Arborele vieții (film) - The Tree of Life (film)

Copacul vietii
O serie de imagini din film dispuse ca niște plăci de mozaic în jurul titlului.
Afiș de lansare în teatru
Regizat de către Terrence Malick
Scris de Terrence Malick
Produs de
În rolurile principale
Cinematografie Emmanuel Lubezki
Editat de
Muzica de Alexandre Desplat

Companii de producție
Distribuit de
Data eliberării
Timpul pentru alergat
Țară Statele Unite
Limba Engleză
Buget 32 de milioane de dolari
Box office 61,7 milioane de dolari

Arborele vieții este un film de dramă experimentală epică americană din 2011 , scris și regizat de Terrence Malick și cu o distribuție formată din Brad Pitt , Sean Penn , Hunter McCracken, Laramie Eppler, Jessica Chastain și Tye Sheridan în rolul său de lungmetraj. Filmul relatează originile și sensul vieții prin amintirile din copilărie ale unui bărbat de vârstă mijlocie despre familia sa care trăia în Texasul anilor 1950, intercalate cu imagini ale originilor universului cunoscut și ale începuturilor vieții pe Pământ .

După câțiva ani în dezvoltare și lipsind datele planificate pentru lansarea din 2009 și 2010, Arborele vieții a avut premiera în competiție la Festivalul de Film de la Cannes din 2011 , unde a primit Palme d'Or . A ocupat locul 1 în „Top Ten List of 2011” al agregatorului de recenzii Metacritic și a făcut mai multe liste de sfârșit de an ale criticilor pentru 2011 decât orice alt film. A apărut în sondajul criticilor Sight & Sound din primele 250 de filme din lume, precum și în sondajul BBC cu privire la cele mai mari filme americane, una dintre puținele lucrări din secolul 21 care au fost incluse în oricare dintre ele. Filmul a fost, de asemenea, numit ulterior cel de-al șaptelea cel mai mare film din 2000, într-un sondaj de la BBC format din 177 de critici. În decembrie 2019, Arborele vieții a fost în fruntea listei The Associated Press cu cele mai bune filme din anii 2010. Arborele vieții a primit trei nominalizări la Oscar : Cea mai bună peliculă , Cea mai bună regie și Cea mai bună cinematografie .

Complot

Filmul începe cu un citat din Cartea Iov 38: 4-7: „Unde erai când am pus bazele Pământului? ... Când stelele dimineții cântau împreună și toți fiii lui Dumnezeu strigau de bucurie? " Apoi, o lumină misterioasă, asemănătoare unei flăcări, pâlpâie în întuneric.

În jurul anilor 1960, doamna și domnul O'Brien sunt informați despre moartea fiului lor de 19 ani, RL, aruncând familia în frământări. În jurul anului 2010, fiul cel mare al lui O'Briens, Jack, este în derivă în viața sa modernă de arhitect, deși deziluzionat de tinerețe. Pe fondul tuturor acestor lucruri, vocile de la doamna O'Brien îl întreabă pe Dumnezeu de ce ar trebui să moară RL. Urmează apoi imagini care ilustrează nașterea universului , mai târziu a Pământului , unde vulcanii erup și microbii încep să se formeze și să se replice. Viața marină se naște, apoi plantele pe uscat, apoi dinozaurii . Un dinozaur alege să nu omoare un alt dinozaur rănit și întins pe o parte a albiei unui râu. Un asteroid lovește Pământul .

Într-un cartier suburban din Waco, Texas , locuiesc O'Briens. Tânărul cuplu este încântat de noul lor bebeluș Jack și, mai târziu, de cei doi frați ai săi RL și Stevie. Când Jack ajunge la adolescență, se confruntă cu conflictul de a accepta calea harului sau a naturii, așa cum este întruchipat de părinții săi. Doamna O'Brien, întruchiparea harului, prezintă lumea fiilor ei ca un loc de mirare. Domnul O'Brien, întruchiparea naturii, își pierde ușor cumpătul în timp ce se străduiește să-și împace dragostea față de fiii săi, dorind să-i pregătească pentru o lume pe care o vede coruptă și exploatatoare. El își plânge decizia de a lucra într-o centrală electrică în loc să-și urmărească pasiunea pentru muzică și încearcă să meargă înainte depunând brevete pentru diferite invenții.

