The Blues Brothers (film) - The Blues Brothers (film)

Blues Brothers
Afiș de lansare în teatru
Regizat de către	John Landis
Compus de
Produs de	Robert K. Weiss
În rolurile principale
Cinematografie	Stephen M. Katz
Editat de	George Folsey Jr.
Companie de producție	Universal Pictures
Distribuit de	Universal Pictures
Data de lansare
Timpul pentru alergat	133 minute
Țară	Statele Unite
Limba	Engleză
Buget	27-30 milioane dolari
Box office	115,2 milioane dolari

Blues Brothers este un film american de comedie muzicală din 1980regizat de John Landis . Îl joacă pe John Belushi în rolul „Joliet” Jake Blues și Dan Aykroyd în rolul fratelui său Elwood, personaje dezvoltate din schița muzicală recurentă „ The Blues Brothers ” din seria de varietăți NBC Saturday Night Live . Filmul este amplasat în Chicago și Illinois , unde a fost filmat, iar scenariul a fost scris de Aykroyd și Landis. Prezintă numere muzicale de ritm și blues (R&B),cântăreți de soul și blues James Brown , Cab Calloway , Aretha Franklin , Ray Charles , Chaka Khan și John Lee Hooker . Prezintă spectacole non-muzicale de susținere ale lui Carrie Fisher , Henry Gibson , Charles Napier și John Candy .

Povestea este o poveste a răscumpărării condamnatului liber liber Jake și fratelui său de sânge Elwood, care au pornit la „o misiune de la Dumnezeu” pentru a salva de la executarea silită orfelinatul romano-catolic în care au fost crescuți. Pentru a face acest lucru, trebuie să își reunească trupa de R&B și să organizeze un spectacol pentru a câștiga 5.000 de dolari necesari pentru a plăti factura impozitului pe proprietatea orfelinatului . Pe parcurs, sunt vizați de o „femeie misterioasă” omicidă , de neo-naziști și de o trupă de țară și de vest - toate acestea fiind urmărite neîncetat de poliție.

Universal Studios , care câștigase războiul de licitație pentru film, spera să profite de popularitatea lui Belushi în urma Saturday Night Live , filmul Animal House și succesul muzical al The Blues Brothers; în curând s-a trezit incapabil să controleze costurile de producție. Începutul filmărilor a fost întârziat când Aykroyd, care era nou în scenariul de film, a luat șase luni pentru a livra un scenariu lung și neconvențional pe care Landis a trebuit să îl rescrie înainte de producție, care a început fără un buget final. La Chicago, petrecerea și consumul de droguri ale lui Belushi au provocat întârzieri lungi și costisitoare care, alături de urmăririle distructive ale mașinilor descrise pe ecran, au făcut din filmul final una dintre cele mai scumpe comedii produse vreodată.

Din cauza îngrijorării că filmul va eșua, rezervările sale inițiale au fost mai puțin de jumătate din filmele similare primite în mod normal. Lansat în Statele Unite la 20 iunie 1980, a primit în mare parte recenzii pozitive. A câștigat puțin sub 5 milioane de dolari în weekendul său de deschidere și a încasat peste 115 milioane de dolari în cinematografele din întreaga lume înainte de lansarea pe videoclipul de acasă. A devenit un film de cult , generând continuarea Blues Brothers 2000 (1998), care a fost un eșec critic și comercial.

În 2020, filmul a fost selectat pentru conservare în Registrul Național al Filmelor din Statele Unite de către Biblioteca Congresului ca fiind „semnificativ din punct de vedere cultural, istoric sau estetic”.

Complot

Jake Blues este eliberat din închisoare după ce a executat trei ani și este preluat de fratele său Elwood în Bluesmobile , o fostă mașină de poliție bătută. Elwood își demonstrează capacitățile sărind pe un pod levat deschis . Frații vizitează orfelinatul romano-catolic unde au fost crescuți și află de la sora Mary Stigmata că va fi închis dacă nu se încasează 5.000 de dolari în impozite pe proprietate . În timpul unei predici a Reverendului Cleophus James la biserica Baptistă Triple Rock , Jake are o epifanie: își pot re-forma trupa, Blues Brothers , care s-au desființat în timp ce Jake era în închisoare și să strângă bani pentru a salva orfelinatul.

În acea noapte, soldații de stat încearcă să-l aresteze pe Elwood pentru că conducea cu permisul suspendat din cauza a 116 bilete de parcare și a 56 de încălcări ale mișcării. După o urmărire de mare viteză prin centrul comercial Dixie Square , frații scapă. A doua zi dimineață, în timp ce poliția ajunge la flophouse în care locuiește Elwood, o femeie misterioasă detonează o bombă care demolează clădirea, dar îi lasă în mod miraculos pe Jake și Elwood nevătămat și îi salvează de la arestare.

Jake și Elwood încep să urmărească membrii trupei. Cinci dintre ei joacă într-un salon pustiu Holiday Inn și acceptă repede să se alăture. Altul îi refuză, deoarece el este maestrul unui restaurant scump, dar frații refuză să părăsească restaurantul până când el cedează. În drum spre întâlnirea cu ultimii doi membri ai trupei, frații găsesc drumul prin Jackson Park blocat de o demonstrație a partidului nazist american pe un pod; Elwood îi ia de pe pod către Laguna de Est. Ultimii doi membri ai formației, care conduc acum un restaurant de tip soul food , se alătură trupei împotriva sfaturilor soției. Grupul reunit obține instrumente și echipamente de la Ray's Music Exchange din Calumet City , iar Ray, ca de obicei, ia un IOU.

