William Steinberg - William Steinberg

William Steinberg.jpg
Audio extern
pictogramă audioPoate că ați auzit pe William Steinberg efectuarea Boston Symphony Orchestra și pianistul Andre Watts în Ludwig van Beethoven lui Coriolan Uvertura Op. 62 și Concertul pentru pian nr. 4 op. 58 în 1970 Aici pe archive.org

William Steinberg (Köln, 1 august 1899 - New York, 16 mai 1978) a fost un dirijor germano-american .

Biografie

Steinberg s-a născut Hans Wilhelm Steinberg la Köln , Germania. El a prezentat talentul timpuriu ca violonist, pianist și compozitor, dirijând propria compoziție corală / orchestrală (bazată pe texte din Metamorfozele lui Ovidiu ) la vârsta de 13 ani. În 1914, a început studiile la Conservatorul din Köln , unde profesorul său de pian era Clara Schumann elevul Lazzaro Uzielli și mentorul său a fost efectuarea Hermann Abendroth . A absolvit cu distincție, câștigând Premiul Wüllner pentru dirijat, în 1919. A devenit imediat al doilea violonist în orchestra Operei din Köln, dar a fost demis din funcție de către Otto Klemperer pentru că a folosit propriile sale arcușuri. A fost repede angajat de către Klemperer ca asistent, iar în 1922 a dirijat opera La Juive a lui Fromental Halévy ca înlocuitor. Când Klemperer a plecat în 1924, Steinberg a ocupat funcția de dirijor principal. A plecat un an mai târziu, în 1925, la Praga, unde a fost dirijor al Teatrului German. Apoi a preluat funcția de director muzical al Operei din Frankfurt . În 1930, la Frankfurt, a condus premiera mondială a lui Von heute auf morgen a lui Arnold Schoenberg .

În 1933, Steinberg a fost eliberat de funcția sa de către naziști, deoarece era evreu . Potrivit nepotului compozitorului Ernst Toch , Steinberg „repeta [opera lui Toch Der Fächer ( The Fan )] la Köln când cămășile naziste au intrat în hol și au ridicat literalmente ștafeta din mână”; Steinberg, care se căsătorise cu Lotte Stern la Frankfurt în 1934, a fost apoi limitat la dirijarea de concerte pentru Liga Culturii Evreiești din Frankfurt și Berlin. Steinbergii au părăsit Germania în 1936 spre Mandatul Britanic al Palestinei , care acum este Israel . În cele din urmă, împreună cu cofondatorul Bronisław Huberman , Steinberg a format orchestra simfonică a Palestinei, care mai târziu va fi cunoscută sub numele de orchestra filarmonică din Israel . Steinberg conducea orchestra când Arturo Toscanini a vizitat acolo în 1936. Toscanini a fost impresionat de pregătirile preliminare ale lui Steinberg pentru concertele sale și ulterior l-a angajat ca asistent în pregătirea emisiunilor radio ale NBC Symphony Orchestra .

Steinberg a emigrat în Statele Unite în 1938. A dirijat mai multe concerte cu NBC Symphony Orchestra din 1938 până în 1940. A dirijat concerte de vară la stadionul Lewisohn de la City College din New York (1940–41), a condus concerte ale Filarmonicii din New York. în 1943–44 și a dirijat și la Opera din San Francisco . A devenit cetățean american în 1944 și a fost angajat ca director muzical al Orchestrei Filarmonicii din Buffalo din 1945 până în 1952. Steinberg este cunoscut mai ales pentru îndelungatul său mandat de director muzical al Pittsburgh Symphony Orchestra din 1952 până în 1976. Aparițiile lui Steinberg în Pittsburgh în ianuarie 1952 a fost atât de impresionant, încât a fost repede angajat ca director muzical și a semnat, de asemenea, un contract de înregistrare cu Capitol Records . Ulterior, Pittsburgh a fost centrul activității sale, deși a ocupat alte funcții importante. Din 1958 până în 1960, a condus și Orchestra Filarmonicii din Londra , dar în cele din urmă a demisionat din funcție, deoarece volumul de muncă adăugat a dus la probleme medicale cu brațul său de dirijor. Steinberg a condus Filarmonica din New York timp de douăsprezece săptămâni în timp ce era în concediu sabatic de la Pittsburgh în 1964-65; Acest lucru a dus la angajarea sa ca dirijor principal invitat al Filarmonicii din 1966 până în 1968. Din 1969 până în 1972, Steinberg a fost director muzical al Orchestrei Simfonice din Boston (cu care obținuse succesul anterior ca dirijor invitat), menținându-și în același timp postul de la Pittsburgh. În aprilie 1971, a făcut turnee în Europa cu Boston Symphony.