Percepțiile despre lume ale lui Jack încep să se schimbe după ce doi dintre prietenii săi mor în accidente separate. El devine supărat pe comportamentul de agresiune al tatălui său și începe să țină cont de ipocriziile și greșelile domnului O'Brien, aruncându-l pe doamna O'Brien pentru tolerarea tatălui său. Într-o vară, domnul O'Brien face o lungă călătorie de afaceri; băieții se bucură de un acces neîngrădit la mama lor, iar Jack experimentează primele frământări ale răzvrătirii. Susținut de colegi, Jack comite acte de vandalism și abuz de animale și , ulterior, pătrunde în casa zdrobirii sale, furându-i cămașa de noapte. Confuz și supărat de sentimentele sale de sexualitate și de vinovăție, Jack îl aruncă cu teamă într-un râu. La scurt timp după întoarcerea domnului O'Brien, fabrica la care lucrează se închide; i se oferă opțiunea de a se muta pentru a lucra într-o poziție inferioară în cadrul firmei sau de a-și pierde slujba. În timp ce el și familia lui fac bagajele pentru a trece la noul loc de muncă; el deplânge cursul pe care l-a luat viața și cerându-i lui Jack să ierte comportamentul său dominator; Jack spune reflectiv că întruchipează natura.

În prezent, Jack pleacă de la muncă. Călărind în lift, el intenționează să urmeze o fată tânără pe un teren stâncos. În timp ce trece printr-un cadru de ușă de lemn ridicat pe stânci, vede o vedere a viitorului îndepărtat în care soarele se extinde într-un gigant roșu , înghițind Pământul și apoi micșorându-se într-un pitic alb . Cineva spune „urmează-mă” în întuneric și lumânările sunt aprinse. După ce a ieșit din uși rustice, Jack o urmărește pe fată, apoi o versiune tânără a sa, prin peisaje suprarealiste. Pe o bară de nisip, Jack vede imagini ale morților care se întorc la viață. Este reunit cu familia sa și cu toți oamenii care îi populează memoria. Jack îl întâlnește pe fratele său mai mic și îl aduce la părinții săi, care își iau rămas bun de la el în timp ce iese dintr-o casă într-o întindere vastă. Însoțită de două femei în alb, doamna O'Brien privește spre cer și șoptește: „ Îți dau ție . Îți dau fiul meu”.

Viziunea lui Jack se termină și el părăsește clădirea zâmbind. Este prezentat un pod suspendat, iar filmul se termină în timp ce lumina misterioasă continuă să pâlpâie în întuneric.

Distribuție

  • Brad Pitt în rolul domnului O'Brien
  • Jessica Chastain în rolul doamnei O'Brien
  • Sean Penn în rolul lui Jack O'Brien
    • Hunter McCracken în rolul tânărului Jack
    • Finnegan Williams ca (în vârstă de 5 ani) Jack
    • Michael Koeth ca (în vârstă de 2 ani) Jack
  • Laramie Eppler în rolul RL O'Brien
    • John Howell ca RL (vârsta de 2 ani)
  • Tye Sheridan în rolul lui Steve O'Brien
  • Kari Matchett în rolul fostului Jack
  • Joanna Going ca soție a lui Jack
  • Michael Showers în rolul domnului Brown
  • Kimberly Whalen în rolul doamnei Brown
  • Jackson Hurst în rolul unchiului Roy
  • Fiona Shaw în rolul bunicii
  • Crystal Mantecón ca Elisa
  • Tamara Jolaine în rolul doamnei Stone
  • Dustin Allen în rolul lui George Walsh
  • Tommy Hollis în rolul lui Tommy

Producție

Dezvoltare

La sfârșitul anilor 1970, lui Malick i s-au oferit 1 milion de dolari pentru proiectul său după Days of Heaven . Malick a avut o idee pentru un film care să fie „o istorie a cosmosului prin formarea Pământului și începutul vieții”. Filmul a fost cunoscut sub numele de Q și a inclus elemente care nu se găseau în Arborele vieții, cum ar fi o secțiune situată în Orientul Mijlociu în timpul Primului Război Mondial și un minotaur subacvatic care visează la evoluția universului. Într-o zi, Malick „tocmai a încetat” să lucreze la film.