În timp ce Jake încearcă să rezerve un concert, femeia misterioasă aruncă în aer cabina telefonică pe care o folosește; încă o dată, este în mod miraculos nevătămat. Trupa se împiedică într-un concert la Bob's Country Bunker, un honky-tonk local . Ei câștigă mulțimea agitată, dar aleargă cu o filă de bar mai mare decât salariul lor și înfurie trupa de țară care a fost rezervată efectiv pentru concert, Good Ol 'Boys.

Realizând că au nevoie de un spectacol mare pentru a strânge banii necesari, frații își conving vechiul agent să rezerve Palace Hotel Ballroom, la nord de Chicago. Montează un difuzor deasupra Bluesmobile-ului și conduc zona Chicago, promovând concertul - și alertând poliția, naziștii și băieții Good Ol 'despre locul unde se află. Sala de bal este plină de fani de blues, ofițeri de poliție și Good Ol 'Boys. Jake și Elwood interpretează două melodii, apoi se strecoară în scenă, deoarece termenul de impozitare se apropie rapid. Un director al unei case de discuri le oferă un avans de 10.000 USD în numerar pe un contract de înregistrare - mai mult decât suficient pentru a achita taxele orfelinatului și IOU-ul lui Ray - și apoi le arată fraților cum să scape din clădire neobservat. În timp ce scapă printr-un tunel de serviciu, sunt confruntați cu femeia misterioasă: logodnica răzbunătoare a lui Jake . După ce volea ei de gloanțe de pușcă M16 le lasă miraculos nevătămate, Jake oferă o serie de scuze ridicole pe care le acceptă, permițându-le fraților să scape la Bluesmobile.

Jake și Elwood aleargă înapoi spre Chicago cu zeci de polițiști de stat / locali și Good Ol 'Boys în urmărire. În cele din urmă, le eludează pe toate cu o serie de manevre improbabile, inclusiv o evadare miraculoasă care sfidează gravitatea de la naziștii din Illinois. La Centrul Richard J. Daley , se reped în clădirea adiacentă a Primăriei Chicago , urmată în curând de sute de polițiști, soldați de stat, echipe SWAT, pompieri, gardieni naționali din Illinois și poliția militară. Găsind biroul evaluatorului județului Cook , frații plătesc factura fiscală. Așa cum li se ștampilează chitanța, sunt arestați de mulțimea ofițerilor de drept. În închisoare, formația joacă „ Jailhouse Rock ” pentru deținuți.

Distribuție

Producție

Origini

Personajele, Jake și Elwood Blues, au fost create de Belushi și Aykroyd în spectacole în Saturday Night Live . Numele „The Blues Brothers” a fost ideea lui Howard Shore . Povestea fictivă și schițele de personaje ale fraților de sânge Jake și Elwood au fost dezvoltate de Aykroyd în colaborare cu Ron Gwynne, care este creditat ca consultant de poveste pentru film. După cum este relatat în notele de pe albumul de debut al trupei, Briefcase Full of Blues , frații au crescut într-un orfelinat, au învățat blues-ul de la un portar numit Curtis și și-au sigilat frăția tăind degetele mijlocii cu un șir de oțel despre care se spune că provin de la chitara lui Elmore James .

Belushi devenise o vedetă în 1978, ca rezultat atât al succesului muzical al Blues Brothers, cât și al rolului său în National Lampoon's Animal House . La un moment dat, a reușit tripla faptă de a fi vedeta filmului cu cele mai mari încasări ale săptămânii, a seriilor de televiziune de top și a cântat pe albumul nr.1 în decurs de un an. Când Aykroyd și Belushi au decis că pot face un film Blues Brothers, războiul de licitație a fost intens. Studiourile universale au depășit în mod restrâns Paramount Pictures pentru proiect. John Landis, care îl regizase pe Belushi în Animal House , era la bord ca director.

Cu toate acestea, proiectul nu avea nici un buget, nici un scenariu. În prima problemă, șeful Universal, Lew Wasserman, a crezut că filmul ar putea fi realizat pentru 12 milioane de dolari; realizatorii au dorit 20 de milioane de dolari. Ar fi imposibil să se stabilească o sumă specifică fără un scenariu de revizuit și, după ce Mitch Glazer a refuzat să-l ajute, Aykroyd a scris unul singur.

Aykroyd nu mai scrisese niciodată un scenariu, așa cum a recunoscut în documentarul din 1998 Poveștile din spatele realizării fraților blues sau chiar a citit unul și nu a putut găsi un partener de scriere. În consecință, el a pus la punct un volum foarte descriptiv care a explicat originile personajelor și modul în care membrii trupei au fost recrutați. Proiectul său final era de 324 de pagini, care era de trei ori mai lung decât un scenariu standard, scris nu într-un format standard de scenariu , ci mai degrabă versuri libere . Pentru a atenua impactul, Aykroyd a făcut o glumă cu scenariul gros și l-a legat cu coperta din directorul Pagini Galbene din Los Angeles pentru momentul în care l-a predat producătorului Robert K. Weiss . El l-a intitulat „Întoarcerea fraților blues” și l-a atribuit „Scriptatron GL-9000”. Landis a primit sarcina de a edita scenariul într-un scenariu utilizabil, care ia durat aproximativ două săptămâni.

Blues Brothers a deținut recordul pentru cele mai multe mașini distruse în cursul producției timp de 18 ani, la 103, cu unul mai puțin decât au fost distruse în continuarea sa din 1998 Blues Brothers 2000 . Ambele au fost depășite de GI Joe: The Rise of Cobra (2009), cu 112 mașini distruse.

