate, un program de suveniruri din 1881 care comemorează cea de-a 250-a performanță a Patience în Londra și a 100-a sa performanță în New York consemnează că, pe lângă aceste două producții de Patience , Carte gestiona simultan multe alte proiecte. Acestea au inclus două companii în turnee cu Patience , două în turnee cu alte opere Gilbert și Sullivan, una în turneu cu opereta Olivette (coprodusă cu Charles Wyndham ), una cu Claude Duval în America, o producție pentru Youth care rulează la un teatru din New York, un tur de prelegeri de Archibald Forbes (corespondent de război) și producții de Patience , Pirați , Claude Duval și Billee Taylor în asociere cu JC Williamson în Australia, printre altele.

Iolanthe , prima nouă producție a lui Carte la Savoy, 1882

Carte a introdus, de asemenea, practica de a acorda licență societăților de teatru amator pentru a prezenta lucrări pentru care deținea drepturile, sporind popularitatea lucrărilor și vânzările de partituri și librete, precum și închirierea de piese de trupă. Aceasta a avut o influență importantă asupra teatrului amator în general. Cellier și Bridgeman au scris în 1914 că, înainte de crearea operelor Savoy, actorii amatori erau tratați cu dispreț de către profesioniști. După formarea companiilor de amatori Gilbert și Sullivan autorizate să interpreteze opere, profesioniștii au recunoscut că societățile de amatori „susțin cultura muzicii și a dramatismului. Ele sunt acum acceptate ca școli de pregătire utile pentru etapa legitimă și din rândurile voluntarilor au au apărut multe dintre favoritele actuale. " Cellier și Bridgeman au atribuit creșterea calității și reputației grupurilor de amatori în mare parte „popularității și nebuniei infecțioase pentru interpretarea operelor Gilbert și Sullivan”. Asociația Națională de Operă și Dramatică a fost fondată în 1899. A raportat, în 1914, că aproape 200 de societăți britanice produceau opere Gilbert și Sullivan în acel an.

După Patience , Carte a produs Iolanthe , care a fost deschisă în 1882. Pe parcursul desfășurării sale, în februarie 1883, el a semnat un acord de parteneriat de cinci ani cu Gilbert și Sullivan, obligându-i să creeze noi opere pentru el cu un preaviz de șase luni. Sullivan nu intenționase să scrie imediat o nouă lucrare cu Gilbert, dar a suferit o gravă pierdere financiară când brokerul său a dat faliment în noiembrie 1882 și a simțit contractul pe termen lung necesar pentru securitatea sa. Savantul Gilbert Andrew Crowther comentează: „Efectiv, [contractul] a făcut angajații [Gilbert și Sullivan] Carte - o situație care și-a creat propriile resentimente”. Următoarea operă a parteneriatului, Prințesa Ida , s-a deschis în ianuarie 1884. Carte a văzut în curând că se desfășoară slab la box-office și a invocat acordul de a-i invita pe partenerii săi să scrie o nouă operă. Instituția muzicală îl îndemnă continuu pe Sullivan să renunțe la opera comică în favoarea muzicii serioase și, după ce a fost învestit în 1883, presiunea a crescut. În curând a regretat semnarea contractului de cinci ani. În martie 1884, Sullivan i-a spus lui Carte că „îmi este imposibil să mai fac o piesă din caracterul celor deja scrise de Gilbert și de mine”.

În timpul acestui conflict și al altora din anii 1880, Carte și Helen Lenoir au lucrat frecvent pentru a atenua diferențele partenerilor folosind un amestec de prietenie și perspicacitate în afaceri. Sullivan a cerut să fie eliberat din parteneriat în mai multe rânduri. Cu toate acestea, Carte a reușit să scoată opt opere comice din partenerii săi între 1879 și 1896. Când prințesa Ida s-a închis după o perioadă relativ scurtă de nouă luni, pentru prima dată în istoria parteneriatului, o nouă operă nu era pregătită. Gilbert a sugerat mai întâi un complot în care oamenii s-au îndrăgostit împotriva voințelor lor după ce au luat o pastilă magică - un scenariu pe care Sullivan îl respinsese anterior. Gilbert a venit în cele din urmă cu o nouă idee și a început să lucreze în mai 1884.

