Loving (film 2016) - Loving (2016 film)

Iubitor
Iubind (film 2016) .jpg
Afiș de lansare în teatru
Regizat de către Jeff Nichols
Scenariu de Jeff Nichols
Bazat pe Povestea iubitoare
de Nancy Buirski
Produs de
În rolurile principale
Cinematografie Adam Stone
Editat de Julie Monroe
Muzica de David Wingo

Companii de producție
Distribuit de Caracteristici de focalizare
Data de lansare
Timpul pentru alergat
123 minute
Țări
Limba Engleză
Buget 9 milioane de dolari
Box office 12,9 milioane de dolari

Loving este unfilm de dramă romantică biografică americană din 2016care spune povestea lui Richard și Mildred Loving , reclamanții din decizia Curții Supreme SUA din 1967 ( Curtea Warren ), Loving împotriva Virginiei , care a invalidat legile statului care interzic căsătoria interrasială . Filmul a fost produs de Big Beach și Raindog Films și distribuit de Focus Features . Filmul se inspiră din The Loving Story (2011) de Nancy Buirski , un documentar care urmărește Lovings și cazul lor de referință.

Filmul a fost regizat de Jeff Nichols , care a scris și scenariul. Ruth Negga și Joel Edgerton sunt alături de Mildred ( născută Jeter; 22 iulie 1939 - 2 mai 2008) și Richard Loving (29 octombrie 1933 - 29 iunie 1975). Marton Csokas , Nick Kroll și Michael Shannon sunt toți în rolurile secundare. Fotografia principală a început în Richmond , Virginia , pe 16 septembrie 2015 și s-a încheiat pe 19 noiembrie. Locațiile folosite pentru Loving se bazau în principal în Richmond, de asemenea în King și Queen County , Caroline County , Central Point și Bowling Green .

Loving a început o lansare limitată în Statele Unite pe 4 noiembrie 2016, înainte de o lansare largă pe 11 noiembrie 2016. Filmul a primit recenzii pozitive și a fost numit unul dintre cele mai bune filme din 2016 de mai multe mijloace media. Filmul a fost selectat pentru a concura la Palme de Aur la Festivalul de Film de la Cannes din 2016 și a fost nominalizat la numeroase premii, inclusiv la o nominalizare la Globul de Aur pentru cel mai bun actor pentru Edgerton și Premiul Academiei și la nominalizarea la Globul de Aur pentru Negga.

Complot

Richard Loving, muncitor alb în construcții din județul Caroline, Virginia , se îndrăgostește de o femeie neagră locală și de o prietenă de familie, Mildred Jeter. După ce Mildred a descoperit că este însărcinată, ei decid să se căsătorească. Știind că căsătoria interrasială încalcă legile anti- miscare de la Virginia , conduc cu mașina la Washington, DC pentru a se căsători în 1958. Richard își propune să construiască o casă pentru Mildred la mai puțin de un kilometru de casa familiei sale.

La scurt timp după aceea, adjuncții șerifului au atacat casa lui Mildred și au arestat iubitorii. Când Richard indică licența de căsătorie, șeriful Brooks îi spune pe scurt că nu are valabilitate în Virginia și îi trage pe amândoi la închisoare. Aceștia se declară vinovați pentru încălcarea legii anti-miscare și sunt condamnați la un an de închisoare. Cu toate acestea, judecătorul suspendă sentința, cu condiția ca aceștia să nu revină împreună în Virginia timp de cel puțin 25 de ani. Lovings se mută la Washington pentru a rămâne cu o prietenă a lui Mildred. Se întorc pentru scurt timp în județul Caroline, astfel încât primul lor copil, Sidney, poate fi livrat de mama lui Richard, moașă . Arestați din nou, sunt eliberați când avocatul lor informează judecătorul că i-a sfătuit în mod eronat să se întoarcă.

Mildred și Richard au alți doi copii împreună, Donald și Peggy. Cu toate acestea, Mildred devine frustrată de faptul că este departe de țară, iar frustrarea ei crește când urmărește marșul de la Washington . Ea îi scrie procurorului general Robert F. Kennedy pentru ajutor. Kennedy le trimite la Uniunea Americană pentru Libertăți Civile . Avocatul Bernard S. Cohen ia cazul și conferă expertului în drept constituțional Phil Hirschkop . Ei ajung la concluzia că calvarul Lovings are șanse mari să meargă până la Curtea Supremă - și să răstoarne legi similare anti-miscare la nivel național.

După un accident auto minor care a implicat unul dintre copiii lor, iubitorii decid să se strecoare înapoi în Virginia, stabilindu-se într-o porțiune îndepărtată a King și Queen County , în timp ce cazul lor se mișcă prin instanțe. Cazul lor câștigă o atenție largă și este profilat în revista Life de fotograful Gray Villet . Statul susține că oamenii din diferite rase nu au fost niciodată intenționați să trăiască împreună și merge până la a sugera că copiii iubitorilor sunt ticăloși. Curtea Supremă de stat refuză să pună deoparte condamnarea Lovings. Fără descurajare, Cohen și Hirschkop fac apel la Curtea Supremă federală. Înainte de a merge la Washington, Cohen îl întreabă pe Richard dacă are un mesaj pentru judecători. Richard răspunde: „Spune-i judecătorului că îmi iubesc soția”.

Câteva săptămâni mai târziu, Curtea Supremă consideră în unanimitate că legile care interzic căsătoria interrasială sunt neconstituționale. Lovings se întorc în județul Caroline și reiau construcția casei lor de vis. Un epilog dezvăluie că Richard a murit într-un accident de mașină șapte ani mai târziu; Mildred nu s-a recăsătorit niciodată și a continuat să locuiască în casa pe care Richard i-a construit-o până la moartea sa în 2008.

