Phulkari - Phulkari

Design și broderie contemporane Phulkari la magazinul comerciantului cu amănuntul din Patiala, Punjab (India), 2015

Phulkari ( Punjabi : ਫੁਲਕਾਰੀ ) se referă la broderia populară din Punjab . Deși Phulkari înseamnă lucrare florală, desenele includ nu numai flori, dar acoperă și motive și forme geometrice. Principalele caracteristici ale broderii Phulkari sunt folosirea cusăturii blestemate pe partea greșită a unei cârpe grosiere de bumbac cu fir de mătase colorat. Femeile punjabi creează nenumărate modele și modele atrăgătoare și interesante prin manipularea lor abilă a cusăturii nenorocite. Potrivit lui Kehal (2009), o pânză în care sunt brodate doar câteva flori se numește Phulkari. Celelalte tipuri sunt soiuri distincte. Soiurile tradiționale de Phulkaris sunt articole mari de pânză și includ Chope, Tilpatr, Neelak și Bagh. Uneori, Bagh-ului i se atribuie o clasificare separată ca pe alte soiuri de Phulkari, părți ale pânzei sunt vizibile, în timp ce într-un Bagh , broderia acoperă întreaga haină, astfel încât pânza de bază să nu fie vizibilă. Mai mult, în designurile moderne contemporane, dupattele simple (eșarfă lungă), odhinis (eșarfă lungă supradimensionată) și șalurile, realizate pentru uz zilnic, sunt denumite phulkaris , în timp ce articolele de îmbrăcăminte care acoperă întregul corp, făcute special și ocaziile ceremoniale , cum ar fi nunțile, se numesc baghs (grădină mare). Phulkari continuă să fie o parte integrantă a nunților punjabi până în prezent.

Phulkari Dupatta a fost creat pentru Kanya Aagman (Sosirea miresei) la o nuntă tradițională punjabi din SUA, 2019.jpg

Meșteșugul lui Phulkari a suferit schimbări de-a lungul secolelor. Potrivit lui Pal (1960) în eseul său seminal despre istoria și utilizarea Phulkari publicat de Universitatea Patiala, metoda tradițională de brodare a unui Phulkari și utilizarea pe scară largă a acestuia în Punjab, India a scăzut până în anii 1950. În mod tradițional, femeile brodează Phulkaris fără a folosi șabloane . Pal (1960) afirmă că femeile își vor curăța curțile și ar invita prietenii și familia să înceapă ceremonial procesul de brodare a unui Phulkari. Cântece populare ar fi cântate cu această ocazie. "Ih Phulkari Meri Maan Ne Kadhi / Is Noo Ghut Ghut Japhiyan Paawan" (Acest Phulkari a fost brodat de mama mea, îl îmbrățișez cu căldură). Cântece populare de genul acesta indică atașamentul emoțional pe care fata îl avea față de Phulkari brodat de mama sau de bunica sau de mătuși.

Potrivit lui Blurton (2003), „baghs (șaluri) și phulkaris (șaluri asemănătoare bagh-urilor, dar mai puțin brodate)„ până la 20 de bucăți ar forma parte dintr-o zestre pentru mirese. Articolele vor fi înzestrate de tatăl miresei, unchii și soacra. Blurton afirmă, de asemenea, că a fost nevoie de mulți ani pentru ca bagh-urile și phulkaris-urile să fie brodate. În mod tradițional, femeile ar începe să brodeze bhagh-ul atunci când nepoții lor s-au născut pentru a le oferi viitoarelor lor mirese.

În consecință, în trecut, de îndată ce s-a născut o fată, mamele și bunicile începeau să brodeze Baghs și Phulkaris, care trebuiau dăruite în momentul căsătoriei. În funcție de statutul familiei, părinții ar da zestre de la 11 la 101 Baghs și Phulkaris. Din punct de vedere istoric, broderia rafinată pentru Baghs este cunoscută a fi făcută în districtele Hazara , Peshawar , Sialkot , Jhelum , Rawalpindi , Multan , Amritsar , Jalandhar , Ambala , Ludhiana , Nabha , Jind , Faridkot , Kapurthala și Chakwal din regiunea Punjab. . Broderia Phulkari și Bagh a influențat broderia din Gujarat cunoscută sub numele de heer bharat în utilizarea motivelor geometrice și a cusăturii. Phulkaris și Baghs erau purtați de femei din tot Punjab în timpul festivalurilor de căsătorie și alte ocazii vesele. Au fost brodate de femei pentru propria lor utilizare și a altor membri ai familiei și nu au fost de vânzare pe piață. Astfel, a fost pur și simplu o artă domestică care nu numai că și-a satisfăcut dorința interioară de creație, dar a adus culoare în viața de zi cu zi. Într-un fel, era adevărată artă populară . Remarcând valoarea Phulkaris-ului tradițional, Aryan (1983) a colectat piesele vestimentare remarcând spectaculosele lor opere de artă. Astfel de eforturi de conservare a artei lui Phulkari au influențat renașterea acesteia.