Coperta programului pentru producția originală a filmului The Mikado , 1885

Carte a produs prima renaștere a vrăjitorului , împreună cu Trial by Jury , și matineele din Pirații din Penzance, interpretate de o distribuție de copii, în timp ce aștepta ca partenerii săi să termine de scris noua lucrare. Aceasta a devenit cea mai de succes operă a parteneriatului, Mikado , care a fost deschisă în martie 1885. Piesa a satirizat instituțiile britanice plasându-le într-o Japonia fictivă și a profitat de nebunia victoriană pentru exoticul și „pitorescul” Orientul Îndepărtat. Mikado a devenit cel mai longeviv hit al parteneriatului, cu 672 de spectacole la Teatrul Savoy și înlocuind Patience ca a doua cea mai lungă lucrare de teatru muzical de până atunci. A fost extraordinar de popular în SUA și în întreaga lume și rămâne cea mai des interpretată opera Savoy. Următoarea operă a parteneriatului a fost Ruddigore , care a fost deschisă în ianuarie 1887. Piesa, deși a avut un succes financiar, a fost o relativă dezamăgire după extraordinara desfășurare a filmului The Mikado . Când Ruddigore s-a închis după 288 de spectacole pe parcursul a nouă luni, Carte a reînviat operele anterioare ale lui Gilbert și Sullivan la Savoy timp de aproape un an. După o altă încercare a lui Gilbert de a-l convinge pe Sullivan să stabilească un „complot cu pastilă”, Gilbert și-a întâlnit colaboratorul la jumătatea drumului, scriind un complot serio-comic pentru The Yeomen of the Guard , care a avut premiera în octombrie 1888. Opera a durat mai mult de un an, cu producții puternice din New York și turnee. Acesta a fost un moment fericit pentru Carte, cu o operă de lungă durată, o nouă căsătorie și un nou hotel și operă în construcție. Când Carte și-a cerut partenerilor săi o nouă operă, Sullivan și-a exprimat din nou reticența de a scrie o altă operă comică, întrebând dacă Gilbert va scrie o „operă dramatică la o scară muzicală mai mare”. Gilbert a refuzat, dar a oferit un compromis pe care Sullivan l-a acceptat în cele din urmă: cei doi vor scrie o operă ușoară pentru Savoy și, în același timp, Sullivan ar putea lucra la o mare operă pe care Carte o va produce într-un nou teatru pe care intenționa să îl construiască pentru a-l prezenta. Marea operă britanică. Noua operă comică a fost The Gondoliers , care s-a deschis în decembrie 1889 și a devenit unul dintre cele mai mari succese ale parteneriatului, cu o primă ediție de 554 de spectacole.

În acești ani, Carte nu a fost doar managerul teatrului. A participat pe deplin la parteneriatul de producție cu Gilbert și Sullivan, implicat în casting și găsirea de designeri; responsabil de publicitate; dirijarea și angajarea proiectanților pentru lucrările non-Gilbert, inclusiv numeroasele piese de companie (uneori cu ajutorul asistenților); și casting, regie și repetiții ale companiilor din turneu, printre alte atribuții. Potrivit lui Henry Lytton , „domnul Carte a fost un mare manager de scenă. El putea să ia detaliile unei scene cu o singură mișcare a ochiului de vultur și să spună fără îndoială ce a fost în neregulă”. Calitatea producțiilor lui Carte le-a creat un gust național și internațional și a trimis companii de turism în provinciile britanice, în America (în general administrată de Helen), în Europa și în alte părți. Regina Victoria a onorat compania apelând la un spectacol de comandă regală a The Gondoliers la castelul Windsor în 1891. Bernard Shaw , scriind în The World în octombrie 1893, a spus:

Cei care au vârsta suficientă pentru a compara spectacolele Savoy cu cele din epoca întunecată, luând în considerare tratamentul pictural al țesăturilor și culorilor de pe scenă, cultivarea și inteligența coraliștilor, calitatea orchestrei și gradul de o bună reproducere artistică, ca să spunem așa, așteptată de la directori, știu cel mai bine cât de mare a fost progresul dlui D'Oyly Carte.

