Inima lui Toma -The Heart of Thomas

Inima lui Toma
Coperta celui de-al doilea volum, cu Erich (stânga), Oskar (centru) și Juli (dreapta)
ト ー マ の 心 臓 (Tōma no Shinzō)
Gen
Creat de	Moto Hagio
Manga
Compus de	Moto Hagio
Publicat de	Shogakukan
Editor englez	N / A Cărți Fantagraphics
Imprima	Florile benzi desenate
Revistă	Shūkan Shōjo Comic
Demografic	Shōjo
Alergare originală	5 mai 1974 - 22 decembrie 1974
Volumele	3 (1 în America de Nord)
Pași și lucrări conexe
Gimnaziul din noiembrie (1971) By the Lake (1976) Vizitatorul (1980)
Adaptări
Vacanță de vară 1999 (film, 1988) Inima lui Toma (piesă de teatru, 1996) Inima pierdută pentru Thoma (roman, 2009)
Portal anime și manga

The Heart of Thomas (în japoneză :ト ー マ の 心 臓, Hepburn : Tōma no Shinzō ) este oserie manga japoneză din 1974scrisă și ilustrată de Moto Hagio . Serializat inițial în Shūkan Shōjo Comic , o revistă săptămânală de manga care publică shōjo manga (manga destinată femeilor tinere și adolescente), seria urmărește evenimentele dintr-un gimnaziu german pentru băieți, după sinuciderea elevului Thomas Werner. Hagio s-a inspirat pentru seria din romanele lui Hermann Hesse , în special Demian (1919); Bildungsroman gen; și filmul Les amitiés particulières din 1964. Este una dintre cele mai vechi manga dingenul shōnen-ai (romantism masculin-masculin).

Inima lui Toma a fost dezvoltată și publicată într-o perioadă de schimbări și revoltă imense pentru manga shōjo ca mediu, caracterizată prin apariția de noi stiluri estetice și povești mai complexe narativ. Această schimbare a fost întruchipată de o nouă generație de artiști manga shōjo denumiți în mod colectiv Grupul Anului 24 , al cărui membru Hagio era membru. Hagio a dezvoltat inițial seria ca un proiect personal la care nu se aștepta să fie publicat vreodată. După ce a schimbat editurile de la Kodansha la Shogakukan în 1971, Hagio a publicat o versiune dintr- o singură lovitură (singur capitol unic) a The Heart of Thomas, intitulată The November Gymnasium ( 11 月 の ギ ム ナ ジ ウ ム, Jūichigatsu no Gimunajiumu ) înainte de a publica seria completă în 1974.

În timp ce Inima lui Toma a fost inițial slab primită de cititori, la sfârșitul serializării sale a fost printre cele mai populare serii din Shūkan Shōjo Comic . A influențat semnificativ manga shōjo ca mediu, multe dintre caracteristicile stilistice și narative ale seriei devenind tropii standard ai genului. Seria a atras un interes științific considerabil atât în ​​Japonia, cât și la nivel internațional și a fost adaptată într-un film, o piesă de teatru și un roman. O traducere în limba engleză a The Heart of Thomas , tradusă de Rachel Thorn , a fost publicată de Fantagraphics Books în 2013.

Rezumat

Seria este plasată la mijlocul secolului al XX-lea, în primul rând la gimnaziul fictiv Schlotterbach din regiunea Karlsruhe din Germania, situat pe Rin între orașele Karlsruhe și Heidelberg .

Heidelberg în anii 1950, care este vizitat de Oskar și Erik

În timpul sărbătorilor de Paște , studentul Schlotterbach Thomas Werner moare după ce a căzut de pe o pasarelă pietonală care se întinde pe o cale ferată . Deși comunitatea școlii crede că moartea sa este accidentală, colegul său de clasă Julusmole „Juli” Bauernfeind primește de la Thomas o scrisoare de sinucidere postumă în care Thomas își mărturisește dragostea pentru el; Thomas avea sentimente romantice nerecomandate pentru Juli, care anterior îi respinsese afecțiunile. Deși Juli este nemișcat în exterior de incident, el este privat de vinovăție pentru moartea lui Thomas. Îi încredințează colegului său de cameră Oskar Reiser, care este îndrăgostit în secret de Juli.

Erich Frühling, un nou student care are o asemănare fizică foarte apropiată cu Thomas, ajunge la Schlotterbach la scurt timp după aceea. Erich este irascibil și contondent și se simte frecvent comparat cu amabilul și blândul Thomas. Juli crede că Erich este doppelgängerul malefic al lui Thomas care a venit la Schlotterbach pentru a-l chinui și îi spune lui Erich că intenționează să-l omoare. Oskar încearcă să descalifice situația și se împrietenește cu Erich. Se leagă de contextele lor familiale tulburi: Erich adăpostește un complex nedezolvat de Oedip față de mama sa recent decedată, în timp ce mama lui Oskar a fost ucisă de soțul ei după ce a descoperit că Oskar este produsul unei aventuri extraconjugale.

