Mamoru Oshii - Mamoru Oshii

Mamoru Oshii
押 井 守
Mamoru Oshii - Lucca Comics & Games 2015.JPG
Oshii la Lucca Comics & Games în 2015
Născut ( 08.08.1951 )8 august 1951 (vârsta de 70 de ani)
Tokyo , Japonia
Ocupaţie Regizor
scenarist
mangaka
regizor de televiziune
romancier
ani activi 1977 – prezent
Cunoscut pentru Ghost in the Shell
Site-ul web http://oshiimamoru.com/
Parte dintr-o serie pe
Anime și manga
Anime eye.svg
Anime
Manga
Grupuri demografice
genuri
oameni
Fandom
General
Wikipe-tan face.svg Portal anime și manga

Mamoru Oshii (押 井 守, Oshii Mamoru , născut la 8 august 1951) este un regizor, regizor de televiziune și scriitor japonez. Renumit pentru povestirile sale orientate spre filozofie, Oshii a regizat o serie de filme anime apreciate , printre care Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer (1984), Angel's Egg (1985), Patlabor 2: The Movie (1993) și Ghost in the Shell ( 1995). Deține, de asemenea, distincția de a fi creat primul OVA vreodată , Dallos (1983). Ca scriitor, Oshii a lucrat ca scenarist și, ocazional, ca scriitor de manga și romancier. Cele mai notabile lucrări ale sale ca scriitor includ manga Kerberos Panzer Cop (1988-2000) și adaptarea la lungmetraj a Jin-Roh: The Wolf Brigade (1999).

Pentru munca sa, Oshii a primit și a fost nominalizat la numeroase premii, inclusiv Palme d'Or și Leone d'Oro (Leul de Aur). De asemenea, a atras laude de la mulți regizori, printre care James Cameron , Steven Spielberg și The Wachowskis .

Carieră

Cariera timpurie (1977-1982)

Ca student, Mamoru Oshii a fost fascinat de filmul La Jetée de Chris Marker . De asemenea, a urmărit în mod repetat cinema european , precum filme de Federico Fellini , Ingmar Bergman , Michelangelo Antonioni și Jean-Pierre Melville . Acești realizatori, împreună cu Jean-Luc Godard , Andrei Tarkovsky și Jerzy Kawalerowicz , vor servi ulterior ca influențe pentru propria carieră cinematografică a lui Oshii. A fost influențat și de tatăl său, care era cinefil.

În 1976, a absolvit Universitatea Tokyo Gakugei . În anul următor, a intrat în Tatsunoko Productions și a lucrat la primul său anime ca artist storyboard la Ippatsu Kanta-kun . În această perioadă la Tatsunoko, Oshii a lucrat la multe anime ca artist de storyboard, majoritatea făcând parte din seria de televiziune Time Bokan . În 1980, s-a mutat la Studio Pierrot sub supravegherea mentorului său, Hisayuki Toriumi.

Succes cu Urusei Yatsura (1981-1984)

Munca lui Mamoru Oshii în calitate de regizor și artist de scenariu al seriei TV animate Urusei Yatsura l-a adus în centrul atenției. După succesul său, el a regizat două filme Urusei Yatsura : Urusei Yatsura: Only You (1983) și Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer (1984). Primul film, deși o poveste originală, a continuat mult în spiritul seriei. Beautiful Dreamer a fost, de asemenea, scris de Oshii fără consultarea de la Takahashi și a fost o plecare semnificativă și un exemplu timpuriu al stilului său acum contemporan. Beautiful Dreamer se remarcă și prin experimentarea unor concepte precum o buclă de timp , în care o clasă de liceu retrăiește în aceeași zi în repetate rânduri, precum și prin manipularea viselor și a realității.

Dallos , Lupin , Egg and Anchor (1983–1985)

În mijlocul muncii sale cu Studio Pierrot, Oshii a preluat o muncă independentă și a regizat primul OVA , Dallos , în 1983. În 1984, Oshii a părăsit Studio Pierrot. În această perioadă, Oshii a fost angajat să regizeze un film pentru Lupin al treilea pentru vara anului 1985, pentru care a început să scrie o rubrică în revista Animage în decembrie 1984. Cu toate acestea, propunerea sa pentru acesta a fost foarte excentrică, cu producătorii de la Yomiuri TV și Toho s-a opus viziunii sale despre film, spunând că „nu are sens”. Filmul fusese publicitar pe scară largă, cu numele lui Oshii atașat, iar proiectul bazat în jurul său, nu puteau face filmul fără ca propunerea lui să fie aprobată și a fost anulat. Ulterior, el va reutiliza teme și concepte cu care a venit pentru film în lucrări ulterioare, cum ar fi Angel's Egg , Ghost in the Shell și mai multe filme Patlabor . 009 RE: CYBORG , care a fost regizat de Kenji Kamiyama , un student al lui Oshii, a fost, de asemenea, puternic influențat de temele Lupinului lui Oshii, reutilizând o parte din complotul său.