Anii de mai târziu

Carte's Royal English Opera House , 1891, în timpul rulării lui Ivanhoe

La 22 aprilie 1890, în timpul derulării The Gondoliers , Gilbert a descoperit că cheltuielile de întreținere pentru teatru, inclusiv un nou covor de 500 de lire sterline pentru holul din față al teatrului, erau încasate parteneriatului în loc să fie suportate de Carte. Gilbert s-a confruntat supărat pe Carte, dar Carte a refuzat să reconsidere conturile. Chiar dacă suma acuzației nu a fost mare, Gilbert a considerat că este o problemă morală care implică integritatea lui Carte și nu a putut să treacă peste ea. Gilbert s-a năpustit și i-a scris lui Sullivan că „l-am lăsat cu observația că a fost o greșeală să dau jos scara pe care se ridicase”. Helen Carte a scris că Gilbert s-a adresat lui Carte „într-un mod în care nu ar fi trebuit să cred că te-ai fi obișnuit cu un menial jignitor”. Problemele s-au deteriorat și Gilbert a intentat un proces. Sullivan s-a alăturat lui Carte, care construia Royal English Opera House , a cărei producție inaugurală urma să fie următoarea mare operă a lui Sullivan. Gilbert a câștigat disputa și s-a simțit justificat, dar acțiunile sale au fost dureroase pentru partenerii săi, iar parteneriatul s-a desființat.

Prima producție a lui Carte la Royal English Opera House a fost singura mare operă a lui Sullivan, Ivanhoe , care a fost deschisă în ianuarie 1891. A jucat pentru o serie inițială de 155 de spectacole, un record pentru o operă. Când s-a închis în sfârșit în iulie, Carte nu avea nicio lucrare nouă pregătită să cânte la opera, așa că a trebuit să se închidă. Casa Opera re-deschis în noiembrie 1891 , cu André Messager lui La Basoche la alternând în repertoriul cu Ivanhoe , apoi La Basoche a jucat singur, închizând în ianuarie 1892. Carte a avut din nou nici o operă nouă să prezinte , la casa, iar aventura în curând a eșuat. Sir Henry Wood , care în tinerețe fusese repetat pentru producție, și-a amintit în autobiografia sa: „Dacă D'Oyly Carte ar fi avut un repertoriu de șase opere în loc de una singură, cred că ar fi stabilit opera engleză la Londra pentru toți timp. Spre sfârșitul cursei lui Ivanhoe pregăteam deja Olandezul zburător cu Eugène Oudin în partea de nume. El ar fi fost superb. Cu toate acestea, planurile au fost modificate, iar olandezul a fost depozitat. " Carte a închiriat teatrul lui Sarah Bernhardt pentru un sezon și a abandonat în cele din urmă proiectul. El a vândut opera cu pierderea către impresarul Sir Augustus Harris . A fost apoi transformat într-o sală de muzică, Teatrul Palatului Varietate, și mai târziu a devenit Teatrul Palatului .

Entr'acte exprimă plăcerea de Gilbert și Sullivan sunt reunite.

