Worpswede - Worpswede
Worpswede | |
|---|---|
 Gară
| |
 Stema
| |
Locația Worpswede în districtul Osterholz
  | |
  Worpswede  Worpswede | |
| Coordonate: 53 ° 13′20 ″ N 08 ° 55′40 ″ E / 53,22222 ° N 8,92778 ° E Coordonate : 53 ° 13′20 ″ N 08 ° 55′40 ″ E / 53,22222 ° N 8,92778 ° E | |
| Țară | Germania |
| Stat | Saxonia Inferioară |
| District | Osterholz |
| Subdiviziuni | 8 raioane |
| Guvern | |
| • Primar | Stefan Schwenke ( Ind. ) |
| Zonă | |
| • Total | 76,13 km 2 (29,39 mile pătrate) |
| Elevatie | 54 m (177 ft) |
| Populația
(31 decembrie 2020)
| |
| • Total | 9.614 |
| • Densitate | 130 / km 2 (330 / mi) |
| Fus orar | UTC + 01: 00 ( CET ) |
| • Vara ( DST ) | UTC + 02: 00 ( CEST ) |
| Coduri poștale | 27726 |
| Coduri de apelare | 04792 - 04794 |
| Inmatricularea autoturismului | OHZ |
| Site-ul web | www.worpswede.de |
Worpswede ( Saxonul de Nord : Worpsweed ) este o comună din districtul Osterholz , în Saxonia Inferioară , Germania . Este situat în Teufelsmoor , la nord-est de Bremen . Micul oraș în sine este situat lângă dealul Weyerberg . A găzduit o comunitate artistică plină de viață de la sfârșitul secolului al XIX-lea, cu peste 130 de artiști și meșteri care lucrează acolo.
Istorie
Originea sa datează din epoca bronzului . Totuși, prima dată a fost menționată în 1218. Apoi a aparținut Principelui-Arhiepiscopiei Bremenului .
În 1630 a fost ocupată de Suedia pentru o perioadă scurtă de timp. În 1648, Prințul-Arhiepiscopie a fost transformat în Ducatul de Bremen , care a fost condus mai întâi în uniune personală de suedezi și din 1715 de Coroana Hanovra. Cu toate acestea, au durat încă 120 de ani (1750) până când colonizarea Teufelsmoor a fost începută de Jürgen Christian Findorff prin drenarea mlaștinii. În 1823, Ducatul a fost desființat, iar teritoriul său a devenit parte a regiunii Stade .
Biserica Sionului și cimitirul
Comisarul maur Jürgen Christian Findorff a realizat construcția Bisericii luterane din Sion (în germană : Zionskirche ), urmând planurile lui Johann Paul Heumann, arhitectul de la curtea hanoverană a regelui și electorului George II Augustus al Marii Britanii și Hanovrei . Biserica a fost construită între 1757 și 1759 în timpul obositorului război de șapte ani , care avea versiunea americană sub numele de războiul anglo- francez și indian .
George al II-lea, fiind în calitate de summus episcopus guvernatorul suprem al bisericii luterane din Hanovra , a oferit sprijin financiar pentru construirea Bisericii Sionului . Biserica din sală este orientată . Interiorul său, destul de modest, este înfrumusețat de un tipic protestant Kanzelaltar , care combină amvonul și masa altarului, create în forme rococo . Poartă Tetragrammaton יהוה într-un medaillon de sus și în stânga amvonului inițialele ornamentate ale regelui GR (Georgius Rex, ascuns pe fotografie de un tablou).
Există capete de heruvimi de Clara Westhoff și ornamente florale de Paula Becker la pandantive și coloane, care se leagă de tavan. După ce în 1900 ambii artiști, pe atunci încă studenți, au sunat clopotele bisericii pentru distracție, ceea ce a fost în general înțeles ca o alarmă de incendiu, au fost amendați. Ei nu puteau plăti și li s-a permis să efectueze în schimb prin oferirea acestor elemente decorative bisericii. Mansarde (sau matronea ) deschiderii dintre pereții exteriori și coloanele.
