Georg Wenzeslaus von Knobelsdorff - Georg Wenzeslaus von Knobelsdorff
Hans Georg Wenzeslaus von Knobelsdorff (17 februarie 1699 - 16 septembrie 1753) a fost pictor și arhitect în Prusia .
Knobelsdorff s-a născut în Kuckädel , acum în județul Krosno Odrzańskie . Soldat în serviciul Prusiei, și-a dat demisia din 1729 din funcția de căpitan pentru a-și putea urmări interesul pentru arhitectură. În 1740 a călătorit la Paris și Italia pentru a studia în detrimentul noului rege, Frederic al II-lea al Prusiei .
Knobelsdorff a fost influențat ca arhitect de clasicismul baroc francez și de arhitectura paladiană . Prin designul său interior și sprijinul regelui, el a creat baza pentru stilul rococo Frederician la Rheinsberg , care era reședința prințului moștenitor și mai târziu monarh.
Knobelsdorff a fost custodele șef al clădirilor regale și șeful unui consiliu privat pe probleme financiare. În 1746 a fost demis de rege, iar Johann Boumann și-a terminat toate proiectele, inclusiv Sanssouci .
Knobelsdorff a murit la Berlin. Mormântul său este păstrat în protestanta Friedhof I der Jerusalems- und Neuen Kirchengemeinde (Cimitirul nr I din congregațiile Bisericii Ierusalimului și Biserica Nouă ) din Berlin-Kreuzberg , la sud de Hallesches Tor .
Cel mai tânăr Karl Begas a creat o statuie a lui Knobelsdorff în 1886. Aceasta se afla inițial în holul de intrare al Muzeului Altes (din Berlin) și se află acum într-un depozit al muzeului de stat.
Viața și lucrările
Serviciul militar și dezvoltarea artistică
Georg Wenzeslaus von Knobelsdorff, fiul nobilei sileziene, s-a născut la 17 februarie 1699, pe moșia Kuckädel (acum Kukadlo polonez) lângă Crossen (acum orașul polonez Krosno Odrzańskie) de pe râul Oder. După moartea timpurie a tatălui său, el a fost crescut de nașul său, pădurarul șef senior Georg von Knobelsdorff. În conformitate cu tradiția familiei, el și-a început cariera profesională în armata prusacă. Deja la 16 ani a participat la o campanie împotriva regelui Carol al XII-lea al Suediei și, în 1715, la asediul Stralsund .
În timp ce era încă soldat, și-a dezvoltat talentele artistice în auto-studiu. După ce a părăsit serviciul militar, a aranjat să fie instruit în diferite tehnici de pictură de către pictorul de curte prusian Antoine Pesne , cu care a împărtășit o prietenie de-a lungul vieții. Knobelsdorff a dobândit, de asemenea, expertiză suplimentară în geometrie și anatomie . El și-a văzut viitorul profesional în pictură, iar imaginile și desenele sale au fost întotdeauna foarte apreciate, chiar și după ce activitatea sa sa concentrat în altă parte.
Interesul său pentru arhitectură s-a dezvoltat într-un mod giratoriu și a venit din reprezentarea clădirilor din imaginile sale. Mai târziu, aspectul pictural al schițelor sale arhitecturale a fost adesea remarcat și a întâmpinat reacții variate. Heinrich Ludwig Manger, ca arhitect mai mult tehnician decât artist, a scris cu un ton critic în 1789 în Baugeschichte von Potsdam , că Knobelsdorff și-a proiectat clădirile „doar într-o perspectivă și un mod pitoresc”, dar și-a lăudat picturile. În schimb, Frederic cel Mare a comentat pozitiv „stilul pitoresc” al arhitectului ( guta pittorescă ). De asemenea, nu există dovezi că stilul informal al desenelor sale a reprezentat vreodată un obstacol serios în executarea clădirilor sale.
Knobelsdorff a dobândit din nou expertiza necesară pentru noua sa profesie, în primul rând în auto-studiu, după o scurtă perioadă de pregătire sub arhitecții Kemmeter și von Wangenheim. Această rasă de „domni arhitecți” nu a fost neobișnuită în secolele al XVI-lea și al XVII-lea și au fost apreciați atât din punct de vedere social, cât și datorită competenței lor specializate. Ei s-au antrenat studiind clădiri reale pe călătorii extinse, precum și colecții de gravuri care arată vederi ale clădirilor clasice și contemporane. Modelele ideale ale lui Knobelsdorff, englezii Inigo Jones (1573–1652) și William Kent (1684–1748), precum și francezul Claude Perrault (1613–1688), au crescut, de asemenea, în profesiile lor într-un mod giratoriu și nu mai erau tineri când s-au orientat spre arhitectură.