Aceste angajamente suplimentare au dus adesea la zvonuri că Steinberg ar părăsi Pittsburgh pentru o funcție cu normă întreagă în altă parte. În 1968, deși a declarat: „Suntem prea strâns căsătoriți, cu Pittsburgh Symphony și cu mine, pentru a contempla orice divorț”. Cu altă ocazie, Steinberg a spus că dirijatul a devenit profesia unui vânzător călător. „Un dirijor trebuie să rămână pus pentru a educa o orchestră”. Cu toate acestea, până în 1975, Steinberg suferea de boli cardiace și circulatorii și s-a simțit presat să-și înceteze mandatul și s-a retras din postul său din Pittsburgh la sfârșitul sezonului 1975-76.

Steinberg a dirijat majoritatea orchestrelor americane importante, inclusiv Chicago Symphony, Cincinnati Symphony, Cleveland Orchestra, Dallas Symphony, Los Angeles Philharmonic, San Francisco Symphony, Seattle Symphony și Philadelphia Orchestra. În străinătate a dirijat Orchestra Simfonică Radio Bavareză , Filarmonica din Berlin , Opera din Frankfurt și Orchestra Muzeul , Frankfurt Radio Symphony Orchestra , Orchestra Filarmonicii Israel , Montreal Symphony Orchestra , Munchen Filarmonica , Orchestre de la Société des Concerte du Conservatoire , Orchestra dell'Accademia Nazionale Santa Cecilia , RAI Orchestra din Roma, Orchestra Teatro di San Carlo , Royal Concertgebouw Orchestra (în ciclul lor Beethoven din 1955), Royal Liverpool Philharmonic , Tonhalle Orchester Zürich , Toronto Symphony Orchestra , Vancouver Symphony Orchestra , Vienna Symphony și WDR Symphony Orchestra Cologne . De asemenea, a apărut la festivaluri de vară din SUA și Canada (Ambler Temple University Festival, Hollywood Bowl, Ojai , Ravinia, Robin Hood Dell, Saratoga, Tanglewood și Vancouver), precum și în Europa (Salzburg, Lucerna, Montreux). Steinberg a dirijat la Metropolitan Opera în mai multe producții, printre care Vanessa lui Barber , Aida lui Verdi și Die Walküre , de Wagner , în timpul sabatului său din 1964-65 și Parsifal al lui Wagner în 1974.

Steinberg a murit în New York City pe 16 mai 1978, după ce a intrat în spital după ce a dirijat Filarmonica din New York într-un concert pe 1 mai în care a fost prezentat violonistul Isaac Stern .

Activitatea de înregistrare

Steinberg a înregistrat Don Juan și propria sa suită de la Der Rosenkavalier (lucrări de Richard Strauss ) cu Philharmonia Orchestra din Walter Legge în vara anului 1957. În anul următor le-a dirijat în concerte la Lucerna înainte de a prelua dirijorul Filarmonicii din Londra. Prima înregistrare a lui Steinberg a fost făcută totuși în 1928, când l-a însoțit pe Bronisław Huberman în Concertul pentru vioară al lui Ceaikovski cu Staatskapelle Berlin. În 1940, Steinberg a înregistrat fragmente din Lohengrin , Tristan und Isolde și Tannhäuser de Wagner , precum și Căsătoria lui Figaro de Mozart , cu membrii Metropolitan Opera, publicat în mod anonim pe discurile „World's Greatest Opera”. După război, Steinberg a făcut un singur album pentru eticheta Musicraft cu Orchestra Filarmonicii din Buffalo - înregistrarea primului studio al lui Șostakovici lui Simfonia nr 7 (Leningrad) , în 1946. El a condus mai multe acompaniamentele pentru înregistrări Concerto pe RCA Victor de Alexander Brailowsky , Jascha Heifetz , William Kapell și Arthur Rubinstein .

