Jens Hoffmann - Jens Hoffmann
Jens Hoffmann | |
|---|---|
 | |
| Născut |
Jens Hoffmann-Mesén
1974 (vârsta de 46-47) |
| Alma Mater |
Academia de Arte Dramatice Ernst Busch , Universitatea de Arte din Amsterdam |
| Cunoscut pentru | Expoziție, scriere și publicare |
| Site-ul web | https://jenshoffmann.org/ |
Jens Hoffmann Mesén (n. 1974 în San José, Costa Rica ) este scriitor, editor, educator și creator de expoziții. Opera sa a încercat să extindă definiția și contextul realizării expozițiilor. Din 2003 până în 2007 Hoffmann a fost director de expoziții la Institutul de Arte Contemporane din Londra. El este fostul director al Institutului de artă contemporană CCA Wattis din 2007 până în 2016 și director adjunct pentru expoziții și programe la Muzeul Evreiesc din 2012 până în 2017, rol din care a fost desființat în urma unei investigații privind acuzațiile de hărțuire sexuală formulate de membrii personalului. Hoffmann a ocupat mai multe funcții didactice, inclusiv Colegiul de Arte din California , Nuova Accademia di Belle Arti și Goldsmiths, Universitatea din Londra , precum și altele.
Educație și lucrări de teatru timpuriu
Hoffmann s-a format ca regizor de teatru , a studiat regia și dramaturgia la Academia de Arte Dramatice Ernst Busch din Berlin. Deține un masterat de la DasArts: Școala de cercetare avansată în studii de teatru și dans la Universitatea de Arte din Amsterdam . Lucrările sale timpurii erau interesate de teatrul postdramatic , nu bazat pe text dramatic.
Din 1993 până în 1995 Hoffmann a lucrat ca dramaturg asistent sub Tom Stromberg la Theater At The Tower (cunoscut și sub numele de Theater Am Turm sau TAT) din Frankfurt, unde a lucrat la producții de regizori precum Rene Pollesch , Stefan Pucher, Reza Abdoh , Needcompany , Michael Laub , Jan Fabre , Baktruppen , Gob Squad și Heiner Goebbels . Cu Stromberg Hoffmann a organizat Theatre Outlines, programul de artă spectaculoasă al Documenta X din Kassel (1997).
Carieră
Hoffmann și-a început cariera în muzeu ca stagiar la Portikus Kunsthalle Frankfurt în 1995, urmat de doi ani la Fundația Dia Art din New York din 1995 până în 1997. A lucrat la Muzeul Solomon R. Guggenheim ca asistent curator din 1998 până în 2000 Din 2001 până în 2002 Hoffmann a lucrat ca curator la Muzeul Kunst Palast , Düsseldorf. Din 2003 până în 2007, Hoffmann a fost director de expoziții la Institutul de Arte Contemporane din Londra , iar din 2007 până în 2012 director al Institutului Wattis pentru Arte Contemporane din San Francisco. În plus, Hoffmann a fost director al proiectului Capp Street Project din 2007 până în 2012, San Francisco. Din 2012 până în 2017 a fost director adjunct al Muzeului Evreiesc (Manhattan) din New York. În 2017 a fost curator invitat la Fundación Arte din Buenos Aires.
Din 2006, Hoffmann a lucrat ca curator și consilier senior pentru Fundația de Artă Kadist , pentru care a format Colecția Americana, cu peste 300 de lucrări ale artiștilor emergenți din America Latină și de Nord. De asemenea, a organizat Camera of Wonders for Kadist, reunind lucrări fotografice de la Kadist Art Foundation și Colección Isabel y Agustín Coppel (CIAC), Mexico City , care s-a deschis la Centro de la Imagen (Centrul Imaginii) din Mexico City în Noiembrie 2015 și a călătorit la Muzeul de Artă Modernă din Medellín , Columbia în 2016.
Între 2013 și 2017, Hoffmann a fost curator pentru programe speciale și membru al comitetului de selecție al Festivalului de Film Evreiesc din New York de la Lincoln Center , New York. Hoffmann a fost curator invitat la cel de-al 30- lea Festival de Film din Istanbul în 2011, pentru care a organizat o serie de proiecții Untitled (Film) , inclusiv filme de Peter Watkins , William E. Jones, Ousmane Sembène , Tevfik Bașer , Derek Jarman , Guy Debord , Konrad Wolf și alții. În 2012, împreună cu Edoardo Bonaspetti, Andrea Lissoni și Filipa Ramos , Hoffmann a dezvoltat Vdrome.org, o platformă online care oferă proiecții de filme și videoclipuri regizate de artiști vizuali și realizatori.
În 2007, Hoffmann a înființat Muzeul de Artă Modernă și Antichități Occidentale, pentru care a curatat două expoziții: Secțiunea IV, Departamentul de înregistrări luminoase: Lens Drawings , Galeria Marian Goodman , Paris (2013) și Secțiunea III, Departamentul pigmenților pe suprafață : Foarte abstract și hiperfigurativ , Thomas Dane Gallery, Londra (2007). Următoarea expoziție pentru Muzeul de artă modernă și antichități occidentale va fi Secțiunea II, Departamentul de sculptură și modelare (2019).