Neuruppin și Rheinsberg
Knobelsdorff a câștigat atenția regelui Frederic William I al Prusiei („Regele-Soldat”), care l-a făcut să se alăture anturajului fiului său, prințul moștenitor Frederic, mai târziu regele Frederic al II-lea (Frederic cel Mare). După încercarea eșuată de a fugi din Prusia și ulterior închisoarea de la Küstrin, (acum polonez Kostrzyn nad Odrą ), lui Frederick i s-a acordat o libertate de mișcare ceva mai mare de către tatăl său strict. Aparent, regele spera că Knobelsdorff, în calitate de nobil sensibil și talentat artistic, va avea o influență moderatoare asupra fiului său. (Sursele variază în ceea ce a determinat prima întâlnire între Knobelsdorff și Frederick, dar toate datează evenimentul ca fiind în 1732.)
La acea vreme, prințul moștenitor, care fusese numit colonel când a împlinit 20 de ani, a preluat responsabilitatea unui regiment în orașul de garnizoană Neuruppin . Knobelsdorf a devenit partenerul său în discuții și l-a sfătuit pe probleme de artă și arhitectură. Imediat în fața zidurilor orașului au planificat împreună grădina Amalthea , care conținea un monopter, un mic templu Apollo de design clasic. Aceasta a fost prima construcție de acest tip pe continentul european și prima creație a lui Knobelsdorff ca arhitect al lui Frederick cel Mare. Aici au făcut muzică, au filosofat și au sărbătorit și, de asemenea, după ce prințul moștenitor s-a mutat la Castelul Rheinsberg din apropiere , a vizitat frecvent grădina templului în timpul vizitelor legate de îndatoririle sale de comandant în garnizoana Neuruppin.
În 1736, prințul moștenitor i-a oferit lui Knobelsdorff ocazia de a merge într-un tur de studiu în Italia, care a durat până în primăvara anului 1737. Opririle sale includeau Roma, Napoli și vecinătatea, Florența și Veneția . El și-a înregistrat impresiile într-un caiet de schițe de călătorie care conține aproape o sută de desene în creion, dar doar o parte a călătoriei sale, deoarece la întors și-a rupt brațul într-un accident de circulație între Roma și Florența. El nu a putut îndeplini o misiune secretă care implica angajarea cântăreților italieni de operă să vină la Rheinsburg, deoarece fondurile disponibile erau inadecvate. Knobelsdorff i-a scris prințului moștenitor că „ castratii de aici nu pot fi tentați să părăsească [...] un loc de muncă regulat, în special pentru cei din clasele mai sărace, este motivul pentru care preferă 100 de rthlr ( Reichstaler ) la Roma decât mii în străinătate. toamna anului 1740, la scurt timp după ce Frederick a preluat tronul, Knobelsdorff a fost trimis într-un alt tur de studiu. La Paris l-a impresionat doar opera arhitectului Perrault - fațada Luvrului și latura grădinii castelului din Versailles . le-a enumerat pe cele ale lui Watteau , Poussin , Chardin și altele. La călătoria de întoarcere prin Flandra a văzut picturi de van Dyck și Rubens .
Palatul Rheinsberg și gospodăria modestă a prințului moștenitor au devenit un loc de comuniune relaxată și creativitate artistică, în contrast cu atmosfera uscată, de fapt, de la curtea din Berlin a regelui soldat. Aici Frederick și Knobelsdorff au discutat despre arhitectură și planificare urbană și și-au dezvoltat primele idei pentru un program extins de construcție care urma să fie realizat atunci când prințul moștenitor a preluat tronul. Rheinsberg a fost locul în care Knobelsdorff a primit prima sa provocare arhitecturală majoră. În acea perioadă, palatul era format doar dintr-un turn și o aripă de clădire. Într-o pictură din 1737 Knobelsdorff a descris situația dinaintea modificărilor, așa cum este privită de la țărmul îndepărtat al lacului Grienericksee. După lucrările preliminare ale arhitectului și constructorului Kemmeter și în consultare regulată cu Frederick, Kobelsdorff a dat ansamblului forma actuală. El a extins terenul printr-un al doilea turn și o aripă de clădire potrivită și printr-o colonadă care leagă ambele turnuri.
Forum Fridericianum
Ca o construcție semnificativă, acest design a fost planificat deja la Rheinsberg ca un semnal pentru începutul domniei lui Frederick. La Berlin, regele dorea să aibă un nou palat al orașului, care să reziste splendidelor reședințe ale marilor puteri europene. Knobelsdorff a proiectat un complex extins de clădiri cu curți interioare și în față un curte de onoare și colonade semicirculare chiar la nord de strada Unter den Linden . În fața acestuia, el a planificat o piață spațioasă, cu două clădiri independente - o operă și o sală pentru jocuri cu mingea. La scurt timp după ce Frederick a aderat la tron în mai 1740, au început testele de fundație, precum și negocierile cu privire la cumpărarea și demolarea a 54 de case care au interferat cu proiectul. Deja la 19 august 1740, toate aceste pregătiri au fost întrerupte, presupus fiindcă terenul intenționat nu era adecvat. Dar, de fapt, rudele îndepărtate ale regelui au refuzat să-și vândă palatele, care se aflau în mijlocul pieței planificate.
