5-7 -5 to 7

5-7
5-7 poster de film.jpg
Afiș de lansare în teatru
Regizat de către Victor Levin
Compus de Victor Levin
Produs de
În rolurile principale
Cinematografie Arnaud Potier
Editat de Matt Maddox
Muzica de Danny Bensi
Saunder Jurriaans

Companii de producție
Demarest Films
Mockingbird Pictures
Distribuit de Filme IFC
Data de lansare
Timpul pentru alergat
95 minute
Țară Statele Unite
Limbi Engleză
franceză
Box office 675.000 dolari

5-7 este un film romantic american din 2014 , scris și regizat de Victor Levin și cu Anton Yelchin , Bérénice Marlohe , Olivia Thirlby , Lambert Wilson , Frank Langella și Glenn Close în rolurile principale. Yelchin îl interpretează pe Brian, un scriitor în vârstă de 24 de ani, care are o aventură cu o franceză căsătorită în vârstă de 33 de ani, Arielle (Marlohe). Arielle și soțul ei de vârstă mijlocie, Valéry (Wilson), au un acord care le permite să aibă relații extraconjugale, atâta timp cât sunt limitați la orele cuprinse între orele 17 și 19

Premisa filmului a fost inspirată de un cuplu francez într-o căsătorie deschisă pe care Levin a cunoscut-o în anii 1980. Deși a finalizat prima schiță a filmului în 2007, proiectul a rămas în dezvoltare încă șapte ani din cauza problemelor de distribuție. Diane Kruger a fost inițial distribuită ca Arielle, dar a fost înlocuită de Marlohe. Filmările au început în mai 2013 în New York și s-au desfășurat în principal pe Upper East Side din Manhattan. Partitura filmului a fost compusă de Danny Bensi și Saunder Jurriaans.

5-7 a avut premiera la Tribeca Film Festival pe 19 aprilie 2014. A fost proiectată și la Traverse City Film Festival 2014 , unde a câștigat Premiul Publicului pentru cel mai bun film american. Filmul a fost lansat teatral pe 3 aprilie 2015 de IFC Films . A încasat 674.579 de dolari la box-office-ul mondial și a primit recenzii mixte de la critici.

Complot

Brian Bloom ( Anton Yelchin ), un scriitor în vârstă de 24 de ani din New York, se întâlnește cu o franceză de 33 de ani pe nume Arielle Pierpont ( Bérénice Marlohe ). Se simt puternic atrași unul de celălalt. După a doua lor întâlnire, Arielle dezvăluie că este căsătorită cu un diplomat mult mai în vârstă, Valéry ( Lambert Wilson ), și că au doi copii mici. Arielle și Valéry au un acord că fiecare este autorizat să aibă relații extraconjugale, atâta timp cât acestea sunt limitate la ora cuprinsă între orele 17 și 19, în nopțile săptămânale. Brian este nedumerit de aceste informații și îi spune lui Arielle că nu poate continua relația cu ea, crezând că este o aventură lipsită de etică. Arielle spune că, dacă el se răzgândește, va continua să fumeze vinerea în același loc în care s-au întâlnit.

După trei săptămâni, Brian decide să se întâlnească din nou cu Arielle. Ea îi dă o cheie de hotel și seara la camera de hotel își consumă relația. Încep seara să se întâlnească regulat în aceeași cameră de hotel. Valéry, care este conștient de aventura lui Brian cu Arielle, se apropie de el pe stradă și îl invită pe Brian la el acasă pentru cină. La cină, Brian întâlnește copiii lui Arielle și Valéry și este prezentat iubitului lui Valéry, un editor de 25 de ani pe nume Jane ( Olivia Thirlby ). Arielle se întâlnește mai târziu cu părinții lui Brian, Sam ( Frank Langella ) și Arlene ( Glenn Close ). Aflând că Arielle este o mamă căsătorită a doi copii, Sam îi spune lui Brian că dezaprobă relația, în timp ce Arlene acceptă că se iubesc în ciuda circumstanțelor. Când Brian este invitat la o ceremonie newyorkeză pentru a primi un premiu pentru una dintre nuvelele sale, i se alătură Arielle, Valéry, Jane și părinții săi. Jane îi spune lui Brian că șeful ei Galassi ( Eric Stoltz ), un editor, i-a citit povestea și vrea ca Brian să scrie un roman.

Brian o întâlnește pe Arielle la hotel și o roagă să se căsătorească cu el, dându-i un inel. Brian insistă că este cu adevărat îndrăgostit de ea, iar Arielle îi acceptă propunerea, spunându-i să o întâlnească a doua zi la hotel. Valéry apare în apartamentul lui Brian în acea noapte; îl plesnește pe Brian și își exprimă furia pentru trădarea lui Brian de regulile și limitele unei căsătorii deschise. Apoi îi dă lui Brian un cec de 250.000 de dolari pentru ca Brian să-i ofere Arielle viața pe care o merită și el pleacă. A doua zi, portarul hotelului îi dă lui Brian o scrisoare de la Arielle în care îi explică că, deși îl iubește profund, nu-și poate lăsa soțul și copiii și îi cere să nu o mai contacteze.