Se descoperă treptat că rădăcina angoasei lui Juli a fost atracția sa atât pentru Thomas, cât și pentru Siegfried Gast, ultimul dintre aceștia fiind un student delincvent la școală. Juli a ales să-l urmărească pe Siegfried peste Thomas, dar Siegfried a abuzat-o fizic pe Juli lovindu -și spatele și arzându-și pieptul cu o țigară până la cicatrici și se presupune că l-a violat. Incidentul l-a traumatizat pe Juli; asemănându-se cu un înger căzut care și-a pierdut „aripile”, Juli a ajuns să creadă că nu era demn de a fi iubit, ceea ce a determinat respingerea inițială a lui Thomas. Juli, Oskar și Erich își rezolvă în cele din urmă traumele și formează prietenii reciproce. După ce a făcut pace cu trecutul său, Juli acceptă dragostea lui Thomas și îl părăsește pe Schlotterbach pentru a se alătura unui seminar la Bonn , astfel încât să poată fi mai aproape de Thomas prin Dumnezeu.

Personaje

Personaje primare

Thomas Werner (ト ー マ ・ ヴ ェ ル ナ ー, Tōma Verunā )

Un elev de treisprezece ani de la Schlotterbach, iubit de semenii săi, care se referă la el prin porecla „ Fräulein ”. El are sentimente romantice pentru Juli, dar după ce își declară dragostea pentru el, este respins. Sinuciderea sa, aparent motivată de această respingere, servește drept incident incitant pentru complotul seriei.

Julusmole Bauernfeind (ユ リ ス モ ー ル ・ バ イ ハ ン, Yurisumōru Baihan )

Un elev de paisprezece ani la Schlotterbach, poreclit Juli (ユ ー リ, Yūri ) . Fiul unei mame germane și al unui tată grec, se confruntă cu discriminare din partea bunicii sale materne ca urmare a moștenirii sale mixte. Astfel, el se străduiește să fie un elev perfect, astfel încât să poată fi într-o zi cineva demn de admirat, indiferent de caracteristicile sale fizice: este elevul de vârf la Schlotterbach, un prefect , și șeful de bibliotecă al școlii. Abuzul pe care l-a suferit din mâna lui Siegfried l-a determinat să creadă că nu este demn de dragoste și să respingă progresele romantice ale lui Thomas.

Oskar Reiser (オ ス カ ー ・ ラ イ ザ ー, Osukā Raizā )

Colegul de cameră de 15 ani al lui Juli. Este copilul nelegitim al mamei sale Helene și al directorului Schlotterbach Müller; când soțul Helenei, Gustav, a descoperit că Oskar nu era copilul său, el a împușcat-o și a ucis-o. Gustav a pretins că moartea a fost un accident și l-a abandonat pe Oskar la Schlotterbach pentru a fi îngrijit de director. Oskar este conștient de adevărul filiației sale, dar nu admite atât de deschis și visează ca într-o zi să fie adoptat de Müller. Deși Oskar se comportă ca un delincvent, el are un puternic sentiment de responsabilitate față de ceilalți: este unul dintre puținii care știe despre trecutul lui Juli și devine unul dintre primii studenți care s-au împrietenit cu Erich. Oskar este îndrăgostit de Juli, dar rareori recunoaște acest lucru și nu se împinge niciodată asupra lui.

Erich Frühling (エ ー リ ク ・ フ リ ュ ー リ ン ク, Ēriku Furyūrinku )

Un elev de paisprezece ani din Köln, care ajunge la Schlotterbach scurt după moartea lui Thomas și care seamănă puternic cu Thomas. Irascibil, contondent și răsfățat, suferă de nevroză și de leșin provocate de un complex nedezolvat de edip: își iubește profund mama Marie, care moare într-un accident de mașină la scurt timp după sosirea sa la Schlotterbach. În acest timp, Juli îl consolează și cei doi devin apropiați; Erich se îndrăgostește în cele din urmă de Juli și îl urmărește chiar când Juli îl respinge din vinovăție pentru Thomas. Până la sfârșitul seriei, Erich și Juli fac pace.

Personaje secundare

Ante Löwer (ア ン テ ・ ロ ー エ, Ante Rōhe )

Un student de treisprezece ani de la Schlotterbach, care este îndrăgostit de Oskar și care se îndrăgostește de Juli ca țintă a afecțiunilor lui Oskar. A făcut un pariu cu Thomas pentru a-l seduce pe Juli în speranța distanțării lui Oskar și Juli; necunoscând sentimentele autentice ale lui Thomas pentru Juli, el s-a învinovățit atunci când pariul a dat peste cap și Thomas s-a sinucis ca urmare a respingerii lui Juli. Ante este calculat și rău, dar în cele din urmă se maturizează și recunoaște consecințele acțiunilor sale.