Din cauza ceartelor de covor, Gilbert jurase să nu mai scrie pentru Savoy. Când The Gondoliers s-a închis în 1891, Carte avea nevoie de noi autori și compozitori pentru a scrie lucrări pentru Teatrul Savoy. A apelat la vechii prieteni George Dance , Frank Desprez și Edward Solomon pentru următoarea sa piesă, The Nautch Girl , care a avut parte de 200 de spectacole satisfăcătoare în 1891–92. Carte a reînviat apoi Solomon și Sydney Grundy 's Vicar of Bray , care s-a desfășurat în vara anului 1892. A urmat apoi Grundy și Sullivan's Haddon Hall , care a ținut scena până în aprilie 1893. În timp ce Carte a prezentat piese noi și revigorări la Savoy, companiile din turneu au continuat să cânte în toată Marea Britanie și în America. În 1894, de exemplu, Carte avea patru companii care făceau turnee în Marea Britanie și una cânta în America.

Acțiunile legale agresive, deși reușite, ale lui Gilbert îi amețiseră pe Carte și pe Sullivan, dar parteneriatul fusese atât de profitabil încât Carte și soția sa au încercat în cele din urmă să reunească autorul și compozitorul. După mai multe încercări ale Cartes, reconcilierea a venit în cele din urmă prin eforturile lui Tom Chappell , care a publicat partitura pentru operele lor. În 1893, Gilbert și Sullivan au produs penultima colaborare, Utopia, Limited . În timp ce acest lucru era pregătit, Carte a pus în scenă Jane Annie , de JM Barrie și Arthur Conan Doyle , cu muzică de Ernest Ford . În ciuda popularității lui Barrie și Conan Doyle, spectacolul a fost un flop, închizându-se după doar 51 de spectacole.

George Grossmith îl consolează pe Carte după eșecul Marelui Duce

Utopia a fost cea mai scumpă producție a lui Carte până în prezent, dar a avut parte de 245 de spectacole comparativ dezamăgitoare, până în iunie 1894. Carte a jucat mai întâi Mirette , de Messager, apoi The Chieftain , de FC Burnand și Sullivan. Acestea au avut 102, respectiv 97 de spectacole. Compania a făcut apoi un tur al suburbiilor londoneze, iar Savoy a fost închiriat către alte conduceri până în noiembrie, când Carte a prezentat o renaștere a The Mikado . A urmat în 1896 Marele Duce , care a avut parte de 123 de spectacole și a fost singurul eșec financiar al lui Gilbert și Sullivan. Gondolierii s- au dovedit a fi ultimul mare hit al lui Gilbert și Sullivan, iar după Marele Duce , cei doi bărbați nu au mai colaborat niciodată. La Savoy, Carte a produs Majestatea Sa (1897), Marea Ducesă de Gerolstein (1897), Piatra frumuseții (1898) și Steaua norocoasă (1899), precum și revigorarea operelor Gilbert și Sullivan.

Deși anii 1890 i-au adus lui Carte mai multe dezamăgiri decât hituri în teatru, afacerea sa hotelieră a prosperat și a crescut. A achiziționat Simpson's-in-the-Strand și Claridge's Hotel, ambele pe care le-a reconstruit în întregime. În 1897, a avut loc un eșec grav, când a trebuit să-l concedieze pe managerul său, Ritz, și pe bucătarul său-vedetă, Escoffier, pentru abateri financiare. Alegerea lui Carte ca succesor al lui Ritz a fost George Reeves-Smith , manager și proprietar parțial al hotelului Berkeley . Pentru a-și asigura serviciile, Carte a cumpărat Berkeley în 1900 și l-a promovat pe Reeves-Smith să fie director general al întregului grup Savoy. Carte folosise aceeași metodă, cu un an mai devreme, pentru a-și asigura un nou domn de hotel. El era hotărât să-l angajeze pe M. Joseph, proprietarul restaurantului Marivaux din Paris, aflat atunci în culmea faimei sale. Carte era grav bolnav, dar a insistat să fie dus la trenul cu barca. La Paris a cumpărat Marivaux și s-a întors cu Iosif la Savoia.

