Pod (albumul The Breeders) - Pod (The Breeders album)

Pod
Album studio de Crescătorii
Eliberată	29 mai 1990
Înregistrate	Ianuarie 1990
Studio	Palladium, Edinburgh, Scoția
Gen	Rock alternativ
Lungime	30 : 35
Eticheta	4AD , Elektra
Producător	Steve Albini ( creditat ca inginer )
Cronologia Breeders
Pod (1990) Safari (EP) (1992)

Pod este albumul de studio de debut al trupei americane de rock alternativ The Breeders , lansat de 4AD records pe 29 mai 1990. Conceput de Steve Albini , albumul are liderul formației Kim Deal la voce și chitară, Josephine Wiggs la bas, Britt Walford la tobe , și Tanya Donelly la chitară. Producția lui Albini a acordat prioritate sunetului față de realizarea tehnică; finalul este în favoarea spectacolelor spontane ale trupei "în studio".

The Breeders s-au format în 1988 când Deal, basist pentru Pixies , s-a împrietenit cu Donelly de Throwing Muses în timpul unui turneu european. Au înregistrat o demonstrație infuzată în țară în 1989, ducând la co-fondatorul 4AD, Ivo Watts-Russell, care a finanțat un album, Pod , înregistrat în acel an la studioul Palladium din Edinburgh, Scoția.

Datorită în parte muncii lui Deal cu Pixies, albumul a fost foarte anticipat, în special în Europa. A devenit un succes critic și popular, ajungând pe locul 22 în Marea Britanie. Criticii au lăudat versurile sale întunecate și sexualizate și l-au comparat favorabil cu Pixies. Nirvana lui Kurt Cobain a spus că a fost unul dintre înregistrările sale preferate, și Pitchfork clasat pe locul 81 l numerotează pe lista celor mai bune albume din anii 1990. Coperta a fost proiectată de Vaughan Oliver și înfățișează un bărbat care efectuează un dans al fertilității în timp ce purta o centură de anghile.

fundal

Kim Deal a concertat în 2008

În 1988, Kim Deal din Pixies s-a împrietenit cu Tanya Donelly de la Throwing Muses când trupele lor respective au întreprins un turneu comun în Europa. Deal și Donelly au petrecut timp împreună cântând la chitară, bând bere și împărtășind idei muzicale. Deseori mergeau în cluburi împreună în orașul natal al trupelor din Boston. În timp ce participau la un concert Sugarcubes , cei doi au decis beți să scrie și să înregistreze melodii de dans. Prima lor încercare de a lucra împreună s-a bazat pe ideea unei „trupe de dans organic” formată din Deal la bas, Donelly la chitară și doi bateriști. Au înregistrat „Rise” -ul lui Donelly cu David Narcizo de la Throwing Muses și au planificat mai multe originale, precum și o copertă a filmului „ Tell Me Something Good ” de Rufus și Chaka Khan .

Tanya Donelly (prezentată în 1991) și Kim Deal au început Breeders după ce s-au împrietenit în 1988.

A trecut un an și jumătate fără ca perechea să înregistreze material nou. În acest timp, au decis că încercarea lor de a dansa muzica nu funcționează și au decis să își refacă piesele pentru un alt gen. Deal a devenit mai serios în legătură cu munca ei cu Donnelly atunci când Black Francis al Pixies a anunțat că întreprinde un turneu solo. Ea a decis că, dacă el ar putea fi activ în afara Pixies, atunci și ea ar putea.

Jurnaliștii au speculat că Deal s-a simțit motivat să înceapă o nouă formație din cauza rolului ei în scădere și a lipsei de aport creativ în Pixies, lucru pe care Deal l-a negat adesea. Cu toate acestea, într-un interviu, ea s-a plâns furios că Francis cântă vocea principală în aproape toate piesele trupei și a spus că, dacă nu ar putea cânta mai mult în Pixies, va cânta în schimb în altă formație. Chitaristul Pixies, Joey Santiago, și- a amintit mai târziu că Deal avea o dorință puternică de a contribui la melodii ale grupului pentru a-și exprima creativitatea, dar în cele din urmă s-a resemnat și l-a acceptat pe Francis ca singurul cântăreț și compozitor al trupei. Potrivit lui Francis, Deal a oferit odată grupului câteva melodii noi care nu au fost acceptate deoarece sună prea diferit de repertoriul formației; în opinia lui Santiago, respingerea de către Francis a cântecelor reflectă atitudinea sa că grupul „făcea pizza, nu prăjituri”. Francis a recunoscut la mijlocul anilor 1990 că nu-i plăcea în mod deosebit muzica non-Pixies a lui Deal, din cauza „gustului personal”.