Distribuție

Un zidar taciturn, alb virginian , și soțul lui Mildred. În ceea ce privește personajul lui Richard, Nichols a declarat: „[Richard] vorbește într-o manieră decupată, atunci este modul în care își ține capul în fața restului corpului, cât de conștient de sine părea în fața camerei. râd și-și acoperi repede buzele peste dinții [pătați de tutun]. El este un zidar ... sunt cocoșați toată ziua și își transformă corpurile în aceste linii de asamblare pentru așezarea cărămizii. Ce i-am dat [Edgerton] , din punct de vedere al caracterului coerent de pe pagină, a adăugat specificitate. " Când l-a descris pe Richard, Edgerton a declarat că „... era un erou liniștit, iar uneori demnitatea liniștită vorbește mai tare decât eroul tipic al filmului care este prea dornic să lupte”. El a vorbit despre unele dintre provocările în portretizarea lui Richard, cum ar fi accentul virginian, în care a afirmat: „Importanța poveștii în sine, nu pentru a o trata cu mănuși pentru copii, ci pentru a menține o reverență față de adevăr, pentru responsabilitatea pe care o simțit față de acești oameni reali. Și a transmite atât de mult cu atât de puține cuvinte a fost una dintre cele mai mari provocări. " Pentru a surprinde calitatea fizică a lui Richard, Edgerton și-a albit părul, a adoptat o linie de păr în retragere și a purtat dinți protetici. El a vorbit despre influențele din Errol Morris " Thin Albastru Line (1988), recomandat de Nichols, care a asistat la constatarea lui de accentul lui Richard. El a fost atras de versiunea lui Nichols a personajului, așa cum, potrivit lui, el a fost: „doar închis, emasculat și supraviețuit de această situație”, în timp ce Edgerton a remarcat că versiunea se menținea mai în concordanță cu omul din Povestea iubitoare a lui Buirski (2011) ). Atât Nichols, cât și Edgerton au simțit că provocarea principală de a-l aduce pe Richard pe ecran a fost întrebarea unde a căzut pe spectrul intelectual, deoarece Richard nu era bine educat și nici nu era înzestrat în mod natural și poate că nu înțelesese complexitatea cazului sau ramificațiile sale sociale, cu atât actor, cât și regizor, purtând conversații pe această temă. Edgerton a vorbit despre Richard, dificultatea de a deține un accent cu o abordare taciturnă, în timp ce se referea la rolurile din trecut: „Cu un personaj precum John Connolly din Black Mass (2015), chiar ajungi să zboare pe ritmul unui accent, iar ritmul este atât de mult o parte din ceea ce este un accent. Când nu aveți prea multe de spus, este greu să vă prindeți de acea cadență. " Edgerton s-a implicat, de asemenea, în cărămidă pentru a se pregăti pentru rol și, în timp ce vorbea despre experiența sa, a remarcat că a început să înțeleagă pe deplin postura lui Richard: „Dintr-o dată a avut sens din cauza mecanicii muncii sale ... Aici era un om care arăta incomod în propriul său corp, pentru că era atât de obișnuit să-și păstreze energia. Un om care s-a prăbușit pentru că își petrecea zilele ghemuit peste o grămadă de cărămizi. " Într-un interviu acordat oamenilor , Edgerton a vorbit despre fiica lui Richard și a lui Mildred, Peggy: „Peggy este la fel de timidă ca tatăl ei și speram cu adevărat doar acceptarea și binecuvântarea ei, pe care cred că le-am primit. Tati 'și a fost ca cea mai mare binecuvântare pe care am avut-o vreodată ".
O tânără dulce, blândă, cu ascendență neagră și nativă americană, a cărei căsătorie cu Richard a încălcat legea anti-amestecare a statului . În 2013, în timp ce se pregătea pentru Midnight Special , regizorul de casting Francine Maisler i-a sugerat Negga lui Jeff Nichols și Sarah Green. Negga a fost prima persoană în care Nichols a făcut o audiție pentru acest rol și el a dezvăluit că a crezut că este prea mică atunci când a cunoscut-o prima dată, dar abilitățile sale de actorie i-au schimbat părerea, în care a spus: „A vorbit în vocea lui Mildred. Și-a ținut gura. ca Mildred ... nu căutam puterea stelelor. Căutam actori grozavi. " După ce a făcut o audiție cu succes pentru rolul lui Mildred, Nichols i-a trimis lui Negga fragmente din scenariul său încă de finalizat și o copie din Povestea iubitoare a lui Nancy Buirski (2011). Despre audiția lui Negga, Nichols a declarat: „Ruth avea vocea, ea avea postura, expresiile feței. Abia după ce am terminat și am început să vorbesc cu ea, mi-am dat seama că avea un accent irlandez ... a fost Mildred. Când a ieșit din cameră, m-am întors către [Green] și [Maisler] și am spus: „Ei bine, chiar trebuie să vedem pe altcineva?” „Cu privire la ce a atras-o filmul lui Nichols și partea lui Mildred, Negga a declarat: „Nu am mai văzut niciodată acest tip de poveste povestită în acest mod. Știi, scenariul este atât de frumos și am vrut foarte mult să fac parte din asta. După ce m-am familiarizat cu ei, cred că povestea lor trebuie să să fie spus și împărtășit și onorat și sărbătorit ". În ceea ce privește personajul lui Mildred, Negga a declarat: „Mildred a fost coloana vertebrală a cuplului. A văzut ce poate Richard nu voia să vadă, că nu vor ieși din asta fugind sau punându-și capul în nisip. Era o femeie foarte înțeleaptă. După cele cinci zile de închisoare, și-a dat seama că basmul s-a terminat. " Negga a vorbit despre legătura personală pe care a simțit-o cu povestea lui Lovings, datorită propriului său background de persoană de rasă mixtă . Nichols i-a invitat pe Negga și Edgerton în Virginia timp de două săptămâni pentru a vizita diferitele locații, a face lucrări de pregătire și pentru a vizita locuri speciale legate de Richard și Mildred, cu două săptămâni înainte de post-producție . Negga s-a identificat profund cu simțul legăturii lui Mildred cu un loc, făcând comparații cu Limerick, Irlanda și Richmond, Virginia , afirmând că: „Virginia nu este atât de diferită de Irlanda ... Terenul și casa și comunitatea sunt foarte importante Când am jucat-o, am încercat să-mi imaginez că nu aș putea să mă mai duc acasă din cauza cu care m-am căsătorit. În ceea ce privește cuplul modest, Negga a declarat: „Erau săraci, relativ inculti. Mildred era un pic mai educat decât el, dar cred că toți ceilalți și-au subestimat tenacitatea, credința în ei înșiși, dragostea față de ceilalți și respectul față de ei fiecare." Într-un interviu acordat The Boston Globe , Negga a vorbit despre faptul că „a fost deja înzestrat, personal”, jucând rolul lui Mildred și cunoscând familia ei supraviețuitoare, la care a remarcat mai târziu: „Ea este eroul meu. din acest film cu adevărat mișcat, deoarece ceea ce văd este bunătate. În multe privințe, [Mildred] ar fi fost incomod [prin atenție], dar moștenirea lor este importantă ... Cred că școlarii își vor cunoaște numele. "
O figură locală puternică pe care toată lumea din județul Caroline o cunoștea și se temea. Unul dintre rolurile mai dificile de distribuit a fost cel al șerifului Garnett R. Brooks, Nichols însuși nu-l vedea pe Brooks ca pe cel rău al poveștii sau chiar ca pe un dușman al cuplului, menționând că credințele omului legii despre rasă și căsătorie erau banale. . Nichols explică: "Îl văd pe șeriful Brooks ca făcând parte din ecuație ... După ce am crescut în Arkansas , am membri ai familiei care sunt rasiști. Nu este ceva de care sunt mândru, dar înțeleg cum se perpetuează aceste atitudini și că fiecare își stabilește sau și-a stabilit propriul punct de vedere. " El explică convingerile lui Brooks, în care se extinde, „Brooks a fost citat spunând„ un robin este un robin, o vrăbiuie este o vrăbiuță ”și a crezut asta. Era important ca Brooks să nu fie jucat ca un înseamnă stereotipul șerifului sudic. " Joel Edgerton l-a sugerat pe Marton Csokas pentru rolul lui Brooks. După ce l-a întâlnit pe Csokas, Nichols a fost intrigat de perspectiva sa asupra rolului. Își amintește: „Marton l-a văzut pe șeriful Brooks văzându-se ca pe un adult care se ocupa de copii descurcați. Aceștia s-au născut și au crescut într-o parte din sud care nu vedea neapărat liniile dintre culoare, iar poziția lui era, Dumnezeu a pus acele linii Acolo." Pentru rolul șerifului Brooks, Csokas a analizat înregistrările publicate și a vorbit cu membrii familiei, la care a remarcat: „Din perspectiva casei, aici era un soț și un tată care era o ființă muncitoare, loială, strictă, care își iubea familia și Declarațiile făcute de Sheriff Brooks indică status quo-ul și ceea ce credeau oamenii. Asta era legea la acea vreme. Așa că își făcea treaba până la gradul al nouălea, ceea ce este important de cuantificat . " Într-un interviu acordat Divertismentului săptămânal , Colin Firth a vorbit despre fiica șerifului Garnett Brooks, Betty Cwiklinski, oferindu-i serviciile în timp ce avea loc post-producția, sub forma vechii uniforme a tatălui ei, dar nu putea fi folosită așa cum nu. Nu se potrivește cu Csokas. Firth a declarat că Cwiklinski a spus: „El a fost așa, a spus lucrurile astea”. El a încheiat menționând gândurile ei asupra tatălui ei: "Ea a crezut că este înșelat, dar el este totuși o ființă umană. Și a făcut această stipulare. Există un sens real chiar și printre localnici să dorească să abordeze acea parte a istoriei lor".
Un tânăr avocat voluntar ACLU care îl reprezintă pe Richard și Mildred Loving. În 2014, în timp ce se uita la televizor în New Orleans în timpul filmărilor Midnight Special , Nichols a fost surprins de realizarea faptului că Nick Kroll semăna remarcabil cu Bernie Cohen , la care Nichols a remarcat: „Am intrat online și am urmărit mai mult [Kroll] și am început să-l imaginez ca fiind potrivit pentru Bernie ". Nichols și-a continuat remarca cu privire la alegerea lui inspirată a lui Kroll, "... Apoi aflați că Jules Kroll a mers la Georgetown Law la fel cum a făcut Bernie Cohen. Nu știu. A început să aibă sens. A venit la Austin să vadă vorbesc despre mine. Sincer, am crezut că este o alegere inspirată. " În ceea ce privește calitatea lui Cohen, Nichols a afirmat: „Bernie a avut această calitate a performanței ... Parcă ar fi interpretat, dar am simțit, de asemenea, că se poate întâmpla în scena în care îi întâlnește pentru prima dată pe Richard și Mildred. Nu există camere în camera, dar el susține un spectacol pentru a-i convinge că este avocatul potrivit pentru cazul lor, chiar dacă el nu este pe deplin sigur de asta. " Kroll nu numai că era familiarizat cu povestea lui Lovings, ci și cu munca lui Nichols, el afirmând: „Am văzut Take Shelter and Mud și am crezut că sunt filme fenomenale. Sunt destul de diferite unul de celălalt și totuși încă poți simți mâna mai mare la locul de muncă; [Nichols] are o notă foarte specială pe care o aduce filmelor sale. A fost interesant să primesc apelul pe care eram considerat pentru IUBIRE, din cauza acestui regizor și a acestui subiect. " Luând rolul lui Cohen, Kroll a început să remarce: „Povestea lui Richard și Mildred Loving este o poveste atât de frumoasă, importantă despre doi oameni care se iubesc și care vor să fie împreună și au fost suficient de curajoși pentru a trece prin sistemul legal să facă asta să se întâmple pentru ei înșiși și, în cele din urmă, pentru milioane de oameni ... Deci, în această privință, mi s-a părut ceva din care ar fi o onoare să fii parte. " Kroll și-a evidențiat numeroasele legături cu cazul Loving: „În mod ciudat, tatăl meu a mers la facultatea de drept Georgetown aproape exact când Bernie mergea acolo ... Și tatăl meu a lucrat de fapt pentru Robert F. Kennedy în timp ce era la școală: a lucrat la Biroul RFK și apoi și-a desfășurat campania în Queens când candida pentru funcția de președinte. Și m-am dus la Georgetown. Așa că am avut o serie de conexiuni ciudate cu totul, inclusiv faptul că am mai jucat un avocat apărător, un un tip foarte diferit de avocat al apărării, în care Rodney Ruxin reprezenta cei mai răi oameni din lume ". Într-un interviu pentru The Hollywood Reporter , Kroll a vorbit despre alegerile prezidențiale , afirmând: „Cred că mulți oameni văd speranță în [povestea lui Richard și Mildred Loving]. Ei văd puterea individului și capacitatea lor de a face schimbări în țara din afara sistemului. "
Un fotograf independent care este însărcinat de Revista LIFE să creeze un eseu foto despre Lovings. Nichols i-a trimis lui Shannon scenariul, deși cei doi nu vorbiseră despre ce rol avea să joace. Nichols a menționat, de asemenea, că nu l-a imaginat pe Shannon în rolul lui Richard Loving, la care afirmă: „... Când am găsit aceste fotografii ale acestui fotograf al vieții, era un tip înalt - de șase picioare patru - și arăta cam cam la fel ca Mike. Și după cum veți vedea când veți vedea filmul, el este cam gregar. Și l-am văzut pe Mike în piesa asta numită Mistakes Were Made ... Și a fost cam gregar în această piesă și este o latură a lui pe care nu mulți oameni au văzut-o. " Nichols încheie remarcând despre Shannon's Grey că "... intră în viața oamenilor și trebuie să se încurce foarte repede față de ei. Ca și cum ar deveni prietenul lor, astfel încât să poată face aceste fotografii cu adevărat delicate". Shannon a vorbit despre faptul că a fost pe platourile de filmare pentru o zi și despre faptul că scenele sale au fost filmate în ordine, în care a spus: "... am filmat scena în curte mai întâi. A fost, de asemenea, cel mai greu de filmat, deoarece a început să plouă. , și apoi ne-am oprit și am început. " Ulterior, el a explicat că: [Nichols] nu era sigur dacă să-l împuște în ploaie sau nu. Odată ce am ajuns la scena cinei, a mers repede. Am făcut scena canapelei și am terminat. " Iubirea marchează a cincea colaborare dintre Shannon și Nichols.

