Santo (artă) - Santo (art)
Un santo (în engleză : „ sfânt ”) este o piesă a uneia dintre diferitele forme de artă religioasă găsite în Spania și zone care erau colonii ale Regatului Spaniei , constând din statui din lemn sau fildeș care înfățișează diverși sfinți, îngeri sau titluri mariane , sau unul dintre personajele Sfintei Treimi . Un santero (femeie: santera ) este un meșter care realizează imaginea. Unii santos care au câștigat o devotament public mai mare în rândul credincioșilor au meritat, de asemenea, aprobarea papală prin încoronări canonice . Santos rămâne o tradiție vie a iconografiei religioase și a artei populare în Mexic , Filipine , Puerto Rico și alte insule din Caraibe , America de Sud și Centrală și sud - vestul Statelor Unite , în special în New Mexico .
Istorie și terminologie
Icoanele și alte imagini religioase au fost cruciale pentru conversia popoarelor indigene în Biserica Romano-Catolică , care era ea însăși o parte integrantă a colonizării spaniole a Americii . Cu toate acestea, distanțele mari, metodele de transport ineficiente și cererea mare pentru astfel de lucrări de artă au limitat capacitatea autorităților ecleziastice de a aproviziona bisericile parohiale , în special cele din avanposturi îndepărtate, cu lucrări de artă religioasă din Regatul Spaniei.
Practica de a crea santos a început în Spania, unde imaginile religioase în stil manechin erau în mod obișnuit îmbrăcate în îmbrăcăminte religioasă ornamentată, adesea costisitoare și finanțate de adepții religioși. Un exemplu cunoscut timpuriu este statuia din 1555 a Pruncului Iisus din Praga , deja învestită în timpul Sfintei Tereza de Avila . În mod obișnuit, bijuteriile sunt diverse accesorii, de asemenea, au fost adăugate pe santos mai mari , o tradiție continuată și astăzi. În timp ce piesele mai mari sunt de obicei folosite în biserici, multe dintre ele mai mici sunt obiecte de reverență personale sau de familie sau păstrate ca decorațiuni. Santos este, de asemenea, comun în America Latină , Caraibe spaniole și sud - vestul Statelor Unite , precum și Filipine , cu stiluri și tradiții distincte în fiecare zonă.
Statuile și statuetele Santo , sculptate în rotund , sunt cunoscute sub numele de revultos sau informal sub numele de bultos . De obicei sunt din lemn. Piese pitorești mai mari, inclusiv mai multe statui sau realizate în basorelief , sau pur și simplu pictate pe panouri din lemn, și care pot include iconografie non- figurală ,se numesc retablos , inițial panouri de altar sau ecrane , deși astăzi adesea adaptate scopurilor artistice seculare în Chicano mișcare de artă .
Printre bultoși , sunt adesea menționate două tipuri distincte, stilul bastidor („cadru”, „structură”), un manechin destinat a fi îmbrăcat cu îmbrăcăminte și accesorii și stilul detallado („detaliat”), cu ornamente pictate permanent ( deși uneori prezintă și elemente adăugate). Bastidores au adesea brațe interschimbabile sau posibile și, uneori, au un zăbrele asemănător cuștilor (astfel denumirea) pentru a ține și a modela veșmintele.
Fildesul a fost adesea citat drept cel mai bun și mai scump material pentru sculptarea santos . Fildeșul elefant , în special de origine africană, a fost restricționat sau interzis la vânzare, distribuție sau comercializare în Mexic, Filipine, Statele Unite și multe alte țări. În timp ce legile exacte variază în funcție de jurisdicție (de la interdicții totale până la vânzarea legală de antichități numai), fildeșul este acum rar folosit. În timp ce cele mai economice tipuri moderne de santos sunt fabricate din rășină sau fibră de sticlă și sunt produse în serie, exemplele tradiționale sunt încă fabricate în principal din lemn, uneori cu accesorii metalice.
In Filipine
SANTERO Cultura în Filipine este larg răspândită în rândul filipinezi catolici , fiind influențată de secole de dominație colonială Spania și diverse forme de populare catolicism . Cele mai vechi înregistrate învestită santo în Filipine este Niño Santo de Cebu , un cadou de botez dat de Ferdinand Magellan a Rajah Humabon e consoarta în 1521.