Turnare

La cererea lui Aykroyd, starurile de suflet și R&B James Brown , Cab Calloway , Ray Charles și Aretha Franklin au fost distribuite în părți de vorbire pentru a susține numerele muzicale construite în jurul lor. Acest lucru a provocat ulterior fricțiuni în producția dintre Landis și Universal, deoarece costurile sale depășeau cu mult bugetul inițial. Întrucât niciunul dintre ei, cu excepția lui Charles, nu a avut hituri în ultimii ani, studioul a dorit ca regizorul să le înlocuiască cu - sau să adauge spectacole de - acte mai tinere, cum ar fi Rose Royce , a cărui „ Spălătorie auto ” le-a făcut vedete de discotecă după utilizarea sa în filmul cu acel nume din 1976 .

Alți muzicieni din distribuție includ Big Walter Horton , Pinetop Perkins și John Lee Hooker (care a interpretat „Boom Boom” în timpul scenei Maxwell Street). Membrii The Blues Brothers Band au fost ei înșiși notabili. Steve Cropper și Donald Dunn sunt arhitecți ai sunetului Stax Records (chitara lui Cropper poate fi auzită la începutul piesei Sam & Dave „ Soul Man ”) și a fost jumătate din Booker T. și MG . Cântăreții Lou Marini, Tom Malone și Alan Rubin au cântat cu toții în Blood, Sweat & Tears și formația house în Saturday Night Live . Bateristul Willie Hall cântase în The Bar-Kays și îl susținea pe Isaac Hayes . Matt Murphy este un chitarist veteran de blues. Pe măsură ce formația s-a dezvoltat la Saturday Night Live , pianistul Paul Shaffer a făcut parte din act și a distribuit astfel filmul. Cu toate acestea, din cauza obligațiilor contractuale cu SNL , el nu a putut participa, așa că actorul-muzician Murphy Dunne (al cărui tată, George Dunne , era președintele consiliului județean Cook) a fost angajat să-și ia rolul.

Fisher, Freeman, Gibson și Candy au fost distribuiți în roluri secundare non-muzicale. Filmul este, de asemenea, remarcabil pentru numărul de apariții de camee ale unor celebrități consacrate și personalități din industria divertismentului, inclusiv Steve Lawrence ca agent de rezervări, Twiggy ca „doamnă șic” într-un decapotabil Jaguar pe care Elwood îl propune la o benzinărie, Steven Spielberg ca grefierul evaluatorului județului Cook, Landis ca soldat de stat în urmărirea mall-ului, Paul Reubens (înainte de a deveni Pee-wee Herman ) în calitate de chelner în restaurantul Chez Paul, Joe Walsh într-un cameo ca primul prizonier care a sărit pe un masă în scena finală, iar Chaka Khan ca solistă în corul Triple Rock. Interpretul Muppet Frank Oz joacă rolul unui ofițer de corecții , iar în scena în care frații se lovesc de Toys "R" Us, clientul care cere o păpușă Miss Piggy este interpretat de coordonatorul de cascadorii Gary McLarty . Cântărețul / compozitorul Stephen Bishop este un soldat de stat din Illinois care se plânge că Jake și Elwood și-au rupt ceasul (rezultatul urmăririi cu mașina în mall). Machiatorul Layne Britton este vechiul jucător de cărți care îl întreabă pe Elwood: „Mi-ai luat Cheez Whiz, băiete?” Personajul interpretat de Cab Calloway este numit Curtis ca un omagiu adus lui Curtis Salgado , un muzician de blues din Oregon care l-a inspirat pe Belushi în timp ce se afla în acea zonă filmând Animal House .

Peste 500 de extra au fost folosite pentru următoarea scenă, blocada clădirii de la Daley Center , inclusiv 200 de gardieni naționali, 100 de ofițeri de poliție de stat și de oraș, cu 15 cai pentru poliția montată (și câte trei tancuri Sherman , elicoptere și mașini de pompieri ).

Filmare

Fotografia principală a început în iulie 1979, bugetul filmului încă nefiind stabilit. În prima lună, lucrurile au funcționat fără probleme pe set și pe set. Când Weiss a văzut presupusul buget final de 17,5 milioane de dolari, el ar fi glumit: „Cred că am cheltuit deja atât de mult”.

În luna următoare, producția a început să cadă în urmă. O mare parte a întârzierii s-a datorat petrecerii și mângâierii lui Belushi. Când nu era pe platourile de filmare, a ieșit la bântuitele sale familiare din Chicago, cum ar fi Wrigley Field și Old Town Ale House . Oamenii l-au recunoscut adesea și i-au alunecat cocaină, un drog pe care îl consuma deja foarte mult singur, sperând să-l folosească împreună cu el. „Fiecare Joe cu guler albastru își dorește povestea lui John Belushi”, a spus Smokey Wendell, care a fost angajat în cele din urmă să o țină departe de vedetă. Ca rezultat al nopții târzii și al consumului de droguri și alcool, Belushi pierdea adesea apelurile unitare (începutul unei zile de producție) sau mergea la remorcă după ele și dormea, pierzând ore de timp de producție. Într-o noapte, Aykroyd l-a găsit prăbușindu-se pe canapeaua unei case din apropiere, unde Belushi se ajutase deja să mănânce în frigider.

Cocaina era deja atât de răspândită pe platourile de filmare (ca multe alte producții cinematografice din acea epocă) încât Aykroyd, care consuma mult mai puțin decât partenerul său, susține că o secțiune din buget a fost de fapt rezervată pentru achizițiile de droguri în timpul filmărilor de noapte. Vedetele aveau un bar privat, Blues Club, construit pe platou, pentru ei înșiși, echipaj și prieteni. Carrie Fisher, care era iubita lui Aykroyd la acea vreme, a spus că majoritatea personalului barului s-a dublat ca dealeri, procurându-i pe toți patronii de droguri dorite.

