Richard al III-lea (piesă) - Richard III (play)

Pagina de titlu a primului cvart din Tragedia regelui Richard al treilea

Richard al III-lea este o piesă de teatru de William Shakespeare . Probabil a fost scris c. 1592–1594. Este etichetat ca o istorie în Primul Folio și este de obicei considerat unul, dar este uneori numit o tragedie , ca înediția quarto . Richard al III-lea încheie prima tetralogie a lui Shakespeare(care conține și Henric al VI-lea, partea 1 , Henric al VI-lea, partea 2 și Henric al VI-lea, partea 3 ) și descrie ascensiunea machiavelică la putere și ulterioară scurtă domnie a regelui Richard al III-lea al Angliei .

Este a doua cea mai lungă piesă din canonul shakespearian și este cea mai lungă dintre primul folio , a cărui versiune a lui Hamlet , altfel cea mai lungă, este mai scurtă decât omologul său quarto . Piesa este adesea prescurtată pentru scurtă durată, iar personajele periferice sunt eliminate. În astfel de cazuri, liniile suplimentare sunt adesea inventate sau adăugate din alte părți pentru a stabili natura relațiilor personajelor. Un alt motiv pentru prescurtare este că Shakespeare și-a asumat familiarizarea publicului cu piesele sale Henry VI , referindu-se frecvent la aceste piese.

Personaje

Casa York

Casa Lancaster

Familia Woodville

Grupul lui Richard al III-lea

Contele grupului Richmond

Clerul

Alte personaje

Alte

Rezumat

Richard al III-lea îngrozit de viziuni de coșmar. Shakespeare, Actul 5, Scena 9 , pictură de Nicolai Abildgaard . Colecția Nivaagaard .

Piesa începe cu Richard (Gloucester) care descrie re-aderarea la tron ​​a fratelui său, regele Edward al IV-lea al Angliei , fiul cel mare al regretatului Richard, Duce de York (ceea ce implică anul 1471):

Acum este iarna nemulțumirii noastre
Făcută vară glorioasă de acest soare din York;
Și toți norii care zăceau asupra casei noastre
În sânul adânc al oceanului îngropat.

Richard este un cocoșat urât , „ștampilat grosolan”, „deformat, neterminat”, nu poate „să se strecoare în fața unei nimfe umflătoare ” și spune că este „hotărât să dovedească un ticălos / și să urască plăcerile lenești din zilele noastre . " Printr - o profeție, că „ G a moștenitorilor lui Edward ucigașul să fie“, el a încercat să născocească să aibă fratele său Clarence a condus la Turnul Londrei (regele a interpretat profeția ca G eorge lui Clarence). Vorbind cu Clarence pe drum, Richard dă vina pe regină și spune că el va încerca să-l ajute pe Clarence. Richard continuă să comploteze:

Mă voi căsători cu fiica cea mică a lui Warwick .
Ce, deși i-am omorât pe soțul și pe tatăl ei?

Lady Anne participă la cadavrul lui Henric al VI-lea cu Trestle și Berkeley care merg de la Catedrala Sf. Paul . Ea le cere să stabilească „onorabila încărcătură”, apoi se plânge. Richard apare, iar Lady Anne spune că „rănile lui Henry [...] sângerează din nou ”. El mărturisește crima, iar ea îl scuipă. El se oferă sabiei ei, dar ea o scapă. El se oferă să se sinucidă la ordinul ei, dar ea îi acceptă inelul. Richard se bucură că a câștigat-o și îi spune publicului că o va arunca odată ce ea și-a îndeplinit scopul.

Atmosfera de la curte este otrăvitoare. Nobilii consacrați sunt în contradicție cu rudele ascendente ale reginei Elisabeta , o ostilitate alimentată de mașinile lui Richard. Regina Margareta , văduva lui Henric al VI-lea, se întoarce, deși alungată, și îi avertizează pe nobilii care se ceartă despre Richard, blestemând pe larg. Nobilii, toți Yorkiștii , se unesc împotriva acestui ultim Lancastrian și ignoră avertismentele.

Richard poruncește doi criminali să-l omoare pe Clarence în turn. Clarence relatează un vis tulburător cu portarul său înainte de a merge la culcare. Criminalii sosesc cu un mandat, iar gardianul renunță la birou. În timp ce criminalii se gândesc la ce să facă, Clarence se trezește. El le recunoaște scopul și le pledează. Presupunând că Edward le-a oferit plata, el le spune să meargă la Gloucester, care îi va recompensa mai bine pentru că l-au ținut în viață. Unul dintre criminali explică faptul că Gloucester îl urăște și i-a trimis. Pledând din nou, el este întrerupt în cele din urmă de „Uită-te în spatele tău, lordul meu” și înjunghiat (1478).

Nobilii compactați promit absențe inamice în fața lui Edward, iar Elizabeth îi cere lui Edward să-l primească în favoarea lui Clarence. Richard o mustră, spunând: „Cine nu știe că blândul duce a murit?”. Edward, care s-a mărturisit aproape de moarte, este mult supărat de această veste și condus. Richard dă vina pe cei care îl asistă pe Edward. Edward IV moare în curând (1483), lăsându-l pe Richard ca protector. Lord Rivers, Lord Gray și Sir Thomas Vaughan au fost închiși. Necoronatul Edward V și fratele său sunt convinși (de Richard) într-o ședere prelungită la Turnul Londrei .