Zeci de ani mai târziu, Terrence Malick a lansat conceptul de Arborele vieții către șeful River Road Entertainment, Bill Pohlad, în timp ce cei doi colaborau la o primă versiune a Che . Pohlad și-a amintit inițial crezând că ideea este „nebună”, dar pe măsură ce conceptul de film a evoluat, a ajuns să se simtă puternic în legătură cu ideea; a ajuns să finanțeze filmul. Producătorul Grant Hill a fost, de asemenea, implicat în film într-un stadiu incipient. În timpul unei întâlniri pe un subiect diferit, implicând Malick, producătorul său Sarah Green , Brad Pitt și partenerul de producție Plan B Entertainment al lui Dede Gardner , Malick a adus în discuție Tree of Life și dificultățile pe care le-a făcut. „Mult mai târziu” s-a luat decizia ca Pitt să facă parte din distribuție.

Arborele vieții a fost anunțat la sfârșitul anului 2005, compania indiană de producție Percept Picture Company urmând să o finanțeze și Donald Rosenfeld la bord ca producător executiv. Filmul urma să fie împușcat parțial în India , pre-producția urmând să înceapă în ianuarie 2006. Colin Farrell și Mel Gibson erau într-o etapă atașată proiectului. Heath Ledger trebuia să joace rolul domnului O'Brien, dar a renunțat (din cauza bolilor recurente) cu o lună înainte de moartea sa la începutul anului 2008.

Pentru rolurile celor trei frați, echipa de producție a petrecut peste un an, văzând peste 10.000 de studenți din Texas pentru roluri. Aproximativ 95% din întreaga distribuție nu a avut experiență în actorie.

Într-un interviu din octombrie 2008, Jack Fisk , un colaborator îndelungat al lui Malick, a sugerat că regizorul încerca ceva radical. El a sugerat, de asemenea, că detaliile filmului erau un secret apropiat. În martie 2009, artistul cu efecte vizuale Mike Fink a dezvăluit revistei Empire că lucrează la scenele Pământului preistoric pentru film. Similitudinea scenelor pe care Fink le descrie la descrierile unui proiect extrem de ambiguu intitulat Q la care Malick a lucrat la scurt timp după Zilele Cerului a condus la speculații că Arborele Vieții este o înviere a acelui proiect abandonat.

Judecătoria județului Fayette și piața locală, situată la 20 de mile în afara Smithville din La Grange, TX, apare în film în timp ce băieții O'Brien sunt martori la o arestare.

Filmare

Fotografia principală a început în Texas în 2008. Cinematograful Emmanuel Lubezki s-a întors să lucreze cu Malick după ce a colaborat cu el la The New World . Filmul a fost filmat în 1.85: 1 și a folosit adesea lumină naturală. Filmul a folosit formatele 35mm, 65mm și IMAX.

Locațiile includ Smithville , Houston , Matagorda , Bastrop , Austin , Dallas și orașul natal al lui Malick, Waco .

Numele filmului este un stejar mare viu , care a fost excavat dintr-o proprietate aflată la opt mile în afara Smithville . Copacul de 65.000 de lire sterline și rădăcina au fost transportate în Smithville și replantate.

Decorurile pentru Arborele vieții erau neobișnuite pentru un film de mari dimensiuni. Potrivit lui Brad Pitt, "Un set de filme este foarte haotic. Există [sute] de oameni; există [sunt] generatoare și camioane. Și aceasta a fost o experiență complet diferită - nu am avut nimic din toate acestea." „Nu existau lumini [aparat de fotografiat] ... nu existau generatoare și camera era de mână, așa că a fost o experiență foarte liberă, discretă.”

Malick ar schimba diferite aspecte ale unei scene între fotografii pentru a crea „momente de adevăr”.

Editarea

Asemănător multor filme ale lui Malick, filmul avea „echipe de editori care să organizeze diferite tăieturi și să găsească și să arunce linii întregi de poveste în timpul procesului de post-producție”. Malick a folosit „metode neortodoxe pentru a edita filmul”. Unul dintre editorii filmului, Billy Weber a spus că „Terry este dispus să încerce orice. Absolut orice. Uneori, am tăia un personaj dintr-o scenă sau am tăiat tot dialogul dintr-o scenă, doar pentru a vedea dacă funcționează. Și când ai lucrat cu el pentru o lungă perioadă de timp, poți chiar să încerci asta fără să-l întrebi mai întâi despre asta. Este foarte deschis să se uite la orice încerci tu. ” Aceasta include permiterea studenților de la USC și a Universității din Texas , precum și a stagiarilor, să joace un rol în procesul de editare. Unii dintre ei au rămas în film tot timpul.

Într-un final nefolosit pentru film, Jack ajunge ca student la internat la Școala Episcopală Sf. Ștefan , la care Malick a participat în anii 1950.