Deoarece Pixies și Throwing Muses au fost semnate la diferite case de discuri americane, Deal și Donelly nu au putut fi ambii compozitori principali pentru proiectul lor comun. S-au concentrat pe compozițiile lui Deal pentru ceea ce va deveni Pod , intenționând să folosească melodiile lui Donelly pentru un album ulterior. După Pod " eliberarea lui, Deal și Donelly a înregistrat un demo de cântece ale acestuia din urmă în curs de pregătire pentru a amelioratorilor de-al doilea album. Donelly a părăsit grupul în 1991 și și-a folosit compozițiile pentru noua ei formație, Belly . Înainte de a se despărți, a contribuit la chitară și voce la EP-ul Safari din 1992 al Breeders , deși niciuna dintre compozițiile sale nu apare pe disc.

Demo

În 1989, perechea a înregistrat un demo influențat de muzica country cu violonista Carrie Bradley și basistul Ray Holiday. Paul Kolderie a conceput mai multe melodii, dar Deal a găsit producția sa „prea curată” și l-a angajat pe Joe Harvard de la Fort Apache Studios să facă un remix. Deal a numit proiectul „Crescătorii”, un nume pe care îl folosiseră ea și sora ei Kelley atunci când jucau în adolescență. Numele provine dintr-un termen de argou folosit în comunitatea LGBT pentru a se referi la persoane eterne, pe care Kim i-a părut amuzant. Ivo Watts-Russell , cofondator al etichetei 4AD Pixies și Throwing Muses din Marea Britanie , a fost entuziasmat de demo și de potențialul lui Deal ca compozitor și a oferit trupei un avans de 11.000 de dolari pentru a înregistra un album.

Deși Deal a jucat basul cu Pixies, ea s-a schimbat în chitară pentru Breeders, găsind un instrument mai ușor de gestionat în timp ce cânta, și astfel a recrutat-o ​​pe Josephine Wiggs de la Perfect Disaster la bas. Deal l-a rugat pe Steve Albini , care lucrase la Surfer Rosa , Pixies , să proiecteze albumul. Deal a crezut că ar fi distractiv să formăm o trupă exclusiv feminină, „[ca] Bangles from Hell”. Ea a vrut ca Kelley să fie bateristul crescătorilor, dar Kelley nu a reușit să se distanțeze de slujba ei de analist de programe . Ca o alternativă, Albini a sugerat încearcă Slint lui Britt Walford , care a folosit pseudonimul Shannon Doughton pentru Pod , deoarece el nu a vrut contribuția sa la albumul pune în umbră rolul său în Slint. Deal, Wiggs și Walford au repetat o săptămână la casa lui Wiggs din Bedfordshire , Anglia, înainte de a se alătura lui Donelly din Londra pentru probe suplimentare.

Înregistrare

Steve Albini a fost inginer de Pod sesiunii.

Pod a fost înregistrat în ianuarie 1990 la studioul Palladium, din Edinburgh, Scoția, care avea echipamente de înregistrare la primul etaj și dormitoare la etaj. În timpul sesiunilor, formația purta uneori pijamale și, de mai multe ori, mergea la un pub local fără să se schimbe. Deși 4AD a rezervat studioul pentru două săptămâni, trupa și-a finalizat înregistrarea într-o singură săptămână. Pentru a folosi timpul rămas, eticheta a angajat un echipaj de televiziune pentru a filma un videoclip muzical, iar formația a înregistrat o sesiune pentru emisiunea lui John Peel la BBC Radio 1 .

