Missa Papae Marcelli -Missa Papae Marcelli

Missa Papae Marcelli
Liturghie de Palestrina
Giovanni Pierluigi da Palestrina.jpg
Compozitorul
Ocazie în cinstea Papei Marcellus II
Compusă 1562 ? ( 1562 )
Scor Cor SATB , până la șapte părți

Missa Papae Marcelli , sau Papa Marcellus Mass , este o masă sine nomine de Giovanni Pierluigi da Palestrina . Este cea mai cunoscută masă a sa și este frecvent predată la cursurile universitare de muzică. A fost cântat laLiturghiile de Încoronare Papală (ultima fiind încoronarea lui Pavel al VI-lea în 1963).

Stil

Missa Papae Marcelli constă, ca majoritatea renascentiste mase, un Kyrie , Gloria , Credo , Sanctus / Benedictus și Agnus Dei , deși a treia parte a Agnus Dei este o mișcare separată (denumită "agnus II"). Masa este compusă liber, nu se bazează pe un cantus firmus , o parafrază sau o parodie . Poate din această cauză, masa nu este la fel de tematică consecventă ca masele Palestrina bazate pe modele. Este în primul rând o masă cu șase voci, dar combinațiile de voce sunt variate pe tot parcursul piesei; Palestrina marchează Agnus II pentru șapte voci, iar utilizarea forțelor depline este rezervată porțiunilor climatice specifice din text. Este stabilit în primul rând într-un stil homoritmic , declamator, cu o suprapunere redusă a textului și o preferință generală pentru acorduri de bloc, astfel încât textul să poată fi auzit în mod clar în interpretare, spre deosebire de multe mase polifonice din secolul al XVI-lea. La fel ca în cea mai mare parte a operei contrapuntice a lui Palestrina , vocile se mișcă în primul rând în mișcare treptată, iar vocea care conduce respectă strict regulile modurilor diatonice codificate de teoreticianul Gioseffo Zarlino .

Istorie

Liturghia a fost compusă în cinstea Papei Marcellus al II-lea , care a domnit timp de trei săptămâni în 1555. O cercetare recentă sugerează că data cea mai probabilă a compunerii este 1562, când a fost copiată într-un manuscris la Basilica di Santa Maria Maggiore din Roma .

Cea de-a treia și cea de încheiere a Conciliului de la Trent au avut loc în 1562–63, la care s-a discutat despre utilizarea muzicii polifonice în Biserica Catolică. S-au ridicat îngrijorări cu privire la două probleme: în primul rând, utilizarea muzicii care era inacceptabilă, cum ar fi cântecele seculare prevăzute cu versuri religioase ( contrafacta ) sau masele bazate pe cântece cu versuri despre băut sau despre dragoste; și în al doilea rând, dacă imitația din muzica polifonică a ascuns cuvintele masei, interferând cu devotamentul ascultătorului. Au avut loc unele dezbateri cu privire la faptul dacă polifonia ar trebui interzisă în mod direct în închinare, iar unele dintre publicațiile auxiliare ale însoțitorilor consiliului avertizează împotriva ambelor probleme. Cu toate acestea, niciuna dintre proclamațiile oficiale din Consiliu nu menționează muzica polifonică, cu excepția unei ordonanțe împotriva utilizării muzicii care este, în cuvintele Consiliului, „lasciv sau impur”.

Începând cu sfârșitul secolului al XVI-lea, a început o legendă că al doilea dintre aceste puncte, amenințarea că polifonia ar fi putut fi interzisă de Consiliu din cauza neinteligibilității cuvintelor, a fost impulsul din spatele compoziției Palestrinei a acestei mase. Se credea că stilul simplu, declamator al Missa Papae Marcelli l-a convins pe cardinalul Carlo Borromeo , la auz, că polifonia ar putea fi inteligibilă și că muzica precum cea a lui Palestrina era prea frumoasă pentru a fi interzisă de la Biserică. În 1607, compozitorul Agostino Agazzari a scris:

Muzica de tip mai vechi nu mai este folosită, atât din cauza confuziei și a bâlbâiei cuvintelor, care decurg din imitațiile lungi și complicate, cât și pentru că nu are grație, deoarece, cu toate vocile cântând, nu se aude nici perioadă, nici sens , acestea fiind interferate și acoperite de imitații ... Și din această cauză muzica ar fi ajuns foarte aproape de a fi alungată din Sfânta Biserică de către un suveran pontif [ Pius IV ], dacă Giovanni Palestrina nu ar fi fondat remediul, arătând că greșeala și eroarea nu erau de muzică, ci de compozitori, și compunând în confirmarea acesteia, Liturghia intitulată Missa Papae Marcelli .

