Hans Baldung - Hans Baldung

Hans Baldung
Hans Baldung, Autoportret.jpg
Auto portret
Născut
Hans Baldung

1484 sau 1485
Orașul imperial gratuit Schwäbisch Gmünd
Decedat Septembrie 1545 (în vârstă de c. 61)
Orașul imperial gratuit Strasbourg
Naţionalitate limba germana
Educaţie Albrecht Dürer
Cunoscut pentru Gravură , pictură
Portretul unui om

Hans Baldung (1484 sau 1485 - septembrie 1545), numit Hans Baldung Grien , (fiind o poreclă timpurie, datorită predilecției sale pentru culoarea verde), a fost un artist în pictură și tipografie , gravor, desenator și artist de vitralii, care a fost considerat cel mai talentat student al lui Albrecht Dürer , a cărui artă aparține atât Renașterii germane, cât și manierismului . De-a lungul vieții sale, a dezvoltat un stil distinctiv, plin de culoare, expresie și imaginație. Talentele sale au fost variate și a produs o mare varietate de lucrări, inclusiv portrete, xilografii, desene, tapiserii , altarele, vitralii, alegorii și motive mitologice.

Baldung s-a născut și a crescut în Schwäbisch Gmünd (Swabian Gmuend), Wuerttemberg de Est . La vârsta de 26 de ani, s-a căsătorit cu Margaretha Härlerin (născută Herlin), cu care a avut un copil: Margarethe Baldungin.

Viaţă

Viața timpurie, 1484–1500

Hans Baldung era fiul lui Johann Baldung, un jurist cu studii universitare, având din 1492 funcția de consilier juridic al episcopului de Strasbourg (Albert al Bavariei) și al Margarethe Herlin, fiica lui Arbogast Herlin, el nu era lipsit de proprietăți, ci cu ocupație necunoscută, iar familia sa locuind în acest oraș, Hans și-a făcut ucenicia acolo, cu un artist rămas necunoscut. Data sa exactă de naștere este necunoscută. Hans sa născut în micul oraș liber de Schwäbisch Gmünd (fostă Gmünd în Germania), un oraș liber al Imperiului, o parte din Est Württemberg regiune în fosta Suabia, Germania, în anul 1484 sau 1485, într - o familie de intelectuali, academicieni și profesioniști, de unde era tatăl său și a murit la Strasbourg în septembrie 1545. Unchiul său, Hieronymus Baldung, era doctor în medicină, avea un fiu, Pius Hieronymus, care poate fi văzut ca vărul lui Hans, care a predat dreptul la Freiburg și a devenit până în 1527 cancelar al Tirolului. De fapt, Baldung a fost primul bărbat din familia sa care nu a urmat universitatea, dar a fost unul dintre primii artiști germani care au venit dintr-o familie academică. Cea mai timpurie pregătire ca artist a început în jurul anului 1500 în Renania Superioară de către un artist din Strasbourg. Și-a perfecționat arta în studioul lui Albrecht Dürer din Nürnberg între 1503 și 1507.

La vârsta de 26 de ani, Baldung s-a căsătorit cu Margaretha (născută Herlin), cu care a avut un copil: Margarethe Baldungin.

Viața de student al lui Dürer

Răstignire

Începând cu 1503, în timpul „Wanderjahre” („Anii de drumeții”) necesară artiștilor din acea vreme, Baldung a devenit asistent al lui Albrecht Dürer. Aici, este posibil să i se fi dat porecla „Grien”. Se crede că acest nume a venit în primul rând dintr-o preferință față de culoarea verde: se pare că a purtat haine verzi. Probabil că a primit și această poreclă pentru a-l deosebi de cel puțin alți doi Hansi din magazinul Dürer, Hans Schäufelein și Hans Suess von Kulmbach. Ulterior, el a inclus numele „Grien” în monograma sa și s-a sugerat, de asemenea, că numele provine de la „grienhals”, sau a făcut ecou în mod conștient, un cuvânt german pentru vrăjitoare - una dintre temele sale de semnătură. Hans a preluat rapid influența și stilul lui Dürer și s-au împrietenit: Baldung pare să fi condus atelierul lui Dürer în timpul celui de-al doilea sejur al acestuia din urmă la Veneția. Într-o călătorie ulterioară în Olanda, în 1521, cartea de cont a lui Dürer înregistrează că a luat cu el și a vândut tipărituri de Baldung. La moartea lui Dürer, lui Baldung i s-a trimis o șuviță de păr, ceea ce sugerează o prietenie strânsă. Aproape de sfârșitul anilor săi de la Nürnberg, Grien a supravegheat producția de către Dürer a vitraliilor, a gravurilor pe lemn și a gravurilor și, prin urmare, a dezvoltat o afinitate pentru aceste mijloace de informare și pentru predarea lor de către maestrul de la Nürnberg.