Albini - care a lucrat la mii de înregistrări, inclusiv albume ale lui Nirvana , Page și Plant , și PJ Harvey - descrie rolul său ca fiind mai tehnic decât artistic și preferă să fie descris mai degrabă ca inginer decât ca producător. El are o preferință pentru tehnicile de înregistrare analogică și se remarcă prin plasarea atentă a microfoanelor în studio pentru a obține un sunet „încăpător” nuanțat. Mai mult, în abordarea etică a lui Albini a înregistrării și a mecanicii industriei muzicale, el își propune să nu încerce să influențeze aranjamentele melodiei trupei. Este cunoscut pentru viziunea sa vocală și slabă a industriei muzicale, iar presa îl descrie adesea ca fiind ușor de lucrat. De asemenea, a avut uneori reputația de a fi misogin , în parte din numele fostei sale trupe Rapeman .

În ciuda reputației sale, Donelly își amintește că a fost deosebit de confortabilă lucrând cu Albini, pe care a găsit-o „dulce”. Wiggs și Donelly au comentat amândoi că, deși Albini își micșorează adesea gradul de influență asupra calității unui album, pentru Pod contribuțiile sale au fost considerabile. Donelly l-a lăudat pe Albini pentru contribuția pe care a dat-o trupei înainte de înregistrare. Aceasta a inclus convingerea trupei să reducă numărul de armonii vocale și să acorde o mai mare importanță vocilor lui Deal. Donelly crede că eliminarea armoniilor a făcut spectacolele „mai eficiente, mai triste și ... concentrate”. Albini a acordat atenție capturării spectacolelor live puternice în studio. Principala sa preocupare a fost obținerea celui mai bun sunet, mai degrabă decât căutarea celor mai bune performanțe tehnice.

Albini a avut politica de a nu face niciodată mai mult de două capturi din fiecare melodie. Acest lucru a dus la confruntări cu Donelly, care își amintește: „Pentru toate luptele pe care le-am avut cu el în studio, pentru toate timpurile pe care le-am pășunat la etaj, în pijamale, țipând că nu aș putea trăi cu așa-și-așa chitară parte, a doua zi dimineață mi-am dat seama că de obicei avea dreptate ". Deal s-a luptat deseori cu Albini. Wiggs a fost impresionată de cât de repede Albini și ceilalți muzicieni au rezolvat problemele prin argumente scurte și intense, o abilitate pe care a atribuit-o faptului că sunt americani. Albini a văzut tamburul lui Walford ca pe o parte integrantă a sunetului formației. Pe atunci, în vârstă de 19 ani, Walford era un baterist încrezător și „puternic”, care de obicei cânta la una din tobe în spatele ritmului. Tempo-urile cântecelor au fost mai rapide decât se așteptase Wiggs, ceea ce a apărut în parte pentru că lui Deal îi lipsea controlul respirației pentru a-și cânta replicile într-un mod mai lent.

Muzică și versuri

Podul are instrumente rare. Criticul muzical Colin Larkin a comparat albumul cu Pixies pentru melodiile sale amenințătoare și chitarele puternice și răsunătoare. The New York Times „ Karen Schoemer , de asemenea , a constatat similitudini cu Pixies, citând Pod “ s „melodii unghiulare, spulberat tempouri și dinamica screeching“, dar a simțit albumul a avut totuși propria identitate distinctă de trupa anterioară Deal. Spre deosebire de demo, albumul nu are un sunet influențat de țară.

Alți scriitori au remarcat senzația sinistră, sexuală și tinerească a albumului. Matt LeMay de la Pitchfork a scris că cântarea lui Deal este înfricoșătoare și evocă o sirenă mitică sau o tânără fată care ascunde o armă. Ted Mico, de la Melody Maker , a comparat tonul melodiilor cu fata inocentă din Poltergeist, care driblează sânge. Albini a spus că „a existat un farmec simultan în prezentarea lui Kim pentru muzica ei, care este atât copilăroasă, cât și obositoare și, de asemenea, complet matură și cam murdară ... [avea un fel de fascinație a fetelor pentru lucrurile care erau drăguțe, dar era și amabilă a fost o juxtapunere care, la vremea respectivă, era neobișnuită. Nu obțineai prea multe clipe cu ochi de la artiștii de atunci. "

Cântece

"Căprioară" Criticii au citat „Doe“ ca incapsulare calități auzit în mai multe piese de pe Pod , inclusiv aspectele sale „destul“ și „wrenching“ ( Pitchfork ' s Matt LeMay) și de «bun-blajin [ness]» (Allmusic lui Heather Fares). "Fericirea este un pistol cald" Pentru LeMay, versiunea „Fericirea este o armă caldă” de Breeders este, de asemenea, reprezentativă pentru întregul album, în extremele „bipolare” ale piesei, de la „superb de dezarmant” la „pedepsitor de sângeros și violent”.

