Sweet Charity (film) - Sweet Charity (film)

Sweet Charity
Poster of Sweet Charity (film) .jpg
poster de lansare în teatru
Regizat de către Bob Fosse
Scenariu de Peter Stone
Poveste de Neil Simon
Bazat pe Sweet Charity
de Neil Simon
Nopțile din Cabiria
de Federico Fellini
Ennio Flaiano
Tullio Pinelli
Pier Paolo Pasolini
Produs de Robert Arthur
În rolurile principale Shirley MacLaine
Cinematografie Robert Surtees
Editat de Stuart Gilmore
Muzica de Cy Coleman
Dorothy Fields
Distribuit de Universal Pictures
Data de lansare
Timpul pentru alergat
149 minute
Țară Statele Unite
Limba Engleză
Buget 20 de milioane de dolari
Box office 8 milioane de dolari

Dulce Caritate (Titlul complet: dulce caritate: Aventurile unei fete care a vrut să fie iubit ) este un american 1969 muzical comedie-dramă de filmregia și coregrafia lui Bob Fosse în debutul său regizoral, scris de Peter Piatra , și muzică oferind de Cy Coleman și Dorothy Fields .

Filmul îl are în rolurile principale pe Shirley MacLaine și are ca protagoniste pe John McMartin , Sammy Davis Jr. , Ricardo Montalbán , Chita Rivera , Barbara Bouchet , Paula Kelly și Stubby Kaye . Se bazează pe muzicalul de scenă din 1966 cu același nume - regizat și coregrafiat de Fosse - care, la rândul său, se bazează pe scenariul lui Federico Fellini , Ennio Flaiano și Tullio Pinelli pentru filmul Fellini Nights of Cabiria ( Le Notti di Cabiria , 1957) ). În timp ce filmul lui Fellini se referă la urcușurile și coborâșurile romantice ale unei prostituate mereu pline de speranță, musicalul face din personajul central un dansator-închiriat la o sală de dans din Times Square.

Filmul are costume de Edith Head .

Producție

Shirley MacLaine, o prietenă a lui Fosse și a soției și partenerului său Gwen Verdon , îi sugerase adaptarea lui Lew Wasserman , șeful Universal Pictures . Verdon, care a jucat în rolul Charity în musicalul original de pe Broadway al lui Fosse, a vrut să joace din nou rolul principal, dar l-a aprobat pe MacLaine să joace în film, deoarece era o stea de film recunoscută. Verdon a contribuit la film, fără credit, ca asistent coregraf. Chita Rivera și Paula Kelly , care apăruseră într-o producție scenică din Londra a piesei, au roluri secundare în film. John McMartin a fost singurul actor principal din versiunea Broadway care și-a reluat rolul.

În timpul producției, Fosse a avut conflicte cu producătorul său original, Ross Hunter , care a fost înlocuit de Robert Arthur . IAL Diamond , care scrisese scenariile pentru The Apartment și Irma la Douce , ambele cu rolul lui MacLaine și co-scris și regizat de Billy Wilder , a fost angajat inițial ca scenarist, dar și el a renunțat după neînțelegeri cu Fosse și a fost înlocuit de Peter Stone. Filmările au avut loc în studiourile din și din Los Angeles și New York.

Complot

Charity Hope Valentine lucrează ca dansatoare de taxi împreună cu prietenii ei, Nickie și Helene. Ea tânjește după dragoste, dar are ghinion cu bărbații, văzut pentru prima dată când iubitul ei căsătorit, Charlie, o împinge de pe podul Gapstow din Central Park și îi fură economii de viață de 427 USD. Sala de bal Fandango și decorul său erotic slăbă sunt introduse de piesa „Hey, Big Spender”. Charity își împărtășește dezamăgirea și speră cu colegii ei de serviciu Nickie și Helene în mai multe scene de-a lungul filmului.

Ceva mai târziu, Charity se întâlnește cu celebra vedetă de film Vittorio Vitale, exact când se desparte de iubita sa Ursula. Charity merge la un club de noapte, unde oaspeții interpretează „Frugul omului bogat”, iar mai târziu ia cina cu Vittorio la apartamentul său. Când Vittorio iese din cameră momentan, Charity sărbătorește ceea ce pare a fi norocul ei cu piesa „If They Could See Me Now”. Imediat după aceea, Ursula se întoarce la Vittorio, iar Charity este forțată să petreacă o noapte umilitoare într-un dulap, în timp ce Vittorio și Ursula fac dragoste și dorm împreună. Charity se întoarce din nou în Fandango, unde ea, Nickie și Helene își exprimă acordul pe acoperișul clădirii cu „There Got to Be Something Better Than This”.

Căutând o linie de lucru mai respectabilă și plină de satisfacții, Charity merge la o agenție de ocupare a forței de muncă, dar este obligată să admită că nu are abilități speciale și trebuie să plece când își recunoaște statutul. În liftul clădirii, Charity îl întâlnește însă pe timidul și claustrofobul Oscar Lindquist, iar cei doi sunt atrași unul de celălalt atunci când liftul se oprește, prinzându-i împreună ore întregi. Cei doi ies împreună de mai multe ori, inclusiv o vizită la o biserică alternativă prezidată de un predicator pe nume Big Daddy și „închinându-se” cu piesa „The Rhythm of Life”.