Mutându-se la Studio Deen , Oshii a scris și a regizat Angel's Egg (1985), un film suprarealist bogat în simbolism biblic, care conține desenele personajelor lui Yoshitaka Amano . Un producător al filmului, Toshio Suzuki , a fondat ulterior renumitul Studio Ghibli împreună cu Hayao Miyazaki și Isao Takahata . După lansarea filmului, Miyazaki și Takahata au început să colaboreze cu Mamoru Oshii la următorul său film, Anchor . Filmul a fost anulat la începutul etapelor inițiale de planificare, când trio-ul a avut dezacorduri artistice. În ciuda diferențelor lor, Toshio Suzuki și Studio Ghibli l-ar ajuta ulterior pe Oshii cu producția sa Ghost in the Shell 2: Innocence (2004). Până în prezent, Oshii păstrează vederi sceptice, dar respectuoase, ale fiecăruia dintre filmele lui Takahata și Miyazaki. Deși a criticat atitudinea lui Miyazaki față de lucrătorii săi, el susține, de asemenea, că s-ar simți „ciudat de gol” și „ar fi plictisitor” dacă atât Miyazaki, cât și Takahata încetează să facă filme.

Patlabor și live-action (1987-1993)

La sfârșitul anilor 1980, Oshii a fost solicitat de prietenul său Kazunori Itō să se alăture Headgear ca director. Grupul era compus din Kazunori Itō (scenarist), Masami Yuki (artist de manga), Yutaka Izubuchi (proiectant mecanic), Akemi Takada (designer de personaje) și Mamoru Oshii (regizor). Împreună au fost responsabili pentru serialele TV Patlabor , OVA și filme.

Între producția filmelor / seriilor Patlabor, Oshii a pătruns în live-action pentru prima dată, lansând primul său film non-animat, The Red Spectacles (1987). Aceasta a dus la o altă lucrare live-action intitulată Stray Dog: Kerberos Panzer Cops (1991); ambele filme fac parte din Kerberos Saga , în curs de desfășurare, a lui Oshii . După Stray Dog, Oshii a realizat încă un film de acțiune live, Talking Head (1992), care este o privire suprarealistă asupra vederii sale asupra filmului.

Ghost in the Shell și apreciere internațională (1995-2008)

În 1995, Mamoru Oshii a lansat filmul său animat cyberpunk , Ghost in the Shell , în Japonia, Statele Unite și Europa. A ajuns în topul clasamentelor video din SUA Billboard în 1996, primul videoclip anime care a făcut-o vreodată. În ceea ce privește o femeie cyborg disperată să găsească sensul existenței sale, filmul a avut un succes critic și este considerat pe scară largă a fi o capodoperă și un clasic al anime-ului. În plus, Oshii a spus că crearea Ghost in the Shell i-a permis „în cele din urmă să treacă peste Lupin” (Cu toate acestea, el a continuat să refoloseze teme și concepte din film în lucrările ulterioare).

După o pauză de 5 ani de la regie pentru a lucra la alte proiecte, Oshii a revenit la live-action cu lungmetrajul japonez-polonez Avalon (2001), care a fost selectat pentru o proiecție în afara concursului la Festivalul de Film de la Cannes . Următorul său lungmetraj de animație a fost mult așteptata continuare a Ghost in the Shell , intitulată Ghost in the Shell 2: Innocence . După patru ani de filmare, filmul se concentrează pe Batou în timp ce investighează o serie de crime groaznice, în timp ce încearcă să se împace cu umanitatea sa în deteriorare. Deși a primit recenzii mixte, Innocence a fost selectat pentru a concura la Festivalul de Film de la Cannes din 2004 pentru râvnitul premiu Palma de Aur , făcându-l primul (și până acum, singurul) anime care a fost atât de onorat.

Oshii a fost abordat pentru a fi unul dintre directorii The Animatrix , dar nu a putut participa din cauza muncii sale în Inocență . După Inocență , Oshii a avut în vedere și regia unui segment pentru filmul antologic Paris, je t'aime , dar în cele din urmă a refuzat oferta. Între timp, în 2005, s-au vorbit despre o colaborare Kenta Fukasaku și Oshii. A fost anunțat că Oshii va scrie scenariul pentru un film intitulat Elle is Burning , precum și va oferi consultații CGI, în timp ce Fukasaku va regiza. Deși Oshii a finalizat scenariul, filmul a fost în cele din urmă abandonat deoarece, printre alte probleme, bugetul mare pe care îl va necesita.