Probleme la redarea acestor fișiere? Consultați ajutorul media .

Deal a spus că multe dintre melodii sunt de natură sexuală. Piesa de deschidere cu ritm lent „Glorios” descrie un adult care are amintiri vagi, dar plăcute, de faptul că a fost molestat în copilărie de către o mătușă. Aceasta și următoarea piesă, „Doe”, au fost co-scrise de Ray Halliday. „Doe” se referă la un cuplu adolescent schizofrenic care își pierde controlul asupra realității după ce a luat Thorazine ; într-o stare delirantă, intenționează să-și ardă orașul. LeMay a descris această piesă ca având o calitate frumoasă, captivantă, în timp ce Steve Lamacq , de la NME , a citat-o ​​ca un exemplu de utilizare a instrumentelor reduse cu un efect bun („dezbrăcat, dar puternic”).

Larkin crede că coperta trupei din „ Fericirea este o armă caldă ” a Beatles -ului realizează o frecare pe care originalul o sugerează doar, iar Lamacq a comentat sunetul său strâns și partea proeminentă a tobei. The Breeders a înregistrat piesa la sugestia lui Watts-Russell. "Oh!" are - conform scriitorului Martin Aston - un tempo lent, tobe reținute, o tristă interpretare la vioară a lui Carrie Bradley și cântare neașteptat crudă a lui Deal. Plănuise să folosească titlul „Cântecul insectelor”, deoarece versurile sale spun povestea unei insecte care îi încurajează pe alții, sperând că nu vor fi călcați în picioare.

Ofertă a spus că „Hellbound“ a descris un fat care supraviețuiește un avort, și că piesa este „cam ca Imnologia grele de metal,«Suntem cu toții Hellbound. » “ Ea a citat linia „Traieste, in ciuda cutitele interne“ ca conținând cele mai jenante versuri pe care le-a scris. Înainte de a înregistra, ceilalți membri ai trupei au tachinat-o despre linie, dar, din moment ce nu se putea gândi la o alternativă mai bună, a păstrat fraza, dar a bombănit linia pentru a face cuvintele mai greu de înțeles. Pentru Sasha Alcott, care scrie pentru Boston Herald , piesa conține elemente de „cântec feroce care cântă la cap ”, precum și capriciu blând. Despre „When I Was a Painter”, piesa următoare, Lamacq a fost impresionat de vocea dură a lui Deal și a lăudat riff-ul de chitară stop-start. Criticul Rob Sheffield a numit piesa ca un punct culminant al albumului în Ghidul de înregistrare alternativă Spin , iar Piers Clifton a interpretat-o ​​ca fiind despre sexul ciudat sau altfel nesatisfăcător.

Partea 2 a versiunii LP începe cu „Fortunately Gone”, pe care Lamacq a descris-o ca o deschidere atrăgătoare cu aromă pop pentru a doua jumătate a albumului. Deal practicase inițial piesa cu Kelley cu câțiva ani în urmă. Versurile se referă la o femeie care a murit, dar continuă să vegheze obsesiv asupra iubitului ei, incapabilă să renunțe la el, chiar și după moarte. „Iris” a fost interpretat de Larkin și de criticul Wif Stenger ca fiind despre menstruație. Într-un interviu din 1990, Deal a spus că piesa se referă la ceva „ca o înflorire a păstăii de mazăre și apoi devine coaptă și împuțită” și a conectat-o ​​la „asocierea femeilor cu pești” a suprarealiștilor . Scriitorul Simon Reynolds a descris livrarea lui Wolf, staccato, a cuvântului repetat „Oh!”, Precum și „micile sfâșieturi de feedback istovitor și groaznic”.

Un vis sexual recurent al lui Walford a inspirat versurile din „Deschis”. Piesa prezintă un ritm susținut și a fost descrisă de Stenger ca aducând ascultător ascultătorul undeva între realitate și supranatural. „Doar în trei”, scris de Deal cu Donelly, este despre o relație sexuală ménage à trois . Heather Phares, de la AllMusic , a caracterizat înregistrarea ca fiind „senzuală” și a spus că a fost mai binevoitoare și mai prietenoasă decât lucrările Pixies.