Ajutat de vărul său Buckingham , Richard lansează o campanie pentru a se prezenta drept adevăratul moștenitor al tronului, pretinzând că este un om modest și devotat, fără pretenții la măreție. Lord Hastings , care se opune aderării lui Richard, este arestat și executat sub acuzația de trădare. Richard și Buckingham au răspândit zvonul că cei doi fii ai lui Edward sunt nelegitimi și, prin urmare, nu au nicio pretenție de drept la tron ​​și sunt ajutați de Catesby, Ratcliffe și Lovell. Ceilalți domni sunt încurajați să-l accepte pe Richard ca rege, în ciuda supraviețuirii continue a nepoților săi ( Prinții din Turn ).

Actorul englez David Garrick în rolul lui Richard al III-lea chiar înainte de bătălia de pe câmpul Bosworth . Somnul său fiind bântuit de fantomele celor pe care i-a ucis, se trezește la realizarea faptului că este singur în lume și moartea este iminentă. Pictura, David Garrick ca Richard III (1745), de William Hogarth .

Richard îi cere lui Buckingham să asigure moartea prinților, dar Buckingham ezită. Richard îl recrutează apoi pe Sir James Tyrrell, care ucide ambii copii. Când Richard îi refuză lui Buckingham un acord de terenuri promis, Buckingham se întoarce împotriva lui Richard și îl defectează pe Henry, contele de Richmond , care se află în prezent în exil. Richard se uită la Elisabeta de York , următorul moștenitor al lui Edward al IV-lea, și o otrăvește pe Lady Anne, astfel încât să poată fi liber să o curteze pe prințesă. Ducesa de York și regina Elisabeta deplâng moartea prinților. Regina Margareta îi întâlnește. După cum s-a prezis, Regina Elisabeta îi cere Reginei Margareta ajutor în blestem. Mai târziu, ducesa aplică această lecție și își blestemă singurul fiu supraviețuitor înainte de a pleca. Richard îi cere Reginei Elisabeta să-l ajute să câștige mâna fiicei sale în căsătorie. Nu este captivată de elocvența lui și îl împiedică spunând că îi va anunța răspunsul fiicei sale în timp util.

Richard, din ce în ce mai paranoic, își pierde popularitatea pe care o avea. Se confruntă cu rebeliuni, conduse mai întâi de Buckingham și apoi de invadatorul Richmond. Buckingham este capturat și executat. Ambele părți sosesc pentru o bătălie finală la Bosworth Field . Înainte de luptă, Richard doarme și este vizitat de fantomele victimelor sale, fiecare spunându-i „Disperare și moarte”. De asemenea, participă și își doresc victoria lui Richmond. Richard se trezește, țipând „Iisus”, apoi își dă seama că este singur și nici măcar nu se poate compătimi.

La bătălia de pe câmpul Bosworth (1485), Lord Stanley (care este și tatăl vitreg al lui Richmond) și urmașii săi îl părăsesc pe Richard, după care Richard cere executarea lui George Stanley, ostatic și fiul lordului Stanley. Dar acest lucru nu se întâmplă, deoarece bătălia este în plină desfășurare, iar Richard este în dezavantaj. Richard nu este călărit pe teren și strigă: „Un cal, un cal, regatul meu pentru un cal”. Richmond îl ucide pe Richard și revendică tronul ca Henric al VII-lea .

Data și textul

Prima pagină a lui Richard al III-lea , tipărită în al doilea folio din 1632

Se crede că Richard al III-lea este una dintre piesele anterioare ale lui Shakespeare , precedată doar de cele trei părți ale lui Henric al VI-lea și poate de Titus Andronic și de o mână de comedii. Se crede că a fost scris c. 1592–1594. Deși Richard III a fost înscrisă în Registrul de stationers' Societate pe 20 octombrie 1597 de librarul Andrew Intelept , care a publicat primul Quarto (Q1) mai târziu în acel an (cu tipărirea făcută de Valentine Simmes ), Christopher Marlowe lui Edward al II - lea , care nu a putut fi scris mult mai târziu de 1592 (Marlowe a murit în 1593), se crede că a fost influențat de aceasta. A urmat un al doilea Quarto (Q2) în 1598, tipărit de Thomas Creede pentru Andrew Wise, conținând o atribuire lui Shakespeare pe pagina de titlu. Q3 a apărut în 1602, Q4 în 1605, Q5 în 1612 și Q6 în 1622, frecvența care atestă popularitatea sa. Prima Folio versiune a urmat în 1623.

Folio este mai lung decât Quarto și conține vreo cincizeci de pasaje suplimentare în valoare de peste două sute de rânduri. Cu toate acestea, Quarto conține aproximativ douăzeci și șapte de pasaje în valoare de aproximativ treizeci și șapte de linii care sunt absente din Folio. Cele două texte conțin, de asemenea, sute de alte diferențe, inclusiv transpunerea cuvintelor în discursuri, mișcarea cuvintelor dintr-un discurs în altul, înlocuirea cuvintelor cu aproape-sinonime și multe schimbări în gramatică și ortografie.

