Ljubica Marić - Ljubica Marić

Ljubica Marić
Ljubica Marić 2009 sârbă stamp.jpg
Ljubica Marić pe o ștampilă sârbă din 2009
Născut ( 18-03-1890 )18 martie 1909
Decedat 17 septembrie 2003 (17.09.2003)(94 de ani)
Ocupaţie Compozitor

Ljubica Marić ( pronunția sârbă:  [ʎûbitsa mǎːritɕ] , 18 martie 1909 - 17 septembrie 2003) a fost un compozitor din Iugoslavia . A fost elevă a lui Josip Štolcer-Slavenski . Era cunoscută pentru că se inspira din muzica bisericească ortodoxă bizantină . A fost profesor la Facultatea de Muzică din Belgrad și membru al Academiei Sârbe de Științe și Arte . Ljubica Marić este considerat a fi cel mai original compozitor sârb din secolul al XX-lea și cel mai influent din punct de vedere muzical.

Viaţă

Născut în Kragujevac, Serbia, tatăl Pavle și mama Katarina, născută Đorđević, un descendent al Vojvoda Čolak-Anta Simeonović , unul dintre liderii primei revolte sârbești. Ljubica a parcurs o imensă călătorie artistică și intelectuală pentru a facilita avansarea muzicii sârbești . A fost prima sârbă care a obținut o diplomă în compoziție în 1929. La Conservatorul de Stat din Praga , a urmat studii postuniversitare sub Josef Suk . În timp ce era studentă, a primit laude la festivaluri din Amsterdam, Strasbourg și Praga.

A fost descrisă ca o femeie talentată, iar muzica ei a fost promovată de marele susținător al muzicii contemporane, Hermann Scherchen . Muzica ei a fost interpretată de cele mai importante ansambluri de cameră și orchestre și i s-a oferit de Alois Hába un post de profesor asociat la Departamentul de muzică de quartertone de la Conservatorul de Stat din Praga. Al Doilea Război Mondial i-a întrerupt cariera internațională, așa că și-a petrecut cea mai mare parte a vieții la Belgrad , unde s-a concentrat pe compunerea mai multor opere. De asemenea, a fost angajată în artele vizuale, a scris poezie filosofică , a lucrat ca profesor al Academiei de muzică din Belgrad și membru al Academiei sârbe de arte și științe.

Ljubica Marić a fost primul compozitor care a folosit muzica bisericească bizantină în compoziții non-liturgice. Ea a sintetizat muzica medievală cu experiența avangardistă a muzicii din secolul al XX-lea în opera sa, creând piese cu versuri filozofice. Muzica ei a anunțat începutul postmodernismului și minimalismului și este privită ca un precursor al lui Arvo Pärt și John Tavener .

Spre sfârșitul vieții, muzica lui Ljubica Marić a fost din nou primită cu entuziasm în marile centre muzicale europene din Olanda , Germania și Marea Britanie . La Amsterdam a fost publicat un CD cu muzica ei de cameră. Fundația KölnMusik i-a comandat noua compoziție, iar editura Furore Verlag de la Kassel a produs partituri din toate compozițiile sale. Un CD cu cele mai reprezentative compoziții a fost publicat de Chandos . Ljubica Marić este considerat de unii ca fiind unul dintre cei mai originali creatori din a doua jumătate a secolului XX.

Moştenire

Mormântul lui Ljubica Marić la Belgrad

În 2009, Delegația permanentă a Republicii Serbia la UNESCO a solicitat ca UNESCO să fie asociată cu 100 de ani de la nașterea lui Ljubica Marić.

„Ljubica Marić a folosit un întreg arsenal de muzică contemporană pentru a atinge un obiectiv înalt. Vorbește din adâncul sufletului ei cu un limbaj clar și impresionant ... ”- așa a caracterizat Dmitri Șostakovici muzica lui Ljubica Marić. Muzica ei și originalitatea expresiei sale au fost lăudate de numeroși alți mari artiști ai secolului XX, precum Bartok, Lutoslawski, Haba, Nicolas Slonimsky, Hermann Schrechen și Marius Flothuis. Toți au considerat că compozițiile lui Ljubica Marić se numără printre cele mai mari creații muzicale din secolul al XX-lea.

Lista compozițiilor

  • Sorrow for the Girl, for men choir (1928)
  • Sonata fantasia, pentru vioară solo (1928/29)
  • Cvartet de coarde (1930/31) - pierdut
  • Cvintetul de vânt (1931)
  • Muzică pentru orchestră (1932)
  • Suită, pentru pian în quarton (1936/37) - pierdută
  • Trio, pentru clarinet, trombon și contrabas (1937) - pierdut
  • Schițe, pentru pian (1944) - pierdut
  • Patru improvizații și fugă pe temele Octoëchos, pentru pian (în jurul anului 1944) - pierdute
  • Three Preludes and Etude, for piano (1945, rev. 1997)
  • Două cântece, pentru cor mixt (1945) - pierdut (Romanija, The Mist)
  • Martie triumfală, pentru orchestră simfonică (probabil 1945) - pierdută
  • Trei cântece populare, pentru cor mixt (1946)
  • Coruri pentru copii (1946/64) (Chicken's Worries, Nightingale and the Hunters, Enigmas, Violet's Shortcome)
  • Cântec și dans, pentru pian (1947)
  • Dansul rotund al lui Branko, pentru pian (1947)
  • Sonata pentru vioară și pian (1948)
  • Versuri din „Coroana de munte”, pentru bariton și pian (1951)
  • Cântece de spațiu, cantată pentru cor mixt și orchestră simfonică (1956)
  • Passacaglia, pentru orchestră simfonică (1957)
  • Octoïcha 1, pentru orchestră simfonică (1958/9, rev. 1998)
  • Concert bizantin, pentru pian și orchestră (1959)
  • Pragul visului, cantată pentru soprană, mezzosoprana, narator și orchestră de cameră (1961)
  • Ostinato super thema Octoïcha, pentru pian, harpă și orchestră de coarde (1963)
  • Lament, Pastorală și Imn, pentru cor mixt și ansamblu instrumental, de la 
  • muzică pentru oratoriul vorbitor Cuvinte de lumină (1962/66) (redactare Mirjana Živković, 2009)
  • The Enchantress, recitare melodică pentru soprană și pian (1964)
  • Cântec pentru flaut (1976)
  • Invocație, pentru contrabas și pian (1983, rev. 1998)
  • Monodia Octoïcha, pentru violoncel solo (1984)
  • From the Darkness Chanting, cantată recitativă pentru mezzo-soprană și pian (1984)
  • Asimptotă, pentru vioară și orchestră de coarde (1986)
  • The Wondrous Milligram, pentru flaut și soprană (1992)
  • Archaia, pentru trio cu coarde (1992)
  • Archaia 2, pentru trio de vânt (1993, rev. 1998)
  • Tors, pentru trio de pian (1996, rev. 1998)

Referințe

linkuri externe