În plus, Terri Abney este prezentat ca Garnet Jeter, sora lui Mildred; Alano Miller apare ca Raymond Green, cel mai bun prieten al lui Richard; Jon Bass apare ca Phil Hirschkop, un avocat din drepturile civile din Virginia și asociat al lui Bernie Cohen ; Bill Camp apare în rolul lui Frank Beazley, un fost avocat al companiei Lovings; David Jensen apare ca judecător Bazile, judecătorul județului Caroline care a acuzat-o pe Lovings în 1958 pentru încălcarea Legii privind integritatea rasială a Virginiei; Sharon Blackwood apare ca Lola Loving, mama lui Richard; Christopher Mann apare ca Theoliver Jeter, tatăl lui Mildred; Winter-Lee Holland apare ca Musiel Byrd-Jeter, mama lui Mildred; Michael Abbott Jr. apare ca deputat Cole, unul dintre ofițerii legii acuzați de arestarea cuplului; Chris Greene apare ca Percy Fortune, un bun prieten al iubitorilor, în special Richard; Will Dalton apare ca Virgil, un prieten foarte loial lui Richard.

Producție

Dezvoltare

... Producătorii s-au apropiat de mine și mi-au cerut să o iau în considerare. Nancy Buirski, care a realizat documentarul The Loving Story (2011) ..., Colin Firth și Ged Doherty, s-au întins și au întrebat dacă voi viziona documentarul. Și nu a durat mult. Aproape din momentul în care s-a încheiat, am avut abordarea mea, care era să mă concentrez asupra vieții de zi cu zi a iubitorilor. Le-am dat un telefon și le-am spus „Uite, aceasta este interpretarea mea despre asta - asta a fost cam pe calea Ajutorului care a ieșit în 2011 și a adus o grămadă de bani - și am spus:„ O să fă un film foarte lent, foarte liniștit și nu știu dacă va fi experiența bună a anului. Și există potențialul pentru cineva de a face un astfel de film din această poveste, așa că dacă voi chiar doriți asta, atunci nu sunt tipul potrivit pentru voi. Dar dacă sunteți dispus să mergeți pe acest alt drum, atunci să continuăm să vorbim. „Cam așa s-a dezvoltat.

- Jeff Nichols , despre dezvoltarea și abordarea Loving

La 6 aprilie 2009, în timp ce filma Main Street (2010) al lui John Doyle din Durham, Carolina de Nord , Colin Firth a dat peste povestea lui Richard și Mildred Loving, înainte de a fi prezentată cineastului Nancy Buirski. Buirski însăși citise recent necrologul lui Mildred Loving în The New York Times și îi vorbise lui Firth despre planurile ei de a realiza un documentar despre cuplu. Buirski a fost în contact cu Firth cu privire la o versiune de lungmetraj a poveștii, după ce a aflat despre interesul său pentru politica americană și istoria socială , pentru care Firth și ea însăși au început să creeze o structură narativă, precum și să înceapă lucrul la un scenariu. Pe 25 ianuarie 2011, Firth i-a spus lui Buirski că lansează o companie de producție, Raindog Films, cu Ged Doherty și că a adus o versiune narativă a The Loving Story (2011) către Doherty, la care Doherty a remarcat: „[Firth ] a fost foarte surprins de simplitatea poveștii, de modul în care acest cuplu obișnuit a făcut o mare diferență în viața altor cupluri. " Într-un interviu acordat Divertismentului săptămânal , Firth a vorbit despre surpriza sa cu privire la câți nu știau despre povestea lui Richard și Mildred. El a mai spus: „Așa că am împărtășit ideea cu prietenul meu [Doherty], care provine din industria muzicală, și asta ne-a început ca producători”. Pe 29 aprilie 2011, după o campanie de succes Kickstarter , Povestea iubitoare a lui Buirski a fost prezentată la Festivalul de film documentar Full Frame , înainte de o lansare din 14 februarie 2012, pe HBO , căreia i s-a făcut apreciere universală.

În iunie 2012, după ce l-au urmărit pe Take Shelter (2011), producătorii Colin Firth, Ged Doherty și Nancy Buirski s-au adresat regizorului Jeff Nichols , deoarece îl credeau scriitorul și regizorul perfect al proiectului. El a fost prezentat la documentarul lui Buirski The Loving Story (2011), la care Nichols însuși a găsit imediat atașamente emoționale și narative față de Richard și Mildred, în care a declarat: „M-am îndepărtat de acel documentar cu o idee cu adevărat clară pe care am vrut să o fac un film care i-a urmat pe Richard și Mildred și a rămas cu punctul lor de vedere ". Inițial, Nichols a ezitat să scrie și să regizeze filmul, deoarece nu fusese niciodată însărcinat să scrie un scenariu înainte. Dar, în cele din urmă, a fost de acord să scrie un scenariu, care ar fi un plan strict pentru ceea ce a vrut să facă, la care a remarcat mai târziu: „Acest lucru a fost pe urmele The Help (2011) ... Era un alt film făcută din această poveste cu siguranță, probabil una care ar avea mult mai mult succes comercial ". Nichols a fost supus unor cercetări ample pentru Loving , cum ar fi întâlnirea cu Peggy Loving, care este singurul copil supraviețuitor al iubitorilor, mergând în toate locațiile relevante pentru poveste, explorând imagini, inclusiv interviuri extinse, imagini de arhivă și fotografii de la Buirski.

Pe 16 mai 2013, Screen International a raportat că, împreună cu Nancy Buirski la Augusta Films, Raindog Films și Silver Reel ale lui Colin Firth dezvoltă un lungmetraj despre Richard Loving și Mildred Loving , inspirat din documentarul lui Buirski. Firth se jucase inițial cu ideea de a scrie Loving , totuși, la recomandarea lui Martin Scorsese , care era dornic să vadă The Loving Story (2011) transformat într-un film, atât Firth, cât și Buirski l-au angajat pe Nichols. Nichols l-a descris pe Scorsese ca „un păstor al acestui proiect și a dorit să-l vadă transformat într-un film narativ”, iar mai târziu și-a prezentat abordarea în ceea ce privește încercarea de a rămâne cu iubitorii cât mai mult posibil prin povestirea poveștii, ceva de pe care Scorsese a fost foarte susținător. La 8 mai 2015, Deadline Hollywood a raportat că Jeff Nichols se urca în proiect ca director și va scrie scenariul, cu Joel Edgerton și Ruth Negga în rolurile principale în rolurile lui Richard și, respectiv, Mildred Loving, cuplul interrasial din centrul celebrului civil din 1967 drepturi caz Loving v. Virginia . Pe 8 mai 2015, s-a anunțat că filmele Big Beach și Raindog vor produce piesa lui Nichols, cu producători printre care Sarah Green , Colin Firth, Ged Doherty , Nancy Buirski, Marc Turtletaub și Peter Saraf . Înainte de producția filmului Loving , regizorul Nichols a vorbit pe scurt despre influența sa pentru film, precum The Loving Story (2011), de Nancy Buirski , la care Nichols a declarat: „M-a impresionat simplitatea The Loving Story și sper să face din acest film un film dureros de frumos. "

Pe 22 septembrie 2015, Variety a raportat oficial că Michael Shannon a fost distribuit pentru a juca rolul lui Grey Villet, fotograful Life Magazine care a filmat imaginile iconice ale Lovings în 1965, precum și Nick Kroll într-un rol care încă nu s-a numit. Pe lângă Shannon și Kroll, pe 22 septembrie 2015, Bill Camp , Marton Csokas și Jon Bass au fost distribuiți ca Frank Beazley, Sheriff Brooks și, respectiv, Phil Hirschkop.