De-a lungul anilor 1890, sănătatea lui Carte a fost în declin, iar Helen și-a asumat din ce în ce mai multe responsabilități pentru compania de operă. Ea a gestionat profitabil teatrul și companiile de turnee provinciale. În 1894, Carte și-a angajat fiul, Rupert , ca asistent. În timp ce Carte era bolnavă, în 1897, Rupert a ajutat-o ​​pe doamna Carte și pe Gilbert cu prima renaștere a The Yeomen of the Guard la Savoy. Savoy pus pe o serie de spectacole pentru comparativă serii scurte , în această perioadă, inclusiv Sullivan Frumoasa Piatra , care a avut doar 50 de spectacole, în 1898. În 1899, Carte a avut în cele din urmă un nou succes cu Sullivan și Vasile Hood lui Rose din Persia , care a avut loc pentru 213 de spectacole. Nici Carte, nici Sullivan nu au trăit pentru a vedea producția următoarei piese de Hood, The Emerald Isle , pentru care Edward German a completat scorul neterminat al lui Sullivan.

Viata personala

patru fețe: două femei, ambele albe cu părul întunecat, una în profil stâng, una în semiprofil;  doi bărbați, amândoi albi cu părul întunecat, cu fața plină
Familia lui Carte: în sensul acelor de ceasornic din stânga sus, Blanche, Helen , Lucas și Rupert

Carte a fost căsătorit de două ori. Prima sa soție a fost Blanche Julia Prowse (1853–1885), fiica lui William Prowse , producător de pian, editor de muzică și agent de rezervări. În adolescență, a participat la spectacole de teatru amator cu Carte. S-au căsătorit în 1870 și au avut doi fii, Lucas (1872–1907) și Rupert . Blanche a murit de pneumonie în 1885, iar în 1888, Carte s-a căsătorit cu asistenta sa, Helen Lenoir. Nunta lor a avut loc în Capela Savoy , cu Arthur Sullivan ca cel mai bun om. Rupert a primit instruire într-o firmă de contabilitate și apoi a devenit asistentul tatălui său în 1894. Lucas, care nu era implicat în afacerile familiei, a devenit avocat . El a fost numit secretar privat al lordului judecător șef Charles Russell în 1899, în legătură cu arbitrajul venezuelean la frontieră la Paris. A contractat tuberculoză din care a murit la vârsta de 34 de ani.

Casa londoneză a lui Carte era la Adelphi , nu departe de Savoy. Pasionat de artele vizuale, precum și de artele spectacolului, Carte și-a invitat prietenul, artistul James McNeill Whistler , să decoreze casa. Whistler a pus întreaga sală de biliard să vopsească culoarea pânzei de biliard și, în altă parte, și-a pictat galbenul preferat cu propria sa mână. La fel de entuziasmat de inovația tehnologică, Carte a instalat un lift, primul dintr-o casă privată din Anglia. În jurul anului 1890, a cumpărat o insulă mică în râul Tamisa , între Weybridge și Shepperton , numită Folly Eyot, pe care a redenumit-o Insula D'Oyly Carte . El a dorit să folosească insula ca anexă la noul său hotel Savoy , dar autoritățile locale au refuzat să-i acorde o licență de băuturi pentru proprietate. În schimb, a construit Eyot House, o casă mare și o grădină pe insulă, pe care a folosit-o ca reședință. În anii următori, Carte și-a arătat simțul macabru al umorului păstrând un crocodil pe insulă.

Moarte și moștenire

Mormântul lui Carte la Biserica St Andrews, Fairlight

Carte a murit în casa sa din Londra de hidropiză și boli de inimă în 1901, la scurt timp de 57 de ani. Este înmormântat în curtea bisericii bisericii Sf. Andrei din Fairlight, East Sussex , lângă mormintele părinților săi. O slujbă de pomenire a avut loc la Capela Regală din Savoia, unde i s-a dedicat mai târziu o vitralii memorialiste. A lăsat o moșie evaluată la 250.000 de lire sterline.