-  Citat în Taruskin, Richard și Weiss, Piero. Muzica în lumea occidentală: o istorie în documente . Schirmer, 1984, p. 141.

Muzicienii iezuiți din secolul al XVII-lea au menținut acest zvon și și-au făcut loc în cărțile de istorie a muzicii în secolul al XIX-lea, când istoricul Giuseppe Baini , în biografia sa din 1828 despre Palestrina, l-a exprimat drept „salvatorul polifoniei” dintr-un consiliu care dorește să ștergeți-l complet:

Sâmbătă, 28 aprilie 1565, din ordinul cardinalului Vitellozzi, toți cântăreții capelei papale au fost adunați împreună la reședința sa. Cardinalul Borromeo era deja acolo, împreună cu toți ceilalți șase cardinali ai comisiei papale. Palestrina a fost și acolo ... au cântat trei Liturghii, dintre care Liturghia Papei Marcellus a fost ultima ... Cea mai mare și mai neîncetată laudă a fost adusă celei de-a treia, care a fost extraordinar de apreciată și, în virtutea caracterului său complet roman. , a uimit chiar și interpreții. Eminențele lor și-au adunat felicitări pentru compozitor, recomandându-i să continue să scrie în acel stil și să le comunice elevilor săi.

-  Citat în Taruskin, Richard și Weiss, Piero. Muzica în lumea occidentală: o istorie în documente . Schirmer, 1984, p. 142.

O intrare în jurnalele capelei papale confirmă faptul că a avut loc o întâlnire precum cea descrisă de Baini, dar nu se menționează dacă Missa Papae Marcelli a fost interpretată acolo sau care a fost reacția publicului. Această legendă a persistat în secolul al XX-lea; Opera Palestrina a lui Hans Pfitzner se bazează pe această înțelegere a deliberărilor oficialilor tridentini. În timp ce Palestrina a simpatizat cu multe dintre deciziile Consiliului și, la fel ca Vincenzo Ruffo , a căutat în mod deliberat să compună într-un stil simplificat, ușor de înțeles pentru a mulțumi oficialilor bisericii, nu există dovezi care să susțină nici punctul de vedere că Consiliul a încercat să alunge polifonia în întregime sau că masa Palestrinei a fost factorul decisiv în schimbarea părerii.

În ultima parte a secolului al XX-lea, Missa Papae Marcelli a fost înregistrată frecvent și este adesea folosită ca model pentru studiul polifoniei renascentiste stil antico în cursurile universitare de muzică.

Analiză

Motivul principal al Missa Papae Marcelli la prima apariție în Kyrie
Missa Papae Marcelli - I. Kyrie
Missa Papae Marcelli - II. Gloria
Missa Papae Marcelli - III. Credo
Missa Papae Marcelli - IV. Sanctus
Missa Papae Marcelli - V. Benedictus
Missa Papae Marcelli - VI. Agnus Dei

Missa Papae Marcelli nu folosește (din câte se știe) nicio temă preexistentă. Motivul unui al patrulea perfect în creștere și a unei întoarceri treptate (ilustrat) este utilizat pe scară largă în toată această masă. Are un profil similar cu deschiderea cântecului secular francez „ L'homme armé ”, care a oferit tema multor mase renascentiste. Dar aceasta este probabil o coincidență, deoarece temele cu acest profil erau comune în secolul al XVI-lea, iar Palestrina însuși le-a folosit în alte câteva mase.

Kyrie este format din polifoniei imitative în stilul anterior Palestrina, bazată pe motivul principal. În mișcările de mijloc Palestrina aplică stilul mai simplu necesar după Conciliul de la Trent . Richard Taruskin descrie Credo ca „o serie planificată strategic de„ celule ”cadențiale ... fiecare exprimată printr-un fragment de text declamat omoritmic de o porțiune a corului ... și rotunjit de o cadență frumos elaborată”. Cuvintele se disting clar, deoarece decorul melodic se limitează la cele mai lungi silabe. Pentru fiecare astfel de frază este utilizată o selecție diferită de voci.

Sanctus începe cu fraze foarte scurte care cadencează pe C. Fraze mai lungi apoi cadență pe F, D și G înainte ca muzica să revină la C cu efect concludent. Aceasta a fost o tehnică nouă, folosind „planificarea tonală” pentru a înlocui imitația ca mijloc de a menține muzica înainte.

Agnus Dei revine la polifonia imitativă a Kyrie (deschiderea Agnus Dei I o repetă pe cea a Kyrie). Așa cum se făcea frecvent în secolul al XVI-lea, Palestrina adaugă o voce suplimentară în Agnus Dei II, făcând șapte pentru această mișcare, în care este încorporat un canon din trei părți care începe cu motivul principal.

Referințe

linkuri externe