„Lime House” a fost descrisă într-o recenzie Billboard ca fiind „avant-garaj”. Piesa îl privește pe Sherlock Holmes petrecând ore lungi și confortabile într-o groapă de opiu . Wiggs a co-scris și a cântat la chitara spaniolă pe piesa finală, „Metal Man”. Melodia conține armonii între ea și Deal; Vocile vorbite ale lui Wiggs au fost comparate de Stenger cu cele ale grupului Wire și de Reynolds cu stilul vocal al lui Kim Gordon din Sonic Youth . Aston a comparat melodia cu „ Cactus ” -ul Pixies .

Eliberare

Pod a fost lansat în Marea Britanie pe 29 mai 1990 de 4AD. Watts-Russell a planificat ca data să nu fie prea aproape de lansarea lui Pixies ' Bossanova două luni și jumătate mai târziu, pentru o publicitate mai eficientă a ambelor albume. Watts-Russell a crezut că albumul ar fi mai potrivit pentru o etichetă de distribuție independentă din SUA, mai degrabă decât pentru distribuitorul american Pixies, Elektra, și a licențiat Podul către Rough Trade America . Când această diviziune a Rough Trade a dat faliment, Elektra și-a asumat distribuția Podului în SUA. Deal a menționat că crescătorii nu au primit niciun fel de redevențe din vânzările inițiale din SUA din cauza falimentului Rough Trade.

Albumul a fost larg anticipat de presa muzicală britanică datorită implicării lui Deal și Donelly - cunoscute din munca lor foarte apreciată cu Pixies și, respectiv, Throwing Muses - și Albini, care, de asemenea, aveau o reputație puternică pentru munca sa de inginerie anterioară. A ajuns pe locul 22 în Marea Britanie, unde a fost promovat de o reclamă pe toată pagina în Melody Maker , și numărul 73 în Olanda. Pod s-a vândut moderat bine, deși Deal a remarcat că „nu a vândut niciodată [nimic]” în comparație cu următorul lor album, Last Splash (1993), care a fost certificat platină în SUA și argint în Marea Britanie.

Deal a luat ideea pentru titlul albumului dintr-un tablou pe care l-a văzut la Boston; pentru ea, cuvântul „păstăi” a evocat un uter, despre care Wiggs a remarcat că se referă la tema fertilității și la numele grupului. Coperta a fost proiectată de Vaughan Oliver, proiectant de lungă durată al albumelor 4AD, și folosește fotografii de la Kevin Westenberg. Oliver, încercând să-l seducă pe Deal, despre care credea că ar aprecia umorul, și-a atașat o centură de anghile moarte deasupra lenjeriei sale, pe care le intenționa ca simboluri falice. A efectuat un dans al fertilității, în timp ce Westenberg i-a făcut poze folosind o expunere îndelungată pentru a obține estompare și alte efecte vizuale.

Recepţie

Evaluări profesionale

Evaluează scorurile
Sursă	Evaluare
Toata muzica
Blender
Enciclopedia muzicii populare
Divertisment săptămânal	B−
NME	9/10
Furcă	9.0 / 10
Ghidul albumului Rolling Stone
A învârti
Spin Alternative Record Guide	6/10

Albumul a fost în general bine primit. Mai mulți critici de muzică au comparat favorabil albumul cu munca lui Deal cu Pixies, printre care William Van Meter, Rob Sheffield și Steve Kandell de la Spin . Kandell și Sheffield au menționat piese care includ „Fortunately Gone” ca fiind superioare melodiilor acestui grup. Kandell remarcat Pod apelat la fanii «Pixies' Gigantic », care a fost scris și cântat de Deal. În AllMusic, Heather Phares a descris-o pe Pod drept un „debut creativ vibrant”, care a fost mai bun decât albumul Bossanova al lui Pixies din 1990 și a susținut că Pixies ar fi trebuit să înregistreze mai multe dintre compozițiile lui Deal.