Strasbourg

În 1509, când timpul lui Baldung la Nürnberg a fost complet, s-a mutat înapoi la Strasbourg și a devenit cetățean acolo . A devenit o celebritate a orașului și a primit multe comisioane importante . În anul următor s-a căsătorit cu Margarethe Herlin, fiica unui comerciant local, s-a alăturat breslei „Zur Steltz”, a deschis un atelier și a început să-și semneze lucrările cu monograma HGB pe care a folosit-o pentru restul carierei sale. Stilul său a devenit mult mai deliberat individual - o tendință pe care istoricii de artă o numeau „ manieristă ”. A rămas la Freiburg im Breisgau în 1513–1516 unde a făcut, printre altele, altarul cel mare din Freiburg Münster  [ de ] .

Vrăjitorie și imagini religioase

Trinitatea și Pietà Mistică (1512)
Salut de Anul Nou cu trei vrăjitoare: DER COR CAPEN EIN GVT JAR (1514)

Pe lângă subiectele religioase tradiționale, Baldung s-a preocupat în acești ani de tema profană a iminenței morții și de scenele de vrăjitorie și vrăjitorie . El a ajutat la introducerea temelor supranaturale și erotice în arta germană, deși acestea erau deja prezente pe larg în opera lui Dürer. Cel mai faimos a reprezentat vrăjitoare, de asemenea un interes local: umaniștii din Strasbourg au studiat vrăjitoria și episcopul ei a fost acuzat de găsirea și urmărirea penală a vrăjitoarelor. Cele mai caracteristice lucrări ale sale în acest domeniu sunt la scară mică și mai ales la mijlocul desenului; acestea includ o serie de enigmatice, alegorii adesea erotice și lucrări mitologice executate în quill stilou și cerneală și corp de culoare albă pe hârtie amorsata. Numărul lucrărilor religioase ale lui Hans Baldung s-a micșorat odată cu Reforma protestantă , care, în general, a respins arta bisericească ca fiind risipitoare sau idolatră. Dar mai devreme, cam în același timp în care a produs o importantă gravură pe clarobscur a lui Adam și Eva, artistul a devenit interesat de temele legate de moarte, supranatural, vrăjitorie, vrăjitorie și relația dintre sexe. Fascinația lui Baldung față de vrăjitorie a început devreme, cu prima sa gravură în clarobscur în 1510 și a durat până la sfârșitul carierei sale.

Opera lui Hans Baldung Grien care descrie vrăjitoarele a fost produsă în prima jumătate a secolului al XVI-lea, înainte ca vânătoarea de vrăjitoare să devină un fenomen cultural răspândit în Europa. Potrivit unei păreri, opera lui Baldung nu reprezenta credințe culturale răspândite în momentul creării, ci reflectă în mare parte alegeri individuale. Pe de altă parte, prin familia sa, Baldung se afla la fel de aproape de intelectualii de frunte ai vremii decât oricare dintre contemporanii săi și se putea baza pe o literatură în creștere despre vrăjitorie, precum și pe dezvoltarea strategiilor juridice și criminalistice pentru vânătoarea de vrăjitoare. Baldung nu a lucrat niciodată direct cu niciun lider al Reformei pentru a răspândi idealurile religioase prin lucrările sale de artă, deși trăia în Strasbourgul religios fervent, deși era un susținător al mișcării, lucrând la altarul major din orașul Münster, Germania.

