Simfonia nr. 5 (Ceaikovski) - Symphony No. 5 (Tchaikovsky)

Simfonia 5 in E minor , Op. 64 de Piotr Ilici Ceaikovski a fost compus între mai și august 1888 și a fost interpretat pentru prima dată la Sankt Petersburg la Teatrul Mariinsky pe 17 noiembrie a aceluiași an cu direcția Ceaikovski. Este dedicat lui Theodor Avé-Lallemant .

Loc printre simfoniile ulterioare ale lui Ceaikovski

În primii zece ani după absolvirea Conservatorului din Sankt Petersburg în 1865 Ceaikovski a finalizat trei simfonii . După aceea, a început încă cinci proiecte simfonice, dintre care patru au condus la o simfonie finalizată în premieră în timpul vieții compozitorului.

Simfonii ulterioare de Ceaikovski

Muncă	Op.	Compusă	În premieră
Simfonia nr. 4	36	1877–1878	1878 (Moscova)
Simfonia Manfred	58	1885	1886 (Moscova)
Simfonia nr. 5	64	1888	1888 (Sankt Petersburg)
Simfonie în mi bemol	79 posth.	1892	(schiță, neefectuată public în timpul vieții compozitorului)
Simfonia nr. 6	74	1893	1893 (Sankt Petersburg)

A cincea simfonie a fost compusă în 1888, între Simfonia Manfred din 1885 și schițele pentru o simfonie în mi bemol , care au fost abandonate în 1892 (în afară de recuperarea materialului din prima sa mișcare pentru un Allegro Brillante pentru pian și orchestră un an mai târziu ). În ceea ce privește simfoniile numerotate, Simfonia nr. 5 a lui Ceaikovski a fost compusă între Simfonia nr. 4 , care fusese finalizată cu zece ani mai devreme, și Simfonia nr. 6 , compusă 5 ani mai târziu, în anul morții compozitorului.

Program

Spre deosebire de cei doi predecesori, Symphony No. 5 nu are un program clar. La 15 aprilie 1888, cu aproximativ o lună înainte de a începe să compună simfonia, compozitorul a schițat un scenariu pentru prima sa mișcare în caietul său, conținând „... o resemnare completă înainte de soartă, care este același cu inestimabila predestinare a soartei. .. "Este totuși incert cât de mult din acest program a fost realizat în compoziție.

Structura ciclică

La fel ca Simfonia nr. 4 , nr. 5 este o simfonie ciclică , cu o temă principală recurentă. Spre deosebire de numărul 4, totuși, tema este auzită în toate cele patru mișcări, o caracteristică pe care Ceaikovski o folosise pentru prima dată în Simfonia Manfred , care a fost finalizată cu mai puțin de trei ani înainte de numărul 5.

Instrumentaţie

Lucrarea este marcată pentru 3 flauturi (al 3-lea piccolo dublu ), 2 oboi , 2 clarinete în A, 2 fagoturi , 4 coarne în F, 2 trâmbițe în A, 3 tromboni , tubă , timbal și corzi .

Structura

Simfonia este în patru mișcări :

Simfonia afișează o traiectorie tonală generală de la Mi minor la Mi major. Prima mișcare se termină în modul minor, care permite narațiunii să continue prin restul simfoniei:

Mi minor (1 mvt) → B minor → E minor → D major (2 mvt) → F # major → D major → F # minor → V ⁷ (V⁴
₂) de re major → Re major → G ♯ ^{o 7} → Re major → A major (3 mvt) → F # minor → A major → E major (4 mvt) → E minor → D major → C major → E minor → F # major → Mi minor → Mi major

Tema principală recurentă este utilizată ca dispozitiv pentru unificarea celor patru mișcări ale simfoniei. Această temă motto, denumită uneori „Tema destinului”, are un caracter funerar în prima mișcare, dar se transformă treptat într-un marș triumfător , care domină mișcarea finală.

O interpretare tipică a simfoniei durează mai puțin de 50 de minute.

Prima mișcare

Teme și motive

Tema Motto, mm. 1-4:

Tema primară 1 (PT1), mm. 42-50:

Tema primară 2 (PT2), mm. 116–128:

Tema subordonată (ST), mm. 170–182:

Motivul X, mm.154–170:

În expunerea primei mișcări, tonalitatea inițială (mi minor) este relativ instabilă. AD tonalitatea majoră alunecă în și afară E minor ca V al relativului major (Sol major), dar nu până la mm. 128–132 se aude asta ca un antagonist față de E minor. Expunerea se încheie în re major după integrarea unei părți a PT1 în momentul său cadențial (mm. 194–198). Motivul X încadrează grupul tematic secundar precedând ST și reiterând re major după aceea.

