Reveniți la Forever - Return to Forever

Reveniți la Forever
Revenire la Forever în Rochester, New York, 1976. De la stânga la dreapta: White, Clarke, Corea, Di Meola
Revenire la Forever în Rochester, New York, 1976. De la stânga la dreapta: White, Clarke, Corea, Di Meola
Informații generale
Origine New York, Statele Unite
genuri Fuziune jazz , rock progresiv
ani activi 1972–1977, 1983, 2008, 2010–2021
Etichete ECM , Columbia , Polydor
Site-ul web return2forever .com
Membri Stanley Clarke
Lenny White
Frank Gambale
Jean-Luc Ponty
Membrii anteriori Chick Corea
Joe Farrell
Airto Moreira
Flora Purim
Bill Connors
Steve Gadd
Mingo Lewis
Earl Klugh
Al Di Meola
Gerry Brown
Harold Garrett
Gayle Moran
James E. Pugh
John Thomas
James Tinsley
Ron Moss

Return to Forever a fost o trupă americană de fuziune jazz , care a fost fondată de pianistul Chick Corea în 1972. Trupa a avut mulți membri, singurul coleg de bandă consistent al Coreei fiind basistul Stanley Clarke . Împreună cu Weather Report , The Headhunters și Mahavishnu Orchestra , Return to Forever este adesea citat ca unul dintre grupurile de bază ale mișcării jazz-fusion din anii 1970. Mai mulți muzicieni, printre care Clarke, Flora Purim , Airto Moreira și Al Di Meola , au ajuns la importanță prin prestațiile lor pe albumele Return to Forever.

După ce a cântat pe albumele de jazz-fuziune Miles Davis In a Silent Way (1969) și Bitches Brew (1970), Corea a format o formație de jazz de avangardă numită Circle, împreună cu Dave Holland , Anthony Braxton și Barry Altschul . În 1972, după ce a devenit membru al Scientologiei , Corea a decis că vrea să comunice mai bine cu publicul. Aceasta însemna interpretarea unui stil de muzică mai accesibil decât jazz-ul avangardist.

Revenirea la Forever s-a desființat prima dată în 1977, după cinci ani și șapte albume de studio. Trupa a făcut câteva reuniuni ocazionale de-a lungul anilor (până la moartea Coreei în 2021), în ciuda faptului că nu au înregistrat noi studiouri din 1977.

Istorie

Primul grup (1972–1973)

Prima ediție a Return to Forever a interpretat în primul rând muzică orientată către latină . Această formație inițială era formată din cântăreața și percuționista Flora Purim , soțul ei Airto Moreira (ambii brazilieni) la tobe și percuție, co-colaboratorul muzical din Coreea, Joe Farrell la saxofon și flaut , și tânărul Stanley Clarke la bas. În special în această primă linie, Clarke a jucat contrabas acustic pe lângă basul electric . Pianul electric Fender Rhodes din Coreea a stat la baza sunetului acestui grup; el încă nu a descoperit sintetizatoare, sunetul său de marcă în anii următori ai grupului. Lui Clarke și Farrell li s-a acordat spațiu amplu solo. În timp ce vocile lui Purim au oferit un recurs comercial muzicii, multe dintre compozițiile lor au fost, de asemenea, instrumentale și oarecum experimentale. Muzica a fost compusă de Corea, cu excepția piesei principale a celui de-al doilea album, scris de Stanley Clarke. Versurile au fost deseori scrise de prietenul Coreei, Neville Potter, și au fost destul de des tematice de Scientologie. Clarke însuși s-a implicat în Scientologie prin Coreea, dar în cele din urmă a părăsit religia la începutul anilor 1980.

Primul lor album, intitulat pur și simplu Return to Forever , a fost înregistrat pentru ECM Records în 1972 și a fost lansat inițial doar în Europa . Acest album conține compozițiile acum celebre ale Coreei "Crystal Silence" și "La Fiesta". La scurt timp după aceea, Corea, Airto, Clarke și Tony Williams au format trupa pentru albumul lui Stan Getz Captain Marvel (1972), care a compus compoziții ale Coreei, inclusiv unele din primul și al doilea album Return to Forever. Al doilea lor album, Light as a Feather (1973), a fost lansat de Polydor și a inclus piesa „ Spania ”, care a devenit, de asemenea, destul de cunoscută.

Era jazz rock (1973–1976)

De la L la R: Stanley Clarke , Al Di Meola , Chick Corea (bateristul Lenny White nu este vizibil). Reveniți la Forever cântând în 1974 la Onondaga Community College din Syracuse, New York.

