Bound (film din 1996) - Bound (1996 film)

Legat
Poster de film legat.jpg
Afiș de lansare în teatru
Regizat de către Wachowskis
Compus de Wachowskis
Produs de
În rolurile principale
Cinematografie Bill Pope
Editat de Zach Staenberg
Muzica de Don Davis

Companii de producție
Distribuit de Poze Gramercy
Data de lansare
Timpul pentru alergat
 108 minute
Țară Statele Unite
Limba Engleză
Buget 6 milioane de dolari
Box office 7 milioane de dolari

Bound este un film american de thriller de crimă neo-noir din 1996scris și regizat de Wachowskis în debutul lor în regia lungmetrajului . Violet ( Jennifer Tilly ), care tânjește să scape de relația ei cuiubitulei mafios Caesar ( Joe Pantoliano ), intră într-o aventură clandestină cu seducătorul ex-con Corky ( Gina Gershon ), iar cele două femei schițează un plan de a fura 2 milioane de dolari din Banii mafiei.

Bound a fost primul film regizat de Wachowskis și s-au inspirat din Billy Wilder pentru a spune o poveste noir plină de sex și violență. Finanțat de Dino De Laurentiis , filmul a fost realizat la un buget restrâns, cu ajutorul unor membri ai echipajului frugali, inclusiv directorul de film Bill Pope . Regizorii s-au străduit inițial să arunce personajele lesbiene ale lui Violet și Corky înainte de a-i asigura pe Tilly și Gershon. Pentru coregrafierea scenelor de sex, regizorii au angajat-o pe educatoarea sexuală Susie Bright , care a apărut și ea în film.

Bound a primit recenzii pozitive de la criticii de film care au lăudat umorul și stilul regizorilor, precum și portretizarea realistă a unei relații lesbiene într-un film de masă. Detractorii filmului și-au găsit complotul superficial și au criticat violența ca fiind excesivă. Filmul a câștigat mai multe premii ale festivalului.

Complot

Corky, un ex-con lesbian , este angajat ca pictor și instalator la o clădire de apartamente. Se întâlnește cu Violet și Caesar, cuplul care locuiește lângă apartamentul pe care îl renovează. În timp ce Cezar a dispărut, Violet lasă în mod deliberat un cercel pe chiuvetă; proprietarul clădirii îl trimite pe Corky să-l recupereze. Violet recunoaște că a scăpat cerceiul intenționat și începe să-l seducă pe Corky. Sunt întrerupți de sosirea lui Caesar și Corky se întoarce la muncă. Când pleacă pentru o zi, Violet o urmează la camioneta ei. Se duc la apartamentul lui Corky și fac sex. A doua zi dimineață, Violet îi spune lui Corky că Caesar este un spălător de bani pentru mafie și sunt împreună de cinci ani.

Mai târziu, Violet îl aude pe Caesar și pe asociații săi de mafioți, bătându-l și torturându-l pe Shelly, un bărbat care scotea bani din afacere. Supărată de violență, Violet caută consolare de la Corky. Ea îi spune lui Corky că vrea să-și facă o viață nouă, dar că are nevoie de ajutorul ei. Știind că Caesar va aduce în apartament cele aproape 2 milioane de dolari pe care Shelly le-a deturnat, cele două femei au creat un plan pentru a fura banii. După ce Shelly este împușcat și ucis de Johnnie, fiul șefului mafiei Gino Marzzone, Caesar se întoarce în apartament cu o pungă de bani sângeroși. Supărat pe Johnnie pentru că l-a ucis pe Shelly într-o criză de furie și a stropit sânge peste tot, Caesar continuă să spele, să călce și să spânzure banii să se usuce.

Violet îi explică lui Corky că Caesar și Johnnie se urăsc și că Gino și Johnnie vor veni să ridice banii de la Caesar. Corky concepe un plan: când Caesar a terminat de numărat banii, se va face duș pentru a se relaxa. În timp ce o face, Violet va lăsa în mod intenționat o sticlă de scotch Glenlivet preferată de Gino și îi va spune lui Cezar că va cumpăra mai mult. Când iese din apartament, Corky va intra, va fura banii dintr-o servietă și va pleca. Violet se va întoarce apoi cu scotchul și îi va spune lui Caesar că tocmai a văzut-o pe Johnnie plecând. Suspectiv, Caesar va verifica servieta, va găsi banii dispăruți și va presupune că Johnnie i-a luat. Corky și Violet cred că Cezar va fi forțat să fugă pentru că Gino va presupune că a fost jefuit de Cezar, nu de fiul său Johnnie.