Etimologie

Termenul punjabi, Phulkari este format din două cuvinte: Phul înseamnă floare și Akari înseamnă formă. Phulkari însemna forma / direcția florilor care simbolizau viața. În Punjab, se credea în mod popular că nașterea unei fete în familie era de bun augur. Mama și bunicile ar începe să brodeze dupulkasele Phulkari la naștere, deoarece credeau că va fi creatorul generațiilor viitoare. Inițial Phulkari se făcea cu flori adevărate. Țesăturile de mătase și Mulmul (muselină moale de bumbac) au fost folosite datorită purității și longevității lor. Se credea că virtutea și caracterul unei femei dădeau formă Phulkariilor.


Origine

Ață de broderie de mătase (Patt), Rajpura Punjab (India), 2015

Există diferite teorii despre originea lui Phulkari. O astfel de convingere este că această broderie a prevalat în diferite părți ale țării încă din secolul al VII-lea d.Hr., dar a supraviețuit doar în Punjab. Motive similare celor găsite în Phulkari se găsesc și în Kashida din Bihar și în unele broderii din Rajasthan. Un alt gând este că acest stil de broderie a venit din Iran, unde a fost numit Gulkari , adică și lucrare florală. Cu toate acestea, Pal (1960) notează că stilurile lui Phulkari sunt distincte de lucrările lui Gulkari.

Există referiri la Phulkari în textele antice, legendele populare și literatura din Punjab. În Harishcharitra , biografia împăratului Harshavardhana (590-647 e.n.), ultimul conducător al marelui imperiu indian antic Vardhana, cronicarul din secolul al VII-lea Bana scria: „Unii oameni brodau flori și frunze pe pânză din partea din spate, "care este o descriere tehnică a broderii Phulkari. Cu toate acestea, cea mai veche referire la cuvântul Phulkari se află în literatura punjabi din secolul al XVIII-lea, versiunea lui Waris Shah a lui Heer Ranjha (o legendă romantică tragică punjabi) care descrie trousseau-ul de nuntă al protagonistei feminine Heer și enumeră diverse articole vestimentare cu broderii Phulkari. Prima publicație extinsă în limba engleză despre Phulkari a fost făcută de Flora Annie Steel în 1880, unde a descris diferitele stiluri și a expus soiurile sub formă de imagine. În forma sa actuală, broderia Phulkari a fost populară încă din secolul al XV-lea. Pal (1960) consideră că, indiferent de originea sa, opera Phulkari este distinctivă și unic Punjabi.

Țesături

Diferite țesături structurate grosiere, cum ar fi khaddar, Dasuti și Khaddar, au fost utilizate pentru broderie, inclusiv Phulkari. Conform utilizării tipurilor Phulkari "chaddar", "bhagh" sau "chope", aceste caracteristici Khadddar variază în grosime, greutate și structuri libere sau țesute ferm. Primul a fost un khaddar ușor țesut cu fire grosiere, care contrastează cu „Halwan” (un Khaddar ușor și fin țesut), iar al treilea a fost „Chaunsa Khaddar”, care a fost țesut cu fire mai fine și a fost ales pentru „Bhag” .


Phulkari era în esență un produs al muncii casnice făcute de femeile din gospodărie. Țesătura pe care a fost făcută broderia Phulkari a fost filată manual khaddar (o țesătură de bumbac, cu țesătură simplă, manuală ). Bumbacul a fost cultivat în toate câmpiile Punjabului și după o serie de procese simple, acesta a fost filat în fire de către femeile de pe charkha (roata care se învârtea). După realizarea firului, acesta a fost vopsit de lalari (vopsitor) și țesut de jullaha (țesător).