Bugetul inițial al filmului a fost rapid depășit, iar înapoi în Los Angeles, Wasserman a devenit din ce în ce mai frustrat. El se confrunta în mod regulat cu Ned Tanen , executivul responsabil cu producția pentru Universal, pentru costuri. Sean Daniel , un alt executiv al studioului, nu a fost liniștit când a venit la Chicago și a văzut că producția a creat o facilitate specială pentru cele 70 de mașini folosite în secvențele de urmărire. Filmările acolo, care trebuia să se încheie la mijlocul lunii septembrie, au continuat până la sfârșitul lunii octombrie.

Pe platou, consumul de droguri al lui Belushi s-a înrăutățit. Fisher, care însăși s-a luptat mai târziu cu dependența de cocaină, a spus că Landis i-a spus să o țină pe Belushi departe de droguri. Wendell a fost angajat să elimine orice droguri din locurile pe care Belushi le-a vizitat în afara camerei. Cu toate acestea, la un moment dat, Landis l-a găsit pe Belushi cu ceea ce el a descris ca un „munte” de cocaină pe o masă din remorca sa, ceea ce a dus la o confruntare plângătoare în care Belushi și-a recunoscut dependența și s-a temut că ar putea să-l omoare în cele din urmă.

După ce Judy, soția lui Aykroyd și Belushi, a avut o discuție cu Belushi despre petrecerile sale, producția a revenit la Los Angeles. Filmările din nou s-au desfășurat fără probleme până când a venit timpul să filmăm secvența finală la Hollywood Palladium . Chiar în prealabil, Belushi a căzut de pe un skateboard împrumutat și și-a rănit grav genunchiul, făcându-i puțin probabil să poată trece cu scena, ceea ce îi cerea să cânte, să danseze și să facă roți de căruță. Wasserman l-a convins pe chirurgul ortopedic de vârf al orașului să-și amâne planurile de weekend suficient de mult pentru a se opri și a anestezia suficient genunchiul lui Belushi, iar scena a fost filmată așa cum se intenționează.

Locații

O mare parte din The Blues Brothers a fost împușcată în Chicago și în jurul său între iulie și octombrie 1979, inclusiv Joliet Correctional Center din apropiere de Joliet, Illinois și Wauconda, Illinois , unde mașina se prăbușește în partea 12 a traseului. Primarul Jane M. Byrne , este creditat pentru că a pus Chicago pe hartă ca loc de desfășurare a filmului. Aproape 200 de filme au fost filmate în Chicago . Într-un articol scris pentru a marca lansarea pe DVD a 25-a aniversare a filmului, Aykroyd a declarat pentru Chicago Sun-Times : „Chicago este una dintre vedetele filmului. L-am scris ca un tribut”.

Prima oprire a traficului a fost în Park Ridge, Illinois . Urmărirea mașinilor din centrul comercial a fost filmată în adevăratul, deși închis, Dixie Square Mall , în Harvey, Illinois. Saltul podului a fost filmat pe un pod levadou propriu-zis, podul de pe strada 95, peste râul Calumet , pe partea de sud-est a orașului Chicago. Intrarea principală în Wrigley Field (și afișul pe care scrie „Salvați vieți. Conduceți în siguranță, preveniți incendiile”) face o scurtă apariție atunci când „naziștii din Illinois” o vizitează după ce Elwood înregistrează în mod fals locația stadionului, 1060 West Addison, ca adresă de domiciliu pe permisul de conducere. (Numărul permisului de conducere din Illinois al lui Elwood este un număr codificat aproape valid, cu data nașterii proprii a lui Aykroyd încorporată.) Confruntarea finală a lui Jake cu prietena sa a fost filmată într-o replică a unei secțiuni a sistemului abandonat al tunelului de marfă din Chicago . Celelalte scene de urmărire au inclus Wacker Drive , Lake Street și Richard J. Daley Center .

În ultima scenă de urmărire a mașinii, producția a scăpat de fapt un Ford Pinto , care îl reprezenta pe cel condus de „naziștii din Illinois”, dintr-un elicopter la o altitudine de aproximativ 1.200 de picioare - și a trebuit să obțină un certificat special de navigabilitate de la Federal Aviation Administrația să o facă. FAA era îngrijorată de faptul că mașina s-ar putea dovedi prea aerodinamică într-o cădere la mare altitudine și ar reprezenta o amenințare pentru clădirile din apropiere. Imaginea care a dus la căderea mașinii, unde „naziștii din Illinois” se îndreaptă de pe o rampă de autostradă, a fost împușcată în Milwaukee, Wisconsin , lângă podul Hoan de pe autostrada 794 . Lacul Freeway (Nord) a fost o autostradă cu șase benzi planificate , dar nu a fost finalizată, și I-794 conținea o rampă de neterminat pe care naziștii condus. Mai multe zgârie-nori din Milwaukee sunt vizibile în fundal pe măsură ce Bluesmobile se răstoarnă, în special Centrul Băncii SUA .

Palace Hotel Ballroom, unde trupa susține concertul climatic, se afla la momentul filmării unui club de țară, dar mai târziu a devenit Centrul Cultural South Shore , numit după cartierul Chicago unde se află. Scenele de concert din interior au fost filmate în Hollywood Palladium .

