Rosa Ponselle - Rosa Ponselle

Rosa Ponzillo, în vârstă de 21 de ani (1918)

Rosa Melba Ponzillo , cunoscută sub numele de Rosa Ponselle (22 ianuarie 1897 - 25 mai 1981) a fost o soprană de operă americană .

A cântat în principal la Metropolitan Opera din New York și este considerată, în general, una dintre cele mai mari soprane din secolul al XX-lea.

Tinerețe

Rosa Ponselle în 1919

S-a născut Rosa Ponzillo la 22 ianuarie 1897, în Meriden, Connecticut , cea mai mică dintre cei trei copii. Familia locuia în partea de vest a orașului, într-un cartier populat în principal de imigranți din sudul Italiei , mai întâi la colțul Lewis Avenue și Bartlett Street, apoi pe Foster Street, unde s-a născut Ponselle, mutându-se când avea trei ani pe Springdale Avenue . Părinții ei erau imigranți italieni din Caiazzo , lângă Caserta . Ponselle avea o voce extrem de matură la o vârstă fragedă și, cel puțin în primii ani, cânta pe o înzestrare naturală cu puțină pregătire vocală, dacă nu există. În schimb, priceperea ei timpurie ca studentă la pian (care a fost cultivată de o profesoară de muzică locală, Anna Ryan, organistul unei biserici catolice din apropiere), părea să o încline pe Rosa mai degrabă spre muzică instrumentală decât vocală. Dar, cu influența și exemplul surorii sale mai mari, Carmela, care urmărea apoi o carieră de cântăreață de cabaret, Rosa a început să-și intensifice angajamentele ca acompaniatoare de filme mute în și în jurul lui Meriden, cântând balade populare publicului ei în timp ce proiecționistul s-au schimbat rolele de film. Până în 1914, reputația ei de cântăreață a dus la un angajament pe termen lung la teatrul San Carlino, una dintre cele mai mari case de film din New Haven, lângă campusul Yale.

Vodevil

Până atunci, Carmela era deja o cântăreață consacrată în vodevil după debutul ei în The Girl from Brighton , un musical de pe Broadway din 1912. Trei ani mai târziu, în 1915, Carmela a adus-o pe Rosa la audiție pentru agentul ei de vodevil. În ciuda faptului că este în mod evident supraponderală (un contrast puternic cu fizicul modelului de modă al surorii sale mai mari), Rosa a impresionat cu vocea ei și a fost angajată să joace cu Carmela ca „act de soră”. Între 1915 și 1918, surorile Ponzillo (cunoscute și sub numele de „Fetele italiene pe măsură”) au devenit un act de prim-plan pe circuitul Keith Vaudeville , apărând în toate teatrele majore Keith și obținând un venit substanțial în acest proces. Actul surorilor a constat în balade tradiționale, cântece populare italiene și arii și duete de operă.

În 1918, Carmela și Rosa au cerut o creștere substanțială a taxelor de la circuitul Keith Vaudeville , drept urmare actul lor a fost abandonat. La acea vreme, Carmela studia în New York cu un profesor / agent de voce bine conectat, pe nume William Thorner. Thorner a audiat-o pe Rosa și a acceptat să-i dea lecțiile. (Rosa a negat mai târziu că Thorner i-ar fi dat vreodată lecții vocale, dar afirmațiile sale pe această temă sunt contradictorii.) Deși inițial mai puțin impresionat de perspectivele viitoare ale Rosa decât de cele ale Carmelei, Thorner și-a schimbat părerea după legendarul bariton Victor Maurel , pe care Giuseppe Verdi îl avea ales să creeze Iago în Otello , a audiat ambele surori la cererea prietenului său Thorner. Curând după aceea, Thorner l-a convins pe marele tenor Enrico Caruso , vedeta Metropolitan Opera , să-și viziteze studioul pentru a-i auzi pe Carmela și Rosa cântând. Caruso era de obicei precaut când i se cerea să asculte cântăreți amatori, dar era profund impresionat de vocea Rosa. A aranjat o audiție pentru directorul general al Met, Giulio Gatti-Casazza , care i-a oferit lui Rosa un contract pentru sezonul 1918/1919.

Debutul Metropolitan Opera și cariera de operă timpurie

José Mardones, Enrico Caruso și Rosa Ponselle în La forza del destino la Metropolitan Opera, 1918.