La 16 mai 2016, Nichols, într-un interviu cu Gregory Ellwood al lui Vox , a vorbit despre momentul în care a început pentru prima oară acum patru ani dezvoltarea lui Loving , el a crezut că filmul va contribui la influențarea dezbaterii Curții Supreme cu privire la căsătoria între persoane de același sex, în care Nichols a declarat: „[După ce a intrat verdictul] a existat această idee că totul va fi îngrijit și, bineînțeles, nu este ... Aveți adăugate legi privind libertatea religioasă și în curând vă dați seama că Curtea Supremă poate face doar atât de mult. Scrisoarea legii uneori o înțelege. Dar este nevoie de mult timp pentru ca societatea să o înțeleagă și asta a fost întotdeauna surprinzător pentru mine. Nu am trecut niciodată peste acest obstacol și poate nu o vom face niciodată. " Vorbind la conferința de presă pentru filmul de la Cannes , pe 16 mai 2016, Negga a vorbit despre speranțele sale că problema abordată în film va deveni parte a unei discuții mai ample. La 20 mai 2016, în timpul unei sesiuni de întrebări și întrebări la Cannes, când i s-a cerut atenția filmului, Nichols vorbește despre subiectele inegalității rasiale și căsătoriei, în care afirmă: „... conversația despre rasism în SUA începe în sfârșit Serios. Asta m-a făcut să mă simt bine că doar făcând acest film oamenii vor vorbi despre inegalitate. Dacă aș fi încercat să fac un film care să cuprindă mișcarea pentru drepturile civile, m-aș simți ca o fraudă. "

La 8 septembrie 2016, The Hollywood Reporter a raportat că, datorită unor filme precum Nașterea unei națiuni (2016) și Loving (2016) care se ocupă de probleme de rasă la Festivalul Internațional de Film de la Toronto , realizatorii canadieni au dezvăluit planuri de promovare a unei mai bune reprezentări prin 2020. La 21 octombrie 2016, Nichols a fost intervievat de The Hollywood Reporter , căruia i-a spus că filmul este un subiect important, precum și că a declarat că este o „parte fundamentală a istoriei noastre americane ”. La 5 noiembrie 2016, într-un interviu pentru The Chicago Sun-Times , Edgerton și-a exprimat pasiunea pentru film, în care a declarat: „Am fost foarte conectat emoțional la el ... Adică, ca membru al publicului. De obicei, este un chestie subiectivă, vizionându-ți propriile filme. Dar asta a fost diferit. Stăteam înapoi, fericit de decizia supremă a Curții Supreme, dar am simțit o furie foarte profundă ". Ulterior, el a concluzionat: "Acest lucru se întâmplă și astăzi. Astăzi, este vorba despre cuplurile de același sex care se căsătoresc. Ce treabă are cineva în afară de cele două persoane implicate?" La 14 decembrie 2016, Deadline Hollywood a raportat că, deși scenariul lui Nichols pentru Loving a fost clasificat ca scenariu original de Writers Guild of America , Academia de Artă și Științe Cinematografice a concluzionat că Loving ar trebui să fie eligibil doar pentru a concura în cadrul Cea mai bună categorie de scenariu adaptat .

Filmare

Fotografia principală pentru Loving a avut loc în Richmond, Virginia.

Guvernatorul Virginia Terry McAuliffe a anunțat, pe 14 mai 2015, că Virginia a fost selectată ca locație de filmare pentru Loving-ul lui Jeff Nichols . Pe 14 mai 2015, Andy Edmunds, directorul Biroului de Film din Virginia , a confirmat că filmările vor avea loc din județul Caroline, Virginia, până în județul Dinwiddie , Virginia. Pe măsură ce piesa va filma în zona centrală a Virginiei, Loving va fi eligibilă pentru un stimulent de filmare , cu suma exactă pe baza cheltuielilor din Virginia și a anumitor rezultate pentru promovarea turismului în Commonwealth . Pe 16 iunie 2015, s-a anunțat că Ged Doherty, Colin Firth, Nancy Buirski, Sarah Green, Marc Turtletaub și Peter Saraf țineau trei apeluri de casting deschise pentru oameni de toate vârstele și etnii etnice pe 25 iunie, 27 iunie și iunie 28, cu peste patru mii de oameni care se prezintă. S-a confirmat că fotografia principală a început în Richmond , Virginia , cu un program de fotografiere original care a avut loc în perioada 16 septembrie - 27 octombrie 2015, deși filmarea a fost modificată pentru a se termina pe 19 noiembrie 2015.

Pe 19 septembrie 2015, s-a confirmat că Loving va filma numeroase scene la Union Hill în octombrie și la începutul lunii noiembrie. Pe 29 septembrie 2015, Aeroportul municipal Lawrenceville-Brunswick din Lawrenceville, Virginia a fost transformat pentru scene de bandă de tragere până în perioada 30 septembrie. Au fost folosite mașini de epocă din anii 1950, iar stelele și figuranții filmului au fost îmbrăcați în costume de epocă pentru scenele filmate, cu peste 125 de persoane la fața locului în cele două zile de filmare. Pe 9 octombrie 2015, strada principală Bowling Green fusese transformată pentru a semăna cu o scenă de la sfârșitul anilor 1950, echipa de producție blocând strada principală și filmând în fața tribunalului original. La 12 octombrie 2015, filmările au avut loc în afara străzii 2201 E. Franklin Street, Richmond între orele 6:00 și 20:00 La 15 octombrie 2015, vehicule de epocă au fost observate în zona din jurul străzii Venable din Richmond . Pe 28 octombrie 2015, filmările începuseră la Petersburg , locația principală de filmare avându-se loc de-a lungul Sycamore Street de la Washington Street la Bank Street de la 7 dimineața la 8 pm La 3 noiembrie 2015, filmările avându-se loc la Districtul Muzeelor , Richmond, Virginia .

Pe 19 noiembrie 2015, ultima zi de filmare, filmare a avut loc la Richmond Dragway din Sandston , Virginia și alte locații din Virginia. Filmările au avut loc, de asemenea, în Ashland , Berkeley Plantation din Charles City County , Church Hill , Virginia Historical Society , Supreme Court of Virginia , Old City Hall , Crewe's Place din Charles City County și Hopewell, Virginia , precum și scene de proprietate privată din localitățile Ruther Glen , Prince George , Tappahannock , Hanover County și King William County . S-a confirmat că fotografia principală s-a încheiat în Virginia pe 27 octombrie 2015, cu toate acestea, au fost adăugate perioade suplimentare de filmare, filmările fiind împinse în sus până la 19 noiembrie 2015, în timp ce post-producția a început după închiderea filmării și pe 1 aprilie, 2016, care încă se desfășoară în timpul turneului de presă pentru Midnight Special .

Cinematografie

XL2 sunt ideale pentru orice configurație de fotografiere și, împreună cu lentilele luxuriante din seria G, fac ca totul să arate superb. [Nichols] și cu mine am rămas cu combinația la Midnight Special și Loving ... Complexitățile și nuanțele găsite în seria G nu se găsesc în niciun alt sistem de lentile. Sunt perfect imperfecți. Acestea oferă imagini frumoase fără a fi în mod evident precise sau clinice. Cel mai bun cuvânt pentru a descrie lentilele este „sufletesc”, similar cu un telemetru vechi Leica sau un vin cu adevărat bun.

—Adam Stone, la filmarea Loving cu camere Panavision Millennium XL2 și lentile anamorfe din seria G.

Loving a fost filmat pe un film de 35 mm cu camere mici Panavision Millennium XL2 într-un raport de aspect distribuit de 2,35: 1 de către directorul de film Adam Stone. El a folosit lentile anamorfice Panavision G-Series , cărora le atribuie o parte din eficiența pentru lovitura înaltă care îl privește în jos pe Richard, așa cum îi propune lui Mildred într-un câmp cu iarbă. Stone a spus: „Am fost un film cu un buget modest și a avea oameni ca Dave Dodson și Dan Sasaki la rezerva Panavision și să ne adaptăm aceste lentile - știind că au o mare cerere pentru filme mult mai mari - a făcut diferența”. El a concluzionat: "În special pentru acea scenă, orice ai lovi a fost punctul dulce al obiectivului. Sunt atât de minunate". Din formatul anamorfic , Stone a declarat: „Anamorphic este modul în care am filmat Shotgun Stories (2007), este modul în care am filmat Mud (2012), este modul în care am filmat Midnight Special (2016), iar acum este modul în care am filmat Loving ”.