Siegfried Gast (サ イ フ リ ー ト ・ ガ ス ト, Seifuriito Gasuto )

Fost student la Schlotterbach. El este renumit pentru inteligența, delincvența și desfrânarea sa și se proclamă a fi mai mare decât Dumnezeu. Înainte de evenimentele seriei, Juli s-a trezit atras de Siegfried împotriva judecății sale mai bune, ducând la un incident în care a fost abuzat și torturat de Siegfried și de câțiva alți membri ai clasei superioare. Siegfried și membrii clasei superioare au fost expulzați din Schlotterbach ca urmare.

Julius Sidney Schwarz (ユ ー リ ・ シ ド ・ シ ュ ヴ ァ ル ツ, Yūri Shido Shuvarutsu )

Iubita mamei lui Erich Marie în momentul morții sale; un accident de mașină din Paris o ucide pe Marie și îl face pe Julius să-și piardă unul dintre picioare. Îl vizitează pe Erich și se oferă să-l adopte, fapt pentru care Erich este de acord.

Gustav Reiser (グ ス タ ー フ ・ ラ イ ザ ー, Gusutāfu Raizā )

Tatăl legal al lui Oskar. Aflând că Oskar nu este copilul său biologic, și-a ucis soția și l-a trimis pe Oskar la Schlotterbach înainte de a fugi în America de Sud.

Müller (ミ ュ ラ ー, Myurā )

Directorul Schlotterbach. Un fost prieten al lui Gustav și tatăl biologic al lui Oskar.

Dezvoltare

Context

Hagio în 2008

Moto Hagio a debutat ca artistă manga în revista lunară de manga Nakayoshi în 1969 cu o poveste comică, Ruru to Mimi (ル ル と ミ ミ, "Lulu și Mimi") . Manga Shōjo (benzi desenate pentru fete) din această epocă erau de obicei sentimentale sau pline de umor, erau comercializate către fetele de vârstă școlară elementară și erau adesea centrate pe drama familială sau comedia romantică . Întrucât stilul artistic și narativ al lui Hagio s-a deviat de la manga shōjo tipic din anii 1960, următoarele patru comunicări la Nakayoshi au fost respinse. Debutul Hagio ca artist manga a avut loc în același timp cu o perioadă de schimbări imense și revoltelor pentru shōjo manga ca mediu: 1960 a văzut apariția unor noi stiluri estetice care diferențiază shojo manga de la Shonen manga (benzi desenate pentru băieți), în timp ce 1970 a văzut proliferarea unor povești mai complexe narativ care s-au concentrat pe probleme sociale și sexualitate.

Această schimbare a fost întruchipată de o nouă generație de artiști manga shōjo denumiți în mod colectiv Grupul Anului 24 , al cărui membru Hagio era membru; grupul a fost numit astfel deoarece membrii săi s-au născut în sau în jurul anului 24 al erei Shōwa (sau 1949 în calendarul gregorian ). Grupul a contribuit în mod semnificativ la dezvoltarea shōjo manga prin extinderea genului de a încorpora elemente de science fiction , ficțiune istorică , aventura ficțiune și romantism același sex: atât bărbați- de sex masculin ( Shonen-ai și Yaoi ) și feminin-feminin ( yuri ). Două lucrări speciale create de membrii Grupului Anului 24 au influențat dezvoltarea Inimii lui Toma . Primul a fost In the Sunroom (サ ン ル ー ム に て, Sanrūmu nite ) de Keiko Takemiya , care va deveni primul manga din genul shōnen-ai și a fost remarcat pentru că avea protagoniști masculini, o practică neobișnuită pentru manga shōjo la acea vreme. Al doilea a fost Trandafirul din Versailles de Riyoko Ikeda , care a început serializarea în revista manga Margaret în mai 1972; seria a devenit primul succes comercial major în genul shōjo și a dovedit viabilitatea genului ca categorie comercială. Hagio însăși a început să publice The Poe Clan în martie 1972 în Bessatsu Shōjo Comic ; seria nu a fost strict un serial, ci mai degrabă o serie de narațiuni corelate cu personaje recurente care au funcționat ca povești independente.

Producție

Demian de Hermann Hesse a fost o influență majoră asupra Inimii lui Toma .

În 1970, Hagio s-a împrietenit cu Norie Masuyama și cu artistul manga Keiko Takemiya. Lui Masuyama i se atribuie introducerea lui Hagio și Takemiya în literatură, muzică și filme care ar putea influența puternic manga lor: Demian , Beneath the Wheel și Narcissus și Goldmund de Herman Hesse , precum și alte romane din genul Bildungsroman recomandat de Masuyama , a ajuns să influențeze în general Hagio și în mod specific Inima lui Toma . Hagio a declarat că lucrările lui Hesse „au deschis una câte una barajele care opriseră apa [...] Am auzit o voce care spunea„ da, poți scrie. Da, te poți exprima așa cum îți place. Da, poți exista. ”„ În același an, Hagio și Takemiya au urmărit filmul Jean Delannoy din 1964 Les amitiés particulières , care descrie o poveste de dragoste tragică între doi băieți dintr-un internat francez. Filmul l-a inspirat pe Takemiya să creeze In the Sunroom , în timp ce Hagio a început să creeze The Heart of Thomas ca un proiect personal la care nu se aștepta să fie publicat vreodată.

