Ce as spune - What'd I Say

"Ce as spune"
Single de Ray Charles
din albumul What'd I Say
Partea B	„Ce am spus, Pt. 2”
Eliberată	Iunie 1959
Înregistrate	18 februarie 1959
Gen	Rhythm and blues , suflet
Lungime	6 : 30
Eticheta	atlantic
Compozitor (i)	Ray Charles
Producător (i)	Jerry Wexler
Ray Charles cronologie single
„ Noaptea este momentul potrivit ” (1959) „ Ce am spus ” (1959) „ Merg mai departe ” (1959)

„ What'd I Say ” (sau „ What I Say ”) este o melodie americană de ritm și blues de Ray Charles , lansată în 1959. Ca single împărțit în două părți, a fost una dintre primele melodii soul . Compoziția a fost improvizată într-o seară târziu în 1958, când Charles, orchestra sa și cântăreții de rezervă au cântat întreaga listă de seturi la un spectacol și mai aveau timp; răspunsul multor audiențe a fost atât de entuziast încât Charles i-a anunțat producătorului că urma să-l înregistreze.

După succesul său de hit-uri R&B, această melodie l-a transformat în sfârșit pe Charles în muzica pop de masă și ea însăși a stârnit un nou subgen de R&B intitulat soul , reunind în cele din urmă toate elementele pe care Charles le-a creat de când a înregistrat „ I Got a Woman ” în 1954. cele Evangheliei și Rhumba influențele combinate cu aluzii sexuale în cântec a făcut nu numai foarte popular , dar foarte controversată atât publicul alb si negru. I-a adus lui Ray Charles primul său disc de aur și a fost una dintre cele mai influente melodii din istoria R&B și rock and roll . În restul carierei sale, Charles a închis fiecare concert cu piesa. Acesta a fost adăugat la Registrul Național de înregistrare în 2002 și clasat la numărul 10 în Rolling Stone ' «s Cele 500 Greatest Songs din toate timpurile ».

fundal

Ray Charles avea 28 de ani în 1958, cu zece ani de experiență înregistrând în principal muzică de ritm și blues pentru casele de discuri Downbeat și Swingtime, într-un stil similar cu cel al lui Nat King Cole și Charles Brown . Charles a semnat cu Atlantic Records în 1954, unde producătorii Ahmet Ertegun și Jerry Wexler l-au încurajat să-și lărgească repertoriul. Wexler își va aminti mai târziu că succesul Atlantic Records nu provine din experiența artiștilor, ci din entuziasmul pentru muzică: „Nu știam rahatul de a face discuri, dar ne distram”. Ertegun și Wexler au descoperit că o abordare hands-off a fost cel mai bun mod de a-l încuraja pe Charles. Wexler a spus mai târziu: „Mi-am dat seama că cel mai bun lucru pe care îl puteam face cu Ray era să-l las în pace”.

Din 1954 până în anii 1960 Charles a făcut turnee 300 de zile pe an cu o orchestră din șapte piese. A angajat un alt trio cântător din Atlantic numit Cookies și le-a redenumit Raelettes când l-au susținut pe drum. În 1954 Charles a început să îmbine sunetele și instrumentele evanghelice cu versurile care abordau probleme mai seculare. Prima sa încercare a fost în piesa „ I Got a Woman ”, bazată fie pe melodiile standardelor evanghelice „My Jesus Is All the World to Me”, fie pe un uptempo „I Got a Savior (Way Across Jordan)”. A fost primul disc Ray Ray care a atras atenția publicului alb, dar a făcut ca unele audiențe negre să fie incomode cu derivatele sale de evanghelie neagră; Ulterior, Charles a declarat că aderarea la gospel și R&B nu a fost o decizie conștientă.

În decembrie 1958, a avut un succes în topurile R&B cu „ Night Time Is the Right Time ”, o oda carnalității care a fost cântată între Charles și unul dintre Raelettes, Margie Hendricks, cu care Charles avea o aventură. Din 1956, Charles a inclus și un pian electric Wurlitzer în turneu, deoarece nu avea încredere în acordarea și calitatea pianelor pe care i le-a oferit în fiecare loc. Cu ocaziile în care o va cânta, a fost luat în derâdere de alți muzicieni.

