The Grove Play este o producție teatrală anuală scrisă, produsă și interpretată de și pentru membrii Bohemian Club și pusă în scenă în aer liber în California la Bohemian Grove în fiecare vară.
În 1878, Bohemian Club din San Francisco a mers pentru prima dată în pădure pentru o sărbătoare de vară pe care au numit-o în mijlocul verii High Jinks. S-au recitat poezii, s-au cântat cântece și s-au dat lecturi dramatice. În 1881, ceremonia Cremării îngrijirii a fost organizată pentru prima dată după diferite spectacole individuale. În cele din urmă, lecturile și cântecele au fost țesute într-o temă sau cadru, cum ar fi solemnul orientalism - temat Buddha Jinks din 1892 și creștinismul - triumfuri-peste- păgânism - temat Druid Jinks anul viitor. În 1897, Faust Jinks au fost construite în forma muzicală a operei Faust de Charles Gounod . În cele din urmă, în 1902, atât muzica, cât și libretul au fost compuse de membrii clubului, stabilind „jocul de boschet boem ca un gen distinct de artă scenică”.
În fiecare an, un Sire și un Sire muzical sunt selectați de către Comitetul Jinks al clubului, care face parte din Consiliul de administrație al clubului. The Sire este responsabil pentru producerea scenariului și a libretului Grove Play, iar musicalul Sire compune muzica. Sire poate alege pe alții pentru a scrie dialogul și versurile melodiei, dar rămâne responsabil pentru tema generală și forma finală a spectacolului.
O schiță din 1911 a scenei Grove Play, care prezintă căi și platforme extinse în podea în mijlocul ferigilor și copacilor de sequoia
În primele producții ale jocului Grove, mai multe restricții au fost impuse pe Sire, inclusiv ca decorul scenic să fie fundalul natural al pădurii și să se introducă „complotul personaj malign” în complot, pentru a face ravagii cu personajele și pentru a fi apoi confruntat în jos și învins de erou. În aceste producții timpurii, a urmat imediat Incinerarea îngrijirii și a durat până la miezul nopții. Sfârșitul ceremoniei a fost semnalat de o interpretare plină de viață a Jinks Band a „ Va fi un moment fierbinte în orașul vechi în această seară , iar membrii clubului s-au așezat la o cină târzie și s-au bucurat de orele mici.
Din 1913, Incinerarea îngrijirii a fost decuplată din jocul Grove și reprogramată pentru prima noapte a taberei de vară. Jocul Grove a fost stabilit pentru ultimul weekend. Un alt Sire a fost numit pentru incinerare, iar în anii următori s-au ridicat unele îngrijorări cu privire la faptul că Incinerarea îngrijirii crește în propriul său joc secundar Grove. Unii Sires au experimentat un tratament satiric sau teme de actualitate, cum ar fi un tratament patriotic din Primul Război Mondial în 1918 și un script de interzicere nepopular în 1919. „Care” nu a fost ucis, darămite incinerat, în versiunea din 1922. Ca răspuns la plângerile membrilor cu privire la calitatea imprevizibilă a tarifului de deschidere, Charles K. Field a fost rugat în 1923 să scrie scenariul pentru ceea ce a devenit baza pentru fiecare ceremonie ulterioară de Cremare a îngrijirii .
O fotografie din 1909 cu repetiția generală a Sf. Patrick de la Tara , care prezintă setarea pădurii naturale, inclusiv căile de întoarcere care extind scena în spate pe un deal
Din 1902 până în 1923, o temă centrală a majorității jocurilor Grove a fost mistica vechiului coș de copaci Redwood . Jack London a scris The Acorn Planter: A California Forest Play for the High Jinks, dar nu a fost niciodată pus în scenă; a fost descris ca fiind prea dificil de muzicat. Începând în jurul anului 1920 odată cu instalarea unei mari organe din țeavă Austin , producțiile au devenit mai profesionale în ton. În 1922, un sistem de iluminat sofisticat a fost instalat pe scena principală, locul de desfășurare al Grove Play. În timpul celui de-al doilea război mondial, anii 1943-1945, nu au fost puse în scenă piese Grove.
Spectacolele neobișnuite includ producția din 1906 a Owl and Care , care este listată în dicționarul lui Grove ca „Nu este strict un joc Grove”. Triumful Boemiei era deja planificat, dar cutremurul din San Francisco din 1906 a schimbat prioritățile clubului în favoarea unei ceremonii de incinerare mai elaborată numită The Owl and Care . Două piese au fost puse în scenă de două ori pentru membrii clubului: St. Patrick la Tara în 1909 și 1934 și A Gest of Robin Hood în 1929 și 1954. Expunerea lui Pan din 1912 a fost interpretată o dată pentru membrii clubului și din nou două săptămâni mai târziu pentru membri 'neveste și femei prietene. În 2008, tratamentul contelui de Monte Cristo a fost pus în scenă, chiar dacă a fost publicat cu patru ani înainte.
Distribuția pentru o piesă Grove are în medie 75-100 de actori, mulți aparând așa-numiții „ purtători de sulițe ” în scene de mulțime. Rolurile pentru personajele feminine sunt interpretate de bărbați, deoarece femeile nu sunt permise ca membri ai Clubului Boemian. Incluzând membrii orchestrei, clienții, echipajul de scenă și tâmplarii, aproximativ 300 de persoane sunt implicate în producție în fiecare an. Costul fiecărei piese a fost raportat în intervalul de 20.000-30.000 $ în 1975, până la 144.000 $ în valoare curentă. Nu se acordă salarii membrilor clubului care iau parte și publicului nu li se percepe nicio admitere. Repetițiile încep cu un an în avans.
Observatorii au caracterizat jocurile Grove ca fiind masive, previzibile și lente. Autorul John van der Zee a descris piesele din Grove ca „concursuri împovărătoare”. Comentând complotul, el a spus: „Știm dinainte că eroul va fi un rege sau un comandant adorat de oamenii săi și că își va vedea datoria și o va face”. Jurnalistul Philip Weiss , care scria în 1989 pentru revista Spy , a declarat că punctul culminant al taberei de vară de două săptămâni a fost Low Jinks, „o comedie muzicală înfricoșată”, o comedie muzicală pusă în scenă în mijlocul weekendului, nu „maniera și chibzuita Grove Play. " Profesorul de jurnalism Richard Reinhardt a susținut în 1980 că bombastul spectaculos al producătorului de teatru de pe Broadway David Belasco a contribuit la formarea la începutul Grove Plays a gustului pentru efecte vizuale maiestuoase și uluitoare și că acest simț estetic a continuat până în prezent într-o formă de „inerție instituțională” . "