La un moment dat, se credea că Quarto reprezenta o revizuire separată a piesei de către Shakespeare. Cu toate acestea, din moment ce Quarto conține multe schimbări care pot fi considerate doar ca greșeli, se crede acum că Quarto a fost produs prin reconstrucție memorială . Se crede că Quarto a fost produs colectiv de o companie de actori care își amintesc replicile. Nu se știe de ce actorii au făcut acest lucru, dar este posibil să fi fost înlocuirea unei cărți de prompt lipsă . Folio este considerat ca având o autoritate mult mai mare decât Quarto, dar pentru că ediția Folio a fost colectată de tipografi împotriva unui Quarto (probabil Q3), unele erori din Quarto și-au găsit drumul în Folio. Unele părți ale Folio-ului (începutul Actului III și o mare parte din Actul V) sunt copiate clar, cu puține modificări, direct din Quarto. Folio are, de asemenea, propriile corupții și omisiuni, iar corecțiile trebuie furnizate, acolo unde este posibil, de la Quarto.

Teme

Elemente comice

Spre deosebire de tragedia sa anterioară Titus Andronicus , piesa evită demonstrațiile grafice ale violenței fizice; doar Richard și Clarence sunt arătați înjunghiați pe scenă, în timp ce restul (cei doi prinți, Hastings, Brackenbury, Gray, Vaughan, Rivers, Anne, Buckingham și regele Edward) își îndeplinesc capetele în afara scenei. În ciuda naturii ticăloase a personajului din titlu și a povestii sumbre, Shakespeare infuzează acțiunea cu material comic, la fel ca în majoritatea tragediilor sale. O mare parte din umor se ridică din dihotomia dintre modul în care este cunoscut personajul lui Richard și modul în care Richard încearcă să apară.

Richard însuși oferă, de asemenea, câteva observații secunde în evaluarea situației, ca atunci când intenționează să se căsătorească cu fiica reginei Elisabeta: "Omorâți-i pe frații ei, apoi căsătoriți-o; Mod incert de câștig ..." Alte exemple de umor din această piesă includ ucigașii reticenți ai lui Clarence , și raportul ducelui de Buckingham despre încercarea sa de a-i convinge pe londonezi să-l accepte pe Richard („Le-am cerut celor care au iubit strigătul bun al țării lor, Dumnezeu să-l salveze pe Richard, regele regal al Angliei!” Richard: „Și au făcut-o?” Buckingham: „Nu, așa că Doamne ajută-mă, nu au vorbit niciun cuvânt ...”) Puns, un element de bază shakespearian, este deosebit de bine reprezentat în scena în care Richard încearcă să o convingă pe regina Elisabeta să-și curgă fiica în numele său.

Liberul arbitru și fatalism

Regina Margareta: "Tu ești elf, avort, porc înrădăcinat!" Actul 1, scena a III-a. Mistretul a fost simbolul personal al lui Richard: montura de mistret din bronz considerată a fi purtată de un susținător al lui Richard al III-lea.

Una dintre temele centrale ale lui Richard al III-lea este ideea soartei, mai ales că este văzută prin tensiunea dintre liberul arbitru și fatalism în acțiunile și discursul lui Richard, precum și reacțiile la el de către alte personaje. Nu există nicio îndoială că Shakespeare s-a bazat puternic pe relatarea lui Sir Thomas More despre Richard al III-lea ca criminal și tiran ca inspirație pentru propria interpretare. Această influență, mai ales în ceea ce privește rolul pedepsei divine în domnia lui Richard a Angliei, atinge apogeul în vocea Margaretei. Janis Lull sugerează că „Margaret dă glas credinței, încurajată de calvinismul în creștere din epoca elizabetană , că evenimentele istorice individuale sunt determinate de Dumnezeu, care deseori pedepsește răul cu răul (aparent)”.

Astfel, pare posibil ca Shakespeare, conformându-se cu „Mitul Tudor” al zilei în creștere, precum și luând în considerare noile teologii ale acțiunii divine și ale voinței umane devenind populare în urma Reformei protestante , să fi căutat să-l picteze pe Richard ca fiind blestemul final al lui Dumnezeu asupra Angliei ca pedeapsă pentru depunerea lui Richard al II-lea în 1399. Irving Ribner a susținut că „calea malefică a lui Richard este o operațiune de curățare care înrădăcină răul din societate și restabilește lumea în cele din urmă la bunătatea rânduită de Dumnezeu întruchipată în noua domnie a lui Henric al VII-lea ”.

Savantul Victor Kiernan scrie că această interpretare se potrivește perfect cu perspectiva socială engleză din vremea lui Shakespeare: „Se desfășoară o extensie a asigurării unei clase privilegiate de tratament preferențial în lumea următoare, ca și în această, la convingerea unei națiuni favorizate de a avea pe Dumnezeu de partea sa, englezii fiind ... noul popor ales ". Pe măsură ce Anglia elizabetană coloniza încet lumea, populația a îmbrățișat punctul de vedere al propriului Drept Divin și al numirii sale, la fel ca Richard în piesa lui Shakespeare.

Cu toate acestea, fatalismul istoric este doar o parte a argumentului soartei versus liberul arbitru . De asemenea, este posibil ca Shakespeare să fi intenționat să-l portretizeze pe Richard ca „o personificare a viziunii machiavelice asupra istoriei ca politică de putere”. În acest punct de vedere, Richard acționează în întregime din propria sa voință, luând brutal mâna pe tronul englez. Kiernan prezintă, de asemenea, această față a monedei, menționând că Richard „ne laudă cu finețea sa în a disimula și a înșela cu bucăți din Scriptură pentru a-și acoperi„ ticăloșia goală ”(I.iii.334-348) ... Machiavelli , ca Shakespeare poate dori să ne dăm seama, nu este un ghid sigur pentru politica practică ".

