Alta cappella - Alta cappella

Alta cappella flamandă de la începutul secolului al XVII-lea, desen de Denis van Alsloot
O așteptare recreată la York

O alta cappella sau alta musica (italiană), haute musique (franceză) sau doar alta a fost un fel de bandă de vânt localizată în toată Europa continentală, din secolele XIII până în XVIII, care consta de obicei din șahuri și trâmbițe de alunecare sau saci . Waits este echivalentul britanic. Acestea nu au fost găsite nicăieri în afara Europei.

Istorie

Reconstrucție modernă a unei trompete de diapozitive din secolul al XV-lea

Alta Musique , în general , se referă la „muzica tare“ de instrumente , cum ar fi shawms , sackbuts , trompete și tobe , în contrast cu Musique basse , „muzica soft“ înregistratoare , violelor , scripci , harpe , alăută și altele asemenea. Aceste ansambluri au apărut pentru prima oară în Europa în secolul al XIII-lea, luate din benzile ceremoniale puternice ale lumii arabe, formate din șahuri mici, naker și alte percuții, împreună cu perechi de trâmbițe drepte care funcționează ca o cruce între dronă și percuție. În Europa, aceste instrumente au fost uneori mărite de cimpoi și pipă și tabor .

Până în secolul al XV-lea, aceste trupe au ajuns să fie compuse în principal din trei muzicieni, doi cântând la shams și cealaltă o trompetă de diapozitive sau (mai târziu) sac, dar în secolul al XVI-lea dimensiunea a crescut treptat, iar instrumentele au devenit mai variate. După aproximativ 1500 în Germania, alta s-a transformat într-un fel de formație care a ajuns să fie cunoscută sub numele de Stadtpfeifer (town pipers ).

Multe orașe engleze din anii 1500 au avut așteptări de oraș, la fel ca indivizii și instituțiile bogate. În 1571, Londra și-a ordonat așteptările să cânte „pe instrumentele lor de pe turela de la Royal Exchange în fiecare duminică și sărbătoare spre seară” (cu pauză de iarnă, între septembrie și sfârșitul lunii martie, cu excepția). Este posibil să fi fost primele concerte publice programate în mod regulat în Londra.

Urmașii de azi ai acestei tradiții sunt catalane cobla trupe, care joacă muzica pentru sardana dansatori, și care dispun de o versiune modernă a shawm cu melodii redate în mod tradițional de către membrul tenor al familiei. În plus, în aceeași Catalonia, în special în zona Tarragona, utilizarea unui șah scurtat numit „ gralla ” este folosit pentru turnul uman „ castells ” și „ cercavila  [ ca ] ”, un eveniment care are loc pe străzi, întotdeauna parada festivă, care a implicat o varietate de elemente și reprezentanți ai Primăriei, inclusiv muzicale (grallers), audio (artificii) și de tip vizual (giganți, pitici, costume, reprezentări de animale sau ființe mitologice sau inventate etc.).

Repertoriul

Două șocuri de tipul secolului al XV-lea

Există o compoziție care a supraviețuit de la sfârșitul secolului al XV-lea sau începutul secolului al XVI-lea, intitulată de fapt Alta . Este o piesă fără text pentru trei voci (probabil instrumentale) de F [rancisco?] De la Torre , în manuscrisul spaniol Cancionero de Palacio (E-Mp 2-1-5) și se presupune că este un exemplu tipic al stil improvizator al acestui ansamblu. Setează popularul tenor basse danse La Spagna în note lungi cu un contratenor în mișcare mai mult sau mai puțin notă contra notă și o parte superioară decorată cu mișcare rapidă. Setări similare de cantus-firmus din această perioadă, mai ales în trei părți și în stil improvizator, pot fi, de asemenea, asociate cu aceste benzi. Exemplele includ piese găsite în MS Trent 87,5 precum Auxce bon youre , Tandernaken și decorul melodiei basse danse, Je suy povere de leesse . În secolul al XVI-lea, setările de cantus firmus au dat loc altor tipuri de dansuri, uneori improvizate și alteori compuse. Muzica în patru părți devenise o textură normală la începutul secolului al XVI-lea, iar trupele au crescut în consecință în dimensiune.

Referințe

Lecturi suplimentare

  • Brown, Howard Mayer și Keith Polk. 2001. „Muzică instrumentală, c.1300 – c.1520”, în Muzică ca concept și practică în Evul Mediu târziu: jucători, patroni și performanță , editat de Reinhard Strohm și Bonnie J. Blackburn, 97–162. The New Oxford History of Music, vol. 3, partea 1. Oxford și New York: Oxford University Press. ISBN  978-0-19-816205-6 .
  • Downey, Peter. 1984. „Trompeta cu diapozitive renascentiste: fapt sau ficțiune?” Muzica timpurie 12, nr. 1 (februarie): 26-33.
  • Heartz, Daniel . 1966. „Dansul Hoftanz și Basse”. Journal of the American Musicological Society 19, nr. 1 (primăvară): 13–36.
  • Peters, Gretchen. 2001. „Subvenție civică și muzicieni în sudul Franței în timpul secolelor XIV și XV: o comparație între Montpellier, Toulouse și Avignon”, în Muzică și muzicieni în orașele și orașele renascentiste , editat de Fiona Kisby, 57-69. Cambridge și New York: Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-66171-3 .
  • Polk, Keith. 1987. „Muzica instrumentală în centrele urbane ale Germaniei Renașterii”. Istoria muzicii timpurii 7: 159–86.
  • Polk, Keith. 1989. „Trombonul, trompeta de diapozitive și tradiția ansamblului din Renașterea timpurie”. Muzica timpurie 17, nr. 3 (august): 389-97.
  • Polk, Keith. 1992. Muzică instrumentală germană din Evul Mediu târziu . Cambridge și New York: Cambridge University Press.
  • Polk, Keith, 2012. „Performanța instrumentală în Renaștere”. În The Cambridge History of Musical Performance , editat de Colin Lawson și Robin Stowell, 335–52. Cambridge și New York: Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-89611-5 .
  • Tröster, Patrick. 2001. Das Alta-Ensemble und seine Instrumente von der Spätgotik bis zur Hochrenaissance (1300–1550). Eine musikikonografische Studie . Tübingen: Medien Verlag Köhler. ISBN  3-932694-77-5 .
  • Tröster, Patrick. 2004. „Mai multe despre trompetele cu diapozitive renascentiste: fapt sau ficțiune?” Muzica timpurie 32, nr. 2 (mai): 252-68.

linkuri externe