Frederick a încercat să salveze situația și a schițat modificări ale planului de amenajare. Când a început Primul Război din Silezia (1740–1742), deciziile despre Forum au trebuit amânate. Cu toate acestea, chiar și în timpul războiului, regele a dorit ca Knobelsdorff să înceapă construcția operei de teatru, Opera de Stat din Berlin de astăzi ( Staatsoper Unter den Linden ). Munca a dispărut pe forum și după sfârșitul războiului. Începând cu 1745, interesul crescând al lui Frederick față de Potsdam ca a doua reședință a devenit evident, iar planurile inițiale s-au mutat în fundal. Construcția pieței cu opera ( Opernplatz , Bebelplatz de astăzi ) s-a mutat în altă direcție. În 1747 au început lucrările la Catedrala Sf. Hedwig , în 1748 la Palatul Prințului Heinrich, iar între 1775 și 1786 a fost ridicată Biblioteca Regală. Pătratul final semăna puțin cu planul inițial, dar a fost foarte lăudat deja de contemporani și, de asemenea, în această formă, arhitectul regal a atins o mare eminență. Termenii „Forumul lui Frederick” și „Forum Fridericianum” au apărut doar în literatura de specialitate în secolul al XIX-lea și nu au fost niciodată folosiți oficial pentru a se referi la piață.
Opera și Catedrala Sf. Hedwig
Knobelsdorff a fost implicat în construcția Catedralei Sf. Hedwig, dar nu este sigur în ce măsură. Frederic al II-lea a prezentat comunității catolice planuri complete de construcție, care erau probabil în primul rând ideile sale, care au fost apoi realizate de Knobelsdorff. Opera, în schimb, a fost proiectată complet de Knobelsdorff și este considerată una dintre cele mai importante opere ale sale. Pentru fațada clădirii structurate modest, arhitectul a urmat modelul a două vederi din „ Vitruvius Britannicus ” al lui Colin Campbell , una dintre cele mai importante colecții de gravuri arhitectonice, care a inclus lucrări de arhitectură paladiană engleză . Pentru interior a proiectat o serie de trei camere proeminente cu funcții diferite, care erau la diferite niveluri și erau decorate diferit: Sala Apollo, zona de vizionare a spectatorilor și scena. Prin mijloace tehnice, acestea puteau fi transformate într-o singură cameră mare pentru festivitățile majore. Knobelsdorff a descris caracteristicile tehnice într-un ziar din Berlin, comentând cu mândrie că „acest teatru este unul dintre cele mai lungi și mai largi din lume”. În 1843 clădirea a ars până la fundație. În cel de-al doilea război mondial a suferit de mai multe ori bombardamente. De fiecare dată, reconstrucția a urmat intențiile lui Knobelsdorff, dar au existat și modificări clare atât ale pardoselii, cât și ale interiorului. La scurt timp după ce au fost finalizate, opera și Catedrala Sf. Hedwig au fost prezentate în manuale și manuale de arhitectură.
Parcul Tiergarten și produsele lactate
Deja în Neuruppin și Rheinsberg Knobelsdorff proiectase împreună cu grădinile prințului moștenitor care urmau un stil francez. La 30 noiembrie 1741, Frederic al II-lea, acum rege, a emis un decret care a inițiat reproiectarea Tiergarten-ului din Berlin pentru a-l face „Parc de Berlin”. Documentul a subliniat că baronul Knobelsdorff a primit instrucțiuni precise cu privire la trecerea. Tiergarten, în trecut, terenurile private de vânătoare ale alegătorilor și foarte neglijate de tatăl lui Frederick, urma să fie transformat în parcul public și în grădinile orașului reședință regală Berlin. Pentru a proteja zonele nou cultivate, practica de a conduce vite pe teren a fost interzisă cu efect imediat. Interesul lui Frederic pentru acest proiect poate fi recunoscut și într-un decret ulterior, care interzicea îndepărtarea tufișurilor sau copacilor mari fără permisiunea specifică a regelui.
Ca o condiție prealabilă pentru reproiectarea Tiergarten , porțiuni mari din teren au trebuit drenate. În multe cazuri, Knobelsdorff a dat șanțurilor de drenaj necesare sub forma unor cascade naturale, o soluție pe care Friedrich II a lăudat-o ulterior. Lucrările propriu-zise au început cu îmbunătățirea axei principale a parcului, o potecă care prelungea bulevardul Unter den Linden prin Tiergarten până la Charlottenburg (acum Strasse des 17. Juni . Acest drum era căptușit cu garduri vii și joncțiunea a opt avenuri marcat de coloana victoriei de la Berlin (Siegessäule) a fost decorat cu 16 statui. La sud Knobelsdorff a amenajat trei așa-numitele labirinte (acestea erau de fapt labirinturi ) în modelul faimoaselor parcuri franceze - zone separate de garduri vesele împletite concepute artistic. în partea de est a parcului, lângă Poarta Brandenburg, exista o rețea densă de căi care se intersectau constant și conțineau multe „saloane” și „dulapuri” - zone mici închise, ca să spunem așa „mobilate” cu bănci și fântâni. Succesorul lui Knobelsdorff, grădinarul Justus Ehrenreich Sello, a început modificarea acestor târguri de agrement Barock în stilul noului ideal al unui parc de peisaj englezesc . sfârșitul secolului al XVIII-lea nu mai rămăsese nimic din versiunea lui Knobelsdorff, cu excepția principalelor caracteristici ale sistemului de căi. Rămâne însă faptul că a proiectat primul parc din Germania deschis publicului de la bun început.