După cel de-al doilea album, Farrell, Purim și Moreira au părăsit grupul pentru a-și forma propriile trupe, iar chitaristul Bill Connors , bateristul Steve Gadd și percuționistul Mingo Lewis au fost adăugați. Cu toate acestea, Gadd nu a fost dispus să facă turnee cu trupa și să-și riște slujba de baterist de sesiune la cerere. Lenny White (care cântase cu Corea în trupa lui Miles Davis ) i-a înlocuit pe Gadd și Lewis la tobe și percuție, iar al treilea album al grupului, Hymn of the Seventh Galaxy (1973), a fost apoi reînregistrat (prima înregistrare, cu Gadd la tobe, nu a fost niciodată lansat și de atunci a dispărut).

Natura muzicii grupului s-a transformat până acum complet în jazz-rock și a evoluat într-o linie similară cu cea pe care orchestra Mahavishnu , Weather Report și câteva trupe de rock progresiv le cântau atunci. Muzica lor era încă relativ melodică, bazându-se pe teme puternice, dar elementul jazz era aproape complet absent, înlocuit de o abordare mai directă, orientată spre rock. Chitara supraîncărcată și distorsionată devenise, de asemenea, proeminentă în noul sunet al trupei, iar Clarke trecuse până atunci aproape complet la basul electric . Nu a fost angajat un înlocuitor pentru voce și toate piesele erau acum instrumentale. Această schimbare nu a dus la o scădere a averilor comerciale ale formației, cu toate acestea, albumele de jazz rock Return to Forever și- au găsit locul în topurile de albume pop din SUA .

În interviul din septembrie 1988 al revistei DownBeat cu Chick Corea de Josef Woodward, Josef spune (pagina 19): „Există această viziune generală ... că ... Miles [Davis] a cristalizat fuziunea electrică a jazz-ului și că și-a trimis emisarii. " Chick răspunde: "Nu, asta e Disneyland. Miles este cu siguranță un lider ... Dar au existat alte lucruri pe care le-am crezut la fel de importante. Ceea ce a făcut John McLaughlin cu chitara electrică nu a pus lumea la ureche. am auzit o chitară electrică cântată așa înainte și cu siguranță m-a inspirat. ... Trupa lui John, mai mult decât experiența mea cu Miles, m-a determinat să vreau să măresc volumul și să scriu muzică care să fie mai dramatică și care să-ți facă părul să se miște. "

În timp ce al doilea album de jazz rock, Where Have I Known You Before (1974), a fost similar în stil cu predecesorul său imediat, Corea a jucat acum sintetizatoare pe lângă tastaturile electrice (inclusiv pianul ), iar interpretarea lui Clarke a evoluat considerabil - acum folosind flange și efecte de ton fuzz și stilul său de semnătură începe să apară. După ce Bill Connors a părăsit trupa pentru a se concentra asupra carierei sale solo, grupul a angajat, de asemenea, noi chitariști. Deși Earl Klugh a cântat la chitară pentru unele dintre spectacolele live ale grupului, el a fost în curând înlocuit de prodigiul de chitară Al Di Meola , în vârstă de 19 ani , care jucase și el la sesiunile de înregistrare a albumului.

Următorul lor album, No Mystery (1975), a fost înregistrat cu aceeași linie ca Where Have I Known You Before , dar stilul muzical a devenit mai variat. Prima față a discului a constat în principal din jazz-funk, în timp ce a doua față a prezentat melodia acustică a Coreei și o compoziție lungă cu o puternică influență spaniolă . Pe acest album și pe următorul album, fiecare membru al grupului a compus cel puțin una dintre piese. No Mystery a câștigat premiul Grammy pentru cea mai bună interpretare de jazz a unui grup .

Ultimul album al acestei grupări „clasice” de lungă durată a grupului, care părăsise Polydor pentru Columbia Records , a fost Romantic Warrior (1976), cel mai bine vândut dintre toate eforturile Return to Forever, ajungând în cele din urmă la discul de aur . Romantic Warrior și-a continuat experimentele în tărâmurile jazz-rockului și genurilor muzicale conexe și a fost lăudat de critici atât pentru stilul tehnic exigent al compozițiilor sale, cât și pentru muzica sa realizată.

După lansarea turneului Romantic Warrior și Return to Forever în susținere (precum și după ce a semnat în plus un contract de milioane de dolari cu CBS ), Corea a șocat-o pe Clarke hotărând să schimbe grupul grupului și să nu includă nici White, nici White. Di Meola.