Când Caesar găsește banii dispăruți, își dă seama că Gino va crede că i-a furat dacă aleargă și decide să recupereze banii de la Johnnie. Panicând, Violet amenință să plece, dar Caesar o forțează să rămână, suspectând că ea și Johnnie ar fi putut să fure banii și să-i încadreze. Corky așteaptă alături cu banii în timp ce sosesc Gino și Johnnie. După ce Johnnie cochetează cu Violet și îl batjocorește, Caesar scoate o armă și îi spune lui Gino că fiul său a furat banii. O ucide pe Gino, Johnnie și Roy, garda de corp a lui Gino. Caesar îi spune lui Violet că trebuie să găsească banii, să elimine cadavrele și să pretindă că Gino și Johnnie nu au sosit niciodată pentru ca prietenii lor de gloată să descopere că bărbații lipsesc. În imposibilitatea de a găsi banii la apartamentul lui Johnnie, Caesar îl telefonează pe Mickey, un prieten de mafie, spunându-i că Gino nu a sosit încă.

După ce a descoperit că Corky și Violet au furat banii, Cezar îi leagă, îi amenință să-i tortureze și cere să știe unde sunt. Când Mickey ajunge la apartament, Caesar încheie o înțelegere cu Violet pentru a-l ajuta să se oprească. Violet își sună telefonul fix de la telefonul mobil al lui Johnnie și îl convinge pe Caesar să prefacă o conversație cu Gino explicându-i că el și Johnnie sunt în spital după un accident de mașină. Șmecheria îl păcălește pe Mickey, care pleacă la spital. Corky îi spune lui Caesar că a ascuns banii în apartamentul de alături și el se duce să-i recupereze. Violet scapă și îl sună pe Mickey, spunându-i că Cezar a furat banii și a forțat-o să tacă. Corky încearcă să-l oprească pe Caesar să ia banii, dar el o bate violent. Violet ajunge și îl ține pe Caesar cu arma; ea îl informează că Mickey este pe drum și că ar trebui să fugă cât poate. Când Caesar refuză, Violet îl ucide.

Mai târziu, Mickey, care crede povestea Violetei, îi spune că îl va găsi pe Cezar. Mickey vrea ca Violet să fie iubita lui, dar ea îi spune că are nevoie de o pauză curată - pe care o face conducând mână în mână cu Corky.

Distribuție

Context și producție

Concepţie

Producătorul de film Joel Silver a declarat că, după ce a lucrat ca scenaristi la Assassins , Wachowskis a făcut Bound ca „piesă de audiție” pentru a demonstra că știu ce să facă pe un platou de film. În schimb, Lana Wachowski a spus că Joel „a inventat asta”. Wachowskii înșiși susțin că „au decis pur și simplu să se concentreze pe debutul lor în regie”. Au avut ideea să scrie o poveste despre cum s-ar putea vedea o femeie pe stradă și să facă presupuneri despre sexualitatea ei, dar despre cum aceste presupuneri ar putea fi greșite. Au vrut să se joace cu stereotipuri și să facă un film distractiv care să conțină sex și violență, deoarece acestea sunt genurile de filme pe care le place să le vizioneze. Văzând filmul negru ca un gen în cadrul căruia puteau spune o poveste conținută și convenții de răsucire, au descris-o pe Billy Wilder ca pe o mare influență.

Când directorii unor studiouri au citit scenariul, le-au spus Wachowskilor că, dacă ar schimba caracterul lui Corky cu cel al unui bărbat, ar fi interesați. Frații au refuzat, spunând că „filmul a fost realizat de un milion de ori, așa că într-adevăr nu ne interesează”. Dino De Laurentiis , producătorul executiv al Assassins , s-a oferit să finanțeze Bound și compania sa a produs-o, oferindu-le „frâu liber” în ceea ce privește povestea. Bugetul filmului a fost de 6 milioane de dolari.

Turnare

Wachowskii s-au străduit să distribuie rolurile Violet și Corky, aparent din cauza conținutului lesbian al filmului. Puține actrițe erau interesate. Partea din Violet era de așteptat să meargă la Linda Hamilton , iar Jennifer Tilly a citit pentru partea din Corky. Îi plăcea rolul și aștepta cu nerăbdare să joace un personaj foarte diferit de părțile anterioare din cariera ei. Când partea din Violet a devenit disponibilă, iar Gina Gershon a venit să citească pentru Corky, Tilly a fost de acord că Gershon va face un Corky mai bun. Și-a dat seama că s-a identificat cu personajul Violet, o femeie „subestimată de toți bărbații din jurul ei” care trebuie să „joace jocul”. Ea îl descrie ca fiind cel mai bun rol pe care l-a avut vreodată. Gina Gershon i-a sugerat lui Joe Pantoliano Wachowskis pentru rolul lui Caesar. A fost primul său rol principal într-un film și îl descrie drept favoritul său.