Începutul anului 1746 Knobelsdorff a cumpărat la un preț bun terenuri extinse pe marginea Tiergarten la o licitație. A fost situat între coloana victoriei și râul Spree , cam unde se află astăzi Palatul Bellevue . Proprietatea include o plantație de dud, pajiști și terenuri agricole, paturi de legume și două lactate. Knobelsdorff a ridicat o nouă clădire principală, în exterior o casă de grădină simplă. Picturile de perete și tavan din mai multe camere au fost considerate un cadou de la Antoine Pesne către elevul și prietenul său. Clădirea a fost demolată în 1938. O serie de biografi au fost de părere că Knobelsdorff și-a folosit proprietatea din Tiergarten doar pentru a petrece lunile de vară idilice acolo împreună cu familia sa în fiecare an. Faptul este că acest pământ a fost intens cultivat atât ca fructe, cât și ca grădină de legume și s-a dovedit a fi o investiție utilă. Knobelsdorff însuși a citit cărți despre îngrijirea pomilor fructiferi și cultivarea legumelor. Una dintre ele ( Ecole du Jardin potageur ) conținea o taxonomie a diferitelor tipuri de legume, organizate în funcție de puterile lor curative. Acest lucru a dat naștere suspiciunii că Knobelsdorff spera la o ușurare a problemelor sale cronice de sănătate de la plantele din grădina sa.
Monbijou, Charlottenburg, Potsdam City Palace
Modificările structurale ale acestor trei palate fac parte din programul extins pe care Knobelsdorff l-a abordat în numele lui Frederic al II-lea imediat după ce a aderat la tron, sau câțiva ani după aceea.
Palatul Monbijou a început ca un pavilion cu un singur etaj, cu grădini pe Spree și a fost reședința de vară, iar după 1740 scaunul văduvei, a reginei Sophie Dorothee a Prusiei, mama lui Frederic al II-lea. În curând, pavilionul sa dovedit a fi prea mic pentru nevoile reprezentative ale reginei, având doar cinci camere și o galerie. Sub conducerea lui Knobelsdorff, clădirea a fost extinsă în două faze între 1738 și 1742 într-o structură extinsă, simetrică, cu aripi laterale și pavilioane mici. Suprafețele cu culori puternice, aurire, ornamente și sculpturi au dat structură clădirii lungi. Această versiune a dispărut deja în 1755. Până la distrugerea aproape totală în cel de-al doilea război mondial, fațada avea un strat de tencuială albă netedă. Toate rămășițele clădirii au fost îndepărtate în 1959/60.
Palatul Charlottenburg a fost greu folosit sub Frederick William I. Fiul său a considerat că locuiește acolo și chiar la începutul domniei sale l-a lărgit de Knobelsdorff. Astfel a apărut o nouă parte a clădirii, la est de palatul original și cunoscută sub numele de aripa nouă sau aripa Knobelsdorff. Acesta conținea două camere renumite pentru decorarea lor. Sala Albă, sala de mese și tronul lui Frederick cel Mare, cu o pictură în tavan de Pesne, lasă o impresie reținută, aproape clasicistă. În schimb, Galeria de Aur, cu ornamentele sale foarte bogate, culorile verde și auriu, este considerată epitomul rococoului Frederician . Contrastul dintre aceste două camere învecinate clarifică gama formelor artistice de expresie ale lui Knobelsdorff. Interesul regelui pentru Charlottenburg a scăzut pe măsură ce a început să considere Potsdamul ca a doua reședință oficială, a început să construiască acolo și, în cele din urmă, a locuit acolo. Palatul Charlottenburg a fost puternic deteriorat în cel de-al doilea război mondial și, după 1945, a fost reconstruit într-o formă fidelă originalului în mare măsură.
Palatul orașului Potsdam . Acest edificiu baroc a fost finalizat în 1669. După ce planurile pentru o nouă reședință de palat în Berlin au fost abandonate, Frederic cel Mare a făcut castelul reconstruit de Knobelsdorff între 1744 și 1752, cu decorațiuni interioare bogate în stil rococo. Schimbările sale la fațadă aveau scopul de a ușura clădirea masivă. Pilaștri și figuri de gresie de culoare deschisă proiectate clar de pe suprafețele de tencuială roșie. Au fost adăugate numeroase elemente decorative, iar acoperișurile acoperite cu cupru lacuit albastru au fost încoronate cu coșuri de fum bogat decorate. Multe dintre aceste detalii au fost curând pierdute și nu au fost înlocuite. În cel de-al doilea război mondial clădirea a fost grav avariată și 1959/60 ceea ce a rămas a fost complet îndepărtat. Parlamentul de stat din Brandenburg a decis ca Palatul Orașului să fie reconstruit până în 2011, cel puțin în ceea ce privește exteriorul acestuia. Din 2002, o copie a unei părți a clădirii, așa-numitul portic Fortuna, a fost reconstruită în locația sa istorică.