Kiernan sugerează că Richard acționează doar ca și cum Dumnezeu își determină fiecare pas într-un fel de manipulare machiavelică a religiei ca o încercare de a ocoli conștiința morală a celor din jur. Prin urmare, determinismul istoric este doar o iluzie exercitată de afirmarea lui Richard a propriului său arbitru. Lectura machiavelică a piesei găsește dovezi în interacțiunile lui Richard cu publicul, ca atunci când menționează că este „determinat să dovedească un ticălos” (Ii30). Cu toate acestea, deși pare că Richard se consideră complet controlat, Lull sugerează că Shakespeare îl folosește pe Richard pentru a afirma „concepția tragică a piesei într-o glumă. Înțelesul său principal este că își controlează propriul destin. , semnificație contradictorie - că ticăloșia sa este predestinată - și puternicul providențialism al piesei susține în cele din urmă acest sens ".

Criticul literar Paul Haeffner scrie că Shakespeare avea o mare înțelegere a limbajului și a potențialului fiecărui cuvânt pe care l-a folosit. Un cuvânt pe care Shakespeare i-a dat potențial a fost „bucurie”. Acest lucru este utilizat în Actul I, Scena III, unde este folosit pentru a arăta „efect emoțional deliberat”. Un alt cuvânt pe care Haeffner îl subliniază este „bun”, despre care sugerează că este folosit cu două definiții diferite.

Prima definiție este utilizată pentru a exprima un om „blând și iubitor”, pe care Clarence îl folosește pentru a-l descrie pe fratele său Richard criminalilor care au fost trimiși să-l omoare. Această definiție nu este adevărată, deoarece Richard folosește o fațadă blândă pentru a apuca tronul. A doua definiție se referă la „adevărata natură a persoanei ... Richard îl va folosi într-adevăr pe Hastings cu amabilitate - adică, așa cum are obiceiul de a folosi oamenii - brutal”.

Haeffner scrie, de asemenea, despre modul în care este scrisă vorbirea. El compară discursurile lui Richmond și Richard cu soldații lor. El descrie discursul lui Richmond ca fiind „demn” și formal, în timp ce discursul lui Richard este explicat ca „slang și impetuos”. Casualitatea lui Richard în vorbire este, de asemenea, remarcată de un alt scriitor. Cu toate acestea, Lull nu face comparația între Richmond și Richard așa cum o face Haeffner, ci între Richard și femeile din viața sa. Cu toate acestea, este important ca femeile să împărtășească limbajul formal pe care îl folosește Richmond. Ea susține că diferența de vorbire „întărește diviziunea tematică dintre identificarea femeilor cu grupul social și individualismul lui Richard”. Haeffner este de acord că Richard este „un individualist, care urăște demnitatea și formalitatea”.

Janis Lull ia în considerare, de asemenea, o atenție specială asupra femeilor în doliu. Ea sugerează că acestea sunt asociate cu „figurile repetării ca anaforă - începând fiecare propoziție dintr-o succesiune cu același cuvânt - și epistrof - repetând același cuvânt la sfârșitul fiecărei propoziții”. Un exemplu de epistrof poate fi găsit în discursul lui Margaret din Actul I, scena a III-a. Haeffner se referă la acestea ca fiind câteva dintre multele „dispozitive și trucuri de stil” care apar în piesă, prezentând capacitatea lui Shakespeare de a scoate în evidență potențialul fiecărui cuvânt.

Richard ca anti-erou

De-a lungul piesei, personajul lui Richard se schimbă și se schimbă constant și, făcând acest lucru, modifică structura dramatică a poveștii.

Richard stabilește imediat o legătură cu publicul cu monologul său de deschidere. În monolog, el recunoaște amoralitatea publicului, dar, în același timp, îi tratează ca și cum ar fi co-conspiratori în complotul său; cineva ar putea fi îndrăgostit de retorica sa în timp ce este consternat de acțiunile sale. Richard își arată duhul în Actul I, așa cum se vede în schimburile cu Lady Anne (Actul I, scena II) și fratele său Clarence (Actul I, scena I). În dialogurile sale din Actul I, Richard se referă cu bună știință la gândurile pe care le-a împărtășit doar anterior audienței pentru a menține audiența în acord cu el și obiectivele sale. În 1.1, Richard îi spune publicului într-un monolog despre cum intenționează să se îndrepte spre tron ​​- omorându-l pe fratele său Clarence ca un pas necesar pentru a ajunge acolo. Cu toate acestea, Richard se preface că este prietenul lui Clarence, liniștindu-l în mod fals spunând: „Te voi elibera, sau altfel mint pentru tine” (1.1.115); ceea ce publicul știe - și Richard îi spune publicului după ieșirea lui Clarence - este exact opusul a ceea ce intenționează să facă. Savantul Michael E. Mooney îl descrie pe Richard ca ocupând o „poziție figurală”; el este capabil să se deplaseze și să iasă din el vorbind cu publicul la un nivel și interacționând cu alte personaje pe altul.

Fiecare scenă din Actul I este finalizată de carte de către Richard adresându-se direct publicului. Această acțiune din partea lui Richard nu doar îl ține sub control asupra acțiunii dramatice a piesei, ci și asupra modului în care publicul îl vede: într-o lumină oarecum pozitivă sau ca protagonist. Richard întruchipează de fapt caracterul dramatic al „Vice” din piesele de moralitate medievale - cu care Shakespeare era foarte familiar din vremea sa - cu „umorul său impish-to-fiendish”. La fel ca Vice, Richard este capabil să transforme ceea ce este urât și rău - gândurile și scopurile sale, viziunea sa asupra altor personaje - în ceea ce este fermecător și amuzant pentru public.