Filmările din centrul orașului Chicago s-au desfășurat duminica în timpul verii lui 1979, iar o mare parte din centrul orașului a fost izolată de public. Costurile pentru filmarea celei mai mari scene din istoria orașului au totalizat 3,5 milioane de dolari. Permisiunea a fost dată după ce Belushi și Aykroyd s-au oferit să doneze 50.000 de dolari unei organizații caritabile după filmare. Deși Bluesmobile a fost permis să fie condus prin holul Daley Center, geamuri speciale de rupere au fost înlocuite temporar cu sticla normală din clădire. Mașina cu viteză a provocat 7.650 de dolari daune la 35 de pietre de pavaj din granit și la o grilă de aer din bronz din clădire. Fotografiile interioare ale liftului, scării și biroul evaluatorului au fost recreate într-un platou pentru filmare.

Bluesmobile

Filmul a folosit 13 mașini diferite cumpărate la licitație de la California Highway Patrol pentru a înfățișa mașina de patrulare Dodge Monaco , din 1974, Mount Prospect, Illinois . Vehiculele au fost echipate de studio pentru a face anumite treburi de conducere; unele au fost personalizate pentru viteză, iar altele pentru salturi, în funcție de scenă. Pentru urmăririle mari de mașini, realizatorii au achiziționat 60 de mașini de poliție la 400 USD fiecare și majoritatea au fost distruse la finalizarea filmării. Au fost angajați peste 40 de șoferi de cascadorii, iar echipajul a ținut un atelier de 24 de ore pentru a repara mașinile.

Pentru scena în care Blues Brothers sosesc în cele din urmă la Centrul Richard J. Daley, un mecanic a luat câteva luni pentru a instala mașina să se destrame. La momentul lansării, The Blues Brothers deținea recordul mondial pentru cele mai multe mașini distruse într-un film până când a fost depășit de o singură mașină în continuarea sa din 1998 .

Postproducție

Dificultățile lui Landis au continuat chiar și după finalizarea fotografiei principale. Prima tranșă din The Blues Brothers a durat două ore și jumătate, cu o pauză. După un screening timpuriu, Wasserman a cerut scurtarea acestuia și au fost tăiate 20 de minute. Bugetul final al filmului a fost de 27,5 milioane de dolari (echivalentul a 86 de milioane de dolari în 2020), cu 10 milioane de dolari peste bugetul inițial.

Perspectivele pentru o lansare de succes nu arătau bine. Aykroyd și Belushi părăsiseră SNL la sfârșitul sezonului anterior , reducându-și bancabilitatea . Faima lui Belushi a avut un nou succes după eșecul critic al filmului Spielberg din 1941, la sfârșitul anului. La o zi după terminarea montajului, Wasserman l-a invitat pe Landis la biroul său pentru a vorbi cu Ted Mann , șeful lanțului Mann Theaters , care a dominat expoziția de film din vestul Statelor Unite . El i-a spus lui Landis că nu va rezerva filmul în niciun teatru din cartiere predominant albe, cum ar fi Westwood . Mann nu numai că nu dorea ca patronii negri să meargă acolo să vadă filmul, dar și el a presupus că telespectatorii albi ar fi puțin probabil să vadă un film cu vedete muzicale negre mai vechi. În cele din urmă, filmul a obținut mai puțin de jumătate din rezervările la nivel național pentru lansarea inițială decât un film tipic de studio cu buget mare al epocii, care nu a avut un augur pentru succesul său la box-office.

Recepţie

Box office

Blues Brothers s-a deschis pe 20 iunie 1980, cu o lansare în 594 de cinematografe. A câștigat 4.858.152 dolari, ocupând locul al doilea pentru acea săptămână (după The Empire Strikes Back ). În total, filmul a încasat 57.229.890 de dolari pe plan intern și 58.000.000 de dolari în box-office în străinătate pentru un total de 115.229.890 de dolari. S-a clasat pe locul 10 la box-office-ul intern pentru anul respectiv. După gen, este cel de-al nouălea cel mai mare venit din muzică și cel de-al 10-lea cel mai mare câștigător dintre filmele de comedie. Se situează pe locul al doilea, între Wayne's World și Wayne's World 2 , printre filmele adaptate din schițele Saturday Night Live . Regizorul John Landis a susținut că The Blues Brothers a fost, de asemenea, primul film american care a încasat mai mulți bani peste hotare decât în ​​Statele Unite. De-a lungul anilor, filmul și-a păstrat urmărirea prin televiziune și videoclipuri de acasă.

Recepție critică

Blues Brothers a primit în mare parte recenzii pozitive de la critici. La Rotten Tomatoes , filmul are un rating de 73% „Certificat proaspăt”, bazat pe 90 de recenzii, cu un rating mediu de 7,60 / 10. Consensul critic al site-ului spune: „Prea mult pentru binele său, dar în cele din urmă salvat de farmecul distribuției, de grația regizorului John Landis și de mai multe numere muzicale care încurajează sufletul”. Acesta a câștigat Reel Premiul de Aur pentru cel mai bun montaj de sunet și efecte de sunet, este 14 pe Total Film revistei „Lista celor 50 mai mari Filme de comedie din toate timpurile,“ este 20 pe Empire ' s Lista de «Cele mai mari 50 de comedii,» și este numărul 69 din „100 de filme amuzante” ale lui Bravo . Metacritic a acordat filmului un scor de 60 pe baza a 12 recenzii, indicând „recenzii mixte sau medii”.