Efecte vizuale

După aproape treizeci de ani departe de Hollywood, renumitul supraveghetor al efectelor speciale Douglas Trumbull a contribuit la lucrul cu efecte vizuale pe The Tree of Life . Malick, un prieten al lui Trumbull, l-a abordat despre efectele de lucru și a menționat că nu-i place aspectul imaginilor generate de computer . Trumbull l-a întrebat pe Malick: "De ce nu o facem așa cum am făcut-o în 2001 ?"

Casa familiei fictive O'Brien este situată în Smithville, Texas.

Lucrând cu supervizorul efectelor vizuale Dan Glass, Trumbull a folosit o varietate de materiale pentru crearea secvenței universului. „Am lucrat cu substanțe chimice, vopsea, coloranți fluorescenți, fum, lichide, CO 2 , rachete, vase rotative, dinamică fluidelor, iluminare și fotografie de mare viteză pentru a vedea cât de eficiente ar putea fi acestea”, a spus Trumbull. „A fost o ocazie de explorare liberă, ceva ce mi s-a părut extraordinar de greu de obținut în industria cinematografică. Terry nu avea idei preconcepute despre cum ar trebui să arate ceva. Am făcut lucruri precum turnarea laptelui printr-o pâlnie în un jgheab îngust și împușcați-l cu o cameră de mare viteză și un obiectiv pliat, iluminându-l cu atenție și folosind o rată de cadre care să ofere tipul corect de caracteristici de flux pentru a arăta cosmic, galactic, imens și epic. " Echipa a inclus și Double Negative la Londra . Efectele pe bază de fluide au fost dezvoltate de Peter și Chris Parks, care anterior lucraseră la efecte similare pentru The Fountain .

O coloană din New Yorker a menționat că filmul credita compoziția lumia Opus 161 a lui Thomas Wilfred și că aceasta a fost sursa „flăcării schimbătoare a luminii roșu-galbene” la început și la sfârșit.

Teme

Filozofic

Mulți recenzori au remarcat temele filozofice și teologice ale filmului. Autor catolic și acum episcop auxiliar din Los Angeles pr. Robert Barron , care revizuiește Arborele vieții pentru un blog din Chicago Tribune , a remarcat că „în jocul binelui și răului, în tensiunea dintre natură și har, Dumnezeu depinde de ceva frumos, deși nu suntem în stare să-l înțelegem complet .. „Arborele vieții” comunică aceeași lecție dificilă, dar vitală. ” Revista catolică America a numit filmul „o explorare filosofică a durerii , a teodiciei și a dualității harului și a naturii umane”. Ei au descris scena finală a plajei drept „cea mai mare descriere de film a învierii corporale escatologice ”.

Rabinul David Wolpe spune „că noul film al lui Terrence Malick„ Arborele vieții ”se deschide cu un citat din Job. Citatul respectiv deține cheia filmului și, într-un anumit sens, cheia atitudinii noastre față de viață”. El a adăugat că "Agonia părinților, cruzimea periodică a tatălui - toate sunt dramele puternice, dar trecătoare, care pentru moment ne preocupă în totalitate pe măsură ce vizionăm filmul. Dar apoi suntem atrași înapoi către o lume mult mai mare decât ora noastră pe scenă că știm din nou cât de esențial este de mică fiecare poveste umană. "

Potrivit lui Bob Mondello , filmul arată că „pentru a înțelege moartea unui tânăr, trebuie să înțelegem tot ceea ce a dus la crearea sa, începând cu creația însăși”.

Kristen Scharold a comparat filmul cu Confesiunile lui Augustin și a remarcat cum o singură voce este aproape identică cu un citat din The Brothers Karamazov al lui Fyodor Dostoevsky .

Natura și harul

Mulți au spus că domnul O'Brien reprezintă calea naturii, în timp ce doamna O'Brien reprezintă calea harului.

Brad Pitt a spus că domnul O'Brien „reprezintă natura - dar natura este acea forță opresivă care va sufoca o altă plantă pentru propria supraviețuire”. " Visul american nu a funcționat așa cum credea el. [Este] destul de invidios și amar că oamenii sunt înaintea lui. Bineînțeles, atunci când cineva se simte asuprit, găsesc pe cineva mai slab pentru a trece acea opresiune [și] și tristețea în această situație [este] este asupra fiilor săi. "

Autobiografic

Mulți recenzori au remarcat asemănările dintre viața lui Jack și viața lui Terrence Malick. Jim Lynch, un prieten apropiat al lui Malick, a declarat Malick că el a crezut Arborele Vieții, Cavaler paharelor , și Song Song , a format o „trilogie autobiografică“. Lynch a spus că lui Malick nu i-a plăcut etichetarea și „nu a vrut ca oamenii să creadă că face doar filme despre el. El face filme despre probleme mai largi”.