Secolul XX Phulkari din Punjab (India), Muzeul de Artă din Honolulu

În mod tradițional, utilizarea țesăturii grosiere de khaddar făcea mai ușoară numărarea firelor. Pânza de bază khaddar folosită în Punjabul de Vest era mai fină decât cea folosită în Punjabul Central . Țesătura era țesută în lățimi, care erau înguste, deoarece lățimea războiului era atât de mare. Astfel, țesătura trebuia cusută pe lungime pentru a face lățimea dorită, care ulterior a fost brodată. Această practică a cusutului a două piese era obișnuită printre textilele din Punjab la începutul secolului al XX-lea. În Punjabul de Vest (acum în Pakistan), două sau trei bucăți de pânză au fost mai întâi pliate și unite, ducând la desene distorsionate. În Punjabul de Est (acum Punjab, Haryana și o parte din Himachal Pradesh), au fost uniți mai întâi și apoi brodați.

Modele

Femei artizane brodate cu Patt în Rajpura, Punjab (India), 2015

Semnul distinctiv al lui Phulkari este acela de a face nenumărate modele folosind cusături lungi și scurte. Nu existau cărți cu modele și broderia a fost lucrată în întregime din reversul țesăturii. Proiectele nu au fost urmărite. Tehnicile și modelele nu au fost documentate, ci transmise din gură în gură și fiecare grup regional a fost identificat cu stilul de broderie sau de design. Broderia se face cu fir de mătase din ață. Ata de mătase moale, fără răsucire , numită patt , era folosită pentru broderie. Firul a venit din Kashmir , Afganistan și Bengal și a fost vopsit în marile orașe de lalari . Mătasea de cea mai bună calitate a venit din China . Doamnele din sat obțineau firul de la vânzători ambulanți sau ambulanți care mergeau din sat în sat, vândând obiecte de zi cu zi.

Cea mai preferată culoare a fost roșu și nuanțele sale, deoarece roșul este considerat de bun augur atât de hinduși, cât și de sikhii din Punjab. Culorile obișnuite de fundal pentru o bază pentru broderii erau maro mai roșu, roșu ruginiu sau indigo. Albul a fost folosit în Bagh de către doamne și văduve în vârstă. Negrul și albastrul erau mai puțin preferate în Punjabul de Vest , în timp ce albul era mai puțin utilizat în Punjabul de Est . Modelele geometrice sunt de obicei brodate pe Phulkaris. Phulkari a descris scene din viața de zi cu zi din sate. Animalele și păsările au reprezentat succesul, frumusețea, mândria și bunăvoința și diferite fructe simbolizau bogăția, prosperitatea și fertilitatea. Cotoarele de grâu și orz cu urechi erau, de asemenea, motive obișnuite . Nu au fost brodate subiecte religioase sau scene darbar (sala templului sikh). Capătul decorat al unei eșarfe sau șaluri, pallu , are panouri separate de manopera rafinată Phulkari, cu modele izbitoare.

În ciuda faptului că această broderie nu a fost inițial realizată la scară comercială, unele dintre ele au găsit o piață în străinătate în secolul al XIX-lea. Broderiile pentru șaluri sau ghagras (o fustă lungă complet decorată) erau folosite pentru a realiza perdele pentru casele europene. Exemplare de pânză Phulkari din diferite regiuni din Punjab au fost trimise la expoziția colonială și indiană, desfășurată sub regimul britanic. Până la sfârșitul secolului al XIX-lea, Phulkaris și Baghs găsiseră o piață în Europa și America. Existau firme în Amritsar unde se putea comanda lucrări Phulkari de orice formă sau dimensiune. Unele dintre firme au achiziționat comenzi din Europa pentru furnizarea Phulkari la scară comercială. Piața mai nouă a dictat schimbările în design și combinații de culori. Unii au comentat că versiunile europenizate ale lui Phulkari nu erau deloc indiene. Broderiile erau în negru, verde și roșu, iar cusăturile de broderie aveau o lungime de un centimetru.