Compoziție și înregistrare

	Deschiderea „Ce-aș spune” Riff-urile stângace ale „What'd I Say” interpretate de Ray Charles la pianul electric Wurlitzer.
Aveți probleme la redarea acestui fișier? Consultați ajutorul media .

Potrivit autobiografiei lui Charles, „What'd I Say” a fost întâmplător când a improvizat-o pentru a umple timpul la sfârșitul unui concert din decembrie 1958. El a afirmat că nu a testat niciodată melodii pe public înainte de a le înregistra, ci „What'd Eu spun „a fost o excepție. Charles însuși nu și-a amintit unde a avut loc concertul, dar Mike Evans în Ray Charles: Nașterea sufletului a plasat spectacolul în Brownsville, Pennsylvania . Spectacolele se jucau la „dansuri de masă” care de obicei durau patru ore cu o pauză de jumătate de oră și se terminau în jurul orei 1 sau 2 dimineața. Charles și orchestra sa își epuizaseră setul după miezul nopții, dar mai aveau 12 minute de completat. El le-a spus Raeletelor: „Ascultă, o să mă prostesc și mă urmezi”.

Pornind de la pian electric, Charles a jucat ceea ce a simțit dreapta: o serie de riffuri , trecerea apoi la un pian regulat pentru patru coruri susținute de un unic latin conga tumbao ritm pe tobe. Cântecul s-a schimbat când Charles a început să cânte versuri simple, improvizate și neconectate („Hei mamă, nu mă trata greșit / Vino și iubește-l pe tati toată noaptea / Bine acum / Hei hei / Bine”). Charles a folosit elemente evanghelice într-o structură de blues cu douăsprezece bare . Unele dintre primele rânduri („A se vedea galeria cu rochia roșie pe ea / Ea poate face Birdland toată noaptea”) sunt influențate de un stil boogie-woogie pe care Ahmet Ertegun îl atribuie lui Clarence „Pinetop” Smith , care obișnuia să strige dansatorilor de pe ringul de dans, spunându-le ce să facă prin versurile sale. Cu toate acestea, în mijlocul cântecului, Charles a indicat că Raelettes ar trebui să repete ceea ce făcea, iar cântecul s-a transformat într-un apel și un răspuns între Charles, Raelettes și secțiunea de corn din orchestră în timp ce se strigau reciproc. în strigături extatate și gemete și explozii din coarne.

Publicul a reacționat imediat; Charles simțea camera tremurând și săltând în timp ce mulțimea dansa. Mulți membri ai publicului l-au abordat pe Charles la sfârșitul spectacolului pentru a întreba de unde pot cumpăra discul. Charles și orchestra au interpretat-o ​​din nou mai multe nopți la rând cu aceeași reacție la fiecare spectacol. El l-a sunat pe Jerry Wexler pentru a spune că are ceva nou de înregistrat, scriind ulterior: „Nu cred că îmi dau notificări în avans, dar am crezut că această melodie o merită”.

Studioul Atlantic Records tocmai achiziționase un recorder cu 8 piese , iar inginerul de înregistrări Tom Dowd se familiariza cu modul în care funcționa. În februarie 1959, Charles și orchestra sa au înregistrat în cele din urmă „What'd I Say” la micul studio al Atlanticului. Dowd a reamintit că nu pare special în momentul înregistrării. A fost a doua dintre cele două melodii din timpul sesiunii și Charles, producătorii și formația au fost mai impresionați de prima la sesiune, „Spune adevărul”: „Am făcut-o ca și cum am făcut toate celelalte. Ray, gals , și formația locuiește în micul studio, fără overdubs. Trei sau patru preluate și s-a făcut. În continuare! " Retrospectiv, fratele lui Ahmet Ertegun, Nesuhi, atribuie sunetul extraordinar al piesei la dimensiunea limitată a studioului și a echipamentului de înregistrare avansat tehnologic; calitatea sunetului este suficient de clară pentru a-l auzi pe Charles plesnindu-și piciorul la timp cu cântecul când muzica se oprește în timpul apelurilor și al răspunsurilor. Melodia a fost înregistrată în doar câteva capturi, pentru că Charles și orchestra au perfecționat-o în timpul turneelor.