În 1971, Hagio a schimbat editurile de la Kodansha la Shogakukan , acordându-i o mai mare libertate editorială și conducând-o să publice o versiune dintr -o singură poză, adaptată ușor, a The Heart of Thomas, intitulată The November Gymnasium . O schiță timpurie a Gimnaziului din noiembrie a mutat setarea poveștii de la o școală pentru toți băieții la o școală pentru toate fetele; nemulțumită de povestea rezultată, ea i-a întreținut pe protagonistii masculini ai seriei originale și a publicat adaptarea în Bessatsu Shōjo Comic în noiembrie 1971. Gimnaziul din noiembrie descrie o poveste de dragoste între Erich și Thomas și se încheie cu moartea acestuia din urmă; Apare și Oskar, care a apărut anterior în Hanayome wo Hirotta Otoko de la Hagio (花嫁 を ひ ろ っ た 男) în aprilie 1971 și care va apărea ulterior în Sangatsu Usagi ga Shūdan de ( 3 月 ウ サ ギ が 集 団 で) în aprilie 1972 și Minna de Ocha o (み ん な で お 茶 を) în aprilie 1974.

Eliberare

Ca urmare a succesului comercial și critic de Rose de la Versailles la editor rival Shueisha , Shūkan shojo Comic editor Junya Yamamoto  [ ja ] a cerut Hagio pentru a crea o serie de lungime și complexitate similară, planificate inițial pentru a fi serializat pe parcursul a doi-trei ani . După ce a desenat deja aproximativ 200 de pagini din Inima lui Toma , Hagio a trimis seria; primul capitol a fost publicat în revistă la 5 mai 1974. La trei săptămâni de la serializare, un sondaj efectuat de cititori a constatat că Inima lui Toma era seria cel mai puțin populară din Shūkan Shōjo Comic , determinând editorii revistei să solicite modificarea lui Hagio cronologia inițială de doi până la trei ani pentru serie la patru până la cinci săptămâni. Hagio a negociat să permită serializarea The Heart of Thomas să continue o lună suplimentară, afirmând că, dacă recepția va fi încă slabă după acel moment, ea va termina povestea prematur.

În iunie 1974, a fost publicat primul tankōbon (ediția colectată) din The Poe Clan de la Hagio : a vândut tirajul inițial de 30.000 de exemplare în trei zile, un volum de vânzări fără precedent la acea vreme pentru o serie de manga shōjo care nu fusese adaptată. într-un anime . Shogakukan l-a încurajat pe Hagio să încheie The Heart of Thomas pentru a se concentra pe Clanul Poe , deși Hagio a insistat să continue seria. Succesul Clanului Poe a atras atenția asupra Inimii lui Toma și, până la sfârșitul verii, Inima lui Toma a fost clasată ca a cincea cea mai populară serializare din Shūkan Shōjo Comic . Asistat de Yukiko Kai , Hagio a continuat serializarea The Heart of Thomas . Seria s-a încheiat pe 22 decembrie 1974, cu 33 de capitole săptămânale publicate în Shūkan Shōjo Comic . La acea vreme, opera de artă originală manga nu rămânea neapărat proprietatea artistului; în cazul The Heart of Thomas , opera de artă originală pentru frontispiciul fiecărui capitol a fost distribuită ca recompensă pentru un concurs din revistă. În 2019, Shogakukan a lansat o campanie prin intermediul revistei sale Monthly Flowers pentru a recupera frontispiciile originale pentru The Heart of Thomas .

La încheierea sa, Shogakukan a adunat Inima lui Toma în trei tankōbon publicate în ianuarie, aprilie și iunie 1975; sunt respectiv numerele 41, 42 și 43 ale colecției Flower Comics . Seria a fost reimprimată în mod regulat de către Shogakukan. În Occident, Inima lui Toma nu a fost publicată decât în ​​anii 2010. La 14 septembrie 2011, Fantagraphics Books a anunțat că a achiziționat licența The Heart of Thomas pentru lansare în America de Nord. Omnibusul pe un singur volum, pe hârtie, tradus în engleză de Rachel Thorn , a fost lansat pe 18 ianuarie 2013.

Pași

Pe malul lacului: vara lui Erich de paisprezece ani și jumătate (湖畔 に て - エ ー リ ク 十四 と 半 分 の 年 の Ko , Kohan nite - Ēriku Jūyon to Hanbun no Toshi no Natsu ) este una - împușcat continuarea The Heart of Thomas . Povestea îl urmează pe Erich în timp ce se află în vacanță pe lacul Constance cu Julius, care este acum tatăl său adoptiv; mai târziu primește o scrisoare de la Juli și este vizitat de Oskar. Manga a fost scrisă și ilustrată de Hagio și publicată în 1976 în cartea de ilustrație și poezie Strawberry Fields (ス ト ロ ベ リ ー ・ フ ィ ー ル ズ, Sutoroberī Fīruzu ) publicată de Shinshokan .