Album final (1977)

Întruparea finală a Return to Forever a prezentat Coreea, Clarke și Joe Farrell, precum și o secțiune de corn din patru piese și soția lui Core, Gayle Moran la voce, dar a înregistrat un singur album de studio, Musicmagic (1977).

În 1978, după lansarea unui album live al turneului intitulat Return to Forever Live: The Complete Concert (un set cu patru LP, lansat și sub formă editată ca un singur LP și mai târziu ca un CD dublu), Chick Corea a desființat oficial grupul .

Reuniuni

În 1982, gama Corea / Clarke / White / Di Meola s-a reunit pentru a înregistra o piesă de unsprezece minute, „Compadres”, care a fost lansată pe albumul Coreei din 1982 Touchstone . În 1983, aceeași linie Return to Forever a jucat un scurt turneu de reuniune în SUA și Japonia, dar nu a înregistrat un nou album. Repertoriul turneului a inclus câteva materiale noi realizate de Corea, inclusiv o piesă intitulată "Uvertură", care a fost ulterior înregistrată de Chick Corea Elektric Band pentru albumul dublu GRP Super Live in Concert (1992) și o altă piesă intitulată "The Fantomă ”pe care Di Meola a înregistrat-o ulterior pe albumul său Kiss My Axe (1991).

Douăzeci și șase de ani mai târziu, Corea, Clarke, White și Di Meola s-au reunit a doua oară pentru un turneu în Statele Unite și Europa care a început în vara anului 2008. Un set de piese remixate și remasterizate digital din albumele Hymn of A șaptea galaxie , Unde te-am cunoscut înainte , Fără mister și Războinicul romantic a fost lansată pentru a coincide cu turneul.

Corea, Clarke și White (minus Di Meola) au efectuat un turneu acustic în 2009 și au lansat un album live în 2011 intitulat Forever . A inclus apariții ale lui Bill Connors, Chaka Khan și Jean-Luc Ponty .

În februarie 2011, grupul a început un turneu mondial în Australia. Formația pentru acest turneu a fost Corea, Clarke, White, Ponty și chitaristul Frank Gambale de la Chick Corea Elektric Band. Multe date au inclus trupa Zappa Plays Zappa a lui Dweezil Zappa ca act de deschidere cu Corea care apare ocazional în trupa lui Zappa pe tastaturi, precum și Jean-Luc Ponty interpretând unele dintre melodiile pe care le interpretase cu Frank Zappa .

Corea a murit de cancer pe 9 februarie 2021.

Discografie

Albume de studio

Albume live

Albume de compilație

Personal

Toti membrii

Alinieri

1972–1973 1973 1973-1974 1974
  • Chick Corea - tastaturi
  • Stanley Clarke - bas
  • Bill Connors - chitară
  • Steve Gadd - tobe
  • Mingo Lewis - percuție
  • Chick Corea - tastaturi
  • Stanley Clarke - bas
  • Bill Connors - chitară
  • Lenny White - tobe
  • Chick Corea - tastaturi
  • Stanley Clarke - bas
  • Lenny White - tobe
  • Earl Klugh - chitară
1974–1977 1977 1977 1977–1983
  • Chick Corea - tastaturi
  • Stanley Clarke - bas
  • Lenny White - tobe
  • Al Di Meola - chitară
  • Chick Corea - tastaturi
  • Stanley Clarke - bas
  • Gerry Brown - tobe
  • Joe Farrell - saxofon
  • Harold Garrett - trombon
  • Gayle Moran - voce, tastaturi
  • James E. Pugh - trombon
  • John Thomas - trompetă
  • James Tinsley - trompetă
  • Chick Corea - tastaturi
  • Stanley Clarke - bas
  • Gerry Brown - tobe
  • Joe Farrell - saxofon
  • Harold Garrett - trombon
  • Gayle Moran - voce, tastaturi
  • James E. Pugh - trombon
  • John Thomas - trompetă
  • James Tinsley - trompetă
  • Ron Moss - trombon

Desființat

1983 1983–2008 2008 2008-2010
  • Chick Corea - tastaturi
  • Stanley Clarke - bas
  • Al Di Meola - chitară
  • Lenny White - tobe

Desființat

  • Chick Corea - tastaturi
  • Stanley Clarke - bas
  • Al Di Meola - chitară
  • Lenny White - tobe

Desființat

2010–2021

Cronologie

Referințe

linkuri externe