Palatul Monbijou 1739
Aripa Knobelsdorf a Palatului Charlottenburg
Palatul orașului Potsdam cu portic și obelisc Fortuna
Porticul Fortuna reconstruit
.jpg)
Palatul Sanssouci
La 13 ianuarie 1745, Frederic cel Mare a aranjat construirea unei case de vară la Potsdam („Lust-Haus zu Potsdam”). Făcuse schițe destul de specifice despre ceea ce dorea și îi ceruse lui Knobelsdorff să se ocupe de realizare. Aceștia au specificat o clădire cu un singur etaj, care se odihnea pe solul teraselor podgoriilor, pe versantul sudic al înălțimilor Bornstedt din nord-vestul Potsdamului. Knobelsdorff a ridicat obiecții la această idee; el a vrut să mărească înălțimea clădirii prin adăugarea unui nivel de subteran pentru a servi ca piedestal, plus un subsol și să-l deplaseze înainte până la marginea teraselor, deoarece altfel ar părea că s-ar fi scufundat în pământ dacă ar fi privit de la poalele dealului podgoriei. Frederick a insistat însă asupra versiunii sale. Chiar și sugestia că planul său a sporit posibilitatea de a suferi de gută și de a răci nu l-a determinat pe Frederick să se răzgândească. Mai târziu a întâmpinat aceste dificultăți, dar le-a purtat fără să se plângă. După doar doi ani de construcție, Palatul Sansoussi („casa mea mică de podgorie”) a fost așa cum s-a referit la Frederick) a fost dedicat la 1 mai 1747. Frederick cel Mare a locuit de obicei acolo din mai până în septembrie; lunile de iarnă pe care le-a petrecut în Palatul orașului Potsdam.
Arta decorativa
Dovezi pentru versatilitatea artistică a lui Knobelsdorff se regăsesc în proiectele sale pentru vaze de grădină, rame de oglinzi, mobilier și vagoane. Acest tip de activitate a culminat cu proiectarea unor camere mari de reprezentare, cum ar fi zona spectatorilor din Opera de Stat din Berlin Unter den Lindon și camerele mari din Palatul Charlottenburg. Ornamentația decorativă a fost o caracteristică importantă a rococoului european. Trei maeștri francezi ai acestei arte, Antoine Watteau , Jules Aurele Meissonier și Jaques de La Joue, au creat modele și modele care au găsit o circulație largă sub formă de gravuri și gravuri . În mod evident, Knobelsdorff a fost influențat în special de opera lui Watteau, ale cărei motive le preluase și le adaptase în Rheinsberg pentru oglinzi și rame pentru tablouri.
Această influență s-a dovedit a fi determinantă pentru proiectarea Galeriei de Aur din Noua Aripă a Palatului Charlottenburg, o capodoperă a Frederician rokoko, construită între 1741 și 1746. A fost distrusă în cel de-al doilea război mondial și ulterior reconstruită. Artistul, care însuși a avut o afinitate de-a lungul vieții cu natura, a creat aici un tărâm artistic care era destinat evocării și glorificării naturii. În același timp, peisajul parcului palatului propriu-zis a fost adus în cameră cu ajutorul oglinzilor. Galeria are 42 de metri lungime; pereții sunt acoperite cu chrysoprase verde scagliola ; ornamentele, băncile și corbelele sunt aurite. Pereții și tavanul sunt acoperite cu ornamente bazate în majoritatea cazurilor pe motive vegetale. Noțiunea lui Watteau de grotești ornamentali - un cadru de plante fanteziste și motive arhitecturale înconjoară o scenă care arată copaci și oameni care întreprind plăceri rurale - a servit în mod clar ca inspirație.
Biserica franceză din Potsdam
Biserica franceză este una dintre lucrările târzii ale lui Knobelsdorff. Pentru congregația Hugenot a proiectat o mică clădire rotundă care amintea de Panteonul din Roma. Construcția a fost realizată de Jan Boumann, ale cărui talente de arhitect nu au fost apreciate de Knobelsdorff, dar care a fost adesea preferat pentru comisioane în anii următori. Biserica are un plan oval de aproximativ 15:20 metri și o cupolă plutitoare liberă pe care 80 de ani mai târziu Karl Friedrich Schinkel a declarat-o foarte îndrăzneață în ceea ce privește statica sa. Interiorul modest dă impresia unui amfiteatru datorită balconului din lemn care înconjoară. După cum se specifică în slujba Bisericii Reformate Franceze, nu existau înfrumusețări - nici o cruce, nici un botez, nici o decorație figurală. Frederic al II-lea a predat bisericii completate congregației de la Potsdam pe 16 septembrie 1753, ziua morții lui Knobelsdorff.
În secolul al XIX-lea, Schinkel a modificat accesoriile interioare, întrucât acestea între timp deveniseră în paragină. Biserica fusese construită pe o fundație umedă, astfel încât avariile au apărut în succesiune rapidă. Biserica a trebuit să fie închisă de mai multe ori pentru perioade de ani, dar până la urmă a reușit chiar să supraviețuiască intact al doilea război mondial. Cele mai recente renovări ample au avut loc în perioada 1990-2003.