Stone a vorbit despre una dintre scenele sale preferate, în care Richard o introduce pe Mildred înapoi în Virginia noaptea, iar ea sare dintr-o mașină și în alta. El a explicat că farurile și lumina lunii ar fi fost singurele surse adevărate de lumină de pe acel drum. „Așa că am folosit HMI-urile și s-a echilibrat frumos. Am folosit câteva fotografii de zi cu noapte la amurg și am putut a beneficiat de un Alexa pentru POV . Dar filmarea cu actorii noaptea [într-o mașină de proces] pe film a fost atât de distractivă. Am avut doar un Bebee [luminos]. " Stone a făcut comparații cu Mud (2012), pentru care a avut cel puțin cinci stocuri de film dintre care să aleagă - 50D la 250D, 100 la 500 tungsten și un Fuji 500 Daylight , în timp ce Loving a fost împușcat cu Vision 3 500T și 250D . "Asta este cam tot ce a mai rămas în zilele noastre, în bine sau în rău. Desigur, stocul Vision este atât de bine pus la punct, încât ai putea trage totul pe 500T și ar rezista în continuare excelent." Cu privire la motivul pentru care preferă să folosească filmul , precum și să îl folosească pe Loving , Stone a vorbit despre faptul că formatul are o confortabilitate în legătură cu acesta, precum și că se simte „ca un format organic”.

Stone a folosit, de asemenea, un JL Fisher 10 dolly , un JL Fisher 23 braț de braț și un Mo-Sys Hot Head pentru a pune camera chiar deasupra actorilor, pentru a se apropia de ei în timp ce se mișcau. Stone a remarcat că „a fost nevoie să ne adaptăm puțin, dar de-a lungul timpului am obținut fotografii destul de competente, predominant cu acea configurație”. El a explicat mai târziu: „A trebuit să improvizăm când am ajuns în zone mai mici în care nu puteam opera cu ușurință camera, dar efectul general a fost mult mai aproape de actori [în special Negga și Edgerton] și de performanțele lor.” Stone a dorit ca camera să fie mișcată, totuși, nedorind să fie Steadicam , ca să fie mai online cu personajul. El explică faptul că: "Dacă un actor se mișcă în fața camerei, am vrut să fim drepți sau [ușor] în afara axei. Am folosit un carucior cu un braț și un cap fierbinte pentru mai multă stabilitate".

Of Stone, Nichols și-a lăudat măiestria și munca grea la Loving : "Atât de multe filme din sud au o strălucire antică. Lucrăm împotriva acestui lucru. Mildred era îndrăgostită de această zonă rurală din Virginia, suficientă pentru a-și părăsi casa în DC și trăiesc ascuns, cu riscul de arestare ". Nichols a menționat faptul că publicul trebuia să simtă cât de frumoasă era zona județului Caroline, Virginia , deși nu dorea ca filmul să se simtă „afectat sau îndulcit”. El a încheiat afirmând: „[Stone] a lucrat la toate cele cinci filme ale mele, așa că comunicăm prin osmoză. Dar la un moment dat am spus:„ Nu ne propunem să facem un film „frumos”, ci un film care să susțină viețile acestor personaje. ""

Proiecta

Croiala costum

Am folosit garderoba în acele momente pentru a-i da putere lui Mildred sau pentru a-i arăta entuziasmul. Scena în care [Mildred și Richard] se întâlnesc pentru prima dată cu avocații [drepturilor civile], cred că știa că începe să devină reprezentantă și voce pentru ceilalți și am fost atenți să arătăm că îi pasă cum se portretizează.

—Erin Benach, despre practica de a transmite forța și emoția lui Mildred prin garderoba ei în Loving .

Designerul de costume Erin Benach, care a lucrat anterior cu Nichols la Midnight Special (2016), a explicat că pentru Loving avea o cantitate mare de imagini istorice și un material bogat de cernut, inclusiv The Loving Story (2011) al lui Buirski . De asemenea, ea a vorbit despre dorința de a-și extinde cercetarea printr-o căutare regională a persoanelor care se aflau în acea locație în acel moment, în care Benach a spus: „Cum arătau oamenii care locuiau acolo? Cum se îmbrăcau? imagini ale locului și ale oamenilor așa cum erau în acea perioadă. " Benach a recunoscut dificultățile de a înfățișa timpul care trece într-un mod naturalist și autentic, deși remarcă schimbarea subtilă a modei la care aderă, așa cum nu s-ar dori „... publicul observă modificările costumului pe măsură ce se întâmplă. "

În pregătirea pentru Loving , Benach a trasat anii în evoluția îmbrăcămintei, la care afirmă: „Am vrut să știu care era moda vremii, dar și care ar fi baza pe unde erau personajele din Loving ... în orice moment dat ". Pentru proiectarea lui Negga's Mildred, Benach a luat din multe surse, folosind o fotografie a adevăratului Mildred într-o rochie cu carouri alb-negru și o jachetă mică, dintre care Benach a fost hotărât să o găsească sau să o creeze, cu găsind-o în cele din urmă la American Costume. La mutarea lui Mildred la Washington, DC , Benach a fost conștient de faptul că ar fi existat o schimbare sartorială, ergo, folosind mai multe fuste și bluze mici, spre deosebire de gospodine. Benach a exprimat că, „Am făcut această schimbare pentru că a fost o schimbare naturală în viața ei. Ea a trecut de la viață la țară la oraș, trăind într-o chestiune de o zi. Ne-am gândit în timp, că vom simți diferența dintre țară și oraș. . " Eventuala concepție a maternității a fost dificilă, deoarece Benach a trebuit să se asigure că umflăturile arătau ca etapele corecte ale sarcinii sale.

În ceea ce privește designul costumelor lui Richard, Benach a exprimat că, pentru găsirea esenței acestui personaj, pentru Edgerton, a fost în creșterea pantalonilor și modul în care i se potrivesc pantalonii pentru a imita modul în care i se potrivesc pantalonii lui Richard și, de asemenea, modul în care corpul lui Edgerton s-ar mișca în îmbrăcăminte, în care afirmă, „[Edgerton] a început să simtă oarecum poziția lui Richard în felul în care ar sta și a pus capul puțin înainte, toate acestea au început să se întâmple în acele accesorii, în acele accesorii de început . " Benach a vorbit despre obiectivul său în crearea de costume care susțin povestea, fără a încerca să distragă atenția și nici să scoată spectatorul din moment și exprimă în continuare acest sentiment afirmând: „Această poveste este o poveste de prietenie și dragoste între Richard și Mildred și Nu aș fi vrut niciodată să scap de acele momente ".

Proiectarea producției

Am condus în Carolina de Nord și am scos cam tot din garajul lui și l-am pus în setul nostru. Pentru mine, asta a fost un fel de aruncare pentru tatăl meu. Acesta a fost un set special pentru mine de făcut ... [La fotografierea în zonele în care locuiseră iubitorii] Aproape în fiecare zi, când conduceam să pregătesc un set, literalmente le treceam pe lângă morminte. Parcă ar fi fost acolo, făcând filmul cu noi.

—Chad Keith, despre tatăl său târziu mecanic auto , și sentimentul magic simțit când a făcut Loving .

Designerul de producție Chad Keith, care a lucrat anterior cu Nichols la Take Shelter (2011) și Midnight Special (2016), a comentat că cea mai mare provocare creativă a fost aceea de a face dreptate Lovings, recunoscându-i totodată interesul pentru a lucra la un film despre viața reală. persoane. Keith a subliniat importanța locației, la care echipa sa a încercat el însuși să potrivească locațiile cu locul și modul în care locuiau iubitorii, în care a explicat: „Există diferite tipuri de niveluri de venit reprezentate în întreaga lor familie pe care am vrut să le Am revenit peste tot în Virginia și în DC "Keith a remarcat că a fost prima sa piesă de epocă și, de la început, unul dintre primele lucruri pe care [Nichols] l-a întrebat a fost dacă el credea că o putem scoate, pe care el a declarat: „Am fost sigur că putem”.