Filmare

Bound a fost filmat pe o perioadă de treizeci și opt de zile, în Santa Monica , California. Directorul de fotografie original al lui Wachowskis a demisionat, susținând că nu poate filma cu bugetul limitat disponibil și nici nu cunoaște pe altcineva care ar fi dispus să lucreze atât de ieftin. Ulterior, a fost angajat cinematograful Bill Pope , care cunoștea „o grămadă de băieți ieftini” care ar fi dispuși să lucreze în limita bugetului. Pope a fost puternic implicat în crearea stilului vizual-noir al filmului. El și Wachowskis s-au inspirat din dragostea lor pentru benzi desenate și au fost influențați în mod deosebit de seria Sin City , neo-noir a lui Frank Miller . Omologul sonor al lui Pope a fost regizorul de sunet Dane Davis . În scena în care Corky și Violet planifică furtul, el a ales să-i ofere lui Corky o calitate asemănătoare pisicii , oferind un sunet „înflăcărat” de fiecare dată când trecea pe lângă aparatul de fotografiat.

Wachowskii l-au rugat pe Joe Pantoliano să urmărească Tezaurul din Sierra Madre al lui John Huston și să se concentreze asupra personajului lui Humphrey Bogart pentru a înfățișa paranoia lui Cezar. Rolul lui Gershon a fost influențat de James Dean , Marlon Brando și Clint Eastwood . Atât Gershon, cât și Tilly au fost nervoși în legătură cu scenele de sex și s-au pregătit pentru filmare, bând tequila .

Foarte puțină improvizație a avut loc în timpul filmărilor datorită planificării ample a regizorilor și viziunii clare a filmului. În ciuda planificării lor, schimburile fizice din scenariu au provocat unele răni. Barry Kivel a fost rănit, când i s-a izbit capul de o toaletă, în locul în care Shelly a fost bătut violent în baia lui Caesar. Gina Gershon a fost și ea rănită. Într-o scenă între Corky și Caesar, aproape de sfârșitul filmului, Gershon a lovit o armă din mâna lui Joe Pantoliano atât de violent, încât a necesitat cusături .

Scene de sex

Scenele sexuale au fost coregrafiate de scriitoarea și educatoarea sexuală feministă Susie Bright . Wachowskii erau fani ai lui Bright și i-au trimis o copie a scenariului cu o scrisoare prin care îi cerea să fie un plus în film. Lui Bright i-a plăcut scenariul, mai ales că era vorba despre femei, fără nicio scuză, care fac sex și se bucură de sex. Dezamăgită de lipsa descrierii din scenele de sex, ea s-a oferit să fie consultant sexual pentru film, iar aceștia au acceptat. Scena sexuală principală, situată în apartamentul lui Corky, a fost filmată dintr-o singură fotografie. Wachowskii credeau că fotografia continuă va fi mai realistă decât mai multe fotografii editate împreună. Deși se intenționa să fie un decor închis, de fapt erau mulți oameni prezenți, care mișcau pereții platoului pentru a permite deplasarea deplină a camerei în jurul actorilor.

Bright a apărut ca Jesse, femeia cu care Corky încearcă să vorbească în bar. Comedianul Margaret Smith a jucat prietena lui Jesse și extras din bar , scena au fost „viața reală prieteni , San Francisco Bright digurilor “.

Teme

Wachowski descriu mai multe teme prezente în Bound . Ei spun că filmul este despre „cutiile pe care oamenii le fac din viața lor”, că nu doar oamenii homosexuali „locuiesc în dulapuri ”. Au vrut să definească toate personajele lui Bound prin „felul de capcană pe care o făceau din viața lor”. Violet este prinsă în viața ei alături de Caesar, iar în prima scenă, Corky este literalmente în dulapul lui Violet, legat și înșelat de Caesar. Această scenă are ecou mai târziu în film, când Violet spune „Am avut această imagine a ta înăuntrul meu ...” Această temă a prinderii este exacerbată de sentimentul claustrofob creat de faptul că cea mai mare parte a filmului are loc în Violet și Apartamentul lui Casear sau apartamentul de alături unde lucrează Corky.

