Americanii (fotografie) - The Americans (photography)

Americanii
Americanii (a doua tipărire) .jpg
Americanii , 1969 a doua tipărire
Autor Robert Frank
Țară Franţa
Limba Franceză, engleză
Subiect Societatea nord-americană
Gen Fotografie
Editor Robert Delpire , Grove Press , Steidl
Data publicării
1958
Tipul suportului Hardback
ISBN 978-3-865215-84-0 (ediția Steidl)

Americanii este o carte fotografică a lui Robert Frank, care a fost extrem de influentă în fotografia americană de după război. A fost publicat pentru prima dată în Franța în 1958, iar în anul următor în Statele Unite. Fotografiile s-au remarcat prin viziunea lor distanțată atât asupra straturilor înalte, cât și a celor joase ale societății americane. Cartea în ansamblu a creat un portret complicat al perioadei care a fost privită ca sceptică față de valorile contemporane și evocatoare a singurătății omniprezente. „Frank și-a propus, împreună cu Grantul său Guggenheim, să facă ceva nou și necontrolat de diktatele comerciale” și a făcut „o carte de fotografie acum clasică în spiritul iconoclast al Beats”.

fundal

În 1949, noul editor al revistei Camera , Walter Laubli (1902-1991), a publicat un portofoliu substanțial de imagini ale lui Jakob Tuggener realizate la spectacolele de clasă superioară și în fabrici, alături de lucrarea lui Robert Frank, tânăr de 25 de ani, care tocmai se întorsese în Elveția natală, după doi ani în străinătate, cu pagini care includ unele dintre primele sale poze din New York. Revista i-a promovat pe cei doi ca reprezentanți ai „noii fotografii” din Elveția.

Tuggener a fost un model pentru artistul mai tânăr, menționat pentru prima dată de șeful și mentorul lui Frank, fotograful comercial din Zurich Michael Wolgensinger (1913-1990), care a simțit că Frank nu s-ar potrivi niciodată sistemului comercial. Tuggener, ca un artist serios care a lăsat lumea comercială în urmă, a fost „cel pe care Frank l-a iubit cu adevărat, dintre toți fotografii elvețieni”, conform lui Guido Magnaguagno și Tuggener Fabrik (1943), ca o carte foto secvențiată poetic și concepută fără text ca un film mut, a fost un model pentru concepția lui Frank despre Les Américains publicată cincisprezece ani mai târziu la Paris de Delpire, în 1958.

Inspirat de cartea colegi elvețian Tuggener lui, Bill Brandt e Englezii la domiciliu (1936), și Walker Evans Fotografiile americane (1938), și la recomandarea Evans (un destinatar anterior), Alexey Brodovitch , Alexander Liberman , Edward Steichen , și Meyer Schapiro , Frank a obținut o bursă Guggenheim de la John Simon Guggenheim Memorial Foundation în 1955 pentru a călători în Statele Unite și a fotografia toate straturile societății sale. El și-a luat familia împreună cu el pentru o parte din seria sa de excursii în următorii doi ani, timp în care a făcut 28.000 de fotografii. Doar 83 dintre aceștia au fost selectați în cele din urmă de el pentru publicare în The Americans .

Sean O'Hagan , scriind în The Guardian , despre includerea Americanii ca punct de plecare în David Campany călătoria critica lui în fotografică excursie rutier , Open Road (2014), a declarat că „ de origine elvețiană Frank stabilit cu său Guggenheim Grant a făcut ceva nou și necontrolat de diktate comerciale. Scopul său a fost să fotografieze America așa cum se desfășura în fața ochiului său oarecum sumbru. De la început, Frank s-a definit împotriva școlii tradiționale a revistei Life de reportaje romantice. "

Călătoria lui Frank nu a fost lipsită de incidente. În timp ce conducea prin Arkansas, Frank a fost aruncat în mod arbitrar în închisoare timp de trei zile, după ce a fost oprit de polițiștii care l-au acuzat că este comunist (motivele lor: era îmbrăcat cu șmecherie, era evreu, avea scrisori despre persoana sa din limba rusă nume sonore, copiii lui aveau nume străine - Pablo și Andrea, iar el avea whisky străin cu el). De asemenea, un șerif din alte părți din sud i-a spus că are „o oră să plece din oraș”.