Eliberare

În martie 2009, site-ul web al revistei Empire l-a citat pe supervizorul efectelor vizuale, Mike Fink, spunând că o versiune a filmului va fi lansată pentru cinematografele IMAX împreună cu două versiuni pentru cinematografele tradiționale. Filmul IMAX s-a dezvăluit a fi Voyage of Time , un documentar care se extinde pe scenele „istoriei universului” din Arborele vieții , pe care producătorii au decis să se concentreze asupra lansării la o dată ulterioară, pentru a nu-i canibaliza lansarea. A fost lansat în IMAX în Statele Unite pe 7 octombrie 2016 de Broad Green Pictures .

Întârzieri și probleme de distribuție

Până în mai 2009, The Tree of Life fusese vândut unui număr de distribuitori internaționali, inclusiv EuropaCorp în Franța , TriPictures în Spania și Icon în Regatul Unit și Australia , dar nu avea un distribuitor din SUA. În august 2009, s-a anunțat că filmul va fi lansat în SUA prin intermediul Apparition , un nou distribuitor fondat de directorul River Road Entertainment, Bill Pohlad, și de fostul șef Picturehouse , Bob Berney. A fost anunțată o dată provizorie din 25 decembrie 2009, dar filmul nu a fost finalizat la timp. Organizatorii Festivalului de Film de la Cannes au purtat negocieri pentru a obține o premieră la Cannes 2010 , rezultând ca Malick să trimită o versiune timpurie a filmului către Thierry Fremaux și comitetul de selecție de la Cannes. Deși Fremaux a primit cu tărie tăierea și a fost dornic să proiecteze filmul la festivalul său, Malick i-a spus în cele din urmă că simte că filmul nu este pregătit. În ajunul Festivalului de Film de la Cannes din 2010 , Berney și-a anunțat brusc plecarea de la Apparition, lăsând nesigur viitorul companiei. Pohlad a decis să păstreze Arborele vieții la apariție și, după o restructurare semnificativă , l-a angajat pe Tom Ortenberg să acționeze ca consultant la eliberarea sa. S-a făcut un plan provizoriu de lansare la sfârșitul anului 2010, la timp pentru luarea în considerare a premiilor. În cele din urmă, Pohlad a decis să închidă Apparition și să vândă drepturi asupra filmului. Proiecții private ale filmului către părțile interesate Fox Searchlight Pictures și Sony Pictures Classics au avut loc la Festivalul de film Telluride din 2010 . Pe 9 septembrie, Fox Searchlight a anunțat achiziționarea filmului de la Pohlad's River Road Entertainment. Filmul a fost lansat în versiune limitată în Statele Unite pe 27 mai 2011.

Pe 28 martie 2011, revista britanică Empire a raportat că distribuitorul britanic Icon Entertainment intenționa să lanseze filmul pe 4 mai 2011. Acest lucru va face din Marea Britanie prima regiune din lume care a văzut filmul, prevenind premiera așteptată a Festivalului de Film de la Cannes. pe 11 mai. Acest lucru ar descalifica filmul de la includere la Cannes. Drept urmare, pe site-urile internaționale de știri de film s-a dezvoltat un interes crescut pentru poveste. După ce bloggerului de film Jeff Wells i s-a spus de către un reprezentant al Fox Searchlight că acest lucru este „puțin probabil”, iar Anne Thompson a primit un cuvânt similar de la Searchlight și negarea directă de la Summit, Helen O'Hara de la Empire a primit o confirmare de la Icon că intenționează să rămână cu lansarea din 4 mai. La 31 martie, lui Jeff Wells i s-a spus de către Jill Jones, vicepreședintele senior al marketingului și publicității internaționale al Summit-ului, că Icon și-a pierdut dreptul de a distribui The Tree of Life în Marea Britanie, din cauza nerespectării acordului său, cu problema în curs de arbitraj la un tribunal din Los Angeles. Pe 9 iunie, s-a anunțat că The Tree of Life va fi lansat în Marea Britanie pe 8 iulie 2011, după ce Fox Searchlight Pictures a preluat drepturile Regatului Unit de la Icon.

Media acasă

The Tree of Life a fost lansat pe Blu-ray Disc în Statele Unite și Canada pe 11 octombrie 2011; pe 24 ianuarie 2012, a apărut o lansare separată a DVD-ului.