Și în actele anterioare ale piesei, rolul antagonistului este ocupat de cel al bătrânei regine Lancastriene, Margaret, care este insultată de Yorkiști și pe care Richard o manipulează și o condamnă în Actul I, scena a III-a.

Cu toate acestea, după Actul I, numărul și calitatea afacerilor lui Richard la public scad semnificativ, precum și sunt intercalate mai multe scene care nu-l includ deloc pe Richard, ci cetățeni obișnuiți (Actul II, Scena III) sau Ducesa de York și copiii lui Clarence (Actul II, Scena II), care sunt la fel de morali pe cât Richard este rău. Fără ca Richard să ghideze publicul prin acțiunea dramatică, publicul este lăsat să evalueze singur ceea ce se întâmplă. În Actul IV, Scena IV, după asasinarea celor doi tineri prinți și uciderea nemiloasă a Lady Annei, femeile piesei - Regina Elisabeta, Ducesa de York și chiar Margaret - se adună pentru a-și plânge statul și pentru a-l blestema pe Richard ; și este dificil ca publicul să nu simpatizeze cu ei. Când Richard intră să negocieze cu regina Elisabeta pentru mâna fiicei sale - o scenă a cărei formă reia același dialog ritmic rapid ca și scena Lady Anne din Actul I - și-a pierdut vioiciunea și jucăușul pentru comunicare; este evident că nu este același om.

Până la sfârșitul actului IV, toți ceilalți din piesă, inclusiv mama lui Richard, ducesa, s-au întors împotriva lui. El nu interacționează cu publicul aproape la fel de mult, iar calitatea inspiratoare a discursului său a scăzut doar prin oferirea și cererea de informații. Pe măsură ce Richard se apropie de apucarea coroanei, el se închide în lumea piesei; nu mai întruchipează mișcarea sa ușoară în și din acțiunea dramatică, el este acum blocat ferm în ea. Din Actul IV, Richard începe cu adevărat declinul său rapid, devenind cu adevărat antagonist. Savantul lui Shakespeare, Stephen Greenblatt, observă cum Richard se referă chiar la el însuși drept „viceul formal, nelegiuirea” (3.1.82), care informează publicul că știe care este funcția sa; dar, de asemenea, la fel ca Vice în piesele de moralitate , soartele se vor întoarce și vor primi Richard în cele din urmă, pe care publicul elizabetan l-ar fi recunoscut.

În plus, personajul lui Richmond intră în piesa din Actul V pentru a-l răsturna pe Richard și a salva statul de tirania sa, fiind efectiv noul protagonist instantaneu. Richmond este un contrast clar cu personajul malefic al lui Richard, ceea ce face ca publicul să-l vadă ca atare.

Performanţă

David Garrick (1717–1779), ca Richard III (din „Richard III” al lui Shakespeare) , Nathaniel Dance-Holland (1771)
Afiș, c. 1884, publicitatea unei producții americane a piesei, prezentând multe scene cheie
Afro-americanul James Hewlett în rolul lui Richard al III-lea într-un c. 1821 producție. Sub el este citată linia „Off cu capul; atât de mult pentru Buckingham”, o linie nu din piesa originală, ci din adaptări.

Cea mai veche interpretare a avut loc la 16 sau 17 noiembrie 1633, când Carol I și regina Henrietta Maria au urmărit-o de ziua Reginei.

Distribuția unei producții din 2018 a lui Richard III la Teatrul Abbey

Colley Cibber a produs cea mai reușită dintre adaptările de restaurare ale lui Shakespeare cu versiunea lui Richard III , la Drury Lane începând din 1700. Cibber însuși a jucat rolul până în 1739, iar versiunea sa a fost pe scenă pentru următorul secol și jumătate. Conținea replicile „Off with his head; so much for Buckingham” - posibil cea mai faimoasă replică shakespeariană pe care Shakespeare nu a scris-o - și „Richard însuși din nou!”. Versiunea originală shakespeareană a revenit într-o producție la Sadler's Wells Theatre în 1845.

În 2011, actorul Kevin Spacey a jucat într-o producție Old Vic , care a urmat apoi turneul Statelor Unite, regizat de regizorul de scenă și film Sam Mendes . Spacey jucase în filmul Pacino rolul ticălosului lui Richard, ducele de Buckingham.

Adaptări și referințe culturale

Film

Basil Rathbone l-a interpretat pe Richard al III-lea în filmul horror Universal Tower din Londra din 1939 , care a fost regizat de Rowland V. Lee . Filmul a fost refăcut ulterior de Roger Corman în 1962 cu Vincent Price (care îl interpretase pe Clarence în filmul lui Lee) în rolul principal. În timp ce ambele filme sunt influențate de caracterizarea și structura piesei lui Shakespeare, niciunul nu include niciun dialog din aceasta.