Nichols însuși a vorbit despre modul în care atât Keith, cât și designerul de costume Erin Benach au păstrat „perioada corectă”. Keith a vorbit despre Adam Stone și despre experiențele sale de a găsi locații existente care puteau fi împușcate și, odată găsiți, ambii bărbați au petrecut mult timp cercetând. Keith a explicat mai târziu că: „Odată ce ați găsit locația perfectă, trebuie să o eliminați și să începeți de la zero, iar această experiență este distractivă”. El a vorbit și despre abordarea sa fermă de a nu pune nimic care nu este necesar să fie pe ecran: „Dacă nu are sens că personajele l-ar fi folosit, atunci pentru mine nu are sens să fie acolo. " Unele dintre locațiile inițiale, inclusiv închisoarea și tribunalul Bowling Green , au rămas intacte, deși, în alte cazuri, Keith a trebuit să improvizeze: „La început, am crezut că putem pur și simplu să ne rostogolim în oraș, să ajungem la casa perfectă și să reproducem totul cu ușurință. " Casele renovate din piatră au fost remodelate pentru a semăna cu locuințele țării iubitorilor, întrucât o mulțime de locuri se prăbușeau. El a rămas, de asemenea, cu abordarea cheie a simplității în cadrul Loving , așa cum a spus: „Povestea a fost despre dragoste. Nu am vrut să atragem atenția asupra mediului lor. Erau oameni foarte simpli. Am vrut să fac ceea ce a apărut pe ecran. cât mai simplu posibil ”.

Keith a remarcat, de asemenea, că, deoarece Nichols și Stone filmează întotdeauna pe film și pentru că există o iluminare practică atât de redusă în perioada de timp descrisă, el a muncit din greu pentru a menține spațiile luminoase și strălucitoare „pentru a reflecta lumina pe care Adam ar putea să o pătrundă acolo” și pentru a evitați utilizarea acoperirilor întunecate ale ferestrelor, astfel încât Stone „să poată folosi cât mai multă lumină naturală posibil”. În momentul în care îl privea pe Richard, în timp ce îl propune lui Mildred într-un câmp cu iarbă, Keith a descris filmul ca pe o „utilizare perfectă a anamorficului care rezumă despre ce este filmul. Vor doar să fie împreună ...”, afirmând că a învățat multe lucruri atât de la Nichols, cât și de la Stone, în proiectarea cadrului anamorfic la care concluzionează: „Scopul meu este întotdeauna să fac tot posibilul pentru a le oferi un aspect de 360 ​​de grade dacă banii le permit”.

Casa reală a lui Lovings din județul King și Queen a fost considerată prea mică pentru a fi filmată, ceea ce a dus la descoperirea lui Stone a unei ferme independente construite în anii 1920 la sud de Richmond . Keith a descris procesul după cum urmează: „Interiorul casei a fost imediat dezbrăcat, bucătăria scoasă, pridvorul închis de pe spate coborât și reconstruit pentru a se potrivi cu cel original din fotografiile care mi-au plăcut și multe, multe picturi și acțiune de tapetare. " Una dintre provocările pentru departamentul de artă a fost scena magazinului alimentar din anii 1950 și o secvență similară a magazinelor de hardware, în care magazinele trebuie să fie corecte, precum și produsul de pe rafturi și culoare.

Design sunet

Will Files și Brandon Proctor au fost inginerul de sunet pentru Loving , însărcinat cu mixarea sunetului , în timp ce Files, în calitate de editor de sunet , a supravegheat procesul. Jeff Nichols a vorbit despre sunet ca o construcție narativă în Loving , menționând în același timp publicul care privea într-o direcție când un sunet izbucnește brusc din cealaltă. Nichols a luat act de înțelegerea înnăscută a lui Files despre realitatea percepută, comentând în același timp marea sa capacitate de a comprima acel artificiu cât mai mult posibil și de a-i asemăna realității, la care a remarcat apoi că: „Am petrecut atât de mult timp pe fundal greieri pentru deschiderea filmului, pentru că am avut câteva iterații care erau prea multe, apoi câteva iterații care nu erau destul. Inevitabil, o broască de taur ar sări și atunci ar trebui să mergem să o ștergem. Nu vreau ca nimic să fie evident sau artificial. " Nichols a încheiat afirmând: "Este un dans pe care îl facem în fiecare departament și în fiecare fațetă a filmului ... Dacă sunetul este făcut bine, nimeni nu îl va observa vreodată. Ei doar îl vor simți".

Muzică

Iubind (coloană sonoră originală pentru film)
Album coloană sonoră de
David Wingo
Eliberată 11 noiembrie 2016 (digital) 18 noiembrie 2016 (fizic) ( 11.11.2016 )
 ( 18.11.2016 )
Înregistrate 2016
Studio Sunetul de pe strada 12
Gen Coloană sonoră
Lungime 37 : 37
Eticheta Back Lot Music B01LZK5FIR
Producător David Wingo

Coloana sonoră este compusă de David Wingo, care a lucrat anterior cu Nichols la Take Shelter (2011), Mud (2012) și Midnight Special (2016). Muzica originală este de Wingo, alături de „Loving” scrisă și interpretată de Ben Nichols . Wingo a dorit ca muzica originală pentru film să se simtă „așa cum ar fi putut fi din orice moment”.

Jeff Nichols a dorit ca partitura Loving it să fie orchestrală, clasică, dar nu contemporană. Wingo a declarat că compozițiile lui Ennio Morricone pentru Days of Heaven (1978), The Battle of Algiers (1966) și The Mission au influențat scorul Loving , deși Wingo nu le-a ascultat înainte de a înscrie. Folosind o abordare minimalistă, când a putut, Wingo a dorit în cea mai mare parte să reflecte miza emoțională și psihologică a lui Richard și Mildred.

Wingo a simțit că Iubitul nu ar trebui să aibă teme mari, cuprinzătoare, deoarece atât Richard, cât și Mildred erau oameni foarte timizi, rezervați, dar aveau o astfel de grație și frumusețe. El a vorbit despre faptul că Nichols dorea ca acesta să vizioneze Povestea iubitoare a lui Nancy Buirski (2011), deoarece Nichols dorea ca filmul să se simtă la fel. Wingo a vorbit mai târziu despre [Nichols] care dorește să surprindă ceea ce au simțit în fața acestei oribile persecuții, care are ca rezultat muzica simplă și restrânsă, deși cu o adevărată frumusețe. Wingo a ales scorul distinctiv de tip american pentru a stabili vocea muzicală a filmului și a reușit să adune un ansamblu de șiruri de 14 piese de muzicieni locali la 12th Street Sound pentru înregistrarea coloanei sonore.

În ceea ce privește scorul Loving , Wingo a remarcat că scorul pentru Loving trebuie să fie „elementar și simplu într-o anumită măsură, evitând în același timp orice sentimentalism pentru a surprinde grația și frumusețea lui Richard și Mildred”. El a afirmat că toate partiturile sale pentru [Nichols] în trecut au avut elemente ale unui fundal orchestral, totuși, știa că principalele teme pentru Iubire trebuiau să conțină o partitură orchestrală tradițională fără elemente moderne. El a concluzionat afirmând despre Nichols că, „Celălalt lucru principal în care [Nichols] avea nevoie de scorul de realizat a fost să reflecte într-adevăr anxietatea și tensiunea mereu prezente cu care trăiau în toți acești ani. Aceste piese nu funcționează doar în un mod diferit de celelalte teme, dar sunt și instrumente complet diferite, cu aproape niciun element orchestral. "

Influențe

... Am folosit un braț off-off cu capul la distanță, astfel încât să puteți obține aceste mișcări foarte precise. De îndată ce ați instalat un carucior, schimbați orchestrația fotografiei. Actorii dvs. au o mișcare pe care nu doriți să o afectați sau să o afectați. Apoi, ai o prindere care mișcă un lucru. Mai ai o prindere care se află pe brațul brațului, făcându-l să urce și să coboare și lateral. Apoi, ai [asistenta camerei] care se oprește pe aceste roți de focalizare, care sunt scoase din carucior.

—Jeff Nichols, despre inculcarea abordării cinematografice a lui Roger Deakins în No Country for Old Men (2007), pentru Loving .

Regizorul Jeff Nichols a spus că influențele, precum gândurile sale asupra propriei căsnicii, i-au permis capacitatea de a-și transmite angajamentul pe care l-au avut iubirile unul față de celălalt, Nichols afirmând: „Este vorba despre modul în care rămâneți angajați în vremuri grele, vremuri dificile, ca pentru iubiri, dar și vremuri banale și părțile cotidiene ale vieții. Când mă uit la propria mea căsătorie, acolo este iubirea. Acolo este adevărata muncă. " Nichols a vorbit despre influențele pe care nu i le-a oferit No Country For Old Men (2007), cum ar fi oferirea unui răspuns la o întrebare referitoare la un dolly, prin care cinematograful Adam Stone și mânerul cheie Rocky Ford au folosit o mare platformă însoțită de un braț de braț și un cap la distanță: o abordare utilizată de Roger Deakins .