Boală și moarte
În 1753 boala hepatică de lungă durată a lui Knobelsdorff a devenit mai dificilă. O călătorie la băile terapeutice belgiene de la Spa nu a adus nicio ușurare. La 7 septembrie 1753, cu puțin timp înainte de moartea sa, Knobelsdorff i-a scris regelui „când durerea s-a oprit pentru scurt timp”. El i-a mulțumit „pentru toată bunătatea și toate beneficiile pe care Majestatea Ta mi le-a împrăștiat în timpul vieții mele”. În același timp, el a cerut ca cele două fiice ale sale să fie recunoscute drept moștenitori legali. Acest lucru era problematic, deoarece fetele proveneau dintr-o legătură care nu se potrivea clasei sale sociale. Burlacul de multă vreme Knobelsdorff intrase într-o relație cu fiica „clasei de mijloc” a sacristanului Charlottenburg , Schöne, în 1746, obținând astfel dezaprobarea societății judecătorești. Frederic al II-lea a fost de acord cu cererea sa, însă cu restricția ca titlul său de nobilime să nu fie legat.
Knobelsdorff a murit la 16 septembrie 1753. Două zile mai târziu, Berlinische Nachrichten a raportat: „La 16 a acestei luni, onorabilul domn, domnul George Wentzel, baronul de Knobelsdorff, director artistic al tuturor palatelor, caselor și grădinilor regale, director în -șef al tuturor construcțiilor din toate provinciile, precum și consilierul financiar, de război și de domeniu, a plecat din această viață după o boală prelungită în anul 53 al renumitei sale existențe. " La 18 septembrie a fost înmormântat în bolta Bisericii germane de pe Gendarmenmarkt . Patru ani mai târziu, prietenul său Antoine Pesne a fost îngropat lângă el. Când biserica a fost reconstruită în 1881, aceste rămășițe muritoare au fost transferate la unul dintre cimitirele de la Hallisches Tor; mormântul său era marcat cu o placă de marmură și un putto. Acest mormânt a fost distrus de o bombă în cel de-al doilea război mondial. Astăzi, un simplu memorial din marmură albă pe un mormânt onorific al statului Berlin din cimitirul nr. 1 al congregației Ierusalim și Biserica Nouă ne aduce în minte Knobelsdorff și Pesne.
Modele
În calitate de arhitect, Knobelsdorff a fost puternic influențat de clădirile lui Andrea Palladio și de lucrările teoretice despre arhitectură. Acest important arhitect italian al Înaltei Renașteri a publicat în 1570 lucrarea definitivă, „ Quattro libri dell´architettura ”, care conține propriile creații, precum și numeroase desene de arhitectură antică. Stimulat de Palladio, s-a dezvoltat un stil de construcție care a fost răspândit în secolul al XVII-lea în Europa de Nord protestantă și anglicană , în special Anglia. Spre deosebire de stilul baroc simultan cu siluetele și reliefurile concav-convexe ale fațadei, paladianismul a folosit forme clasice simple, clare. Knobelsdorff s-a angajat, de asemenea, să urmeze acest stil pe aproape toate clădirile sale, cel puțin până la exterior. El nu a copiat pur și simplu modelele, ci le-a transformat în propriul stil (doar după moartea sa, copiile directe ale fațadelor străine au devenit obișnuite în Berlin și Potsdam). În sens larg el a reprezentat deja clasicismul, care în sens restrâns a început doar în Prusia la sfârșitul secolului al XVIII-lea și și-a atins apogeul la începutul secolului al XIX-lea cu Karl Friedrich Schinkel . În ceea ce privește decorarea interioară, Knobelsdorff a urmat de la început principalele moduri ale timpului său și a oferit exemple superbe de artă decorativă baroc târziu în stilul său rococo Frederician, care a fost inspirat de modelele franceze.
Colecție de artă
Knobelsdorff a fost un colecționar entuziast de artă, fapt necunoscut până la descoperirea recentă a vechilor liste de inventare. El a lăsat moștenire prietenului său, locotenent-colonelul von Keith, o vastă colecție de picturi și gravuri practic de neegalat în Berlinul secolului al XVIII-lea. Administratorii proprietății sale au numărat și au evaluat 368 de tablouri evaluate la cca. 5400 Reichstaler și peste 100 de gravuri în valoare de 400 Reichstaler . Nu este clar cum Knobelsdorff ar fi putut cumpăra o colecție atât de considerabilă. Nu exista o piață obișnuită de artă în acel moment la Berlin; cel mult, au existat vânzări individuale sau licitații vechi care uneori au inclus și opere de artă. Probabil că au fost utile contactele cu Amsterdam și Rotterdam, centre ale unei piețe de artă olandeză înfloritoare. Colecția sa de artă s-a concentrat pe pictura peisajului, în special pe tablourile olandeze din a doua jumătate a secolului al XVII-lea. Portretele au fost o altă parte importantă a colecției și au existat și câteva scene de lupte, care reflectă gustul vremurilor. Pictorii contemporani au fost cu greu reprezentați și au existat 37 de exemplare din opera proprie a lui Knobelsdorff. La scurt timp după moartea sa, colecția a fost dispersată și vândută.