Cu toate acestea, Dowd a avut două probleme în timpul înregistrării. „What'd I Say” a durat peste șapte minute și jumătate, când durata normală a melodiilor redate la radio era de aproximativ două minute și jumătate. Mai mult, deși versurile nu erau obscene, sunetele pe care Charles și Raelettes le-au făcut în apelurile și răspunsurile lor în timpul melodiei i-au îngrijorat pe Dowd și pe producători. O înregistrare anterioară numită „ Money Honey ” de Clyde McPhatter a fost interzisă în Georgia, iar Ahmet Ertegun și Wexler au lansat piesa lui McPhatter în ciuda interdicției, riscând arestarea. Ray Charles a fost conștient de controversa din „What'd I Say”: „Eu nu sunt unul care să interpreteze propriile mele melodii, dar dacă nu îți dai seama„ What I Say ”, atunci ceva nu este în regulă. Fie asta, fie nu ești obișnuit cu sunetele dulci ale iubirii ".

Dowd a rezolvat problemele de înregistrare amestecând trei versiuni ale melodiei. Câteva apeluri din „Scuturați acel lucru!” au fost eliminate, iar piesa a fost împărțită în două laturi de trei minute și jumătate ale unui singur disc, intitulând piesa „What'd I Say Part I” și „What'd I Say Part II”. Versiunea înregistrată împarte părțile cu un final fals în care orchestra se oprește și Raelettes și membrii orchestrei îl imploră pe Charles să continue, apoi trece la un final frenetic. Atlantic 45-2031 O parte cu partea I este 3:05, partea B cu partea II este 1:59. Dowd a declarat mai târziu, după ce a auzit înregistrarea finală, că nu lansarea discului nu a fost niciodată o opțiune: „știam că va fi un disc de succes, fără îndoială”. A avut loc pentru vară și a fost lansat în iunie 1959.

Personal

• Ray Charles - pian, pian electronic Wurlitzer , voce principală
• David Newman - saxofon tenor, saxofon alto
• Bennie Crawford - saxofon înalt, saxofon bariton
• Edgar Willis - contrabas
• Milt Turner - tobe
• The Raelettes - coruri

Recepţie

	Eșantionul „Ce aș spune” partea a II-a Apelul și răspunsurile dintre Charles, Raelettes și orchestra care au determinat interzicerea acesteia de la posturile de radio, dar l-au propulsat și către un public mult mai larg.
Aveți probleme la redarea acestui fișier? Consultați ajutorul media .

Revista Billboard a oferit inițial „What'd I Say” o recenzie caldă: „El strigă în stil percutant ... Partea a doua este aceeași.” Cu toate acestea, secretarul de la Atlantic Records a început să primească apeluri de la distribuitori. Posturile de radio au refuzat să-l redea, deoarece era prea încărcat sexual, dar Atlantic a refuzat să scoată înregistrările din magazine. O versiune ușor igienizată a fost lansată în iulie 1959 ca răspuns la reclamații, iar piesa a ajuns la numărul 82. O săptămână mai târziu era la 43, apoi la 26. Spre deosebire de recenzia lor anterioară, Billboard câteva săptămâni mai târziu a scris că piesa era „ cel mai puternic disc pop pe care artistul l-a făcut până în prezent ”. În câteva săptămâni „Ce am spus“ depasit la ora numărul unu pe Billboard“ s R & B Singles Chart , numărul șase pe Billboard Hot 100 . „What'd I Say” a fost primul disc de aur al lui Ray Charles. De asemenea, a devenit cea mai bine vândută piesă a Atlantic Records la acea vreme.