Baldung a fost primul artist care a încorporat puternic vrăjitoare și vrăjitorie în lucrările sale de artă (mentorul său Albrecht Dürer le-a inclus sporadic, dar nu la fel de proeminent ca Baldung). În timpul vieții sale au existat puține încercări de vrăjitoare, prin urmare, unii cred că descrierile lui Baldung despre vrăjitorie se bazează mai degrabă pe folclor decât pe credințele culturale din vremea sa. Prin contrast, pe la începutul secolului al XVI-lea, umanismul a devenit foarte popular și, în cadrul acestei mișcări, literatura latină a fost valorificată, în special poezie și satiră, dintre care unele includeau puncte de vedere asupra vrăjitoarelor care puteau fi combinate cu tradiția vrăjitoarei acumulată masiv în lucrări precum Malleus Maleficarum. Baldung a participat la această cultură, producând nu numai numeroase lucrări care înfățișează umaniștii din Strasbourg și scene din arta și literatura antică, ci ceea ce o literatură anterioară despre artist a descris ca o abordare satirică a reprezentării sale de vrăjitoare. Gert von der Osten comentează acest aspect al „Baldungului [tratându-și] vrăjitoarele cu umor, o atitudine care reflectă punctul de vedere dominant al umaniștilor de la Strasbourg din acest moment care considerau vrăjitoria drept„ lustig ”, o chestiune care era mai amuzantă decât serioasă” . Cu toate acestea, separarea unui ton satiric de intenția mortificatoare serioasă se dovedește dificil de menținut pentru Baldung, așa cum este pentru mulți alți artiști, inclusiv pentru durul său contemporan Hieronymus Bosch . Arta lui Baldung reprezintă simultan idealuri prezentate în poezia greacă și romană antică, cum ar fi noțiunea dinaintea secolului al XVI-lea că vrăjitoarele ar putea controla vremea, despre care se crede că Baldung a făcut aluzie în pictura în ulei din 1523 „Vrăjitoarele vremii”, care prezintă două atractive. și vrăjitoare goale în fața unui cer furtunos.

Baldung a încorporat, de asemenea, în mod regulat scene de vrăjitoare care zboară în arta sa, o caracteristică care a fost contestată cu secole înainte de apariția operei sale de artă. Zborul a fost atribuit în mod inerent vrăjitoarelor de către cei care credeau în mitul Sabatului (fără capacitatea lor de a zbura, mitul s-a fragmentat), precum Baldung, pe care l-a descris în lucrări precum „Vrăjitoarele care se pregătesc pentru zborul Sabatului” (1514).

Muncă

Pictura

De-a lungul vieții sale, Baldung a pictat numeroase portrete, cunoscute pentru caracterizările lor ascuțite.

De-a lungul vieții sale, Baldung a pictat numeroase portrete, cunoscute pentru caracterizările lor ascuțite. În timp ce Dürer își detaliază riguros modelele, stilul lui Baldung diferă concentrându-se mai mult pe personalitatea personajului reprezentat, o concepție abstractă a stării de spirit a modelului. Baldung s-a stabilit în cele din urmă la Strasbourg și apoi la Freiburg im Breisgau, unde a executat ceea ce este considerat a fi capodopera sa. Aici este pictată o altară cu unsprezece panouri pentru Catedrala din Freiburg, încă intactă astăzi, înfățișând scene din viața Fecioarei, inclusiv, Buna Vestire, Vizitarea, Nașterea Domnului, Fuga în Egipt, Răstignirea, Patru Sfinți și Donatorii . Aceste reprezentări au reprezentat o mare parte a corpului de lucrări al artistului, care conținea mai multe piese renumite ale Fecioarei.

Cele mai vechi poze care i-au fost atribuite de unii sunt piese de altar cu monograma HB întrețesută și data din 1496, în capela mănăstirii Lichtenthal de lângă Baden-Baden . O altă lucrare timpurie este un portret al împăratului Maximilian , desenat în 1501 pe o frunză a unei cărți de schițe aflate acum în tipografia de la Karlsruhe . „Martiriul Sfântului Sebastian și Boboteaza” (acum Berlin, 1507), au fost pictate pentru biserica-piață din Halle din Saxonia.

Baldung lui printuri , deși Düreresque, sunt foarte individuale în stil, și de multe ori în subiect. Ele prezintă puțină influență italiană directă. Picturile sale sunt mai puțin importante decât amprentele sale. A lucrat în principal la gravură pe lemn , deși a realizat șase gravuri , una foarte fină. S-a alăturat modei pentru gravurile în clarobscur , adăugând un bloc de ton la o gravură din 1510. Majoritatea sutelor sale de gravuri au fost comandate pentru cărți, așa cum era obișnuit la acea vreme; xilografiile sale cu „o singură frunză” (adică tipăriturile nu pentru ilustrarea cărților) sunt mai mici de 100, deși nu există două cataloage de acord cu privire la numărul exact.

Neconvențional ca desenator, tratamentul său asupra formei umane este adesea exagerat și excentric (de aici legătura sa, în literatura de istorie a artei, cu manierismul european ), în timp ce stilul său ornamental - profus, eclectic și asemănător cu „germanul” conștient tulpina sculptorilor contemporani din tei - este la fel de distinctivă. Deși Baldung a fost numit în mod obișnuit Correggio din nord, compozițiile sale sunt un amestec curios de culori strălucitoare și eterogene, în care negru pur este contrastat cu galben pal, gri murdar, roșu impur și verde strălucitor. Flesh este o simplă glazură sub care caracteristicile sunt indicate prin linii.