Knobelsdorff și Friedrich II.
Relația lui Knobelsdorff cu Frederic al II-lea a fost un aspect central al vieții sale. Ceva asemănător prieteniei a apărut în Neuruppin și Rheinsberg din interesul lor comun pentru artă și arhitectură. Acest contact personal aproape constant și concentrarea asupra câtorva subiecte importante pentru amândoi au ajuns la un sfârșit natural când prințul moștenitor a aderat la tron ca Frederic al II-lea în 1740 și s-a concentrat pe noi domenii, cum ar fi purtarea războiului și administrarea statului, care însemna că trebuia să stabilească și să mențină contacte cu un cerc mult mai mare de consilieri și colaboratori.
Întrucât Frederick a recunoscut calitățile lui Knobelsdorff și se aștepta la lucruri grozave de la el, el l-a bombardat imediat cu muncă, dar i-a acordat și titluri și premii și i-a alocat o casă magnifică în Leipziger Strasse pentru folosirea sa în timpul serviciului său. El a primit controlul general asupra tuturor clădirilor regale și a fost, de asemenea, director de piese și spectacole muzicale (până în 1742). Pe lângă atribuțiile sale specifice de arhitectură, el a trebuit să îndeplinească sarcini administrative și să se ocupe de multe aspecte secundare, cum ar fi aranjarea focurilor de artificii în grădinile Palatului Charlottenburg, proiectarea decorațiunilor pentru operă și tratarea grajdurilor de cai din Berlin. Deși Knobelsdorff a oferit de obicei doar planuri și proiecții și a lăsat realizarea lor arhitecților și tehnicienilor cu experiență, lucrarea a fost uneori mai mult decât a reușit. Acest lucru l-a enervat pe regele nerăbdător. În 1732 l-a îndemnat să lucreze mai repede, „astfel încât să nu am niciun motiv să-mi arăt nemulțumirea și să fac schimbări în aranjamentele pentru casa pe care ți-am dat-o ca reședință în Berlin ... El nu desfășoară nimic în felul acesta Îl doresc și este leneș ca un cal de artilerie ”. La început, astfel de dezacorduri erau excepția.
Dar de la început a existat un dezacord fundamental care treptat a devenit din ce în ce mai evident. Pentru Knobelsdorff, care era un artist serios, arhitectura și pictura erau în centrul ființei sale. Frederick cel Mare a avut un interes viu pentru ambele și a dezvoltat o expertiză pertinentă, dar a rămas un străin pentru care preocuparea cu arhitectura nu ar putea fi centrul principal al atenției. Uneori își compara interesul pentru aceste chestiuni cu plăcerea ușoară a unui copil care se joacă cu păpuși. Atât regele, cât și arhitectul său erau personalități fără compromisuri, ocazional bruște. În consecință, opiniile diferite despre problemele de fapt s-au transformat din ce în ce mai mult în tensiuni personale. Când Knobelsdorff l-a contrazis în mod hotărât pe rege cu privire la planurile pentru Palatul Sanssouci, el a fost înlăturat din funcția sa de responsabilitate pentru construirea palatului în aprilie 1746 - aparent din motive de sănătate. În 1747 a fost descoperită o dezordine completă în conturile de cheltuieli gestionate de controlorul clădirii, Fincke, care de ani buni a fost implicat în proiecte majore sub conducerea lui Knobelsdorff. Frederick a scris apoi arhitectului său o scrisoare care „își exprima nemulțumirea extremă” cu faptul că „nu mai acordă atenție ordinii și corectitudinii”.
Acesta a fost începutul unei înstrăinări permanente. Deși Knobelsdorff a continuat să primească toate tipurile de lucrări de construcție - a proiectat colonada grădinii cerbilor (Colonada de marmură), grota Neptun din Potsdam, Poarta Neustadt, mai multe reședințe, Biserica franceză, obeliscul de pe piață și multe alte obiecte - ani de zile a ținut la distanță de curtea regală. O încercare de a elimina acest decalaj sa încheiat cu un eșec. Regele l-a chemat la Potsdam în vara anului 1750, dar în curând s-a enervat de comentariile arhitectului și i-a ordonat să se întoarcă la Berlin. Knobelsdorff a plecat imediat, dar la jumătatea drumului spre Berlin, un Feldjäger (polițist militar) l-a prins cu mesajul că urma să se întoarcă la tribunal. Conform tradiției, răspunsul său a fost: "Regele însuși mi-a ordonat să mă întorc la Berlin. Știu bine dacă trebuie să îi urmez ordinele sau cele ale unui Feldjäger ", după care și-a continuat călătoria. După acel episod, nu l-a mai văzut pe rege.
