Prometheus Bound (Thomas Cole) - Prometheus Bound (Thomas Cole)
Prometheus Bound este o pictură în ulei din 1847 a artistului american Thomas Cole . Prometheus Bound este una dintre cele mai mari picturi ale lui Cole și, ca și celelalte lucrări majore ale sale din anii 1840, nu a fost rezultatul unei comisii. Acesta trage din tragedia greacă veche Prometeu legat de Eschil . În tablou, Prometeu este înlănțuit de o stâncă de pe Muntele Caucaz din Scythia . Zeus l- a pedepsit pentru că a înzestrat oamenii cu viață, cunoștințe și, în mod special, pentru că le-a dat oamenilor foc. În fiecare zi, un rapitor vine să se hrănească cu ficatul lui Prometeu, care regresează între vizite, făcând pedeapsa lui Zeus și mai crudă.
Alegorică pictura este printre ultimele lucrări de Cole, dar Cole nu a comentat pe tema lucrării. Istoricii de artă au legat în mod provizoriu robia lui Prometeu de sentimentul abolitionist revizuind prezentarea figurii mitice în literatura contemporană. Cole l-a trimis la Londra pentru o expoziție și un concurs din 1847 pentru a decora Camerele Parlamentului, iar pictura era încă la Londra când a murit. Astfel, a primit puțină expoziție în Statele Unite în anii 1840, ceea ce a făcut dificilă judecarea recepției (și a temei sale).
Descriere
Cole a fost un pictor de peisaje care a folosit adesea alegorii în lucrările sale, cum ar fi Calea titanului și Călătoria vieții . Povestea lui Prometeu aparține strict genului picturii de istorie . În Prometheus Bound , peisajul este în mod adecvat pustiu; deasupra Prometeului sunt munți impunători, cu zăpadă și un cer rece. Figura în sine se amestecă cu pietrele, o decizie conștientă a artistului care adaugă un element de surpriză privitorului atunci când figura este văzută în cele din urmă; surpriza privitorului subliniază situația disperată și pustie a lui Prometeu. După o inspecție suplimentară, un vultur este văzut mai jos în pictură, plimbându-se spre Prometeu. Raptorul vine în zori, când planeta Jupiter („steaua dimineții”) este văzută pe cer. Deoarece zeul roman Jupiter este echivalentul lui Zeus, antagonistul lui Prometeu îl veghează în mod simbolic.
Din punct de vedere tehnic, redarea luminii pe zăpadă este foarte pricepută; Cole a folosit un substrat roșu cu alb pentru a reda munții. Celebrul artist peisagistic american Frederic Edwin Church i-a scris în 1876 fiului lui Cole: „Am admirat întotdeauna cerul acelei imagini, considerându-l cel mai bun efect de dimineață pe care l-am văzut pictat vreodată”.
Interpretare
Nu există nicio înregistrare a lui Cole care să comenteze tema Prometheus Bound . Istoricul de artă Patricia Junker remarcă faptul că scriitorii și artiștii au preluat adesea mitul lui Prometeu în deceniile anterioare picturii lui Cole; acestea includ Lord Byron , James Gates Percival , Elizabeth Barrett Browning , James Russell Lowell , Henry David Thoreau și Henry Wadsworth Longfellow . Prometeu în robie a fost văzut ca având un „spirit indomitabil” și ar putea „servi ca o lecție puternică de obiect pentru reforma politică și socială”. Thoreau tradusese recent piesa lui Eschylus, remarcând în atacul său interesul crescând pentru Prometeu. Percival a publicat un poem anti-sclavie numit „Prometeu” în 1843, o perioadă în care sclavia și abolitionismul erau subiecte controversate în SUA. Este posibil ca Cole să fi folosit robia lui Prometeu ca un comentariu asupra sclaviei, întrucât el a văzut arta ca o potențială morală. influență asupra societății.