În timpul Festivalului de Film de la Cannes din 2011, Peter Becker, președintele companiei de presă The Criterion Collection și Fox Searchlight au discutat despre o potențială lansare a videoclipului home Criterion care ar include o versiune alternativă mai lungă a The Tree of Life pe care Malick ar dori să o creeze. Într-o mișcare fără precedent, Criterion a decis să finanțeze versiunea alternativă pentru eventuala sa includere atât pe Blu-ray, cât și pe DVD. La crearea versiunii alternative, paletele negative originale au fost localizate pentru Malick de a fi utilizate, întregul film scanat la rezoluție 4K , cinematograful Emmanuel Lubezki a adus pentru a ajuta la clasarea filmărilor și un mix complet de sunet creat pentru materialul suplimentar, cu Malick chiar dedicând „cea mai bună parte a unui an” acestui proiect. Becker a declarat că compania "nu a întreprins niciodată nimic atât de extins sau atât de provocator, sau orice lucru care a durat atât de mult până a realizat sau a solicitat atât de mult efort din partea tuturor camerelor de post-producție. Singurul lucru pe care nu l-am făcut este să tragem material nou ".

Malick a observat cu atenție că tăierea extinsă a filmului este o versiune alternativă, nu una definitivă. Într-un interviu cu Indiewire , directorul tehnic al criteriului Lee Kline a spus:

Spre deosebire de [ The New World ], [versiunea The Tree of Life ] care a avut premiera în 2011 la Cannes [a fost] cu siguranță versiunea definitivă a filmului pe care a vrut să îl facă. Ce este interesant să vorbească cu Terry despre această [nouă versiune a Tree of Life ], cred că încă nu vrea ca oamenii să creadă că aceasta este o versiune mai bună. Aceasta este o altă versiune.

Versiunea extinsă durează până la 188 de minute; pe lângă filmări complet noi, cu personaje și scene noi, extinde și scenele existente și prezintă modificări minore ale partiturii, aranjamentelor muzicale și gradării culorilor filmului. Cutul extins a fost lansat pe 11 septembrie 2018, împreună cu o nouă restaurare digitală 4K a versiunii originale. Ambele ediții includ, de asemenea, trailerul filmului, realizarea documentarului Exploring "The Tree of Life" , un interviu din 2011 cu compozitorul Alexandre Desplat, noi interviuri cu actrița Jessica Chastain, supervizorul efectelor vizuale Dan Glass și criticul muzical Alex Ross și un eseu video realizat în 2011 de Matt Zoller Seitz , precum și o broșură care conține eseuri ale criticilor de film Kent Jones și Roger Ebert . Coperta utilizată pentru ambele ediții este proiectată de Neil Kellerhouse.

Coloană sonoră

The Tree of Life Original Motion Picture Soundtrack de Alexandre Desplat a fost lansat în 2011 de Lakeshore Records . „Arborele vieții” prezintă selecții și fragmente din peste 30 de piese individuale - inclusiv lucrări de Brahms, Mahler, Bach, Górecki și Holst. Toate sunt țesute împreună perfect cu ajutorul unor muzici originale de Alexandre Desplat.

Recepţie

Răspuns critic

Brad Pitt promovează filmul la Festivalul de Film de la Cannes din 2011 .

Recenziile timpurii pentru Arborele vieții au fost polarizate. După ce a fost întâmpinat atât cu huiduieli, cât și cu aplauze la premiera sa la Festivalul de Film de la Cannes din 2011 , filmul a primit recenzii mixte timpurii. A continuat să fie distins cu Palma de Aur . Doi dintre producătorii săi, Bill Pohlad și Sarah Green, au acceptat premiul în numele reclamei Malick. Arborele vieții este primul film american care a câștigat Palma de Aur de la Fahrenheit 9/11 în 2004. Șeful juriului, Robert De Niro , a declarat că este dificil să alegi un câștigător, dar Arborele vieții „în cele din urmă„ se potrivesc facturii ". De Niro a explicat: "Avea dimensiunea, importanța, intenția, orice vrei să-i spui, care părea să se potrivească premiului."