În abordarea poveștii, Nichols s-a referit la The Loving Story (2011) a lui Nancy Buirski , precum și la un hard disk dat de Buirski cu toate imaginile arhivate de 16 mm alb-negru pe care Hope Ryden le-a filmat la mijlocul anilor '60 , la fiecare interviu acordat vreodată de Iubitori. Nichols a remarcat că fiecare interviu pe care l-a făcut Buirski a fost toți prietenii, rudele și oamenii care i-au cunoscut, Nichols fiind în posesia tuturor preluărilor. Pentru a se pregăti pentru rolurile lor, Edgerton și Negga au urmărit The Loving Story (2011), precum și filmările extinse ale lui Ryden. Fotografia LIFE Magazine a lui Gray Villet a influențat structurarea limbajului corpului de către Edgerton și Negga, Edgerton remarcând că vor studia posturile Lovings în fotografia lui Villet. Pe lângă influențele notabile din documentarul lui Nancy Buirski, Nichols a vorbit despre Virginia has not always Been for Lovers: interdicții de căsătorie interrasiale și cazul lui Richard și Mildred Loving (2004), de Phyl Newbeck , în care Nichols se folosește de mai multe ori în adaptarea sa, în care Nichols a declarat: „În tot acest proces, a fost o versiune diferită a gândirii gestaționale, pentru că aș citi o replică în cartea lui Newbeck despre fiul iubitilor lovit de o mașină sau despre Richard desenând planuri pentru casa în care va merge construiește-o înainte să fie arestați și, pentru toate aceste lucruri, m-am gândit: „Ei bine, asta ar putea fi o scenă” și am început să întind structura pentru asta. Newbeck este mulțumit în creditele filmului.

Designerul de producție Chad Keith a declarat că The Color Purple (1985) a influențat designul producției Lovings : "Am început să cercetez mult înainte să încep să pregătesc ce filme să vizionez pentru cercetare sau ce fotografie să verific. Am urmărit The Color Purple, care este un film grozav. Nu îl mai văzusem de veacuri și, când l-am urmărit, mă uitam la detalii, dar am decis că nu vreau să mă uit la altceva ca referință ". El a încheiat afirmând că: „Ne facem propriul film”.

Cinematograful Adam Stone a menționat că Nichols și el au făcut trimitere la filme pe care le-au văzut crescând, în special la Steven Spielberg din anii '80, în care personajele sunt stivuite în triunghiuri în cadrul anamorfic larg și profund, la care Stone face trimitere la scena în care Richard are protestam pentru eliberarea lui Mildred la tribunalul județului: "Facem un focar masiv către [vocea șerifului], iar atenția noastră se îndreaptă acum către șerif, privindu-l pe Joel peste umăr în același cadru. Îmi place acest compus din informații pe care anamorficele le permit, chiar și în scene de dialog interioare; face lumea să se simtă mai tangibilă. " Stone a vorbit despre opera lui Grey Villet ca fiind una dintre „cele mai mari comori”, afirmând în același timp că fotografia lui Villet a influențat nu numai cinematografia, ci și scenariul, designul producției și designul costumelor.

Teme

Filmul este descris ca un film apolitic , urmând diferite arce emoționale despre condiția umană, inclusiv relațiile de familie și dragostea, precum Nichols ' Shotgun Stories (2007), Take Shelter (2011), Mud (2012) și Midnight Special ( 2016), în care sunt explorate și aceste teme. Nichols menționează, de asemenea, temele iubirii, drepturilor omului, rasismului cultural și instituționalizat și ale depășirii fanatismului. Nichols a remarcat că atât Richard, cât și Mildred Loving reprezintă ceea ce este important în dezbaterile politice, în timp ce remarcă faptul că odată ce dezbaterile politice sau religioase sunt angajate, atunci apar temele sau idealurile, la care el afirmă: „Cred că oamenii încep doar să se gândească la ei înșiși și la ce se simt confortabil cu ceea ce cred că este corect și greșit în busola lor morală.

Potrivit lui Ruth Negga, o temă principală de Loving este speranță. Negga a vorbit despre cum o astfel de temă a filmului a fost interconectată cu Mildred: „... era o persoană plină de speranță. Ești atrasă și de acei oameni, pentru că ei îți inspiră speranță și cred că ea a fost foarte mult rock al familiei sale și pentru Richard. Vrei să orbitezi în jurul ei. "

Acuratețe istorică

În urma unei proiecții a filmului Loving , la Princeton Garden Theatre din Princeton, New Jersey , producătorul Peter Saraf a ținut o discuție deschisă cu publicul, în care a atins subiecte precum autenticitatea istorică a filmului, în care a descris filmul ca fiind adevărat. la viață: „Richard Loving a fost într-adevăr la fel de stoic precum îl descriu Nichols și Edgerton; mica comunitate rurală din Virginia în care au trăit era (și este) extrem de integrată rasial; Mildred Loving chiar i-a scris direct lui Robert Kennedy, iar scrisoarea ei este încă în colecția Kennedy și avocatul Lovings a făcut cu adevărat, la cererea lui Richard, să transmită cuvintele sale în fața Curții Supreme că „Îmi iubesc soția”.

Edgerton a vorbit despre scopul lui Nichols de a obține un „sentiment de autenticitate și adevăr” în Loving , actorul însuși remarcând încercarea sa și a lui Negga de a încerca să arate, să sune și să acționeze cât mai aproape de modul în care erau cu adevărat Richard și Mildred. El a intenționat să verizeze, la care Nichols a început să afirme: „Nu m-am simțit confortabil inventând lucrurile cu această poveste - închisoarea era aceeași închisoare în care au rămas. Copilul supraviețuitor al lui Lovings, Peggy Loving, a fost consultant la producție. A vizitat platoul și a fost surprinsă de cât de bine i-au canalizat actorii părinții - în caracter și în costum.

Potrivit lui Saraf, atât Bernie Cohen , cât și Phil Hirschkop au fost consultați cu privire la film, în ciuda faptului că nu mai vorbesc. Producătorii filmului au schimbat unele detalii, Nichols a inventat câteva personaje și scene, cu toate acestea, el a căutat să rămână cât mai fidel cu povestea iubitorilor. Vorbind despre Coverage Opinions , Hirschkop și-a exprimat punctul de vedere cu privire la portretizarea lui Jon Bass, Hirschkop remarcând că Bass era prea blând și nu se asemăna cu el însuși și, în timp ce Hirschkop menționează că Loving își servea scopul ca film, el a enumerat și câteva discrepanțe între filmul și ce s-a întâmplat de fapt.

Mark Loving, nepotul lui Mildred Loving, a spus că bunica lui nu este afro-americană, așa cum o descrie Ruth Negga cu sânge etiopian, ci mai degrabă nativ american ca indianul Rappahannock .

Marketing

Pe 23 octombrie 2015, TheWrap a promovat Loving lansând prima imagine a filmului, cu Richard Loving al lui Edgerton și Mildred Loving al lui Negga. Pe 12 iulie 2016, Loving a fost promovat prin lansarea unui trailer de Focus Features, a fost lăudat de recenzori. The Huffington Post ' s Zeba Blay a descris trailer ca «îți taie răsuflarea», în timp ce observând ca aceasta să fie o mărturie frumoasă la conceptul de dragoste versuri diviza rasiale. Mekado Murphy, publicat de New York Times , a declarat că trailerul „sugerează că filmul va aduce un argument puternic pentru luarea în considerare a Oscarului la un an după ce Academia a fost subiectul unor critici fulgerătoare pentru lista sa complet albă de nominalizați la actorie”. Eliza Berman, de la Time , a scris că trailerul „oferă o privire asupra unei vieți simple întrerupte violent de un șerif cu o lanternă în mijlocul nopții”.

Eliberare

Arclight Hollywood de la Hollywood, California , a găzduit o prezentare de teatru limitat de Loving .

Loving a avut premiera la Festivalul de Film de la Cannes , pe 16 mai 2016, la Cannes, Franța , unde fusese selectată pentru a concura pentru Palme de Aur , înainte de a fi prezentată la Festivalul de Film Champs-Élysées , în care fusese selectat să deschidă , pe 7 iunie 2016. Pe 16 mai 2015, s-a anunțat că Mars Distribution a dobândit drepturi de distribuție a filmului în Franța . La 13 februarie 2016, Deadline Hollywood a anunțat la Festivalul Internațional de Film de la BerlinFocus Features a dobândit drepturi de distribuție a filmului, inclusiv distribuția în America de Nord și teritoriile internaționale, precum Regatul Unit , Germania și America Latină .

Loving a început o lansare limitată în Statele Unite pe 4 noiembrie 2016, în patru locații din New York City și Los Angeles , inclusiv ArcLight Hollywood și The Landmark , înainte de a trece la o versiune mai largă pe 11 noiembrie 2016. Înainte de a deschide versiunea generală în toată Europa , pe 17 ianuarie 2017, s-a extins în Australia , înaintea unui arc în Marea Britanie și Irlanda, pe 3 februarie. Pe 9 februarie, sa deschis în Israel , apoi în Franța, pe 15 februarie, și Estonia și Suedia pe 17 februarie, înainte de arcul final din Germania și Olanda, pe 23 februarie.