În perioada spaniolă, numai nobilimea (cum ar fi Principalía ) și cei bogați își permiteau să aibă Santo, datorită ornamentării și designului lor elaborat. Achiziționarea și întreținerea Santo este astăzi considerată încă costisitoare, cel mai scump tip de Santo fiind cele din marfil (fildeș). Dintr-o perspectivă religioasă, practica deținerii și întreținerii imaginilor santo este adesea privită ca un catehism ușor pentru oameni, în special în ceea ce privește atributele iconografice atașate unor imagini specifice. Un custode sau o familie de custodi ai unui santo sunt numiți camarero (femeie: camarera , plural camareros ), care în spaniolă modernă înseamnă „ personal de așteptare ”.
Cei mai cunoscuți santos din Filipine sunt adesea titluri mariane, precum Maica Domnului din Manaoag și Maica Domnului din La Naval de Manila , în timp ce cele ale lui Iisus Hristos sunt Santo Niño de Cebu și Nazarineanul Negru . Santol (fruct de bumbac, Sandoricum koetjape ) este un material preferat pentru figurile din Filipine, la fel ca și lemnul Elaeocarpus calomala , în timp ce lemnul de batikulín ( Litsea leytensis ) este foarte căutat și mai scump, având în vedere rezistența sa la termite .
În Puerto Rico
Santeros sunt venerați pentru abilitatea lor, în special pentru cei din Cordillera Central , care de zeci de ani au perfecționat abilitatea de a face icoane religioase. Un artist din a patra generație, Celestino Avilés Meléndez, de la Orocovis a creat piese pentru Vatican la Roma și o Catedrală din Brooklyn, New York.
În 1953, 171 de statui santo din lemn din Puerto Rico au fost expuse la Cooper Union Museum for the Arts din New York.
In Statele Unite
Tradiția sculpturii santo din lemn a fost păstrată ca artă populară în nordul New Mexico și în sudul Colorado , unde satele izolate rămân relativ izolate până în prezent. De remarcat este satul Cordova, New Mexico, care a produs mai mulți santeros bine-cunoscuți ; unul a fost George López , care a primit distincția National Heritage Fellowship de către National Endowment for the Arts în 1982.
În această regiune, bulto-urile tradiționale , cu excepția cazului în care sunt făcute pentru nevoile specifice ale bisericii, sunt de obicei mici și sunt destinate casei, sau bisericii locale sau moradei . Acestea sunt în mod tipic detaliate , fără multe accesorii (adică cu îmbrăcăminte și altele asemenea sculptate și pictate pe statuete, deși adesea poartă un toiag separat din lemn sau alte bucăți de regulă ). Cel mai adesea sunt realizate din lemn de bumbac , pin sau aspen . Multe sunt din mai multe piese, cu mâinile, capul și alte detalii sculptate separat și adăugate la un corp care este altfel sculptat dintr-un singur bloc de lemn. Cu toate acestea, regiunea are, de asemenea, o tradiție îndelungată a bulturilor de crucificare mai mari, articulate și adesea sângeroase . Un santero ciopleste de obicei un bulto cu un cuțit sau alte instrumente de sculptură în lemn , apoi îl acoperă cu gesso , un amestec de gips și lipici autohton , pentru a-l pregăti pentru pictură. Unii santeros contemporani încă folosesc vopsele din pigmenți de casă.
Unii santeros își completează veniturile făcând bultos pentru a fi vândut turiștilor, în special pe piața anuală internațională de artă populară Santa Fe și pe piața spaniolă , inclusiv articole capricioase, cum ar fi bultos de Saint Patrick , care nu figurează în catolicismul spaniol. O astfel de statuetă San Patricio , de Santa Fe santero Frank Brito Sr. (1922–2005) se află în colecția permanentă a Muzeului Smithsonian de Artă Americană din 1997; multe mai multe santuri tradiționale și alte sculpturi ale lui sunt în Muzeul de Artă Populară Internațională , împreună cu cele ale altor santeros din diferite părți ale lumii. Scenele de naștere întregi în stil bulto sunt, de asemenea, obiecte turistice populare.