Lucrările sale se remarcă prin îndepărtarea lor individualistă de calmul renascentist al modelului său, Dürer, pentru forța sălbatică și fantastică pe care o manifestă unele dintre ele și pentru temele remarcabile. În domeniul picturii, Eva sa , Șarpele și moartea ( National Gallery of Canada ) își arată bine punctele forte. Există o forță specială în panoul „Moartea și fecioara” din 1517 (Basel), în „vrăjitoarele vremii” (Frankfurt), în panourile monumentale „Adam” și „Eva” (Madrid) și în numeroasele sale puternice portrete. Cel mai susținut efort al lui Baldung este retablul din Freiburg, unde Încoronarea Fecioarei și cei Doisprezece Apostoli, Buna Vestire, Vizitarea, Nașterea Domnului și Fuga în Egipt și Răstignirea, cu portrete de donatori , sunt executate cu o parte din acea putere fantezistă. că Martin Schongauer a lăsat moștenirea școlii șvabe.

Este binecunoscut ca pictor de portrete, operele sale includ poze și portrete istorice; dintre aceștia din urmă pot fi numiți cei ai lui Maximilian I. și Carol al V-lea . Bustul său al margrafului Philip din Galeria din München ne spune că el a fost legat de familia domnitoare din Baden încă din 1514. Într-o perioadă ulterioară a avut ședințe cu margraful Cristofor din Baden, soția sa Ottilia și toți copiii lor și poza care conține aceste portrete este încă în galeria de la Karlsruhe. La fel ca Dürer și Cranach , Baldung a susținut reforma protestantă . El a fost prezent la dieta de la Augsburg în 1518, iar una din gravurile sale pe lemn îl reprezintă pe Luther în mască cvasi-sfântă, sub protecția (sau inspirată de) Duhul Sfânt, care planează peste el în formă de porumbel.

Lucrări selectate

Hans Baldung - Mater Dolorosa (detaliu)
  • Phyllis și Aristotel , Paris, Luvru. 1503
  • Două aripi de altar (Carol cel Mare, Sf. Gheorghe), Augsburg, Galeria de Stat.
  • Portret de tineret , Hampton Court, Royal Collection 1509
  • Nașterea lui Hristos , Basel, Kunstmuseum Basel, 1510
  • Adorația Magilor , Dessau, Galeria de Artă Anhalt, 1510
  • Vrăjitoarele , 1510
  • Liturghia Sfântului Grigorie , Cleveland, Muzeul de Artă din Cleveland, 1511
  • Răstignirea lui Hristos , Basel, Kunstmuseum Basel, 1512
  • Răstignirea lui Hristos , Berlin, Gemäldegalerie, 1512
  • Sfânta Treime , Londra, National Gallery, 1512
  • Restul pe fugă în Egipt , Viena, Galeria de picturi a Academiei de Arte Frumoase, 1513
  • Portretul unui om , Londra, National Gallery, 1514
  • Plângerea lui Hristos , Berlin, Gemäldegalerie, 1516
  • Moartea și fecioara , Basel, Kunstmuseum Basel, 1517
  • Botezul lui Hristos , Frankfurt pe Main, Städel, 1518
  • Venus cu Cupidon , Otterlo, Rijksmuseum Kröller-Müller, 1525
  • Pyramus și Thisbe , Berlin, Gemäldegalerie, în jurul anului 1530
  • Ambrosius Volmar Keller , Strasbourg, Musée de l'Œuvre Notre-Dame, 1538
  • Hristos ca grădinar , Darmstadt, Muzeul de Stat din Hessen, 1539
  • Adam și Eva , Florența, Galleria degli Uffizi - Uffizi
  • Cuplul improbabil , Liverpool, Walker Art Gallery, 1527
  • Cele trei vârste ale omului și morții , Museo del Prado, Madrid
  • Mercur ca Dumnezeu al Planetei , Stockholm, Muzeul Național, 1530–1540
  • Harmony, or The Three Graces Die Jugend (Die drei Grazien) Tineretul (cele trei haruri) Museo del Prado între 1541 și 1544
  • Lucrări selectate

