Muzica din Azerbaidjan - Music of Azerbaijan

Muzica azeră (în azeră : Azərbaycan musiqisi) este tradiția muzicală a poporului azer din Republica Azerbaidjan . Se bazează pe tradiții populare care se întind pe aproape 100 de ani. Muzica azeră a evoluat sub insigna monodiei , producând melodii diverse ritmic. Muzica din Azerbaidjan are o sucursală în modul sistem, în cazul în care chromatisation de majore și minore scale este de mare importanță.

Muzica clasica

În 1920, muzica clasică azeră a suferit o renaștere și Academia de muzică din Baku a fost fondată pentru a oferi muzicienilor clasici același sprijin ca și muzicienii populari. Avocații moderni ai muzicii clasice occidentale în azeră includ Farhad Badalbeyli , Fidan Gasimova și Franghiz Alizadeh .

Opera și balet

Scenă din baletul „ Turnul Fecioarei ” de Afrasiyab Badalbeyli

Scenă din Baletul „Leyli și Majnun” de Gara Garayev

Creatorii imnului național al Azerbaidjanului Uzeyir Hajibeyov (stânga) și Ahmad Javad (dreapta)

Apariția operei și baletului în Azerbaidjan este asociată cu epoca imperială rusă și sovietică a istoriei azerului, când muzicienii azeri au devenit expuși direct tradițiilor muzicale europene. Prima reprezentație documentată a unei opere la Baku a avut loc în mai 1889 când opera lui Alexey Verstovsky Mormântul Askold a fost pusă în scenă pe o arenă de circ din Baku (pe locul actualului edificiu al Muzeului de covoare din Azerbaidjan ), însoțită de corul popular al Dmitry Agrenev-Slavyanski. Începând cu 1900, trupele de operă au făcut turnee anuale în Baku (cu excepția anilor 1901 și 1913), cu cântăreți proeminenți ai vremii precum Natalia Ermolenko-Yuzhina și Antonina Nezhdanova .

Cântăreți de operă azeriști de renume precum Bulbul , Shovkat Mammadova , Fatma Mukhtarova , Huseyngulu Sarabski , Hagigat Rzayeva , Rashid Behbudov , Rauf Atakishiyev , Muslim Magomayev , Lutfiyar Imanov , Fidan și Khuraman Gasimovas , Rubaba Muradova și Zeynab .

Muzica folk

Majoritatea cântecelor povestesc întâmplări din viața reală și folclorul azeresc sau s-au dezvoltat prin concursuri de cântece între poeți trobatori. Corespunzător originii lor, cântecele populare sunt de obicei cântate la nunți, înmormântări și festivaluri speciale.

Muzica populară regională însoțește, în general, dansurile populare, care variază semnificativ între regiuni. Starea regională afectează și subiectul cântecelor populare, de exemplu, cântecele populare din Marea Caspică sunt pline de viață în general și exprimă obiceiurile din regiune. Cântecele despre trădare au un aer de sfidare în loc de tristețe, în timp ce cu cât sudul a călătorit în Azerbaidjan, cu atât melodiile seamănă cu o plângere .

Deoarece acest gen este privit ca muzica oamenilor, muzicienii din mișcările socialiste au început să adapteze muzica populară cu sunete și aranjamente contemporane sub formă de muzică de protest .

Instrumente populare

Balaban este considerat instrumentul național al Azerbaidjanului.

Instrumentele folosite în muzica tradițională azeră includ instrumentele cu coarde tar (lăut cu piele), kamancha ( lădiță cu piele cu față), oud , inițial barbat , și saz (lăută cu gât lung); instrumentul de suflat dublu-stuf balaban , tamburul cadru ghaval , tamburul cilindric cu dublă față nagara ( davul ) și gosha nagara (pereche de tobe mici de fierbător). Alte instrumente includ garmon (acordeon mic), tutek (fluier de fluier) și daf (tambur de cadru).

Datorită încrucișării culturale predominante în timpul Imperiului Otoman, tutekul a influențat diferite culturi din regiunea Caucazului, de exemplu, duduks . Zurna și naghara duo este , de asemenea , popular în zonele rurale, și a jucat la nunți și alte sărbători locale.

Ashiqs

Ashiq-urile sunt barde călători care cântă și cântă la saz , o formă de lăută . Melodiile lor sunt semi- improvizate în jurul unei baze comune. Această artă este unul dintre simbolurile culturii azere și este considerată o emblemă a identității naționale și păzitorul limbii , literaturii și muzicii azere .

Caracterizat de acompaniamentul kopuzului , un instrument muzical cu coarde, repertoriul clasic al Ashiqs-urilor din Azerbaidjan include 200 de cântece, 150 de compoziții literare-muzicale cunoscute sub numele de dastani , aproape 2.000 de poezii și numeroase povești.

Din 2009 arta Ashiqs-urilor azere a fost înscrisă pe lista reprezentativă a patrimoniului cultural imaterial al umanității .

Meykhana

Meykhana este o tradiție distinctivă a rapului literar și popular azer , constând dintr-un cântec neînsoțit interpretat de una sau mai multe persoane care improvizează pe un anumit subiect. Meykhana este distinctă de poezia cu cuvinte vorbite prin aceea că este interpretată în timp, într-un ritm.