Vizitatorul (訪問者, Hōmonsha ) este un prequel dintr-o singură dată a The Heart of Thomas . Povestea se concentrează pe Oskar: mai întâi în timp ce este în vacanță cu Gustav înainte de a ajunge la Schlotterbach, iar mai târziu, când îl întâlnește pe Juli pentru prima dată. Manga a fost scrisă și ilustrată de Hagio și publicată în ediția din primăvara anului 1980 a Petit Flower .

Analiză și teme

Stil vizual

Jojōga ( imagini lirice ), ca în această ilustrație de Yumeji Takehisa , a influențat stilul vizual al Inimii lui Toma .

În Inima lui Toma , Hagio dezvoltă aspecte importante ale principiilor compoziției vizuale care au ajuns să definească estetica distinctivă a manga shōjo . În timp ce aceste principii nu sunt opera lui Hagio singur și, în schimb, s-au conturat gradual prin contribuțiile multor artiști începând cu anii 1950, Hagio dezvoltă această estetică parțial împrumutând trăsături din ilustrații în revistele de fete japoneze dinaintea celui de-al doilea război mondial . Ea face referire în special la jojōga ( imagini lirice ), o categorie de ilustrații care a încercat să creeze o stare de dor trist în timp ce descrie, de asemenea, scrupulos tendințele actuale ale modei. Atât jojōga, cât și aceste principii vizuale shōjo sunt îndreptate spre cultura fetelor și caută să sporească un răspuns emoțional.

Văzute semnificativ în Inima lui Toma , aceste principii includ personaje care își exteriorizează gândurile prin asocierea liberă sau făcând acest lucru în mod deliberat într-un comentariu; panouri de benzi desenate fără margini; scene afișate în cadre înclinate care se suprapun; metaforă vizuală ; și medii care stârnesc o emoție puternică. De exemplu, trăsăturile faciale din manga nu sunt de obicei atrase la scară, cu personaje mai tinere și feminine desenate cu obraji și ochi mai rotunjiți față de personajele mai vechi și masculine; personajele principale din Inima lui Toma au adesea ochi supradimensionați și strălucitori și poartă ținute care le ascund contururile corpului. Kathryn Hemmann, un cărturar al romanelor japoneze de ficțiune și grafică, interpretează aceste metafore vizuale pentru a comunica naturile lipsite de apărare și fără vinovăție ale personajelor și căutarea lor de dragoste neîngrădită de sexualitate. Folcloristul Kanako Shiokawa comentează utilizarea fundalurilor emotive ca influențând convenția artistică shōjo a ilustrațiilor în care florile înflorite sunt înghesuite în spatele personajelor cu ochi mari.

Deborah Shamoon, o erudită în manga și animație, minimizează accentul pe designul personajelor și al fundalului pentru a lua în considerare primatul monologurilor interioare din The Heart of Thomas , care sunt deconectate de baloanele de vorbire . Monologurile sunt fragmentate și împrăștiate pe pagină, pe care Shamoon le compară cu poezia și stilul de scriere al lui Nobuko Yoshiya și sunt însoțite de imagini, motive și fundaluri care deseori se extind dincolo de marginile panourilor sau se suprapun pentru a forma noi compoziții. Shamoon descrie aceste compoziții ca „stază melodramatică” - acțiunea se oprește astfel încât monologul și imaginile să poată comunica patosul interior al personajelor. Ea susține că aceste tehnici creează un efect tridimensional care „conferă povestirii atât profunzime literală, cât și simbolică”. Bill Randall de la The Comics Journal analizează modul în care aceste momente permit cititorului să acceseze direct emoțiile personajelor, „încurajând nu o luare în considerare a emoției, ci o acceptare de bună voie” a acestora.

Gen

Aspectul androgin al băieților din The Heart of Thomas a fost comparat cu personajul titular al Little Lord Fauntleroy .