Roger Ebert de la Chicago Sun-Times i -a acordat fraților Blues trei din patru stele, lăudându-l pentru numerele sale muzicale energice și urmăririle „incredibile” ale mașinilor. Ebert a mai remarcat că „Belushi și Aykroyd vin ca niște băieți de oraș fierbinte, cinici total cu o viziune asupra lumii simplității sublime și că totul se potrivește perfect cu celelalte părți ale filmului. Există chiar loc, în mijlocul măcelului și haos, pentru o cantitate surprinzătoare de grație, umor și moft. " Gene Siskel de la Chicago Tribune a acordat filmului un „rating rar de patru stele”, numindu-l „una dintre marile comedii din toate timpurile” și „cel mai bun film realizat vreodată în Chicago”. El a descris filmul ca fiind „superb din punct de vedere tehnic”, l-a lăudat pentru „contracararea fiecărei explozii cu un moment de liniște” și a spus că „este simultan un exercițiu pur de comedie fizică, precum și un minunat tribut adus sunetului de blues urban”. El l-a clasat pe locul opt pe lista sa cu cele mai bune zece filme din 1980. Richard Corliss, scriind în Time , a opinat: „ Blues Brothers este o simfonie de demolare care funcționează cu eficiența rece a unui sintetizator Moog devenit sadic”.

În recenzia sa pentru The Washington Post , Gary Arnold l-a criticat pe Landis pentru că a înghițit „fragila complotă a The Blues Brothers cu urmăriri de mașini și crăpături, filmată cu o atenuare atât de avidă, lipsită de umor pe străzile din Chicago încât senzațiile comice sunt practic obliterate”. Janet Maslin de la New York Times a criticat The Blues Brothers pentru scurtcircuitarea spectatorilor cu privire la mai multe detalii despre afinitatea lui Jake și Elwood pentru cultura afro-americană. De asemenea, ea l-a luat pe regizorul Landis pentru „distragerea ediției”, menționând scena din Soul Soul din care șeful saxofonistului Marini nu este împușcat în timp ce dansează pe tejghea. În documentarul, Poveștile din spatele realizării fraților blues , Landis recunoaște criticile în timp ce afirmă „Toată lumea are părerea sa”, iar Marini își amintește consternarea pe care a simțit-o când a văzut filmul finalizat.

Kim Newman, care a scris pentru Empire în 2013, a considerat că The Blues Brothers este „un amalgam de slăbiciune urbană, criză de automobile și ritm și blues de inimă neagră”, cu „o muzică mai bună decât a avut-o orice film de mulți ani”. El a menționat că Belushi și Aykroyd se împachetează în eroii lor: „Aretha asaltă prin„ Gândiți-vă ”, Cab Calloway trecând prin„ Minnie Moocher-ul ”, John Lee Hooker bogându-se prin„ Boom Boom ”și Ray Charles la pianul electric”. El a observat că „imaginea a reînviat cariera practic a tuturor muzicienilor care au apărut în el” și a concluzionat că „sună încă grozav și arată la fel de bine ca oricând prin Ray Bans”.

La 30 de ani de la lansarea filmului, L'Osservatore Romano (cotidianul statului orașului Vatican ) a scris că filmul este plin de simbolism pozitiv și referințe morale care pot fi legate de catolicism. Au mers mai departe, afirmând, The Blues Brothers „este un film memorabil și, judecând după fapte, unul catolic”.

Starea filmului cult

Blues Brothers a devenit un element esențial al cinematografiei din noaptea târzie, transformându-se încet într-un spectacol de participare a publicului la proiecțiile sale regulate la Valhalla Cinema , din Melbourne , Australia. John Landis a recunoscut sprijinul cinematografului și al fanilor printr-un apel telefonic pe care l-a făcut la cinematograf la proiecția a 10-a aniversare și ulterior a invitat participanții obișnuiți să facă apariții în Blues Brothers 2000 . Fanii acționează ca membri ai mulțimii în timpul spectacolului „ Ghost Riders in the Sky ”.

În august 2005, a avut loc o sărbătoare de 25 de ani pentru The Blues Brothers la Grauman's Chinese Theatre din Los Angeles. Printre participanți s-au numărat Landis, fostul executiv al Universal Studios Thom Mount , editorul de film George Folsey, Jr. și membrii distribuției James Brown, Henry Gibson, Charles Napier, Steve Cropper și Stephen Bishop. A prezentat o conferință de presă, o discuție în cadrul căreia s-a alăturat Aykroyd prin satelit și o proiecție a versiunii teatrale originale a filmului. Panoul de discuții a fost transmis direct la multe alte cinematografe din țară.

Popularitatea The Blues Brothers s- a răspândit și în străinătate; a fost o inspirație pentru companiile japoneze Studio Hibari și Aniplex , ceea ce a dus la crearea francizei de manga și anime Nerima Daikon Brothers , care conține referințe grele la film.

Institutul American de Film

• AFI's 100 Years ... 100 Laughs - nominalizat
• 100 de ani ai AFI ... 100 de melodii :
  • „Gândiți” - nominalizat
• 100 de ani ai AFI ... 100 Citate despre filme :
  • „Suntem într-o misiune de la Dumnezeu”. - nominalizat

Eliberare

Media acasă

Când The Blues Brothers a fost proiectat pentru prima dată pentru un public de previzualizare, un producător a cerut ca regizorul Landis să taie 25 de minute de film. După tuns 15 minute, a fost lansat în cinematografe la 132 minute. Filmul a fost lansat pentru prima dată pe VHS și Betamax de MCA Videocassette Inc. în 1983; un Laserdisc de la MCA Videodisc a fost lansat în același an. Apoi a fost relansat pe VHS, Laserdisc și Betamax în 1985 de la MCA Home Video și din nou în 1990 de la MCA / Universal Home Video. De asemenea, a fost lansat într-o cutie VHS cu două pachete împreună cu Animal House . Lungimea originală a The Blues Brothers a fost restabilită la 148 de minute pentru DVD-ul "Collector's Edition" și o ediție specială VHS și Laserdisc lansat în 1998. Versiunile DVD și Laserdisc includeau un documentar de 56 de minute, Poveștile din spatele realizării Blues-ului Fraților . Produs și regizat de JM Kenny (care a produs și DVD-ul "Collector's Edition" al Animal House în același an), a inclus interviuri cu Landis, Aykroyd, membri ai The Blues Brothers Band, producătorul Robert K. Weiss, editorul George Folsey Jr. , și alții implicați în film. De asemenea, a inclus fotografii de producție, trailerul teatral, note de producție și biografii ale distribuției și ale regizorului. Lansarea DVD-ului de 25 de ani în 2005 a inclus atât versiunea teatrală, cât și versiunea extinsă.

