Kramer vs. Kramer -Kramer vs. Kramer
| Kramer vs. Kramer | |
|---|---|
 Afiș de lansare în teatru
| |
| Regizat de către | Robert Benton |
| Scenariu de | Robert Benton |
| Bazat pe |
Kramer Versus Kramer de Avery Corman |
| Produs de | Richard Fischoff Stanley R. Jaffe |
| În rolurile principale |
Dustin Hoffman Meryl Streep Jane Alexander Justin Henry |
| Cinematografie | Néstor Almendros |
| Editat de | Gerald B. Greenberg |
| Muzica de |
Paul Gemignani Herb Harris John Kander Erma E. Levin Roy B. Yokelson Antonio Vivaldi |
| Distribuit de | Columbia Pictures |
Data de lansare |
|
Timpul pentru alergat |
105 minute |
| Țară | Statele Unite |
| Limba | Engleză |
| Buget | 8 milioane de dolari |
| Box office | 173 milioane dolari |
Kramer vs. Kramer este unfilm de dramă juridică american din 1979, scris și regizat de Robert Benton , bazat peromanul omonim al lui Avery Corman din 1977. Filmul îi are în rolurile principale pe Dustin Hoffman , Meryl Streep , Jane Alexander și Justin Henry . Acesta povestește despre divorțul unui cuplu, impactul acestuia asupra tânărului lor fiu și evoluția ulterioară a relației și părerilor lor despre părinți.
Filmul explorează psihologia și căderile de divorț și atinge pe predominante sau probleme sociale , cum ar fi în curs de dezvoltare rolurile de gen , drepturile femeilor , drepturile părintești , echilibrul dintre viața profesională și părinții singuri .
Kramer vs. Kramer a fost lansat teatral pe 19 decembrie 1979, de Columbia Pictures . A fost un succes major de critică și comercial, încasând peste 173 milioane de dolari pe un buget de 8 milioane de dolari, devenind filmul cu cea mai mare încasare din 1979 în Statele Unite și Canada și primind nouă nominalizări la 52 de premii Oscar , câștigând cinci (mai mult de orice alt film nominalizat în acel an); Cel mai bun film , cel mai bun regizor , cel mai bun actor (pentru Hoffman), cea mai bună actriță în rol secundar (pentru Streep) și cel mai bun scenariu adaptat .
Complot
Ted Kramer ( Dustin Hoffman ) este un director de reclame care se ocupă de muncă , căruia i s-a atribuit un cont nou și foarte important. Ted ajunge acasă și împărtășește vestea bună soției sale Joanna ( Meryl Streep ) doar pentru a descoperi că ea îl lasă pe el și pe fiul lor Billy ( Justin Henry ). Ted și Billy se confruntă inițial unul cu celălalt, deoarece Ted nu mai are timp să-și suporte volumul de muncă crescut, iar lui Billy îi lipsește dragostea și atenția mamei sale. După luni de neliniște, Ted și Billy învață să facă față și se leagă treptat ca tată și fiu.
Ted se împrietenește cu vecina sa Margaret ( Jane Alexander ), care inițial o sfătuise pe Joanna să o părăsească pe Ted dacă era atât de nefericită. Margaret este un părinte singur, iar ea și Ted devin spirite înrudite. Într-o zi, în timp ce cei doi stau în parc, urmărindu-și copiii cum se joacă, Billy cade din greșeală de la sala de sport din junglă , tăindu-i grav fața. Ted trece peste câteva blocuri prin traficul care se apropie, ducându-l pe Billy la spital, unde își consolează fiul în timpul tratamentului.
La cincisprezece luni după ce a ieșit, Joanna se întoarce la New York din California pentru a-l revendica pe Billy și are loc o bătălie pentru custodie . În timpul ședinței de custodie, atât Ted, cât și Joanna nu sunt pregătiți pentru asasinările brutale de personaje pe care avocații lor le dezlănțuie pe celălalt. Margaret este forțată să depună mărturie că a sfătuit-o pe Joanna nefericită să o părăsească pe Ted, deși încearcă să-i spună și Joannei de pe stand că soțul ei s-a schimbat profund. În cele din urmă, faptele dăunătoare că Ted a fost concediat din cauza responsabilităților sale părintești conflictuale, care l-au forțat să ocupe un loc de muncă cu plăți mai mici, apar în instanță, la fel ca și detaliile accidentului lui Billy. Salariul său inițial a fost notat ca „33.000 de dolari pe an”, în timp ce el a fost obligat să admită că noul său salariu a fost de doar „28.200 de dolari”, după ce Joanna a declarat instanței că „actualul salariu” în calitate de designer de îmbrăcăminte sportivă este „31.000 de dolari pe an” .