Rosa Ponselle a făcut debutul la Metropolitan Opera din 15 noiembrie 1918, la doar câteva zile după primul război mondial 1 - a încheiat, așa cum Leonora în Verdi lui La Forza del Destino , vizavi Caruso și Giuseppe De Luca . A fost prima ei reprezentație pe orice scenă de operă. A fost destul de intimidată pentru că se afla în prezența lui Caruso și, în ciuda unui caz de paralizie aproape paralizant (de care a suferit de-a lungul carierei sale de operă), a obținut un succes extraordinar, atât cu publicul, cât și cu criticii. Criticul New York Times , James Huneker, a scris: „... ce debut promițător! Adăugată atractivității sale personale, ea posedă o voce de frumusețe naturală care ar putea dovedi o mină de aur; este oricum vocal, oricum, cu culorile sale inferioare și mijlocii tonuri, întunecate, bogate și ductile, strălucitoare în registrul superior. "

În plus față de Leonora, rolurile lui Ponselle în sezonul 1918-1919 a inclus Santuzza în Cavalleria Rusticana , Riția în Weber lui Oberon , și Carmelita în (fără succes) premiera mondială a lui Joseph Carl Breil e The Legend .

În următoarele sezoane Met, rolurile lui Ponselle includeau rolurile sopranei principale în La Juive (alături de Eléazar al lui Caruso, noul său rol final înainte de moartea sa în 1921), William Tell , Ernani , Il trovatore , Aida , La Gioconda , Don Carlos , L ' Africaine , L'amore dei tre re , Andrea Chénier , La vestale și rolul pe care mulți l-au considerat cea mai mare realizare a sa, Norma lui Bellini , în renașterea istorică a lui Met în 1927. Pe lângă activitățile sale de operă, care au fost centrate la Met, Ponselle a avut o carieră lucrativă de concert. Un tur al coastei de vest a inclus o apariție la Teatrul Lobero din Santa Barbara la 14 martie 1927 în seria artistică a filialei de muzică a Comunității de arte a asociației, însoțită de pianistul Stuart Ross.

Apariții în străinătate și ulterior carieră de operă

În afara SUA, Ponselle a cântat doar la Covent Garden din Londra (timp de trei sezoane) și în Italia (pentru a onora, așa a spus ea, o promisiune pe care i-a făcut-o mamei sale că va cânta într-o zi în Italia). În 1929, Ponselle a debutat în Europa la Londra, la Royal Opera House din Covent Garden. Până în acel moment, cariera ei fusese concentrată în întregime în America. Ponselle a cântat două roluri la Covent Garden în 1929: Norma și Gioconda. A avut un mare succes și a fost aclamată tumultuos de publicul londonez în mod normal stătător. S-a întors la Londra în 1930 în Norma , L'amore dei tre re și La traviata (primele sale spectacole ca Violetta). În ultimul său sezon londonez din 1931, a cântat în La forza del destino , Fedra (o operă a antrenorului și prietenului său de lungă durată, Romano Romani) și o replică a filmului La traviata .

În 1933, Ponselle a cântat singurele sale spectacole în Italia, ca Giulia în La vestale , cu Maggio Musicale din Florența . La fel ca la Londra, publicul era extrem de entuziast. La cea de-a doua reprezentație, Ponselle a trebuit să vizioneze aria, „O nume tutelar”. Succesul ei a fost de așa natură, încât a considerat o logodnă la La Scala din Milano , dar după ce a asistat la tratamentul brutal al publicului din Florența față de un tenor celebru, Giacomo Lauri-Volpi , care a crapat o notă înaltă, a decis să nu-și preseze norocul mai departe cu notorii public dificil de operă italiană. În afară de aparițiile sale la Londra și Florența, Ponselle nu a cântat niciodată în afara Statelor Unite.

Ponselle a continuat în anii 1930 să adauge roluri în repertoriul ei la Metropolitan Opera. În 1930, a cântat primele sale apariții la New York în 1931 ca Violetta, rol pe care îl cântase cu un astfel de succes la Londra, a primit o recepție mai mixtă din partea criticilor din New York, dintre care unii au considerat că interpretarea ei era prea puternică și dramatică. (WJ Henderson plâns de ei „atacuri“ pe linia vocala.) In anul 1931 ea a cântat într -o altă premieră mondială fără succes, Montemezzi lui La notte di Zoraima , care sa scufundat fără urmă. La fel ca mulți alți cântăreți de operă din acea vreme, a făcut o scurtă călătorie la Hollywood și a făcut teste de ecran pentru Metro-Goldwyn-Mayer și Paramount Pictures , dar nimic nu a ieșit din ele.