Mai târziu, Jane își încheie relația cu Valéry, deoarece se simte ca o trădare a prieteniei sale cu Brian, iar primul roman al lui Brian este publicat de Galassi. După câțiva ani, Brian merge pe stradă cu soția sa, Kiva (Jocelyn DeBoer), și fiul lor de doi ani. Se întâlnesc cu Arielle, Valéry și copiii lor acum adolescenți în afara Guggenheim. Valéry întreabă despre Jane, iar Brian îi spune că este căsătorită cu un fiu. Arielle îi arată lui Brian subtil că încă mai poartă inelul pe care i l-a dat înainte să se despartă din nou.

Distribuție

Producție

Anton Yelchin
Bérénice Marlohe
Anton Yelchin și Bérénice Marlohe joacă rolurile principale.

Povestea dintre 5 și 7 a fost inspirată de un cuplu pe care scriitorul-regizor Victor Levin l-a cunoscut în Franța în 1987. Cuplul a avut o căsătorie deschisă ; fiecare soț avea un iubit extraconjugal și, potrivit lui Levin, „toți erau teribil de civilizați cu acordul”. După întâlnirea cuplului, Levin a „depus” ideea până când a putut afla cum să o încorporeze într-o poveste mai amplă. El a conceput complotul complet după nașterea copiilor săi la începutul anilor 2000. Levin a scris prima schiță a filmului în martie 2007. Agentul său de la William Morris Endeavour l-a prezentat lui Julie Lynn, care a citit scenariul și a acceptat să îl producă. În 2011, Lynn s-a asociat cu Bonnie Curtis , care a devenit și ea producător al filmului. Proiectul a rămas în curs de dezvoltare timp de șapte ani din cauza dificultăților de a găsi în mod corespunzător actori „eligibili la box-office” ale căror programe s-au aliniat. Bugetul a fost finanțat în principal de Demarest Films, cu finanțare suplimentară de la investitori privați, inclusiv Sam Englebardt, David Greathouse și Bill Johnson.

Levin l-a abordat pe Anton Yelchin pentru a juca în 5-7 după ce a văzut interpretarea actorului în filmul din 2011 Like Crazy . El i-a scris lui Yelchin o scrisoare de „implorare” prin care îi cerea să accepte rolul; Yelchin nu a primit niciodată scrisoarea, dar a acceptat totuși să joace în film. În 2012, s-a anunțat că Diane Kruger a fost distribuită ca iubita lui Yelchin, dar ulterior a fost înlocuită de Bérénice Marlohe . Glenn Close a fost distribuit de Curtis și Lynn, care au produs filmul lui Albert Nobbs din 2011 și au rămas prieteni apropiați cu ea. Filmul are, de asemenea, apariții cameo de la mai mulți new-yorkezi proeminenți: activistul pentru drepturile civile Julian Bond , bucătarul-șef Daniel Boulud , dirijorul Filarmonicii din New York Alan Gilbert și editorul The New Yorker David Remnick .

Filmările au fost inițial programate să înceapă în februarie 2013, dar au fost întârziate până în mai 2013. Filmul a fost filmat de cinematograful Arnaud Potier pe o cameră Arri Alexa în format panoramic CinemaScope . Levin și Potier au decis să folosească fotografii largi minimaliste și fotografii lungi pentru a evita „amintirea publicului că este un film” cu tăieturi inutile. Filmările au avut loc în principal pe Upper East Side din New York City . Locații specifice de filmare au inclus Hotelul Carlyle , Hotelul St. Regis , The Guggenheim , Fifth Avenue , Grand Army Plaza , restaurantul Le Charlot și Crawford Doyle Booksellers. Singura locație majoră folosită în afara Upper East Side a fost apartamentul lui Brian, care a fost filmat pe 30th Street din Midtown Manhattan . Imagini de plăci pe băncile din Central Park sunt intercalate pe tot parcursul filmului; Levin a trimis un grup de stagiari pentru a găsi inscripții interesante pe băncile din Central Park și a selectat aproximativ treizeci care au fost filmate în ultima zi de filmare. Echipa a adoptat o bancă proprie a cărei placă este afișată la sfârșitul creditelor filmului.

Levin a planificat inițial să folosească o coloană sonoră de jazz, dar a găsit muzica clasică mai potrivită după finalizarea filmărilor. El i-a angajat pe Danny Bensi și Saunder Jurriaans să compună partitura filmului, care consta din două melodii principale, una un vals și cealaltă o temă mai clasică.