Susie Bright a descris câteva dintre temele specific lesbiene ale filmului. Unul este conceptul mâinii ca organ sexual, evidențiat de fotografiile persistente ale mâinilor lui Corky și Violet. O alta este utilizarea repetată a apei ca motiv simbolic pentru a reprezenta femeile, prezentă, de exemplu, atunci când Corky preia cercelul Violet de la chiuvetă. Bright îl descrie ca pe un film „umed” (feminin) spre deosebire de „greu” (masculin). Ea spune că scena în care Corky și Violet au prima lor conversație sunt pline de „semne lesbiene”. Ea subliniază faptul că Violet, departe de Caesar, poartă blugi și poate fi mai puțin feminin. Jennifer Tilly spune că ori de câte ori Violet vorbește cu bărbații, vocea ei devine puternică și „girly” - făcând-o să pară vulnerabilă și asigurându-se că este îngrijită. Joe Pantoliano este de acord, spunând că rezultatul este că „toată lumea din film vrea să fie cu Violet”. Când este cu Corky, Violet poate renunța la act și vorbi într-un ton mai natural. Potrivit lui Bright, temele lesbiene mai subtile ale filmului au fost observate și apreciate la proiecțiile festivalului de film LGBT .

Eliberare

Evaluare

Bound a fost evaluat de către Motion Picture Association of America (MPAA) drept R pentru „sexualitate puternică, violență și limbaj”. Pentru a obține acest rating, regizorii au trebuit să taie o parte din prima scenă sexuală dintre Corky și Violet. MPAA s-a preocupat cel mai mult de imaginile a ceea ce Lana Wachowski a numit „sex-mână”. A fost clasificat R în Australia, R18 în Noua Zeelandă și 18 în Regatul Unit. În Canada a fost evaluat ca R în Manitoba și Ontario , 18 în Noua Scoție și 16+ în Quebec .

Distribuție

Filmul a avut premiera la 31 august 1996, la Festivalul de Film de la Veneția, iar în septembrie a continuat să joace la Festivalul Internațional de Film de la Toronto . S-a deschis în cinematografele din SUA pe 4 octombrie 1996, distribuit de Gramercy Pictures , prezentându-se în 261 de cinematografe. S-a închis după trei săptămâni. A fost deschisă în Regatul Unit la 28 februarie 1997.

Box office

Bound a încasat 3.802.260 dolari în Statele Unite și 3.209.057 dolari din alte teritorii, pentru un total la nivel mondial de 7.011.317 dolari. În weekendul de deschidere, prezentat la 261 de cinematografe, a câștigat 900.902 dolari, ceea ce reprezintă 23,7% din totalul brut. Potrivit Box Office Mojo , acesta s-a clasat la 161 pentru toate filmele lansate în Statele Unite în 1996 și la 74 pentru filmele cu rating R lansate în acel an. În iulie 2012, clasamentul său pentru toate filmele legate de LGBT este de 59.

Răspuns critic

Site-ul de agregare a recenziilor Rotten Tomatoes i-a acordat un rating pozitiv de 89% pe baza a 44 de recenzii, cu o medie ponderată de 7,8 / 10. Consens al site - ului citește: „ Bound " e mai excitantă elemente au atras atenția, dar este direcția elegant, performanțe solide, și de divertisment neo-noir Caper complot ca un ceas în valoare de a face“. Metacritic ia acordat un scor de 61/100 pe baza a 19 recenzii. Direcția Wachowskis a fost lăudată, fiind descrisă ca inteligentă, sofisticată și elegantă. Roger Ebert a spus că filmarea lor abilă a arătat virtuozitate și încredere. Scrierea lui Marjorie Baumgarten pentru The Austin Chronicle a numit-o un debut impresionant spunând că Wachowskii au „stil de ars”. James Kendrick l-a numit un film întunecos comic și uimitor, spunând că a semnalat sosirea Wachowskis pe scena filmului. Printre detractorii filmului s-au numărat Todd McCarthy pentru Variety , care a spus că regizorii nu au simțul umorului și nu au profunzime, că filmul este pretențios, superficial și greu.

La lansarea lui Bound , Wachowski au fost comparați de mulți cu frații Coen . Rita Kempley pentru The Washington Post a mers până acolo încât le-a numit „clonele Coen Brothers”. În special, s-au tras asemănări între Bound și primul film al fraților Coen, 1984 neo-noir Blood Simple . Bryant Frazer pentru Deep Focus l-a numit „un precursor evident”. Criticii au remarcat asemănări cu filmele lui Quentin Tarantino și Alfred Hitchcock .