Rosa Ponselle la microfonul NBC Radio , 1936

În 1935, Ponselle a cântat prima ei Carmen la Met. În ciuda unui mare succes popular cu rolul, pentru care se pregătise minuțios, Ponselle a primit o mulțime de critici din New York, în special Olin Downes în New York Times, a cărui recenzie sălbatică și caustică l-a rănit profund pe Ponselle. Singurele roluri pe care Ponselle le-a cântat în ultimele două sezoane la Met au fost Santuzza și Carmen, roluri care nu au impozitat registrul ei superior. Diferențele cu managementul Met în ceea ce privește repertoriul au determinat-o să nu-și reînnoiască contractul cu compania pentru sezonul 1937/38. Ultima ei reprezentație operistică a fost Carmen la 22 aprilie 1937, într-un spectacol de turneu Met în Cleveland .

Pensionare

Ponselle nu s-a retras în mod conștient sau intenționat după acel Cleveland Carmen din 1937; doar și-a lăsat cariera să scape. O varietate de factori au contribuit la acest lucru: registrul său superior în retragere, ceea ce a făcut ca cântarea rolurilor ei semnăture să devină din ce în ce mai nervoasă; amărăciunea peste refuzul conducerii Met de a adera la ea cereri privind repertoriul (ea a vrut să cânte Cilea lui Adriana Lecouvreur , o altă parte , cu un nivel scăzut simpatic TESSITURA , și directorul general Edward Johnson nu a spus); epuizare mentală și fizică, după o carieră continuă, intensă de 21 de ani, cu crize continue de nervi de performanță; căsătoria ei în 1936 cu socialista din Baltimore, Carle Jackson; și bucuria ei de viața relaxată pe care o avea acum fără cerințele de a juca. Ponselle a spus mai târziu că nu i-a lipsit niciodată spectacolul după ce s-a retras. Ea și Jackson au construit o casă luxoasă lângă Baltimore , Maryland, Villa Pace, unde a trăit restul vieții.

Căsătoria ei cu Jackson a fost stâncoasă și au divorțat în 1949. Despărțirea a fost traumatică pentru Ponselle și a suferit o criză nervoasă. Deși nu a mai apărut niciodată pe scena concertului sau a operei, Ponselle a continuat să cânte acasă pentru prieteni, care au raportat că vocea ei a fost la fel de magnifică ca niciodată. Acest lucru a fost confirmat în 1954, când RCA Victor a venit la Villa Pace și a înregistrat Ponselle cântând o mare varietate de melodii. La sfârșitul anilor 1940, Ponselle a devenit forța îndrumătoare a nou-înființatei Baltimore Civic Opera Company , oferind lecții de coaching și voce pentru tinerii cântăreți care au apărut cu compania. Printre cei care au fost antrenori cu ea în timpul aparițiilor lor la Opera Civică din Baltimore, la începutul carierei lor s-au numărat Beverly Sills , Sherrill Milnes , Plácido Domingo , James Morris , Lili Chookasian , Joshua Hecht și Martha King.

Moarte

Ponselle a murit la moșia ei, Villa Pace, lângă Baltimore, la 25 mai 1981, la vârsta de 84 de ani, după o lungă luptă cu cancerul măduvei osoase . Este înmormântată în cimitirul Druid Ridge din apropiere . În necrologul său, Allen Hughes scria în The New York Times : „Domnișoara Ponselle a făcut o impresie de neșters prin impactul vocii sale fenomenale. A fost o soprană dramatică care părea să treacă fără probleme de la notele joase ale unui contralto la un C orbitor . Avea flexibilitate de coloratura , un tril splendid, forți puternici, pianissimi delicate și o intonație precisă. " Hughes îl citează pe Harold C. Schonberg, care a scris în 1972: „Acea voce aurie, mare și colorată, se va ridica fără efort, lovind ascultătorul uimit în față, rostogolindu-se peste corp, alunecând pe omoplați, făcând o mișcare cu pură plăcere fiziologică. . "