Oshii promovează The Sky Crawlers , 2 iunie 2008

Următorul film al lui Oshii, The Sky Crawlers (2008), a concurat pentru Leul de Aur la Festivalul de Film de la Veneția . Ulterior Sky Crawlers , Oshii a scris scenariul la Production IG de film Musashi: Visul Samuraiului Ultima , care a fost descris ca fiind posibil primul anime vreodată documentar.

Revenire la hiatusul de regie live-action și anime (2009 – prezent)

În 2009, a scris și a regizat lungmetrajul de acțiune live Assault Girls și a servit ca regizor creativ pentru segmentul de producție IG al antologiei de scurt metraj de animație Halo Legends . În 2010, Oshii a anunțat următorul său film va fi o adaptare a Mitsuteru Yokoyama lui Tetsujin-28 manga. Proiectul Tetsujin-28 s-a dovedit a fi un film de acțiune live numit „28 1/2”.

În 2012, Oshii a anunțat că lucrează la un nou film de acțiune live. El va scrie și regiza thriller-ul militar de știință-ficțiune Garm Wars: The Last Druid . Trailerul filmului a fost lansat în septembrie 2014, iar premiera a avut loc luna următoare la cel de-al 27- lea Festival Internațional de Film de la Tokyo .

A urmat cu filmul de acțiune live Tōkyō Mukokuseki Shōjo , un thriller de suspans lansat în iulie 2015.

În martie 2017, Toonami a început să difuzeze Sand Whale and Me , o micro-serie de acțiune live regizată de Oshii.

În iunie 2019, Oshii și-a anunțat cel mai nou proiect, Vladlove , un serial de comedie pe care l-a descris ca o „poveste fată-întâlnire-fată” despre un vampir. De asemenea, proiectul se îndepărtează de sistemul japonez al comitetului de producție din lume, deoarece Oshii este susținut de un singur investitor, compania imobiliară Ichigo Inc.

Începând din 2009, Oshii locuia în Atami , prefectura Shizuoka , Japonia, împreună cu câinele său, un mutt pe nume Daniel.

Stil

Oshii a declarat că abordarea sa de regie este în contrast direct cu ceea ce el percepe a fi formula de la Hollywood, adică consideră vizualul ca fiind cel mai important aspect, urmat de poveste și personajele vin pe ultimul loc. El mai observă că principala sa motivație în realizarea de filme este „crearea unor lumi diferite de ale noastre”.

Filmele lui Mamoru Oshii se deschid de obicei cu o secvență de acțiune. Ulterior, filmul urmează de obicei un ritm mult mai lent punctat de mai multe secvențe de acțiune rapidă. De asemenea, Oshii introduce frecvent o secvență de montaj în fiecare dintre filmele sale, de obicei de două minute, dezactivate de dialog și plasate pe fundalul muzicii lui Kenji Kawai . Imaginile recurente includ reflecții / oglinzi, turme de păsări și câini de baset asemănători cu ale sale. Basset hound a fost văzut cel mai proeminent în Ghost in the Shell 2: Innocence și a fost un punct major al complotului în filmul său de acțiune live Avalon .

Oshii este remarcat în special pentru modul în care se îndepărtează semnificativ de materialul sursă pe care se bazează filmele sale, cum ar fi în adaptările sale Urusei Yatsura , Patlabor și Ghost in the Shell . În versiunile lor originale de manga, aceste trei titluri au prezentat o stare de spirit care era mai mult pe linia comediei frenetice slapstick ( Urusei Yatsura ) sau a dramediei conviviale ( Patlabor , Ghost in the Shell ). Oshii, în adaptarea lucrărilor, a creat o atmosferă mai lentă și mai întunecată, mai ales vizibilă în Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer și Patlabor 2: The Movie . Pentru filmul Ghost in the Shell , Oshii a ales să renunțe la umorul și jocurile de personaj din manga originală a lui Masamune Shirow .