Turnul bisericii cu ei turlă în stil baroc forme au fost adăugate la capătul estic al clădirii bisericii actuale numai în 1798. Biserica Sionului este situat pe Weyerberg , și cu turnul este un punct de reper, de multe ori folosit ca subiect de tablouri de către artiști.
Cimitirul este o curte a bisericii, astfel se răspândește de fapt în jurul clădirii bisericii. A fost proiectat după planurile lui Findorff și atrage mulți vizitatori datorită locației sale ridicate de pe Weyerberg și datorită mormintelor conservate acolo. Printre aceștia cei a 80 de pictori, autori, muzicieni și artizani cunoscuți, precum Fritz Mackensen și Paula Modersohn-Becker .
Cultură
Worpswede este renumit la nivel național pentru lunga sa tradiție de colonie de artiști. În zilele noastre, aproximativ 130 de artiști și meșteșugari și femei locuiesc acolo permanent; deși ar trebui să se includă într-adevăr majoritatea locuitorilor din Worpswede, deoarece mulți sunt artiști sau au cel puțin de-a face cu orice fel de artă. De exemplu, proprietarul micului „Café Vernissage” își expune picturile și în Café. Există mai multe muzee despre viață, artă și meșteșuguri în Worpswede, cum ar fi Barkenhoff , Grosse Kunstschau , Haus im Schluh , Worpsweder Kunsthalle , Museum am Modersohn-Haus și Torfschiffswerft Schlussdorf din periferia Worpswede.
Comunitate artistică
În 1884 Mimi Stolte, fiica unui negustor din Worpswede, l-a cunoscut pe Fritz Mackensen , un tânăr student la arte, în timp ce stătea cu mătușa ei la Düsseldorf . Din moment ce era lipsit, ea l-a invitat la Worpswede pentru a petrece vacanțele cu familia ei.
În 1889 s-a stabilit la Worpswede, însoțit de alți pictori precum Hans am Ende și Otto Modersohn (care s-a căsătorit cu Paula Becker ), urmat de alții precum Fritz Overbeck , Carl Vinnen și Paula Becker . Au venit și alți artiști, de exemplu scriitorii și poeții Gerhard Hauptmann , Thomas Mann și Rainer Maria Rilke care a fost căsătorit cu sculptorul Clara Westhoff .
Fritz Mackensen a rămas un bun prieten al familiei lui Mimi Stolte până la sfârșitul vieții sale. O tablă memorială creată de Mackensen poate fi văzută în fața Kaufhaus Stolte.
Heinrich și Martha Vogeler
În 1895 Heinrich Vogeler s-a alăturat primilor artiști din jurul lui Fritz Mackensen . Nu a fost doar pictor, ci și desenator , proiectant și arhitect. Deoarece industrializarea în creștere a făcut necesară găsirea unor noi modalități de transport a mărfurilor și a tot felul de materiale, a venit ideea de a construi o cale ferată prin zona Teufelsmoor. Deci, Vogeler a fost acuzat de construirea gărilor de-a lungul traseului. În 1910 a fost deschisă gara de la Worpswede. Este singura gară de pe ruta Osterholz-Scharmbeck - Bremervörde păstrată încă în „forma” sa originală. În zilele noastre este folosit ca restaurant.
În 1895 Vogeler a cumpărat o cabană și a plantat mulți mesteacăn în jurul ei, ceea ce a dat casei noul său nume: Barkenhoff (germană pentru Birkenhof, tradus literalmente Birch-Tree-Cottage). A devenit centrul cultural al scenei artistice din Worpswede.
Participarea lui Vogeler la Primul Război Mondial , în care a fost ucis Hans am Ende , l-a făcut pe Vogeler să se gândească la viață. Drept urmare, a devenit pacifist după încheierea războiului și s-a alăturat Partidului Comunist din Germania (KPD). În acel moment, el și soția sa, Marta, au divorțat. Din acel moment, el a dorit să lucreze dintr-o perspectivă ideologică. Și-a părăsit vechiul mod de a picta scene romantice și a început să facă din conținutul proletar centrul activității sale. În 1931 a emigrat în Uniunea Sovietică și a fost deportat în 1941 de către autoritățile sovietice în Kazahstan , unde a murit în 1942.