Steinberg a realizat numeroase înregistrări pentru Capitol Records , toate cu excepția a două, cu Pittsburgh Symphony. Excepțiile au inclus o înregistrare cu woodwinds din Los Angeles Mozart e Gran Partita , K.361, acoperite cu bandă de la Hollywood , în august 1952, iar discul Strauss mai sus cu Orchestra Philharmonia . Înregistrările sale de la Pittsburgh pentru Capitol, toate realizate în Moscheea Siriei , au inclus concerte cu Nathan Milstein și Rudolf Firkušný , precum și o secțiune transversală a repertoriului simfonic de la Beethoven la Wagner . Aproape toate înregistrările lui Steinberg Capitol au fost reeditate într-o cutie cu 20 de CD-uri setată de EMI în septembrie 2011.

În februarie 1960, Steinberg și Pittsburgh Symphony s-au mutat la Everest Records , dar de comun acord acest contract a fost reziliat după trei lansări, de când Everest a abandonat programul de înregistrare clasic. Acestea erau înregistrări magistrale de filme audiofile de 35 mm, o tehnică pionierată de Everest la acea vreme. O victimă a acestei decizii a fost înregistrarea planificată a celei de-a șasea simfonii a lui Mahler cu Filarmonica din Londra, care trebuia să fie făcută împreună cu spectacolul lui Steinberg susținut în cadrul centenarului Mahler de la Londra. Steinberg și Pittsburgh Symphony în martie 1961 au semnat un pact cu eticheta de comandă a lui Enoch Light . Light participase la un concert Steinberg la Danbury, Connecticut, cu câțiva ani înainte și îi spusese dirijorului că ar dori să înregistreze orchestra. După încetarea contractului de la Everest, Steinberg a realizat ulterior o serie de înregistrări apreciate tehnic pentru Command pe stocul de înregistrări de filme de 35 mm. Lansările Comandamentului, numite „exemple remarcabile de înregistrări contemporane”, au fost făcute în Soldiers and Sailors Memorial Hall din Pittsburgh. Lumina a preferat pentru înregistrare sunetul acestui auditoriu cu tavan înalt, cu scena deschisă, decât cel al Moscheii Siriei. Înregistrările inițiale de comandă, Brahms Symphony No. 2 și Rachmaninoff Symphony No. 2, au fost înregistrate pe 1–2 mai 1961. Înregistrarea lui Steinberg a Brahms Symphony No. 2 a fost nominalizată la Grammy pentru albumul clasic al anului în 1962. Steinberg a spus despre aceste sesiuni: "La început m-am opus acestei locații, pentru că nu aud orchestra acolo, tavanul este atât de înalt. Presupun că trebuie să fie atât de înalt pentru a face loc inscripției Lincoln. Dar inginerii au spus: „Microfoanele aud foarte bine și le vom folosi pe multe.” Cine sunt eu să mă cert cu inginerii? Așa că am înregistrat în Memorial Hall. Sunt singurul dirijor din istorie care a memorat Discursul Gettysburg în timp ce repeta cea de-a doua simfonie a lui Brahms. "

Înregistrările de comandă ale lui Steinberg au inclus în cele din urmă cicluri complete ale simfoniei Beethoven și Brahms, împreună cu o listă diversă de alte lucrări. Activitatea Simfoniei Pittsburgh a Comandamentului s-a încheiat după ce Steinberg a înregistrat a șaptea Simfonie a lui Bruckner , deschiderea sa timpurie în sol minor, două aranjamente de Robert Russell Bennett și Simfonia nr. 1 a lui Dimitri Șostakovici în aprilie 1968. Vicepreședintele și directorul general al comandamentului Loren Becker a declarat că „statura lui Steinberg de mare dirijor va însemna și multe alte înregistrări ale tarifului standard”. Cu toate acestea, Becker a părăsit Command câteva luni mai târziu, iar ABC Records , proprietarul etichetei, a pus capăt seriei din Pittsburgh. Când Steinberg și-a asumat postul în Boston Symphony în 1969, a făcut mai multe înregistrări, mai întâi pentru RCA Red Seal , apoi pentru Deutsche Grammophon , care a contractat Boston Symphony la expirarea contractului RCA. Înregistrările sale din Boston atât pentru RCA, cât și pentru DG au fost de prim rang, atât pe plan muzical, cât și tehnic.