Curtea acordă custodia Joannei, o decizie bazată în principal pe doctrina anilor de licitație . Devastat de decizie, Ted discută despre apelarea cazului, dar avocatul său avertizează că apelul ar fi prea costisitor și Billy însuși va trebui să ia poziție în procesul rezultat. Ted nu suportă gândul de a-și supune copilul la un astfel de calvar și decide să nu conteste custodia.
În dimineața în care Billy urmează să se mute cu Joanna, Ted și Billy fac micul dejun împreună, reflectând masa pe care Ted a încercat să o gătească în prima dimineață după ce Joanna a plecat. Împărtășesc o îmbrățișare tandră, știind că acesta este ultimul lor mic dejun zilnic împreună. Joanna apelează la interfon, cerându-i lui Ted să coboare singură în hol. Când ajunge, ea îi spune lui Ted cât de mult o iubește și o vrea pe Billy, dar știe că adevărata lui casă este alături de Ted și, prin urmare, nu o va lua în custodie. Îl întreabă pe Ted dacă poate merge să-l vadă pe Billy, iar Ted spune că ar fi bine. În timp ce urmează să intre împreună în lift, Ted îi spune Joannei că va sta jos pentru a-i permite Joannei să o vadă pe Billy în privat. După ce intră în lift, Joanna își șterge lacrimile de pe față și o întreabă pe fostul ei soț „Cum arăt?” Pe măsură ce ușile liftului încep să se închidă pe Joanna, Ted răspunde: „Minunat”.
Distribuție
- Dustin Hoffman în rolul lui Ted Kramer
- Meryl Streep în rolul Joannei (Stern) Kramer
- Justin Henry în rolul lui Billy Kramer
- Jane Alexander în rolul Margaret Phelps
- Petra King ca Petie Phelps
- Melissa Morell în rolul lui Kim Phelps
- Howard Duff în rolul lui John Shaunessy
- George Coe în rolul lui Jim O'Connor
- JoBeth Williams în rolul Phyllis Bernard
- Howland Chamberlain în calitate de judecător Atkins
- Dan Tyra în calitate de grefier
Producție
Producătorul Stanley R. Jaffe și scriitorul și regizorul Robert Benton au citit romanul sursă al lui Avery Corman și au fost atât de emoționați de poveste încât au decis să cumpere drepturile și să le transforme într-un film. Și singurul actor pe care l-au imaginat în rolul principal al lui Ted Kramer a fost Dustin Hoffman .
Hoffman însuși, divorțând în acel moment, a refuzat inițial rolul. De atunci, el a declarat că a vrut să renunțe la actorie și să se întoarcă pe scenă, din cauza depresiei sale și a dezgustului pentru Hollywood la acea vreme. În timp ce Jaffe și Benton l-au curtat pe Hoffman, lui James Caan i s-a oferit rolul, dar l-a respins, fiind îngrijorat de faptul că filmul va fi un flop. De asemenea, lui Al Pacino i s-a oferit rolul, dar l-a refuzat, deoarece a simțit că rolul nu este pentru el. Jon Voight a refuzat, de asemenea, rolul. În cele din urmă, Hoffman s-a întâlnit cu Jaffe și Benton la un hotel din Londra în timpul realizării Agatha și a fost convins să se răzgândească și să accepte rolul. De atunci, Hoffman i-a creditat pe acest film și pe Benton pentru că și-a întinerit dragostea pentru actorie și a inspirat nivelul emoțional care susține multe scene. În același timp, lui Hoffman i s-a amintit de propria lui dragoste pentru copii și „.. am devenit mai aproape de a fi tată jucând rolul unui tată”.
Benton și Jaffe l-au selectat pe Justin Henry pentru a juca Billy. Hoffman a lucrat mult cu Henry, pe atunci în vârstă de 7 ani în fiecare scenă pentru a-l liniști și Henry a fost încurajat de Benton să improvizeze pentru a-și face interpretarea mai naturală. Celebrul scenă de înghețată în care Billy îl sfidează pe Ted sărind cina și mâncând înghețată a fost complet improvizat de Hoffman și Henry. Hoffman a contribuit cu multe momente personale și dialog la care Benton a oferit un credit de scenariu comun, dar Hoffman a refuzat-o.