„Opera lui Oshii ... se îndepărtează de astfel de stereotipuri atât în ​​imagine, cât și în orientarea sexuală”, a scris Andrez Bergen într-un articol despre Oshii care a apărut în ziarul japonez Daily Yomiuri în 2004. „Filmele sale sunt diatribe întunecate, provocatoare, minimaliste, cu o complexitate de bază; în același timp, el împinge perimetrele tehnologiei atunci când vine vorba de mediu în sine. Designul personajelor are o importanță echitabilă. "

Oshii a scris și a regizat, de asemenea, mai multe filme de animație și filme de acțiune live pe baza opiniilor sale politice personale, influențat de protestele Anpo din anii 1960 și 1970 la care a participat. La protestele ANPO au fost proteste în timpul anilor 1960 Japonia împotriva Tratatului de Securitate SUA-Japonia . Primul film care a atins acest fundal politic a fost filmul live-action The Red Spectacles . Acest film, amplasat în aceeași lume cu filmul cu scenariu Oshii Jin-Roh: The Wolf Brigade (1999), este despre un fost membru al unității speciale a Forței de poliție metropolitane din Tokyo care se ocupă de un guvern fascist .

Influență

Se știe că Wachowskii au fost impresionați de Ghost in the Shell și au mers până la proiectarea producătorului Joel Silver pentru a-i arăta ce fel de film au vrut să facă pentru The Matrix . Într-adevăr, diverse scene din Ghost in the Shell au fost aparent ridicate și transpuse în The Matrix . Ghost in the Shell a fost, de asemenea, principala inspirație pentru jocul video Oni .

Filmul său anime din 1984 Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer , care a experimentat cu concepte precum o buclă de timp , vise și manipularea realității, a făcut comparații cu filme ulterioare, printre care Groundhog Day (1993) și Dark City (1998), și se crede că au influențat aceste filme.

Kenji Kamiyama , regizorul seriei de televiziune Ghost in the Shell: Stand Alone Complex , îl consideră pe Oshii mentorul său și afirmă că a „încercat total să copieze” stilul lui Oshii atunci când a creat seria Stand Alone Complex .

Mulți au remarcat, de asemenea, asemănările în designul Helghast din seria de jocuri video Killzone cu Kerberos Panzer Protect Gear, văzut pentru prima dată în filmul din 1987 The Red Spectacles . Întrebat de aceste observații, Guerrilla Games , dezvoltator de jocuri video pentru seria Killzone, nu a abordat asemănările. Dezvoltatorii susțin că designul Helghast a fost inspirat de măștile de gaz din Primul Război Mondial, deși acest lucru nu explică similitudinea dintre ochii roșii / portocalii strălucitori dintre cele două modele.

James Cameron este un alt regizor care și-a exprimat admirația pentru Oshii, afirmând la un moment dat că Avalon a fost „cel mai artistic, frumos și stilat film SF”. De asemenea, a lăudat Ghost in the Shell , afirmând că a fost „primul film de animație cu adevărat pentru adulți care a atins un nivel de excelență literară și vizuală”.

Colaborare

Mamoru Oshii a lucrat mult cu Production IG . Fiecare film de animație pe care l-a realizat de la Patlabor: The Movie (1989) a fost produs în studio. De asemenea, a lucrat îndeaproape cu scenaristul Kazunori Itō ; au făcut împreună cinci filme, începând cu The Red Spectacles și terminând cu Avalon . Cu toate acestea, cel mai apropiat coleg al său este compozitorul de muzică Kenji Kawai . Kawai a compus cea mai mare parte a muzicii din opera lui Oshii, inclusiv zece din lungmetrajele sale. Potrivit lui Oshii, „muzica lui Kenji Kawai este responsabilă pentru 50% din succesele filmelor [sale]” și „nu poate face nimic fără [Kenji Kawai]”.

Saga Kerberos

Informații suplimentare privind Kerberos saga: Kerberos saga

Anii 1980

Versiunea în limba engleză a Kerberos Panzer Cop

Kerberos Saga este lifework Mamoru Oshii lui, creată în 1986. O știință militară ficțiune franciză și istorie alternativă univers, se întinde pe toate mass - media și a durat mai mult de 20 de ani de când sa ianuarie 1987 dramă de radio în timp ce așteaptă Spectacles Red . În 1987, Oshii a lansat The Red Spectacles , primul său film de acțiune live și primul film din saga Kerberos . Adaptarea manga, Kerberos Panzer Cop , scrisă de Mamoru Oshii și ilustrată de Kamui Fujiwara , a fost serializată în 1988 până în 1990.

Anii 1990

Faptele 1 ~ 4 ale Kerberos Panzer Cop au fost compilate în 1990 ca un singur volum. În 1991, adaptarea filmului live-action al tankōbonului a fost lansată ca StrayDog Kerberos Panzer Cops . În 1999, Jin-Roh : The Wolf Brigade , cu scenariul Oshii , adaptarea la lungmetrajul anime a primului volum al manga, a fost regizat de colaboratorul lui Oshii, Hiroyuki Okiura , și a fost lansat la Festivalurile Internaționale de Film începând din Franța.