  • Fecioara ca Regină a Cerului cu Copilul Hristos în brațe

  • Mater Dolorosa

  • Odihnește-te la Fuga în Egipt

  • Naşterea Domnului

  • Adam

  • ajun

  • Lucretia . Desen cu bodycolor

  • Muzeul Kunsthistorisches Ioan de Patmos , Viena, 1510

Vezi si

Note

Referințe

Citații

  • Baynes, TS; Smith, WR, eds. (1880). „Grün, Hans Baldung”  . Encyclopædia Britannica . 11 (ed. A 9-a). New York: Fiii lui Charles Scribner. p. 224.
  • Cleef, Augustus Van (1907). „Hans Baldung”  . În Herbermann, Charles (ed.). Enciclopedia Catolică . 2 . New York: Compania Robert Appleton.
  • Brady, Thomas A. (1975). „Locul social al unui artist renascentist german: Hans Baldung Grien (1484 / 85-1545) la Strasbourg”. Istoria Europei Centrale . 8 (4): 295-315. doi : 10.1017 / S0008938900017994 . ISSN  0008-9389 . JSTOR  4545752 .
  • Hults, Linda C. (1987). „Baldung și vrăjitoarele din Freiburg: dovada imaginilor” . Jurnal de istorie interdisciplinară . 18 (2): 249-276. doi : 10.2307 / 204283 . ISSN  0022-1953 . JSTOR  204283 .
  • Rowlands, John (1981). "Washington și Yale. Hans Baldung Grien" . Revista Burlington . 123 (937): 263. ISSN  0007-6287 . JSTOR  880364 .
  • Sullivan, Margaret A. (2000). „Vrăjitoarele din Dürer și Hans Baldung Grien” . Renașterea trimestrială . 53 (2): 333-401. doi : 10.2307 / 2901872 . ISSN  0034-4338 . JSTOR  2901872 .
  • Térey, Gábor (1894). "Verzeichniss der Gemälde des Hans Baldung Gen. Grien Zusammengestellt" [Listă de tablouri de Hans Baldung numită Grien compilată]. Primul . Strasbourg: JHE Heitz. Citați jurnalul necesită |journal=( ajutor )
  • von Pettenegg, Eduard Gaston Pöttickh (1877). "Neues Jahrbuch - Heraldisch-Genealogische Gesellschaft" Adler " " [Cartea de Anul Nou a Societății Heraldic-Genealogice "Eagle"] (în limba germană). Al 4-lea . Graz: Societatea heraldică-genealogică „Adler”. Citați jurnalul necesită |journal=( ajutor )

Atribuire:

  •  Acest articol încorporează textul unei publicații aflate acum în domeniul public :  Ashby, Thomas (1911). „ Grün ”. În Chisholm, Hugh (ed.). Encyclopædia Britannica . 12 (ediția a XI-a). Cambridge University Press. pp. 329–640.

Bibliografie

  • Bartrum, Giulia (1995). Tipăriri renascentiste germane, 1490–1550 . Londra: British Museum Press. ISBN 978-0-7141-2604-3.
  • Koerner, Joseph (1993). Momentul autoportretării în arta renascentistă germană . Chicago: University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-44999-9.
  • Bach, Sibylle Weber am (2006). Hans Baldung Grien (1484 / 85-1545). Marienbilder in der Reformation [ Hans Baldung Grien (1484 / 85-1545). Imagini ale Mariei în Reformă ]. Studien zur christlichen Kunst (în germană). 6 . Regensburg: Schnell & Steiner.
  • Hagen, Rainer (2001). La peinture du XVIe siècle [ pictura din secolul al XVI-lea ] (în franceză). Köln: Taschen . ISBN 3-8228-5559-6.
  • Kelleher, Bradford D .; Bott, Gerhard (1986). O'Neill, John P .; Ellen, Shultz (eds.). Arta gotică și renascentistă la Nürnberg, 1300-1550 . Traducere de Stockman, Russell M. München: Metropolitan Museum of Art. ISBN 978-0-87099-466-1.
  • Meyer, Julius (1878). Allgemeines Künstler-Lexicon [ Lexicon general al artistului ] (în germană). Al 2-lea. Vol. Leipzig: Wilhelm Engelmann .
  • Nagler, Georg Kaspar (1863). Die Monogrammisten und diejenigen bekannten und unbekannten Künstler aller Schulen [ Monogramiștii și acei artiști cunoscuți și necunoscuți din toate școlile. ] (in germana). A treia. Vol. München: Georg Franz.
  • Nenonen, Marko; Toivo, Raisa Maria (2013). Scrierea de istorii de vânătoare de vrăjitoare: Provocarea paradigmei . Boston: Brill. ISBN 978-90-04-25791-7.
  • Thomas, Joseph (1870). Dicționar pronunțat universal de biografie și mitologie . Vol. 1 Philadelphia: JB Lippincott and Company.

linkuri externe