Proiecții înainte de lansare

Înainte de lansarea publică a lui Loving , pe 8 septembrie 2016, filmul a fost prezentat la Festivalul Internațional de Film din Toronto , unde a fost deschis în secțiunea oficială a barei laterale, Gala Presentations. Atlanticul a găzduit o examinare timpurie a filmului Loving pe 28 septembrie 2016, la Washington, DC , cu o discuție despre caz înainte de screening. Pe 6 octombrie 2016, filmul a fost ales pentru a deschide Festivalul Internațional de Film Hamptons , urmat de o proiecție privată pentru studenți și facultate la Universitatea Clark Atlanta pe 9 octombrie și de Festivalul de film de la Austin pe 13 octombrie 2016. Pe 13 octombrie, a avut loc o proiecție avansată la Landmark's E Street Cinema din Washington, DC, cu o discuție cu Philip Hirschkop. Loving a fost selectat pentru a fi prezentat la Festival do Rio din Rio de Janeiro, Brazilia, pe 10 octombrie, până pe 17 octombrie 2016. Filmul a fost selectat ca film de închidere al festivalului Mill Valley Film Festival pe 16 octombrie și pe 20 octombrie, a avut premiera la LA la Academia de Arte și Științe a Filmului din Beverly Hills, California . Pe 23 octombrie, filmul a fost proiectat ca secțiunea Spot de duminică dimineața a festivalului de film din Middleburg din Middleburg, Virginia . Spectacole ulterioare au avut loc la Muzeul Național de Istorie și Cultură Afro-Americană din Washington, DC , pe 24 octombrie, la Landmark Sunshine Cinema din centrul orașului New York , pe 27 octombrie, o proiecție privată pentru Writers Guild of America, East , la AMC Lincoln Square, Broadway , pe 27 octombrie și pe 29 octombrie, la Festivalul American de Film de la Wrocław, Polonia . În plus, pe 2 noiembrie 2016, a avut loc o proiecție privată a filmului pentru distribuție și echipă la Teatrul Byrd din Richmond, Virginia .

Recepţie

Box office

Iubirea s-a deschis la aproximativ 169.000 de dolari de la patru teatre pentru o medie pe ecran de 42.250 dolari, al cincilea cel mai mare debut din anul PTA, după Moonlight (2016) (100.519 dolari), Don't Think Twice (2016) (92.835 dolari), relansarea Howards End (1992) (52.568 dolari) și The Lobster (2015) (47.563 dolari), devenind numărul 1 la box office-ul independent în weekendul de deschidere, cu media învingând semnificativ Doctor Strange (2016). Comparativ, Focus Features a debutat The Theory of Everything (2014) în același weekend din 2014, unde a livrat 41 753 $ PTA.

În cel de-al doilea sfârșit de săptămână, Loving a adus aproximativ 532.000 de dolari (11.565 dolari PTA), la 46 de teatre, devenind locul 1 la box-office-ul platformei în weekend-ul său, cu media lui Doctor Strange (2016), Arrival (2016), Hacksaw Ridge (2016), Moonlight (2016) și Miss Peregrine's Home for Peculiar Children (2016). Weekendul viitor, s-a extins la un total de aproximativ 100 de locații, inclusiv teatre din Baltimore , Houston , Seattle , St. Louis și Denver . În plus, al treilea weekend, Loving s-a extins la un total de 137 de teatre, în care a adus aproximativ 854.000 de dolari (6.234 dolari PTA) pentru un acumulat intern de 1,7 milioane de dolari, trecând pe locul 2 la box-office-ul platformei, în spatele Moonlight , deși mai sus în in medie. Pe 23 noiembrie 2016, se va extinde în încă 284 de teatre.

În al patrulea sfârșit de săptămână, Loving a ocupat locul de vânzare limitat la numărul 1, cu o extindere la 421 de locații, încasând peste 1.691.000 de dolari (4.017 dolari în medie). În weekendul de sărbători de cinci zile, Focus Features a declarat că Loving a încasat 2.129.000 de dolari (5.057 dolari în medie), oferindu-i un acumulat de patru săptămâni de 4.069.771 dolari. În week - end a cincea, Nichols Loving a fost răsturnat, în funcție limitată cutie de presă, de Kenneth Lonergan lui Manchester De la Marea (2016), cu filmul ulterior în scădere cu 41% , la fața locului pe locul 2 în rândul comunicatelor mai mici. Se aștepta să câștige 623.380 de dolari în al șaselea weekend, la 572 de locații, menținându-și totuși locul 2 în box-office-ul cu lansare limitată, în spatele Manchester by the Sea (2016); a câștigat 633.993 USD, pentru o sumă internă cumulată de 6,8 milioane USD. În cel de-al șaptelea weekend, Loving a căzut în cel de-al cincilea film cu cea mai mare încasare din weekend în box office-ul de lansare limitată. BoxOffice a estimat că, în weekendul de sărbători, Loving ar fi trebuit să încaseze 76.930 de dolari în perioada de trei zile, în timp ce a atins 107.730 de dolari pentru weekendul de patru zile, unde a încasat 92.919 de dolari.

Răspuns critic

Loving a primit laude pentru actorie, regia și scenariul lui Nichols și fidelitatea filmului față de contul lui Lovings. La agregatorul de recenzii Rotten Tomatoes , filmul are un rating de aprobare de 89%, bazat pe 289 de recenzii, cu un rating mediu de 7,63 / 10. Consensul critic al site-ului web spune: „ Iubirea ia o abordare subevaluată pentru a spune o poveste dureroasă și încă relevantă din viața reală, cu spectacole sensibile care inspiră viață suplimentară într-o dramă istorică superlativă”. Metacritic , un alt agregator de recenzii , a atribuit filmului un scor mediu ponderat de 79 din 100, pe baza a 46 de critici, indicând „recenzii în general favorabile”.

Criticii au fost aproape unanimi în laudele pentru portretizarea lui Ruth Negga despre Mildred Loving

Filmul a primit o ovație în picioare de cinci minute după premiera sa la Festivalul de Film de la Cannes . Hollywood Reporter , People și Essence , printre altele, l-au considerat un concurent la Oscar . Ann Hornaday de la The Washington Post a anunțat filmul și regizorul său, Jeff Nichols, afirmând: „În loc să ofere o repetiție - dacă se trezește - repetarea faptelor din cazul Lovings, [Nichols] ia decizia contraintuitivă pentru a le permite să trăiește în fața camerei ", Hornaday continuându-l lăudându-l ca fiind" un regizor prea înțelept pentru a nu fi conștient de analogiile pe care le invită "Iubitorul" în ceea ce privește egalitatea în căsătorie, dar lasă cu înțelepciune agenda și polemica în urmă ". Stephanie Zacharek din Time a numit-o „frumos reținută” și a scris: „Nichols ... spune povestea iubitorilor într-un mod care se simte imediat și modern și nu doar ca o lecție de istorie”. Kate Taylor, de la The Globe and Mail, a vorbit foarte bine despre Edgerton și Negga, cu Taylor afirmând: „Negga și Edgerton fac din acești oameni nobili tridimensionali, transformând un cuplu docil, lipsit de ambiții, nici cu autocunoaștere, nici cu cuvinte pentru a lansa un social revoluția în protagoniști improbabili în mișcarea pentru drepturile civile. "

Richard Lawson de la Vanity Fair a considerat că „Edgerton este unul dintre cei mai dinamici actori de filme din generația sa și aduce un angajament adevărat în portretizarea sa laconică a lui Richard, un bărbat a cărui pasiune pentru soție și familie era profundă și liniștită. " Michelle Dean de la Noua Republică a vorbit cel mai bine despre spectacole, scriind: „Edgerton va primi mai multă atenție, deși interpretarea incredibilă a lui Negga este cea care face filmul atât de puternic subtil”. Joe Morgenstern de la The Wall Street Journal a scris: „Loving își onorează subiectul, publicul și mediul filmului”. Peter Travers de la Rolling Stone a acordat filmului un rating de trei stele și jumătate și a spus: „Simplitatea înțepătoare a interpretării lui Negga este uluitoare. cadențe ale istoriei și ale inimii. " În recenzia sa pentru New York Times , Manohla Dargis a scris: „Cea mai distinctă alegere estetică a lui [Nichols] este liniștea filmului și silențioasa care înconjoară prima scenă și care definește în cele din urmă iubirile la fel de mult ca accentele, gesturile, manierele și bătălii.

Recunoașteri

Loving a primit numeroase premii și nominalizări. Fusese selectat pentru a concura pentru Palme de Aur la Festivalul de Film de la Cannes . A primit două nominalizări la premiile Globul de Aur 74 pentru cel mai bun actor pentru Edgerton și cea mai bună actriță pentru Negga. Când SAG-AFTRA a anunțat nominalizările care onorează cele mai bune realizări în film, pe 14 decembrie, multe mass-media, inclusiv The Hollywood Reporter , Variety , Entertainment Weekly , USA Today , TheWrap și Indiewire , au criticat omisiunea lui Loving ca pe un „snub”. În plus față de mai multe premii și nominalizări, Loving a fost desemnat drept unul dintre cele mai bune filme din 2016 de către diferiți critici în curs de desfășurare, care figurează pe listele de sfârșit de an ale mai multor critici.

Vezi si

Referințe

linkuri externe