„What'd I Say” a fost interzis de multe posturi de radio alb-negru din cauza, așa cum a subliniat un critic, „dialogul dintre el și cântăreții săi de sprijin care a început în biserică și a ajuns în dormitor”. Natura erotică era evidentă pentru ascultători, dar un aspect mai profund al fuziunii dintre muzica gospel neagră și R&B a tulburat multe audiențe negre. Muzica, așa cum a fost o mare parte din societatea americană, a fost, de asemenea , segregată , iar unii critici s-au plâns că evanghelia nu era doar însușită de muzicieni seculari, ci era comercializată ascultătorilor albi. În timpul mai multor concerte din anii 1960, mulțimile au devenit atât de frenetice, iar spectacolele seamănă atât de mult cu întâlnirile de revigorare, în timp ce Charles a interpretat „What'd I Say”, încât poliția a fost chemată, când organizatorii au fost îngrijorați că ar putea izbucni revolte. Controversa morală din jurul melodiei a fost atribuită popularității sale; Ulterior, Charles a recunoscut într-un interviu că ritmul a fost captivant, dar versurile sugestive i-au atras pe ascultători: „„ Vedeți fata cu inelul cu diamante. Știe cum să scuture acel lucru ”. Nu inelul cu diamante i-a luat. „What'd I Say” a fost primul hit crossover al lui Ray Charles în genul de rock and roll în creștere . El a profitat de ocazia imensului său succes nou și i-a anunțat lui Ertegun și Wexler că intenționează să semneze cu ABC-Paramount Records (denumită ulterior ABC Records ) mai târziu în 1959. În timp ce se afla în negocieri cu ABC-Paramount, Atlantic Records a lansat un album dintre hiturile sale, intitulat What'd I Say .

Moştenire

Michael Lydon, un alt biograf al lui Charles, a rezumat impactul melodiei: „„ What'd I Say ”a fost un monstru cu amprente mai mari decât numărul său. Îndrăzneț de diferit, extrem de sexy, și fabulos de dansabil, discul a născut ascultătorii. Când „What'd I Say” a apărut la radio, unii l-au oprit dezgustat, dar milioane au ridicat volumul până la explozie și au cântat „Unnnh, unnnh, oooooh, oooooh” împreună cu Ray și Raelets. [A] devenit viața unui milion de petreceri, scânteia a tot atâtea romanțe și un cântec de până acum de vară. "

Impactul piesei nu a fost văzut imediat în SUA; a fost deosebit de popular în Europa. Paul McCartney a fost imediat lovit de cântec și a știut când a auzit-o că vrea să se implice în muzică. George Harrison și-a amintit de o petrecere de toată noaptea la care a participat în 1959, unde piesa a fost cântată timp de opt ore non-stop: „A fost unul dintre cele mai bune discuri pe care le-am auzit vreodată”. În timp ce Beatles își dezvoltau sunetul în Hamburg , ei au jucat „What'd I Say” la fiecare spectacol, încercând să vadă cât timp ar putea dura melodia și folosind publicul în apel și răspuns, cu care au găsit o popularitate imensă . Primul pian electric din melodie a fost primul pe care l-a auzit vreodată John Lennon și a încercat să-l reproducă cu chitara sa. Lennon a acreditat ulterior deschiderea de către Charles a „What'd I Say” la nașterea unor melodii dominate de riff-uri de chitară .

Când Mick Jagger a cântat pentru prima dată cu formația care va deveni Rolling Stones , a interpretat un duet de „What'd I Say”. Eric Burdon de la Animals , Steve Winwood de la Spencer Davis Group , Brian Wilson de la Beach Boys și Van Morrison au considerat melodia ca fiind o influență majoră asupra motivului pentru care au devenit interesați de muzică și au încorporat-o în spectacolele lor. Istoricul muzicii Robert Stephens atribuie nașterea muzicii soul la „What'd I Say” atunci când evanghelia și blues s-au alăturat cu succes; noul gen de muzică a fost maturizat de muzicieni ulteriori, precum James Brown și Aretha Franklin . "Într-o clipă, apare muzica numită Suflet. Aleluia!" a scris muzicianul Lenny Kaye într-o retrospectivă a artiștilor din Atlantic Records.