Tipuri

Pal (1960) descrie următoarele soiuri tradiționale de Phulkari: Bagh, Chope, Subhar, Sainchi, Tilpatra, Neelal, Ghungat bagh și chammas . De asemenea, el descrie materialele utilizate, culorile și tehnicile de cusut. Pânza tradițională ar fi khaddar folosind bumbac filat manual. Bumbacul ar fi țesut profesional pentru a crea un material greu. Au fost folosite și versiuni mai ușoare numite halvaan . Pal a remarcat că și materialul khaddi a devenit popular. Culorile erau roșu, alb, galben auriu verde și albastru intens. Metode naturale ar fi folosite pentru vopsirea materialului w, cum ar fi utilizarea florilor. O metodă populară a fost folosirea arborelui Rubia cordifolia cunoscut sub numele de Madder indian și Majith în Punjabi. Firul de mătase nespus, cunoscut sub numele de patt, va fi folosit pentru a broda desenele folosind cusătura dublă cunoscută în punjabi sub denumirea de dasuti tropa, cusătura cu șiret și cusătura din satin . S-ar folosi cusături lungi și scurte. Nici un șablon nu ar fi folosit pentru a broda desenele.

Femeile se adunau pentru a broda pe Phulkaris. Cântecele populare tradiționale ar fi cântate de grup. Pal oferă, de asemenea, un caz în care o femeie pune câte un bob de grâu pe fiecare parte pentru fiecare cusătură pe care a făcut-o. Când Phulkari a fost complet, doamna a donat boabele. Uneori, diferite stiluri pot fi văzute pe un singur Phulkari. Acest lucru se datorează faptului că fiecare fată și-ar folosi propria imaginație pentru a cusura un design, poate pentru a-i reaminti fetei când se căsătorește prietenii ei care au ajutat la cusătura lui Phulkari. Thind (2005) menționează un alt soi: bawan bagh unde se folosește mai mult de un stil bagh pe o cârpă. Multe dintre soiuri fac parte din expoziții muzeale și colecții private. Thind face trimitere la contribuțiile aduse de Mohinder Singh Randhawa în promovarea conservării artei Phulkari. De asemenea, menționează colecții private unde a văzut diverse motive, inclusiv Harmandir Sahib (Templul de Aur) brodat într-un Phulkari.  

Bagh

Bagh este un stil în care întreaga suprafață a fost brodată. Lucrând cu cusături darning au fost realizate numeroase modele prin utilizarea cusăturilor orizontale, verticale și diagonale. Au existat multe tipuri de Bagh în funcție de utilizarea sa, cum ar fi Ghungat (Veil) Bagh și Vari da Bagh. În multe cazuri, desenele au fost inspirate de ceea ce a văzut broderul în jurul lor. Bucătăria a oferit modelele multor Baghs - Belan (sucitor) Bagh, Mirchi (Chilli) Bagh, Gobhi (Conopidă) Bagh, Karela (Bitter Gourd) Bagh și Dabbi (container metalic) Bagh. Alții, cum ar fi Dilli Darwaza, Shalimar Char și Chaurasia Baghs, au descris aspectul binecunoscutelor grădini Mughal. Lucrarea împrăștiată pe țesătură se numește „Adha Bagh” (jumătate de grădină). Lucrarea făcută cu ață de mătase albă sau galbenă pe bumbac khaddar care începe de la centrul țesăturii și se întinde pe toată țesătura se numește „Chashm-e-Bulbul”.

Antique Chope creat folosind cusătura Holbein care are ca rezultat același aspect vizual pe partea din față și din spate a materialului textil. Amabilitatea: colecția Wovensouls

Chope și Subhar

Cele două stiluri de chope și subhar sunt purtate de mirese. Chope-ul este brodat pe ambele părți ale pânzei.

Chope este în mod tradițional brodat pe roșu cu galben. Sunt unite două panouri din țesătură care au modele similare brodate la ambele capete. Singurele motive brodate pe ambele colțuri sunt o serie de triunghiuri cu baza spre colț și îndreptate spre interior. Designul este lucrat cu pătrate mici într-un mod de scară. Doar marginile și cele patru margini ale pânzei sunt brodate în broderii fine. Subhar are un motiv central și patru motive pe colțuri.

Darshan Dwar

Darshan Dwar este un tip de Phulkari care a fost făcut ca o ofertă sau bhet (prezentare). Are un design arhitectural cu panouri. Stâlpii și partea superioară a porții sunt umplute cu modele geometrice zăbrele. Uneori, ființele umane sunt, de asemenea, arătate în picioare la poartă.

Sainchi

Primul plan al unei rare chope contemporane realizate în Rajpura, Punjab (India) în 2015

Acesta este singurul stil în care contururile figurilor sunt desenate cu cerneală neagră. Apoi se umple brodând cu cusătură blestemată. În alte stiluri, nu există modele desenate și lucrul a fost realizat numai prin numărarea firelor din spate. Sainchi era popular în districtele Bathinda și Faridkot. Sainchi phulkari a fost, de asemenea, popular în Ferozepur și în jurul acestuia .