Dezvoltarea constă din patru secțiuni distincte. Prima secțiune prezintă o secvență bazată pe PT1 suprapus cu motivul X. Aceasta este însoțită de o linie de bas care coboară diatonic peste o octavă și o cincime. A doua secțiune dezvoltă motivul capului din PT1. Contorul de deplasare (de la⁶
₈ la ³
₄), iar sonoritatea diminuată (m. 261 de exemplu) se adaugă la o instabilitate crescândă. A treia secțiune este o scurtă aluzie la PT2, întreruptă de un fugato bazat pe PT1. Motivul X revine puternic și insistent în m. 285, mergând înainte și înapoi între sol minor și re minor. Acest lucru poate fi interpretat ca un efort de restabilire a sonorității în D. Re-tranziția către recapitulare este destul de bruscă, totuși se poate observa o utilizare inteligentă a modulației tonului comun .

Recapitularea acestei mișcări urmează convenția formei sonatei .

A doua mișcare

Teme

A doua mișcare începe cu continuarea sonorității tragice în do minor, ca și cum mișcarea va fi în dominanta minoră a tonicii simfoniei. În schimb, o modulare comună a coardelor duce la o temă re major introdusă pentru prima dată de un corn solo.

Tema A1 (primul corn):

Tema A2 (oboi / corn):

Tema B (clarinet în A):

Această mișcare este într-o formă ternară standard , cu secțiunea A în re major, secțiunea B făcând aluzie la F ♯ minor, apoi o retratare a secțiunii A cu diferite orchestrații. Comparativ cu secțiunea stabilă A, secțiunea B prezintă instabilitate în multe feluri. De exemplu, tema începe și rămâne în V ⁷ din F ♯ minor, chiar dacă ar putea fi ușor rezolvată în F ♯ minor. Mai mult, segmentarea unei teme, textura fugato și schimbarea rapidă a hipermetrului contribuie la instabilitatea acestei secțiuni.

În această mișcare, tema motto apare de două ori: de la mm. 99-103 ca ​​dominant structural care pregătește revenirea secțiunii A și în coda (mm. 158-166) în G ♯ ⁷ . S-ar putea interpreta acest lucru ca o pregătire pentru I ⁶ , dar și ca un ton structural de conducere la următoarea mișcare (G ♯ ⁷ → A), mai ales că desfășurarea din reformularea climatică a temei motto are loc relativ ezitant și ceea ce urmează pare să diminuează.

A treia mișcare

Teme

Vals 1:

Vals 2 (ob 1):

Vals 3:

Trio:

A treia mișcare este un vals, cu câteva elemente neobișnuite, de exemplu, hemiola și structura de expresie dezechilibrată la începutul mișcării. Aceste elemente preiau mișcarea în secțiunea trio, care este un scherzo . Tema scherzo jucată inițial de primele viori poate fi privită ca o suprapunere a⁴
₄ peste ³
₄. Hemiola este folosită din nou ca tehnică de tranziție (mm. 97–105). Valsul revine, dar cu textura din scherzo.

Revenirea temei motto-ului în a treia mișcare, precedată de un vals într-un mod major, amintește deschiderea simfoniei, dar cu un element hemiola :

A patra mișcare

Teme

Introducere - Motto Tema:

PT1 (vioara I):

PT2:

SF:

Expunerea ultimei mișcări începe în mi minor, în timp ce sonoritatea în re major caută să se stabilească. Spre deosebire de prima mișcare, există o afirmație timpurie în re major, precum și în V ⁷ de re major (mm. 86-90, 106-114). Un pasaj de opoziții cheie, ritm armonic crescător, segmentare și schimbări rapide de teme culminează la m. 172 cu reintroducerea temei motto în Do major.

Dezvoltarea este foarte scurtă, durând aproximativ 60 de măsuri. În recapitulare, o nouă melodie este suprapusă peste textură, dar nu se mai întoarce.

A șasea afirmație a temei motto este în mi minor, ceea ce duce la o cadență perfectă autentică emfatică (PAC) în b major. După aceasta, coda reușește să reemfazeze tonicul, folosind diferite teme și multe cadențe în tonic. Unele dintre temele utilizate aici sunt tema motto (m. 474), contramelodia către PT1 (m. 474, suprapusă temei motto), PT2 (m. 504) și PT1 din prima mișcare a simfoniei.

Reacție critică

Unii critici, inclusiv însuși Ceaikovski, au considerat finalul drept nesincer sau chiar grosolan. După a doua reprezentație, Ceaikovski a scris: „Am ajuns la concluzia că este un eșec”. În ciuda acestui fapt, simfonia a devenit una dintre cele mai populare opere ale compozitorului. A doua mișcare, în special, este considerată clasică Ceaikovski: bine realizată, orchestrată colorat și cu o melodie memorabilă pentru corn solo .