Bienala Poporului
În 2009 a fondat Bienala Poporului alături de artistul Harrell Fletcher . Bienala Poporului explorează și prezintă activitățile creative ale indivizilor și colectivelor ca expresii ale diversității culturale a societății care altfel ar fi trecute cu vederea, neglijate sau chiar reprimate în mod activ.
Prima ediție a fost organizată în 2010 de Independent Curators International (ICI) și a vizitat cinci muzee din Statele Unite în perioada 2011–2012: Portland Institute for Contemporary Art, Portland, Oregon; Dahl Art Center, Rapid City, Dakota de Sud; Southeastern Center for Contemporary Art, Winston-Salem, Carolina de Nord; Muzeul de Artă Contemporană, Scottsdale, Arizona; și Cantor Fitzgerald Galleries, Haverford College, Haverford, Pennsylvania. Bienala Poporului 2014 a avut loc la Muzeul de Artă Contemporană din Detroit .
Din 2011 până în 2012, Hoffmann și Fletcher au funcționat Galeria Poporului de un an în districtul misiunii din San Francisco , prezentând expoziții solo de șase artiști de la prima Bienală Populară.
Muzeul de Artă Contemporană din Detroit
Între 2013 și 2016 a fost curator principal în general, iar din 2017 până în 2018 a ocupat funcția de curator șef la Muzeul de Artă Contemporană din Detroit (MOCAD) . Expoziția sa, The Past Is Present, a fost deschisă în septembrie 2013 și a privit în urmă la ultimii 80 de ani ai orașului Detroit, cu o reflecție asupra picturii murale cu 27 de panouri a lui Diego Rivera, Detroit Industry . În februarie 2014 a coordonat, cu Triple Candie, I Cancel All My Works At Death , primul sondaj cuprinzător al acțiunilor și performanțelor lui James Lee Byars . Alte expoziții organizate de Hoffmann la MOCA Detroit includ The People's Biennial 2014 (coordonată împreună cu Harrell Fletcher ), 2014; Detroit City , în desfășurare din 2014; Statele Unite ale Americii Latine (coordonat împreună cu Pablo Leon de la Bara), 2015; 99 Cents , 2017 și Sonic Rebellion: Music as Resistance , 2017. Expoziția sa finală la MOCA Detroit a fost o expoziție solo a artistului Carlos Bunga intitulată Doubled Architecture , care a fost deschisă în februarie 2018.
Muzeul Evreiesc
Hoffmann a fost director adjunct al Muzeului Evreiesc din New York din 2012 până în 2016. Din 2016 până în 2018, Hoffmann a fost director de expoziții și programe publice.
Din 2013 până în 2017, Hoffmann a organizat programul public recurent AM la JM , un eveniment care a invitat artiștii să discute cu curatorul începând cu ora 8 dimineața și având loc la Think Coffee la Union Square din New York în fiecare lună. Artiștii participanți au inclus: Erica Baum , Brian Belott , Dara Birnbaum , Christian Boltanski , Andrea Bowers , Luis Camnitzer , Ian Cheng , Clarie Fontaine , Dani Gal , Ryan Gander , Liam Gillick , Nicolas Guaagnini, Camille Henrot , Allan McCollum , Adam McEwen, Ken Okishi, Adam Pendelton , Alix Perlstein , Walter Price, Lucy Raven, Adrian Villar Rojas , Rachel Rose , Eva Rothschild , Erin Shirreff , Taryn Simon și alții.
Controversă privind hărțuirea sexuală
La începutul lunii decembrie 2017, Muzeul Evreiesc l-a suspendat pe Hoffmann din funcția sa în urma acuzațiilor de hărțuire sexuală formulate împotriva sa de mai mulți membri ai personalului. În urma acestei decizii, Bienala de la Honolulu și-a întrerupt legăturile cu Hoffmann, Muzeul de Artă Contemporană din Detroit l-a suspendat din funcția de curator șef în general (funcție din care a demisionat mai târziu în acea lună) și Fundația de Artă Kadist a fost suspendată în mod similar. el din funcția sa de curator și consilier. A treia Bienală a Poporului trebuia să aibă loc la Muzeul de Artă Contemporană Indianapolis în 2019, cu Hoffmann codirector; cu toate acestea, muzeul și-a suspendat implicarea cu Hoffmann după ce acuzațiile de hărțuire sexuală de la Muzeul Evreiesc nu au fost soluționate.
La 17 decembrie 2017, Muzeul Evreiesc l-a desființat pe Hoffmann după o revizuire a acuzațiilor. Hoffmann a negat „cu bună știință sau intenționat [comportamentul] într-un mod agresiv, intimidant, hărțuitor sau inadecvat sexual”.