Anii 2000

În 2000, a doua parte a manga (Fapte 5 ~ 8) a fost serializată, apoi publicată și compilată ca un al doilea volum. După finalizarea și publicarea manga ca volumele 1 și 2, Jin-Roh: The Wolf Brigade a fost în cele din urmă lansat în Japonia în același an. În 2003, continuarea Kerberos Panzer Cop , Kerberos Saga Rainy Dogs a fost serializată, apoi compilată ca un singur volum în 2005. În 2006, Kerberos Panzer Jäger a fost difuzat în Japonia ca o sărbătoare de 20 de ani a saga. În același an, Oshii și-a dezvăluit planul de a lansa un film de adaptare anime / 3DCG al dramei în 2009, proiectul Kerberos Panzer Blitzkrieg . La sfârșitul anului 2006, Oshii a lansat o Kerberos saga de crossover seria manga cu denumirea Kerberos & Tachiguishi .

Alta munca

Pe lângă opera sa de regie, Oshii este un scenarist prolific și autor de manga și romane. Pe lângă scrierea seriei de manga Kerberos , Oshii a scris scenariul pentru manga Seraphim 266.613.336 Wings ilustrat inițial de Satoshi Kon . Colaborarea lor a fost dificilă din cauza diferențelor artistice cu privire la dezvoltarea poveștii și Serafim nu a fost finalizată. Prima parte a fost serializată în 16 tranșe în numerele lunare mai 1994 - noiembrie 1995 ale Animage lunar . După moartea lui Satoshi Kon în 2010, a fost parțial reeditată într-un supliment memorial special al Monthly Comic Ryū și publicată în benzi desenate în același an. De atunci, Oshii a lucrat la Prologul Serafimilor , Volumul închinării celor trei înțelepți , cu ilustrații de Katsuya Terada , lansat de Tokuma Shoten ca un alt supliment Ryū . Oshii a scris și scenariul lui Jin-Roh: The Wolf Brigade și este creditat ca co-planificator pentru Blood: The Last Vampire (2000) și Blood + . Oshii a scris, de asemenea, primul roman de legătură pentru filmul intitulat Sânge: ultimul vampir: noaptea fiarelor . A fost publicat inițial în Japonia în octombrie 2000 și ulterior a primit o versiune tradusă în limba engleză în America de Nord în 23 noiembrie 2005.

Oshii este, de asemenea, creditat că oferă „conceptul de poveste” pentru Ghost in the Shell: SAC 2nd GIG ; el își descrie rolul de supraveghere a întregii serii și de a fi responsabil pentru scrierea complotului fiecăruia dintre episoadele emisiunii. În 2005, Oshii a funcționat ca supraveghetor pentru jocul video mobil Police Police Patlabor Comes Back: MiniPato . În 2008, a servit din nou ca consultant special pentru dezvoltarea unui joc video, The Sky Crawlers: Innocent Aces .

Premii și nominalizări

Animație Kobe :

  • 1996: Premiul pentru lungmetraj ( Ghost in the Shell )
  • 2004: Premiul pentru lungmetraj ( Ghost in the Shell: Innocence )

Festivalul de Film de la Cannes

  • 2004: nominalizat la Palme d'Or ( Ghost in the Shell: Innocence )

Festivalul de film SF din Londra :

  • 2002: Cel mai bun lungmetraj ( Avalon )

Concursuri de film Mainichi :

  • 1993: Cel mai bun film de animație ( Patlabor 2: The Movie )
  • 2008: Cel mai bun film de animație ( The Sky Crawlers )

Premiul Nihon SF Taisho :

Sitges - Festivalul Internațional de Film Catalan :

  • 2004: Premiul Orient Express ( Ghost in the Shell 2: Innocence )

Festivalul de Film de la Veneția :

  • 2008: nominalizat la Golden Lion ( The Sky Crawlers )
  • 2008: Premiul digital al Festivalului de Film Viitor ( The Sky Crawlers )

Filmografie

Articol principal: filmografia lui Mamoru Oshii

Lucrări regizorale

An Film
1983 Urusei Yatsura: Doar Tu
1984 Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer
1985 Oul lui Angel
1989 Patlabor: Filmul
1990 MAROKO
1993 Patlabor 2: The Movie
1995 Ghost in the Shell
2001 Avalon
2004 Ghost in the Shell 2: Innocence
2008 Sky Crawlers

Note

Referințe

Lecturi suplimentare

linkuri externe