Premii si onoruri

Steinberg a primit numeroase premii, inclusiv Medalia Kilenyi Bruckner și Medalia Kilenyi Mahler de la Societatea Bruckner din America. A fost numit membru al Institutului Internațional de Arte și Litere în 1960. Steinberg a primit o stea pe Walk of Fame la Hollywood în același an. Camera de Comerț din Pittsburgh l-a numit pe Steinberg Omul Anului pentru 1964 pentru contribuțiile sale la viața culturală a orașului și pentru că a condus Simfonia din Pittsburgh într-un turneu triumfător în Europa și Orientul Mijlociu. El a fost, de asemenea, membru de onoare al Phi Mu Alpha Sinfonia , fraternitatea națională pentru bărbați în muzică. Steinberg a primit un doctorat onorific în muzică la Carnegie Institute of Technology în 1954, un doctorat onorific în muzică la Universitatea Duquesne în 1964 și un doctorat onorific în științe umane la Universitatea din Pittsburgh în 1966. A fost numit profesor Sanford de muzică la Universitatea Yale în septembrie 1973 și a dirijat mai multe concerte cu Yale Philharmonia.

Conducerea stilului și repertoriului

William Steinberg s-a remarcat de-a lungul carierei sale pentru stilul său muzical direct, dar expresiv, conducând lucrări familiare cu integritate și autoritate, astfel încât să pară proaspete și vitale. În ciuda impulsului dinamic al interpretărilor sale, maniera sa de podium a fost un model de reținere. Steinberg a spus despre filosofia sa interpretativă: „Trebuie să respectăm întotdeauna caracterul muzicii și să nu încercăm niciodată să cultivăm frunziș luxuriant într-o grădină engleză bine temperată”. Referindu-se la unii dintre colegii săi mai acrobatici, Steinberg a remarcat: „Cu cât se mișcă mai mult, cu atât devin mai liniștită”. Flautul principal din Pittsburgh, Bernard Goldberg, a povestit cum Steinberg „aștepta cu nerăbdare să aibă 70 de ani, pentru că abia atunci un dirijor știa ce face”. Armando Ghitalla , distins trâmbiță din Boston Symphony în perioada 1966–79, a spus despre Steinberg că „gustul său muzical a fost unul dintre cele mai bune pe care le-am auzit vreodată”. Joseph Silverstein, concertistul Boston Symphony, a spus că Steinberg era „un muzician la fel de sofisticat pe cât am știut vreodată”.

Steinberg a avut o gamă largă de repertorii, inclusiv o simpatie pentru muzica engleză a lui Elgar și Vaughan Williams . El a condus mai multe premiere importante, inclusiv premiera din SUA a lui Anton Webern lui Șase piese pentru orchestră , op. 6. În timpul primului său sezon din Pittsburgh, Steinberg a condus lucrări de Bartók, Berg, Bloch, Britten, Copland, Harris, Honegger, Milhaud, Schuman, Stravinsky, Vaughan Williams și Villa-Lobos la Festivalul Internațional de Muzică Contemporană din Pittsburgh (toate acestea spectacolele au apărut înregistrate, iar Bloch, Schuman și Vaughan Williams au fost licențiați de Capitol). De asemenea, a fost admirat ca interpret al lui Beethoven, Brahms, Bruckner, Mahler, Strauss și Wagner. El a făcut o înregistrare celebru de Holst e Planetele cu Boston Symphony pentru Deutsche Grammophon, după ce a aflat piesa la vârsta de 70 de neobișnuit pentru un conductor născut în Europa, Steinberg a fost un dirijor simpatic al muzicii lui George Gershwin (el a făcut Gershwin înregistrări pentru trei etichete diferite). Ultimele sale apariții la Metropolitan Opera au fost trei spectacole ale lui Wagner's Parsifal în aprilie 1974.

Deși uneori criticat pentru programarea sa neobișnuită, Steinberg a fost un campion al unor lucrări mai puțin cunoscute , inclusiv Berlioz Roméo et Juliette , Ceaikovski lui Manfred Simfonia , Reger lui Variațiuni și Fugă pe o temă de Mozart , și propria transcriere orchestrală a lui Verdi lui Cvartetul de coarde în mi minor . Steinberg a spus: „Literatura este atât de enormă. Mă uit la ceea ce colegii mei nu vor. De fapt, nu sunt o persoană cu succes. Pur și simplu îndrăznesc. Îmi asum un risc. Prestigiul lui Steinberg a umplut totuși Carnegie Hall la o capacitate de 80% în circumstanța puțin probabilă a primului program orchestral Schoenberg dat vreodată la New York.