Broderia Sainchi se inspiră din viața satului și descrie diverse scene din viața de zi cu zi a satului, cum ar fi un bărbat care ară, așezat pe un charpai (pătuț de iută), jucând chaupar (un joc de masă cu cruce și cerc), fumând narghilea sau oaspeții care beau sharbat (dulce cordial). Temele obișnuite includ, de asemenea, femeile care execută treburi cum ar fi laptele care se toarnă, măcinarea făinii de grâu pe chakki (moara de mână) și lucrul la charkha (roata rotativă). De asemenea, femeile au brodat scene pe care le-au găsit interesante, cum ar fi un oficial britanic care vine într-un sat sau femei care poartă o umbrelă și se plimbă împreună cu memsahib (soția unui oficial britanic). Păsări, trenuri, circuri, precum și scene din legendele populare punjabi, cum ar fi Sohni Mahiwal și Sassi-Punnun, au fost adesea descrise. Pal (1960) consideră că astfel de modele nu au făcut parte din metoda tradițională de brodat Phulkaris, ci au exprimat dorința unei femei de a avea astfel de articole de bijuterii.

Tilpatra

Pila til (susan) are broderii decorative care se întind ca și cum ar răspândi semințe de susan. Termenul tilpatra înseamnă „răspândirea semințelor”.

Neelak

Neelak Phulkari este realizat dintr-un fundal negru sau roșu cu broderii galbene sau roșii aprinse. Culoarea phulkari este amestecată cu metale.

Ghunghat bagh

Originar din Rawalpindi , ghunghat bagh este brodat puternic în jurul centrului de pe margine pentru a fi purtat peste cap. Centrul brodat este apoi tras peste față, astfel încât să se formeze un voal brodat.

Chhamaas

Chhaamas phulkari provine din Rohtak , Gurgaon , Hissar și Delhi. Chaamas Phulkari încorporează oglinzi care sunt cusute în pânză cu fir galben, gri sau albastru.

Phulkari din regiunea Punjab de Sud și Sud-Vest

Regiunea Punjab de sud și sud-vest include sudul Punjab, India , sud și sud-vest de Punjab, Pakistan . Phulkari din regiunea sudică și sud-vestică a Punjabului are margini largi pe care sunt brodate modele de animale și păsări. Ca și în cazul chope-ului, marginile sunt brodate pe ambele părți ale pânzei.

Renaștere și expoziții

Utilizare modernă a Phulkari dupatta pentru decorarea coloanei Mandap la nunta punjabi din SUA, 2019
Broderul premiat Phulkari din Patiala, Punjab (India) demonstrează primul pas al tehnicii de broderie contemporană, 2015

In mod traditional, articole de îmbrăcăminte phulkari făceau parte din nunta unei fete trusou . Motivele sale au exprimat emoțiile ei, iar numărul pieselor phulkari a definit statutul familiei. Phulkari s-a confruntat cu momente dificile. 52 de tipuri diferite de Phulkari au existat la un moment dat. Acum au fost reduse la mai puțin de o mână. Pe vremuri, femeile puteau broda fără a folosi blocurile de urmărire. Majoritatea brodătorilor contemporani nu mai pot face acest lucru și folosesc blocuri de urmărire. Potrivit expertului în tradiții manuale și artizanale, Jasleen Dhamija, "Forma broderii a dispărut mai mult sau mai puțin. Nimeni nu le-a promovat." Tratamentul mamei vitrege din industria indiană a modei a fost, de asemenea, parțial blamat pentru declinul acestuia.

Femeie artizană din Rajpura, Punjab (India), brodând Phulkari folosind o trasare, 2015