Introducere

La scurt timp după ce s-a întors la New York în 1957, Frank l-a întâlnit pe scriitorul Beat Kerouac pe trotuarul din fața unei petreceri și i-a arătat fotografiile din călătoriile sale. Kerouac i-a spus imediat lui Frank „Sigur că pot scrie ceva despre aceste imagini” și a contribuit la introducerea ediției SUA a The Americans .

Stil

Frank a găsit o tensiune în luciul culturii și bogăției americane în ceea ce privește diferențele de rasă și clasă, ceea ce a dat fotografiilor sale un contrast clar cu cele ale celor mai mulți fotoreporteri americani contemporani, la fel ca și utilizarea sa a focalizării neobișnuite, a iluminării reduse și a decupării care s-au abătut de la fotografiile acceptate. tehnici.

Puncte de vedere critice

Cartea a primit inițial critici dure în SUA, unde tonul cărții a fost perceput ca fiind derogatoriu față de idealurile naționale. O mare parte din criticile pe care le-a întâmpinat Frank a fost la fel de bine legată de stilul său fotojurnalistic, în care imediatitatea camerei portabile a introdus imperfecțiuni tehnice în imaginile rezultate. Fotografia populară , de unul, a luat în derâdere imaginile lui Frank ca „neclaritate fără sens, cereale, expuneri noroioase, orizonturi bețive și neglijență generală”. Aceasta contrastează cu American Photographs a lui Walker Evans , o inspirație directă pentru Frank, cu imaginile sale încadrate rigid, realizate prin intermediul camerei de vizualizare în format mare. Deși vânzările au fost, de asemenea, slabe la început, introducerea lui Kerouac a ajutat-o ​​să ajungă la un public mai mare din cauza popularității fenomenului Beat. De-a lungul timpului și prin inspirația sa de artiști de mai târziu, americanii au devenit considerați o lucrare fundamentală în fotografia și istoria artei americane și opera cu care Frank este cel mai clar identificat.

Sociologul Howard S. Becker a scris despre americani ca analiză socială:

Americanul (...) extrem de influent al lui Robert Frank amintește în moduri atât de analiza lui Tocqueville a instituțiilor americane, cât și de analiza temelor culturale de Margaret Mead și Ruth Benedict . Frank prezintă fotografii făcute în locuri împrăștiate din toată țara, revenind din nou și din nou la teme precum steagul, automobilul, cursa, restaurantele - transformând în cele din urmă acele artefacte, prin greutatea asociațiilor în care le încorporează, în profunde și semnificative. simboluri ale culturii americane.

Istoria publicării

Americanii , 1997 a 6-a tipărire (a treia ediție Scalo)

Divergența lui Frank față de standardele fotografice contemporane i-a dat la început dificultăți în asigurarea unui editor american. Les Américains a fost publicat pentru prima dată la 15 mai 1958 de Robert Delpire la Paris, ca parte a seriei sale Encyclopédie Essentielle . Au fost incluse scrieri de Simone de Beauvoir , Erskine Caldwell , William Faulkner , Henry Miller și John Steinbeck , care Delpire a poziționat vizavi de fotografiile lui Frank. Mulți au crezut că fotografiile lui Frank au servit mai mult pentru a ilustra scrierea decât pentru conversație. Coperta a fost decorată cu un desen de Saul Steinberg .

În 1959, The Americans a fost publicat în cele din urmă în Statele Unite de către Grove Press , textul fiind eliminat din ediția franceză, din cauza îngrijorării că ar fi fost un ton prea anti-american. Introducerea adăugată de Kerouac, împreună cu subtitrări simple pentru fotografii, erau acum singurul text din carte, care era destinat să oglindească aspectul fotografiilor americane ale lui Walker Evans .

Cu ocazia aniversării a 50 de ani de la publicarea originală a cărții (15 mai 2008), o nouă ediție a fost publicată de Steidl . Frank a fost implicat în proiectarea și producția acestei ediții, care a folosit scanarea modernă a tipăriturilor originale ale lui Frank și tipărirea tritonului. A fost elaborat un nou format pentru carte, a fost selectată o nouă tipografie, a fost concepută o nouă copertă, iar Frank a ales pânza de carte, ștanțarea foliei și hârtia finală. Așa cum a făcut pentru fiecare ediție a The Americans , Frank a schimbat decuparea multor fotografii, de obicei, inclusiv mai multe informații, și au fost utilizate două fotografii ușor diferite.

Expoziții

Referințe

linkuri externe