Personalitate

Steinberg i-a remarcat odată unui muzician din San Francisco Symphony pe care l-a corectat: „S-ar putea să mă înșel, dar nu cred”. Violonistul David Schneider a spus: „Această calitate de a nu se lua prea în serios l-a îndrăgit muzicienilor”. Deși toate afacerile de pe podium, Steinberg nu era mai presus de un pic de clovn în public; la o strângere de fonduri de la Pittsburgh Symphony, a îmbrăcat o perucă blondă pe capul chel pe care i l-a prezentat în glumă Johnny Carson . Umorul plictisitor al lui Steinberg a fost adesea în evidență, ca atunci când i-a spus revistei Time că a conceput „ceva pentru snobii din New York - un program complet Mendelssohn . Acesta este cu adevărat apogeul snobismului, răspunsul minunat la întrebarea ce fac snobii au nevoie ". El a spus că vorbește patru limbi și jumătate - jumătatea fiind engleza. De obiceiul său de a mânca o friptură înainte de fiecare concert pe care îl conducea, Steinberg i-a spus unui cronicar: „Așa că vedeți, este o afacere scumpă - dirijarea acestui concert”. Referindu-se la un dezacord cu violonistul Nathan Milstein, care l-a determinat pe Milstein să iasă din repetiție, Steinberg a spus: „A decis că nu va rămâne și am decis că nu îl voi avea”. În ceea ce privește acustica, el a spus: "Dacă sala este rezonantă, tempo-urile trebuie schimbate. Dacă acustica este prea proastă, mergi repede pentru a te duce repede acasă!" Unui intervievator care a spus că a auzit că dirijorului nu-i pasă să acorde interviuri, Steinberg a răspuns că este în regulă atâta timp cât subiectul îl interesa - „de exemplu, eu”.

Dirijor și regizor muzical

Cronologia înregistrării

Înregistrare realizată cu Staatskapelle Berlin pentru Parlophone Records:

Înregistrări realizate cu „Orchestra simfonică a serviciului editorilor” pentru cele mai mari înregistrări de operă din lume:

  • 26-27 mai 1940 Richard Wagner : fragmente Tristan și Isolda (R. Bampton, A. Carron, L. Summers)
  • 27-28 mai 1940 Richard Wagner : fragmente Lohengrin (R. Bampton, L. Summers, A. Carron, M. Harrell, N. Cordon); Fragmente Tannhäuser (R. Bampton, A. Carron, M. Harrell, B. Hober sau L. Senderowna)
  • 5 iunie 1940 Wolfgang Amadeus Mozart : fragmente Le Nozze de Figaro (V. Della Chiesa, A. Dickey, L. Browning, N. Cordon, G. Cehanovsky)

Înregistrare realizată pentru Columbia Records

  • 1942 (data exactă necunoscută) Georges Bizet : Carmen, Air de fleur (J. Kiepura)

Înregistrare realizată cu Orchestra Filarmonică Buffalo pentru Musicraft:

  • 3 și 5 decembrie 1946 Dmitri Șostakovici : Simfonia nr. 7, "Leningrad" (Aceasta a fost prima înregistrare comercială a operei. Data sesiunii de studio este derivată din Buffalo Courier-Express din 4 decembrie 1946, care spune: „Înregistrarea care va fi tăiată mâine dimineață ar trebui să aducă onoare lui Shostakovich, Filarmonica și, prin urmare, orașului Buffalo.” Numerele matricei indică totuși că unele fețe ale setului emis de 78RPM au fost înregistrate la concertul din 3 decembrie 1946. )
  • Numărul LP Allegro Records, LP 3041, patru fețe, provenit după cum urmează în nota de manșă: "diverse preluări ale înregistrării originale au fost mai întâi transferate pe bandă și apoi editate într-un întreg unificat. Aceasta a inclus porțiuni dintr-un concert de concert al acesteia din urmă parte a simfoniei. "