Eliberare

5-7 a avut premiera la Tribeca Film Festival pe 19 aprilie 2014 și a continuat să fie proiectat la Traverse City Film Festival , Savannah Film Festival, Denver Film Festival , Palm Springs International Film Festival , Cinequest Film Festival , Hamptons International Film Festival , Festivalul Internațional de Film Carmel, Festivalul de Film Virginia Festivalul Internațional de Film Boulder și Festivalul Internațional de Film Bermuda. A câștigat premiul publicului pentru cel mai bun film american la Festivalul de film Traverse City și a fost nominalizat pentru cea mai bună lungmetraj narativ la Festivalul internațional de film din Bermuda.

IFC Films a achiziționat drepturile de distribuție în Statele Unite ale Americii pentru film în iunie 2014. A fost lansat teatral pe 3 aprilie 2015 în New York și Los Angeles, încasând 18.006 dolari din două locații în weekendul de deschidere. Ulterior s-a extins la 27 de teatre și a câștigat un total de 162.685 dolari din șase săptămâni în cinematografele americane. În afara Statelor Unite, filmul a avut cel mai mare succes în Mexic (unde a încasat 259.757 dolari) și Rusia (unde a încasat 120.909 dolari); a câștigat un total de 511.894 USD la nivel internațional, ceea ce a însumat un total brut la nivel mondial de 674.579 USD.

Recepţie

Pe site - ul agregator de recenzii Rotten Tomatoes , 5 până la 7 deține un rating de aprobare de 70% pe baza a 50 de recenzii cu un rating mediu de 5,7 / 10. Consensul site-ului afirmă: „ 5 până la 7 se instalează prea des pentru clișeele rom-com, dar sunt compensate de stelele sale fermecătoare, direcția sensibilă și un scenariu înșelător de inteligent”. Pe Metacritic , filmul are un scor de 52 din 100 bazat pe recenziile a 22 de critici, indicând „recenzii mixte sau medii”.

San Francisco Chronicle lui Mick LaSalle sa bucurat de film și a lăudat performanța Marlohe în special. El a simțit că 5 până la 7 se află „în acea categorie rară de dramă romantică care pare a fi destinată unui public masculin”, comparând rolul lui Yelchin cu cel al lui Kristen Stewart în The Twilight Saga . Criticul de varietăți , Peter Debruge, l-a felicitat pe Levin pentru „abordarea serioasă, pe inimă”, referindu-se la film ca fiind „curajos sentimental într-o epocă de ironie”. El a subliniat, de asemenea, partitura clasică „elegantă, tradițională” și cinematografia minimalistă. John DeFore de la The Hollywood Reporter a opinat că 5 până la 7 este „somptuos și romantic într-un mod atractiv de modă veche”, în ciuda dispozitivelor sale clișee. El a lăudat cinematografia „visată de ceață” a lui Potier și performanța lui Yelchin. Betsy Sharkey din Los Angeles Times a găsit filmul „farmec [ing]”, în ciuda faptului că îi lipsea în complot și în dezvoltarea personajelor. Ea a atribuit cinematografiei, muzicii, design-ului de producție și costumelor, oferindu-i filmului „un fel de frumusețe gazoasă”. Peter Keough, care a premiat filmul 2,5 din 4 stele pentru The Boston Globe , a considerat că filmul se bazează pe stereotipuri și clișee, dar totuși a oferit „inovații revigorante” genului romantic. El a lăudat performanța lui Marlohe și ușurarea comică oferită de „distribuția ciudată, dar perfectă, Glenn Close și Frank Langella”.

The New York Times " șef criticfilm Manohla Dargis găsit parcela de la 5 la 7 pentru a fi neautentic și caracterele "neconvingator". Ea a criticat performanța „opacă, rigidă din punct de vedere fizic” a lui Marlohe și asemănările filmului cu lucrările din Woody Allen din Manhattan. Washington Post lui Ann Hornadayasemeneasimțit că filmul lipsitautenticitate, scriind că «se simte mai construit decâttrăit». Ea a lăudat „performanța de plumb modestă și plăcută” a lui Yelchin, dar a găsit caracterul lui Arielle subdezvoltat. Rodrigo Perez de la Playlist s-a referit la 5 până la 7 drept „demn de gemut”, „plin de sâmbătă și dureros”. El a găsit premisa neverosimilă și melodramatică și personajul lui Brian neinteresant și bidimensional, un substitut pentru „o fantezie masculină adolescentă”. The Village Voice lui Amy Nicholsonasemeneasimțit că Brian era un personaj lipsitsimpatie și că relația sa cu Arielle nufost credibil. Ea a criticat dependența filmului de stereotipurile naționale și de „tropul artistic-martiric”.

Referințe

linkuri externe