Expoziție și recepție timpurie
Pictat spre sfârșitul vieții lui Cole, Prometheus Bound a urmat o perioadă în care Cole a lucrat la ambițioasa, dar niciodată terminată serie de picturi Crucea și lumea . În această serie din cinci părți, el intenționase să contrasteze doi călători în timp ce plecau din imaginea centrală, unul pe o călătorie spirituală, iar celălalt pe o călătorie lumească. Începând cu februarie 1846, Cole a abandonat proiectul și a dezvoltat schițe și studii în următoarele cincisprezece luni pentru Prometheus Bound . Anii 1840 l-au văzut pe Cole dezvoltând pânze monumentale mai mari. Încrezător în munca sa și nelimitat subiect de comisioane, el a conceput picturile sale mai mari ca lucrări de expoziție. Cole a prezentat Prometheus Bound la expoziția din 1847 la Westminster Hall , Londra, a treia dintr-o serie de concursuri pentru selectarea artei pentru Camerele Parlamentului britanic . Competiția a oferit premii în bani, posibilitatea unei comisii la frescă și șansa de recunoaștere în presă prin reproduceri în Illustrated London News și litografii ale editorilor tipăriți. Cu toate acestea, subiectul picturii se potrivea slab, deoarece expoziția necesita orice pictură alegorică pentru a se raporta la istoria Marii Britanii; iar în timpul expoziției a fost „schiat” - amplasat foarte puternic pe perete, unde spectatorii nu ar fi putut vedea detaliile. Pictura nu a câștigat un premiu și a primit puțină atenție de presă.
Pentru a evalua răspunsul publicului, Cole a arătat mai întâi lucrarea la New-York Gallery of Fine Arts împreună cu colecția patronului său, Luman Reed . A fost bine primit; lumea literară a scris: „Întreaga compoziție produce în mintea spectatorului un sentiment de singurătate totală și dezertare;. , care a fost, fără îndoială, scopul artistului Steaua lui Jupiter se vede mai sus, situându -se în raza de vizibilitate victimei sale, și unul se uită, privindu-l, ca și când ar fi fost așezat acolo pentru totdeauna să se bucure de agoniile Prometeului torturat .... Ne dorim ca domnul Cole să-l găsească în inima lui și în felul său de a ne trata mai des cu creații imaginative. Ele dau o demnitate artei pe care masa artiștilor moderni nu pare să o aprecieze ".
Biograful timpuriu al lui Cole, Louis Legrand Noble, a comentat pictura:
[Este] este o imagine a sublimului fizic. Pământul și aerul - adâncimi albastre-închise ale eterului nelimitat - fundații imense - vârfuri puternice coifate cu cristalul iernii veșnice, sclipind sub frigul alb Jupiter, în primele sclipiri aurii ale zilei. Este întruchiparea uriașă a acelui gând unic, care bântuie universul, Veșnicul ... este o simplitate aproape absolută - una și simplă ca un val de tunet. Este produsul unei singure lovituri de geniu .... Eșecul lui Prometeu - nu mare, dacă alegem să renunțăm la numele și îl numim Alpi sau Anzi în zori - este deficiența sa în sensul moral. Simțul suferinței este aproape tăcut în vocea profundă și puternică a naturii vizibile. Pasiunea figurii ... este aproape în întregime măturată de valul celei mai puternice expresii a peisajului: și ar fi fost așa, dacă acea figură ar fi fost pictată chiar de Michael Angelo.
Charles Lanman l-a inclus pe Prometheus Bound în picturile sale epice ale lui Thomas Cole (1848), lăudându-l ca fiind „unul dintre cele mai sălbatice și mai splendide eforturi ale creionului pictorului ... una dintre cele mai cu adevărat sublime picturi pe care le-am văzut vreodată”.
Pictura era încă la Londra când Cole a murit în 1848. Muzeele de Arte Frumoase din San Francisco au achiziționat-o în iunie 1997.
Referințe
- Junker, Patricia (2000). „Prometheus Bound:„ O alegorie pentru anii 1840 ”a lui Thomas Cole. American Art Journal . 31 (1/2): 33–55. doi : 10.2307 / 1594625 .