La sfârșitul anilor 1950, rock and roll-ul se clătina pe măsură ce vedetele sale majore au căzut din viziunea publică. Elvis Presley a fost recrutat, Buddy Holly și Eddie Cochran au murit în 1959 și, respectiv, în 1960, Chuck Berry era în închisoare, iar Jerry Lee Lewis se căsătorise cu vărul său de 13 ani. Criticul de muzică și cultură Nelson George nu este de acord cu istoricii muzicii care atestă că ultimii doi ani ai anilor 1950 au fost sterpi de talent, arătând spre Charles și în special acest cântec. George scrie că temele din opera lui Charles erau foarte asemănătoare cu tinerii rebeli care au popularizat rock and roll-ul, scriind

Prin descompunerea diviziunii dintre amvon și bandă, reîncărcarea preocupărilor de blues cu fervoare transcendentală, legând fără rușine spiritualul și sexualul, Charles a făcut ca plăcerea (satisfacția fizică) și bucuria (iluminarea divină) să pară același lucru. Făcând acest lucru, el a adus realitățile păcătosului de sâmbătă seara și închinătorului de duminică dimineața - atât de des unul și același - în armonie răutăcioasă.

Charles a falsificat acest dublu standard în emisiunea de comedie de televiziune Saturday Night Live din 1977. A găzduit un episod și a primit trupa originală cu care a făcut turnee în anii 1950 să i se alăture. Într-o singură scenetă, el îi spune unui producător că vrea să înregistreze piesa, dar producătorul îi spune că o trupă albă numită „ Tinerii caucazieni ”, compusă din adolescenți albi, care trebuie să o înregistreze, trebuie să o înregistreze mai întâi, ceea ce fac în spectacol , într-o performanță castă, igienizată și neîncântătoare. Când Charles și formația sa contracarează versiunea originală, Garrett Morris le spune: „Îmi pare rău. Asta nu va reuși niciodată”.

Charles a închis fiecare spectacol pe care l-a jucat pentru restul carierei sale cu piesa, afirmând ulterior: „ What'd I Say” este ultima mea piesă pe scenă. Când fac „What'd I Say”, nu trebuie să îngrijorează-mă - asta e sfârșitul meu; nu există niciun bis, nu există nimic. Am terminat! "

Acesta a fost clasat pe locul al zecelea pe Rolling Stone ' s Lista de « Cele 500 mai mari Cântecele toate timpurile », cu rezumatul, „Charles' schimburi groh-'n'-geamăt cu Raeletts au fost cel mai aproape de ai putea ajunge la sunetul orgasmului la radio Top Forty în timpul Eisenhower ". În 2000, acesta clasat pe locul 43 pe VH1 e mai mari de 100 de melodii în Rock and roll și numărul 96 pe VH1 100 Greatest Dance Songs , fiind cea mai veche piesa în ultimul clasament. În același an a fost ales de National Public Radio ca una dintre cele mai influente 100 de melodii ale secolului XX. O scenă centrală din filmul biografic Ray din 2004 prezintă improvizația melodiei interpretată de Jamie Foxx , care a câștigat un premiu al Academiei pentru interpretarea lui Charles. Pentru semnificația sa istorică, artistică și culturală, Biblioteca Congresului a adăugat-o în Registrul Național de Înregistrări al SUA în 2002. Sala de renume a Rock & Roll a prezentat-o ​​ca una dintre cele 500 de melodii care au format Rock and Roll în 2007.

„What'd I Say” a fost acoperit de mulți artiști în multe stiluri diferite. Elvis Presley a folosit melodia într-o mare scenă de dans în filmul său din 1964 Viva Las Vegas și a lansat-o pe fața B a piesei de titlu . Cliff Richard , Eric Clapton cu John Mayall & Bluesbreakers , Eddie Cochran, Nancy Sinatra și Sammy Davis, Jr. , toți și-au pus propriul stil pe melodie. Jerry Lee Lewis , care a avut un succes deosebit cu interpretarea sa în 1961, care a atins numărul 30 și a petrecut opt ​​săptămâni în topuri. Charles a observat, scriind mai târziu „Am văzut că multe dintre posturile care interziseseră melodia au început să o cânte când a fost acoperită de artiști albi. Mi s-a părut ciudat, de parcă sexul alb era mai curat decât sexul negru. Dar odată ce au început să cânte versiunea albă, au ridicat interdicția și au jucat și originalul. "

Referințe

Bibliografie

linkuri externe

• Auziți-l pe Ray Charles descriind originile acestui cântec (piesa 5).