Blues Brothers a fost lansat pe Blu-ray pe 26 iulie 2011, cu același conținut de bază ca și DVD-ul 25th Anniversary. Într-un interviu din martie 2011 cu Ain't it Cool News , Landis a menționat, de asemenea, că a aprobat transferul remasterizat al Blu-ray. Pe 19 mai 2020, filmul a primit o lansare 4K UHD; are un nou remaster 4K de la negativul original, iar filmările extinse au fost remasterizate și din aceeași imprimare arhivată.

Coloana sonoră

The Blues Brothers: Înregistrare originală a coloanei sonore
Album coloană sonoră de Blues Brothers
Eliberată	20 iunie 1980
Înregistrate	1980
Studio	Universal, Chicago, Record Plant , New York City
Gen	Blues , blues rock , suflet cu ochi albaștri
Lungime	40 : 27
Eticheta	atlantic
Producător	Bob Tischler
Cronologia Blues Brothers
Servietă plină de blues (1978) The Blues Brothers: Original Soundtrack Recording (1980) Made in America (1980)

Evaluări profesionale

Evaluează scorurile
Sursă	Evaluare
Toata muzica

The Blues Brothers: Original Soundtrack Recording (mai târziu reeditat ca The Blues Brothers: Music from the Soundtrack ) a fost lansat pe 20 iunie 1980, ca al doilea album al Blues Brothers Band, care a făcut turnee și în acel an pentru a promova filmul. „ Gimme Some Lovin ' ” a fost unsucces înTop 20 Billboard , ajungând la numărul 18. Albumul a fost următorul debutului lor, albumul live, Briefcase Full of Blues . Mai târziu în acel an au lansat un al doilea album live, Made in America , care conținea piesa Top 40, "Who's Making Love".

Melodiile de pe albumul de coloană sonoră sunt un mix audio semnificativ diferit de cel din film, cu un saxofon bariton proeminent în linia de corn (auzit și în film în timpul „Shake a Tail Feather”, deși nu este prezent un sax bariton), și feminin coruri în "Everybody Needs Somebody to Love", deși trupa nu avea alți cântăreți de rezervă, în afară de Jake și / sau Elwood, în film. O serie de membri obișnuiți ai Blues Brothers, inclusiv saxofonistul Tom Scott și bateristul Steve Jordan , cântă pe albumul coloanelor sonore, dar nu sunt în film.

Potrivit lui Landis în documentarul din 1998 The Stories Behind the Making of 'The Blues Brothers ' , interpretările muzicale filmate de Franklin și Brown au depus mai mult efort, deoarece niciunul dintre artiști nu era obișnuit să-și sincronizeze performanțele pe film. Franklin a cerut mai multe realizări, iar Brown pur și simplu și-a reînregistrat spectacolul în direct. Cab Calloway a dorit inițial să facă o variantă disco pe melodia sa de semnătură, „Minnie the Moocher”, după ce a făcut melodia în mai multe stiluri în trecut, dar Landis a insistat ca piesa să fie interpretată fidel versiunii originale pentru big-band.

Nu.	Titlu	Scriitor (i)	Artist	Lungime
1.	" Ea a prins-o pe Katy "	Taj Mahal , Yank Rachell	The Blues Brothers cu vocea principală de Jake Blues	4:10
2.	„ Tema Peter Gunn ”	Henry Mancini	The Blues Brothers Band	3:46
3.	" Gimme Some Lovin ' "	Steve Winwood , Muff Winwood , Spencer Davis	The Blues Brothers cu vocea principală de Jake Blues	3:06
4.	„ Shake a Tail Feather ”	Otha Hayes, Andre Williams , Verlie Rice	Ray Charles cu Blues Brothers (Jake și Elwood, coruri)	2:48
5.	„ Toată lumea are nevoie de cineva care să iubească ”	Jerry Wexler , Bert Berns , Solomon Burke	The Blues Brothers (Jake Blues, voce principală; Elwood Blues, armonică și voce)	3:21
6.	„ Vechiul reper ”	Adeline M. Brunner	James Brown și Rev. James Cleveland Choir (voce suplimentară a corului de Chaka Khan acreditată în film)	2:56
7.	„ Gândește ”	Teddy White, Aretha Franklin	Aretha Franklin și Blues Brothers cu coruri de Brenda Corbett, Margaret Branch, Carolyn Franklin , Jake și Elwood	3:13
8.	„ Tema din Rawhide ”	Dimitri Tiomkin , Ned Washington	Elwood, Jake și Blues Brothers Band	2:37
9.	„ Minnie Moocher ”	Cab Calloway , Irving Mills	Cab Calloway cu Blues Brothers Band	3:23
10.	„ Sweet Home Chicago ”	Robert Johnson	The Blues Brothers cu vocea principală de Jake Blues (dedicat muzicianului Magic Sam )	7:48
11.	„ Jailhouse Rock ”	Jerry Leiber , Mike Stoller	Jake Blues and the Blues Brothers (Peste creditele finale ale filmului, versurile sunt cântate de James Brown, Cab Calloway, Ray Charles, Aretha Franklin și „crew”)	3:19