Cel mai faimos jucător al piesei din ultimii ani a fost Laurence Olivier în versiunea sa de film din 1955 . Filmul lui Olivier încorporează câteva scene și discursuri din Henry VI, partea 3 a lui Shakespeare și rescrierea de către Cibber a piesei lui Shakespeare, dar tăie în întregime personajele Reginei Margareta și ale Ducesei de York, precum și monologul lui Richard după ce a văzut fantomele victimelor sale. Olivier l-a pus pe Richard să o seducă pe Lady Anne în timp ce jelea pe cadavrul soțului ei, mai degrabă decât pe socrul ei, ca în piesă. Interpretarea lui Olivier a fost parodiată de mulți comedieni, inclusiv Peter Cook și Peter Sellers . Vânzătorii, care aveau aspirații să facă rolul direct, au apărut într-o televiziune specială din 1965 pe muzica The Beatles recitând „ A Hard Day's Night ” în stilul lui Richard III al lui Olivier. Primul episod al BBC comedie de televiziune Blackadder în parodii piesa film Olivier, vizual ( la fel ca în motivul coroanei), performanța lui Peter Cook ca Richard binevoitor, și prin mangling textul shakespearian ( "Acum este vara conținutului dulce a făcut o noastră iarna ercastă de acești nori Tudor ... ")

Filmul lui Richard Loncraine din 1995 , cu Ian McKellen în rol principal , se află într-o Anglie fascistă fictivă din anii 1930 și se bazează pe o producție scenică anterioară de mare succes. Doar aproximativ jumătate din textul piesei este folosit. Prima parte a „Acum este iarna nemulțumirii noastre ...” soliloqu este un discurs public, în timp ce a doua parte este un monolog privat. Faimoasa linie finală a lui Richard „Un cal, regatul meu pentru un cal” se vorbește atunci când jeep-ul său este prins după ce s-a întors într-o grămadă mare de moloz.

În 1996, Al Pacino și-a făcut debutul în regie și a jucat rolul principal în Căutarea lui Richard , analizând complotul piesei și jucând mai multe scene din aceasta, precum și efectuând o examinare mai amplă a rolului și relevanței continue a lui Shakespeare în cultura populară . Tot în 1996, o copie curată a lui Richard III (1912), cu Frederick Warde în rolul principal, a fost descoperită de un colecționar privat și donată Institutului American de Film . Filmul de 55 de minute este considerat cel mai vechi lungmetraj american care a supraviețuit.

În 2002, povestea lui Richard al III-lea a fost reluată într-un film despre cultura bandelor numit King Rikki (cunoscut și sub numele de The Street King ).

În 2017, regizorul italian Roberta Torre a realizat un film de dramă muzicală , inspirat din piesa lui Shakespeare, numit Bloody Richard .

Televiziune

De televiziune BBC Shakespeare versiune, primul difuzat în 1983, a jucat Ron Cook , Richard.

BBC Two a difuzat o nouă adaptare a lui Richard III în 2016, ca parte a seriei The Hollow Crown , cu Benedict Cumberbatch în rolul regelui. Producătorul executiv Pippa Harris a comentat: „Filmând piesele lui Henry VI , precum și pe Richard al III-lea , vom permite spectatorilor să aprecieze pe deplin modul în care un astfel de tiran monstruos și-ar putea găsi drumul spre putere, aducând și mai multă greutate și profunzime acestui personaj iconic”.

Referințe în cultura populară

Asasinarea lui Lincoln

Abraham Lincoln era renumit pentru dragostea sa pentru Shakespeare și, în special , pentru Richard al III-lea . Aceasta a hrănit propaganda confederației , în special în Virginia, unde locuitorii din Richmond l-au văzut pe Lincoln ca pe un tiran asemănător lui Richard și și-au identificat capitala cu contele de Richmond , eroul piesei lui Shakespeare. Unii au interpretat discursul lui Richard Act IV ca un semn favorabil Sudului:

un bard al Irlandei mi-a spus odată
că nu ar trebui să trăiesc mult după ce l-am văzut pe Richmond.

Conexiunea dintre Lincoln și piesă a fost tipărită de neșters în istorie, când la 14 aprilie 1865, în decurs de două săptămâni de la vizita președintelui în orașul învins, a fost asasinat de John Wilkes Booth , un actor shakespearian cunoscut pentru rolul atât în ​​Richard, cât și în Richmond. Cuvintele notorii finale ale lui Booth de pe scenă au fost „ Sic sempre tyrannis ” .

Citatul „Iarna nemulțumirii noastre”

Filmul din 2010, The King's Speech , prezintă o scenă în care logopedul regelui Lionel Logue , interpretat de Geoffrey Rush , face o audiție pentru rol recitând replicile: „Acum este iarna nemulțumirii noastre / Made glorious summer by this sun [ sau fiul] din York ". Criticul lui Shakespeare, Keith Jones, crede că filmul, în general, își stabilește personajul principal ca un fel de antiteză față de Richard al III-lea. Aceeași antiteză a fost remarcată de comentatorul conservator Noah Millman.

În episodul Red Dwarf " Marooned ", Rimmer obiectează împotriva arderii de către Lister a Lucrărilor complete ale lui Shakespeare, în încercarea de a menține suficientă căldură pentru a-l menține în viață. Când este contestat, Rimmer susține că poate cita din el și se angajează în monolog: „Acum! ... Asta este tot ce îmi pot aminti. Știi! Celebru discurs din Richard III -„ acum, ceva ceva ceva ceva ”.

John Steinbeck a folosit linia de deschidere pentru titlul romanului său Iarna nemulțumirii noastre .

Expresia „ Iarna nemulțumirii ” este o expresie, popularizată de mass-media britanică, referitoare la iarna 1978–79 din Regatul Unit, în timpul căreia au existat greve pe scară largă ale sindicatelor autorităților locale care cereau creșteri salariale mai mari pentru membrii lor.