Pal (1960) după ce a descris soiurile de Phulkari și metodele folosite pentru a le crea, a afirmat că, în ciuda faptului că a existat o reducere a artei în ultimii 50 de ani în Punjab nedivizat, fetele și femeile au continuat să brodeze Phulkaris în acea perioadă. Punjab cuprinde Punjab modern , India , Haryana și părți din Himachal Pradesh până cel puțin în anii 1950. În satele îndepărtate de orașe, Phulkaris, cum ar fi Chope, erau încă date mirese provenite din familii tradiționale. Cu toate acestea, el a observat o pierdere marcată a interesului pentru ambarcațiune în ansamblu. Phulkaris putea fi văzut agățat pe pereți folosind cuie, fiind așezat pe pământ atunci când figuri religioase frecventau satele, fiind folosit pe câmp pentru a colecta recolte și fiind folosit ca zdrențe. Phulkaris a fost vândut la prețuri ieftine colecționarilor din străinătate, care apoi le-ar vinde la rate mai mari. Femeile ar oferi servitorilor Phulkaris mai ușori. Pal a crezut că Punjab este un stat progresist al Indiei, dar nu a apreciat meșteșugurile sale tradiționale. Interesul reînnoit a rezultat doar din criza refugiaților după despărțirea din 1947, prin care organizațiile au încurajat femeile să-l brodeze pe Phulkaris pentru a se încheia. Thind (2005) consideră că capitolul lui Pal a declanșat un interes serios în păstrarea tradiției muribunde a lui Phulkari. Oamenii au început să ia act de arta populară. Thind a remarcat, de asemenea, colecționarii privați care păstrează Phulkaris tradițional. În vizita sa în Marea Britanie în 1980, Thind a văzut o colecție privată de Phulkaris cu diverse motive. De asemenea, el menționează activitatea organizațiilor locale din Punjab (India). De asemenea, au fost scrise diverse cărți despre acest subiect, dedicate în totalitate subiectului sau în capitole. Interesul reînnoit poate fi văzut la fetele și femeile care poartă eșarfe Phulkari și care poartă genți Phulkari. Cu toate acestea, noua metodă de brodat Phulkaris este distinctă de metoda tradițională. Phulkaris sunt acum brodate folosind mașini și materiale moderne.

În 2011, după un caz juridic de cinci ani, Phulkari a primit statutul de indicație geografică (IG) în India, ceea ce înseamnă că după aceea numai comercianții și producătorii înregistrați, din statele Punjab , Haryana și Rajasthan, vor fi capabili pentru a utiliza termenul pentru ambarcațiunile tradiționale, iar centrul de informare a brevetelor (PIC) al Consiliului de Stat pentru Știință și Tehnologie din Punjab ar emite o siglă sau o hologramă pentru a distinge produsul.

De-a lungul anilor, guvernele indian și Punjab au lucrat la promovarea broderiilor Phulkari, organizând programe speciale de formare, târguri și expoziții. Deoarece majoritatea femeilor artizane care creează Phulkari se află în sectorul neorganizat sau lucrează prin intermediari, nu câștigă prea mulți bani în comparație cu prețul de vânzare real al produsului lor. Pentru a depăși acest lucru, Punjab Small Industries and Export Corporation (PSIEC) a format grupuri de femei de auto-ajutor și cooperative pentru a vinde direct și a obține mai multe profituri. Produsele lor cu amănuntul la PHULKARI- Punjab Government Emporiums din New Delhi, Chandigarh, Patiala, Kolktata și Amritsar. Patiala Handicraft Workshop Cooperative Industrial Society Ltd (Society for Rural Women Empowerment) a fondat un cluster Phulkari în 1997. 880 de artizani Phulkari fac acum parte din cluster și peste 10.000 de femei au fost instruite în broderia Phulkari.

Prim-plan de urmărire pe pânză - o tehnică contemporană de brodat Phulkari de către o femeie artizană din Rajpura, Punjab (India), 2015

Există mai multe organizații non-profit în Punjab care promovează Phulkari să împuternicească femeile oferind o sursă de trai. Fundația Nabha a lansat programul de artizanat tradițional Phulkari în 2007 pentru a „împuternici femeia rurală marginalizată, pentru a genera locuri de muncă durabile, la domiciliu”. Phulkari Makers of Bassi Pathana este un grup de sine stătător din punct de vedere financiar care a evoluat din inițiativele de formare profesională de la Mehar Baba Charitable Trust în 2009. Piețele artizanale precum Dilli Haat din New Delhi prezintă standuri de către India câțiva câștigători ai Premiului Național, precum doamna Lajwanti Devi din Patiala care a primit premiul Rashtrapati în 1995 pentru broderia ei. Produsele Phulkari pot fi găsite și la bazarele ocazionale de la Dastkar, la Diwali melas, la magazinul Lota de la Muzeul Național de Meserii din New Delhi, Punjab Handloom Emporium din Ludhiana și în unele lanțuri private precum 1469. Garg (2017) în ea Studiul prevalenței ambarcațiunii Phulkari în Punjab (India) constată că există diferite unități înființate în districtul Patiala, în care femeile au raportat în principal că au continuat munca înființată de mame și bunici. Respondenții au mai afirmat că munca Phulkari a fost îndeplinită în special după sosirea refugiaților în Patiala după 1947 din Punjabul de Vest.