Diagramele

Grafic (1981/82)	Poziția de vârf
Australia ( Kent Music Report )	10

Certificări

Regiune	Certificare	Unități / vânzări certificate
Australia ( ARIA )	6 × Platină	420.000 ^
Franța ( SNEP )	2 × Platină	600.000 *
Germania ( BVMI )	2 × Platină	1.000.000 ^
Italia ( FIMI )	Aur	25.000 *
Olanda ( NVPI )	Aur	50.000 ^
Noua Zeelandă ( RMNZ )	Platină	15.000 ^
Elveția ( IFPI Elveția)	2 × Platină	100.000 ^
Regatul Unit ( BPI )	2 × Platină	600.000 ^
Statele Unite ( RIAA )	Platină	1.000.000 ^
* Cifre de vânzări bazate doar pe certificare. ^ Cifre de expediere bazate numai pe certificare.

Alte melodii din film

Partitura filmului include „God Music” (instrumental cu corul vocal) compus de Elmer Bernstein , care anterior lucrase cu John Landis la National Lampoon's Animal House . Alte melodii din film includ:

Nu.	Titlu	Scriitor (i)	Artist	Lungime
1.	"Calmează-mă / Ține-mă! Vin! "	Sam Cooke / Isaac Hayes și David Porter	Sam și Dave (ambele piese care se joacă pe jucătorul de 8 piese al Bluesmobile . Primul când Jake și Elwood sunt atrași de poliție; al doilea când sunt urmăriți după ce au rezistat arestării )
2.	„ Nu te pot transforma în vrac ”	Otis Redding	Trupa Blues Brothers (piesa lor tematică; cântă în timpul distrugerii Mall-ului și din nou când sunt introduse la Palace Hotel Ballroom, încorporând „ Time Is Tight ” de Booker T. și The MG's)
3.	„ Lasă vremurile bune să se rostogolească ”	Louis Jordan	Louis Jordan (joacă pe platoul de discuri din colțul lui Elwood)
4.	„ Anema e core ”	Salve d'Esposito	Ezio Pinza (joacă când Jake și Elwood investighează vechea casă a lui Tom Malone și Lou Marini)
5.	" Quando Quando Quando (Când Când Când) "	Tony Renis , Alberto Testa	Trupa Blues Brothers (ca "Murph & The Magic Tones", Murphy Dunne, voce și pian; Steve Cropper, chitară; Willie Hall, tobe; Donald "Duck" Dunn, bas) (joacă în scena Holiday's Inn).
6.	„ Boom Boom ”	John Lee Hooker	John Lee Hooker (ca „Street Slim”), voce și chitară; Big Walter Horton (ca „Tampa Pete”), armonică; Pinetop Perkins (ca „Luther Jackson”), pian electric ; Willie "Big Eyes" Smith , tobe; Luther "Guitar Junior" Johnson , chitară; Calvin "Fuzz" Jones , bas (joacă în scena Maxwell Street, versiune scurtă în croiala teatrală, lungime întreagă în croiala extinsă). A fost o prezentare live.
7.	„Mama Lawdy” / „ Boogie Chillen ' ”	John Lee Hooker	John Lee Hooker (joacă în film de două ori; mai întâi când Jake încearcă să-l telefoneze pe Maury Sline, din nou când trupa merge la Bob's Country Bunker)
8.	„ Stai lângă omul tău ”	Tammy Wynette și Billy Sherrill	Blues Brothers
9.	" Eu sunt Walkin ' "	Fats Domino împreună cu colaboratorul frecvent Dave Bartholomew	Fats Domino (piese în timpul scenelor în care Jake, Elwood și orfanii promovează concertul)
10.	„ Horst-Wessel-Lied (aka:„ Die Fahne Hoch ”)”	Horst Wessel (versuri de Wessel), melodie a unei melodii compuse în 1865 de Peter Cornelius ca „Urmelodie” (sursă-melodie).	Joacă în timpul scenei în care unul dintre naziștii din Illinois află despre „amenințarea traficului” adresa lui Elwood Blues 1060 West Addison de la un alt nazist din Illinois și apoi cei doi naziști continuă să conducă la acea adresă ( Wrigley Field ).

Continuare

Continuarea din 1998, Blues Brothers 2000 , a avut trăsături similare cu cele originale, inclusiv scene mari de urmărire a mașinilor și numere muzicale. Landis s-a întors pentru a regiza filmul și Aykroyd și-a reluat rolul, alăturându-se lui John Goodman , Joe Morton și J. Evan Bonifant , în vârstă de 10 ani, ca noul Blues Brothers. Franklin și Brown s-au numărat printre vedetele care s-au întors din primul film. Au fost, de asemenea, spectacole muzicale de Sam Moore , Wilson Pickett , Paul Shaffer , BB King și Eric Clapton , printre alții. Zeci de artiști au fost împachetați într-o formație de stele numită The Louisiana Gator Boys . Chiar și cu mulți membri ai distribuției, filmul a fost considerat un eșec la box-office, generând doar puțin peste 14 milioane de dolari în vânzări, iar reacțiile criticilor au fost negative.

Vezi si

• Blues Brothers: Private
• Jocul video Blues Brothers

Referințe

linkuri externe

• Site oficial
• The Blues Brothers la IMDb
• The Blues Brothers la AllMovie
• The Blues Brothers la baza de date a filmelor TCM
• Blues Brothers la catalogul American Film Institute
• The Blues Brothers la Box Office Mojo
• Blues Brothers la Rotten Tomatoes