Janet Maslin pentru The New York Times a spus că violența îngrozitoare din Bound își va limita probabil audiența, iar Ebert a spus că violența șocantă ar ofensa unele audiențe. Unii critici au spus că comportamentul violent al personajelor nu avea nicio justificare morală. Rita Kempley pentru The Washington Post a numit-o „o cruzime aproape inexprimabilă, de dragul său”. McCarthy, care a numit relația centrală dintre cele două femei de necrezut și nesimpatice, a spus că „doar pentru că Violet și Corky se îndrăgostesc unul de celălalt nu înseamnă că într-un fel se încadrează într-o stare privilegiată de grație în care comportamentul ticălos poate fi iertat”. Alți critici au fost mai puțin preocupați, numind violența „comic excesivă” și „asemănătoare Tarantino”.

Bound a fost lăudat pentru că a fost probabil primul film de masă care a avut o relație lesbiană la inimă, fără ca homosexualitatea să fie esențială pentru complot. În ciuda prezenței personajului principal Corky, „nepologetic gay”, acesta nu este de obicei considerat un „film lesbian”. Emanuel Levy a spus că aceasta este o slăbiciune, că filmele obișnuite cu povești extinse „nu reprezintă neapărat o evoluție pozitivă în realizarea filmelor homosexuale și lesbiene” și că Bound are „puțin, sau chiar ceva, de-a face cu cinema-ul lesbian”. Jonathan Rosenbaum pentru Chicago Reader a numit „o schimbare binevenită” să ai un cuplu de lesbiene ca personaje principale într-un film de masă. Sarah Warn pentru AfterEllen.com l -a numit pe Corky „cel mai apropiat de o lesbiană realistă și simpatică pe care am văzut-o într-un film de masă”. Barry Walters pentru San Francisco Chronicle a lăudat filmul pentru că arată personaje gay care au o viață sexuală activă. Scenele de sex, descrise ca explicite și vaporoase, au fost admirate pentru gust, discret și realist. Warn le-a numit „unele dintre cele mai bune scene de sex lesbiene de până acum într-un film de masă”.

Cei trei actori principali au fost felicitați pentru interpretările lor. Ebert a spus că Gershon și Tilly erau electrici împreună, iar Frazer a spus că i-ar fi plăcut să fi văzut mai mult din povestea lor de dragoste. Unii critici și-au descris relația de pe ecran ca fiind incredibilă și nesimțitoare. S-a văzut că Gershon a revenit după rolul ei în filmul mai puțin bine primit din 1995 Showgirls . Performanța lui Tilly a fost comparată cu rolul ei nominalizat la Oscar, în Bullets Over Broadway . Pantoliano a fost descris ca fiind „foarte distractiv” și având „cele mai complicate scene din film”.

Recunoașteri

Bound a câștigat Marele Premiu al Juriului - Mențiune de onoare la LA Outfest din 1996 și în același an a câștigat o Mențiune de onoare la Festivalul Internațional de Film de la Stockholm . La festivalul Fantasporto din Portugalia din 1997 , Wachowskii au primit Premiul Internațional de Film Fantasy pentru cel mai bun film, iar Jennifer Tilly a primit premiul pentru cea mai bună actriță. Bound a câștigat premiul GLAAD Media din 1997 pentru film remarcabil (cu lansare largă). Filmul a fost nominalizat la prestigiosul Marele Premiu al Sindicatului Belgian al Criticilor de Cinema .

Media acasă

Bound a fost lansat pe DVD-ul Region 1 pe 12 noiembrie 1997 de Republic Pictures . A prezentat trailerul teatral original și un comentariu audio al regizorilor și vedetelor. A fost lansat pe DVD-ul Region 2 pe 25 august 2003, de Pathé, cu trailere originale de teatru, comentarii audio ale regizorilor și vedetelor, biografii ale distribuției și echipajului și o piesă de producție . Lansarea DVD-ului Regiunea 4, distribuită de Reel și cu un comentariu audio, a venit pe 14 august 2006.

Muzică

Scorul , compusă de Don Davis , a fost dat un comunicat de promovare pe 25 noiembrie 1997 de către șenilele de Super Music Group, dar nu a fost niciodată lansat comercial. Faptul că personajul ei Corky joacă o harpă maxilară a fost ideea lui Gina Gershon. Bugetul regizorilor pentru melodii a fost mic; doriseră să folosească piesele „ Fata din Ipanema ” și Frank Sinatra , dar nu și-au permis. Cele patru melodii folosite în film nu au fost incluse în lansarea partiturii.

  1. „ I Never Loved a Man (The Way I Love You) ” ( Ronny Shannon ) interpretat de Aretha Franklin
  2. „ Aleluia I Love Her So ” ( Ray Charles ) interpretat de Ray Charles
  3. „Credință fără speranță” interpretată de The Hail Marys
  4. „ She’s a Lady ” ( Paul Anka ) interpretată de Tom Jones

Vezi si

Note

Referințe

linkuri externe