Între timp, Barkenhoff a devenit o casă pentru copii . A fost restaurată recent și a fost redeschisă ca muzeu Heinrich Vogeler în 2004. După divorțul lor, soția lui Martha, Vogeler, și-a construit propriul vis din copilărie cu „Haus im Schluh”. Există încă și aparține descendenților Marthei și Heinrich Vogeler. La fel ca și pe vremea Marthei, acesta conține un muzeu, o pensiune, o fabrică de țesut și oferă diferite evenimente culturale, cum ar fi expoziții, concerte de cântece etc.
A doua generație de artiști
Prima generație de artiști a fost urmată de o a doua. Probabil cel mai important dintre ei a fost Bernhard Hoetger , creatorul Böttcherstraße din Bremen .
La fel ca Vogeler, el era un „șef al tuturor meseriilor”. Multe clădiri din Worpswede au fost construite de el: exemple includ Piatra Saxoniei de Jos ( Niedersachsenstein ), Kaffee Verrückt , Grosse Kunstschau și propria sa casă Hinterm Berg. El a creat , de asemenea , mai multe sculpturi, cum ar fi bonzi des Umori , The Träumende , Schlafende , UVT etc.
Worpsweder Käseglocke
Worpswede "Cheese Bell" (datorită asemănării sale cu capacul de sticlă în formă de clopot utilizat în mod convențional pentru plăcile de brânză) este termenul colocvial pentru o clădire rezidențială situată în satul artiștilor Worpswede din Saxonia Inferioară. A fost construită de scriitorul Edwin Koenemann în 1926 în urma proiectului arhitectural al lui Bruno Taut . În prezent, casa din lemn este în conservare și în ultimii ani a fost complet renovată. Clădirea, care a provocat destulă agitație din cauza formei sale neobișnuite de iglu , a primit denumirea „Cheese Bell” de către locuitorii din Worpswede.
Edwin Koenemann
Edwin Koenemann a venit la Worpswede când era tânăr în 1908 cu scopul de a deveni artist. După încercări eșuate în diferite genuri artistice, a reușit să treacă ca ghid turistic. Astăzi Koenemann este unul dintre cei mai cunoscuți cetățeni din Worpswede. Fosta sa casă a fost redeschisă publicului la 1 mai 2001. Povestea faimei postume a lui Koenemann a început la începutul anilor 1920. Arhitectul Habich avea sediul în Worpswede și a lucrat îndeaproape cu artistul german Bernhard Hoetger . Habich ia dat lui Koenemann, interesat de expresionism, o ediție specială a revistei Taut „Frühlicht” publicată în 1921/22. În revistă, Koenemann a dat peste planurile unei case Taut-one-family, care trebuia construită pe Expoziția Central-Germană din Magdeburg, dar clădirea nu a fost niciodată construită acolo. S-a vorbit despre o casă cu cupolă sau forma unui iglu, care în acel moment nu fusese construită niciodată.
Proiect inițial de Bruno Taut
Ideea principală pentru iglu a fost deja exprimată de Taut la expoziția Deutscher Werkbund din 1914, inspirată de Pavilionul de sticlă . Igloo aparține unei serii de încercări arhitecturale experimentale postbelice la începutul anilor 1920. A trăi în iglu vă permite să locuiți confortabil în timp ce vă simțiți protejat. Arhitectura este concepută ca o formă organică a naturii, fără niciun decor sau reguli academice aplicate. Chimney de igloo formează axa principală, în jurul căruia scările eoliene până la camere individuale, similare ca aspect cu o cochilie de melc. La ferestrele Dormer arata ca si cum acestea au deschis pur și simplu din coajă, făcând astfel o concesie făcută uz uman.