Lui Kate Jackson i s-a oferit inițial rolul Joannei Kramer interpretat în cele din urmă de Meryl Streep, dar a fost forțat să îl refuze. La acea vreme, Jackson apărea în serialul TV Charlie's Angels , iar producătorul Aaron Spelling i-a spus că nu au reușit să rearanjeze programul de filmare pentru a-i acorda timp liber pentru a face filmul. Piesa a fost apoi oferită diferitelor alte actrițe, inclusiv Faye Dunaway , Jane Fonda și Ali MacGraw , care au refuzat-o.
Streep a fost inițial distribuită ca Phyllis (rolul acordat în cele din urmă lui JoBeth Williams ), dar a reușit să-și forțeze drumul către audiția pentru Joanna în fața lui Hoffman, Benton și Jaffe. Ea a găsit personajul din roman și scenariu nesimțit („un ogru, o prințesă, un fund”, așa cum o numea ea) și a insistat să o abordeze pe Joanna dintr-un punct de vedere mai simpatic. Hoffman a crezut că pierderea recentă a logodnicului său, John Cazale , cu doar câteva luni mai devreme, i-a dat lui Streep un avantaj emoțional și o „durere încă proaspătă” pe care să o folosească pentru spectacol. Streep a fost contractat doar pentru a lucra 12 zile la film.
Gail Strickland a fost distribuit pentru prima dată ca vecina lui Ted, Margaret, dar a plecat după o săptămână de filmări (conform Columbia Pictures din cauza „diferențelor artistice”) și a fost înlocuit de Jane Alexander . Adevărul a fost că Strickland a fost atât de intimidată de Hoffman în timp ce le filma scenele împreună, încât a dezvoltat o bâlbâială, care i-a făcut să fie greu de urmat. Strickland însăși contestă această relatare, spunând că nu ar putea memora rapid liniile improvizate pe care i le-a dat Hoffman, care l-au agitat și au condus la tragerea ei două zile mai târziu.
Cinematograful Néstor Almendros , colaborator la numeroase filme ale lui François Truffaut , fusese angajat cu așteptarea pe care Truffaut o va regiza. Truffaut a considerat-o serios, dar a fost prea ocupat cu propriile sale proiecte și a sugerat scenaristul Robert Benton direct.
Controversă
Hoffman a fost raportat pe scară largă în diferite mass-media că l-a hărțuit pe Streep în timpul realizării filmului și, ca urmare, cei doi au avut o relație de lucru controversată. Într-un interviu al revistei Time din 1979 , Streep a susținut că Hoffman și-a bâjbâit sânul la prima lor întâlnire. Când Streep a pledat pentru ea însăși, dorind să o descrie pe Joanna ca fiind mai simpatică și mai vulnerabilă decât a fost scrisă, ea a primit o împingere de la el. Atribuind comportamentul angajamentului său de a fi un actor de metodă , el ar arunca, de asemenea, insulte și obscenități la Streep, provocând-o cu numele logodnicului ei recent decedat, John Cazale , susținând că acest lucru a fost conceput pentru a atrage o performanță mai bună din ea. El a aruncat faimos un pahar de vin pe perete fără să-i spună (deși a informat cameramanul în prealabil), care s-a spulberat și i-a trimis cioburi de sticlă în păr. Răspunsul ei a fost: „Data viitoare când faci asta, aș aprecia că mă anunți”.
În 2018, Streep a declarat pentru The New York Times că Hoffman a plesnit-o fără avertisment în timp ce filma o scenă: „Acesta a fost primul meu film și a fost prima mea prezentare din primul meu film, iar el tocmai m-a pălmuit. Și îl vezi în film. A depășit. "
Recepţie
Kramer vs. Kramer a primit recenzii pozitive de la critici. Deține un rating de aprobare de 88% pentru agregatorul de recenzii Rotten Tomatoes, bazat pe 52 de recenzii, cu un scor mediu de 8,09 / 10. Consensul spune: „Subiectul divorțului nu este la fel de șocant, dar filmul este încă o dramă bine gândită, bine acționată, care rezistă dorinței de a lua parte sau de a da răspunsuri ușoare”.