New Mexico este cunoscut pentru tradiția sa de santos . Pictorii frati santos , Bernadette Vigil și Frederico Vigil din Santa Fe, deși de diferite stiluri sunt cunoscuți ca „maeștri ai artei frescelor de buon pe care Bernadette le-a creat pentru comisioane de către biserici.
Îmbrăcăminte și accesorii
Articolele de garderobă ale santos-urilor mai elaborate , în special manechinele bastidor , sunt adesea scumpe, cum ar fi cele țesute cu fir de aur; cel mai scump tip este cunoscut în Filipine sub numele de inuod (tagalog: „vierme”), care folosește o formă de fir de lingouri de aur francez pentru a realiza modele florale brodate pe îmbrăcămintea statuii .
Coafurile sunt, de asemenea, o parte integrantă a unui santos , adesea incrustate cu bijuterii costumate (cum ar fi pasta și strasurile) sau pietre prețioase adevărate, pentru a simboliza bogăția spirituală a sfântului. Cea mai obișnuită coafură pentru imagini este aureola ( halo ) din spatele sau deasupra capului, în timp ce figurile regale poartă o coroană suplimentară ( coroană sau coronetă ).
Un halo care decorează perimetrul feței, cunoscut sub numele de resplendor sau rostrillo , se găsește în mod obișnuit, dar nu se limitează la imaginile Sfintei Fecioare Maria . Imaginile lui Isus sunt ușor identificate în timp ce poartă halo- ul Tres Potencias („Trei Puteri”), un set de trei raze care ies din cap în unghiuri acute. Acestea nu sunt folosite niciodată pentru niciun alt subiect și sunt interpretate pentru a însemna diverse lucruri, cum ar fi cele trei facultăți de voință, memorie și înțelegere ale lui Hristos. Nimburile triunghiulare sunt exclusive pentru imaginile rare ale Sfintei Treimi , iar unii sfinți poartă ocazional o lună , o bandă în formă de lună. Sfintele de sex feminin pot purta deseori diademe , simbolizând coroana sfinților.
Deși există coroane ieftine din plastic, halouri, și alte accesorii metalice asociate cu santos , altele sunt realizate din aluminiu sau, în mod tradițional, staniu ( tinwork rămâne o mare artă populară formă , în general , în Mexic și New Mexico). Aceste podoabe sunt uneori placate cu aur pentru un efect mai bogat. Un tip mai scump în Filipine este fabricat din alamă solidă și pukpók ( tagalog pentru „ciocănit”) de către un meșter. Cele mai scumpe dintre coroane sunt cele din argint sau aur solid și sunt adesea rezervate pentru imaginile deținute de clerici și catedrale bogate. Un alt stil este estofado , care se referă la găurile dentate plasate pe aur sau argint pe foile sau pe corpul unei statui, creând un efect reflectorizant atunci când sunt plasate în lumină.
Alte accesorii din lemn, metalice sau compozite, care depind de atributele iconografice ale subiectului, variază de la un baston militar lung pentru unele imagini mariane, un sceptru sau toiag pentru diferiți sfinți, un globus cruciger (de obicei pentru imagini ale Copilului Hristos ) , un rozariu , aripi, flori, o armă sau un instrument folosit în martiriul unui sfânt sau un alt obiect asociat cu figura (de exemplu, animale mici cu Sfântul Francisc de Assisi ).
Un alt element costisitor implicat în întreținerea unui santo mare este carroza (trăsura), adesea folosită pentru a purta statutul în timpul procesiunilor religioase din Mexicul rural și Filipine, cum ar fi cele ale unei feste ale orașului și Săptămâna Mare . Acestea au adesea decorațiuni metalice în relief și cârpe care formează o fustă pentru a ascunde roțile trăsurii, împreună cu decoruri pentru tablouri reprezentând episoade din Evanghelii , cum ar fi narațiunea Patimilor .
Referințe
linkuri externe
- „ Santos ” la Getty Thesaurus of Art and Architecture
- Botoane contemporane la Muzeul New Mexico