Koenemann, care a lucrat și ca arhitect, și-a recunoscut oportunitatea în proiectul care a fost publicat doar în tiraj limitat. A luat schițele brute din revista „Frühlicht” și le-a folosit ca șabloane directe pentru propria sa casă de pe Weyerberg din Worpswede. Casa lui Koenemann, pe care a numit-o „Glockenhaus” (clopotul), a fost finalizată în 1926. Koenemann și tâmplarul său desemnat au respectat îndeaproape specificațiile lui Taut atunci când au construit fațada exterioară. Numai în detaliu au fost făcute modificări, cum ar fi ambele ferestre mici de lângă ușa din față care nu erau dreptunghiulare ca în designul lui Taut, ci mai degrabă triunghiulare.
Design interior
În interior, Koenemann a proiectat un aspect unic al camerei. Sala centrală, care a fost amenajată cu o cămină expresionistă compusă din ceramică greșită, a devenit poziția principală, în timp ce camera de zi era camera centrală în designul lui Taut. La parterul igloului, situat lângă hol și o toaletă mică, se află dormitorul și bucătăria. La etaj sunt două mici camere de oaspeți și o generoasă cameră studio.
Casa, cu un diametru de zece metri și pereți exclusiv înclinați, s-a dovedit atât de spațioasă încât etajul a fost închiriat în repetate rânduri de către Koenemann. Problemă a fost însă încălzirea a două apartamente separate, care a fost realizată de sistemul de încălzire centrală a șemineului din hol.
Loc de interes
Comparabil cu clădirile Hoetger, „Cheese Cover” a devenit o atracție a satului artiștilor. În timpul vieții sale, casa era deja cunoscută ca un muzeu pentru un străin. La sfârșitul anilor 1920, în timp ce Bruno Taut lucra la „ Hufeisensiedlung ” Britz din Berlin, a vizitat în repetate rânduri planificatorul de grădini worpswedian Leberecht Migge . Întrucât Migge trăia chiar lângă Koenemann, Taut trebuie să fi văzut o imitație a proiectului său, dar nu se știe exact ce a simțit despre plagiatul comis de Koenemann. Acesta din urmă, totuși, s-a prezentat în continuare ca ingenios creator al acestui tip de arhitectură.
La mult timp după moartea lui Koenemann, un istoric de artă a observat proiectele lui Taut pentru „Frühlicht” și a descoperit astfel o clădire din Taut în Worpswede. Asociația înregistrată „Freunde Worpswedes” („Prietenii lui Worpswede”) a achiziționat clădirea dărăpănată „Cheese Bell” de la moșia văduvei lui Koenmann în 1994. Cu sprijinul financiar al ordinelor de conservare a început cu devotament o restaurare detaliată a clădirii domului, care este situat sub vârfurile copacilor. Straturile de lac au fost îndepărtate și s-au aplicat culori fidel originalului. Unele dintre piese au fost fabricate special, iar mânerele ușilor au fost reconstruite. Hârtia de gudron verde , care este similară cu versiunea originală degradată, a trebuit să fie expediată din Canada.
Viața și mediul de viață ale lui Koenmann sunt afișate în interiorul „Cheese Bell“. Mobilierul original nu a rămas intact, astfel asociația „Friends of Worpswede” prezintă nu numai lucrări tradiționale, ci și de artă și meșteșuguri moderne, cum ar fi mobilier rustic, scaune realizate de Bernhard Hoetger și dulapuri realizate de Heinrich Vogeler , inclusiv un dulap cu braț. a pacifistului.
Grădina, o dezorganizare a fragmentelor de zid și a clădirilor grotei, este, de asemenea, un proiect al Koenemann, care este cel mai probabil inspirat de Bernhard Hoetger. În prezent, construcția este restabilită la starea inițială. Un alt proiect al „Prietenilor lui Worpswede” de pe moșia lui Koenmann este reconstrucția pensiunii din anii 1930: o casă îngustă „Nurdach” .
Oameni notabili
- Gerhart Hauptmann , dramaturg
- Rudolf Kortokraks , pictor
- Fritz Mackensen , pictor
- Thomas Mann , scriitor
- Paula Modersohn-Becker , pictor
- Otto Modersohn , pictor
- Rainer Maria Rilke , scriitor
- Heinrich Vogeler , pictor
- Clara Westhoff , sculptor
Vezi si
Referințe
linkuri externe
- Site oficial (în germană)
- Videoclip muzical Claudia Jung (în germană)