Roger Ebert de la Chicago Sun-Times a dat filmului patru stele, lăudând scenariul lui Benton: „Personajele sale nu vorbesc doar între ele, ci dezvăluie lucruri despre ele însele și uneori pot fi văzute în actul de a învăța despre motivele proprii. Asta este ceea ce face ca Kramer vs. Kramer să fie un film atât de emoționant: Avem sentimentul uneori că personalitățile se schimbă și că se iau decizii chiar în timp ce le privim. " Vincent Canby de la New York Times a numit-o „o adaptare fină, plină de spirit, emoționantă și inteligentă a romanului cel mai bine vândut al lui Avery Corman”, cu Streep oferind „una dintre cele mai importante spectacole ale anului” și Hoffman „splendid într-una din două-trei cele mai bune roluri din cariera sa. " Gene Siskel de la Chicago Tribune a dat filmului patru stele din patru și a scris: „„ Kramer vs. Kramer ”nu-și pierde niciodată atingerea realistă. Veți sta la sfârșitul filmului întrebându-vă de ce nu vedem mai multe poze de genul acesta. La urma urmei, povestea ei nu este atât de neobișnuită. " El a crezut că Hoffman a oferit „una dintre cele mai memorabile spectacole” și „ar trebui să câștige Premiul Academiei în aprilie viitor”. Variety a scris: „Poveștile de pe ecran despre bărbații care părăsesc femeile și femeile care părăsesc bărbații au fost abundente până târziu, dar aproape niciunul nu a abordat problema într-un mod atât de direct și onest ca„ Kramer ”... În timp ce o luptă urâtă în instanță Urmează, focalizarea umană nu este niciodată abandonată și este meritul nu numai al lui Benton și Jaffe, ci mai ales al lui Hoffman și Streep, că ambele personaje principale apar ca fiind credibile și simpatice. " Charles Champlin de la Los Angeles Times l-a declarat „un film cât se poate de perfect” și „un film cu un wallop emoțional fără egal în acest an”. Gary Arnold de The Washington Post a numit filmul „un triumf al patos partizane, o celebrare a bonding tată-fiu care reușește în cazul în care tearjerkers ca abilitate« Champ » , astfel încât nu a reușit prostește.“ Stanley Kauffmann de la Noua Republică a scris: „Toți oamenii trec prin dificultăți așteptate în felul în care alergătorii iau obstacolele într-un eveniment de pistă: nu este o surpriză, este doar o întrebare despre cum o fac. Dar actorii o fac mai multă”.
La scurt timp după lansarea filmului, revista The New York Times și Time a publicat articole separate în care membrii baroului și bancii criticau scenele de luptă de la curte ca „învechite legal”. Potrivit experților juridici intervievați pentru articole, un judecător modern ar fi făcut uz de rapoarte psihologice și ar fi luat în considerare și dorințele copilului; o altă critică a fost că opțiunea custodiei comune nu a fost niciodată explorată.
În 2003, The New York Times a plasat filmul pe lista celor mai bune 1000 de filme vreodată .
Filmul a încasat 5.559.722 de dolari în săptămâna de deschidere de la 534 de cinematografe. A ajuns la 106,3 milioane USD în SUA și Canada. În primele sale 13 săptămâni în străinătate, a încasat peste 67 de milioane de dolari.
Impact cultural
Kramer vs. Kramer a reflectat o schimbare culturală care a avut loc în anii 1970, când ideile despre maternitate și paternitate s-au schimbat. Filmul a fost lăudat pe scară largă pentru modul în care a acordat aceeași greutate și importanță atât punctelor de vedere ale Joannei, cât și ale lui Ted.
Filmul a făcut uz de prima mișcare a lui Antonio Vivaldi lui mandolina Concertul în Do Major , ceea ce face piesa mai familiar în rândul ascultătorilor de muzică clasică.
Premii și nominalizări
- Listele Institutului American de Film
- 100 de ani ai AFI ... 100 de filme - nominalizate
- 100 de ani ai AFI ... 100 de filme (ediția a 10-a aniversare) - nominalizat
- AFI's 10 Top 10 - # 3 Courtroom Drama
Adaptare
În 1990, filmul a fost refăcut în turcă ca Oğulcan , regizat și interpretat de Cüneyt Arkın și în hindi ca Akele Hum Akele Tum în 1995, cu Aamir Khan și Manisha Koirala , în urdu ca Zindagi Kitni Haseen Hay în 2016 cu Sajal Ali și Feroze Khan .