Arborele Vieții a obținut de atunci aprecieri critice. La Rotten Tomatoes , 84% dintre critici au acordat filmului o recenzie pozitivă bazată pe 289 de recenzii, cu un rating mediu de 8,10 / 10. Consensul criticilor site-ului citește: „Stilul deliberat al lui Terrence Malick se poate dovedi nerecunoscător pentru unii, dar pentru spectatorii răbdători, Arborele Vieții este un tratament emoțional și vizual”. Pe Metacritic , care atribuie o evaluare medie ponderată din 100 de recenzii de la criticii de film, filmul are un scor de 85 pe baza a 50 de recenzii, indicând „apreciere universală”.

Roger Ebert a dat filmului patru stele din patru și a scris:

Arborele Vieții este un film cu vasta ambiție și profundă smerenie, care încearcă nu mai puțin decât să cuprindă toată existența și să o privească prin prisma câtorva vieți infinitezimale. Singurul alt film pe care l-am văzut cu această îndrăzneală a viziunii este 2001: O odiseea spațială a lui Kubrick și căruia îi lipsea evocarea feroce a sentimentului uman de către Malick. Au fost odată mai mulți regizori care doreau să facă nu mai puțin de o capodoperă, dar acum sunt doar câțiva. Malick a rămas fidel acestei speranțe încă de la prima sa lungmetraj în 1973.

În anul următor, Ebert a dat Pomul Vieții unul din cele 10 voturi Sight & Sound " sondaj dintre cele mai mari filme din lume s 2012 critici. Anthony Lane de la The New Yorker a spus că o „tulpină serafică” din lucrarea lui Malick „atinge un vârf solipsistic” în The Tree of Life . „În timp ce rezultatul va suna pentru unii ca o rugăciune, alții îl vor găsi din ce în ce mai singur și încuiat și se pot ruga ei înșiși pentru ca Ben Hecht sau Billy Wilder să se ridice din morți și să atace scenariul lui Malick cu un freamăt de înțelepciuni otrăvitoare”.

Peter Bradshaw de la The Guardian i-a acordat cinci stele și l-a lăudat ca pe o „reflecție epică fără rușine despre dragoste și pierdere” și ca pe un „film nebun și magnific”. Todd McCarthy, de la Hollywood Reporter, afirmă: „Stăpânirea unei ambiții este probabil că niciun film, inclusiv acesta, nu ar putea îndeplini în întregime, Arborele vieții este totuși o lucrare singulară, o investigație metafizică impresionistă asupra locului omenirii în marea schemă a lucrurilor care eliberează valuri de înțelegeri printre impreciziile sale narative. " Justin Chang, de la Variety, afirmă că filmul „reprezintă ceva extraordinar” și „este, în multe privințe, cea mai simplă, dar cea mai provocatoare lucrare a sa, o odisee transmițătoare prin timp și memorie care amestecă educația unui băiat din anii 1950 cu o rumină magisterială asupra originilor Pământului”. Peter Travers din Rolling Stone afirmă „Filmat cu un ochi de poet, filmul lui Malick este un pionier, o viziune personală care îndrăznește să ajungă la stele”. AO Scott de la New York Times a adus filmului multe laude și a declarat: „Frumusețea pură a acestui film este aproape copleșitoare, dar, ca și în cazul altor lucrări de artă religioasă, gloriile sale estetice sunt legate de un scop umil și exaltat, care este să strălucească lumina sacrului asupra realității seculare ”. Total Film a oferit filmului o recenzie de cinci stele (denumind „remarcabil”): „Arborele vieții este frumos. Ridicol, frumos, frumos. Puteți apăsa„ pauză ”în orice secundă și puteți atârna cadrul pe perete.” Richard Corliss of Time l-a numit unul dintre Top 10 cele mai bune filme din 2011.

Unii recenzori religioși au salutat temele spirituale ale filmului. De exemplu, autor catolic și acum episcop auxiliar din Los Angeles pr. Robert Barron , care revizuiește Arborele vieții pentru un blog din Chicago Tribune , a remarcat că „în jocul binelui și răului, în tensiunea dintre natură și har, Dumnezeu depinde de ceva frumos, deși nu suntem în stare să-l înțelegem complet .. „Arborele vieții” comunică aceeași lecție dificilă, dar vitală. ” Rabinul David Wolpe spune „că noul film al lui Terrence Malick„ Arborele vieții ”se deschide cu un citat din Job. Citatul respectiv deține cheia filmului și, într-un anumit sens, cheia atitudinii noastre față de viață”.