Deși Charity nu și-a spus fondul respectabilului și respectabilului Oscar, el propune căsătoria și mărturisește că este înțeleasă atunci când ea îi spune în cele din urmă. Speranțele Charity sunt din nou ridicate, sărbătorite în numărul imens de producție „I'm a Brass Band”. Oscar îi întâlnește pe prietenii lui Charity la Fandango atunci când fac o petrecere pentru ea. Cu toate acestea, la biroul licențelor de căsătorie, Oscar îi spune că a încercat să-i accepte trecutul, dar nu este în stare să treacă cu căsătoria.

Charity se întoarce la podul din Central Park, unde a apărut pentru prima dată în film și pare gata să se arunce de pe el, dar un grup de tineri hippie care cântă despre dragoste și pace îi înmânează o floare, ridicându-și spiritul.

Sfarsit alternativ

Un final alternativ, inclus pe lansările Laserdisc, DVD și Blu-ray, apare după ce Oscar a părăsit Charity. Oscar începe să înnebunească în apartamentul său și, simțindu-se sufocat, merge la o plimbare în parc. El vede Charity pe podul lor din Central Park și crede că ea va sări. Alergând să o salveze, el se împiedică și cade în apă. Caritatea sare după el, dar nu poate înota, așa că Oscar o salvează. Oscar își dă seama că Caritatea este singura gură de aer proaspăt din viața sa, își propune din nou, iar ea acceptă. Fosse a crezut că finalul este prea ciudat, dar l-a filmat anticipând că studioul va cere un final fericit. În cele din urmă, au fost de acord cu Fosse și au păstrat finalul original din versiunea scenică.

Distribuție

Paula Kelly (a treia din dreapta) și Chita Rivera (a doua din dreapta) ca fete de gazdă de dans care interpretează „ Big Spender ”.

Numere muzicale

  1. „Proprietatea mea personală” *
  2. Big Spender
  3. „Clubul Pompei”
  4. „Omul bogat”
  5. Dacă prietenii mei m-ar putea vedea acum
  6. „Forfota”
  7. „Trebuie să fie ceva mai bun decât acesta”
  8. „Este o față drăguță” *
  9. „Ritmul vieții”
  10. „Sweet Charity”
  11. „Sunt o fanfară”
  12. „Îmi place să plâng la nunți”
  13. "Unde merg?"

* Piesa nouă scrisă pentru film

Diagramele

Grafic (1970) Poziţie
Australia ( Kent Music Report ) 13

Recepţie

Recenzii

Recepția critică a filmului a fost amestecată inițial. În timp ce unii au lăudat abordările inovatoare ale lui Fosse cu privire la punerea în scenă a unor numere și performanța lui Shirley MacLaine, alții au considerat-o prea lungă, majoritatea melodiilor fiind ineficiente, iar povestea este ineficient antrenantă. Recenzorii familiarizați cu versiunea scenică au fost deosebit de critici. Vincent Canby în New York Times a fost deosebit de dur, disprețuind filmul ca „atât de mărit și atât de umflat încât a devenit un alt film maxim: o imitație lungă, zgomotoasă și, în cele din urmă, slabă a materialului său sursă” și s-a plâns că, deși MacLaine „De multe ori arată ca domnișoara Verdon, nu reușește niciodată să recreeze linia excentrică care a dat coeziune originalului”. Filmul a fost reevaluat de-a lungul anilor și a fost revizuit pozitiv. Sweet Charity are un rating de 83% „proaspăt” pe site - ul de agregare a recenziilor Rotten Tomatoes, bazat pe 6 recenzii, cu o evaluare medie de 6,40 / 10.

Box office

Costul real al producției filmului a fost contestat, printre conturile conflictuale ale Universal Pictures, rapoartele din Variety și revendicările lui Fosse însuși, dar estimările variază de la peste 20 milioane dolari la doar 8 milioane dolari. Indiferent de costul real, revenirile filmului au fost o dezamăgire imensă pentru studio. Până în ianuarie 1970, filmul câștigase doar 1,1 milioane de dolari, cu puțin mai mult decât costul salariului lui Shirley MacLaine. Până în 1976, potrivit Variety , filmul a câștigat închirieri de 4.025.000 de dolari în SUA și Canada.

Premii si onoruri

Filmul a primit trei nominalizări la Premiul Oscar: Cea mai bună decorație pentru regia de artă ( Alexander Golitzen , George C. Webb , Jack D. Moore ); Cel mai bun design de costume ; și Cea mai bună muzică, partitura unei imagini muzicale (original sau adaptare) . A primit o nominalizare la Globul de Aur pentru Shirley MacLaine ca cea mai bună actriță cinematografică - muzical / comedie .

A fost proiectat și la Festivalul de Film de la Cannes din 1969 , dar în afara competiției principale.

Filmul este recunoscut de American Film Institute în următoarele liste:

Referințe ulterioare

  • Filmul și realizarea acestuia sunt pe scurt aludate sub un alt titlu în filmul muzical autobiografic Fosse All That Jazz (1979).
  • Eșecul filmului marchează primul episod din Fosse / Verdon , mini-seria biografică din 2019 despre Fosse și Gwen Verdon, căsătoria lor stâncoasă și lungul lor parteneriat creativ.

Vezi si

Referințe

linkuri externe