Citatul „Regatul meu pentru un cal”

În desenul animat Looney Tunes din 1949 A Ham in a Role , actorul de câine spune replicile lui Catesby și Richard al III-lea: "Rescue, fair lord, or else the day is lost! Un cal, Un cal, Regatul meu pentru un cal!" înainte de a fi dat afară de pe fereastră de un cal Goferi Goofy - transportat.

În filmul din 1993 al lui Mel Brooks , Robin Hood: Men in Tights , personajul Robin din Locksley, interpretat de Cary Elwes , spune „Un cal, regatul meu pentru un cal!” în timp ce ajunge în Anglia în scena de deschidere.

Alte

Filmul Being John Malkovich are multe aluzii la Shakespeare, inclusiv o scenă în care Malkovich este prezentat repetând replicile lui Richard al III - lea „A fost vreodată femeie în acest umor woo'd? / A fost vreodată femeie în acest umor câștigată?” unde Richard se laudă că folosește puterea, minciunile și crima pentru a o seduce pe Lady Anne. După cum remarcă profesorul de culturi vizuale Lynn Turner, această scenă anticipează o scenă paralelă în care Craig folosește înșelăciunea pentru a-l seduce pe Maxine prin Malkovich. Mariangela Tempera a remarcat faptul că supunerea Lady Annei în scenă contrastează cu autoasertivitatea actriței care o interpretează pe Lady Anne în timp ce o seduce pe Malkovich în afara scenei.

Filmul lui Adam Sandler din 2011, Jack și Jill, îl prezintă pe Al Pacino, care își repetă rolul lui Richard al III-lea, deși scenele filmului sunt modificate pe măsură ce Pacino interacționează cu publicul într-un mod puternic de comedie. Mai mulți recenzori care au analizat filmul l-au considerat pe Pacino drept cel mai bun element al filmului.

În V pentru Vendetta, când V îl confruntă pe părintele Lilliman, el citează replică „Și astfel îmi îmbrac ticăloșia goală în vechile capete ciudate, care apar din sfânta scrisoare și par un sfânt atunci când cel mai mult joc diavolul”.

În Freaked , o stea de film arogant care a fost transformată într-un „hido mutant ciudat” își folosește deformarea prin efectuarea solilohiului de deschidere, condensat de un profesor local în subtitluri pentru „analfabetul cultural” către cel mai succint „Sunt urât. Nu mă las niciodată lăsat. " Un recenzor a menționat acest lucru ca fiind cel mai bun exemplu al modului în care filmul se mișcă fără probleme între cultura highbrow și lowbrow.

În The Goodbye Girl , un actor ambițios interpretat de Richard Dreyfuss este forțat de producătorul său de pe Broadway să-l interpreteze pe Richard III ca o caricatură a unui homosexual. Elliot Garfield (Dreyfuss) descrie performanța sa ca fiind „putridă”.

În filmul L'important c'est d'aimer din 1975 , regizat de Andrzej Żuławski , o producție a lui Richard al III-lea în franceză este o punere în scenă pentru drama care învăluie personajele din film.

Manga Requiem a Rose regelui de Aya Kanno , care a început în 2013, este o adaptare a pierde primul tetralogia istoric shakespearian. Înfățișează pe Richard al III-lea ca intersex în loc de cocoșat.

Inexactitate istorică

Shakespeare și cronicarii Tudor care l-au influențat, aveau interesul să descrie înfrângerea Casei Plantagenet din York de către Casa Tudor ca rău bun care cucerește. Loialitatea față de noul regim impunea ca ultimul rege Plantagenet, Richard al III-lea , să fie descris ca un ticălos. Inexactitățile istorice din piesă pot fi atribuite parțial surselor lui Shakespeare, precum Cronicile lui Holinshed , scrierile lui John Rous , Polydore Vergil și Thomas More și parțial licenței artistice . Unele dintre aceste inexactități sunt enumerate mai jos în ordinea în care apar sau sunt menționate în piesă.

Richard nu a fost responsabil personal pentru moartea primului soț al soției sale, Edward de Westminster (fiul lui Henric al VI-lea), nici a tatălui ei, contele de Warwick (și în Henric al VI-lea, partea 3, Richard nu este descris ca fiind responsabil pentru moartea lui Warwick). Edward de Westminster și Warwick au fost uciși în bătăliile de la Tewkesbury și , respectiv, Barnet . Richard, pe atunci optsprezece ani, a participat la ambele bătălii, dar nici o înregistrare contemporană nu îl indică ca fiind implicat direct în ambele morți. Sursele lui Shakespeare nu îl identifică pe Richard ca fiind implicat în moartea lui Henric al VI-lea , care a fost probabil ucis la ordinele lui Edward al IV-lea . Richard și soția sa, Anne Neville , se cunoșteau de multă vreme înainte de a se căsători, după ce își petrecuseră o mare parte din copilărie în aceeași gospodărie. Văduva lui Henric al VI-lea, regina Margareta , nu ar fi fost văzută la curte în perioada acoperită de această piesă; a devenit prizonieră a lui Edward al IV-lea și s-a întors în Franța în 1475. Fratele mai mare al lui Richard, Clarence (George, ducele de Clarence), a fost executat de Edward al IV-lea pentru trădare în 1478, când Richard se afla în nordul Angliei, unde a continuat să trăiască până când Edward IV a murit cinci ani mai târziu.