Nu toate recenziile au fost pozitive. Sukhdev Sandhu, critic de film principal al The Daily Telegraph, descrie filmul ca fiind „absorbit de sine” și „dureros de lent, aproape flambând sub greutatea poeziei sale sângeroase”. La fel, Stephanie Zacharek de la Movieline a lăudat aspectele tehnice ale filmului, cum ar fi „fotografia superbă”, dar totuși a criticat-o ca „o lucrare gigantică de pretenție și ascunsă inteligent de auto-absorbție”. Lee Marshall de la Screen Daily s-a referit la film ca „un credo cinematografic despre transcendența spirituală care, deși este adesea filmat cu dor poetic, predică prea direct publicului său”. Regizorul David Lynch a spus că, deși îi plăceau lucrările anterioare ale lui Malick, Arborele Vieții „nu era ceașca lui de ceai”. În 2016, John Patterson de la The Guardian s-a plâns de impresia slabă pe care i-a lăsat-o filmul, opinând că „o mare parte din el se evaporă pur și simplu în fața ochilor tăi”.

Sean Penn a spus: „Scenariul este cel mai magnific pe care l-am citit vreodată, dar nu am putut găsi aceeași emoție pe ecran ... O narațiune mai clară și mai convențională ar fi ajutat filmul fără, în opinia mea. , diminuându-i frumusețea și impactul. " El și-a clarificat în continuare rezervele cu privire la film adăugând: „Dar este un film pe care îl recomand, atâta timp cât intrați fără idei preconcepute. Depinde de fiecare persoană să își găsească propria conexiune personală, emoțională sau spirituală. apar în general foarte mișcați. "

Top zece liste

Filmul a apărut pe primele zece liste de peste 70 de critici, inclusiv 15 clasamente pe primul loc. Arborele vieții a fost votat cel mai bun film din 2011 în sondajul critic anual Sight & Sound , câștigând de o dată și jumătate mai multe voturi decât al doilea finalist A Separation . Filmul a fost, de asemenea, în fruntea sondajului de critici al celui mai bun film lansat din 2011 de Film Comment și a sondajului anual al criticilor IndieWire pentru 2011, precum și a sondajului săptămânal The Village Voice / LA Weekly Film 2011. În Franța, Cahiers du cinéma l-a plasat pe locul al doilea Lista din top zece din 2011, legând-o cu The Strange Case of Angelica . Keith Uhlich din Time Out New York a numit The Tree of Life cel de-al treilea cel mai bun film din 2011, scriind că „poate fi cel mai bun lucru [al lui Malick] făcut vreodată”.

În 2012, 16 critici, inclusiv Roger Ebert , l-au inclus ca unul dintre cele 10 voturi pentru Sight & Sound ; acest lucru a plasat la # 102 în lista finală (ceea ce face al patrulea film pe lista care au fost lansate începând cu anul 2000, în spatele Wong Kar-wai e în starea de spirit pentru Love , Edward Yang lui Yi Yi , și David Lynch 's Mulholland Drive ). Filmul a primit, de asemenea, cinci voturi în sondajul regizorilor (plasându-l pe locul 132).

În 2015, Bradshaw a numit filmul unul dintre primele 50 de filme ale deceniului de până acum de The Guardian . În 2019, The Guardian a clasat Arborele Vieții pe locul 28 în cele mai bune 100 de filme ale sale din lista secolului 21.

Arborele Vieții clasat pe locul șapte pe British Broadcasting Corporation (BBC) E 100 Greatest Films din secolul 21 , în august 2016. Lista a fost întocmită de votare 177 critici de film din întreaga lume.

În decembrie 2019, Arborele vieții a fost în fruntea listei celor mai bune filme din anii 2010 a Associated Press .

În martie 2020, revista America a pus filmul pe primele 25 de filme din ultimii 25 de ani.

Recunoașteri

Filmul a câștigat Palma de Aur la Festivalul de Film de la Cannes din 2011 . Filmul a fost nominalizat la Premiul Oscar pentru cea mai bună imagine , Premiul Academiei pentru cel mai bun regizor și Premiul Academiei pentru cea mai bună fotografie la cea de-a 84-a Premiu Oscar

Filmul a câștigat Marele Premiu FIPRESCI (Federația Internațională a Criticilor de Film) din 2011 pentru cel mai bun film al anului. Premiul a fost acordat pe 16 septembrie, în cadrul ceremoniei de deschidere a celui de-al 59-lea Festival Internațional de Film din San Sebastián . Malick a lansat o declarație de mulțumire pentru premiu. Pe 28 noiembrie, s-a anunțat că filmul a câștigat Premiul Gotham pentru cea mai bună lungime, împărțit cu începători .

Referințe

linkuri externe