Înregistrări realizate pentru RCA Victor (cu orchestrele de preluare contractate, cu excepția cazului în care se specifică altfel):

  • 26 martie 1946 Frédéric Chopin : Concert pentru pian nr. 2 (Artur Rubinstein), Orchestra Simfonică NBC
  • 9-10 mai 1947 Robert Schumann : Concert pentru pian (Artur Rubinstein)
  • 12 septembrie 1947 Max Bruch : Fantezie scoțiană (Jascha Heifetz, vioară)
  • 19 februarie 1949 Alexander Glazunov : Concert pentru vioară (Nathan Milstein)
  • 14 aprilie 1949 Frédéric Chopin : Concertul pentru pian nr. 1 (Alexander Brailowsky)
  • 7 iulie 1950 Sergei Rachmaninoff : Concertul pentru pian nr. 2 (William Kapell), Robin Hood Orchestra Dell
  • 12-13 iunie 1951 Édouard Lalo : Symphonie espagnole (Jascha Heifetz, vioară)
  • 15 iunie 1951 Ludwig van Beethoven : Romanțe nr. 1 și 2 pentru vioară (Jascha Heifetz)
  • 15 iunie 1951 Pablo de Sarasate : Zigeunerweisen (Jascha Heifetz, vioară)
  • 18 iunie 1951 Camille Saint-Saëns : Havanaise (Jascha Heifetz, vioară)
  • 19 iunie 1951 Camille Saint-Saëns : Introducere și rondo capriccioso (Jascha Heifetz, vioară)

Înregistrări realizate cu Pittsburgh Symphony pentru Capitol Records:

Înregistrări realizate împreună cu Pittsburgh Symphony pentru ASCAP Records:

Înregistrări realizate cu Los Angeles Winds pentru Capitol Records:

Înregistrări realizate cu Orchestra Philharmonia pentru EMI Records:

Înregistrări realizate cu Orchestra Simfonică din Pittsburgh pentru Everest Records:

  • 13, 14, 16 februarie 1960 Robert Russell Bennett : A Commemoration Symphony (bazat pe lucrări de Stephen Foster); O poveste simfonică a lui Jerome Kern
  • 13, 14, 16 februarie 1960 Johannes Brahms : Simfonia nr. 4
  • 13, 14, 16 februarie 1960 George Gershwin : Rhapsody in Blue (cu Jesus Maria Sanroma), Un american la Paris

Înregistrări realizate cu Orchestra Simfonică din Pittsburgh pentru Classics Command:

Înregistrări realizate cu Boston Symphony Orchestra pentru RCA Victor :

Înregistrări neemise realizate cu Orchestra Simfonică din Boston pentru RCA Victor :

Înregistrări realizate cu Orchestra Simfonică din Boston pentru DGG :

Înregistrări live emise comercial:

  • 18 iulie 1943 Johannes Brahms : Concert pentru vioară - Adolf Busch , Filarmonica din New York, CD de muzică și arte
  • 10 septembrie 1965 Gustav Mahler : Simfonia nr. 2, „Învierea” - Orchestra și corul simfonic al Radio din Köln, CD clasic ICA
  • 19 decembrie 1969 Wolfgang Amadeus Mozart : Uvertura "Don Giovanni" - CD de lansare a arhivelor Orchestrei Simfonice din Boston
  • 26 februarie 1972 Anton Bruckner : Symphony No. 8 - Boston Symphony Orchestra, BSO From the Broadcast Archives 1943–2000 CD set
  • 15 iunie 1973 Ludwig van Beethoven : Missa Solemnis - Orchestra și Corul Simfonic Radio din Köln, CD clasic ICA

Înregistrări video de concerte emise comercial:

  • Ludwig van Beethoven : Simfonia nr. 7 (6 octombrie 1970) & Simfonia nr. 8 (9 ianuarie 1962); Joseph Haydn : Symphony No. 55 (7 octombrie 1969) - Boston Symphony Orchestra, ICA Classics DVD
  • Anton Bruckner : Symphony No. 8 (9 ianuarie 1962) - Boston Symphony Orchestra, ICA Classics DVD

Referințe

linkuri externe

Birouri culturale
Precedat de
Erich Leinsdorf
Director muzical, Boston Symphony Orchestra
1969-1972
Succes de
Seiji Ozawa