Meykhana este adesea comparat cu muzica hip hop , cunoscută și sub numele de rap național în rândul rezidenților azere, deoarece include și interpreți care sunt vorbiți liric, în rimă și versuri, în general cu un ritm instrumental sau sintetizat . Interpreții includ, de asemenea, sintetizatoare, baterii și benzi live. Maeștrii Meykhana își pot scrie, memora sau improviza versurile și își pot interpreta operele a cappella sau în ritm.

Mugham

Mugham este una dintre numeroasele compoziții muzicale populare din Azerbaidjan , în contrast cu Tasnif , Ashugs . Mugam se bazează pe maqamul arab .

Este o formă de artă extrem de complexă care îmbină poezia clasică și improvizația muzicală în moduri locale specifice. Mugham este un sistem modal. Spre deosebire de modurile occidentale, modurile „mugham” sunt asociate nu numai cu scale, ci cu o colecție transmisă oral de melodii și fragmente melodice pe care interpreții le folosesc în cursul improvizației. Mugham este o compoziție compusă din mai multe părți. Alegerea unui anumit mugham și a unui stil de performanță se potrivește unui anumit eveniment. Desfășurarea dramatică a performanței este de obicei asociată cu intensitatea crescândă și creșterea tonurilor și o formă de comunicare poetic-muzicală între interpreți și ascultători inițiați.

Trei mari școli de performanță mugham au existat de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea - regiunea Garabagh, Shirvan și Baku. Orașul Shusha din Karabakh a fost deosebit de renumit pentru această artă.

Selecția scurtă a mughamului azer cântat în balaban , instrument de suflat național, a fost inclus pe Voyager Golden Record , atașat navei spațiale Voyager ca reprezentând muzica mondială, inclus printre numeroasele realizări culturale ale umanității.

În 2003, UNESCO a proclamat mugham ca o capodoperă a patrimoniului cultural oral și imaterial al umanității.

Muzica populara

Muzica populară se distinge de genurile tradiționale ca fiind acele stiluri care au intrat în muzicalitatea azeră după căderea Uniunii Sovietice , fie datorită încercărilor de modernizare națională începând cu 1918, deschiderii republicii către influențele muzicale occidentale sau fuziunilor și inovațiilor moderne de la artiști înșiși.

Pop mainstream

Nikki Jamal a devenit unul dintre cei mai de succes artiști pop din anii 2010.

Muzica pop azeră a avut începuturile sale umile la sfârșitul anilor 1950, cu versiuni de copertă azeră ale unei game largi de stiluri populare importate, inclusiv rock and roll , tango și jazz . Pe măsură ce au apărut mai multe stiluri, au fost adoptate și ele, precum hip hop , heavy metal și reggae .

Muzica pop azeră a atins un nou nivel după ce țara și-a făcut debutul la debutul la Concursul Eurovision 2008 . Țării de intrare a câștigat locul al treilea în 2009 și al cincilea în anul următor. Ell și Nikki au câștigat primul loc la Eurovision Song Contest 2011 cu piesa „ Running Scared ”, îndreptățind Azerbaidjanul să găzduiască concursul în 2012 , la Baku.

Cele mai mari vedete pop din Azerbaidjan sunt, fără îndoială , Roya , Aygun Kazimova și Brilliant Dadashova .

Jazz azer

Jazz-ul azer este o varietate populară de jazz , răspândită în Azerbaidjan . Acoperă o gamă largă de stiluri (tradiționale, post-bop, fuziune , flexie liberă) și prezintă adesea un amestec cu muzica tradițională azeră. Printre muzicienii de jazz azeri moderni renumiți se numără Aziza Mustafazadeh , care a fost influențată de Bill Evans și Keith Jarrett , Isfar Sarabski , Salman Gambarov și Rain Sultanov .

Hip hop azerbaidjan

Prima melodie hip-hop azeră „Ieri este trecut”, creată în 1983 de Chingiz Mustafayev , care va deveni ulterior eroul național al Azerbaidjanului din motive fără legătură. Pionierul rapului azer asociat adesea cu numele lui Anar Nagilbaz în 1992, care a inclus și elemente de discotecă, dar popularitatea genului rap a venit odată cu apariția Dayirman , care a inclus în primul rând elemente patriotice.

Rock azer

Scena rock azeră a început la mijlocul până la sfârșitul anilor 1960, când trupele populare din Statele Unite și Marea Britanie au devenit cunoscute. În curând, a apărut o fuziune distinctiv azeră de rock și folk; aceasta s-a numit rock azer, termen care în zilele noastre poate fi atribuit generic majorității rocii azere. Coldünya și Yuxu sunt cel mai cunoscut grup de muzică rock clasică azeră mai veche.

Muzică electronică de dans

Există multe cluburi în Azerbaidjan, în special în regiunea sa Baku. Cu toate acestea, scena muzicală alternativă este derivată în principal din scena clubului din Baku, care vede DJ-urile care fuzionează trecutul cu prezentul, folosind motive tradiționale cu sunete new age și muzică electronică.

Vezi si

Referințe

linkuri externe

O colecție de înregistrări rare de muzică tradițională azeră de la începutul secolului XX. Creat la 7 iulie 2012
BBC Radio 3 Audio (60 de minute): trobatori Ashig, Mugham și Kamancha. Accesat la 25 noiembrie 2010.
BBC Radio 3 Audio (60 de minute): Cântărețul Saz și Mugham Alin Qasimov. Accesat la 25 noiembrie 2010.
Muzică azeră

Languages

In other projects