Ghidul aspru pentru Piers Clifton al lui Rock și Simon Reynolds ale lui Melody Maker au considerat Podul lipsit de energie în comparație cu lucrarea Pixies. Pentru Clifton, a fost „plodding”, în timp ce Reynolds a simțit că suna „inhibat, moribund, stilted” și „niciodată [lăsat-o] să rupă ca Pixies”. Reynolds a adăugat că "Ori de câte ori un cântec capătă impuls sau forță, [Crescătorii] aruncă o bucată ciudată, o schimbare a vitezei sau o oprire bruscă. Par nemulțumiți de ideea unei simple exuberanțe rock". Steve Taylor din The A to X of Alternative Music a găsit, de asemenea, Pod inferior muzicii Pixies, dar a fost impresionat de capacitatea lui Deal de a trece de la bas la chitară.

Unele recenzii au găsit Podul subdezvoltat sau nesubstanțial. Jon Dolan din Blender a asemănat-o cu o clădire prost construită. Robert Christgau de la The Village Voice a descris-o în mod nefavorabil ca fiind mai mult „proiect de artă” decât munca unei trupe, iar Greg Sandow din Entertainment Weekly a simțit că versurile erau uneori forțate.

Wif Stenger de la Trouser Press a numit prima parte „un pic tremurată”, dar a considerat că partea 2 este „al naibii de aproape perfectă”. NME ' s Steve Lamacq a descris albumul ca fiind «o bucată de tantalising rock strans ish», și a spus că ascultătorii care au găsit - o prea minimalist va încălzi în curând să - l. Karen Schoemer de The New York Times a lăudat Pod " , inteligenta si originalitate e.

Moştenire

Kurt Cobain era un admirator al lui Pod .

Cântărețul din Nirvana, Kurt Cobain, l-a descris adesea pe Pod drept unul dintre albumele sale preferate. El l-a listat ca al șaptelea și apoi al treilea album preferat în jurnalele sale private și a spus că este primul său album preferat într-un articol din 1992 al Melody Maker , în care spunea: „Modul în care structurează [cântecele] este total unic , foarte atmosferic. " Cobain dorise să colaboreze cu Steve Albini de la prima ascultare a trupei sale Big Black în anii 1980. Admirația specială a lui Cobain față de Pod și Surfer Rosa - precum și dorința sa de un sunet de tambur similar, un „sunet natural, puternic produs cu plasarea microfonului mai degrabă decât cu cutii de efecte sonore false”, pe care l-a găsit amintind de Aerosmith 's Rocks - apoi l-a determinat să-l selecteze pe Albini ca producător al celui de-al treilea album de studio al lui Nirvana, In Utero . Pod a influențat și compoziția lui Courtney Love pe Live Through This , al doilea album al trupei sale Hole . În 2018, criticul Amanda Petrusich a remarcat influența durabilă a lui Pod asupra muzicienilor contemporani de rock independent, Courtney Barnett , Lucy Dacus și Julien Baker .

În 2007 , Albini a spus că a simțit Pod a fost printre cele mai bune albume el a inginerie; un articol din 2015 din Stereogum l-a clasat drept al optulea cel mai bun album al lui Albini. Donelly a descris-o ca fiind „cea mai adevărată” a albumelor sale și a spus că „se simte cu adevărat exact așa cum era atunci când o făceam”. Wiggs a vorbit despre pasiunea ei continuă pentru Pod și își amintește că toată lumea care a făcut albumul a fost dedicată și atentă; pentru Deal, albumul este „doar magic”. În 2003, Pitchfork a plasat albumul ca pe locul 81 cel mai bun din anii '90. Acesta a fost clasat pe locul 463 în NME „ s 500 mai bune albume din toate timpurile lista (2013) și incluse în The Guardian “ s 1000 Albums pentru a auzi inainte de a muri (2007). Articolele separate din ambele publicații au clasat versiunea Breeders a „Fericirii este o armă caldă” printre cele mai bune coperte ale unei melodii din Beatles.

Urmărirea listei

Toate piesele sunt scrise de Kim Deal, cu excepția cazului în care se menționează.

Personal

Crescătorii

• Kim Deal  - voce principală, chitară
• Tanya Donelly  - chitară, coruri
• Britt Walford (creditat ca Shannon Doughton) - tobe, coruri
• Josephine Wiggs  - chitară spaniolă la „Metal Man”, bas, coruri
• Carrie Bradley  - vioară

Personal suplimentar

• Steve Albini  - inginer
• Michael Allen - coruri pentru „Oh!”
• Vaughan Oliver / V23 - design manșon
• Kevin Westenberg - fotografie

Diagramele

Referințe

Note

Note de subsol

Citații