Carte a avut un rol esențial în aducerea teatrului britanic de la statutul său scăzut la mijlocul epocii victoriene într-o poziție de eminență respectabilă, cu cavaleri pentru actori, precum Henry Irving , și pentru dramaturgi, inclusiv Gilbert. Bernard Shaw a scris despre moștenirea teatrală a lui Carte, „Domnul D'Oyly Carte a fondat o nouă școală de operă comică engleză; a ridicat inscenarea operistică la rangul de artă plastică; și în cele din urmă a construit o nouă Operă engleză și a făcut un efort magnific pentru Marea operă engleză ceea ce făcuse pentru opera comică ". În necrologul lui Carte, The Times a menționat: "Prin gustul său rafinat, el a ridicat reputația punerii în scenă a operelor Savoy la un ton foarte înalt. El a stabilit un standard ridicat". Dincolo de aceasta, însă, influența lui Carte, prin producția de opere Savoy, a influențat puternic cursul dezvoltării teatrului muzical modern .

Carte a fost, de asemenea, un motor primordial în a face hotelurile respectabile și respectate: în cuvintele Oxford Dictionary of National Biography : „Condus de prințul de Țara Galilor [Savoia] a devenit locul de întâlnire pentru înalta societate londoneză și pentru noile bogății ale britanicilor. imperiu .... [Mâncarea] și ambianța i-au adus pe oameni din cluburi să ia masa în public și să organizeze petreceri grozave acolo. Permite doamnelor, până acum temătoare de a lua masa în public, să fie văzute în mod regulat în masa și cina din Savoia. camere. "

Plantator în grădinile Embankment din spatele hotelului Savoy

Carte a lăsat teatrul, compania de operă, hotelurile și celelalte interese ale lui Helen. Companiile ei de la Londra și de turnee au continuat să prezinte Operele Savoy în Marea Britanie și peste hotare. În 1901, ea a închiriat Teatrul Savoy lui William Greet , supraveghind gestionarea acestuia de o renaștere a Iolanthe și a mai multor noi opere comice. Rupert a devenit președinte al hotelului Savoy până în 1903, pe care Helen a continuat să îl dețină. La sfârșitul anului 1906, Helen a organizat un sezon de repertoriu Gilbert și Sullivan la Teatrul Savoy. Sezonul și următorul, ambele regizate de Gilbert, au obținut recenzii excelente și s-au vândut bine, revitalizând compania. După cel de-al doilea sezon de repertoriu încheiat în 1909, compania nu a mai cântat din nou în Londra decât în ​​1919, făcând turnee în toată Marea Britanie în acea perioadă.

La moartea ei din 1913, Helen a trecut afacerile familiei fiului lui Carte, Rupert. El a menținut afacerea hotelieră, eliminând Grand Hotel din Roma, dar extinzând grupul în Londra. Grupul Savoy a rămas sub controlul familiei Carte și al asociaților săi până în 1994. Hotelurile Carte au rămas printre cele mai prestigioase din Londra, London Evening Standard numind Savoy „cel mai faimos hotel din Londra” în 2009.

" Spy " de desene animate în Vanity Fair

Rupert D'Oyly Carte a reîmprospătat producțiile companiei de operă și a adăugat sezoane la Londra, începând din 1919, precum și turnee provinciale și străine. În 1948 Rupert a murit, lăsând o companie puternică fiicei sale Bridget D'Oyly Carte . Cu toate acestea, costurile în creștere ale montării operei ușoare profesionale fără sprijin guvernamental au devenit în cele din urmă prea mari pentru companie. Bridget a fost forțată să închidă compania în 1982. Cu toate acestea, operele Gilbert și Sullivan continuă să fie produse astăzi în toată lumea de limbă engleză și nu numai, iar viziunea lui Carte despre opere ușoare sănătoase care sărbătoresc Marea Britanie persistă.

Note, referințe și surse

Note

Referințe

Surse

Lecturi suplimentare

  • Williams, Olivia (2020). Viața secretă a Savoy - și familia D'Oyly Carte . Titlu. ISBN 1-472-26979-9.

linkuri externe