Unii designeri moderni de modă încorporează această broderie în desenele lor, iar utilizarea sa s-a răspândit dincolo de salwar kameez și dupatta tradiționale la accesorii precum jachete, genți de mână, huse de perne, covorase de masă, pantofi, papuci, juttis și haine pentru copii. Phulkaris este acum vândut online pe site-urile și aplicațiile populare de vânzare cu amănuntul și de modă și poate fi găsit în casele punjabisilor, precum și în pasionații de handloom indieni. Kaur și Gupta (2016) afirmă că materialul tradițional khaddar a fost înlocuit acum cu materiale fine precum sifon și mătase pentru bază. Firul tradițional Pat a fost înlocuit cu fir de mătase sintetică. Sunt utilizate toate tipurile de culori închise și deschise. Această renaștere poate fi utilizată pentru a proiecta interiorul clădirilor, cum ar fi perdelele în stil Phulkari sau lucrul Phulkari pe lămpi pentru a spori utilizarea Phulkari.

În Pakistan, Madan și Phul (2016) au observat că opera Phulkari din Punjab a fost reînviată în Hazara (din Punjab nedivizat, dar acum în Khyber Pakhtunkhwa ) la inițiativa unui ONG. Cu toate acestea, produsele Phulkaris produse la nivel comercial nu sunt de aceeași calitate cu ambarcațiunile tradiționale. Dar renașterea a ajutat familiile sărace din mediul rural. Arta a fost reînviată în satul Noorpur de lângă Hazara de o femeie care învață Phulkari de la o doamnă mai în vârstă la 20 km distanță și apoi a introdus abilitatea altor femei.

Cea mai mare provocare pentru Phulkaris brodat manual astăzi este că piața este inundată de Phulkaris fabricate cu mașini relativ ieftine fabricate în fabrici din Amritsar și Ludhiana. Pe măsură ce consumatorii devin mai puțin exigenți și pe măsură ce există improvizație și inovație în broderia cu mașini, chiar și tarabele de la Dilli Haat au început să vândă cu amănuntul Phulkaris fabricat cu mașini pe țesături sintetice, împreună cu Phulkaris brodat manual de înaltă calitate. Broderia Phulkari este o artă dureroasă și consumatoare de timp, care încordează ochii și, deoarece multe femei lucrează în interior cu iluminare slabă, aceasta duce la deteriorarea vederii lor în timp. Remunerațiile relativ mici au făcut din aceasta o opțiune viabilă din punct de vedere economic pentru multe tinere care nu doresc să o ia ca mijloc de trai.

Există cărți limitate pe Phulkari disponibile online sau în librării pentru cumpărare. Biblioteca de la Universitatea Punjabi din Patiala are un vast material de lectură despre Phulkaris. Centrul Național pentru Arte Indira Gandhi (IGNCA) a achiziționat o colecție de phulkari selectați pentru arhivele sale în 1994. Galeria de textile de la Muzeul Național de Meserii are o colecție foarte extinsă de Phulkaris. Muzeul de Artă din Philadelphia are o expoziție permanentă cu Phulkaris din colecția Jill și Sheldon Bonovitz a muzeului și modele contemporane ale designerului celebru Bollywood, Manish Malhotra.

Phulkari și chowk poorana artă de podea

În Punjab, arta temporară folosind făină este desenată pe podea în scopuri ceremoniale sau decorative. Arta este cunoscută sub numele de chowk poorana . Potrivit lui Bedi (2001), uneori, chowk poorana este desenată în curțile punjabi folosind făină și culori. Desenele desenate sunt motivele brodate pe phulkaris. Verde este folosit pentru ramuri și frunze, iar alb, roșu și galben pentru flori. Un astfel de chowk se numește phulkari chowk . Bedi afirmă că există diferite tipuri de chowk, dar punctul de plecare este un pătrat făcut cu făină. Cu toate acestea, orice design poate fi realizat în pătrat, cum ar fi cercurile sau formele triunghiulare. Punctele sunt desenate folosind sindoor roșu ( roșu ).

Vezi si

Referințe

linkuri externe