Principalele personaje masculine din The Heart of Thomas sunt desenate cu trăsături faciale tipice personajelor feminine , masculinitatea lor fiind marcată vizual doar în părul lor mai scurt și în uniformele școlare ale băieților. Acest dispozitiv artistic l-a determinat pe poetul Takaaki Yoshimoto să-i remarce lui Hagio că, în ciuda faptului că personajele ei erau de sex masculin, îi păreau femei. Hagio a elaborat o schiță timpurie a Gimnaziului din noiembrie într-o școală exclusiv pentru fete, dar în cele din urmă a publicat seria cu setarea originală pentru toți băieții din The Heart of Thomas , explicând mai târziu: „Băieții din manga shōjo sunt la originea lor fete, fete dorind să devină băieți și, dacă ar fi băieți, dorind să facă acest lucru sau să facă asta. Fiind băiat este ceea ce admiră fetele. "

Echoing Hagio, criticul de artă Midori Matsui îi descrie pe băieții din The Heart of Thomas ca versiuni dislocate ale fetelor cărora li se acordă abilitatea de a-și exprima gândurile în mod fluent și dorințele lor dezinhibate, contrabalansând absența acestor atribute în reprezentările convenționale ale fetelor din manga shōjo . Matsui consideră că această reprezentare se adresează adolescentelor japoneze cititoare, recurgând la o stare de copilărie nediferențiată sexual, permițându-le, de asemenea, să contemple în mod indirect atractivitatea sexuală a bărbaților. Designerul grafic și cărturar de manga Kaoru Tamura compară aspectul androgin al băieților din The Heart of Thomas cu personajul titular al Little Lord Fauntleroy de Frances Hodgson Burnett , care a fost tradus în japoneză de Wakamatsu Shizuko .

O excepție notabilă de la această convenție artistică de a înfățișa personaje masculine cu atribute feminine este Siegfried, care este desenat ca masculin - mai înalt, cu obraji goi și ochi ovali - chiar dacă părul său este neobișnuit de lung. Potrivit lui Nobuko Anan, un savant al artelor vizuale japoneze și al genului, aspectul fizic al lui Siegfried îl face „ca Celălalt sau„ bărbat ”în acest spațiu al„ fetelor ”. o femeie de un bărbat și compară capacitatea lui Juli de a depăși acest traumatism prin prietenia sa cu Oskar și Erich cu femeile care depășesc trauma violului cu sprijinul altor femei. Savantul studiilor japoneze Kathryn Hemman consideră The Heart of Thomas ca o alegorie pentru protecția oferită femeilor tinere de rolurile tradiționale de gen din anii 1970 și pierderea identității care vine odată cu asumarea acestor roluri, menționând că Juli, Oskar și Erich în cele din urmă renunță la amorfismul de gen pentru a-și asuma reguli mai tradiționale masculine.

James Welker consideră că descrierile de gen și sexualitate din The Heart of Thomas sunt subliniate de „panica lesbiană” sau de incapacitatea sau lipsa de dorință de a face față dorinței lesbiene. El citează drept dovadă reacția confuză a lui Juli la nota de sinucidere a lui Thomas; Răspunsul extrem al lui Juli la prezența lui Erich, asemănător lui Thomas; și versiunea timpurie pentru fete a The November Gymnasium , pe care Hagio a aruncat-o și a descris-o ulterior drept iyarashii (嫌 ら し い, „dezgustător”) . Welker interpretează utilizarea lui Hagio de iyarashii ca reflectând anxietatea ei față de dragostea lesbiană. Mark McLelland, sociolog și istoric cultural al Japoniei la Universitatea din Wollongong , credea că Hagio descrie personajele primare ale gimnaziului din noiembrie și The Heart of Thomas ca bărbați pentru a-și elibera cititorii de aceeași anxietate. Deborah Shamoon susține că Hagio s-ar fi putut referi la genul literar de clasă S care descrie relații intime între femei și că iyarashii ar fi putut face referire la convențiile de modă veche și rigide ale acestui gen.

Religie și iubire spirituală

Shinto zeitate Amaterasu . Hagio prezintă concepte creștine în Inima lui Toma într-un mod care sugerează inspirația din tradițiile religioase din Japonia.

Deborah Shamoon notează că, deși împrejurimile gimnaziului din Inima lui Toma sunt reprezentate cu realism , utilizarea imaginativă a fantomelor, a îngerilor, a legendelor biblice și a aparițiilor evocă o atmosferă gotică . Obiectele și temele supranaturale , în viziunea ei, reprezintă nu numai conflictele interioare create de iubirea spirituală, ci o dezvăluie și ca o forță dincolo de înțelegerea rațională obișnuită. Cifrele din Vechiul Testament și mitologia greacă apar ca reprezentări simbolice: Juli este desenat ca îngerul Gabriel când îi dezvăluie lui Erich istoria abuzului, îngerii apar în întreaga serie pentru a simboliza gândurile personajelor, iar frontispiciul capitolului al optulea personifică Moirai ca o fată tânără care ținea o bobină de fire. Tamura observă că Hagio, care nu este creștin, prezintă concepte creștine într-un mod care sugerează inspirația din tradițiile religioase animiste și politeiste din Japonia. De exemplu, Oskar îi remarcă lui Erich că Thomas era posedat de Amor , zeul roman al iubirii și că sinuciderea sa a eliberat spiritul. Deși Amor este adesea descris ca un înger în arta occidentală, Tamura observă că Hagio manifestă Amor într-o manieră care amintește de un kami (spirit) japonez , cum ar fi locuirea în aer, un peisaj sau un personaj din poveste.