Richard s-a întors din nord pentru a îndeplini dorința lui Edward al IV-lea de a domni în calitate de Lord Protector . A fost tradiția Plantagenet că un viitor rege (în acest caz Edward al V-lea , bătrânul „ prinților din turn ”) ar sta în apartamentele regale ale Turnului Londrei în timp ce așteaptă încoronarea sa. Nimeni nu știe de ce „prinții din turn” au dispărut sau ce li s-a întâmplat. Richard a preluat tronul printr-un act al Parlamentului , pe baza mărturiei care susținea căsătoria lui Edward al IV-lea cu regina Elisabeta (Elizabeth Woodville) a fost mare. Zvonurile contemporane că Richard și-a ucis propria soție par nefondate; se crede că a murit de tuberculoză . Nu există dovezi care să susțină că ar fi planificat să se căsătorească cu nepoata sa, Elisabeta de York , deși au circulat zvonuri despre acest plan. Cu toate acestea, la vremea respectivă negocia o căsătorie pentru Elisabeta cu un prinț portughez, Manuel, Duce de Beja (mai târziu Manuel I al Portugaliei ).

La bătălia de la Bosworth nu a existat o singură luptă între Richard și Richmond (Henry Tudor), deși s-a sugerat că Richard spera la una. Richard l-a văzut pe Richmond în spatele său, înconjurat de picari francezi și a condus o acuzare de cavalerie împotriva lui. Richard a fost îndepărtat de Richmond de Sir Rhys ap Thomas . Stanley ( Thomas, Lord Stanley și fratele său mai mic, Sir William Stanley ) au intrat în luptă doar în sprijinul lui Richmond când au văzut că Richard era vulnerabil; când i-a văzut pe Stanley, Richard a strigat „Trădare”. Richard a căzut de pe cal după ce și-a pierdut piciorul într-o zonă mlăștinoasă; i s-a oferit un cal nou, dar a refuzat. Acum, pe jos, Richard a fost piratat până la moarte.

Singura referință contemporană la faptul că Richard avea deformări a fost observația că umărul drept era puțin mai înalt decât stânga, ceea ce acum se știe că a fost cauzat de scolioza coloanei vertebrale. După descoperirea rămășițelor lui Richard în 2012, a devenit clar că, deși ar fi putut fi ușor gârbovit, gradul și direcția curburii nu erau la fel de grave ca cele ale cifozei spinale (sau „cocoșate”) și nu existau alte deformări aparente.

Note

Citații

Edițiile lui Richard al III-lea

  • Bate, Jonathan și Rasmussen, Eric (eds.) Richard III (The RSC Shakespeare; Londra: Macmillan, 2008)
  • Davison, Peter (ed.) The First Quarto of King Richard III (The New Cambridge Shakespeare; Cambridge: Cambridge University Press, 1996)
  • de Somogyi, Nick (ed.) Richard III: Tragedia lui Richard al treilea (Foliile lui Shakespeare; Londra: Nick Hern Books, 2002)
  • Dover Wilson, John (ed.) Richard III (The New Shakespeare; Cambridge: Cambridge University Press, 1954; ediția revizuită 1961)
  • Eccles, Mark (ed.) Tragedia regelui Richard al III-lea (Signet Classic Shakespeare; New York: Signet, 1964; ediție revizuită, 1988; ediția a doua revizuită 1998)
  • Evans, G. Blakemore (ed.) Richard al III-lea (Pelican Shakespeare; Londra: Penguin, 1959; ediție revizuită 1969)
  • ———. The Riverside Shakespeare (Boston: Houghton Mifflin, 1974; ed. A II-a, 1997)
  • Greenblatt, Stephen ; Cohen, Walter; Howard, Jean E. și Maus, Katharine Eisaman (eds.) The Norton Shakespeare: Bazat pe Oxford Shakespeare (Londra: Norton, 1997)
  • Greg, WW (ed.) Richard III, 1597 (Oxford: Oxford University Press, 1959)
  • Hammond, Anthony (ed.) Regele Richard al III-lea (The Arden Shakespeare, seria a II-a; Londra: Arden, 1981)
  • Olanda, Peter (ed.) Richard al III-lea (Pelican Shakespeare, ediția a II-a; Londra: Penguin, 2000)
  • Honigmann, EAJ (ed.) Richard III (The New Penguin Shakespeare; Londra: Penguin, 1968; ediție revizuită, 1995)
  • Jowett, John (ed.) Richard III (The Oxford Shakespeare; Oxford: Oxford University Press, 2000)
  • Lull, Janis (ed.) King Richard III (The New Cambridge Shakespeare; Cambridge: Cambridge University Press, 1999; ediția a II-a 2009)
  • Siemon, James R. (ed.) Regele Richard al III-lea (The Arden Shakespeare, seria a 3-a; Londra: Arden, 2009)
  • Taylor, Michael (ed.) Richard III (The New Penguin Shakespeare, ediția a II-a; Londra: Penguin, 2005)
  • Thompson, A. Hamilton (ed.) Tragedia regelui Richard al treilea (The Arden Shakespeare, seria 1; Londra: Arden, 1907)
  • Wells, Stanley ; Taylor, Gary; Jowett, John și Montgomery, William (eds.) The Oxford Shakespeare: The Complete Works (Oxford: Oxford University Press, 1986; ed. A doua, 2005)
  • Werstine, Paul și Mowat, Barbara A. (eds.) Richard III (Biblioteca Folger Shakespeare; Washington: Simon & Schuster, 2004)

linkuri externe