Înregistrări

Ponselle în rolul prințesei Mathilde în William Tell de Rossini la Met în 1923

Martin Bernheimer , scriind în The New Grove Dictionary of Opera , a spus acest lucru despre vocea și înregistrările lui Ponselle:

Vocea lui Ponselle este în general considerată drept una dintre cele mai frumoase ale secolului. Ea a fost lăudată universal pentru opulența tonului, uniformitatea scării, lățimea gamei, perfecțiunea tehnicii și căldura comunicativă. Multe dintre aceste atribute sunt documentate în mod convingător pe înregistrări. În 1954 a realizat câteva înregistrări de melodii private, lansate ulterior comercial, dezvăluind o voce încă opulentă de timbru întunecat și o gamă mai limitată.

Cariera de înregistrare a lui Ponselle a început cu claxonul acustic , a continuat cu înregistrarea electrică și s-a încheiat pe bandă magnetică . De-a lungul carierei sale, a realizat 166 de înregistrări comerciale (fără a include preluate alternative), fie în studio, fie la Villa Pace. Acestea sunt completate de înregistrări live din anii 1930, care includ trei opere complete și numeroase cântece și arii din aparițiile ei la radio. În plus, există numeroase înregistrări „private” realizate de Ponselle însăși și de alții la Villa Pace, din 1949 până la sfârșitul anilor 1970.

Înregistrări Columbia

Cu puțin timp înainte de debutul său în Metropolitan Opera în 1918, Ponselle a semnat un contract de 5 ani cu Columbia Graphophone Company . Deși Victor a fost eticheta mult mai prestigioasă și cea pentru care a înregistrat Caruso, Ponselle a fost sfătuită de William Thorner și de asistentul și acompaniatul său, Romano Romani, să semneze un contract cu Columbia pentru că va deveni soprana principală a companiei și nu doar una într-un grajd de mari cântăreți la Victor. Romani, un tânăr compozitor a cărui operă Fedra câștigase o atenție favorabilă în Italia, conducea la acea vreme sesiuni de înregistrare pentru Columbia. Sub bagheta sa, Ponselle a realizat 44 de discuri pentru Columbia, inclusiv arii din multe opere în care ea nu a cântat niciodată, precum Lohengrin , Tosca , La bohème , Madama Butterfly și I vespri siciliani . Toate discurile ei Columbia erau înregistrări acustice. Înregistrarea ei din Columbia din 1923 a „Selva opaca” de la William Tell a fost favorita ei personală printre toate înregistrările sale acustice, pentru că a simțit că este cea mai exactă reprezentare a vocii și stilului ei la acea vreme. Un interes deosebit printre discurile Columbia sunt trei duete pe care ea le-a făcut cu Carmela din unele dintre hiturile lor de vodevil, inclusiv o versiune a "Comin 'Thro' the Rye" care prezintă o colorată cadentă elaborată care nu ar fi deplasată în Norma lui Bellini, dar sună cam ciudat în Highlands scoțiene. Unul dintre regretele lui Ponselle cu privire la semnarea cu Columbia a fost că a lipsit-o de ocazia de a înregistra cu Caruso, care era un artist exclusiv Victor.

Înregistrări Victor

Contractul lui Ponselle cu Columbia Records a expirat în 1923 și a semnat imediat cu Victor Talking Machine Company . Înregistrările sale din 1923 până la mijlocul anului 1925 sunt toate acustice; Victor a început înregistrarea electrică în martie 1925. Printre înregistrările ei electrice Victor, cele mai admirate titluri ale lui Ponselle includ „Pace, pace mio Dio”, „Suicidio!”, „Casta diva” și cele două arii din La vestale. De asemenea, a înregistrat mai multe ansambluri, inclusiv scena completă a mormântului din Aida cu Giovanni Martinelli , „Mira, o Norma” cu Marion Telva , Adalgisa primelor sale Norme în 1927 și un trio din La forza del destino cu Martinelli și Ezio Pinza. Ponselle nu a făcut înregistrări de studio după 1939. În 1954, RCA Victor , incapabil să-l convingă pe Ponselle să se întoarcă la studioul de înregistrare, și-a dus echipamentul de înregistrare la Villa Pace și a instalat un microfon în foaier. Ponselle, cu acompaniament de pian al dirijorului Igor Chichagov, a înregistrat versiuni alternative de 53 de melodii, dintre care multe au fost lansate pe două discuri LP, Rosa Ponselle Sings Today și Rosa Ponselle în Song . Ele arată că vocea lui Ponselle era în stare magnifică chiar și la vârsta de 57 de ani, cu o bogăție și o profunzime extraordinare (inclusiv un D scăzut în Der Tod und das Mädchen ).