La fel ca Hesse Demian , inima lui Thomas este un Bildungsroman despre educația spirituală în anii de formare. Welker scrie că caracterul lui Juli de a fi incapabil de a iubi, de a se împrieteni cu Erich și de a părăsi mediul școlar din Schlotterbach este unul care este în concordanță cu o „ paradigmă Bildungsroman ”. Shamoon notează că, spre deosebire de alte lucrări manga din anii 1970, care prezintă romantism masculin-masculin, Inima lui Toma nu descrie în mod deschis sexul; ea susține că, descriind personajele sale care se maturizează prin iubire spirituală și familială, mai degrabă decât iubire romantică și sexuală, Inima lui Toma funcționează ca o „operă de tranziție” între narațiunile shōjo „puerile” tipice anilor 1970 și anii anteriori (cum ar fi Paris-Tokyo de Macoto Takahashi și Candy Candy de Kyoko Mizuki și Yumiko Igarashi , din care Shamoon notează din urmă „dragostea romantică idealizată într-un cadru heterosexual”) și manga shōjo de la mijlocul anilor 1970 și mai departe, care vizau un cititor mai vechi. Thorn contrastează în mod similar accentul pe dragostea spirituală din Inima lui Thomas către Kaze cu Ki no Uta și lucrările lui Keiko Takemiya, care se concentrează în primul rând pe iubirea fizică.

Într-o asemănare mai mare cu Demian , Inima lui Toma explorează conceptul de renaștere prin distrugere, deși Inima lui Toma inversează cronologia lui Demian pentru a începe mai degrabă decât a încheia povestea cu un act de sinucidere. Thorn observă această inversare în ceea ce privește influența filmului Les amitiés particulières , care a inspirat și manga: în timp ce Les amitiés particulières se încheie cu un sinucidere, „a cărui cauză este evidentă, Hagio începe cu un sinucidere, a cărui cauză este un mister." Comentând natura nerezolvată a sinuciderii lui Thomas într-un interviu din 2005 cu The Comics Journal , Hagio a declarat:

„Dacă aș fi scris [ Inima lui Toma ] după vârsta de treizeci de ani, probabil aș fi găsit un motiv logic pentru ca [Toma] să moară, dar la momentul respectiv m-am gândit:„ El nu are nevoie de un motiv pentru a muri . ' [Râde.] Aș fi putut spune că a murit pentru că era bolnav și oricum nu mai avea mult timp să trăiască, sau ceva de genul ăsta. De asemenea, așa am scris-o. Într-un sens, acel mister al motivului pentru care a trebuit să moară nu este niciodată rezolvat și cred că misterul nerezolvat este cel care susține lucrarea. "

Criticul manga Aniwa Jun interpretează sinuciderea lui Thomas nu ca un act egoist motivat de respingerea lui Juli, ci ca un „dor de super-putere, dor de eternitate, o afirmare și sublimare a vieții la un nivel sacru”. Shamoon este de acord că moartea lui Thomas nu este „atât un act de disperare față de dragostea lui neîmpărtășită pentru Juli, cât un sacrificiu pentru a elibera emoțiile reprimate ale lui Juli”. Ea susține că Juli ca personaj „reprezintă triumful iubirii spirituale asupra traumelor adolescenței și în mod specific amenințării violenței sexuale” și că decizia sa de a se alătura unui seminar la încheierea seriei reprezintă acceptarea sa „iubirii spirituale ( ren'ai ) la cea mai pură [...] experiență transcendentă, divină, separată de dorințele fizice. "

Recepție și moștenire

Inima lui Toma este considerată o lucrare seminală atât a manga shōnen-ai, cât și a manga shōjo și a ajuns să influențeze puternic lucrările manga shōjo care au urmat-o. Randall notează câte dintre semnele distinctive ale seriei, precum personajele descrise cu aripi de înger sau înconjurate de petale de flori, au devenit tropici vizuali standard în genul shōjo . Shamoon susține că utilizarea monologului interior în The Heart of Thomas , care a fost ulterior adaptată de alte serii din genul shōjo , a devenit principalul marker care distinge manga shōjo de alte tipuri de manga. Thorn notează că temele și personajele Inimii lui Toma sunt prezente și în seria manga Hagio din 1992 A Cruel God Reigns , descriind seria ca „versiunea pentru adulți” a The Heart of Thomas .

În recenziile despre The Heart of Thomas din presa tradițională și entuziastă în limba engleză, criticii au lăudat opera de artă, narațiunea și scrierea seriei. Scriind pentru Anime News Network , Jason Thompson laudă opera de artă „shojo din anii ’70”, împreună cu „sentimentul ireal al visului” din dialogul lui Hagio. Într - un comentariu separat pentru Anime News Network , Rebecca Silverman laudă în mod similar opera de artă-stil 1970 „mlădioasă“ și dramatice, în special utilizarea Hagio de imagini colaj, de scriere pentru benzi desenate Alliance , David Brothers compară favorabil melodrama din seria a lui Chris Claremont s“ Uncanny X-Men și își felicită drama condusă de personaje. Publishers Weekly a descris elementele romantice ale seriei ca „atrăgătoare, dar aproape ritualizate”, dar a lăudat „stilul clar de artă al lui Hagio și tonul ei întunecat din interior”.

