Al șaptelea major - Major seventh

Jocul al șaptelea major Despre acest sunet 
major al șaptelea
Invers secund secundar
Nume
Alte nume supermajor al șaptelea
Abreviere M7
mărimea
Semitonuri 11
Clasa de intervale 1
Doar interval 15: 8, 50:27
Cenți
Temperament egal 1100
Doar intonație 1088, 1067

În muzica din cultura occidentală , un al șaptelea este un interval muzical care cuprinde șapte posturi de personal (a se vedea numărul de intervale pentru mai multe detalii), iar al șaptelea major este unul dintre cele două șapte care apar frecvent. Este calificat ca major deoarece este cel mai mare dintre cele două. Cel de-al șaptelea major cuprinde unsprezece semitonuri , omologul său mai mic fiind al șaptelea minor , care acoperă zece semitonuri. De exemplu, intervalul de la C la B este un al șaptelea major, întrucât nota B se află cu unsprezece semitonuri deasupra lui C și există șapte posturi de personal de la C la B. Septiile diminuate și augmentate acoperă același număr de posturi de personal, dar constau din un număr diferit de semitonuri (nouă și doisprezece).

Intervalele de la tonic (keynote) într-o direcție ascendentă până la al doilea, la al treilea, la al șaselea și la al șaptelea grad de scară (ale unei scări majore sunt numite majore.

Cel mai simplu mod de a localiza și identifica al șaptelea major este de la octavă, mai degrabă decât la unison , și se sugerează că se cântă mai întâi octava. De exemplu, cel mai des citat exemplu de melodie cu un al șaptelea major este tonicul-octava-al șaptelea major al deschiderii către „ (Undeva) Peste curcubeu ”. "Nu mulți compozitori încep o melodie cu un al șaptelea interval major; poate de aceea există puține exemple memorabile." Cu toate acestea, două cântece oferă excepții de la această generalizare: Cole Porter e «Te iubesc» (1944) se deschide cu al saptelea mare descendent si Jesse Harris e «nu știu ce» , (făcut celebru de Norah Jones în ea 2002 albumul de debut, Come Away with Me ), începe cu unul ascendent. În refrenul „Bali Hai” din „Pacificul de Sud”, al treilea ton („Hai”) este un al șaptelea major până la primul („Ba-”).

Cel de-al șaptelea major apare cel mai frecvent construit pe rădăcina triadelor majore, rezultând tipul de coardă, cunoscut și sub numele de coarda a șaptea majoră sau coarda a șaptea major-majoră: inclusiv I 7 și IV 7 în major. "Cele șapte acorduri majore adaugă jazziness unui pasaj muzical. Singur, un al șaptelea interval major poate suna urât."

Un al șaptelea major în doar intonația corespunde cel mai adesea unui raport de pitch de 15: 8 ( joc ); în temperamentul egal cu 12 tonuri , un șapte major este egal cu unsprezece semitonuri sau 1100 de cenți, cu aproximativ 12 cenți mai lată decât cea de 15: 8 a șaptea majoră. În temperamentul egal cu 24 de tonuri, un al șaptelea mare , semiaugmentat al șaptelea sau, octavă semidiminuită , 23 sferturi, este de 1150 de cenți ( Play ). Mică șaptea majoră este un raport de 9: 5, acum identificate ca doar minoră a șaptea . 35:18, sau 1151.23 cenți, este raportul dintre septimal octava semi-diminuat. Cea de-a șaptea majoră de la 15: 8 apare la scara extinsă C major între C & B și F & E. Joacă F & EDespre acest sunet Despre acest sunet Despre acest sunet 

Cel de-al șaptelea interval major este considerat unul dintre cele mai disonante intervale după inversarea acestuia în secunda minoră . Din acest motiv, utilizarea sa melodică este rară în muzica clasică. Cu toate acestea, în genialul Gavotte din Partita în mi major pentru violină solo a lui JS Bach , un al șaptelea caracteristic se caracterizează atât ca o coardă (bară 1), cât și ca interval melodic (bară 5):

Bach Gavotte din Partita 3 pentru vioară
Bach Gavotte din Partita 3 pentru vioară.

O altă piesă care face o utilizare mai dramatică a celei de-a șaptea majore este „Coliba pe picioarele păsărilor” din suita de pian Pictures at an Exhibition (1874) a lui Mussorgsky .

Mussorgsky, „Coliba pe picioarele păsărilor”, versiune pentru pian
Mussorgsky „Coliba pe picioarele păsărilor”, versiune pentru pian.

Un alt aspect este de închidere duet din Verdi lui Aida , "O terra Addio." La începutul secolului al XX-lea, al șaptelea major a fost folosit din ce în ce mai mult atât ca un melodic, cât și ca un interval armonic, în special de compozitorii din a doua școală vieneză . Variațiile lui Anton Webern pentru pian, op. 27 , se deschide cu un al șaptelea major și intervalul se repetă frecvent pe tot parcursul piesei.

Al șaptelea major pitagoric (243: 128) pe C Play , cinci cincimi perfecte pitagorice.Despre acest sunet 

Sub temperament egal, acest interval este echivalent enarmonic cu o octavă diminuată (care are o utilizare muzicală similară cu unisonul mărit ).

Cea de-a șaptea coardă majoră este totuși foarte frecventă în jazz, în special jazzul „cool”, și are un sunet caracteristic, moale și dulce: gândiți-vă la primul acord din „ Fata din Ipanema ”. Acordul al șaptelea major constă în primul, al treilea, al cincilea și al șaptelea grad (note) ale scalei majore. În cheia lui C, cuprinde notele CEG și B.

Vezi si

Surse

  1. ^ Haluska, Jan (2003). The Mathematical Theory of Tone Systems , p.xxiii. ISBN  0-8247-4714-3 . Clasic major al șaptelea.
  2. ^ Benward, Bruce & Saker, Marilyn (2003). Muzică: în teorie și practică, vol. I , p.52. Ediția a șaptea. ISBN  978-0-07-294262-0 .
  3. ^ a b Keith Wyatt, Carl Schroeder, Joe Elliott (2005). Pregătirea urechii pentru muzicianul contemporan , p.69. ISBN  0-7935-8193-1 .
  4. ^ Neely, Blake (2009). Piano For Dummies , p.201. ISBN  0-470-49644-4 .
  5. ^ Benward & Saker (2003). Muzică: în teorie și practică, vol. I , p.229. Ediția a șaptea. ISBN  978-0-07-294262-0 .
  6. ^ Starr, Eric (2007). The Everything Rock & Blues Piano Book: Master Riffs, Licks, and Blues Styles from New Orleans to New York City , p.84. ISBN  1-59869-260-7 .
  7. ^ Royal Society (Marea Britanie) (1880, digitalizat la 26 februarie 2008). Proceedings of the Royal Society of London, Volumul 30 , p.531. Universitatea Harvard.
  8. ^ Haluska, Jan (2003). The Mathematical Theory of Tone Systems , p.xxv. ISBN  0-8247-4714-3 .
  9. ^ Paul, Oscar (1885). Un manual de armonie pentru utilizare în școlile de muzică și seminarii și pentru autoinstruire , p.165. Theodore Baker, trad. G. Schirmer.
  10. ^ Fleming, William și Veinus, Abraham (1958). Înțelegerea muzicii , p.67. Holt. „Utilizarea uimitoare a lui Verdi a celui de-al șaptelea major în creștere din„ O terra addio ”, duetul final al lui Aida, ... creează o tensiune aproape insuportabilă care exprimă perfect dorința infinită a iubitorilor condamnați în pragul eternității.”