Muncă post-2017
Hoffman a scris eseul care descrie expoziția „Presumed Innocence, or Fifty Shades of Green: On the Work of Anna Weyant ” la galeria 56 Henry din Manhattan, care a fost expusă din septembrie până în noiembrie 2019. De asemenea, a cofondat arta Espacio Mango. galerie din Bogotá, Columbia .
Predarea
Din 2003 până în 2008 a fost membru al facultății adjunct în programul de studii curatoriale la Goldsmiths, Universitatea din Londra .
Hoffmann a fost lector invitat la Nuova Accademia di Belle Arti din Milano din 2004 până în 2016 și profesor asociat la Programul de absolvire în practică curatorială la California College of the Arts din San Francisco Bay Area din 2006 până în 2012.
În 2012, Hoffmann a fost profesor invitat și a predat împreună cu Carol Yinghua Lu cursul curatorial la cea de-a 4-a Bienală Gwangju .
Hoffmann a organizat Forumul Max Wasserman din 2010, Institutul de Tehnologie din Massachusetts, intitulat Parodie, politică și performativitate , un forum pentru abordarea problemelor critice din arta și cultura contemporană prin intermediul profesioniștilor din artă și care a inclus prezentări ale artiștilor Tino Sehgal , Tania Bruguera , Joan Jonas , și Claire Fontaine , precum și istoricii de artă Dorothea von Hantelmann și Frazer Ward.
În 2000, Hoffmann a fost profesor invitat la departamentul de scriere critică și practică curatorială la Universitatea Konstfack College of Arts, Crafts and Design din Stockholm.
Cărți și publicații
Hoffmann a scris și editat peste trei duzini de cărți și publicații expoziționale.
Selectați cărți
Printre publicațiile sale de carte sunt:
- Hoffman, Jens (2017). (Curatoria) De la A la Z . Seria Hapax (2 ed.). JRP Ringier. ISBN 978-3-03764-372-3.
- Hoffman, Jens (2017). The Exhibitionist: Journal on Exhibition Making: The First Six Years . Expoziționistul. ISBN 978-1942884125. O publicație de carte a 12 numere ale revistei The Exhibitionist.
- Hoffman, Jens (2017). Show Time: Cele mai influente 50 de expoziții de artă contemporană (2 ed.). Thames & Hudson Ltd. ISBN 978-0500292624.
- Hoffman, Jens (2015). Teatrul de expoziții . Sternberg Press. ISBN 978-3-95679-087-4.
- Hoffman, Jens (2014). (Curatoria) De la A la Z . Seria Hapax (1 ed.). JRP Ringier. ISBN 978-3037643723.
- Hoffman, Jens (2013). Zece întrebări fundamentale de curatare . Mousse. ISBN 9788867490530.
- Hoffman, Jens (2012). Studioul . Whitechapel: Documente de artă contemporană. Apăsați MIT. ISBN 9780262517614.
Selectați cărți în co-autor
- Hoffman, Jens; Nahson, Claudia J. (2016). Roberto Burle Marx: Modernist brazilian . Muzeul Evreiesc. ISBN 9780300212150.
- Skerritt, Henry F .; Hoffman, Jens; Fox, William; Carty, John; Circuitt, Edwina (2015). Fără limite: pictură abstractă contemporană australiană aborigenă . Prestel. ISBN 978-3791354491.
- Tumarkin Goodman, Susan; Hoffman, Jens; Lavrentiev, Alexander (2015). Puterea imaginilor: Fotografie sovietică timpurie, Film sovietic timpuriu . Muzeul Evreiesc. ISBN 978-0300207682.
- Pedrosa, Adriano; Hoptman, Laura; Hoffman, Jens (2014). Vitamina 3-D: noi perspective în sculptură și instalare . Phaidon Press. ISBN 978-0714868578.
- Hoffman, Jens; Jonas, Joan (2005). Efectuați . Opere de arta. Thames și Hudson. ISBN 0500930066.
- Bronson, AA; Hoffman, Jens; Jaar, Alfredo; Grigely, Joseph (2004). Următoarea documentă ar trebui să fie organizată de un artist . e-flux / Revolver. ISBN 3937577416.
Jurnale și reviste
The Exhibitionist: A Journal on Exhibition Making a fost fondat în 2009 de Hoffmann; revista a susținut teoria autorului așa cum a fost dezvoltată în mod specific de François Truffaut în eseul său din 1954 „Une certaine tendance du cinéma français” („O anumită tendință în cinematografia franceză”) și a adaptat ideile lui Truffaut la sfera realizării expoziției. Hoffman este editorul The Exhibitionist.
Hoffmann este redactor general pentru revista Mousse din 2011 și este un colaborator frecvent la Frieze și Artforum . A scris pentru Parkett , Texte zur Kunst , DOMUS și Critique d'Arts și a fost columnist pentru Purple (revista) din 2001 până în 2003, precum și corespondent pentru Flash Art din 2002 până în 2007.