Printre criticii japonezi, criticul literar Osamu Hashimoto  [ ja ] s-a numărat printre primii detractori ai The Heart of Thomas , descriind serialul ca un „ Bildungsroman „ eșuat [al băieților] ”. Într-o recenzie a cărții Chōshōjo din 1984 , criticul literar Chizuru Miyasako  [ ja ] a susținut că Inima lui Toma nu este un Bildungsroman pentru băieți, ci mai degrabă o lucrare în care băieții sunt scrise ca fete alegorice (vezi Genul de mai sus); ea laudă seria ca un exemplu de „anti- shōjo ” care încearcă să ofere comentarii asupra vieții fetelor în structuri patriarhale și ierarhice. În presa japoneză contemporană, Rio Wakabayashi de la Real Sound  [ ja ] a lăudat seria pentru că a ridicat manga shōjo la „tărâmul literaturii” prin profunzimea complotului și caracterizării sale, în timp ce Haru Takamine de la Christian Today  [ ja ] a citat seria ca o descriere pozitivă a creștinismului în manga prin portretizarea sacrificiului și a iubirii necondiționate.

Fiind una dintre primele manga serializate în desfășurare din genul shōnen-ai , The Heart of Thomas este remarcat pentru impactul său asupra genului de dragoste al băieților contemporani . În studiul realizat de autorii iubirii băieților, sociologul Kazuko Suzuki a descoperit că The Heart of Thomas a fost listată ca a doua cea mai reprezentativă lucrare din gen, în spatele lui Kaze to Ki no Uta de Keiko Takemiya. Manga a atras un interes academic semnificativ, iar în anii 2010 a fost una dintre cele mai studiate și analizate manga de către academicienii occidentali. Shamoon remarcă faptul că o mare parte din analiza occidentală a The Heart of Thomas examinează manga din perspectiva identității contemporane gay și lesbiene, despre care susține că neglijează concentrarea lucrării asupra iubirii spirituale și homosocialității în cultura fetelor.

Adaptări

The Heart of Thomas a fost vag adaptat în filmul de acțiune live din 1988 Summer Vacation 1999 , în regia lui Shusuke Kaneko și scris de Rio Kishida . Filmul urmărește patru băieți care locuiesc singuri într-un internat izolat și aparent înghețat; filmul folosește un stil retrofuturistic , Kaneko afirmând că, întrucât seria originală nu este o poveste complet realistă , el a ales să respingă realismul pentru adaptarea sa. Cele patru personaje principale sunt interpretate de actori de sex feminin în roluri de pantaloni , care sunt dublați de actori de voce care interpretează cu voci masculine. Filmul a fost adaptat într-un roman de Kishida, care a fost publicat în 1992 de Kadokawa Shoten .

În 1996, compania de teatru Studio Life  [ ja ] a adaptat The Heart of Thomas într-o piesă de teatru sub regizorul Jun Kurata. Adaptarea este considerată un punct de cotitură pentru companie: a început să pună în scenă piese cu actori masculini exclusiv, a integrat elemente shingeki (realiste) în producțiile sale și și-a schimbat repertoriul pentru a se concentra în principal pe lucrările tanbi (bărbați-bărbați). Piesa a devenit una dintre piesele semnate ale Studio Life și este interpretată în mod regulat de companie. Vizitatorul , prequelul The Heart of Thomas , a fost, de asemenea, adaptat de companie.

Scriitorul Riku Onda a început să adapteze Inima lui Toma într-un roman în proză la sfârșitul anilor 1990, dar în cele din urmă s-a abătut de la materialul sursă pentru a crea romanul original Neverland (ネ バ ー ラ ン ド, Nebārando ) , care a fost serializat în revista Shōsetsu Subaru din mai 1998 până în Noiembrie 1999 și publicat ca roman în 2000. Hiroshi Mori , care îl citează pe Hagio printre influențele sale majore, a adaptat manga în romanul The Heart of Thomas - Lost Heart for Thoma (ト ー マ の 心 臓 - ​​Lost heart for Thoma ) , care povestește evenimentele manga din punctul de vedere al lui Oskar. A fost publicat pe 31 iulie 2009, de editura Media Factory . Coperta și frontispiciul romanului sunt ilustrate de Hagio, în timp ce proza ​​din manga originală este inserată în roman ca epigrafă pentru fiecare capitol.

Referințe

Bibliografie

linkuri externe

• The Heart of Thomas (manga) laenciclopedia Anime News Network
• Adaptarea teatrală The Heart of Thomas la Studio Life (în japoneză)