Posibil pentru expunerea foarte clară a ideii „victoriei finale prin luptă”, a cincea a fost foarte populară în timpul celui de-al doilea război mondial , cu multe înregistrări noi ale operei și numeroase spectacole în acei ani. Una dintre cele mai notabile interpretări a fost realizată de Orchestra Radio Leningrad în timpul Asediului din Leningrad . Liderii orașului au ordonat orchestrei să își continue spectacolele pentru a menține spiritul ridicat în oraș. În noaptea de 20 octombrie 1941 au cântat Simfonia nr. 5 a lui Ceaikovski la Sala Filarmonicii din oraș și a fost transmisă în direct la Londra. Pe măsură ce a început a doua mișcare, bombele au început să cadă în apropiere, dar orchestra a continuat să cânte până la nota finală. De la război a rămas foarte popular, dar a fost oarecum eclipsat în popularitate de Simfoniile a patra și a șasea.

Reacția critică la lucrare a fost mixtă, cu un anumit entuziasm în Rusia. Valerian Bogdanov-Berezovsky  [ Wikidata ] a scris: „Simfonia a cincea este cea mai slabă dintre simfoniile lui Ceaikovski, dar totuși este o operă izbitoare, ocupând un loc proeminent nu numai în rândul compoziției, ci și în rândul operelor rusești în general ... simfonia pare să izvorăscă dintr-o experiență spirituală întunecată ".

La prima interpretare a simfoniei în Statele Unite, reacția critică, în special la Boston , a fost aproape unanim ostilă. Un recenzent pentru Boston Evening Transcript , 24 octombrie 1892, a scris:

Din cea de-a cincea simfonie Ceaikovski cu greu se știe ce să spunem ... În final avem toată furia neîmblânzită a cazacilor , care se îndreaptă pentru fapte de atrocitate, împotriva întregii sterilități a stepelor rusești . Perorația furioasă nu seamănă cu nimic ca o hoardă de demoni care se luptă într-un torent de coniac, muzica crescând și bețiv. Pandemonium, delirium tremens, raving și, mai presus de toate, zgomotul este mai rău!

Primirea în New York a fost puțin mai bună. Un recenzent pentru Musical Courier , 13 martie 1889, a scris:

În cea de-a cincea simfonie a lui Ceaikovski ... s-a căutat în zadar coerența și omogenitatea ... în ultima mișcare, sângele Calmuck al compozitorului a fost mai bun decât el, iar măcelul, cumplit și sângeros, a străbătut scorul condus de furtună.

Utilizările simfoniei

„Adio, Amanda”, scris de Cole Porter pentru filmul lui Spencer Tracy și Katharine Hepburn din 1949 , Adam's Rib , trage liberal din a 4-a mișcare a celei de-a V-a Simfonii a lui Ceaikovski.

Ian MacDonald sugerează că un fragment al temei „soartei” este citat de Dmitri Șostakovici în Simfonia nr. 7 din tema „invaziei” primei mișcări.

O parte din a doua mișcare a primit versuri în limba engleză sub titlul Moon Love și Love Is All That Matters .

Începutul cântecului lui Annie de John Denver este aproape identic cu prima temă de corn din cea de-a doua mișcare, dar se pare că acest lucru a fost neintenționat și a fost arătat lui Denver doar de producătorul său Milt Okun .

Un aranjament al celei de-a doua mișcări a fost folosit într-o reclamă australiană proeminentă din anii 1970 pentru țigările Winfield .

Referințe

Surse

• Recenzie de Bogdanov-Berezovsky, parafrazată din The Symphonies of Brahms and Tschaikowsky în Score , Bonanza Books, New York, 1935.
• Recenzii de ziare citate în Nicolas Slonimsky , Lexiconul invectivei muzicale. Seattle, University of Washington Press, 1965. ISBN  0-295-78579-9
• Hans Keller : „Peter Ilici Ceaikovski”, în vol. I din „Simfonia”, ed. Robert Simpson (Harmondsworth, 1966).
• Simfonia de Michael Steinberg , Oxford University Press 1995
• Michael Steinberg. „Ceaikovski: Simfonia nr. 5 în mi minor, Opus 64” de pe site - ul web San Francisco Symphony .

Lecturi suplimentare

• Kraus, Joseph C. (primăvara 1991). „Plan tonal și complot narativ în Simfonia nr. 5 în mi minor a lui Ceaikovski”. Spectrul teoriei muzicii , vol. 13, nr. 1, pp. 21-47.
• Seibert, Donald C. (1990). „Cel de-al cincilea Ceaikovski:„ o simfonie fără program ”. The Music Review , vol. 51, nr. 1, pp. 36-45.

linkuri externe

• Simfonia nr. 5 (Ceaikovski) : Scoruri la International Music Score Library Project