Frederic al II-lea a furnizat aparent schițe proprii pentru toate clădirile majore la care a lucrat Knobelsdorff și nu este întotdeauna posibil să se determine amploarea contribuției sale. Oricine dorește să-și evalueze partea în procesul creativ trebuie să ia în considerare, de asemenea, că schițele regelui ar putea reflecta rezultatele deliberărilor comune cu arhitectul său. La început, tânărul prinț moștenitor l-a considerat pe Knobelsdorff, care era cu 13 ani mai în vârstă decât el, drept mentorul său în probleme de artă și arhitectură și și-a urmat sugestiile. Mai târziu, el a insistat frecvent asupra propriilor sale opinii în cazuri particulare și le-a impus cu autoritatea poziției sale superioare. Dar, practic, opiniile sale artistice erau de acord cu cele ale lui Knobelsdorff. Chiar și după moartea acestuia din urmă a avut, de exemplu, sala de teatru și sala de marmură a Potsdam City Palace, ambele proiectate de Knobelsdorff, copiate în Noul Palat din Sanssouci - ceea ce sugerează că tensiunile care au apărut în cele din urmă nu au fost în primul rând un rezultat a diferențelor artistice, ci mai degrabă a atingerii personale.
Evaluări personale
„Jakob Friedrich Baron von Bielfeld ” , care a fost pentru o vreme parte din urmașul prințului moștenitor din Rheinsberg, scria în 1739: „Domnul von Knobelsdorff este un domn cu o dispoziție serioasă și cu o înfățișare oarecum severă, dar cu un merit considerabil. înfățișarea exterioară nu este nici fermecătoare, nici curtoasă, dar asta îl face nu mai puțin admirabil. Îl compar cu un stejar frumos și știți, nu este deloc necesar ca toți copacii dintr-o grădină să fie tăiați în arcade la fel de grațios ca în Marly "(traducere).
Heinrich Ludwig Manger îl menționează pe Knobelsdorff în „ Baugeschichte von Potsdam ” (1789/90). După enumerarea a 30 de piese de arhitectură care au fost realizate numai în Potsdam conform planurilor sale, el scrie și despre Knobelsdorff ca pictor: „Deși nu aparține într-adevăr unei istorii a arhitecturii. - a produs multe tablouri, toate direct din A acordat atenție fiecărui detaliu despre care credea că ar putea fi de folos viitor și le-a schițat în caietul său, pe care l-a păstrat într-un anumit loc al îmbrăcămintei sale. Aceste desene sunt libere și ușoare și aruncate în propriul său mod magistral. . [...] Același lucru se poate spune și despre picturile sale peisagistice, deoarece totul din ele a fost pictat din natură cu o minunată amestecare de culori, fără a fi dur sau prea colorat "(traducere).
Fredrick cel Mare a scris un discurs comemorativ despre Knobelsdorff în franceză și a citit-o la 24 ianuarie 1754, înaintea Academiei de Științe, căreia Knobelsdorff îi aparținuse din 1742 ca membru de onoare. El a făcut referire la el la tensiunile care apăruseră între ei în ultimii ani ai lui Knobelsdorff, dar a arătat foarte clar că el continua să-l admire: „Knobelsdorff era, în ansamblu, apreciat din cauza caracterului său sincer și drept. El a iubit adevărul și a crezut că nu poate dăuna nimănui. Agreabilitatea a considerat a fi o constrângere și a evitat tot ceea ce părea să-i restrângă libertatea. Trebuia să-l cunoască bine pentru a-i aprecia pe deplin meritul. El a încurajat tinerele talente, a iubit artiștii, și a preferat să fie căutat decât să se pună în prim plan. Mai presus de toate trebuie spus în laudele sale că nu a confundat niciodată concurența cu gelozia, două sentimente foarte diferite [...] "(traducere).
Cronologia principalelor construcții
- 1734 - Apollo tempel în grădina Amalthea din Neuruppin.
- 1737 - Modificări la Palatul Rheinsberg (până în 1740) .f
- 1740 - Planuri de reconstruire a orașului Rheinsberg după ce a fost distrus de incendiu. Planificarea și construcția Operei din Berlin (până în 1743). Extensii pentru Palatul Monbijou din Berlin (până în 1742). Noua aripă a Palatului Charlottenburg (până în 1742, interiorul până în 1746).
- 1741 - Începutul reproiectării Parcului Berlin Tiergarten.
- 1744 - Lucrări la reconstrucția Palatului orașului Potsdam (până în 1752) și planuri pentru parcul Sanssouci.
- 1745 - Propuneri pentru colonada Parcului Sanssouci. Planuri pentru Palatul Sanssouci (finalizat în 1747).
- 1748 - Planuri de reconstrucție a Palatului Dessau (neîndeplinit)
- 1749 - Planuri pentru Sala de marmură din Palatul orașului Potsdam.
- 1751 - Planuri pentru colonada Grădinii Cerbilor și pentru grota Neptun din Parcul Sanssouci.
- 1752 - Construirea Bisericii Franceze din Potsdam.
- 1753 - Planuri pentru obeliscul de pe piața din Potsdam și pentru Poarta Neustadt din Potsdam.