Înregistrări live

În anii 1930, Ponselle a cântat des la radio și, în general, a înregistrat emisiunile sale pe discuri cu acetat de 78 rpm . Multe dintre acestea au fost lansate de atunci pe LP și CD. Există cinci spectacole complete de operă din emisiunile de radio Metropolitan Opera : Don Giovanni (1934), La traviata (1935) și trei spectacole ale Carmen (28 martie 1936 Boston, 9 ianuarie 1937 New York și 17 aprilie 1937 Cleveland) . Carmen din aprilie 1937 este spectacolul din turneul din Cleveland, care a fost rămas bun al scenei de operă a lui Ponselle. Spectacolele Traviata și Carmen au un sunet bun (pentru o transcriere a transmisiei radio de la mijlocul anilor 30); Don Giovanni este un sunet foarte slab. Înregistrările live ale lui Ponselle includ, de asemenea, multe melodii și arii din concertele sale de radio. În cele din urmă, există înregistrări private făcute la Villa Pace din Ponselle cântând diferite melodii și arii care se însoțesc la pian, dintre care unele nu le-a înregistrat niciodată în altă parte. Există un spectacol deosebit de mișcător și foarte liber redat al ariei „Senza mamma” de la Suor Angelica .

Selectați Colecții LP

  • 1954 - Rosa Ponselle la Villa Pace - octombrie 1954 (Historical Recording Enterprises, HRE 236-3)
  • 1954 - Open House cu Rosa Ponselle ( RCA Victor , E4-KP-1517/18)
  • 1955 - Rosa Ponselle cântă astăzi ( RCA Victor , LM-1889)
  • 1957 - Rosa Ponselle în Song ( RCA Victor , LM-2047)
  • 1959 - La cerere ... (Garrison Recording, RPX-101/102)
  • Rosa Ponselle Cântă Verdi; Columbia-Odiseea
  • Arta Rosa Ponselle; RCA Camden
  • Rosa Ponselle ca Norma și alte eroine celebre; RCA Victrola
  • Epoca de Aur Il Trovatore ; RCA Victrola

Discuri compacte

  • 1982 - Verdi - La traviata (Pearl, GEMM 235) cu Frederick Jagel și Lawrence Tibbett , corul și orchestra Metropolitan Opera dirijate de Ettore Panizza (Înregistrat la 5 ianuarie 1935)
  • 1983 - Rosa Ponselle Live ..... în Concert 1934-1946 (MDP, MDP-012)
  • 1989 - Ponselle ( Nimbus Records , NI 7805)
  • 1993 - Ponselle - Volumul 2 ( Nimbus Records , NI 7846)
  • 1993 - Rosa Ponselle the Victor Recordings (1923-25) ( Romophone , 81006-2)
  • 1994 - Spiritul trecutului de Crăciun (diverși artiști) ( Nimbus Records , NI 7861)
  • 2000 - On The Air Volume 2 ( Marston Records , 52032-2)
  • Rosa Ponselle RCA Victor Vocal Series
  • Rosa Ponselle: Înregistrările acustice Columbia; Perla
  • Rosa Ponselle: The Victor Recordings 1925–29; Romofon
  • Rosa Ponselle: Înregistrările Victor din 1939 și „Villa Pace” din 1954; Romofon
  • Rosa Ponselle American Recordings Vols. 1, 2, 3, 4; Naxos Historical
  • Rosa Ponselle American Recordings 1939, 1954; Naxos Historical
  • Rosa Ponselle cântă Verdi 1918–1928; Naxos Historical
  • Rosa Ponselle Volumul 1 1934–36; Marston
  • Rosa Ponselle: Când am cântat melodiile mele 1922–1957; Biografii în muzică, Cantabile

Note

Referințe

linkuri externe